唐朝与文艺复兴时期服饰文化之比较研究
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服饰与文化的研究《服饰与文化的研究》研究性学习开题报告课题组长:黄新予小组成员:黄新予王彤陈洁平夏菊涛高博洋姚成指导老师(或期望的指导老师) :贾冉小组分工全组人员全过程参与。
王彤、陈洁平负责查找资料及图片,夏菊涛、高博洋负责进行问卷调查统计结果,姚成、黄新予对所有材料进行整理排版。
课题由来俗话说得好:“人靠衣装,佛靠金装”,而一句“衣食住行”更是将“衣”摆在首位。
可见,“衣着”在人们的日常生活、社会交际中扮演着何等重要的角色。
绚丽多彩的服饰不仅体现了人类对美的追求,更作为社会文化的一种载体,不同的服饰打扮还可以从侧面反映出不同的社会背景和文化。
从远古时代的人类用树叶兽皮遮羞保暖,到当今社会讲究时尚、潮流、个性的流行服饰,人类的服饰演变历程怎样?它又是怎样影响、改变人们生活与观念的?当代的中学生对穿着打扮的追求和看法又是什么?我们将带着这一系列的问题,追寻服饰文化史,领略服饰文化的精髓与博大。
希望通过我们的研究,制订出一个可行方案,宣传服饰文化,让服饰文化引起更多当代中学生的关注,使他们对穿着打扮的追求有更高更新的认识与品味,让他们的穿着打扮展现出当代中学生动人的风采。
研究方法通过查阅书籍、报刊杂志、互联网、问卷调查、实地考察等形式研究阶段第一阶段:参加课题研究培训,开好开题会,制订课题研究方案。
第二阶段:通过各种有效途径搜集古今中外服饰文化的有关资料,并整理分析资料。
第三阶段:对我校高一年级的学生对穿着打扮追求与认识的问卷调查,整理分析调查数据。
第四阶段:总结课题研究工作,撰写和修改课题研究报告。
准备相关验收材料,完成有关结题验收的准备工作,申请课题鉴定、验收所需时间1个月预期成果 1.引起社会对服装文化重要性的认识;2.从理论和实践老感两个方面提高本人的专业知识水平。
服装与文化的研究课题研究报告从伏羲氏化蚕丝为穗帛,古埃及人利用亚麻织物制作围裙以及苏美尔人采用羊毛织物包缠在人体上,形成服装开始,似乎就暗示了东西方服装的发展历程,风貌形态将会有着千差万别的不同。
浅谈中西方服饰文化的差异中西方的服饰文化差异一直存在,从历史渊源,人们的生活习惯,文化传统和地理环境等方面,形成了各具特色的风貌和体系.中式服装装,崇尚装饰,富有传统的民族特色。
西式服注重展示人体之美,讲究穿着效应,善于显露和突出主体,有着浓郁的时代气息,是时代精神的反映。
一、中西方穿衣观念的不同特色:1 中西方对服饰的审美态度差异在几千年的历史传统,中国是一个礼仪之邦,非常崇尚礼数传统与等级制度。
古代中国的服装一向是被看作穿着者权力和地位的象征。
加上儒家道家等几千年的源远流长的文化的影响,中国形成的服饰美学观念表现在服装型上的是意象的结构,这种平面的直线与曲线的裁剪方法使衣服适体又不完全合体,不裸露张扬也不尽力束缚。
在遮体的隐约之中含蓄地显现了流畅婉约,温情流动的人体曲线美.造型意识是节奏化的,在宽衣的帖体与离体之间流露气韵。
当穿在身上时,起伏连绵的衣褶和曲直缠绕的襟裾,营造了飘忽自在的效果。
在造型上使用这种没有明确凹凸的平面裁剪方法。
求得了一个自成纹理、和谐统一的空间造型。
这种平面剪裁的服装造型,更趋向于整体感。
因此,中式服装造型更显视域空间大,更显大气、大方的气韵。
