为什么说现实主义和浪漫主义两大创作方法是艺术史的主流

文学常识中外常见文学流派1、现实主义文学艺术的基本创作方法之一、在文学艺术史上，它与浪漫主义是两大主要思潮。

它提倡客观的观察现实生活，按照生活的本来面具精确地表现典型环境中的典型人物。

现实主义文艺在中国有悠久的历史和很高的成就，在文学史上如《诗经》中的一部分作品、杜甫的诗、关汉卿的戏剧、曹雪芹的《红楼梦》等便是其代表作品。

2、浪漫主义文学艺术的基本创作方法之一、在文学艺术史上，它与现实主义是两大主要思潮。

它在反映现实生活上，善于抒发对理想世界的热烈追求，常用热情奔放的语言、瑰丽神奇的想象和夸张手法塑造形象。

如我国文学中，屈原、李白的诗歌，吴承恩的小说《西游记》等都具有鲜明的浪漫主义特色。

浪漫主义作为一种文艺思潮，产生于18世纪末19世纪初欧洲资产阶级时代，反映了资产阶级上升时期的意识形态，其代表作家有德国的歌德和席勒，法国的雨果和乔治·桑，英国的拜伦和雪莱等。

3、古典主义17世纪欧洲出现的一种文艺思潮。

主张以古希腊、罗马为典范，所以叫"古典主义"。

以法国发展最为完备，他们尊重王权，崇尚理性，在艺术上追求高雅、和谐、均衡的统一、代表作家法国的拉辛、莫里哀等。

4、批判现实主义欧洲19世纪30年代在文学艺术中开始占主导地位的文艺思潮。

它注重研究社会问题，以现实主义的态度扩大了真实反映现实的生活面，塑造了很多有典型意义的贵族、资产阶级形象，揭露和批判了封建社会、资本主义社会的罪恶现象，揭示了贵族阶级没落和资产阶级兴起与没落的过程，揭示了社会生活的一些本质方面，有些作品还对劳动人民的悲惨遭遇表示了同情;同时还丰富了艺术技巧和手法。

其代表作家由法国的巴尔扎克、司汤达，英国的狄更斯，俄国的果戈理、托尔斯泰等。

5、山水田园诗派以描写恬静悠然的自然风光为主，通过对自然景物的歌咏，或流露不愿同流合污的情绪，或表现隐逸避世的消极思想。

其代表作家有晋代的陶渊明、谢灵运和唐代的王维、孟浩然等。

第三章艺术发展论1.为什么说艺术发生的根本动力是生产劳动？P198—206答:（1)生产劳动实践为艺术的发生创造了前提;（2）生产劳动实践推动着思想与感情的产生，为艺术的发生创造了第一个必要的条件;（3）生产劳动推动着审美意识的产生和发展，为艺术的发生创造了第二个必要的条件；（4）生产劳动实践是原始艺术发生的直接动因。

2.简述艺术发生的历史过程。

P212—218答：从工具的产生，到艺术的发生,大约经历三个阶段:第一阶段；纯粹的实用品。

第二阶段:即是实用品，又是艺术品。

叫"准艺术”、”史前艺术"。

发生在狩猎经济做基础的旧石器时代晚期,发生的标志是人体装饰、雕刻和岩画的出现.大约在七千年到五千年之间，社会由狩猎经济向原始农耕经济转变,生活方式由游牧渐趋稳定。

是“准艺术”的繁荣时期.约四、五千年前，社会经济发生了重大变化，石器工具衰落了，金属工具的使用，深刻地影响了社会生活的许多方面--“准艺术”的衰落.第三阶段：纯粹的艺术品,就是文明社会的艺术。

3.什么是艺术发展的他律性？P224-240答:艺术发展的他律性就是指在艺术发展过程中，艺术与其他事物如经济、政治、道德、宗教、哲学等本质的，必然的稳定的联系.也就是揭示艺术的外因是怎样制约和推动着艺术的发展。

