简单的中国风铅笔画图片
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国画技法-中国绘画的基本技法图文教程中国画最基本的技法主要讲用笔、用墨、用色、用水。
一、用笔书画同源。
中国绘画的用笔跟中国书法的用笔基本相同,因为中国绘画的主要造型手段是采用书法式的线条。
甚至有人说,把中国书法学到家,中国绘画就学到了一半。
用笔的方法又包括身法、指法、腕法。
身法是指在书写或绘画时身体的各个部位要采取正确的姿势,姿势又分为“坐姿”与“立姿”。
“坐姿”就是坐着书写或绘画,身要正,肩要平,背要直,两腿分开,双脚平放在地上,左手按纸,右手执笔,两眼注视下笔处,眼与笔尖保持约30cm的距离,全身要舒展,自然放松,精神集中。
一般写小字和画工笔画都是坐着写或画。
如果写大字或作写意画就要采取“立姿”,其要领和坐姿相似,要特别注意勿使驼背,防正僵直。
指法是执笔的关键。
(如图一)中指与食指勾住笔杆的外侧;大拇指的指肚抵住笔杆,与中指、食指形成合力握住笔杆;然后,依靠无名指由内向外抵住笔杆,加上小指在无名指的下面辅助推动,配合上面的中指、食指和大拇指,使笔头能做360°的自由挥动。
“指法”的要领:指实而掌虚,各手指按不同的分工落在实处,灵活运用,要点在“灵”字上。
从生理上讲,肌肉要放松,掌心要空虚,似乎能放入一个鸡蛋。
手在笔的位置应根据字的大小有所不同,一般在笔头的3-4cm的上面。
运笔时,笔杆要保持与纸面垂直。
初学者要注意,一开始就要掌握正确的姿势与方法,以期久而久之养成良好的习惯,以免日后积习难改。
当然作为绘画,特别是作写意画和大画的时候,其执笔的方法就有所变化,可参考以后的示范作画图。
腕法上述“指法”固然重要,同时也要注意腕力和肘力的相互配合,这是三个有机组成部分,缺一不可。
相对说,腕力尤为重要,熟悉乒乓球的人都知道,球拍的握法类似指法,但击球技巧中,腕力、肘力甚至臂力都需有机结合,他们也十分重视腕力。
中国书画在运用腕力上有以下四种不同的方法:着腕,是把手腕部附着在桌上,偏重于用指力,多用于写小楷和工笔画勾线。
简单好看的凉亭简笔画图片教程步骤中国建筑是木结构体系的建筑,所以凉亭也大多是木结构的。
木构的凉亭,以木构架琉璃瓦顶和木构黛瓦顶两种形式最为常见。
那么简单好看的凉亭的简笔画要怎么画呢?小编今天教大家画简单好看的凉亭,步骤很简单,一起来学习吧!简单好看的凉亭的简笔画成品图:简单好看的凉亭的简笔画步骤如下:关于凉亭的作文:关于凉亭的作文一我最喜欢小区里的凉亭,我经常到那里去玩。
凉亭上面,金黄色的瓦整齐地排列着,粗壮的红柱子把整个凉亭支撑起来,满满的古风韵味。
远远望去,凉亭像一把与众不同的大伞,直直地立在那里。
用手摸一摸,平整而光滑,比妈妈的镜子摸起来还要舒服。
凉亭的周围种满了花草树木,所以,这里空气总是很清新,时不时还会传来花朵的香味。
虽然凉亭很美,但时间久了也会褪色,四根红柱子上全是小孩子在上面乱涂乱画留下的痕记,可它忍着疼痛,仍然高高地挺立在那儿。
夏天,人们在凉亭下乘凉、玩耍,它顶着毒辣辣的太阳,坚守在自己的岗位上,秋天,人们在凉亭下躲雨、说笑,它冒着冰冷的秋雨,站在那里一动不动的;冬天,人们在凉亭下躲雪、聊天,它努力地为人们服务。
