2018年北京电影学院电影剧本创作考研参考书、真题笔记资料、艺术新讲义

2018年北京电影学院考研参考书笔记总括本文系统介绍北京电影学院考研参考书及参考书解读、导师介绍等方面的问题，才思教育老师给大家详细讲解。

特别申明，以下信息绝对准确，才思教育就是顶尖的艺术硕士考研机构！参考书笔记第十一章艺术作品第一节艺术作品的层次艺术作品有三个层次组成：艺术语言，是作品的外在形式结构，由文字、声音、线条、色彩、画面等构成艺术形象，作品的内在结构，是艺术家的审美意象的物化，分为视觉、听觉、文学、综合的形象。

艺术意蕴，优秀的作品往往有巨大的普遍性和深刻的思想性，具有象征和寓意、哲理和诗情，需要鉴赏者细细品读，才能领会。

艺术语言艺术语言——任何一门艺术都具有的独特的表现方式和手段，运用独特的物质媒介来进行艺术创作，从而使的这门艺术具有自己独具的美学特征和艺术特征。

艺术语言的特点：是塑造艺术形象的手段；本身也具有审美特征；随着时代的变化，科技的发展而更新着。

任何艺术作品的形成都离不开一定的物质传送手段客观化、对象化的过程。

艺术形象形象性是艺术的基本特征之一，艺术形象分为：视觉形象，人可以通过眼睛直接感受到的艺术形象，构成材料主要是空间性的，如雕塑，绘画，书法等。

听觉形象，人可以通过耳朵直接感受到的艺术形象，构成材料主要是时间性的，如音乐作品。

文学形象，散文、诗歌、小说、报告文学等，依靠语言作为媒介来塑造的形象。

文学形象最鲜明的特征是间接性。

综合形象，话剧、戏曲、电影、电视等综合艺术中的艺术形象，既有视觉形象、听觉形象、还有文学形象，是一个有机的整体。

艺术形象是艺术反映生活的基本形式是艺术作品的核心，具有形象性，思想性，概括性。

艺术意蕴艺术意蕴，深藏在艺术作品中内在的含义或意味，具有多义性、模糊性和朦胧性，体现为一种哲理、诗情或神韵，经常是只可意会不可言传，需要欣赏着反复领会、细心感悟、也是文艺作品具有不朽魅力的根本原因。

关于对艺术意蕴的认识：1、艺术意蕴是艺术作品蕴藏的文化含义和人文精神。

新祥旭.贸硕堂 / 艺术与电影基础理论：
1、《电影史：理论与实践》（最新修订版）[Film History ：Theory and Practice] 北京联合出版公司 2016年8月 [美]罗伯特·C.艾伦，道格拉斯，戈梅里著，李迅译；
2、《什么是艺术》重庆大学出版社 2011年2月 [美]沃特伯格（Wartenberg T.E.）著，李奉栖译；
3、《大学堂·认识电影》（插图第11版） 世界图书出版公司 2007年11月 [美]路易斯·贾内梯（Louis Giannetti ）著；焦雄屏译；
4、《中国文化读本》 外语教学与研究出版社 2016年8月 叶朗 朱良志著；
5、《艺术概论》中国电影出版社 2016年10月 北京电影学院（艺术概论）编委会 编；
电影历史及理论：
1、《世界电影史（第二版）》[Film History] 北京大学出版社 2013-12-01 [美]大卫·波德维尔（Bordwell D.）著；范倍译
2、《电影理论读本》（电影学院课本教材） 世界图书出版社公司 2012年1月 杨远婴主编
3、《中国电影史》（高等学校教材）高等教育出版社 李少白主编
4、《中国电影史》（北京电影学院教材）中国广播电视出版社 2007年 钟大丰 舒晓鸣著
5、《外国电影史》（北京电影学院教材）中国广播电视出版社 1995年 郑亚玲 胡滨著
6、《新祥旭北影电影历史及理论应试宝典》。

第四讲表演动作一、什么是动作动作，也称行动，是表演艺术中最为重要的因素之一。

亚里士多德在《诗学》中为悲剧下的定义：“悲剧是对一个严肃、完整、有一定长度的行动的模仿。

”斯坦尼斯拉夫斯基：“动作、活动——这就是戏剧艺术、演员艺术的基础。

‘戏剧’一词在古希腊文的意思是‘完成着的动作’。

在拉丁文里，它和actio一定的意思相等，这个字的字根act也转化成我们的（活动）、（动作—演员）、（动作）。

所以，舞台上的戏剧便是我们在眼前完成着的动作，走上了舞台的演员便是动作着的人。

”劳逊：“‘动作是戏剧的根基’，这一句简单的话说明了一个基本真理——但是解释这个真理，却并不简单。

”二、动作类型美国戏剧家贝克将动作曾作为如下分类：（1）纯粹外部动作（2）性格化动作（3）帮助剧情发展和说明剧情的动作（4）内心动作（5）静止动作叶涛、张马力教授：（1）意志性行动与冲动性行动（2）必然性行动与偶然性行动（3）现实性行动与非现实性行动（4）再现性行动与表现性行动（5）主动积极的行动与消极被动的行动（6）语言性行动与动作性行动（7）虚的行动与实的行动（8）贯串的行动与不贯串行动一般分类：1、形体动作（1）定义：它是指表演中消耗身体（五官、四肢、身躯）能量的一种活动，它是观众可以直观到的动作，也称外部动作。