主要有以下几条：（1）经济是艺术发展的决定力量和终极原因：①经济决定艺术的发生；②经济决定艺术的性质第三经济决定艺术的发展第四艺术与经济发展的不平衡性。

（2）政治对艺术的发展具有直接的、重大的、深刻的影响。

因为政治集中代表了统治阶级的利益,它拥有占统治地位的精神力量和强大的物质力量。

因此，政治即可以成为强大的动力促进艺术的繁荣,也可以成为巨大的阻力导致艺术的衰败。

（3）宗教对艺术发展的影响：①宗教阻碍艺术的发展，即宗教对艺术否定；②宗教促进艺术的发展。

③宗教推动艺术的发展。

（4）道德给艺术的发展以巨大的影响。

当艺术作品表现进步的道德准则和高尚的理想情操时,往往产生持久的、强烈的艺术感染力，促进艺术的发展。

论欧美浪漫主义与现实主义两大潮流的艺术特征十九世纪的欧洲，各国相继完成了从封建主义向资本主义的历史性过渡，资本主义也由自由竞争阶段走向垄断阶段。

资本主义的产生发展不仅带来了社会的发展变化，更是带来了文学思潮的新旧更替与发展，给欧美文学带来了新的发展，更是标志了欧洲文学的成熟。

尤其以最早出现在英国紧接着形成一股文学思潮席卷欧美大陆的浪漫主义和科学发展推动引发的现实主义两大思潮为主，并以其独特的艺术魅力繁荣了欧洲文学。

启蒙文学思潮的发展，推动了思想的解放和社会进步。

法国大革命的爆发，哲学和社会学说的影响，加之原有的浪漫主义传统的承继与发扬，浪漫主义文学思潮基本成型并得到广泛传播，尤其是资本主义的发展，使得人的生存环境有了重大改变，人们在社会中求生存，激起了人们的自我意识。

在文学中以诗歌的表现形式表达人们的思想，强调创作的绝对自由，反对古典主义的清规戒律，借历史题材来表现对传统文化和现代文明进行批判，抨击社会的罪恶现象，从个人出发，深入挖掘人内心的感性世界，充分释放自然纯真的“自我”。

期间，浪漫主义的艺术特色逐渐现形，出现了许多优秀的浪漫主义作家及其具有典型性的文学作品。

最具有代表性的则是英国拜伦的《恰尔德·哈洛尔德游记》及他笔下塑造的艺术典型—“拜伦式英雄”，法国浪漫主义运动领袖雨果及其《悲惨世界》。

这两个文学家典型的生平及其创作中体现出来的艺术魅力正是浪漫主义思潮的在文学上的再现。

总的来说，浪漫主义拥有强烈的主观抒情性，并且着重发展了民间文学和诗体小说两种文学形式，惯用夸张和对比手法发丑的美学价值，大力提倡想象，忧郁感伤浪漫主义的主基调。

资本主义制度的确立，社会矛盾激化；自然科学的发展，形成了客观冷峻的态度、分析研究的方法来解剖社会；哲学基础催化了现实主义的分析批判精神；文学的历史传统承继等等这些原因使得现实主义得以产生和发展，并且在文学上以小说作为主要的文学形式来揭示特定时代丰富多彩的社会历史画面，在文学创作中以人物的经历来反映整个时代的画面，以人道主义为武器，揭露和批判社会，企图改造社会，赋予社会以自由平等博爱的人道主义理想，同样也关注人的生存，人的命运和前途。