一年四季,凉亭从不放假,它忠于职守,从来都没有一丝埋怨。
凉亭多么像清洁工,从早到晚得工作,保护我们生活中的环境;凉亭多么像警察叔叔,在马路上指挥交通,我们才能避免交通事故的发生。
我爱凉亭,它无私奉献、不求回抱,它的好品质像它的身躯一样,永远挺立在我心头。
关于凉亭的作文二我又在黑夜里到我的亭子里去。
小区的湖对面有几个小卖部,屋顶是个大台子,上面立着三座亭子。
我不开心时常到那里去。
白天,或是夜晚。
每座亭子由四根柱子支撑,朱红的漆,每根柱子上挂着一盏小小的灯,灯泡圆圆的,乖巧地待在透明的灯罩里亮着,发出些柔弱的光。
我曾在其中一根柱子旁蹲下来,靠着它,双手抱着膝,落下不敢让别人看到的泪。
我蜷缩在寒风中,像羽翼未满的小鸟,在风雨交加中把头埋到小小的娇弱的翅膀下去,无助又绝望。
亭子里有张石桌,四周是两张木制长椅和两个小园石凳。
水墨人物画知识与技能目标:通过欣赏,了解古今水墨人物画的艺术特点。
抓住人物典型特征,学会用水墨眼光观察人物,学会用简单的笔墨表现人物。
过程与方法目标:通过欣赏、体验、探索、练习等教学活动,尝试用笔墨的基本技法。
充分体验水墨的观察方法,把握人物内在的精神气质。
表现出人物的独特韵味。
情感、态度与价值观目标:在体验、探索、游戏中感受水墨的独特艺术之美,人文之美。
培养学生水墨的审美眼光,体会中国水墨画的无穷魅力。
教学重点:如何把握人物的典型特征,理解掌握古今水墨人物的笔墨技法。
教学难点:利用古今水墨人物的笔墨技法和简洁概括、夸张变形的造型手段来创作出生动有趣的人物肖像。
教师准备:铅笔、毛笔(狼毫、羊毫)、各类纸材(生宣、镜片纸)、海绵、调色盘、墨汁、毛毡、笔洗、抹布、镇纸、PPT课件、实物投影仪。
学生准备:海绵、毛笔、铅笔、镜片纸,学生照片、调墨盘、洗笔桶、抹布、毛毡、学案。
教学过程:情境导入:一、猜谜游戏,揭示课题师:老师这里有一幅美丽的画,有山有水,有花有鸟,很有韵味,可是突然有一个灰影闯入,同学们你们想知道这个灰影什么吗?有没有人愿意上来为大家揭晓谜底?一位学生上白板用橡皮擦功能擦出谜底师:这是什么?生:一个老头师:用什么工具画的?生:水墨师:非常好!今天我们就来学习水墨人物画(板书)二、新授1、走进当代艺术,找出造型特征师:刚才我们看到的这个水墨小老头出自我国当代著名画家刘二刚之手,同样,我们二刚老师和另外一个著名画家朱振庚老师都画了这样很多人物组合的水墨组品,同学们观察一下,这么多人物放在一账画里,他们的五官、表情,着装都是复制粘贴的吗?生:不是师:这是为什么?你是怎么看出来的?仔细观察生:他们都不一样生:每个人都有特征师:说的对,这说明两位大师创作的时候都抓住了每个人的各方面的特征(板书:抓住特征)师:另外,二刚老师也有这样一幅作品,请看画面主人公,同学们你们从人物外形上看出以什么元素为主?生:线条师:这样用线条画出的人物外形显的复杂还是简单?生:简单生:比较简练师:说的很好,这样人物的外形简洁有趣,再配上二刚老师的书法,整幅画有着十足的幽默趣味!所以,我们在创作水墨人物时要学会简单概括人物外形(板书:简单概括)师:除了要会观察人物,抓住特征,简单概括人物外形,还需要什么方法?点击白板,(出现李孝萱作品),李老师的人物,你们发现了什么有趣的地方?