西方有崇尚人体的传统,要求服装穿着者能更好地表现和反映人体的线条美丽.西方的穿着观念是服装穿着必须是为人体服务,通过服装穿着能使人体显长掩短,装点得更美。
经历古希腊和古罗马文化的影响,遭受文化禁锢又到文艺复兴,无论服装式样如何翻新,都是按着西方人士穿着观念的支配,都是为了极力地体现人体美。
现今人们都崇尚穿着刚好合体的衣裙,在服装裁制时要求"收省”、"折裥”,做垫肩,系腰带,大坍领或开叉等,以及在裁制妇式服装时要求突出胸部的丰满,腰部的纤细,用裙子的长度来调节下肢,目的是进一步突出和强化人的身体。
洛可可时期的用鲸鱼骨支撑起的罩裙也突出了西方追求夸张华丽的造型。
2 价值观不同导致穿衣的风格也有较大差异东方文化的根深蒂固集体主义价值观也影响了中国人民对衣着的偏好。
中国唐代与欧洲文艺复兴时期服饰文化比较欧洲文艺复兴时期从古至今,我们所经历的每个时代都有其独特的时代风貌,这种风貌是后世无论如何模仿都无法与之比拟的。
中国唐代和欧洲文艺复兴时期分别是中西历史上具有代表性,也是对后世最具影响力的繁荣时期。
服饰作为一个时代的文化表现载体,通过分析这两个时期的服饰文化,我们就不难发现它们的相似之处。
一服装文化的多元化无论经济上还是政治上,唐代都毋庸置疑的是中国封建社会发展史上的一个高峰,崇高的国际地位和的辉煌经济文化成就,使得亚洲各国乃至欧洲、非洲国家都争相与唐朝交往。
当时开放的中国自然也就成为了亚洲诸国经济文化交流的中心。
唐太宗一改过去“贵中华,轻异族”的政策,“爱之如一”造就了大一统的社会。
正是在这个背景下,唐代人有条件看到各个地区和国家的服装,并相互学习效仿,所以服装呈现出多样性的一面。
初唐时期,女子大多上身着襦、袄、衫,下身着紧身长裙,到天宝年间刮起了女着男装的时尚风。
至盛唐时期,胡服这种包含了印度、阿拉伯以及我国西北边疆少数民族服饰等特征的装束,流行于广大妇女中间,随之而来的服饰纹样也是中西合璧,独具风格的。
如唐草纹、宝相纹等就是外来纹样结合本土特点发展而来的具有时代特征的纹样。
欧洲的文艺复兴是中世纪进入近代的转折点。
它起源于意大利,后来向北扩张,从而形成了欧洲艺术文化全方面的艺术复兴。
文艺复兴在不同地域的社会背景之下表现出不同的艺术风格,因此在整个文艺复兴的全盛期,欧洲没有任何国家的服装能长期居于领导地位,欧洲服装就在这样的大环境中不断创新――融合――再创新,使得文艺复兴时期的服装丰富多姿。
值得一提的是,文艺复兴时期的服装文化,在不同阶段受各国国力消长的影响而不同,先后出现了意大利风格、德国风格、英法风格和西班牙风格等。
但是这几种风格并不是和谐共存,而是相对决裂和独立的。
这与同时期的中国唐代相互交融的服饰文化截然不同。
二服装款式的开放性女子的服饰从某种程度上,是反映整个社会风气的最突出的标识。
论西方文艺复兴时期的服装风格本文主要讲述了文艺复兴时期的艺术特点及对服饰文化的影响,并详细论述了文艺复兴时期西方服装的典型服饰及代表性服装。
标签:文艺复兴;典型服饰;服装风格文艺复兴运动是西方文化艺术史上最为著名的思想文化运动,其核心是注重人性,要求把人从宗教束缚中解放出来,这种思想与封建的以神为中心的思想针锋相对,在文学、艺术、科学各个领域注重人文主义并开始研究和颂扬人,在人类思想文化史上起到了积极的推动作用。
文艺复兴运动对西方的整个文化艺术都产生了深远的影响,本文将论述文艺复兴对服饰文化的影响及当时服装风格的特点。
