著名中国动画导演简介

动画与产业结合，战略意义上的进步——专访著名动画导演孟军记者：邓雪艳孟军（左）与WE3双年展秘书长杨建华合影9月11日，由共青团中央，武汉市人民政府主办的2010年WE3武汉首届中韩日大学生数字艺术双年展活动的作品初评在湖北省武汉市华中农业大学楚天学院动画学院进行。

在初评现场，记者有幸对我国著名动画导演孟军（以下简称孟）进行了采访：记者：孟导您好，很高兴您能接受我们的采访。

您作为这次WE3双年展初审的主席，在经过一天的初选以后，对这次参赛作品的整体印象如何？孟：整体上相比以前有很大的进步，学生对于动画软件的熟练程度以及三维技术，动画技法等方面都有了很大的提高。

我大致从以下几个方面来评析动画作品：创意，剧情，视听语言，美术设计，动画技法和软件运用，后期特效等方面。

在今天评选的作品中，有的还是不错的。

比如《我等待》这一作品，就比较有创意，能一开始就抓住人的眼球，在动画技法和软件运用方面，《萝卜历险记》和《浅眠》这两幅作品表现得很不错。

记者：您的肯定无疑是对学生们动画创作的一大动力。

好的动画作品总是需要不断进步的，那您觉得现在大学生在动画创作还有哪些方面可以提高？孟：就像我上面说到的，学生们在软件的运用方面已经日趋成熟，动画技法也比以前流畅了，但是在创意，视听语言和编剧方面还有待提高。

就拿编剧来说，我们需要的剧作是带有戏剧冲突的作品，而不是简单的散文诗作。

另外，在主题的表现力上，也相对较弱。

许多学生想表现精神层面上的东西，主题很大，但是由于认识度不够，没有挖掘到深层次的内涵，所以表现得没有力量。

另外一方面，师资力量较弱，教师资源的缺乏也是制约学生动画创作的一个重要方面。

这就需要我们共同努力，举办这样类似WE3双年展的活动，在一定层面上也提高了老师们的鉴赏能力和实战的经验。

记者：这些确实都是学生动画创作有待提高的地方，先放下师资力量不说，因为这也不是人之力可为的。

您能从创意，视听语言等方面简单谈谈学生应该如何提高这些方面的能力吗？孟：好的。

中外动画赏析—动画大师万籁鸣摘要:万籁鸣是中国动画事业的奠基人，是他推动了中国动画的蓬勃发展，本文简要介绍了万籁鸣的动画事业以及他的两部重要作品《铁扇公主》和《大闹天宫》。

关键字: 万籁鸣、动画、《铁扇公主》、《大闹天宫》当今动画，已经不再是孩子的专利，越来越多人通过不同的渠道加入到卡通的阵营当中。

中国作为动画大国之一，从1926年拍成第一部动画短片《大闹画室》算起，中国动画至今已有80年的历史。

早在1941年，万氏兄弟拍摄的影院动画长片《铁扇公主》不但受到中国人的欢迎，而且还轰动南亚和日本。

1.动画大师-万籁鸣万籁鸣（1899.12.18－1997.10.07），中国动画事业的创始人，原上海美术电影制品厂导演，中国影协第三、四届理事。

原名嘉综，江苏南京人［1］。

万籁鸣出生于商人家庭，从小就对美术极感兴趣。

家里兄弟四个，老二万古蟾、老五万超尘和老六万涤寰，他们在后来也都成为了万籁鸣的得力帮手。

1919年，万籁鸣考入上海商务印书馆，在上海商务印书馆的几年，万籁鸣先后在美术馆、活动影片部任职，并大胆出版了《人体图案美》等书籍。

20年代初，美国动画片在中国上映，引起了万籁鸣的好奇。

在欣赏之余，他和兄弟们共同探索制作“卡通片”的奥秘。

经过无数次失败以后，他们绘制的卡通画终于活动起来了！随即万籁鸣和万古蟾为商务印书馆制作了动画广告《舒振东华打字机》，这就是中国动画的雏形和先声。

第二年，他又和万古蟾利用业余时间为长城画片公司创作了我国第一部无声动画片《大闹画室》，1930年为大中华影片公司制作了《纸人捣乱记》，这两部影片都采用真人与动画合拍，这开了中国动画的先河，在片中万籁鸣很注重民族性，两部动画的成功奠定了万籁鸣的艺术风格基础。

