湘教版音乐七上第四单元《流动的音符》word教案

《流动的音符》综合课音乐优秀教学设计教案实录精选一、教学目标1. 让学生了解和感受音乐的节奏和旋律，培养学生的音乐欣赏能力。

2. 通过学习简单的乐器演奏，提高学生的音乐表现力。

3. 培养学生对音乐的热爱，丰富学生的课余生活。

二、教学内容1. 音乐基础知识：节奏、旋律、音高、音色等。

2. 乐器演奏技巧：打击乐器、弦乐器、吹奏乐器等。

3. 音乐欣赏：欣赏国内外优秀音乐作品，分析其节奏、旋律等特点。

三、教学方法1. 实践教学法：通过让学生亲身体验乐器演奏，提高学生的音乐表现力。

2. 案例分析法：通过分析优秀音乐作品，让学生了解音乐的节奏、旋律等特点。

3. 小组合作法：通过小组合作演奏，培养学生的团队协作能力。

四、教学步骤1. 导入：教师播放一首动听的音乐，引导学生进入音乐世界。

2. 节奏训练：教师教授简单的节奏，让学生跟随节奏拍手。

3. 旋律学习：教师教授简单的旋律，让学生学唱。

4. 乐器介绍：教师介绍各种乐器，让学生了解其特点。

5. 乐器演奏：学生选择喜欢的乐器，进行简单演奏。

五、教学评价1. 学生课堂参与度：观察学生在课堂上的积极参与情况，鼓励表现优秀的学生。

2. 学生演奏技巧：评估学生在乐器演奏中的技巧掌握程度。

3. 学生音乐欣赏能力：通过课堂讨论、提问等方式，了解学生对音乐作品的欣赏水平。

六、教学拓展1. 音乐游戏：设计一些音乐相关的游戏，如节奏接力、旋律拼图等，让学生在游戏中提高音乐素养。

2. 音乐创作：鼓励学生尝试自己创作简单的音乐作品，培养学生的创新意识。

3. 音乐表演：组织学生进行音乐表演，提高学生的舞台表现力。

七、教学资源1. 优秀音乐作品：收集国内外优秀的音乐作品，用于教学欣赏。

2. 乐器：准备各种乐器，如打击乐器、弦乐器、吹奏乐器等，供学生演奏。

3. 教学课件：制作精美的教学课件，辅助课堂教学。

八、教学进度安排1. 第一周：学习音乐基础知识，了解节奏、旋律等。

2. 第二周：学习简单的乐器演奏技巧，进行小组合作演奏。

《流动的音符》教学设计育贤实验学校初中部龙伶磊教材分析：《流动的音符》是湘版七年级上册第四单元的学习内容，属音乐创造的教学领域。

通过学生参与、创作、体验，培养他们一定的音乐创作能力。

结合本单元的教材资源来看，包含了3个相互关联、逐层深化的部分：1、展现音乐创造的基本材料和曲调生成最初始的方式（七个基本音组合即教材中“七个小矮人的游戏”）。

2、认识和体验音级组合的一般规律（这些规律往往潜存于朴素的民歌之中即教材中“从民歌中探索游戏规则”）。

3、通过遵循从音乐材料组合的基本规则和模仿民歌实例，尝试进行2－4小节的曲调创作即教材中游戏从模仿开始。

为此，我确立了以下教学目标：1、能大胆的参与音乐组合游戏，参与音乐创编活动，明白音符是流动的，体验音乐创造的乐趣。

2、了解、学唱中国民歌，能从熟悉的音乐材料中探寻发现曲调组合的一般规律。

初步掌握“同头换尾”的创作手法。

教学理念与设想：《流动的音符》是一节综合型课，意欲在教学方法上有所突破，充分调动学生主动参与的积极性，引导他们去发现问题、探讨问题，从而培养他们解决问题的能力，中学阶段的音乐课与小学音乐课相比，应加大信息量，要给学生提供思维的空间。