角色必须由动作来传达；动作将角色情感外在化的手段；观赏的直观性对动作的要求。

（2）抽象目的与具体目的相合一2、心理动作定义：是指改变角色或角色间的意识状态的动作，由于它是看不见的内在动作，也称内部动作或内心动作。

角色心理动作不是演员的心理动作：人不可能同时思考两件事情。

（1）心理动作看不见；（2）观众只能看到心理动作的表现形态；（3）舞台上的一切心理动作都要通过形体动作来呈现；（4）形体动作与心理动作关系紧密；（5）为形体动作寻找心理动因。

3、言语动作定义：指演员在表演中的语言材料或语言运用，包括语音、语调、字母、单字、词句、音节、强弱、顿歇、说话、吐字、潜台词、标点符号……它是演员表现力中最具潜力的因素，是影响对手的最完善的手段，也是整个表演动作的最高形式。

2019-2020年北京电影学院文学系电影剧本创作考研资料下面是育明506小林老师（微信号：ym3138779044）整理的关于北京电影学院文学系电影剧本创作考研的相关资料。

专业介绍北京电影学院电影文学系硕士研究生招生培养分为学术型和专业型两种，其中专业型有电影学下属的“电影创意与策划”方向、“电影剧本写作”方向，以及广播电视学下属的“电视剧剧本创作”方向。

几十年来，北京电影学院文学系的多层次教育体系已为我国影视创作与研究领域培养大量专门人才。

2017届电影剧本创作毕业研究生选择自由职业的最多，其次是选择升学或者拟升学的。

其中选择自主创业的主要原因依次为：“有好的创业点子想实践”（63.64%）和“个人理想”（36.36%）。

从中能够看出，本专业创业者并非是受他人或环境的影响，而是出于自己的愿望和理想而选择创业。

而自主创业的行业主要集中于第三产业，其中最主要的创业行业为文化、体育和娱乐业。

招生目录院系研究方向招生人数（拟收推免）初试科目文学系电影剧本创作4人（2人）①思想政治理论②俄语③艺术与电影基础理论（专业学位）④电影剧本写作解析：电影剧本创作是北京电影学院文学系下设三个研究方向之一。

从招生情况来看，历年来一般拟招收统考生2人左右，但每年录取阶段可能会根据正式下达计划数、实际接收推免生数、生源情况及考试成绩等进行调整，2019年电影剧本创作研究方向招生4人。

电影剧本创作研究方向考试要求在规定时间内，根据所给的材料（包含命题、背景资料、人物及主要情节等等）为创作依据，补充剧作元素，构思并发展成一个10分钟故事，完成一篇不少于2500字具有视听思维、情节完整、逻辑合理、人物鲜明的电影剧本。

这个专业并不好考，原因主要有以下几点：第一、外语及格分数近几年要求比较高，按往年的数据来看，如果当年试题比较简单的话，复试分数线基本在55以上，所以报考本专业，外语底子一定要好。

第二、报考人数比较多，而历年招生人数又很少，所以竞争比较激烈。

北京海翔智库教育科技有限公司成立于2015年，总部设立在首都北京，是一所专注北京地区985、211、及各个特色类艺术院校的考研培训机构。

主要从事考研辅导和专业课资料研发，并且花巨资聘请了各大名校硕士博士研究生，成立了专门的考研资料信息室，倾注了学长学姐们的大量心血和成功经验，致力于做考研专业课辅导机构第一品牌。

