钢琴弦槌整音技术

2009-05-25 23:33:37| 分类：【品牌天地】 | 标签：击弦机机芯之父德国renner |字号订阅钢琴击弦机机芯之父德国Renner坐落于德国黑森林的Renner,悠久的历史工艺与最先进的计算机控制，精密模具和机器，生产世界上最好的钢琴击弦机机芯。

Louis Renner路易伦纳公司是最受尊敬的钢琴制造商.在世界上击弦机机芯生产水准受到一致的赞誉.“Renner Action”是世界上生产最严格，技术最领先的钢琴击弦机机芯制造商。

三家工厂位于中环及德国南部.伦纳继续一百二十六年传统,生产世界上最好的钢琴击弦机机芯，通过200个高度专业化的工序流程,制作有大约8000部件,为众多名琴呈现完美音色与手感.这是最高级的Action机械系统。

快速敏捷坚固所以高品质演奏演奏琴都是用Renner Action所以当你买钢琴时。

在阅读商品说明中。

如果你有看到采用德国Renner Action 那钢琴的单价一定是高的。

採用世界一級 Renner Action 琴膽，有良好的高、低音域平衡度雷诺公司是世界上最大的独立经营、制造钢琴击弦机零件和音槌的公司。

雷诺制造400个基本品种的音槌，这还不包括多种材料的弦槌柄木芯和特殊定制的音槌。

世界上出类拔萃的德国Steinway,BOsendOrfer、Falcone、Mason&Hamlim、Fazioli、Bechstein和Blutner钢琴都在使用雷诺公司为它们特殊定制的音槌。

优质蓝音槌(The Preniun Blue)是为高质量的北美钢琴，欧洲钢琴，特别是北美的古式钢琴而设计、制造生产的。

雷诺的羊毛采购员仍可以从世界上仅有的几个地方得到最长纤维的高质量羊毛。

这些纯羊毛是专门为优质蓝音槌选择的，在手工制造时不需要注入任何漆类或人造化学的成分。

中等密度，高张力，桃花芯木芯所制作的音槌，再现20世纪初北美传统钢琴音槌制造的精美工艺。

三角琴音槌有三种重量和两种木芯尺寸，可以适用于80％你所能遇到的钢琴。

钢琴弦槌整音技术作者：秦敏静来源：《演艺科技》2014年第01期【摘要】从弦槌整音前的准备工作入手，分析影响弦槌品质的因素、弦槌硬度与钢琴音色间的关系，提出不同硬度弦槌的整音方法。

【关键词】钢琴；弦槌；音色整理文章编号： 10.3969/j.issn.1674-8239.2014.01.020【Abstract】In the light of the analysis of related elements affecting the hammer sound quality as well as the theoretical relationship between hammer hardness and piano timbre， the relationship between the piano timbre and density change in hammer coving was gradually explored， so that the sound processing method was sequentially put forward for hammers of different hardness.【Key Words】piano； hammer； timbre sorting钢琴的弦槌整音是一项重要的技术性工作，钢琴技师需要通过多年的经验积累才能胜任此项工作。

钢琴的弦槌整音基本依赖于钢琴技师的主观听觉判断。

因此，在全面掌握弦槌特性的基础上，钢琴技师更要与演奏家进行音色感觉的交流，从中不断积累工作经验，才能逐步成为真正的钢琴整音专家。

1 弦槌整音前的检查在进行弦槌整音工作之前，必须检查弦槌与弦列平面接触是否处于正确工作状态下，否则将对弦槌整音效果造成偏差。

在整音前，必须进行以下两项检查工作。

1.1 同音弦组的弦列平面检查由于立式钢琴和三角钢琴弦列的击弦方式不同，因此，同音弦组的弦列平面检查方式也有所不同。

不等厚不等宽梯形音板结构不等宽音板最大限度扩大音板的有效振动面积，特别是增加中高音区的有效振动面积。

弦列振动时不同频率与音板各对应区域谐振，基于精确计算的不等厚音板和科学的弧形设计，将音板与不同频率的振波的谐振效果发挥到最佳。

击弦机压板螺丝多层板击弦机总档采用质地紧密的压板螺丝多层板，不仅让钢琴的机械机构更加稳固，同时也加强了机械部件的物理扭力，为钢琴提供优秀的结构支持。

欧式插装式弱音档结构牢固新颖，便于拆装，工作稳定可靠，杜绝杂音。

低音区弦枕钮钢琴的低音区弦枕筋一般采用固定式结构或者采用弦枕钮结构，传统的固定式弦枕筋的缺点是低音区双弦组中同组的两根琴弦有效弦长无法做到完全一致，声音不纯净；弦枕钮的出现是一个进步，它能保证双弦的有效弦长一致，但易因工艺精度问题产生杂音。