所以我教这节课的切入点是在视唱与反复参与体验中，明白音符是流动的，并引导探寻到一般的流动规律，从而积极培养学生的创作兴趣。

重点设计：1、在民歌的学唱中学会乐句分句的辨析与处理2、掌握“同头换尾”的创作手法3、利用“同头换尾”的创作手法创作旋律难点设计与处理：歌曲创作的一般规律即分句的辨析（充分让学生自己发现、探寻；教师将抽象的音乐知识用比喻形象化，给学生以引导和点拨）教学反思：本课时立足于学生音乐创编、创新能力的培养，在教学方法上有所突破，充分调动了学生主动参与的积极性，用问题引导他们去思考、去发现、去探讨，从而培养他们解决问题的能力，同时问题紧绕教学重点，力求突破、易化难点，让音乐知识形象化。

利用多媒体，加大了课堂信息量，留给学生足够的观察、思维、体验、创作的空间，因而达到了预期效果。

“流动的音符”教学设计教学内容：1、识读乐谱《我的家乡日喀则》、2、知识点：同头换尾教学目标：1、通过识读乐谱，了解知识点“同头换尾”这个创作手法的含义；2、使用所学知识点“同头换尾”，对所给材料实行创编。

教学重点：乐谱《我的家乡日喀则》、《信天游》《内蒙民歌》的学唱教学难点：使用“同头换尾”知识点实行模仿、创作教材分析：“流动的音符”是湘教版音乐教材七年级上册第四单元《流动的音符》中的内容，“同头换尾”是其中的一个知识点。

教材通过《我的家乡日喀则》、《信天游》《内蒙民歌》几首民歌的分析对比及歌谱的学唱，使学生了解“同头换尾”这个歌曲创作手法的含义，并能使用这个手法实行简单的创作。

课型：综合活动课教学准备：教学音响、教学课件、钢琴（或电子琴）教学方法：对比法、讲授分析法、讨论法、实际练习法教学过程：一、电影片段导入1、教师播放影片片断并提出问题：“影片中的歌曲唱的是什么内容？”（播放音乐电影《音乐之声》中歌曲《do re mi》片段）（课件1）（学生回答）2、语言过渡：“正如歌中所唱到的，唱歌要先从do、re、mi学起，今天我们就来学习如何用音符创编旋律。

”（播放课件2：课题：《流动的音符》）设计意图：歌曲《do re mi》旋律优美、动听，朗朗上口，歌曲中将七个枯燥的音符唱得活灵活现，这个电影片断生动有趣，用它来导课，其一，能够吸引学生的注意力，激发学生学习的兴趣；其二，歌曲中的七个音符也正是本节课的主角儿。

二、识读乐谱，知识认知1、铺垫：教师：“音阶中的七个音符能够按照一定的规则实行搭配组合，请同学们看黑板”（教师板书：3 1 2 5 3 1××××××）2、学生活动一：教师提出要求：请学生按照教师所给条件实行创作（课件3）学生评价、教师评价3、学生活动二：听一听、唱一唱师：“七个音符能够用不同的节奏将它们组合成旋律，这些旋律就如同人说话，话要一句一句的说，歌也要一句句的唱。

《流动的音符》一、教学目标：1、能积极参与创编活动，明白音符是流动的。

2、学唱民歌，能在较短的时间内速记1-4首民歌曲调。

3、能从民歌中探寻音乐创作的一般规律，初步掌握“同头换尾”的创作手法。

二、教学重点：音乐大家庭里的七个成员叫什么呢？三、教学难点：音符组合的创作手法。

四、新课教学：1、同学们平时唱过很多歌，也听过不少乐曲，音乐对我们来说并不陌生，也许是音乐世界色彩斑斓，所以给人一种很神秘的感觉，其实呀，在音乐大家庭里，只有七个成员，他们分别叫什么呢？[出示图片]刚才大家欣赏的美国音乐故事片《音乐之声》的插曲《Do Re Mi》就已经告诉了我们。

2、做七张纸片，先让大家认一下这七个音的唱名是什么？（意大利唱名do re mi fa sol la si do）。

现在选七个同学出来，每一个同学拿一张卡片，这七个成员就像童话中的七个神秘的小矮人，他们可以有千万种的组合，如（1 2 34 5 6 776 54 32 1 1 2 34 56 7这七个小矮人,生来就是我们的好朋友，每一个人都可以任意调遣他们，让我们一起来摆弄这些小矮人吧！（将同学分为几组，让学生自由写音符X XX X X XX X X （中速）让学生每组写好后拿到前面来听一下。