更多择校择专业信息请咨询海翔智库教育哦！北京电影学院参考书，最全文学系电影剧本创作及电影剧作理论研究方向备考书目１．剧作理论：《写电影剧本的几个问题》夏衍《电影剧作概论》电影学院文学系《通向电影圣殿》电影学院文学系《荣誉》苏牧《闲情偶寄》李渔《诗学》亚里士多德《美学》黑格尔《论戏剧和电影的编剧理论与技巧》劳逊《银幕的剧作》弗雷里赫《电影剧本写作基础》悉德·菲尔德《电影剧作者疑难问题解决指南》悉德．菲尔德２．电影学：《电影的元素》波布克《电影的语言》马尔丹《电影的观念》梭罗门《电影的本性》克拉考尔《电影是什么？》巴赞《电影艺术词典》《电影作为艺术》鲁道夫·爱因汉姆《论电影的编剧、导演和演员》普多夫金３．电影刊物：《世界电影》《当代电影》《电影艺术》外国电影史研究方向备考书目《外国电影史》郑亚玲、胡濒《中国电影史》钟大丰、舒晓鸣《世界电影发展史》沈嵩生《西方电影史概论》邵牧君《世界电影史》萨杜尔《电影理论史评》尼克·布朗《中外影视大词典》汪流、王志敏、陈山中国电影史（全球化与中国电影）研究方向备考材料：《中国电影发展史》程季华主编；《中国电影史1937—1945》李道新著；《中国电影艺术史教程》舒晓鸣著；《台湾电影史话》陈飞宝编著；《镜像与文化——港台电影研究》王海洲主编；《电影美学分析原理》王志敏著；《荣誉——北京电影学院影片分析课教材》苏牧著；《中外影视大辞典》汪流主编；导演系电影导演创作与研究方向备考书目《世界著名导演艺术家研究》《构筑现代影像世界——电影导演艺术创作理论》《艺术风格的个性化追求——电影导演大师创作研究》《银幕追求——与中国当代电影导演对话》《电影导演的艺术世界》以上书籍为中国电影出版社出版《华语电影十导演》浙江摄影出版社纪录片导演创作与研究方向备考书目《纪录电影文献》单万里主编中国广播电视出版社《世界纪录电影史》（美）埃里克•巴尔诺《电影的本性——物质现实的复原》（德）齐格弗里德•克拉考尔《构筑现代影像世界——电影导演艺术创作理论》《艺术风格的个性化追求——电影导演大师创作研究》以上书籍由中国电影出版社出版电视剧导演创作与研究方向备考书目《世界著名导演艺术家研究》《构筑现代影像世界——电影导演艺术创作理论》《艺术风格的个性化追求——电影导演大师创作研究》《银幕追求——与中国当代电影导演对话》《电影导演的艺术世界》以上为中国电影出版社《中国电视剧发展史纲》北京广播学院出版社表演学院影视表演创作及理论研究方向备考书目《电影艺术词典》；《演员自我修养》（俄）斯坦尼斯拉夫斯基；《表演艺术心理学》（美）格林·威尔逊；《表演艺术教程—演员学习手册》林洪桐《银幕技巧与手段》林洪桐《电影表演艺术》林洪桐；《中国电影美学1999 》胡克等主编《新中国电影五十年》胡克等主编《于是之论电影表演艺术》中国戏剧出版社《论北京人艺演技派》北京出版社《新世纪电影论坛》上、下中国电影出版社《谈演员的矛盾》（法）狄德罗；《电影表演》（美）奥勃莱恩；《文艺心理学》朱光潜；《电影表演艺术概论》李苒苒、刘诗兵、马精武、张建栋《好玩的游戏与好看的艺术》齐士龙；《电影戏剧中的表演艺术》齐士龙《明星之门—电影表演艺术论集》钱学格学苑出版社《影视表演艺术讲课笔记》刘诗兵南海出版公司《石挥、蓝马、上官云珠和他们的表演艺术》《电影艺术》编辑部主编中国电影出版社摄影系影视摄影艺术创作及理论研究方向备考书目《论电影艺术》林格伦《电影艺术词典》《电影作为艺术》爱因汉姆《电影摄影创作问题》《电影语言》马赛尔·马丹尔《电影摄影艺术概论》《电影摄影造型基础》《电视和电影照明技术》《摄影镜头和使用技巧》现代电影技术研究方向备考书目：与影视摄影相关的书籍、期刊。

育明教育独家专注北京电影学院考研专业课辅导1【文学系】院系：文学系研究方向名称：电影剧本创作研究方向介绍：电影剧本创作是电影创作中最基础、最核心的环节，电影艺术整体水平的高低，首先取决于电影剧本的创作水准。

本研究方向旨在选拔出具有电影剧本写作经验和一定电影剧作理论基础的考生，经过更高层次的电影剧作实践和更深层次的电影剧作理论学习，使其成为在电影剧本创作具有较高能力的专门人才。

业务课二名称：小品写作业务课二介绍：考试要求在规定的时间内，根据所给的材料（包含命题命题、、背景资料背景资料、、人物及主要情节等），按要求完成一篇具有视听思维、情节完整、逻辑合理、人物鲜明的短片剧本。

2016年北京电影学院【艺术与电影基础理论】（专业学位）育明教育推荐阅读书目：《艺术学概论》彭吉象《艺术概论》王宏建《艺术概论》赵彬主编《艺术学基础知识》王次炤《中国电影史》钟大丰《外国电影史》郑亚玲《认识电影》（美）路易斯.贾内梯著《电影理论与批评》王志敏《电影史：理论与实践》（美）艾伦、戈梅里著李迅译育明教育独家专注北京电影学院考研专业课辅导2外加重要辅助资料育明教育独家内部笔记资料包含：【艺术热点】+【中西文论】+【文艺理论】+【艺术理论内部试题库】+【电影基础理论内部试题库】2016年北京电影学院【艺术与电影基础理论】（专业学位）考研重点内部资料第三章：欧洲先锋派的贡献1.填空题（1）现代心理学，特别是___________的研究成果为先锋派电影及时提供了最为丰富、坚实的理论依据。

（2）在美学原则上，先锋派的精神实质在于要打破_______________（3）先锋派具有_________、_________、__________三个特性。

（4）先锋派电影具有________、________、________三个美学特征。

（5）抽象派影片的表现中心在于体现_____和________的合规律性。

（6）________被电影史家们称为“第一先锋派”（7）_________被称为第一个真正的电影美学家。

新祥旭考研
/北京电影学院电影剧本创作专业考研考试科目：
①思想政治理论
②英语二或日语或俄语
③艺术与电影基础理论（专业学位）
④电影剧本写作
北京电影学院电影剧本创作专业考研专业指导：
本课程适用于报北京电影学院文学系剧作方向或者所有专业的所有考生，本专业专业课：艺术概论、剧本写作
本专业考试科目为：剧作写作，艺术概论
本专业考研情况介绍：考察剧本写作基本方法，基本思维方式，写作潜力和剧作技巧，掌握基本艺术概论考点核知识框架体系，考察考生逻辑思考和思辨能力。

北京电影学院电影剧本创作专业考研复习规划：
首先跟学生进行沟通，了解学生的基础，然后制定授课计划。

一般为：
第一阶段，对指定教材知识点进行全面梳理，同时将依据考试大纲，对各个章节的主要考点分别予以详细讲解；同时结合本人备考经验，为考生进一步提炼每章节考研的重点、难点、必考点，让考生全面熟悉知识点。