出口欧洲击弦机选用东方优质击弦机，采用出口欧洲的配置，总档及止音器背档均采用进口优质多层板材料，加上精细的处理工艺，保证了钢琴击弦机的稳定。

等距下倍音弦枕特殊设计中高音及低音下弦枕采用三角琴倍音辅助弦长结构设计，使弦码受力均衡，改善传导性。

根据有效弦长和辅助弦长倍频谐振原理，声音层次更丰富，更有表现力，音质更接近三角琴。

不等距下倍音弦枕特殊设计根据有效弦长和辅助弦长倍频谐振原理，中高音及低音下弦枕采用和三角琴一致的倍音辅助弦长结构设计，使弦码受力均衡，改善传导性，阶梯分段式的设计能够更加精确地对谐振频率进行细分，声音层次更丰富，更有表现力，音质更加出色。

中高音镶嵌式弦枕中音区、高音区的弦枕筋选用不同材质。

根据不同音区的振动频率，选用不同材质的弦枕，使钢琴的中音区声音柔和，高音区明亮清晰，音色更加丰富。

英国进口键盘呢毡键盘呢毡全部采用英国进口汉斯·伍斯（HAINSWORTH）呢毡，确保下键深度准确统一，并具有良好的耐候性。

阶梯式弦枕低音区双弦组阶梯式弦枕结构兼有固定式弦枕筋和弦枕钮结构的全部优点，既保证双弦组琴弦的有效弦长和弦距完全一致，又避免产生杂音，是音源设计的一大创新。

立式钢琴常规调律、整音、机械整理与修理工序50步立式钢琴常规调律、整音、机械整理与修理工序50步马向东简历：1959年4月生，黑龙江省齐齐哈尔市人，毕业于哈尔滨师范大学艺术学院音教专业。

现齐齐哈尔市幼儿师范学校音乐教研室任职，负责学校钢琴、风琴维修，2003年获国家职业资格二级钢琴调律技师。

1、[查处]琴键复位障碍：先翻起上顶盖，卸下上门、键盘盖，压键档(键压杆)、弱音毡档。

踩下延音踏瓣(目的在于将制音器统抬开放、克服制音器弹簧的弹力、使其对键复位失去作用，使检测达到在延音状态下琴键能正常复位的标准)，通过手指用较轻的力度和较缓的下键速度弹奏半音阶来进行目测，观察各键下沉后的复位情况，对琴键不起、或复位反应迟顿的琴键，最好根据下面所列举的具体情况，做细致的观察与分析，找出问题原因的真正所在，对症下药。

A、常见来自键盘部分的原因及处理办法：(a．1)”键杆前销孔过紧、或对应前枕(框)扁销钌角度过偏，使销孔与销钉间的间隙过小形成阻力。

故障原因：主要与前期组装间隙余量留小或与后期湿度变化有关。

处理办法；用正确方法摘下琴键；对扁销钉角度过偏的，首先取专用扁销钉扳手(自销钉大尼圈的下面插入)来顺正些销钉的角度；对扁销钉角度较顺直但键孔过窄的，要取专用的扩孔钳对孔内原磨擦痕迹较重的一侧进行适力夹扩，然后装上琴键。

摘键方法：用一只手托起对应的联动杆，另一只手稍稍提起琴键的前端，随即托联动杆之手抓键后部予以帮助，然后双手一同尽可能的水平向上将琴键摘下(目的在于：防止琴键中销孔在斜向硬拉中被圆销钉挤伤而扩张，杜绝正常弹奏踏损以外的“操作性”磨损、消除以后可能出现的琴键眶动、触感失调的隐患)。