3、砖石组合不好，房子就会垮，音符组合不好，音乐就不好听，怎样才能是音乐好听呢？平时我们常说：熟读唐诗三百首，不会做诗也会吟。

今天我们就来熟唱民歌三百首，不会写歌也会哼。

好！我们就从学唱民歌开始。

（民歌还有很多首，比如：）（一）出示歌谱一：《我的家乡日喀则》西藏民歌（歌词：你的家在哪里？就在日喀则呀！啊索啊索马里拉，就在日喀则呀！（1）听琴默唱，将歌词代入旋律中。

（2）分析歌曲的分句，8小节，两个乐句，每句4小节。

（二）出示歌谱二：《小白菜》河北民歌，歌词：小白菜呀，地里黄呀，三两岁呀，没了娘呀！教师范唱，学生学习。

（三）出示歌谱三：《嘎达梅林》内蒙古民歌。

歌词：南方飞来的小鸿雁啊，不落长沙不呀不起飞，要说起义的嘎达梅林，是为了蒙古人民的土地。

《流动的音符》综合课音乐优秀教学设计教案实录精选第一章：课程引入1.1 教学目标：通过引入流动的音符主题，激发学生的音乐兴趣和探索欲望。

1.2 教学内容：介绍音符的基本概念，让学生了解音符的形状和代表的时间长度。

1.3 教学方法：采用图片展示、示范演奏和小组讨论的方式进行教学。

1.4 教学步骤：1.4.1 展示不同音符的图片，让学生观察其形状和特点。

1.4.2 示范演奏不同音符的旋律，让学生感受音符的时间长度。

1.4.3 学生分组讨论，分享对音符的理解和感受。

第二章：音阶练习2.1 教学目标：通过音阶练习，帮助学生熟悉音阶的构成和流动感。

2.2 教学内容：学习大调和小调音阶，练习音阶的流动演奏。

2.3 教学方法：采用示范演奏、学生模仿和集体合奏的方式进行教学。

2.4 教学步骤：2.4.1 示范演奏大调和小调音阶，让学生了解音阶的构成和流动感。

2.4.2 学生模仿教师演奏，跟随音乐流动的感觉。

2.4.3 集体合奏，加强学生对音阶流动感的体验。

第三章：节奏练习3.1 教学目标：通过节奏练习，培养学生的节奏感和协调能力。

3.2 教学内容：学习简单的节奏图，进行节奏练习。

3.3 教学方法：采用拍手、敲击和小组合作的方式进行教学。

3.4 教学步骤：3.4.1 教师展示简单的节奏图，解释其含义。

3.4.2 学生跟随教师拍手、敲击，练习节奏感。

3.4.3 学生分组合作，创作并演奏自己的节奏旋律。

第四章：歌曲学习4.1 教学目标：通过学习歌曲，提高学生的音乐表现力和合唱能力。

4.2 教学内容：学习一首简单的合唱歌曲，进行合唱练习。

4.3 教学方法：采用示范演唱、学生跟唱和分组练习的方式进行教学。

4.4 教学步骤：4.4.1 教师示范演唱歌曲，让学生跟随演唱。

4.4.2 学生分组练习，加强合唱的协调和和谐感。

4.4.3 集体合唱，提高学生的音乐表现力和合唱能力。

第五章：创意音乐活动5.1 教学目标：通过创意音乐活动，培养学生的创造力和团队合作能力。

第四单元《流动的音符》教学内容：本课属于音乐创造的教学领域，国家《中小学课程标准》对此有如下阐述“音乐创造包括两类学习内容，其一是与音乐有关的发掘学生潜能的即兴创造活动；其二是运用音乐材料创作音乐。

其二的第二类内容与音乐创作有关，但区别于专业作曲学习。

”课程标准还在“创作实践”内容中明确规定7—9年级学生“能够独立或与他人合作创作8小节左右的短曲”据此，本节课教学内容包括三个相互关联，逐层深化的部分：一、展现音乐创作的基本材料和曲调生成最初始的方式：即七个基本音级的随意组合。