第二阶段，讲解近年考研真题。

这是很关键的一步，让考生能抓住出题风格，同时了解常考内容、重点内容，加深对专业课知识点巩固。

第三阶段，对专业课进行总结，从最后五十分中和其他考生拉开差距。

第四阶段，复习串讲所有知识点，形成系统知识，能灵活运用，同时讲解答题技巧。

北京电影学院电影剧本创作专业考研复习参考书：
1.悉德菲尔德（3本）
2.罗伯特·麦基《故事》
3.施耐德《救猫咪》
4.薛晓路编《优秀毕业作品集》
以上主要为专业课二用书，专一学校网站有公布。

全心全意因才思教北京电影学院文学系电影剧本创作考研辅导班资料笔记讲解1，针对银幕上的虚假编造，努力恢复和发展中国电影的现实主义传统。

反对虚假，追求真实，将巴赞、克拉考尔的纪实美学、长镜头理论为我所用，要求在影片的总体构思上突破，要求更朴素、更本质的回顾民族的生活，是整体地改造、深入和成熟。

影片注重表现普通人，深入普通人日常生活的各个角落和他们的精神世界。

2，在银幕影像构成上大量运用长镜头、景深镜头，注重实景拍摄，注重自然光效，自然的环境音响，有声源的音响效果，生活化的表演，大大增强了银幕声、画、时空的真实性、丰富性和多义性。

3，在剧作结构方面，突破戏剧式框架，追求散文式结构，将一切戏剧化的、人为的因素全部去掉，使电影“更加接近生活自然流程的、或者接近人物的情感和情绪流程的结构方式4，在注重银幕真实，追求散文结构的同时，特别注意电影艺术综合手段的发挥，从总体上注重气氛的营造，追求诗意，创造意境5，电影创作的主题意识得到强化，创作自由得到较大发挥，风格呈现多样化倾向，《苦恼人的笑》《生活的颤音》《小花》标志着第四代导演成为中国电影重要的创作力量，在八十年代初，逐渐走向成熟。

不足之处，是与他们特有的生活经历分不开的。

1，他们的青少年时代生活在新中国蒸蒸日上的五六十年代，“文化大革命”毁灭了他们的向往，夺去了他们的青春。

容易表现出一种对过去美好生活的怀念，对个人苦难的慨叹。

2，由于他们思想上、艺术上受传统教育影响较深，他们具有较强的历史使命感和社会责任感，这是好的方面，但他们中的有些人艺术想象的翅膀难以展开，有的人甚至丧失了自己的艺术个性。

代表导演代表作：谢飞吴贻弓黄蜀芹吴天明翟俊杰发展历程：1，理论上：提出纪实美学2 ，成熟时期电影：女导演张暖忻《沙鸥》郑洞天和徐谷明联合执导的影片《邻居》谢晋拍摄完成的彩色故事片《天云山传奇吴贻弓《巴山夜雨山夜雨《城南旧事》胡炳榴的名字，《乡情》、《乡音》、《乡民》三部曲，《人到中年》，《红衣少女》陆小雅编导3，4 84 年以后，中年导演的新突破全心全意因才思教第四代受第五代出现的影响，产生新作：颜学恕《野山》丁荫楠及其在影片《孙中山吴天明《人生》，《老井》黄蜀芹拍摄完成了影片《人鬼情》5，后很多人转向电视具体题：（见笔记）第四代的艺术特色？第四代的人文关怀？第四代的诗化意识？第四代女导演？《论电影语言现代化》两次电影大争论：电影戏剧性问题电影文学性问题1 、长城派创办于1921 年，华侨李泽源承办；主要特点是拍摄问题剧，提出中心问题，直接面对当时社会现实，达到针砭时事的目的；重要的创作人员是侯曜，他坚信为人生而艺术；侯曜作品中提出一个社会问题和几个各式各样的人生问题，如妇女问题、战争和平问题等尖锐社会焦点。

2018年北京电影学院考研参考书笔记摘要本文系统介绍北京电影学院考研参考书及参考书解读、导师介绍等方面的问题，才思教育老师给大家详细讲解。

特别申明，以下信息绝对准确，才思教育就是顶尖的艺术硕士考研机构！参考书笔记一戏剧艺术戏剧——从广义上讲，包括话剧、戏曲、歌剧、舞剧，乃至目前欧美流行的音乐剧，狭义上的戏剧主要是话剧。

戏剧艺术——戏剧是在舞台上以演员对话和动作为表现手段，为观众当场表演的一门艺术，有两个重要组成部分，戏剧文学和演员的表演。

戏剧的分类：按照作品容量——多幕剧、独幕剧按照作品体裁——历史剧、现代剧、儿童剧等按照作品样式——戏剧、悲剧、正剧世界悲剧的四大高峰期：1古希腊的命运悲剧——索福克勒斯《狄俄浦斯王》2中世纪末期的性格悲剧——莎士比亚《哈姆雷特》3近现代的社会被悲剧——易卜生《玩偶之家》，小仲马《茶花女》4现当代的现代悲喜剧——迪尔马特《老妇还乡》戏剧艺术的戏剧性——戏剧艺术通过演员扮演的角色之间的冲突来开展剧情，刻画人物，借以吸引观众，实现艺术效果和审美作用的特性，构成戏剧性的中心环节是戏剧动作和戏剧冲突，没有戏剧冲突就没有戏剧。