抗日战争前夕，万籁鸣和兄弟们又在联华影业公司先后制作了宣传抗日的《同胞速醒》、《精诚团结》以及预言篇《龟兔赛跑》等，表达了他们爱国的热情。

抗战时期，万籁鸣进入了上海新华影业公司，与兄弟共同制作了长达八千余尺的中国第一步大型有声动画片《铁扇公主》。

‘万氏兄弟”---万籁鸣（1899-1997）万古蟾（1899-1995）万超尘（1906-1992）万氏兄弟是中国动画片的开山鼻祖。

1922年，上海商务印书馆为了推销华文打字机，决定摄制宣传动画片。

他们委托万氏兄弟利用业余时间制作《舒振东华文打字机》动画广告片，当年年底，《舒振东华文打字机》动画广告片制作成功，并在电影院里开始放映。

这部动画广告片可以说是中国动画片的雏形。

其后两年里，万氏兄弟制作了《益利汽水》和《味精》两部动画广告片。

这三步共四百余尺长的动画广告片标志着中国早期动画片的萌芽，也标志着万氏兄弟把开创中国动画事业从探索阶段推进到试制阶段。

1924年，第一部中国自制的真人与动画合成的《大闹画室》不久就在长城画片公司诞生了。

这部动画片编剧、导演、绘画、摄影、印片等工序都是万氏兄弟自己担任的。

1930年，万氏兄弟又在大中华百合公司摄制了动画片《纸人捣乱记》。

这三部动画片都是仿效当时欧美动画片的风格和样式，采用真人和动画相结合的方法制作的，真人都由万籁鸣扮演。

1931年，他们为联华影业公司制作了宣传抗日的《国人速醒》、《精诚团结》两部动画短片。

1934年到1937年间，在明星影片公司，万氏兄弟先后制作了《狗侦探》、《新潮》、《抵抗》、《飞来祸》、《龟兔赛跑》、《蝗虫与蚂蚁》、《国货年》、《漏洞》以及《民族痛史》、《血钱》、《航空救国》等多部动画短片。

这些动画短片都洋溢着强烈的民族精神，每次放映时，都会引起观众的共鸣，不仅鼓舞了人民群众反抗日本侵略者的决心和热忱，而且为中国时政动画片的制作开掘了先河。

1935年，同年年底推出了中国第一部有声动画片《骆驼献舞》。

影片根据《伊索寓言》中的一则故事改编，描写了狮子王宴请百兽，宴会上，本来不会跳舞的骆驼自作聪明，上台献舞以便出出风头，结果丑态百出，弄得狼狈收场。

《骆驼献舞》的摄制使中国动画片完成了中国动画发展的一次质的飞跃，是万氏兄弟为中国动画事业做出的又一次巨大的贡献。

《动画大王》画库编创人员简介（一）责任编辑和编文人员（本文所有资料均来源于网上，由王大碗整理而成，因本人一是水平有限，二是手里只有小部分的《动画大王》画库系列图书，难免出现很多错误的地方，恳请网上的各位朋友多多指教）责任编辑：1、黄大华——1934年出生，著名水彩画家、中国美术家协会会员、上海百草画院常务副院长。

1954年于上海青年会美术班学画，1959年进入上海人民美术出版社，长期从事连环画编创工作。

八十年代，连环画出版业陷入市场低谷，黄大华再三倡议创办儿童刊物《动画大王》，并在社领导同意下签订了有关承包协议。

经过两三年的创新改革，该期刊印数超过三十万册。

在《动画大王》期刊旗下还创办了多种《动画大王画库》。

当时风靡全国的《黑猫警长》《葫芦兄弟》印数达数百万册。

1991年获国家级优秀编辑荣誉奖。

2、黄培衍——上海人民美术出版社编辑。

3、钱逸敏——1954年出生。

毕业于上海大学美术学院，1972年在上海警备区任美术创作文艺兵，1980年复原到上海人民美术出版社任连环画编辑，1996年在《动画大王》编辑部人编辑、编辑室副主任、副主编。