一、文艺复兴运动对服装的影响文艺复兴运动兴起于14世纪末的意大利。
当时许多拜占庭的学者们携带了大量的古希腊手稿、艺术珍品及拉丁文抄本来到意大利,在那里传授和研究古希腊的文化,一时在意大利形成了研究古典文化的热潮。
一些新兴的资产阶级知识分子在研究之际,首先从思想上展开了反封建和反神学统治的斗争。
他们以人为中心观察世界,思考问题,赞美人性的美好,充分肯定人的价值和尊严,提倡个性解放,这就是西方著名的文艺复兴运动。
到15世纪后半期,文艺复兴运动扩大到整个欧洲,16世纪时则达到鼎盛。
文艺复兴时期,人们追求人的个性,反对宗教对人的束缚。
中世纪那种把人的形体层层掩盖的服装,在人文主义的光辉下黯然失色,人们开始通过服装表现人体的形体美、曲线美。
禁欲主义的桎梏被打破,人性的本能在极度压制下猛烈地反弹出来,表现男女性别差异的服装成为流行。
男子下衣紧裹肢体,上衣宽大雄伟,突出阳刚之美。
女子则强调女性细腰丰乳与肥臀,上衣袒胸低领,下裙呈倒扣的钟式造型,尽显女性风流。
人们还从神的阴影中走出,表现人的高贵与尊严。
在纺织业日趋发展,交通不断发达的时代,衣料有了更多的选择,各种丝绸、织锦、印花棉布、毛料、皮革以及精美的装饰品,都涌现市场,被运用于服装之中。
人们想以精美的服饰来提高人的尊严和价值。
由于上下分开的衣裤或衣裙组合代替了包裹全身的宽大衣袍,服装的裁剪方法出现了革命性的变化,运用三维立体的裁剪法来表现人体的美和性别的差异。
分析欧洲女装强化女性性征的审美价值及其弊端在服装设计领域中,设计的审美在一定程度上几乎都来自于本民族的服饰文化。
面对国际大都市的服装产业,我们现在的服装设计理念更多的是要在继承中发展起来,需要我们在设计理念中融入各种不同的服饰文化,作为中西服饰文化体系中最为重要的两个时期――文艺复兴时期与唐朝,无论是从造型、色彩还是精神内涵都有着相同或不同之处。
在欧洲,设计更注重外在的造型和立体的效果,因为其立体程度在从文艺复兴时期开始就已经达到极致美。
在中国,设计更注重纹样和色彩的意义,因为中国的服饰风格强调的是在平面的造型中做纹样的设计,因此,更多地关注不同服装领域里文化的差异,对于设计是非常重要的。
欧洲文艺复兴时期的女装造型与中国唐朝的女装造型是中西历史上最具代表性的服装,透过其不同的艺术造型研究它所含的美学价值,这对于研究中西服饰文化差异具有指导意义,服装的传承与创新也可以这里开始。
一、欧洲文艺复兴与中国盛唐女装艺术造型的特点(一) 欧洲文艺复兴时期女装造型特征文艺复兴时期的女装是指15到16世纪之间女装的造型,这段时间西欧国家先后发生了资产阶级文化运动,这就是人类文明史上一次伟大变革――文艺复兴运动(Renaissance),意指希腊、罗马古典文化的复兴。
在文艺复兴时期,欧洲服饰文化对现代服装设计的影响产生了深远的影响。
文艺复兴时期欧洲服装大体分为意大利风时代、德意志风时代、西班牙风时代。
意大利风的女装称之为罗布,是腰部有接缝的连衣裙,呈V领,也有一字领,胸口大面积袒露,高腰,袖子一段一段的扎起来像莲藕似地。
全身都有斯拉修装饰,面料华贵精美,外衣局部可窥见白色亚麻内衣,袖子可摘卸。
在罗布里面穿上可达20――30cm的乔品,全身都堆满华丽的装饰。
德意志风初期女装模仿意大利风时期的服装款式,低领口,后来逐渐变为高立领,并有很多小褶,袖子变小变窄,重心放在下体部,窄肩,细腰,肥臀,这时候的裙子下部分开始膨大,服装的立体造型愈发明显。
