谢林的艺术特征论

在后现代发现谢林后现代主义是20世纪后半叶诞生的一种思潮，它对现代主义的相关依据进行了批判性思考，并试图通过重新定义和转变传统观念来创造新的艺术和文化形式。

在这个思潮的背景下，出现了许多重要的思想家和艺术家，其中包括让-弗朗索瓦•谢林。

谢林（Jean-François Lyotard）是法国的哲学家和文化批评家，被普遍认为是后现代主义思想的代表之一。

他的著作《后现代条件》（The Postmodern Condition）首次提出了“后现代”这个概念，并对后现代时代进行了深入的分析和探讨。

谢林在《后现代条件》中认为，后现代社会对于知识的获取和传播方式发生了重大的变化。

他提出了“知识大散布”（incredulity towards meta-narratives）这一概念，即人们不再相信大故事（meta-narratives）所宣称的真理。

传统的现代主义思想认为，通过科学和理性的方法可以达到真理的认识，而后现代主义则对这种观念提出了质疑。

谢林认为，后现代社会中的知识是相对的、局部的和个体化的，不再能够以绝对的方式来支配和定义世界。

他指出，在后现代社会中，人们的知识和意识被各种各样的故事、游戏和信仰所塑造，而这些故事并没有一个普遍适用的真理。

此外，谢林还对文化和艺术的改变进行了深入的思考。

他认为后现代艺术和文化形式的兴起是对传统艺术和文化的一种反叛，它突破了传统的界限和规范，采用多样化、碎片化和多向性的表达方式。

后现代艺术中充满着各种意象、符号和叙事碎片，它们不再追求单一的真理和意义，而是强调个体的体验和感受。

谢林的后现代思想对于后现代主义的兴起产生了深远的影响。

他的观点引起了众多学者和艺术家的关注和思考，成为后现代主义理论的重要基石之一。

他的思想更加凸显了后现代主义对知识、权力和身份的问题进行挑战的特点，对于当今社会的意识形态和文化批判有着重要的指导作用。

然而，谢林的观点也遭到了一些批评和质疑。

谢林艺术哲学体现综述在德国古典哲学四大家(康德、费希特、谢林、黑格尔)中，康德与黑格尔的声望最高，追随者众多，谢林是较被忽视的一个。

诚如张旭的在后现代发现谢林》一文中所说：在我们通常所接受的纪念碑式的哲学史中，谢林是一个人们既熟悉又陌生的名字，一个处于康德和黑格尔两个巨人的阴影中让人捉摸不定的形象。

通常人们认为，在康德和黑格尔之间有一场“巨人之争”，这场争论随着新黑格尔主义的兴起和新康德主义的复兴而波澜壮阔。

而谢林在“康德和黑格尔之争”之间不过是一个过渡性的人物而已。

就谢林与黑格尔来说，无论是在哲学史还是美学史上，人们历来对后者多有赞誉，而对前者则较多贬抑，其主要原因可能在于黑格尔建立了恢弘完整的思想体系。

事实上，谢林成名较早，而且他的哲学美学思想对黑格尔产生了极大的影响。

而谢林的贡献绝非仅仅是充当黑格尔的先导，或只是康德与黑格尔之间的过渡，他的许多具体论述，都具有独立的意义和价值。

作为德国当时兴起的浪漫主义运动的主要理论表达者和思想鼓舞者，谢林始终坚信艺术高于哲学，直观和想象力高于概念和逻辑，从而不自觉地改变了康德开创的以感性、知性和理性认识现象世界，费希特的以主观理性方式通过概念的逻辑推演、认识世界的可能性，为通过理智直观、想象力、创造灵感和艺术品来比喻性地揭示本体世界底蕴的非理性主义和浪漫主义哲学、美学的兴起打开了通道。