二、认识和体验音级组合一规律，这些规律往往潜存于朴素的民歌之中，即从民歌中探索“游戏规则”。

三、通过遵循音乐材料组合的基本规则和模仿民歌实例，尝试进行2—4小节的曲调创作，即“游戏”从模仿开始。

教学目标：1、能大胆地参与音乐，“组合游戏”体验音乐创作的乐趣。

2、能进一步了解、善爱中国民歌，能能探究的方式，从熟悉的音乐材料中发现曲调组合的一般规律。

3、熟唱四首民歌曲调，体验流畅曲调的美感，发展音乐想像力和表达力。

4、初步掌握“同头换尾”的创作手法。

教学设想：《流动的音符》是一节以创作为主的综合课，旨在通过学生组合音符游戏，发现问题，探究音符组合的基本规律，从而掌握“同头换尾”的创作手法，引发学生学习民歌的兴趣。

从认识材料到探索规律再到创作尝试三个教学阶段的设计，体现从感性认识到实践创造的一个完整过程，达到学生能从直接经验中获取知识，培养学生主动参与和进行探究式学习的习惯，巩固他们识读乐谱的能力，加深对中国民歌的熟悉了解。

教学重点：从民歌中探寻音乐的基本创作规律教学难点：“同头换尾”的创作手法的掌握教学过程：一、探讨与交流组合游戏1、上课礼仪2、教师：同学们有没有留意过母鸡在下蛋时怎样叫吗？学生回答其实，这种叫声就是我们音乐中的一个节奏型，平时上体育课，体育老师喊齐步走之后的哨子声，又是怎样吹的呢……（学生回答）这也是一种节奏型，这两种声音合在一起，我们就创作了一个简单的节奏型，出示节奏型。

七年级上册音乐第四单元《流动的音符》教案教学目标1、能积极参与创编活动，明白音符是流动的；2、学唱民歌，能在较短的时间内速记1-4首民歌曲调；3、从民歌中探寻音乐的创作规律，掌握“同头换尾”的创作手法。

教学设想《流动的音符》是一节以创作为主的综合课。

本课意欲在教学方法上有所突破，改变以教师为中心的课堂教学模式．充分调动学生主动参与的积极性，引导学生去发现问题、探讨问题．从而培养他们解决问题的能力。

中学阶段的音乐课与小学音乐课相比．在同一时间单位里，应加大信息量，要给学生提供思考的空间。

所以，教师应力求在各个教学环节上抓住有效的切入点，积极培养学生的兴趣。

教学过程一、导入新课1、播放美国音乐故事片《音乐之声》的插曲《DO Re Mi》2．出示课题：流动的音符二、新课教学1、同学们平时唱过很多歌，也听过不少乐曲，音乐对我们来说并不陌生。