戏剧艺术的剧场性——在综合艺术中，戏剧和戏曲需要演员在舞台上进行现场表演，可以多次进行。

剧场性对戏剧演员的表演艺术提出了很高的要求，人们常常把剧本、演员、观众称为戏剧艺术的三要素，其中最本质的要素是演员，因此戏剧艺术的中心是表演艺术。

戏剧表演的两大体系：斯坦尼斯夫斯基体系——体验派表现艺术，“我就是角色”布莱希特体系——演员和角色保持一定的距离，“角色是角色，我是我”二戏曲艺术世界三大古老戏剧艺术——古希腊戏剧、古印度梵剧、中国戏曲戏曲艺术——是中国传统的戏剧形式的总称，我国各地有300 多个剧中，包括全国性的剧种如京剧，昆剧，也包括地方戏曲如川剧，秦腔，豫剧等。

西方戏剧美学艺术追求真，美；中国古典戏剧美学艺术追求善，美中国戏曲的审美特征——综合性，程式化，虚拟化综合性——戏曲比话剧更具有综合性，它是一门歌，舞，剧高度结合的艺术，戏曲的表演手段是唱，念，做，打，这种高度的综合性，是戏曲艺术最基本的审美特征，也是中国戏曲与西方话剧最大的区别，正式这种综合性使中国戏曲在舞台上创造出富有诗情画意的戏剧氛围。

2018年北京电影学院考研参考书目笔记详解本文系统介绍北京电影学院考研参考书及参考书解读、导师介绍等方面的问题，才思教育老师给大家详细讲解。

特别申明，以下信息绝对准确，才思教育就是顶尖的艺术硕士考研机构！参考书笔记色彩基调（《红高粱》色彩空镜片段，大红，视觉冲击））《红高粱》中，张艺谋用红色创造了一个现代神话。

影片取酒，是为象征酒神及由此引起的生命本体冲动；取红酒，则是为了象征生命的血性。

那洇透银幕的红雾，实在是一片血色；而汩汩流淌的高粱酒，则无疑是鲜活的精血。

世界总是林林总总，唯有生命美轮美奂。

即便是在最忧郁最悲凉的背景里，它仍然保持着最不忧郁的鲜红的亮色。

欢天喜地的颠轿，惊心动魄的野合，旷达豪放的酒颂，壮美绚丽的牺牲，无一不是回肠荡气、酣畅淋漓的生命仪式。

场面调度▪场面调度：导演对电影画面空间中所出现的一切影像构成元素进行有机控制。

▪（机位：是指在任何镜头开始时，摄影机在真实空间中的位置。

）▪镜头调度：固定镜头：机位、角度、焦距均不改变。

（选择、确定合适的）运动镜头：合适的镜头运动方式、角度。

二、声音（一）人声对白、旁白（王家卫特爱用）（东邪西毒）、独白（二）音响人与物体运动所产生的声音、所有的背景与环境声音。

还原逼真感，刻画人物，表达情思，创造空间。

（《菊豆》《甜蜜蜜》）（三）音乐有声源音乐（画内音乐：画面中人唱歌或演奏）。

（《东成西就》）无声源音乐（画外音乐）（情节性音乐—参与剧情。

《雨中曲》金凯利的雨中独舞。

获得奥斯卡八项大奖的《莫扎特》，将莫扎特和他的音乐作为表现的重心。

在影片中，观众可以欣赏到莫扎特的《费加罗的婚礼》《魔笛》等著名歌剧，还有协奏曲和《安魂曲》的片段。

《莫扎特》以自己特殊的创作方式向《翠堤春晓》（以施特劳斯为原型）等音乐传记片的先辈致敬。

音乐在影片中既用来创造氛围，更成为剧情的有机组成部分。

情绪性音乐—与画面没有必然联系，但可抒发情绪，增强艺术效果（《甜蜜蜜》邓丽君的歌曲既是香港80年代时代氛围，又渲染感伤情调）背景音乐—交待时代背景/增强画面的艺术气息，如片头字幕的伴奏）（《成年旧事》是以民国初年在中国流行的经由日本传入中国的《骊歌》作为音乐主题，因此深深地烙上了那个特定时代的印记，歌声本身就可以将人带入那个年代的特定情境之中。

一、考试科目：专业一336艺术基础专业二934艺术创意二、考核方式：理论+实践三、教学内容：艺术基础：理论知识艺术创意：实践影视项目创意、策划、编剧写作、方案设计、作品分析四、教学模块：艺术理论+电影理论+电视理论+实践创意策划+核心专题梳理+案例分析+论文期刊热点专题五、教学计划：【基础】【强化】【提高】【冲刺】【点睛】五层次系统教学育明教育针对每一模块都有详细版的具体授课内容，可供各位考生直接背诵记忆，欢迎大家有不懂的随时咨询育明教育小李老师。

北京大学艺术学院有悠久的传统，2006年增设艺术硕士（MFA）专业学位（广播电视艺术专业），至今已有十几年的教学经验和较丰富的艺术知识，广播电视专业在全国范围内也排在前几名的位置，难度系数可想而知，相关的考试资料又很难获取到，对于2018年的考生来讲，最基本的学校和专业考试信息必须要了解，除此之外能够获取到权威的考试资料和有专业的老师指导是必须的，本专业如此，跨专业的考生更要全面了解。

育明教育小李老师解析：2017年北京大学艺术学院(135105)广播电视专业共有216人报考，其中缺考84人，实际参加考试的人数为132人，最高分416分，通过北京大学艺术硕士复试分数线的考生有77人，其中72人进入广播电视复试名单，7人进入音乐剧方向复试名单。