其以理智直观为核心的排斥理性的直觉主义美学观更是直接开启了西方现代人本主义美学潮流。

谢林思想的影响远不止上述这些。

他的美学思想，尤其是他对艺术与哲学关系的探讨，他对美感直观的分析，还有他的神话观等等，都可以视为西方诗性智慧的典型表达，其影响在—20世纪也是不绝如缕。

谢林的思想在现当代越来越受到重视和推崇，正是其思想现代性之表现。

具体来说，谢林艺术哲学现代性之体现，至少有以下几个方面。

一、艺术与哲学艺术与哲学的关系问题是西方由来已久的一个问题。

在古希腊就曾经围绕这个问题进行过激烈的争论。

谢林的神话哲学是关于人类意识的一种“逻辑学”，同时也是以神话为例的精神现象学。

谢林在他的哲学体系中，将神话视为理解人类意识和精神发展的关键。

他的神话哲学包括两部《导论》和《神话哲学》（上下卷）。

在《历史批判导论》中，谢林展示了如何建立一种科学的神话哲学，通过批判地考察各种具有代表意义的神话观念，比如将神话理解为诗意发明、科学真理和宗教真理的扭曲等。

谢林认为，神话不仅仅是古老的故事或信仰体系，而是人类精神的一种表现形式，它反映了人类对于存在、自然和宇宙的理解。

他将神话看作是自我意识发展过程中的一个重要阶段，通过神话，人类能够更深入地理解自己和世界。

总的来说，谢林的神话哲学是他哲学体系中一个复杂而深刻的一部分，它不仅关注神话本身，更关注神话如何作为一面镜子反映出人类精神和意识的发展。

谢林哲学思想基本内容及其评价一、谢林哲学思想基本内容（一）谢林的生平、主要着作及哲学倾向弗里德里希·威廉·约瑟夫·谢林（1775-1854）生于德国小镇莱翁伯格，他的父亲是一名牧师兼职中学教员。

谢林曾是黑格尔在图宾根大学神学院读书时的同学，后来到耶拿大学继续深造，此时，费希特哲学对谢林产生了深刻的影响。

毕业后，谢林留校任教，在这期间，他逐渐建立起自己的哲学体系，还结识了一些当时德国浪漫派文学家（如莎士比亚着作的德文译者谢勒格尔）.谢林在这段时期发表了着作《世界灵魂》《自然哲学体系初稿》和《先验唯心主义体系》，通常称这一时期为谢林的“自然哲学时期”.1803年他离开耶拿大学，来到符腾堡一所新成立不久的大学就职。

1804年，他发表了《我的哲学系统》。

从1806年到1840年，一般称做谢林的“同一哲学时期”,这段时期他的主要着作是《布鲁诺或事物之自然的和神圣的原理》。

1841-1854年，他被任命为柏林科学院院士，同时成为柏林大学教授。

因为此时普鲁士王国要利用谢林的哲学为巩固政权服务，以抵抗青年黑格尔派的反宗教倾向，因而这个时期一般被称为谢林的“天启哲学”或“启示哲学”时期。

谢林关于天启哲学的讲演后来由其子编为《神话哲学与天启哲学》一书，在他死后出版。

谢林是18世纪末期到19世纪初期德国古典客观唯心主义重要的代表人物，其哲学思想多次变化，并不能用一种系统化的体系概括。

在其早期哲学中，他继承了康德和费希特的主观唯心主义，又开辟了后来黑格尔的客观唯心主义的先河，成为18世纪末到19世纪初德国古典哲学的中间环节。

他的自然哲学的产生不仅借鉴了意大利启蒙哲学家维柯哲学中的历史主义，同时吸收了斯宾诺莎的实体概念。

在此基础上，谢林逐步克服费希特片面追求对自然的主观唯心主义缺陷，真正建立起自己的自然哲学体系。

1796-1798年，谢林把自然哲学纳入到先验哲学中；1799年，谢林把自然哲学设置为一门独立学科；1801年，他提出同一哲学，将自然哲学及先验哲学纳入其中，使自然哲学成为同一哲学的组成部分。