装键方法：用一只手托起对应的联动杆，另一只手握琴键，先让卡钉一端伸进抬起的联动杆底座之下，随即原托联动杆之手抓住键后部予以帮助，然后双手尽可能的水平放下琴键，以防止单手硬插使琴键的中销孔被圆销钉挤伤而扩张。

(a．2)键杆中销孔过紧、或孔槽底壁过厚，使销孔与圆销钉间的间隙过小形成阻力(一些在弹键过后，琴键反弹复位后有高出邻键平面少许的、但用手扶平后又能与邻键一平的，为此类问题的典型表现)。

浅谈钢琴演奏中的声音技巧钢琴是一种优雅而古老的乐器，它的声音悠扬清澈，能够表达出丰富的情感和音乐性。

钢琴演奏中的声音技巧对于演奏者来说至关重要，它不仅能够提升演奏的技术水平，还能够让演奏更加生动和丰富。

在钢琴演奏中，声音技巧包括了音色的控制、音量的调节、速度的掌控以及音符的表现等多方面内容。

下面将从不同的角度浅谈钢琴演奏中的声音技巧。

一、音色的控制音色是指乐器所发出的声音的特征，钢琴的音色辨识度极高，演奏者可以通过手指的力度、速度以及按键的方式来控制音色。

轻柔的音色通常需要用指尖轻触琴键，用轻柔的手腕控制力度，使得音符发出的声音柔和清晰；而深沉的音色需要用力按下琴键，加上用力的手腕，使得音符发出的声音深邃浑厚。

演奏者需要通过细致的感觉和技巧来控制音色，使得演奏更富有表现力。

二、音量的调节音量是指乐器发出的声音的大小，钢琴演奏中的音量调节对于表达音乐的情感和动态非常重要。

演奏者可以通过手臂的力度和控制琴键的按下程度来调节音量，轻柔的音量需要用轻柔的手臂力度和减小的按下程度，使得声音柔和清晰；而大声的音量需要用力的手臂力度和深度的按下程度，使得声音洪亮有力。

音量的调节需要演奏者对于音乐曲目的情感把握及对于乐曲整体结构的理解，因此需要在平时的练习中多加体会和琢磨。

三、速度的掌控速度是指音符的快慢和演奏的节奏感，钢琴演奏中的速度掌控对于演奏的流畅性和准确性至关重要。

演奏者可以通过手指的灵活运动和手腕的控制来调节速度，快速的速度需要用手指的敏捷和手腕的灵活来完成，以保持音符的流畅和连贯；而缓慢的速度需要用手指的柔和和手腕的平稳来完成，以表现音符的舒缓和韵律。

速度的掌控需要演奏者对于音乐曲目的律动感和力度的掌握，因此需要在练习中多加注意和练习。

钢琴的杂音及处理作者：晋东军钢琴在使用中有时会出现各种各样的杂音，是使用者感到非常头痛的问题，准确有效地判断和处理这些问题是一名调律师必需的技能之一，钢琴使用者也应具备一些基本的判断和处理技能。

我在多年的工作中总结了一些判断和处理钢琴杂音的方法，现将之写出来以和同行交流。

对于钢琴出现的杂音可用排除判断法确定杂音的种类和产生杂音的大体部位，然后再一步步找出具体部位和原因，最后根据情况处理。

我根据杂音的种类和发出的部位将它分为四大部分：踏瓣系统杂音、共振杂音、张弦系列（共鸣盘）杂音、键盘机械杂音。

一、确认杂音产生的四大部分1、踏瓣系统：踏瓣系统的杂音是最容易判断的，在不弹琴只踩踏瓣时发出的杂音一定是踏瓣系统发出的杂音，这类杂音一般是“咯吱咯吱”的摩擦声音，在踏瓣的踩下和抬起的过程中出现。

2、共振：共振的声音特征一般是“咝咝”声，在击弦发出声音的同时产生，一般轻弹时杂音较小或无，重弹时杂音较大，共振的杂音和琴弦的杂音类似，共振的杂音一般来说不只是产生在某一个音上，在弹这个音相邻的音和它的上下八度音时也会出现，而琴弦杂音只出现在某一个音上，这是它们的重要区别特征。