艺术概论名词解释简答论述名词解释1、艺术典型，⾼度真实和⾼度概括的艺术形象。

2、艺术直觉，⼈们在审美活动中对于审美对象具有⼀种不假思索⽽即刻把握与领悟的能⼒。

3、艺术流派，思想倾向、审美观念、艺术趣味、创作风格相近或相似的⼀些艺术家所组成的艺术派别。

4、艺术风格，艺术创作的整体上呈现出来的代表性的特点，是由艺术家的主观⽅⾯的特点和作品的客观特征所形成的⼀种独特的艺术风貌。

5、艺术真实，艺术家真切的⼈⽣体验基础上通过艺术的创造i，以虚幻的形式揭⽰出来的实际⽣活的本质与真谛。

6、形象思维，在艺术构思过程中，以表象做材料，通过艺术想象对表象予以升华，或对表象予以分解、重组、联结等，加⼯成艺术想象的思维过程。

7、创作⽅法，艺术家在创作过程中，对主体思想感情和客观⽣活的关系所持的基本态度和所遵循的基本规则。

8、艺术题材，(1)艺术作品中所表现、描绘的⽣活，情感的范围或性质，也称取材范围。

(2)构成已被规定了的作品的基本资料，即作品中表现出来的具体的⽣活形态和情感形态。

9、艺术主题，透过题材所暗⽰出来的思想内涵，是作者的主观情思与题材本⾝的客观意义的“契合”中发⽣的具有某种社会意义的思想。

10、艺术结构，指艺术作品的组织⽅式和内部构造，是使艺术作品成形的⼀种重要的艺术⼿段。

11、艺术语⾔，⼜称艺术语汇。

指的是各种艺术体裁⽤以塑造艺术形象、传达审美情感时所使⽤的材料和⼯具。

艺术语⾔是艺术作品形式的基本构成要素。

12、艺术意境，艺术形象或情境中呈现出的情景交融、虚实统⼀，能够蕴含和昭⽰深刻的⼈⽣哲理及宇宙意识的⾄⾼境界。

13、艺术风格，指艺术家或艺术团体在艺术实践中形成的相对稳定的艺术风貌、特⾊、作风、格调和⽓派。

14、艺术世界，15、现实主义创作⽅法，利⽤典型的艺术形象，真实地反映⽣活本来的⾯⽬的创作⽅法。

是艺术史上最具影响⼒的创作⽅法之⼀，具有较强的⽣命⼒与较⼤的包容性，它的主要的特征是艺术描写的真实，艺术形象的典型，以及思想的倾向性和感情的隐蔽性在表现⽅法上利⽤朴素的艺术语⾔，客观写实的叙述与描写，冷静细腻的刻画⼈物和事件，从⽽构成了现实主义的外部特征。

艺术概论课后题第一章艺术本质论1艺术作为社会意识形态和上层建筑同经济基础的关系如何？P23答：艺术是一种特殊的社会意识形态，是建立在一定经济基础之上，并从根本上说是为经济基础所决定的上层建筑，它反映经济基础，也反作用于经济基础。

P232艺术同政治、道德等“中间环节”的关系？P30、31、32 P33、34 P34答：政治对于艺术是在上层建筑领域里的相互影响的关系，不是决定与被决定的关系，也不是平行的关系。

经济基础主要通过政治的中介影响艺术，艺术也主要通过政治的中介反作用于经济基础。

道德是人们根据自己的社会地位和阶级关系而形成的关于社会生活的规范，能指导人们一般的言论和行动，也能影响艺术家的思想意识及其在艺术作品中对于社会生活的反映。

艺术反过来又可以影响和改造人们的道德观念，起到移风易俗的作用，进步的艺术总是努力反对旧道德、建立新道德，目的在于破坏旧的经济基础建立新的经济基础。

艺术同政治、道德等"中间环节"的关系：是在上层建筑领域内的相互影响、相互作用的关系。

它们一方面不是决定与被决定的关系：另一方面，艺术与经济基础的联系必须通过"中间环节"，因此，影响不可避免。

3.艺术同宗教、哲学等特殊意识形态的关系？P36、37 P38答：艺术与它们之间有相互影响、相互作用、相互渗透的关系。

艺术与宗教：首先，宗教对艺术的影响，从根本说是对艺术的否定，宗教与艺术的关系是上层建筑领域内的相互影响、相互作用、相互渗透的关系，他们都反映反映经济基础，为经济基础所决定。