生:人的眼睛大小不一样生:鼻子很长,和正常的不一样,很夸张师:你们都发现了,这样的手法我们称之为:夸张变形(板书),在抓住人物造型基础上将特征可以夸大、变形,使人物更加有趣!师:话说,我们学到了这三种水墨人物常用的造型方法,这时,有两个朋友有话说(白板点击出现人物对话框学生用毛笔用学到的造型方法用两分钟时间选择下面感兴趣的人物练习师:首先,将毛笔润一润,在抹布上拭去多余水份,用笔尖调墨,同学们准备好了吗?倒计时开始!学生练习,教师巡回指导2、穿越古代艺术,探索笔墨技巧线条探索师:时间到了!同学们都很大胆的去联系了,老师挑了这两位同学的作品(投影展示细节)我们这位同学画的时候线条简洁,也抓住了特征,同时将那张可爱的胖胖男孩的特征进行了适当的夸张,但是,老师要特别表扬他的线条画出了浓淡变化,同样另外一位同学用到了块面干湿变化,其实同学们,古代大师他们也用浓淡干湿的方法,只是比你们娴熟,让我们一起来看一看(白板点击)南宋梁楷《行吟太白图》师:画面中的大诗人李白在沉吟,若有所思,梁楷用简洁有力的线条来概括出大诗人的潇洒身姿,同学们看,背部的线条粗细,浓淡干湿的变化一览无余,这样的变化在我们传统技法上会用毛笔笔尖蘸取浓一点的墨然后通过中锋运行,手腕力量变化画出这样的效果,但是,老师像教你们一种新方法,请注意(白板点击视频)学生观看视频块面探寻师:在视频中,我们可以用宿墨来作画,顾名思义,宿墨即为陈墨,隔了一晚或是几天的墨汁,用它不论是无论怎样行笔都可以画出有变化的线条,同样为梁楷作品的《泼墨仙人图》(点击白板)与上一幅《行吟太白图》对比,这一幅画作者用几块浓淡变化,干湿变化鲜明的大小块面塑造出一个放荡不羁的仙人形象,用块面能将仙人的豪迈甚至憨厚的特征表现出来,在传统的技法上,毛笔侧锋行笔时我们能画出块面,那么老师带来一个新的小伙伴能帮我们快出画出像大师们这样的块面(点击白板)学生观看视频师:在视频中,我们可以用什么来画块面?生:海绵师:对了!就是家里厨房洗碗时用的海绵,软的可以涂抹,硬的那一面可以按压,那么,我们在画人物时,哪些部位可以用海绵?生:头发生:脸生:衣服、、、、、、、师:也就是大面积的地方(板书:大面积)构图探寻师:看到这里,画家李津为我们带来他的作品,咦,你们想知道画家李津长什么样吗?(白板橡皮擦)生:这是他的自画像师:是的!他还画了其他表情不同状态下的自己,注意他的构图,与我们之前的作品,李津只是刻画了头部,这样的构图非常饱满,这样做的好处?生:可以衬托的脸更大,脸上的特征明显师:换句话说构图衬托人物的特色,你们看李津的说法(点击出现对话框),所以我们也可以将人物头像饱满地放在纸上。
凄美古风人物彩铅画法(下)作者:牙牙来源:《学苑创造·C版》2020年第10期上一期,牙牙教大家用線条勾勒了一幅古风人物,本期我们一起用彩铅来给画稿上色吧!1.用朱红色在人物眼尾、鼻尖以及脖子上画上红晕,增加皮肤的红润感。
2.在人物的左眼的眼泪下方,用朱红色稍微加上一些阴影,让眼泪看起来有立体感,再用橘黄色给人物额头上的花钿填色。
使用排线法画出人物的嘴唇,如下图中箭头所示的方向排列出颜色。
注意高光处留白。
3.用赭石色在眼睛上方铺上颜色,并用渐变法与绿色衔接,画出眼睛的第一层底色。