每个民族的文化,都由其精神本性所决定,而精神本性又由该民族的境况所造成。
作为民族文化的一部分,服饰文化是人们在自然环境、社会环境相互作用下产生和发展起来的,因此,中西方服饰之间的差异是基于各自民族地理环境、文化渊源、历史发展本身的差异。
从某种意义上说,不同地域、不同种族的人们在其历史发展中创造了各具特色的民族文化,这种民族文化直接或间接地影响了其种族人们的服饰活动,从而形成了不同的服饰文化。
一、中西方的社会构成及其文化特征中国文化起源于黄河文明,是在一个相对固定而且封闭的地域环境中发展形成的。
20世纪以前,中国四周几乎都是难以逾越的天然屏障,东、南濒临太平洋,西有喜马拉雅山和大沙漠,北有大戈壁、大草原和原始森林.在这样一个地理环境中,自古以来,安居着华夏各民族.虽然也历经一次又一次的分裂和改朝换代,但以中庸内敛的儒家文化为核心的文化体系却被传承下来,中国服饰文化符合礼仪就是美的倾向正是开端于此。
西方文化是以围绕着地中海的北非尼罗河文明、西亚两河流域文明、爱琴文明以及南欧的古希腊、古罗马文明为基础,经过来自北方的日耳曼民族大迁徙而形成的,地跨亚、欧三大洲,由多种文明相互碰撞混合,交替支配和影响,伴随着民族的迁徙、文化的移动而形成的.在这样的社会里,人被放到了一个社会关系空前复杂,充满各种冲突的外部世界之中,每个个体强烈地意识到内在的心理欲求受到外部复杂环境的制约,从而培养了他们通过思辨、科学、和民主等社交活动来了解世界的兴趣。
正是这种对客观实在世界认识的兴趣,启示了西方服饰审美文化对客观对象的重视。
二、中西方服饰文化的比较1、服饰审美意识的差异.中国古代哲学的核心是物我同构的天人合一思想。
天人合一既是古代中国人的人生之最高理想,也是一种审美的最高境界.这样一种审美观点表现在服饰文化上就是展现自然的人格精神。
人、自然三者之间的互不冲突:衣不可束缚身体,人亦不可破坏自然规律.在服饰上追求自然地遮盖人体,服装的宽松离体使身心自由,体现了融己于自然的脱俗的境界,因此中国服饰审美具有趋向内敛、内涵的特点,体现了一种简单自然、宁静致远的潜在的民族精神和文化的内在灵魂。
中西⽅服饰审美的异同 基于不同的发展历史、民族⽂化和⽣活环境,中华民族与西洋服饰的审美取向也形成了迥乎不同的风貌。
中西服饰审美取向直接导致了各⾃服饰外在形式美的不同和内在神韵的不同追求。
下⾯是店铺给⼤家搜集整理的中西⽅服饰审美的异同⽂章内容。
希望可以帮助到⼤家! 中西⽅服饰审美的异同 华夏⽂明使⼈们对⾃然美的欣赏上升到⼀个极致,形成了“宽⾐”的服饰⽂化,在魏晋南北朝时期最为突出。
东晋著名画家顾恺之绘制的《洛神赋图》正是反映了这⼀时期的⼥装形制特点:“洛神”梳着⾼⾼的云髻,被风⽽起的⾐带,给了⽔波上的洛神⼀股飘飘欲仙的来⾃天界之感――“翩若惊鸿,婉若游龙”。
反映出当时的⾐裙飘逸层叠、繁复华丽的“宽⾐”特质。
⽽宽⾐⽂化也就此秉承下来,影响了五代后世的服饰审美。
⽽反观西洋⽂化则是⼀种“真美合⼀”的⽂化。
信奉⼈本主义的⽂化核⼼,倡导⼈性解放,⿎励创造⼈的理想。
西⽅⽂化渊源于爱琴海边的古希腊⽂化,地中海沿岸的古代⽂化辉煌灿烂,成为欧洲⽂明的发源地。
古希腊社会诞⽣之始就表现出了对客观⾃然的认识的兴趣,服装造型也以体现⼈体美为⽬的,以布料的披挂和缠绕为形式,通过⾐褶的的起伏变化来展⽰⼈体的美丽姿态。
特别到了中世纪以后,西⽅服饰⼀直在强调“以⼈为本”的⽴体裁剪和造型⽅式,追求三维⽴体的形式美感。