哲学作为一定的世界观，必然要对艺术创作互动发生影响，艺术不但要反映一定的哲学观念，而且给一定的世界观的形成以积极的影响。

艺术与哲学的关系如同与政治、道德、宗教的关系一样，是上层建筑各种因素的交互作用关系，相互影响关系。

4.为什么说艺术是社会生活的反映？艺术反映什么样的社会生活？艺术以什么样的方式反映社会生活？答：艺术来源于社会生活，是社会生活的反映。

一、填空：1.艺术起源说有巫术说、游戏说、模仿说、劳动说、心理映射说。

2艺术创作过程可分为生活体验、艺术构思、意象物化三个基本阶段。

3.形象思维的主要特征有形象性、想象性、情感性、艺术个性、审美性。

4.艺术作品主题的产生有两个基本条件：一是作品的思想内容，二是作者的情感上的偏爱。

5.艺术的社会功能主要有认知功能、教育功能、审美功能。

6.艺术作品的内容由题材和主题两种因素构成。

7.艺术创作方法的两大主流是现实主义和浪漫主义。

8.《思想者》雕塑的作者是法国艺术家罗丹。

9. 德国接受美学家伊瑟尔提出了的“隐含的读者”概念。

10. 艺术典型主要包括典型环境、典型形象等。

（典型人物、典型形象或典型性格，自己选着写吧）11. 王朝闻早在50年代就首先提出艺术接受中“再创造”、“再评论”的理论。

12. 中国画独特美是形式美与意境美相结合。

13. 罗丹的“巴尔扎克”属于艺术中的雕塑美术。

14. 马克思主义的起源说是劳动说。

15. 艺术创作方法主要有现实主义、古典主义、自然主义、现代主义和浪漫主义。

16. 顾恺之的《论画》和谢赫的《画品》为代表的著述，是中国最早的绘画理论专著。

二名词解释1·艺术流派是指思想倾向、审美观念、艺术趣味、创作风格相近或相似的一些艺术家所组成的艺术派别。

他们既要有明确的艺术主张，还要有具体的创作实践、艺术成果和成就显著的代表人物。

2·艺术作品的内容，指的是经过艺术家选择、提炼、加工和改造过的人类生活的外部客观世界和内部主观世界。

其构成因素包括题材、主题、人物、情感、环境等诸因素，其中最为主要的构成因素是题材和主题。

3·艺术批评是艺术活动的重要组成部分，是对艺术作品及一切艺术活动、艺术现象予以理性分析、评价和判断的科学活动。

4·艺术传播的主要方式有三种，即现场传播方式、展览性传播方式和大众传播方式。

5、什么是美育？美育即审美教育，是指运用审美的方式实施教育，旨在提高人们的审美感受能力、审美创造力及审美情趣，以促进其人格的完善以及全民族整体素质的提升。

艺术概论课后问答题（王宏建}第一章：1．艺术作为社会意识形态和上层建筑同经济基础的关系如何？2．艺术同政治、道德等“中间环节”的关系？3．艺术同宗教、哲学等特殊意识形态的关系？4．为什么说艺术是社会生活的反应？艺术反应什么样的社会生活?艺术以什么样的方式反映社会生活？5．如何理解“艺术生产”这一命题？6．谈艺术的形象性、真实性、典型性及其关系。

7．如何认识艺术的审美本质？8．根据自己的理解和体验，谈艺术的什么特征。

9．情感在艺术创作和艺术欣赏中的作用和地位？10．从社会学、认识论和审美三个层面归纳，谈你理解的艺术是什么？什么是艺术？第二章：1．整个艺术系统包括众多艺术门类，但是如何分类，有不同的方法。

常见的几种分类方法各自分类的依据是什么？各自又分为怎样的几种类型？2．有一种艺术分类方法，是根据创造艺术形态的材料与技法的不同，分成了美术、音乐、舞蹈、戏剧、电视、电影、摄影、建筑与袁琳娜、曲艺、木偶等门类，试找出每个门类最为根本的、即足以和其他门类区别开来的特征。

3．在美术中，绘画与雕塑除了存在在方式方面有二维空间（平面）与三维空间（立体）的区别之外，还有哪些重要区别？4．说明工艺美术品的物质与精神、实用与观赏的双重属性。

5．为什么说工业设计适应了现代社会日益提高的物质和文化生活的需要？6．音乐不能再现现实世界的物质形式，而长于抒情，那么音乐表达感情的方式有什么特点？7．舞蹈动作十分重视规范性和技巧性，那么舞台上的舞蹈是否就是规范化的技巧动作表演？为什么？8．怎样理解戏剧行动？为什么说戏剧行动是戏剧艺术最重要的特征之一？9．戏剧与电影、电视剧有许多共同点，例如都是具备剧本、导演、表演和美术这样四个要素，都要依靠演员的表演来体现内容，但是它们又有什么不同点？10．电影和电视相比较，各有什么优势？11．联系实例，说明园林艺术的特点、功能以及与建筑的关系。

12．纪实性是摄影艺术的重要特征，这个特征是否束缚了摄影家的主体性？13．建筑和雕塑都是占有三维空间的造型艺术，但是建筑在哪些方面有别于雕塑？14．联系实例，说明园林艺术的特点、功能以及与建筑的关系.。