现任上海动画文化传媒有限公司艺术总监，国家十部委扶持动漫产业部际联席会议专家委员，上海动漫产业促进会副会长兼秘书长。

2000年5月《动画大王》画库在中断数年后新出版了《黑猫警长和外星人》、《葫芦金刚与魔女》两本新书，责任编辑为钱逸敏。

个人认为之前在80年代末、90年代初出版的《动画大王》画库中，《装着金牙的军犬》的绘画”逸敏“和《爱的教育》的绘画”祎民（祎珉）“都应该是钱逸敏的笔名。

编文人员：1、《葫芦兄弟》编文：姚忠礼、杨玉良姚忠礼——1941年出生，国家一级编剧，中国电影协会、中国电视家协会、中国动画学会会员。

毕业于上海戏剧学院、北京电影学院。

主要作品有系列动画片《葫芦兄弟》、《葫芦小金刚》、《舒克与贝塔》、《钟点父子》、《白色的蛋》、《回想》、《狐狸列那》等。

杨玉良——上海美术电影制片厂文学组编剧。

《哪吒》导演杨宇：点亮“国漫之光”作者：张东亮来源：《金融经济》2019年第09期7月26日，国产动画大片《哪吒之魔童降世》首映一个半小时票房破亿，3天过7亿。

它成为了暑期档最热门的一部电影，豆瓣评分8.7，连《人民日报》微博都给予了它高度评价。

该片导演“饺子”是一名80后，与片中的哪吒一样，从医学院毕业后，他没有按父母的设定从医，而是选择了自己喜欢的动漫行业。

历时5年，他用不懈努力打造出了《哪吒》，也点亮了自己的高光时刻！弃医从艺，斩获30多个奖项“饺子”本名杨宇，1980年出生在四川泸州，父母都是医生。

高考时，他顺着爸妈指引的人生方向，考上了华西医科大学药学院。

“饺子”从小喜欢画画、看漫画，大三偶然接触到Maya后，他发现通过这款三维动画软件，一个人也能做出好的画面。

这让杨宇对这一行业兴趣浓厚起来，开始自学做动漫。

2003年大学毕业后，他没有听从父母的劝告去从医，而是遵循自己内心的声音，坚定地开始制作动画短片。

他回家关起门，开始在电脑前埋头创作……没有进过培训学校，没有老师，没有社会资源和人脉关系，一个人摸着石头过河，自然经常碰壁。

亲戚朋友也觉得他不务正业，那段时间他过得很艰难。

为了完成一部16分钟的动画短片《打，打个大西瓜》，“饺子”一个人用了3年零8个月的时间。

出人意料的是，杨宇的这部作品在国内外狂揽了30多个奖项。

其中包括2010年第26届柏林国际短片电影节最高奖“评委会特别奖”，成为中国参赛短片中唯一得奖的作品。

易稿66次，成就精品剧本被这部作品打动的“粉丝”中，有一个叫易巧的年轻人。

2014年，他成为光线传媒旗下动画公司“彩条屋”的CEO。

这是一家只做动画电影的公司，成立之初，易巧就开始全国各地网罗动画人才。

“饺子”是他想到的第一个名字。

动画电影对于当时的“饺子”而言，是个遥不可及的梦。

所以，接到易巧突如其来的电话，“饺子”心存戒备，应付他几句就挂掉了。

易巧不甘心，专程飞到成都去找他。

孙立军孙立军，男，北京电影学院动画学院院长，毕业于北京电影学院动画专业，1988年至今从事教师工作，现为北京电影学院动画学院院长、教授、硕士生导师，中国动画学会常务理事、中国视协卡通艺术委员会理事、中国东方文化研究会连环漫画分会理事长。

姓名：孙立军孙立军性别：男1964 年出生，河北保定人，中共党员，博士研究生导师，硕士研究生导师，教授中共北京电影学院党委副书记，中共北京电影学院纪律检查委员会书记，动画学院院长，北京电影学院动画艺术研究所所长2学习经历1983年毕业于河北工艺美术学校1984－1988年曾在北京电影学院学习动画专业。

1991年在香港先涛数码公司学习计算机三维动画。

3工作经历1988年7月任教于北京电影学院美术系动画专业。

1995－1997年担任北京京迪计算机图形图像有限公司总经理兼艺术总监。

2000－2002年担任北京电影学院动画学院副院长。

2002－2007年担任北京电影学院动画学院院长。

2007年至今任中共北京电影学院党委副书记，中共北京电影学院纪律检查委员会书记，北京电影学院动画学院院长，北京电影学院动画艺术研究所所长。

2012.2免去北京电影学院党委副书记、纪委书记职务，任北京电影学院副院长中共中央宣传部“四个一批”人才国家扶持动漫产业专家组原创组负责人中国动画学会副会长中国美术家协会动漫艺术委员会副主任中国国际投资贸易促进会副会长中共北京市委宣传部“四个一批”人才国家高技术研究发展计划（863计划）课题负责人微软亚洲研究院客座研究员中国电影家协会会员中国软件学会游戏分会副会长中国成人教育协会培训中心动漫游培训基地专家委员会主任委员中国东方文化研究会漫画分会理事长国际动画教育联盟主席中央电视台动画栏目审看组成员中国动画协会常务理事中国电视艺术家协会卡通艺术委员会常务理事中国视协卡通艺术委员会理事学术兼职：中央电视台少儿频道动画片评委2000年第五届“金童奖”评委2000年第十八届“金鹰奖”评委2001年第十九届“金鹰奖”评委2002年第二十届“金鹰奖”评委2004中国电影“华表奖”评委2005中国电影“华表奖”评委2005年第九届汉城国际动画电影节评委2005年第六届世界漫画大会“学院奖”评委2008奥运吉祥物设计评委2008年北京市文化创意产业评委5获得奖项2002年荣获北京电影学院优秀青年教师2002年至2003年被评为院级先进工作者2005.8 动画电影《小兵张嘎》荣获2005年中国电影华表奖2005.9 荣获北京市先进工作者2006年被授予“北京电影学院师德十佳先进个人”荣誉称号。