中西⽅服饰所囊括的范畴可谓⼤矣,根据事物本⾝的性质进⾏科学的分类和对⽐,遵循同类相较的原则才能认识事物的本质规律。
我们先以中国服饰的杰出代表―“旗袍”,与西⽅服饰的典型代表―“撑箍裙”相对⽐,在这个⽐较⼩的范围内,更有利于我们了解和认知中西⽅服饰的审美取向之异同。
15-18世纪的欧洲撑箍裙是欧洲现代⼥装的前⾝,也是西⽅中世纪以来最为经典的代表服式。
这种在腰部断开,接缝的连⾝⼥裙,亦称“罗布”,以它那繁华绮丽、精美绝伦的外在美感,给后⼈留下⽆⽐深刻的印象。
也正是因为如此,我们⽤中国旗袍来与之⽐较和对照,以中西⽅两种经典服装相对⽐和碰撞,会更有效地帮我们认识到两者所代表的服饰审美取向的异同。
CULTURE AND DESI
GN
唐朝与文艺复兴时期服饰文化之比较研究
贾珊珊1,贾筱明2,侯东昱1
(1.河北科技大学纺织服装学院,河北石家庄050018;2.云南艺术学院,
云南昆明650500)摘要:本文以中西方两个特殊繁荣时期的唐朝与文艺复兴时期在两者相通的精神意识及其相似的繁荣局面下,从各自的时代背景、
服装文化、佩饰品三方面,分析阐述了两者的特点。
关键词:唐朝;文艺复兴时期;特征;比较;相似性;差异性中图分类号:TS 941.11文献标识码:A 文章编号:1671-1602(2017)21-0082-01唐朝与文艺复兴时期这两个中西方中古代的繁荣时期,在时间上前者要早于后者约七、八百年。
唐朝是中国古代封建社会的顶峰
时期,政治稳定、经济繁荣、
文化思想活跃以及对外交流频繁。
文艺复兴是西方人文主义思想以复兴古典文化的形式而掀起的反封建的资产阶级文化运动,是西方历史上一个重
要的转折点,
它的辉煌与灿烂一直影响至今。
1繁荣、开放、活跃的时代背景
盛唐与文艺复兴时期因其各自不同的时代背景有许多不同,但相同的都是追求创新的时代。
唐朝时期人们在宽松自由的社会环境中,广收博采,表现自我。
文艺复兴则使人从封闭自我到追求个性的自由。
(1)唐朝。
中国的唐代时期,政权的稳定与强大使封建经济发展迅速,为其强盛奠定
了丰厚的物质基础。
唐朝注重对外关系的交往,与周围的国家往来频繁,
常互遣使节,进行经济文化的交流。
唐朝时期敢于广收博采而不闭关自守。
京都长安城成为当时的世界名城,在那里可以看到各国人的服装,在这样繁荣而自由的国度,作为物质与精神产物的服装,其绚丽多样也就不容置疑了。
(2)文艺复兴时期。
西方的文艺复兴是人们要求在意识形态领域里反对教会的精神统
治和封建神学的斗争。
随着运动的发展,文艺复兴的实质已是资产阶级文化的兴起,它反对封建神学的桎梏,推动人们去追求创新。
文学艺术也不再只为教会存在,自然科学领域更是屡有突破。
这场运动是思想文化领域里一次伟大的变革,对历史起到了巨大的推动
作用,
也为服装的发展提供了必要的条件。
2繁荣、
富丽的服装文化2.1多样化
国际间、民族间互相往来的频繁,
促使了唐朝与文艺复兴两个对期服装的多样化。
(1)唐朝。
唐朝时期疆域的扩大,
加上对外门户的开放,
各个地区、国家的服装使人们大开眼界,导致了追求时髦、
标新立异的心理,促使了唐朝服饰有了前所未有的发展。
盛唐
时,窄袖翻领长袍,浑脱帽,
以及高靿革靴的胡服装扮深受当时人们的喜爱。
唐朝女性对于男装的仿效则是另一种大胆尝试,女子着男装,于秀美俏丽之中,别具潇洒英俊之风度。
唐朝对于各国文化采取了广收博采的态度,使之与本国服装及服饰纹样融合贯通,却又独具风格。