2021年艺术设计模拟试卷与答案解析1一、单选题(共30题)1.甲骨文出土于（）A：河南洛阳B：河南开封C：河北唐山D：河南安阳【答案】：D【解析】：2.不属于设计物的是（）A：海报B：建筑C：江河D：服装【答案】：C【解析】：3.在西方，提出“纯粹美”主张的是()A：克罗齐B：黑格尔C：康德D：马克思【答案】：C【解析】：本题考查了艺术理论的相关知识。

康德是德国著名哲学家，他认为“美”应该具有不涉利害而愉快、不涉概念而有普遍性、无目的的合目的性和来自“共同感”的必然性等四个特点，并据此提出了“纯粹美”的概念。

4.尼采的第一部著作是（）。

A：《美学》B：《悲剧的诞生》C：《原道》D：《查拉图斯特拉如是说》【答案】：B【解析】：《悲剧的诞生》（德文原名《悲剧从音乐精神中诞生》）是德国哲学家尼采创作的第一本哲学著作，写于1870～1871年。

该书以“致瓦格纳”为序言，下分25节，从论述希腊悲剧的诞生入手，展开对艺术和美学的看法。

书中的思想深受叔本华和瓦格纳的影响，但克服了悲观主义，认为艺术不是对人生的解脱，而是对人生的征服。

希腊悲剧是由于日神阿波罗精神与酒神狄奥尼索斯精神的对抗与调和而产生的，并以酒神精神为主导。

5.大众传播学者所说的“靶子”是指()A：传播主体B：传播媒介C：艺术信息D：受传者【答案】：D【解析】：本题考查了艺术传播。

大众传播学者把受传者称为“靶子”，因为受传者是艺术传播活动中接收到艺术信息的受众，是艺术接受的主体，是艺术作品的欣赏者和消费者。

6.下列内存中，速度最快的是（）A：SRAMB：DRAMC：SIMMD：DIMM【答案】：A【解析】：7.被称为“后印象主义”三位绘画大师的分别是：_____、_____和_____。

（）A：莫奈；德加；马内B：米罗；毕加索；达利C：米开朗基罗；达·芬奇；拉斐尔D：塞尚；凡·高；高更【答案】：D【解析】：18、19世纪，欧洲进入近代史阶段，启蒙运动和资产阶级大革命，使法国成为欧洲政治与文化的中心，也成为欧洲美术的中心。

1.典型：“典型”一词在希腊文中原意为铸造用的模子。

艺术典型指的是艺术作品之中那些具有高度典型性的艺术形象体系，它是普遍性与特殊性、必然性与偶然性的统一。

典型要求在个体中体现共性，在特殊中体现出普遍性，在偶然中体现出必然，在现象中体现出本质2.主题：艺术作品的主题，是透过题材所暗示出来的思想内涵，是作者的主观情思与题材本身的客观意义在契合中发生出的具有某种社会意义的思想；也就是作者对题材从中提炼出的明确的思想。

主题是构成艺术作品内容的可信和灵魂，是作者思想意义的集中体现，具有明确性与集中性的特点。

艺术作品的主题可以是政治性的、哲学性的、伦理性的、宗教性的、生活情趣的。

3.艺术流派：是指思想倾向、审美观念、艺术趣味、创作风格相近或相似的一些艺术家所组成的艺术流派。

他们既要有明确的艺术主张，还要有具体的创作实践、艺术成果和成就显著的代表人物。

4.艺术构思：是艺术家在既定的艺术心理定式和创作目的的指导下，围绕着从生活的暗示中初步形成的主题意向，运用艺术思维对于此有关的生活素材进行加工、提炼和组合，从而在头脑中孕育出一个完美而独特的艺术意象。

其实质是艺术家对社会现象的一种审美认知活动。

艺术构思是艺术创作的中心环节，上承观察和体验生活，下接意向物化，是将生活表象和艺术家的思想感情高度融合的典型化的过程。

在这一过程中，想象和情感具有特别重要的地位和作用。

5.意象物化：意象物化是指艺术家运用艺术语言，将构思成熟的艺术意象变现为专供审美和鉴赏的艺术形象的艺术作品，其是指是一种审美表现活动。

这是艺术创作过程的最后完成阶段。

6.题材：是艺术作品内容的主要构成因素，有广义、狭义之分。

广义上的题材，是指艺术作品中所表现、描绘的生活、情感的范围和性质，也称取材范围，如绘画中的人物题材、花鸟题材等。

狭义的题材，指的是构成了已被规定了的作品内容的基本的材料，也就是作品中所表现出来的具体的生活形态和情感形态，如在小说、电影中所具体描绘的时间、人物和故事7.艺术潮流：在中外艺术一定的历史阶段内，由一批思想倾向、艺术主张（美学主张）、创作方法和表现风格等方面相似或相近的艺术家所形成的艺术流派。