注意中间衔接部分颜色要浅一些,为高光预留空间。
继续用赭石色在眼睛上部铺色,注意这一步要画出高光的形状,用黑色为眼睑上色,并画出瞳孔的形状。
4.继续用黑色加深瞳孔颜色,这样使人物的双眼更加深邃,将黑色彩铅削尖,仔细地勾画出人物的上下眼睫毛。
笔的运行走向如下图中箭头所示。
最后为人物的眉毛画上颜色。
眉毛也需要用线条来绘制,这样可以让它看起来层次分明。
5.头发部分用深褐色平涂上一层底色,注意避开头上及耳朵上的装饰品。
用黑色画出头发的光泽感。
头顶向耳后延伸的发丝走向如右上图中蓝色箭头所标示的那样画出来。
6.选取紫色和天蓝色,用渐变法在饰品上铺上底色。
注意饰品的边缘处留白,再用普蓝色浅浅地描绘在饰品的珍珠部分,珍珠顶部高光留白。
用黄褐色在饰品的边缘涂上金色。
7.选取绿色用排线平涂法将衣服的底色轻轻画出。
避开花朵的范围。
用橄榄绿色在人物的领口、肩部和袖口上画一些渐变色彩,使用深绿色画出衣服上呈放射状的褶皱阴影。
8.在花瓣的底部用渐变法画上一些橘黄色。
注意黄色只需要延伸到花瓣的中部位置,将朱红色彩铅笔削尖,从荷花花瓣的尖端开始,用排线渐变法画出荷花的上半部分颜色,并将这些颜色和底部的橘黄色衔接,形成自然的渐变。
在花瓣接近花茎的部分,用绿色稍稍加上一些环境色,如右上图箭头所示,继续使用朱红色,顺着每一片花瓣的中心线开始描绘花瓣上的纹理,用橘黄色画出花蕊,为了使花蕊突出立体感,可将花蕊中间留白。
大班美术精品教案彩色画活动中国风一、教学内容本节课选自大班美术教材第四章《色彩的奇妙世界》第二节,详细内容围绕“中国风彩色画”展开。
通过本节课的学习,学生将了解中国画的色彩特点,学会运用基本的色彩搭配方法创作一幅具有中国特色的彩色画。
二、教学目标1. 让学生了解中国画的色彩特点,感受中国传统文化的魅力。
2. 培养学生运用色彩搭配技巧,提高绘画表现力。
3. 培养学生的观察力、想象力和创造力,激发学生对美术学习的兴趣。
三、教学难点与重点教学难点:如何引导学生运用色彩搭配技巧创作出具有中国特色的彩色画。
教学重点:中国画色彩特点的了解和运用。
四、教具与学具准备教师准备:多媒体课件、中国画作品、画纸、画笔、颜料等。
学生准备:画纸、画笔、颜料、调色盘等。
五、教学过程1. 导入:通过展示一组具有中国特色的国画作品,引导学生观察并讨论其中的色彩特点,激发学生对本节课的兴趣。
2. 新课讲解:a. 介绍中国画的色彩特点,如:墨色、淡彩、重彩等。
b. 演示基本的色彩搭配方法,如:邻近色、对比色等。
c. 结合实践,讲解创作一幅具有中国风彩色画的步骤。
3. 实践环节:a. 学生根据所学知识,自行选择题材进行创作。
b. 教师巡回指导,针对学生在创作过程中遇到的问题进行解答。
六、板书设计1. 中国风彩色画a. 色彩特点:墨色、淡彩、重彩等b. 色彩搭配:邻近色、对比色等2. 创作步骤a. 构思b. 起稿c. 上色d. 调整七、作业设计1. 作业题目:以“我的家乡”为主题,创作一幅具有中国风彩色画。
2. 答案:学生可根据自己的家乡特色,运用所学色彩搭配方法进行创作。
八、课后反思及拓展延伸1. 反思:本节课的教学效果是否达到预期,学生的掌握程度如何,教学过程中是否存在不足,如何改进。