也许是音乐世界色彩斑斓，所以给人—种很神秘的感觉。

其实呀！在音乐大家庭里，只有七个成员。

它们分别叫什么呢？【出示图片】刚才大家欣赏的美国音乐故事片《音乐之声》的插曲《Do Re Mi》就巳经告诉了我们。

2、这七个成员就像童话中七个神秘的小矮人，它们可以有干万种的组合。

请看下面的乐谱【出示乐谱】，我们一起来哼—哼！3、七个小矮人生来就是我们的好朋友，每一个人都可以任意调遣它们。

让我们一起来摆弄摆弄这些小矮人吧。

（将学生分成四组，每一组发一块磁性小黑板、音符小卡片等。

教师在小黑板上写好四小节节奏，学生在下面或上面自由摆音符。

）（教师将每组情况作启发性讲解）4、砖石组合不好，房子就会垮。

音符组合不好，音乐就难听。

怎样才能使音乐好听？其中有没有规则？平时我们常说：熟读唐诗三百首，不会作诗也会吟。

今天我们就来熟唱民歌三百首，不会写歌也会哼。

好！我们就从学唱民歌开始。

【出示歌谱一】《我的家乡日喀则》西藏民歌①听琴默唱：将歌词代入旋律中。

（提示学生第二轮比赛是唱民歌。

）②分析歌曲的分句。

《流动的音符》综合课音乐优秀教学设计教案实录精选第一章：课程导入教学目标：1. 让学生了解音乐的基本元素，如音高、音长、音色等。

2. 引导学生感受音乐的流动性，理解音符在音乐中的作用。

教学内容：1. 音乐基本元素的讲解。

2. 音符在音乐中的作用。

教学步骤：1. 教师通过简单的音乐实例，引导学生感受音乐的基本元素。

2. 讲解音符的种类和作用，如全音符、二分音符、四分音符等。

3. 让学生通过听音乐，辨别音符的种类和作用。

第二章：音乐的流动性教学目标：1. 让学生理解音乐的流动性，学会用音符来表现音乐的流动性。

2. 培养学生对音乐的感知能力和创造力。

教学内容：1. 音乐的流动性的讲解。

2. 音符在表现音乐流动性中的作用。

教学步骤：1. 教师通过实例讲解音乐的流动性，如旋律的起伏、节奏的变化等。

2. 让学生通过听音乐，感受音乐的流动性，并尝试用音符来表现。

第三章：音符的组合与变化教学目标：1. 让学生掌握音符的组合方式，学会用不同的音符组合来表现音乐。

2. 培养学生对音乐的感知能力和创造力。

教学内容：1. 音符组合方式的讲解。

2. 音符变化在音乐中的作用。

教学步骤：1. 教师讲解音符的组合方式，如重复、跳跃等。

2. 让学生通过听音乐，感受音符组合的变化，并尝试用音符来表现。

3. 引导学生进行音乐创作，用音符组合出具有变化特点的音乐作品。

第四章：音符在节奏中的应用教学目标：1. 让学生了解音符在节奏中的作用，学会用音符来构建节奏。

2. 培养学生对音乐的感知能力和创造力。

教学内容：1. 音符在节奏中的作用的讲解。

2. 节奏的构建方法。

教学步骤：1. 教师讲解音符在节奏中的作用，如稳定节奏、变化节奏等。

2. 让学生通过听音乐，感受音符在节奏中的作用，并尝试用音符来构建节奏。

第五章：音乐作品的欣赏与分析教学目标：1. 让学生学会欣赏音乐作品，理解音乐作品中的音符运用。

2. 培养学生对音乐的感知能力和分析能力。

教学内容：1. 音乐作品的欣赏方法。

《流动的音符》综合课音乐优秀教学设计教案实录精选第一章：音乐与生活1.1 教学目标让学生了解音乐与生活的关系，感受音乐在生活中的重要性。

培养学生的音乐欣赏能力，提高他们对音乐的兴趣。

1.2 教学内容音乐在日常生活中的应用，如歌曲、电影配乐、广告音乐等。

欣赏和分析不同类型的音乐，如流行音乐、古典音乐、民族音乐等。

1.3 教学活动观看音乐在生活中的实例，如歌曲演唱、电影片段等。

分组讨论音乐的用途和作用，进行小组分享。

欣赏和分析给定的音乐作品，引导学生发表自己的观点和感受。

第二章：音乐与情感2.1 教学目标让学生了解音乐与情感的关系，通过音乐表达和传达情感。

培养学生的音乐表达能力和情感沟通能力。

2.2 教学内容音乐的情感表达方式，如旋律、节奏、和声等。

欣赏和分析不同情感类型的音乐，如快乐、悲伤、愤怒等。

2.3 教学活动观看不同情感类型的音乐表演，如快乐的歌唱、悲伤的乐器演奏等。

学生分组创作和表演自己的音乐作品，表达自己的情感。

欣赏和分析给定的音乐作品，引导学生理解和感受其中的情感。

第三章：音乐与故事3.1 教学目标让学生了解音乐与故事的关系，通过音乐来讲述和传达故事。