学号: 1212114011现实主义与浪漫主义创作方法的对比分析学院名称：美术学院专业名称：美术学年级班别： 12级美术学姓名： xyn指导教师： lxs2015年05月现实主义与浪漫主义创作方法的对比分析摘要美术作品具有非常强的艺术性，在创作过程中需要具有独特创新意识以及令人视觉一震的画面效果，美术作品创作中具有代表性的为浪漫主义画法和现实主义画法两种不同的艺术效果，不过，这两者之间又有无数不同程度的相互渗透的形态。

本文将主要对浪漫主义与现实主义思潮的发展历史进行相关的分析，并对它们的美术作品的先驱者的作品进行相关的建设，进而对它们的作品的创作手法进行相关的研究。

关键词现实主义浪漫主义美术作品创作方法基本原则Compare and analyze of writing techniques ofRealism and RomanticismAbstract Work of art have much strongly artistry， making works of art need unique creativity and ablazing picture effect. There are two differ artistic effect in art works，include realistic painting and romantic painting，and they deeply interpenetrated with each other in varying degrees。

This article primary analyze the trend or thought of romantic and realistic painting， and construct these art works of pioneers of painting, and then study the writing techniques of their masterpieces。

现实主义，浪漫主义，现代主义，古典主义有什么区别现实主义，浪漫主义，现代主义，古典主义有什么区别古典主义（Le Classicisme）17世纪流行在西欧、特别是法国的一种文学思潮。

因为它在文艺理论和创作实践上以古希腊、罗马文学为典范，而被称为“古典主义”。

在法国，从17世纪初年至1660年左右，是古典主义逐步形成的阶段，主要表现为古典主义文学语言的定型和各种文学作品体裁的确立。

诗人马莱伯和语法家沃日拉等在这方面起了很大的作用。

沃日拉采用宫廷与贵族阶层的用语，摒弃平民大众的口语，制订正规法语的规范。

古典主义的文学语言，就是这种正规法语,而不是平民的语言。

1634年,诗人梅莱在他的悲剧中首次贯彻严格的“三一律”，要求剧情限制在同一件事，发生在同一天(24小时内)和同一地点。

古典主义悲剧作家基本上都遵照“三一律”写作。

古典主义第一阶段的代表作家有高乃依和帕斯卡尔等。

从1660至1688年是古典主义文学最繁荣的时期，代表作家有拉辛、莫里哀、拉封丹、博叙埃和布瓦洛等。

从1688-1715年，是古典主义盛极而衰的时期，代表作家是拉布吕耶尔、圣西门和费讷隆等人。

古典主义文学布瓦洛的《诗艺》是古典主义文学理论的重要著作。

虽然《诗艺》中的理论已为前人所提出，作者并没有提出系统的古典主义理论，但古典主义的许多原则性的意见在《诗艺》中获得集中的阐述。

法国文学史上的古典主义理论，是后世评论家分析古典主义各代表作家的作品之后经过归纳、概括而成。

一般认为古典主义文学有下列各种特征：1.基本精神是“理性”至上，注重正常情理，要求作家正常地理解世界，并且用明确的方式加以表现。

2 .心中要有不变的原则，因为在一切变幻无常的现象后面,存在着一种永恒不变的原则,一种关于“美”的绝对概念。

作家的使命在于尽可能表达这种绝对概念。

古典主义不着重抒写个人的思想情绪，而着重于写一般性的类型。

3.古典主义号召“摹仿自然”。

这里所说的自然不是指客观世界,而是经过主观选择的现象;古典主义描述的对象主要是人性。

2021-01文艺生活LITERATURE LIFE关于现实主义与浪漫主义两种创作方法李燕婷（广州美术学院，广东广州510260）摘要:文学艺术发展史上最主要的两个创作流派———现实主义与浪漫主义，是创作实践中的两个基本创作方法。

现实主义创作方法是在描述一种真实社会现象下生活情景，通过来塑造典型形象以此揭露出现实世界本来的面目；而浪漫主义创作方法则是常用热情夸张的表现手法来抒发创作者对理想内心世界的追求，反映自身对生活所感受的心情与其所想表达的艺术体现。