(2)文艺复兴时期。
在文艺复兴时期,对欧洲服装影响较大的是意大利、瑞士、德国、西班牙。
欧洲的服装往往是先由一国兴起,随
即蔓延至其它各国。
如西班牙式撑箍裙在16世纪初,由阿拉贡的凯瑟琳传到英国,
很快被人们普遍接受,导致了15世纪的筒式衣裙演变成16世纪的圆锥式衣裙,这个举世闻名的撑箍裙对欧洲服装的影响直至近代。
在整个文艺复兴的盛期,欧洲各国在服装上相互学习,但又不失本国特色。
2.2开放性
文化思想的自由发展,热情奔放的时
代个性,使服装式样开放,追求形体丰满为唐朝与文艺复兴时期共同的时尚。
(1)唐朝。
唐代的服装样式,其开放程度在中国古代前所未有,后世不及。
其主要表现在领型的变化上,其中有一种领形称为袒领,领口开很低的非常开放的领型。
在唐朝这个思想极其活跃的时代,类似像及胸长
裙,配上轻薄透明的纱罗大袖杉,
胸部以上赤裸的肌肤透过纱罗清晰可见的这种装束反映了当时女性在服装上的大胆尝试。
唐代女子创造了一种能表现人体丰腴之美的形
式,不仅表现在领型上,
同时表现在裙装的肥大上,提高腰节,
使整个身体丰满妩媚,女子穿此裙装既婀娜多姿又雍荣华贵。
(2)文艺复兴时期。
在文艺复兴时期的油画作品中发现女性的裙子也是宽大曳地,但不同的是唐裙多为半裙,而欧洲女性多着连衣裙,注重形体曲线,通过收紧腰部夸大裙身
来追求性感。
14世纪时,
意大利女性最喜欢的领型已至胸部之上,
领口向两肩拉开,甚至露出肩头,这种领型在当时极为流行。
3丰富华丽的佩饰品
佩饰品同样可以满足人们求奇求美的
装饰心理。
在服装上配上相应的饰品,
将为服装增色不少。
(1)唐朝。
唐朝女子的佩饰品名目繁多,精
巧绝伦。
就发髻的装饰,其名目之多,用来制作的材质也多种多样。
此外,
唐朝女性还用牡丹花、茉莉花等各种鲜花来体现不同的情调。
化妆也是唐朝女性便成为她们求美的
又一种表现。
当时已用青、黛、朱砂化妆。
就眉形来说就有近十来种的画法,有的还在
双眉间画一朵梅花,或在两颊旁用丹青、
朱红等色画出月形、钱样。
嘴唇涂以胭脂。
(2)文艺复兴时期。
在文艺复兴时期的人
物绘画画像中,
如法国王后伊利诺像、伊丽莎白公主像等等无不佩戴项链、头饰、戒指、胸针等
物,事实上当时的男子也不例外。
文艺复兴时期欧洲女子也化妆,大量使用口红、白粉,并普遍使用香水,其讲究程度却不如唐朝女性。
4结语
研究中西方服饰文化的特色与联系对
现代的服装设计有很大的帮助。
在相异之
中寻相同、
在相似之处见不同。
通过对唐朝与文艺复兴时期服饰的分析研究,两者虽有不同的历史形成原因,但也可从中看到二者在服饰文化上的某些相似性。
研究的目的是不仅知其服装的形制,也要知其背后的根源及文化内涵。
因中西方文化背景
完全不同,
各自具有鲜明的时代特征,有相通性也有各自独特的特征。
因此,
要客观深入地了解中西方的服饰,吸取两者服饰文
化的优点,为现代服饰设计提供参考。
参考文献:
[1]张竞琼,蔡毅主编.中外服装史对览[M].上海:中国纺
织大学出版社,2000.6
[2]李当歧.西洋服装史[M].北京:高等教育出版社,1998.
作者简介:贾珊珊(1989—),女,河北科技大学,研究生在读,服装艺术设计专业。
通讯作者:侯东昱,女,硕导,
河北科技大学纺织服装学院副院长。
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