万籁鸣童话故事《神笔马良》曾经影响了好几代人，被译为多国文字，并被收入小学课本中。

把这篇著名的童话作品改变成小人书的是我国动画事业的创始人，上海美术电影制片厂导演万籁鸣先生。

万籁鸣(1900.1.18－1997.10.7) 号籁翁，艺名马痴。

世界动画大师，艺术大师，中国剪纸艺术第一人，动画电影创始人，世界著名导演，近代世界500名人之一。

江苏南京人。

万古蟾的孪生兄。

幼时自学绘画。

1919年入上海商务印书馆，先后在美术部、活动影片部任职。

1925年与弟古蟾摄制的动画广告《舒振东华文打字机》，为中国动画片之雏形。

1926年参加长城画片公司，兄弟合作摄制成第一部动画片《大闹画室》。

1949年去香港，1954年回上海，任上海美术电影制片厂动画片导演。

是中国影协第三、四届理事。

曾导演《野外的遭遇》、《大红花》等彩色动画短片。

1961－1964年创作大型彩色动画片《大闹天宫》（上下集）。

中文名万籁鸣别名万嘉综国籍中国出生地江苏南京出生日期1900.1.18逝世日期1997.10.7职业美术片导演代表作品《大闹天宫》《神笔马良》孪生弟弟万古蟾目录1人物生平2逸闻4成就1人物生平原名万嘉综，出生于江苏南京。

擅长电影动画、中国画。

早年从事美术编辑、中西画研究和卡通画设计绘制工作，探索以中国画形式制作动画片，是我国早期美术片开拓者之一。

他与万古蟾是孪生兄弟，自幼喜欢绘画，1919年进入上海商务印书馆工作，先后在美术部、活动影戏部任职。

主要创作广告画，并为杂志绘插图和封面。

上个世纪二十年代，万籁鸣受美国动画片启发，联系中国的走马灯、皮影戏以及活动西洋镜的投影原理，开始和他的三个弟弟万古蟾、万超尘、万涤寰研究动画电影。

1925年与万古蟾摄制动画广告《舒振东华文打字机》，开始动画创作生涯。

1926年与万古蟾合作，为长城画片公司制作中国首部动画片《大闹画室》。

1930年又为大中华影片公司制作了《纸人捣乱记》等短片。

1931年起与万古蟾先后在联华影业公司和明星影片公司制作动画短片，如宣传抗日的《同胞速醒》(1931)、《精诚团结》(1931)、《民族痛史》(1932)、《血钱》(1932)等，以寓言故事为内容的《飞来祸》(1932)、《龟兔赛跑》(1932)、《蝗虫与蚂蚁》(1932)等。

矫野松：中国水墨动画片的开山祖师作者：李凤成来源：《作文与考试·高中版》2020年第18期人物介绍：矫野松，是中国首部水墨动画片《小蝌蚪找妈妈》的动画设计，《小白鸽》等影片的导演。

2019年荣获中华人民共和国成立七十周年纪念章。

人物解读：经验丰富，求贤若渴素材呈现：在矫野松的职业生涯中，他不仅将大量精力投入到美影厂的艺术创作中，同时也将自己丰富的创作经验无私传授给后辈，在三十几岁时被同事们亲切地称为“矫老前辈”。

原上海美术电影制片厂副书记华毅是矫野松招进美影的学生之一。

他介绍，特殊历史时期后，美影厂一度面临人才青黄不接的情况，向社会招聘了一批学生。

当时，矫野松作为班主任去各个学校挑选有一定美术基础的学生，并通过开设动画培训班的方式把美影厂的人才梯队接续上。

矫野松后来曾和这批学生开玩笑说，“为了招你们，我跑坏了一双皮鞋”。

由此也可见当时美影厂求贤若渴的态度。

化用例段：人通常都有些私心，而嫉妒这种心理就在其中产生，就连马云都曾经表示自己很嫉妒自己公司中那些有才华的年轻人。

嫉妒别人并不可怕，只要你以虚心学习、精诚合作的精神与其相处，那么嫉妒终将转为前进的动力。

古代圣人曾说，人有上中下三种：下等者，见别人快乐，自己因嫉妒所逼，心生苦恼;中等者，自己受苦时，只想着自己尽快解脱;上等者，见他人快乐，自己就快乐，见他人受苦，如自己受苦。