关键词:创作方法；现实主义；浪漫主义中图分类号：1206文献标识码：Ａ文章编号：1005-5312（2021）03-0007-02DOI：10.12228/j.issn.1005-5312.2021.03.004一艺术创作作为人类艺术实践活动的中心环节，实质上就是艺术家对社会生活的一种认识的创造表现，必须凭借着各种思维、想象、感受与感知等方面的心理活动来运用创作方法和理论对其进行阐述表达，从而展开了关于对创作方法的研究与见解。

创作方法又称作“创作原则”。

所谓创作方法，即艺术家在创作过程中艺术思维的体现，是引领创作在整个过程里认识生活、表达感情、创造形象的基本原则。

在创作中，艺术家采用什么样的创作方法，与他的世界观、生活环境、艺术修养以及心理情感有着不可切割的联系，创作方法可以说是一种技巧，但也不止单单是种技巧，还包含着思想性的因素在里面，是思想与技巧两者的有机统一。

创作方法往往反映着艺术家对现实社会的生活态势，在艺术家创作的全过程中，通常会采用一定的创作方法来体现对生活的体验、整体创作的意境、人物角色的塑造和自己对艺术的追求。

不同的时代、社会或许会有不同的创作方法，但是创作方法是历史的产物，在不断变化发展的同时也保留了时代与社会的烙印，由此它也可能会被不同时期的艺术家所采纳。

中外艺术史上出现了许多各式各样的创作方法，其中有古典主义、现实主义、浪漫主义、自然主义、现代主义等等，但随着时间的推移，现实主义和浪漫主义逐渐成为影响最深的主要两大基本创作方法。

现实主义与浪漫主义创作方法的对比一、现实主义的含义与特点（一）现实主义的含义现实主义是一种文艺流派，其在历史上真正的被人熟识的时间比浪漫主义发展起来的时间较晚一些。

现实主义作品对精确刻画客观现实生活较为偏重，是对生活本身面目的一种再现，其描写的内容都是生活中已经存在的事物或者是一些能够通过生活规律来寻得的事物，并不是对作家自身愿望代写。

但是，不是说现实主义作家就完全不具有自己地社会理想，当其对生活进行反映时，依旧存政治上的一些鲜明倾向以及爱憎感情，然而他们的这些情感与倾向都是通过在生活以及形象的自身规律上进行表述，他们并不会改变生活本身具备的真实面貌。

现实主义在创作手法上的以一大特色正是这种对生活客观与具体性的描（二）现实主义的特点按照生活本身的面目将生活进行再现并对其进行典型的塑造就是现实主义的一个基本特点。

当面对现实的态度时，现实主义强调的内容时在如实描绘人事物的过程中将社会生活的本质进行挖掘。

所以说，我们在现实主义作品中能够看到的都是一些鲜活的任务关系与生活场景。

着中国对生活的客观性与具体性的描写就是现实主义作品最基本以及最主要的特点。

现实主义作品在对人物进行描述时，重点表现得就是实际生活过程中人物具备的特点，并且还会力求表现出人物的真实感，而不会“将光圈绕在人们的头上”。

平民百姓是现实主义作品的主体；现实主义作品的艺术表现手法往往会采用客观的叙述、细腻的描绘以及朴素的语言与冷静的刻画。

二、浪漫主义的含义与特点（一）浪漫主义的含义浪漫主义属于资产阶级的反封建思想的解放运动以文学艺术的形式反映出来。

其倾向的由来已经有很长的一段时间了，在人类文学艺术还在口头创作这一阶段时，部分作品就不同程度地带有浪漫主义因素与特色。

我国的吴承恩和李白以及吴承恩，还有法国的雨果，以及德国的歌德，这些人的作品均体现出了浪漫主义的特色。

在法国资产阶级的大革命时期属于浪漫主义文学鼎盛的时期，可以说是18世纪90年代直到19世纪30年代这一很长的时间力。

论浪漫主义文学与批判现实主义文学的区别论浪漫主义文学与批判现实主义文学的区别浪漫主义文学与现实主义文学一直都是文学创作的两个主流，无论是哪一种流派兴盛，都抹杀不了另一种流派的存在。