北京大学艺术硕士专业学位广播电视专业介绍：北京大学艺术硕士专业学位以广播电视为主干专业，分为节目策划与主持、编导与创意写作、节目制片与管理、数字媒体制作、音乐创作与编辑五个研究方向。

课程设置将必修课与选修课相结合，一方面训练学生所必须的艺术学理论、东西方文化理论、专业基础知识和影视制作技能，另一方面，开阔学生的学术视野、理论认知，使其具有突出的跨学科基础理论知识和前沿问题研究能力以及不同专业领域内的专业知识结构。

聘请的实践指导老师除北京大学从事广播电视、新媒体、艺术管理与文化产业等专业的专职老师外，还聘请敬一丹、白岩松、王丹彦、高峰、孙健君等校外导师。

一、（全日制）2018年北京电影学院表演学院招生专业目录、招生人数、考试科目二、（非全日制）2018年北京电影学院表演学院招生专业目录、招生人数、考试科目娜姐解析：表演学院硕士研究生招生计划按培养方式分为全日制和非全日制两种类型。

北电表演学院业务课一艺术与电影基础理论（专业学位）和艺术与电影基础理论（学术型）考试内容是不一样的，业务课一需要掌握的内容多，（学术型）考察的内容更深入一些，相对来讲耗费的时间也多，娜姐建议大家尽早复习，尤其是赵斌老师的《艺术概论》和彭吉象老师的《艺术学概论》这两本书，因为真题中80%以上的内容都是可以从这两本书中找到的。

以17年为例，名词解释和论述题偏重赵斌，简答题偏重彭吉象。

业务课二每个方向考试内容和侧重点不同，主要侧重考察学生的专业能力，郑重提醒：基于北电师资情况和教育教学资源，北电非全日制硕士研究生上课时间为周一至周五（工作日），考生可采取半脱产学习方式，但须在规定时间内完成我校非全日制研究生培养计划。

报考非全日制硕士研究生的考生，请结合自身实际需求和北电培养方式之后，再确定报名。

娜姐提醒大家注意：由于业务课一艺术与电影基础理论（学术型）是全校统一命题，出题范围广，需要记忆理解的内容多，这就要求考生既要懂电影基础理论，又要多注重课外知识的扩展，理论性的东西考察比较深入，所以难度必然要大，所以考生最好能够找到目标院校的在读研究生学长学姐寻求帮助，了解到最权威的复习资料，把握好正确的复习方向，知道正确的答题思路，了解到出题老师的意图和喜好，加之自己的努力，2018年备考的你一定能够完美成功。

1.电影表演创作及理论方向，初试全部理论课，属于学术型，专业一艺术与电影基础理论全校统考考试内容与题型一样，专业二电影表演分析主要是剧作写作，主要是根据所给要求写故事梗概和写影评。

2.电影表演创作方向，初试也是全部理论课，表演学院最热门和报考人数最多的专业方向，报考人数每年呈递增趋势。

北京电影学院电影剧本创作考研招生专业目录：①思想政治理论②英语二或日语或俄语③艺术与电影基础理论（专业学位）④电影剧本写作北京电影学院电影剧本创作考研专业指导：本专业考研报考录取情况为：258人录取8人（3人全日制，5人非全日制）本专业考研情况介绍：专业二过线人数本就极少，超过110的寥寥无几。

本专业考研考试特点：情节、人物、结构、主题俱佳者才能考高分北京电影学院电影剧本创作考研复习规划：第一阶段：剧作知识理论准备第二阶段;剧作结构、情节（三段式、开头、发展、高潮、结局），人物小传第三阶段：学生剧本作品修改打分北京电影学院电影剧本创作考研参考书目：专业课一：1、《电影史：理论与实践》（最新修订版）[Film History：Theory and Practice] 北京联合出版公司2016年8月[美]罗伯特·C.艾伦，道格拉斯，戈梅里著，李迅译；2、《什么是艺术》重庆大学出版社2011年2月[美]沃特伯格（Wartenberg T.E.）著，李奉栖译；3、《大学堂·认识电影》（插图第11版）世界图书出版公司2007年11月[美]路易斯·贾内梯（Louis Giannetti）著；焦雄屏译；4、《中国文化读本》外语教学与研究出版社2016年8月叶朗朱良志著；5、《艺术概论》中国电影出版社2016年10月北京电影学院（艺术概论）编委会编或彭吉象《艺术学概论》或王宏建《艺术概论》；6、《中国电影史》（高等学校教材）高等教育出版社李少白主编7、《中国电影史》（北京电影学院教材）中国广播电视出版社2007年钟大丰舒晓鸣著8、《外国电影史》（北京电影学院教材）中国广播电视出版社1995年郑亚玲胡滨著9、《新祥旭北影艺术与电影基础理论应试宝典》专业课二：1.悉德菲尔德（3本）2.罗伯特·麦基《故事》3.施耐德《救猫咪》4.薛晓路编《优秀毕业作品集》。

2018北京电影学院中国电影文化研究院电影学专业考研参考书目新祥旭考研：十年专注考研一对一辅导！
中国电影文化研究院-电影学专业
①思想政治理论
②英语一或日语或俄语
③艺术与电影基础理论（学术型）
④电影文化与创作综论
电影文化与创作综论：
1.尼克布朗《电影理论史评》
2.爱因汉姆《电影作为艺术》
3.巴赞《电影是什么》
4.游飞《导演艺术观念》
5.波德维尔《世界电影史》
6.钟大丰《中国电影史》
7.郑亚玲《世界电影史》
8.戴锦华《雾中风景》《电影理论与批评》
9.赛人《与光同尘》
10.徐浩峰《刀与星辰》
11.《新祥旭电影学考研复习应试宝典》
杂志：
1.《电影艺术》
2.《当代电影》
3.《北京电影学院学报》
新祥旭。