上等者就是“嫉妒”的高级境界，我国的动画大师矫野松先生就是屏蔽嫉妒心的上等者，他以倾尽自己的学识给年轻一代为乐，提携后进的美名由之而扬遍华夏。

素材链接：疾风知劲草，烈火见真金。

近日，在湖北咸宁，因为抗疫工作突出，崇阳县天城镇四级主任科員罗浩受到县委通报嘉奖，在抗疫一线被火线提拔为镇党委委员。

44岁的罗浩是一名退伍军人，主要负责隔离观察人员转运工作。

经过6天6夜连续奋战，他一人驾车护送30余人到医院进行集中观察。

罗浩说，奋战在一线的人很多，没想到自己会被嘉奖。

蔡志忠：这就是我的生命蔡志忠是一位著名的动画导演和制作人，对于中国动画电影的发展有着重要的影响。

在他的职业生涯中，他经历了许多挑战和困难，但他始终坚持着自己的梦想，并最终实现了自己的成功。

本文将介绍蔡志忠的职业生涯和他坚韧不拔的精神，阐述他如何通过自己的努力和才华成为一个动画行业的领军人物。

蔡志忠生于1962年，出生于中国广东省广州市。

在年少时期，他就对艺术表现有着浓厚的兴趣，并且在小学时就开始画漫画。

在高中时期，他的作品吸引了一位老师的注意，并且被介绍到一个动画制作公司工作。

这段经历激发了他对于动画事业的热情，开始了他的职业生涯。

在他职业生涯的早期，蔡志忠面临了许多困难和挑战。

当时，中国的动画产业发展尚不成熟，没有高质量的动画人才和技术，而且宣传和市场推广也少之又少。

在这种环境下，蔡志忠在动画事业上取得了巨大的成就，他的才华和努力得到了大家的认可。

1998年，蔡志忠执导了中国第一部CGI动画电影《小蝌蚪找妈妈》，从而在动画界崭露头角。

这部电影在全中国大获成功，成为中国动画电影史上的一座里程碑。

此后，蔡志忠的作品在国际上也受到越来越多的关注和赞扬，他在动画制作中的积极探索和使用高新技术也为中国的动画产业开辟了新的领域。

除此之外，蔡志忠在动画行业中的成功也得益于他坚持不懈的精神。

他始终相信，只要自己努力，就一定会成功。

他把他的梦想放在了自己的职业生涯中，不断地提高自己的技能和水平。

同时，他也注重团队合作，与他人合作完成了许多成功的作品。

总之，蔡志忠是中国动画电影产业的代表人物之一，他的作品充满了创新与激情，他的成功也充分地展现了中国动画制作的潜力和活力。

他的故事告诉我们，只要你心怀梦想，勇于挑战自己，努力不懈，就能在自己的职业生涯中取得成功并创造出令人难以忘怀的经典作品。

中国动画创始人钱家骏生平简介钱家骏，原名云林，是中国动画专业的创始人，美术电影导演，代表作有《乌鸦为什么是黑的》、《一幅僮锦》、《牧笛》和《九色鹿》，他是从未被正名过的中国水墨动画片创始人之一，他更是曾经中国动画电影“黄金一代”共同的老师。