第13卷第1期2015年1月淮海工学院学报（人文社会科学版）Journal of Huaihai Institute of Technology（Humanities＆Social Sciences Edition）Vol．13No．1Jan．2015DOI：10．3969/j．issn．2095-333X．2015．01．005谢林的艺术哲学思想浅探*卢艳（苏州大学政治与公共管理学院，江苏苏州215000）摘要：《艺术哲学》是谢林关于美学的重要著作，不仅是他美学思想的集中体现，是对艺术进行了哲学的研究，而且着重辨析了艺术与哲学的关系，分析了各种具体的艺术形态。

尤其是在针对艺术与哲学的关系问题上，谢林持有与以往哲学家或美学家不一样的独特态度。

在谢林看来，艺术具有与哲学等高甚至更高的地位，因为艺术比哲学更适宜于把握“绝对”。

关键词：谢林；艺术哲学；绝对同一；美感直观；理智直观；构拟中图分类号：B516．34文献标识码：A文章编号：2095-333X（2015）01-0015-04艺术与哲学的关系问题自古希腊以来就成为西方争论已久的问题之一，就此问题，哲学史上主要出现两种对待艺术的态度，一种态度是将艺术逐出哲学领域，消除艺术对哲学的侵犯，柏拉图就采取了这种态度，将诗人逐出理想国，亦是将艺术逐出哲学领域；另一种态度则是以谢林为代表的态度，即将艺术与哲学结合起来，从哲学角度来分析艺术，认为艺术与哲学是同源的，并认为艺术才是先验哲学的核心，甚至艺术比哲学更适合把握绝对同一，这一举措使得艺术成为了整个哲学的顶点。

本文拟主要介绍谢林的艺术哲学观，分析艺术与哲学的关系，并论述谢林艺术哲学在德国古典美学中的影响以及谢林思想的现代价值。

一、“艺术哲学”何以可能从“艺术”与“哲学”这两个概念上单独考虑，将这两个概念结合势必产生矛盾，因为艺术是现实而客观的，然而哲学却是理念和主观的。

尽管谢林在《艺术哲学》一书中强调建立艺术哲学的必要性，并表明他的艺术哲学无论是形式还是内容，都与以往的美学体系根本不同，但这仍让人难以将艺术与哲学结合起来看待，何况谢林也承认将“艺术”一词附加于“哲学”，“只会限制哲学的一般概念，但并未加以摒弃。