育明教育独家专注北京电影学院考研专业课辅导1【视听传媒学院】院系：视听传媒学院研究方向名称：电视剧创作研究方向介绍：培养电视剧创作专门人才，根据专业背景方向的不同，开展电视剧创作的各个环节有针对性的培养，从而在电视剧创作的各个环节中能找到适合自己相对应的位置。

业务课二名称：命题创作业务课二介绍：要求考生根据所提供的素材，在规定时间内完成故事梗概、人物小传乃至剧本片段的写作。

2016年北京电影学院【艺术与电影基础理论】（专业学位）育明教育推荐阅读书目：《艺术学概论》彭吉象《艺术概论》王宏建《艺术概论》赵彬主编《艺术学基础知识》王次炤《中国电影史》钟大丰《外国电影史》郑亚玲《认识电影》（美）路易斯.贾内梯著《电影理论与批评》王志敏《电影史：理论与实践》（美）艾伦、戈梅里著李迅译育明教育独家专注北京电影学院考研专业课辅导2外加重要辅助资料育明教育独家内部笔记资料包含：【艺术热点】+【中西文论】+【文艺理论】+【艺术理论内部试题库】+【电影基础理论内部试题库】2016年北京电影学院【艺术与电影基础理论】（专业学位）考研重点内部资料艺术批评有那些功能？(1)对艺术作品，艺术批评能够作出深人的分析和判断，指出其艺术特色，揭示其审美意蕴，评价其审美价值，使其审美潜能得到充分释放。

许多艺术作品，都是经过了艺术批评独具慧眼的阐释与评价之后‘才受到接受者高度重视的。

(2)对艺术创作，艺术批评能够通过有效的信息反馈，予以积极的推进。

艺术批评是艺术传播信息反馈的重要途径之一。

艺术家总是处于不断探索之中，总是在已有创作成果的基础上继续前行。

而艺术批评则帮助其更深刻地认识艺术规律，也更深刻地认识自我。

（3)对艺术鉴赏，艺术批评能够通过对艺术作品的理性分析评价，加以正确的引导。

而艺术批评却可以实现对艺术作品的深层透视，将一般接受者容易忽略的艺术特色指点出来，将一般接受者难以达到的审美层面开掘出来。

也就是说，艺术批评的理性深度，正可以为接受者的鉴赏活动带来宝贵的启示和实际的帮助。

北京海翔智库教育科技有限公司成立于2015年，总部设立在首都北京，是一所专注北京地区985、211、及各个特色类艺术院校的考研培训机构。

主要从事考研辅导和专业课资料研发，并且花巨资聘请了各大名校硕士博士研究生，成立了专门的考研资料信息室，倾注了学长学姐们的大量心血和成功经验，致力于为考研学子服务！院系方向：视听传媒、艺术硕士、广播电视、电视剧创作招收人数：2 人考试方向：学硕，外语考英语二、专业二名称：命题创作导师解答：本专业专业二考察根据所给写剧本。

所以考生在平时需要进行更多的剧本积累以及磨练自己的文笔，要知道老师喜欢的风格，知道电视剧创作中各个环节和工种的一些基础知识。

考生在报考这个专业前一定要仔细思考好自己是否有下定决定，尽力一搏，在初试的考试中就把其他人甩掉一大截。

注：初始考试成绩的百分之50计入最终成绩。

2016年北京电影学院【艺术与电影基础理论】（专业学位）考研真题一、名词解释1、审美意象2、黄金分割率3、间离效果4、公共艺术5、汉字艺二简答1、什么是艺术真实2、简述造型艺术和实用艺术的联系和区别3、意大利文艺复兴时期关于人的美学思想三、论述1、意境是中国古典美学的主要范畴。

其主要内涵是什么2、怎么理解审美感受的差异性和共同性3、结合具体文艺作品谈谈现实主义和现代主义的区别4、举例论述电影与新媒体艺术的关系专业二资料与分析：院系：视听传媒学院研究方向名称：电视剧创作(45)研究方向介绍：培养电视剧创作专门人才，根据专业背景方向的不同，开展电视剧创作的各个环节有针对性的培养，从而在电视剧创作的各个环节中能找到适合自己相对应的位置。

业务课二名称：命题创作业务课二介绍：要求考生根据所提供的素材，在规定时间内完成故事梗概、人物小传乃至剧本片段的写作。

专业一真题解析：名词解释：造型艺术（2015）顾名思义，造型艺术就是造型的艺术。

每年专业一都会考一道解释XX艺术的题，所以对于推荐书目中的XX艺术的含义，代表人物等等等等都要倒背如流。

2018北京电电影学院电影剧本创作考研经验专业指导最全
我是一个三跨考生，考研也是7月中旬才决定的，初试加上复试一共备战了半年，不过功夫不负有心人，最终被录取了。