下面是店铺为大家整理的中国动画创始人钱家骏生平简介，希望大家喜欢!钱家骏生平简介钱家骏是中国动画专业的奠基人、开拓者。

钱家骏为中国动画电影事业发展作出了巨大贡献，所以在了解中国动画电影发展史时，都会对钱家骏简历有个基本的了解。

钱家骏生于1916年，卒于2011年，是江苏吴江人士。

钱家骏自幼对美术、动画萌发了浓厚的兴趣，长大后的钱家骏如愿以偿的进入苏州美术专科学校读书。

1935年，时年19岁的钱家骏从苏州美术专科学校毕业。

钱家骏曾先后担任过重庆教育电影画片社社长，中国电影制片厂编导委员兼美工股股长等多个职位。

1940年，钱家骏亲自编导了一部抗战动画片《农家乐》。

这部动画作品是钱家骏和二十余位美术爱好者共同完成的，他们以农村抗日故事为线索，展现了中国人勇敢抵抗日寇的精神。

这部《农家乐》在当时颇有影响，如果提及中国动画产业发展史的话，不得不提的就是动画作品《农家乐》。

值得一提的是，钱家骏不但是中国动画专业的创始人，而且他还培养了一大批美术专业、动画专业的人才，极大地推动了中国动画电影史的进步与发展。

钱家骏的作品有多部，《农家乐》、《一幅僮锦》、《九色鹿》、《小蝌蚪找妈妈》都是钱家骏的代表作品。

2011年，时年95岁的动画大师钱家骏因病逝世。

钱家骏先生病逝前，曾叮嘱子女不要举办追悼会，先生病逝后，只有亲友和学生为他举办了一个小型的追思会。

钱家骏的成就钱家骏是中国动画大师，说起钱家骏的成就，不得不提的就是他对中国动画事业的贡献。

《乌鸦为什么是黑的》、《农家乐》、《九色鹿》等等都是钱家骏的成就，他在动画领域的卓越贡献，不但推动了中国动画产业的发展，同时也丰富了世界动画产业。

动画电影《姜子牙》幕后的4位导演！来源：wuhu动画人空间10月1日动画电影就上映了！和大家分享一下动画电影《姜子牙》幕后4位导演的故事动画导演李炜曾担任动画电影《宝莲灯》主力原画，《大鱼海棠》执行导演，《魁拔》原画指导，拥有二十余年动画经验，目前担任动画电影《姜子牙》导演，以及电影中的二维动画总监。

在动画电影《姜子牙》中，二维动画呈现的是整体的一串镜头，是在用一个第三者视角，去描述一个古老，曾经发生在大陆上的一场战争。

画面中，人、妖、神重叠交替出现，色调、场景也随角色运动不断变换。

这部分总时长只有2分多钟，但信息量实在爆炸，动画的制作难度和精度呈现出了目前国内二维动画的最高水准，这也难怪导演直呼制作电影三维部分做完了，二维部分都还没完成。

二维动画制作特辑动画导演程腾他是拿下美国学生奥斯卡奖的中国动画人！李炜（右）和程腾（左）在中传合道导演室工作2017年2月，程腾从美国回到北京，才华横溢，野心勃勃。

此前，他的名字一直在母校中国传媒大学动画与数字艺术学院被反复提起。

在2015年国产动画掀起行业热潮之前，他和李夏导演的动画短片作品《红领巾侠》已经在网络上广泛传播，这让他几乎成为了动画江湖上的一个传说，被关注国产动画的粉丝尊称为“豆神”。

从2016年开始，程腾的母校在毕业季时互联网曝光率便格外高，原因在于动画与数字艺术学院新一批毕业生的毕业短片作品，或在动画表现和技术上被认为“几乎是商业电影的水准”，或有旺盛蓬勃的实验性探索，被网友评论为“看到了中国动画的未来”。

相比如今的学弟学妹们来说，程腾这批10几年前开始投身动画学习和创作的专业人才既是幸运的，也是艰辛的。

他们是中国当代动画的第一批“晨星”，见证了中国动画电影从蛰伏到起航的过程，在其间经历了困惑、转折、挣扎，又因已经具备创作经验和初步市场探索，成为了如今原创动画的中坚创作力量。

从“大神”到失落的毕业生2007年，中国动画还处于“黎明前的黑夜”。

动画师个人简介那么喜欢看动漫的你知道有哪些动画师人物吗？下面是店铺给大家整理的动画师个人简介，供大家参阅!动画师个人简介：李杰李杰是国内著名动画导演，资深动画设计师。

他2009年毕业于中央美术学院动画创作研究生班，2001年受聘于中国传媒大学动画学院任教，是中央美术学院城市学院动画系、北京大学软件学院数字艺术系、中南民族大学美术学院特聘教授，2011年任教于暨南大学艺术学院。

他从事动画行业二十余年，从1989年开始先后在多家中外动画公司工作，历任动画设计师、动画执行导演、动画导演等要职，出版多部动画方面的书籍和教程。

代表著作：《国际经典动漫设计教程》、《原画》、《原画设计》等。

代表动画作品：《三条忠告》获《第三届日本飞弹国际童话与传说动画片》大赛银奖，并于2008年入选韩国《SICAF2008第十二届首尔国际动画节》;《2007》 2010年THE BIG BANG艺术馆(澳洲)收藏;2010年参加《CIFVF 造影青春第四届重庆民间映画交流展》;2011年5月参加《黑白现实主义文献展(第二回)》;《煤》获得捷克《Anifest2010动画节》动画短片单元入围奖;印度《2010 FICCI-BAF(FRAMES)》最佳动画奖，荣获该奖项“社会福利类动画片单元”专业组提名;《2009》2010年7月创作完成;2011年6月参加2011北京新媒体艺术年展----虚实同源(宋庄美术馆)。