培养学生的音乐叙事能力和故事理解能力。

3.2 教学内容音乐在故事讲述中的作用，如背景音乐、主题音乐等。

欣赏和分析不同类型的音乐故事，如叙事歌曲、电影配乐等。

3.3 教学活动观看音乐故事的实例，如叙事歌曲的MV、电影片段等。

学生分组创作和表演自己的音乐故事，通过音乐讲述故事。

欣赏和分析给定的音乐故事，引导学生理解和感受其中的故事情节。

第四章：音乐与舞蹈4.1 教学目标让学生了解音乐与舞蹈的关系，通过音乐与舞蹈的结合来表达情感和故事。

培养学生的音乐舞蹈创作能力和合作表演能力。

4.2 教学内容音乐与舞蹈的结合方式，如现代舞、芭蕾舞等。

欣赏和分析不同类型的音乐舞蹈作品，如流行舞蹈、民族舞蹈等。

4.3 教学活动观看不同类型的音乐舞蹈表演，如流行舞蹈的MV、民族舞蹈的舞台表演等。

《流动的音符》综合课音乐优秀教学设计教案实录精选一、教学目标：1. 让学生了解和感受音乐的节奏和旋律，培养学生的音乐欣赏能力。

2. 通过学习简单的音乐乐器演奏，提高学生的动手能力和协调能力。

3. 培养学生对音乐的热爱和兴趣，激发学生创造力和想象力。

二、教学内容：1. 音乐基础知识：节奏、旋律、音高、音色等。

2. 简单乐器的演奏技巧：打击乐器、键盘乐器、弦乐器等。

3. 音乐欣赏：欣赏经典的音乐作品，分析其节奏、旋律等特点。

三、教学方法：1. 讲授法：讲解音乐的基本知识和技巧。

2. 示范法：教师或学生演示乐器的演奏方法。

3. 实践法：学生亲身体验演奏乐器，感受音乐的节奏和旋律。

4. 欣赏法：聆听经典音乐作品，分析其特点。

四、教学准备：1. 教学乐器：打击乐器、键盘乐器、弦乐器等。

2. 教学音响设备：音响、音乐播放器等。

3. 教学素材：音乐乐谱、音乐欣赏资料等。

五、教学过程：1. 热身活动：学生自由发挥，用打击乐器演奏简单的节奏。

2. 讲解音乐基础知识：讲解节奏、旋律、音高、音色等概念。

3. 演示乐器演奏技巧：教师或学生演示打击乐器、键盘乐器、弦乐器等演奏技巧。

4. 学生实践演奏：学生分组，每组选择一种乐器，按照乐谱进行演奏。

5. 音乐欣赏：聆听经典音乐作品，分析其节奏、旋律等特点。

6. 总结与反思：学生分享学习心得，教师进行点评和总结。

7. 作业布置：布置相关的音乐练习题，巩固所学知识。

六、教学评价：1. 课堂参与度：观察学生在课堂上的参与程度，是否积极回答问题、参与实践活动等。

2. 演奏技巧：评估学生在乐器演奏方面的掌握程度，如节奏感、音准、表现力等。

3. 音乐欣赏能力：通过学生的反馈和讨论，评估其对音乐作品的欣赏能力和理解程度。

4. 创造力与想象力：观察学生在音乐创作和演奏中的表现，评估其创造力和想象力。

七、教学拓展：1. 组织音乐会：定期组织学生音乐会，让学生展示自己的演奏技巧和音乐作品。

2. 参观音乐厅：组织学生参观音乐厅，欣赏现场音乐会，提升学生的音乐欣赏水平。

《流动的音符》（第一时）教学设计教材分析：《流动的音符》是湘版七年级上册第四单元的学习内容，属音乐创造的教学领域。

在新程标准中指出与音乐有关的发掘学生潜能的即兴创造活动以及运用音乐素材创造音乐的活动都叫音乐创作，它不同于专业作曲学习，旨在通过学生参与、创作、体验，培养他们一定的音乐想象力和表达能力。

结合本单元的教材资源来看，包含了3个相互关联、逐层深化的部分：1、展现音乐创造的基本材料和曲调生成最初始的方式（七各基本音组合即教材中“七个小矮人的游戏”）。

2、认识和体验音级组合的一般规律（这些规律往往潜存于朴素的民歌之中即教材中“从民歌中探索游戏规则”）。

3、通过遵循从音乐材料组合的基本规则和模仿民歌实例，尝试进行2－4小节的曲调创作即教材中游戏从模仿开始。

为此，我确立了以下教学目标：、能大胆的参与音乐组合游戏，参与音乐创编活动，明白音符是流动的，体验音乐创造的乐趣。

2、了解、学唱中国民歌，能从熟悉的音乐材料中探寻发现曲调组合的一般规律。

初步掌握“同头换尾”的创作手法。

3、能在较短的时间内速记1－2首民歌，培养对民歌的喜爱之情。

教学理念与设想：《流动的音符》第一时是一节综合型，意欲在教学方法上有所突破，充分调动学生主动参与的积极性，引导他们去发现问题、探讨问题，从而培养他们解决问题的能力，中学阶段的音乐与小学音乐相比，应加大信息量，要给学生提供思维的空间。