浪漫主义文学和现实主义文学都是一种文学思潮和流派，所以它们之间有着很多共性。

在没有学习这两种文学之前，也许只会简单认为这两种流派的区别只在其写作手法上，即现实主义比较客观简洁地描写我们的现实生活，浪漫主义则是运用一些夸张、虚幻的手法，但是认真学过之后，我们发现，这样想是肤浅的。

19世纪浪漫主义文学是法国大革命催生的社会思潮的产物，因此有很多作品歌颂自由平等，思想积极热烈。

对个人独立和极端自由的强调，也就成了浪漫主义文学的核心思想，具有强烈的主观性。

浪漫主义手法着重表现作者的情感和想象，抒写作者的理想，因此往往不同于现实的本来面目。

而无论是古希腊的悲剧还是维吉尔的《埃涅阿斯纪》还是荷马史诗和神话，都运用了浪漫主义手法。

浪漫主义文学很重视挖掘历史题材，尤其重视中世纪的历史和文学。

浪漫主义文学惯用对比和夸张，重视丑的美学价值，大力提倡想象。

雨果是其中的领军人物。

19世纪的现实主义文学因其自身具有强烈的社会批判性，因此被高尔基称为“批判现实主义文学”。

它是西欧资本主义制度确立和发展时期的产物。

自然科学和哲学的发展影响了文学创作，现实打破了所有不切实际的幻想。

与浪漫主义惯用对比和夸张不同，现实主义追求艺术的真实模式，强调客观真实地反映生活。

现实主义重视人与社会环境的关系的描写，塑造典型环境中的典型性格。

现实主义以现实性比较强的叙事文学为主，长篇小说在这一时期走向了繁荣昌盛。

浪漫主义和现实主义在很多方面都有所差异，我们可以从这几个方面来了解它们之间的差异。

第一、题材主题上浪漫主义着力于表现理想化中自由平等的“未来型”社会，现实中不存在而在他们心中的生活。

但是现实主义文学完全相反，现实主义文学强调对现实的如实客观的描绘，强调真实地反映生活。

浪漫主义与现实主义的主要区别浪漫主义与现实主义的区别现实主义和浪漫主义两大创作方法是艺术史的主流。

通过这两种表现手法，读者们能更深刻的感受到作家们强烈饱满的思想感情，给读者带来更有力的震撼。

一、首先我们从二者的创作手法上来区别：1、现实主义，概括地说，就是文学作品对生活的反映和表现。

（1）、在语言形态上，现实主义的文学作品的基本特征是描述性的语言，它们只是修饰生活，是把语言作为描述的工具——用语言对生活进行解释。

（2）、在文学史上，杜甫继承和发展了中国古典诗歌“缘事而发”的现实主义精神，他以进步的儒家思想和精湛的艺术，深刻地描写了各个阶级和阶层的生活真实。

（3）、在表现手法上，大量运用描写、叙述、议论的表达方式，概括典型事件的场景，描写真实的生活细节和刻画人物的心理，多方面地反映了国家的重大事件，表达了广大人民的意志和要求，揭露了自开元、天宝以来将近四十年间那个动乱时代的历史面貌，为我们创造了“千汇万状”的诗歌作品，把我国现实主义的诗歌艺术推上一个新的高峰。

2、现实主义文学作品的主要特征是艺术描写的真实，艺术形象的典型，以及思想的倾向性和感情的隐蔽性。

在表现方法上利用朴素的艺术语言，客观写实的叙述与描写，冷静细腻的刻画人物和事件，从而构成了现实主义的外部特征。

在《中国现当代文学作品选》中鲁迅先生的《狂人日记》就采用了大量的象征、暗示等现实主义表现手法，实写人物、狂人心理，虚写寓意，从肉体上升为礼教，深刻的揭示出吃人社会的本质。

3、现实主义是艺术史上最具影响力的创作方法之一，是利用典型的艺术形象，真实地反映生活本来面目的创作方法，具有较强的生命力与较大的包容性。

在我们学过的《文选》中，30年代“乡土文学”代表作《为奴隶的母亲》就是现实主义的杰出代表作。

4、我认为，较之浪漫主义而言，现实主义创作手法更注重细节的描写。

生活是有无数细节构成，细节失真艺术形象就会失真，想象与虚构也要符合生活逻辑。

叶圣陶先生的作品《潘先生在难中》，就是严格的按照现实主义创作手法，冷静观察、客观描写。