动画师个人简介：宫崎骏宫崎骏，1941年1月5日出生于东京都文京区，日本动画师、动画制作人、漫画家、动画导演、动画编剧。

毕业于日本东京学习院大学政治经济部。

1963年进入东映动画公司，从事动画师工作。

1971年加入手冢治虫成立的““虫Production动画部”。

1974年加入Zuiyou映像与高田勋、小田部羊一共同创作《阿尔卑斯山的少女》。

1979年转入东京电影新社创作了自己首部电影《鲁邦三世卡里奥斯特罗之城》。

1982年开始独立创作漫画，在《Animage》上连载漫画《风之谷》，该作品获得第23届日本漫画家协会赏。

“葫芦娃之父”胡进庆胡进庆（1924年3月13日-2006年10月19日），江苏无锡人，生于北京，是中国著名的动画师、电影导演和编剧，被誉为“葫芦娃之父”。

胡进庆在动画界的成就主要体现在他创作和导演的《葫芦兄弟》系列动画片中。

胡进庆在1958年创作了第一部《葫芦兄弟》，这部动画片通过儿童可爱的葫芦娃形象，讲述了正义与邪恶的斗争，传递了真善美的价值观。

这个角色形象的设计和动画片的制作手法都在当时国内外动画界都是独树一帜的。

该系列动画片获得了广泛的赞誉和认可，并荣获多个国内外奖项，被誉为中国的动画经典。

胡进庆在创作《葫芦兄弟》时，秉承着艺术创新和儿童教育的理念，为中国动画片的发展做出了重要的贡献。

他通过葫芦娃的故事，以幽默和温暖的方式传递了儿童教育的观念，启发了广大年轻观众的思想和情感。

他的创作深受儿童喜爱，也为国内外动画片的发展开辟了新的道路。

他的动画片被翻译成多国语言，在世界范围内产生了广泛的影响。

胡进庆是中国动画片史上最具影响力的导演之一。

他始终坚持为儿童创作优秀的动画片，关注儿童的成长和教育问题。

他的动画片融合了当代中国文化元素，将传统文化与现代艺术相结合，为观众带来了独特的视觉享受和审美体验。

他的作品激发了一代又一代年轻人的创作热情，为中国动画片的发展做出了突出的贡献。

胡进庆对于中国动画片史的贡献不仅仅在于他的创作，还在于他的教育和培养后辈的工作。

他多年来一直致力于推动中国动画片事业的发展，担任中国动画电影学会的主席，并积极组织和参加各种动画片的评选和研究活动。

他亲自指导了许多年轻导演的创作，并为他们提供了宝贵的指导和支持。

他的学术和艺术成就为中国动画片的繁荣做出了杰出的贡献。

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动画论文范本实例一、作者简介王壹，CG影视动画导演。

毕业于中原工学院影视制作系影视动画专业，后进修于中央美术学院程大鹏数码媒体工作室。

先后执导《这个秋天我没有收获》、《笑丧》、《幸福就在隔壁》、《重逢》、《Seyit Onbasi》、《生命中最后一片叶子》、《北洋海军提督署演示动画》、《美好的生活》、《太行太岳革命根据地演示动画》、《老猫山天湖》、《惊魂在U号行星》、《温暖的冬天》等动画作品，被业内友人和同行誉为“中国最年轻的动画片导演”。

二、正文范本：国家给中国的动画产业拨了不少钱，也放大了对中国动画产业的支持。

可惜的是，中国的动画产业，只有打雷声，没有下一场让人感觉舒坦的雨。

在各个论坛里，各种媒体中，我们都可以看到，天天都出现争做中国动画行业老大的个人、机构，以及企业，却依旧难以见到中国动画界的万众之首。

从2006年8月4日，格兰·枈卡执导的自称中国第一部三维动画电影《魔比斯环》到2006年6月1日，小徐克执导的自称中国第一部3D科幻动画电影《超蛙战士》，我们都丝毫没有看到任何值得我们骄傲与欣喜的事情来。

即使一直是这样，我们的媒体和企业自己，还是乐此不疲的在大宣口号：我们要做中国的“迪士尼”，我们要做中国的“皮克斯”，甚至我们要做中国动画界的“航空母舰”。

可能明白的人，都知道我们中国是没有航空母舰的，所以这事情真让人哭笑不得。

如果有的话，我们的船长绝对不需要被扣留那么久，也许直接驾驶航空母舰冲到小日本干天皇的老母了。

只是不管如何，我们中国的动画产业怎么才可以走出低谷，给中国的动画迷长个脸呢？也许很难，难于上青天。

有朋友告诉我，因为我们没有文化，只有劣质的剧本和粗糙的技术。

但是究竟为什么是这样？有的朋友争论，都是金钱惹的祸。

也有的朋友争论是国家广电总局把好的剧本都给河蟹了。

其实我们冷静下来思考一下，我们国家拨下来的那些支援国产动画产业的资金到了哪里？难道资金不是钱吗？如果广电河蟹了我们的好剧本，那中国的那么多电影虽然谈不上有何辉煌，至少大奖小奖也拿了不少。