所以我教这节的切入点是在反复的视唱与参与体验中，明白音符是流动的，并引导探寻到一般的流动规律，从而积极培养学生的兴趣。

重点设计：、音准设计、节奏掌握2、在民歌的学唱中学会乐句分句的辨析与处理3、找出旋律中的主音，流畅的演唱歌曲。

难点设计与处理：歌曲创作的一般规律即主音、分句的辨析（充分让学生自己发现、探寻；教师将抽象的音乐知识用比喻形象化，给学生以引导和点拨）教学方案：程序设计教师教学策略学生学习策略一、前准备、间制作演唱歌曲准备2、前分钟常规组织接以前的顺序登台演唱二、前导入、同学们的歌声真好听，大家喜欢音乐吗？说说你对音乐的特殊感情！、生自由畅谈，可以举例说明（帮助学生呢个尽快尽早进入音乐世界，感情渲染）2、看来，音乐与我们联系的真是太紧密了。

《流动的音符》综合课音乐优秀教学设计教案实录精选一、教学目标：1. 让学生了解音乐的基本元素，如音高、音长、音色等。

2. 培养学生对音乐的感知和鉴赏能力。

3. 引导学生运用音乐元素创作简单的旋律。

4. 提高学生对音乐的兴趣和热情。

二、教学内容：1. 音乐基本元素的讲解与实践。

2. 音乐欣赏与分析。

3. 简单旋律的创作与表演。

三、教学方法：1. 讲授法：讲解音乐基本元素。

2. 示范法：展示音乐作品，分析音乐元素。

3. 实践法：学生动手创作旋律，进行表演。

四、教学准备：1. 教学课件：音乐基本元素的图片、音乐作品片段等。

2. 教学乐器：钢琴、吉他等。

3. 录音机、音响等音响设备。

五、教学过程：1. 导入：简要介绍音乐的基本元素，激发学生的兴趣。

2. 讲解：详细讲解音乐的基本元素，如音高、音长、音色等，并通过示例进行展示。

3. 实践：让学生动手尝试创作简单的旋律，引导学生运用所学的音乐元素。

4. 欣赏与分析：播放一些经典的音乐作品，引导学生分析作品中的音乐元素，提高学生的鉴赏能力。

5. 总结与作业：对本节课的内容进行总结，布置相关的作业，巩固所学知识。

六、教学评价：1. 观察学生在课堂上的参与程度，了解他们对音乐基本元素的掌握情况。

2. 评价学生在创作简单旋律时的表现，考察他们的实际应用能力。

3. 通过音乐欣赏与分析，评估学生的音乐鉴赏水平。

4. 收集学生作业，分析他们的学习效果。

七、教学拓展：1. 组织学生进行音乐比赛，鼓励他们展示自己的才华。

2. 邀请专业音乐人士进行讲座，拓宽学生的音乐视野。

3. 开展音乐主题的活动，如音乐会、音乐知识竞赛等。

八、教学反思：1. 总结本节课的教学效果，分析存在的问题。

2. 反思教学方法，探讨如何更好地引导学生掌握音乐基本元素。

3. 思考如何提高学生的音乐鉴赏能力和创作水平。

九、教学计划：1. 下一节课将继续讲解音乐的基本元素，重点介绍节奏和节拍。

2. 安排一些实践活动，如集体创作、个人表演等，让学生更好地运用所学知识。

《流动的音符》第一课时教学设计教学目标：１、通过聆听、演唱、拼音符游戏等，对比、探究，领会音符的流动性，找出“同头换尾”等歌曲创作的一般规律，体验探究成功后的喜悦；并能使用到实践创作中，尝试2-4小节曲调创作。