2. 拓展延伸:鼓励学生课后了解更多关于中国画的知识,提高自己的绘画水平,将所学知识运用到实际创作中。
重点和难点解析:1. 教学难点:如何引导学生运用色彩搭配技巧创作出具有中国特色的彩色画。
简单又漂亮的扇子简笔画教程步骤扇子最早称“翣”,在中国已有两千多年历史。
它起初不是用来纳凉的,而是一种礼仪工具。
那么扇子的简笔画要怎么画呢?小编今天教大家画扇子,步骤很简单,一起来学习吧!扇子的简笔画成品图:扇子的简笔画步骤如下:关于扇子的作文:关于扇子的作文一:由于今天是二十四节气中的“立夏”,也就是说从今天起就正式地进入夏天了!夏天必不可少的当然是——扇子了!以前夏天,奶奶总拿着一个圆圆的蒲扇扇来扇去,既能赶走蚊虫,又有一股凉凉的清风,碎碎的头发丝都飘起来了。
还有电动风扇,一家人围坐在一起吃着热气腾腾的火锅,乘着习习凉风,别提有多开心了,不过电风扇的声音比较大。
后来,一些人也会把广告印在一些小扇子上,拿去送人,夏天的学校门口最常见了。
这样的扇子,形状、颜色都很吸引人,扇起来也不比蒲扇弱多少,而且占地面积比积小,方便随身推带。
也有一些人会用纸折一些扇子,方法很简单,把一张纸一直两面折,最后把中间粘起来,展开就可以了。
一些小卖部中会卖一些布制的古风扇子,也很方便携带,不过我没有买过,必竟自己可以做。
前几天看到一种和广告扇子一样有柄手但可以收成一只棍子的圆形手工扇子,于是我也做了一下。
按折扇子的方法折两个,分别是不同颜色,我选了淡紫色和黄色。
再从中间剪开,两个不同影色的粘在一起,最后不粘。
用一张纸把它们卷起来,只粘一头就可以。
然后把两边粘上绳子,用一张纸卷起来,再拿一张同样大小的纸粘好。
粘第一张纸时把松一点,得能活动。
这样就做好了!扇起来风不小,颜值也可以,收纳也很方便,可以自己做一做试试!今天讲到的有六种扇子,你还能说出别的吗?关于扇子的作文二:扇子,很平常的物件,却可追溯到殷代,以鸟羽制成作仪卫之美,后慢慢发展,扇子的种类,制作方法越来越不同,越来越新颖。
直到发展到艺术功用大于实际功能,这是扇子对收藏家的作用;舞蹈,游戏,送凉,我想这是扇子对普通大众的作用。
说起扇子,就会想起老爷爷在夏日的树下打呼噜,隔壁黄奶奶坐在堂屋的门口喂阿狗;想起嫩绿的芭蕉叶还挂在树梢,孩子们围在老人的怀里,膝前,争吵着听故事;想起动画片里公主秀才艺,奴才们公子少爷们直喝彩。
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像BB肯特纸那种表面不光滑的纸,颜料比较容易定着,所以用那
种纸上色时,可以重复上好几种不同颜色的颜料。
要是用线画法色重
叠颜色的画,可以混合出很微妙的颜色。
像蜡笔的油性色铅笔,可以
用溶剂混色,水溶性彩色铅笔的话可以用水混色。
如果是水溶性的彩
色铅笔的话,可以让笔沾湿,然后从上往下面,可以将颜色混得很好。
1、近大远小:近大远小是视觉自然现象,正确利用这种性质有
利於表现物体的纵深感和体积感,从而在二维的画面上来表现出三
维的体积空间。
2、近实远虚:由於视觉的原因,近处的物体感觉会更清晰,而
远处的物体感觉会有些模糊,这一现象在绘画中也经常用来表现物
体的纵深感.事实上,在绘画过程中,往往会对近实远虚更加以强调。