永不停息的艺术实验家——孙立军访谈录作者：冯戎来源：《艺术评论》 2018年第8期[人物介绍] 孙立军1983年毕业于河北工艺美术学校，后考入北京电影学院学习动画专业。

从1988年起，孙立军任教于北京电影学院美术系动画专业，2002年到2007年期间，担任北京电影学院动画学院院长。

2012年起担任北京电影学院副校长。

2005年孙立军创作了动画电影《小兵张嘎》，获得了华表奖优秀动画奖，并受邀到法国、乌克兰、韩国多地展映。

2010年创作动画电影《巴特拉尔传说》；2011年创作动画电影《兔侠传奇》；2013年创作动画电影《终极大冒险》。

冯戎：动画是视听和动态的综合艺术，以其独特的艺术魅力深受人们的喜爱。

你走上动画创作这条道路，最初也是因为喜爱动画吗？孙立军：走上动画创作这条道路有偶然也有必然。

我初中时酷爱画画，不爱学习文化课，毕业时听了老师的推荐，考了我们河北省当地的工艺美术学校。

当时听说学校天天可以画画，就去读了，专业是工艺美术。

那时候我只有16岁，上这个学校对我来说并不轻松。

之前想的是18岁高中一毕业，我父亲提前退休，我就可以接手他的工作当工人，所以根本不担心我的工作，但是学了美术还是有一点忧虑，因为这样就不能接手我父亲的工作了。

冯戎：也就是说在考学以前你实际上只是对画画比较有兴趣而已，并没有专门在学画？孙立军：对，我跟你讲个小故事。

那时候我在学色彩，就去买色彩颜料，但我不知道哪里可以买到水粉颜料，当时我父亲在工会工作，父亲就把他们车间里像洗衣粉一样的广告粉拿来给我用，工人在写字涂什么的时候，广告粉兑上水就可以画。

我爸拿过来以后没跟我说，所以我以为这就是水粉颜料，但是一共就只有那么几个颜色。

结果，我第一次画色彩的时候，就用广告粉调成的颜料画了，当时很尴尬，因为广告粉画在那种带有光感的有一层胶的纸上，画上去就掉下来了。

冯戎：你在哪一年去到河北工艺美术学校读书？孙立军：是1980年。

我83年毕业以后，被分配在保定地区二轻局生产科单独成立的工艺美术科工作。

对中国动画未来的好奇--专访《大护法》导演不思凡作者：暂无来源：《数码影像时代》 2017年第7期1906年，在美国诞生了世界上第一部动画片《滑稽脸的幽默相》，20年后，受美国动画的启发，万氏兄弟结合皮影戏等技巧，拍摄了中国第一部动画电影《大闹画室》。

90年后的2017年，中国电影票房在朝500{z的年度目标狂奔，而其中动画电影的份额仍是少数派。

在好莱坞动画的夹击下，中国动画电影面临着“生存空间”的严重考验。

一部成功的动画电影作品的出现，它带来的不仅仅是商业上的收益，更重要的是证明了中国动画电影工业的实力，重建中国动画产业未来的信心。

2017年7月，打破动画片只给小孩子看的”定势思维”，一部现象级的动画电影一一《大护法》上映了，上映后，豆瓣评分一路攀升至8.1分。

为此本杂志编辑部有幸采访了《大护法》的导演不思凡，请他跟我们聊聊关于动画的流年碎影。

Q：《数码影像时代》A：不思凡做动画是一个痛并快乐的过程113分钟，1065个镜头，795个场景，91360帧原画，导演不思凡的团队成员最初只有几个人，其后不断发展壮大，历时2年多的时间，终于完成了《大护法》。

Q：是什么让你萌生了做《大护法》的想法？A：我想做一部真正让人思考和回味的动画片。

我从原公司离职后，就全身心投入到动画事业中，但是当时的动画市场对我来说太陌生了，创作方向也是，大家都在关心“动画怎么样做才商业？动画应该怎么样赚钱？”这让我度陷入了遵循商业，还是由心创作的纠结中。

后来，我先后经历了两家公司，这段经历让我对未来产生了一些迷茫，创作上也进入一段长久的瓶颈期。

2008年，我来到杭州，之后大约6年左右的时间，认知和经验占领了我的思维。

虽然做动画的人通常都有点乐观主义，但是此刻我却产生了一种很强烈的被束缚感。

直到2014年，《大护法》的出品方之一、好传动画一一一个充满活力和创意的80后动漫爱好者的团队一一创始人尚游慕名找到我，谈起合作的事，才把我释放出来。