２、通过积极参与音符创编活动，鼓励激发创作热情，体验音乐即兴创作的乐趣，发展音乐的想象力和表达水平，培养学生发散性思维；３、通过度析、哼唱，感受朴素的民歌在创作中的重要作用，培养对民歌的热爱。

在小组合作创作中，培养学生的团队精神和合作意识。

教学重点：引导学生在对音符、旋律的观察和探究过程中去发现音乐创作的一般规律，通过自己的理解和消化，实行乐曲模仿创作，体验音乐创作的乐趣。

教学难点：有效地调控课堂教学时间，充分调动学生主动参与的积极性。

教学方法：聆听、对比、歌唱、探究、合作课前准备：教师准备：多媒体课件、音符卡片、电钢、投影学生准备：课本、笔、本，简易乐器（口琴、竖笛、葫芦丝等）教学类别：本课是一节创作综合课教学过程：（学生进教室等待上课时播放《多来米》，创设情景）一导课：（一）感受音符的美妙(1)弹奏黑板上的旋律（小调式旋律）(2）节奏不变，改变音符位置重新组成旋律弹奏（大调式旋律）要求：对比前后情绪的变化，并用颜色表示。

（二）赏析民歌《跑马溜溜的山上》问题：用简短话语或词语概括听后感；通过美的感受，语言组织引导学生试着当一回作曲家实行创作引出课题《流动的音符》（课件出示）二、寻找、探究旋律创作的一般规律（一）演唱《跑马溜溜的山上》（课件词谱及音乐）轻松语言提音乐创作从唱开始。

简单提民歌的重要性。

（二）做音乐游戏（音符卡片的组合、置换等，把作曲与作文联系起来）（1）单音、两、五音组合、辅以节奏型组合（每一次组合用听、唱来感受）（2）总结音符组合特点：a流动性，可随意组合；b 可重复c 音与音的距离不可太远d 结尾处要有结束感（刚才的4小节组合虽然还算流畅，但无法给人留下印象，如何做到这个点，还需进一步探究，去民歌中寻找答案吧。

《流动的音符》综合课音乐优秀教学设计教案实录精选一、教学目标1. 让学生了解和感受音乐的流动特性，理解音符在音乐中的作用和意义。

2. 通过学习，培养学生对音乐的感知能力、表现能力和创造力。

3. 增进学生对音乐艺术的热爱，提高学生的音乐素养。

二、教学内容1. 音符的认知：学习音符的形状、大小和名称，了解音符在乐谱中的表示方法。

2. 音乐的流动：感受音乐的节奏、速度、力度等方面的变化，体验音乐流动的美感。

3. 创作实践：学生分组创作短小生动的音乐片段，展示音乐的流动特性。

三、教学重点与难点1. 教学重点：音符的认知，音乐的流动特性，学生创作实践。

2. 教学难点：音符在乐谱中的表示方法，音乐的流动美感的体验。

四、教学方法1. 采用讲解法、示范法、练习法、创作法等综合教学方法。

2. 以学生为主体，注重师生互动，鼓励学生积极参与。

3. 结合多媒体教学，增强学生对音乐形象的感知。

五、教学准备1. 教学课件：音符图片、音乐片段、教学动画等。

2. 教学乐器：钢琴、吉他等。

3. 乐谱：简易音符谱例。

4. 录音机、音响等音响设备。

5. 创作材料：乐器、录音设备等。

六、教学步骤1. 导入新课：通过播放一段生动的音乐片段，引发学生对音乐的兴趣，进而导入本节课的主题《流动的音符》。

2. 音符认知：讲解音符的形状、大小和名称，让学生认识各种音符，并了解音符在乐谱中的表示方法。

3. 音乐流动：播放不同风格的音乐片段，让学生感受音乐的节奏、速度、力度等方面的变化，引导他们体验音乐流动的美感。

4. 实践练习：让学生分组，每组创作一段短小生动的音乐片段，注意体现音乐的流动特性。

5. 成果展示：各组展示自己的创作成果，其他学生和老师对其进行评价和指导。

七、课堂小结本节课学生学习了音符的认知，音乐的流动特性以及创作实践。

通过课堂学习，学生对音乐有了更深入的了解，创作能力得到提高。

课堂小结时，教师要强调音乐流动的美感，激发学生对音乐艺术的热爱。