所以放松了一个多月之后，来给大家分享一下我的经验。

我的分数是：政治：58英语79，专业一：121 专业二110我的政治经验就不分享了，考的有点低。

但是我觉着9月复习也不晚。

因为大学没怎么学过英语，准备考研才把英语捡了起来。

所以复习期间，在英语上花费的时间有点多。

单词用的是朱伟的恋恋有词加上听课。

阅读做的老蒋，每天两篇。

作文到12月背了几篇范文。

专业一：我把北电推荐的专业书看了几遍，然后自己列了大框架整理了笔记，再加上去年在新祥旭考上的学姐的资料，综合整理了一个很详细的版本。

到后期，基本上就是记笔记。

专业二：专业二出乎我意料，我以为写的很砸，没想到老师给的分还蛮高。

在剧作专业，110其实差不多算是高分了。

因为大学喜欢拍片子。

所以大学四年积累了一些电影创作的经验，包括剧作，后期，导演……所以有些自己的写作经验，然后加上一些理论书籍，平时就多练剧本，多练习比只看理论书管用。

复试的时候我带了简历，然后将自己大学拍的片子剪成了一个小demo带过去了。

但是回答问题的时候感觉表现不是很好，还有口语，张献民老师问了我一个电影的英文名，因为自己平时没太注意过电影的英文名，所以答错了，有些郁闷。

2018年北京大学艺术学院电影（艺术硕士）考研真题参考书笔记资料北京海翔智库教育科技有限公司成立于2015年，总部设立在首都北京，是一所专注北京地区985、211、及各个特色类艺术院校的考研培训机构。

主要从事考研辅导和专业课资料研发，并且花巨资聘请了各大名校硕士博士研究生，成立了专门的考研资料信息室，倾注了学长学姐们的大量心血和成功经验，致力于为考研学子服务！招生专业及考试科目招生专业：电影(135104)研究方向：不区分研究方向考试科目：①101 思想政治理论②204 英语二③336 艺术基础④892 艺术创意注：艺术学院的音乐、电影、广播电视、美术四个专业共招生全日制15人，非全日制65人，统一招生，考试科目一样。

考研专业课参考书海翔智库教育考研参考书独家推荐（该书单从专业一的【理论】到专业二的【创意策划】书单算是比较全面的，当然北大试题非常灵活，切记死背书本）《艺术学概论》彭吉象《艺术概论》王宏建《艺术学原理》王一川《美学原理》叶朗《电影概论》杨远婴《电影理论读本》杨远婴《影史纵横》李道新《影视美学》彭吉象《当代广播电视概论》陆晔，赵民《文化研究导论》王毅陆扬《中国故事的文化软实力》王一川《创意制片完全手册》作者:（美）莫琳A瑞安（Maureen A. Ryan）《故事》（美）罗伯特麦基著，周铁东译《西方音乐史》[美] 唐纳德·杰·格劳特，克劳德·帕利斯卡著；余志刚译《中国歌剧音乐剧通史》居其宏，智艳编海翔智库教育独家解读】：北大艺术硕士两门专业课分别是【理论】+【实践】相结合方式来考查，北大的试题非常开放灵活，提醒考生专业一注重基础理论的积淀、理解、总结归纳、形成学科知识体系，而不是死记硬背书本。

专业二注重创意策划能力的实践考查，需要平时经常进行创作练习和总结分析。

同时还要关注行业热点前言理论问题。

【海翔智库教育独家解读336艺术基础】：考查范围涉及艺术理论、美学理论、电影理论、文化产业理论、广播电视理论、音乐剧歌剧基础理论等知识。

全心全意因才思教北京电影学院文学系电影剧本创作考研参考书讲义汇编大家好，我是才思教育的一名学员，我已经顺利的考上北京电影学院，在此向大家分享一下考研的笔记，希望对大家的考研有一定的帮助。

56、审美期待所谓审美期待，即作为主体的接受者在艺术鉴赏之前或之中，基于以往的人生经验和审美经验而形成的÷对艺术作品种类钵裁、形式风格、形象体系、情意内蕴等的一种期待心态；审美期待是接受者进行艺术鉴赏的心理前提。

接受者在鉴赏艺术作品之前，内，b世界并非是一十空白，实际上对艺术作品由外及内的大致面貌都有一定的预期设想。

以往酌人生经验和审美经验，使接受者对艺术作品早巳产生着推测性的审美期待。

这种审美期待，影响着接受者与艺术作品约交融互动，影响着再创造的积极发挥，影响着艺术鉴赏的现实展开。

审美期待的心理基础是接受者的“期待视野”。

“期待视野”的概念是德国接受美学的代表人物之一尧斯提出的。

“期待视野”指接受者由先在的人生经验和审美经验转化而来的关于艺术作品形式和内容的定向性心理结构图式。

·“期待视野”的形成是多种因素综合作用的结果，包括外在的社会背景、时代氛围、文化传统、民束精神、风俗习惯等因素，也包括内在的人生态度、心理性格、兴趣爱好等因素。

然而，对“期待视野”产生最直接影响的则是接受者的人生经验和审美经验，是接受者以往鉴赏中获得并积淀下来的:十艺术作品艺术特色和审美价值的认识理解。

接受者的审美期待必然受到“期待视野”的限定。

期待视野可分为三种:即文体期待、意象期待和意蕴期待。

文体期待指接受者对艺术作品门类特征，体裁特点及其艺术语言、结构形式等方面特性，的期待青向。

意象期待指接受者对艺术作品形象系统及其发展演变趋势的期待指向。

意蕴期待指接受者寸艺术作品所包孕的情感思绪、人生哲理等审美意蕴鉴赏者期待视野的高低与宽广程度；同艺术鉴芎的效应往往有着直接的联系，期待视野越高越广，就要求艺术鉴赏的对象越加完美深亥1j，同时，也亨易产生良好的鉴赏效果。