谢林先验观念论体系一、引言在德国古典哲学中，谢林（Schelling）是一位具有重要地位的哲学家。

他的先验观念论是对康德哲学的一种批判和发展，旨在解决康德哲学中存在的问题。

谢林认为，康德的先验论只局限于认识论领域，未能全面阐述人类精神的本质。

为此，他提出了自己的先验观念论体系，以期为人类精神提供一个更加全面的理论基础。

二、谢林先验观念论的核心观念1.观念：谢林认为，观念是客观存在于人类精神中的本质要素，是构成世界的基础。

观念具有普遍性、绝对性和同一性，是超越经验世界的形而上学实体。

2.绝对同一：谢林主张，绝对同一是指观念之间的无差别境界。

在这个境界中，各个观念达到内在的统一，彼此之间不存在矛盾和冲突。

绝对同一是客观存在的，是人类精神不断追求和接近的目标。

3.自由：谢林将自由视为人类精神的本质和使命。

他认为，自由是观念在实践中实现的途径，是人类不断超越自身、实现与绝对同一融合的过程。

三、观念的内涵及其在谢林哲学中的地位在谢林哲学体系中，观念具有丰富的内涵。

观念不仅是人类认识世界的基石，还是构成世界万物的本质。

观念论的提出，旨在解决康德哲学中认识论与本体论相分离的问题。

谢林认为，观念论可以将认识论与本体论有机地统一起来，为人类精神提供一个完整的理论体系。

四、绝对同一的观念绝对同一的观念是谢林客观唯心主义哲学的基石。

他认为，客观世界是观念的产物，而非独立于观念之外的存在。

绝对同一的观念要求我们在认识世界中，寻求各个观念之间的内在联系，达到对世界的全面理解。

谢林的客观唯心主义观念论，对后世哲学产生了深远的影响。

五、自由的观念自由的观念在谢林哲学中具有重要地位。

谢林认为，自由是人类精神的本质，是人类不断追求进步的动力。

自由的实现，需要在实践中不断地超越自身，实现与绝对同一的融合。

自由的观念为人类提供了一个精神寄托，使人们在面对困境时，始终怀有对美好未来的信念。

六、谢林先验观念论对中国哲学的影响及启示谢林的先验观念论对我国哲学发展产生了深远的影响。

谢林艺术哲学
谢林艺术哲学是指以中国当代艺术家谢林的创作和思考为基础，探讨艺术与哲学之间的关系，以及艺术创作中的内在逻辑和价值观念。

谢林认为，艺术创作是一种哲学的表达方式，它不仅仅是形式上的美，更重要的是内在的思想和情感。

谢林在自己的艺术创作中，注重对人类自身的认知和体验的表达，从而创造出充满哲学思考的作品。

他的艺术作品既表现了人类的生存状态，也表达了对于生命的思考和反思。

同时，谢林对于艺术与人类文明的关系也有着独特的见解。

他认为，艺术是人类文明的重要组成部分，是人类精神和文化的产物。

在谢林的艺术哲学中，还包含了对于艺术创作的探讨。

他认为，艺术家应该坚持自己的内心，去表达自己的思想和情感，而不是追求市场的成功。

同时，艺术创作也需要注重对于艺术形式和技术的探索和创新，以及对于自身的不断反思和提升。

总之，谢林艺术哲学是一种以艺术和哲学为基础，探讨人类自身存在和文明的关系的思想体系。

它不仅仅是对于艺术创作的探讨，更是对于人类精神和文化的思考和反思。

- 1 -。

哲学家谢林的简介谢林的自然哲学受到了浪漫派和大诗人歌德的欣赏，也深受了德国自然科学的欢迎，是德国唯心主义哲学家。

下面是店铺搜集整理的哲学家谢林的简介，希望对你有帮助。

哲学家谢林的简介谢林(FriedrichWilhelmJosephvonSchelling，1775年1月27日-1854年8月20日)德国哲学家。

一般在哲学史上，谢林是德国唯心主义发展中期的主要人物，处在费希特和黑格尔之间。

解读他的哲学通常不太容易因为它哲学中关于自然的定义总是不确定的。

一些学者认为他是伟大但又捉摸不定的思想家，因为他在观点间的跳跃对于一个完整的哲学体系来说缺少一些将它们连接起来的力量。

另一些人认为谢林总是关注一些常见的话题，尤其是自由、绝对和人与自然之间的关系。

谢林的生平简介谢林出生于1775年，1790年进入图宾根大学神学院学习哲学和神学，他的父亲是这所大学的牧师以及东方文化教授。

在这里他和黑格尔、荷尔德林成为同窗好友。

1792年，他从哲学院毕业。

之后他开始研读康德和费希特，两人的思想极大地影响了青年时的谢林。

1794年，他出版了一本阐述费希特思想的文章《论一种绝对形式的哲学可能性》(ÜberdieMöglichkeiteinerFormderPhilosophieüberhaupt,OnthePossibilityofanAbsoluteFormofPhilosophy)。

这篇文章获得了费希特本人的认可，这使得谢林在哲学界获得了一定名声。

1795年，谢林完成了他的神学学位论文。

毕业后，他在莱比锡作过两年私人教师，在这期间他研究了数学、物理和医学，同时研读了维柯和斯宾诺莎的哲学。

1798年，年仅23岁的谢林受聘为耶拿大学的编外教授，讲授自然哲学和先验哲学。

在耶拿的日子里，他受到了浪漫主义影响，哲学创作进入了鼎盛时期，写出了他的早期著作《先验唯心论体系》。

很快，他成了浪漫派的领军人物，并开始反对费希特的思想，认为它是深奥难懂的。