3、张弦系列（共鸣盘）和键盘机械杂音的区别和判断：（1）声音判断：张弦系列（共鸣盘）的杂音一般都是琴弦引起的“咝咝”声，在击弦发出声音的同时产生；键盘机械杂音多为“啪啪”、“啪哒”、“吱吱”、“咕嘟”、“塔”等声音，这些声音有些是在击键时产生，有些是在击键后琴键的复位时产生，有些是在弹下琴键弦槌未击弦时产生。

（2）动作判断：用手指按住发出声音的弦组然后击键，如果没有杂音出现则判断为张弦系列（共鸣盘）杂音，反之就是键盘机械杂音。

二、各部分杂音的具体判断及处理1、踏瓣系统杂音（1）铜踏瓣和琴体上踏瓣孔左右边框摩擦杂音：在踏瓣踩下和抬起时产生，一般目测就很容易判断，是由于踏瓣偏离踏瓣孔中间位置造成。

处理：轻微的可以在踏瓣孔边框上涂蜡，严重的则要调整琴体内固定铜踏瓣的金属轴架的螺钉位置。

遍及全世界的Steinway技术参考指南——平台钢琴的准备工作（3）作者：Steinway来源：《乐器》 2019年第10期文/Steinway 译/吴红江（接上期）弦槌替换间距调整传统纽约厂Steinway平台钢琴的对照琴弦的弦槌间距的工厂规范是，调节弦槌间距以使运转机在静栖位置弦槌阻抵琴弦时，在弦槌的低音侧/左侧可看到大约一根琴弦的宽度。

这使得弦槌在做弱音/移位位置移位时，错过第三弦并改变声（音）的音量和音质。

在许多音乐会钢琴中使用替换间距，将琴槌向左侧略多放置，接近于琴弦下方居中。

在移位位置，第三根弦仍然被击打。

音质和音量的变化是通过对击打琴弦的该部分弦槌调声（整音）的方式产生的。

调整移位踏瓣，设定弦槌移动（量），以使相比无移位/静栖位置，弦槌的不同部分打中琴弦。

在静栖位置形成的琴弦/弦槌接触的痕迹，将恰恰移过三弦（组）的中心。

低音三弦（组）的弦槌可以以相同的方式调节。

低音弦槌间距与传统方法相比没有变化。

以这种方式调整移位和间距允许在弦之间的毡上非常浅的针刺，而不影响静栖位置（弦槌）的音质或音量。

可以这么做是因为，浅针刺且非常小心的针刺不会影响针头之外的毛毡。

D）复动器间隔（联动器）背景：复动器应在弦槌转向节（鼓轮）下平置间距。

如何做：松开复动器轴架螺丝，放置复动器，保持在正确位置，并上紧轴架螺丝。

可能需要运行调节纸。

欲向右移动复动器，请将运行调节纸放在轴架对边，轴架和运转机档之间。

反转过程，复动器将移到左侧。

E）飞摆间距飞摆应该居中平衡器（震奏杆）窗口。

如有必要，可以从运转机架上去除复动器，来略作调节。

将复动器足高过桌子的稳固边缘或其他支撑结构上。

使用锤子，轻轻叩打飞摆的顶部表面，同时支撑住复动器。

如果飞摆倾向于低音侧而想将它带向高音侧，则支撑的高音侧。

反转过程，飞摆向低音侧移动。

附件：汉堡厂准备工作清单以下是基于汉堡工厂最终运转机调整程序的工作顺序列表。

这些程序有助于经销商展厅准备钢琴或可作为售后准备（工作）清单。

第五节改变钢琴音色的方法有人说“钢琴的良好音质25%在于弦槌”。

弦槌是由专用毡，芯毡，槌木楦，槌钉组成。

弦槌击弦的运动需要有一定质量和速度。

击弦后以高速度离开琴弦，使琴弦自由运动。

弦槌击弦时将弦槌的运动能量传给琴弦，使琴弦振动。

弦槌的质量越大击弦速度越快，弦所获得的能量越大；反之亦然。

与此有关的还有弦槌的弹性。

弦槌击弦历史长于弦的振动周期，弦的振动就会被一直而不能充分振动，谐音即部分或大部分被一直，音色即弱而沉闷。

击弦历时短与弦的振动周期，弦既得以充分振动，谐音被充分释放，音色明亮。

其中的高次谐音则会有刺耳的感觉，适度的击弦历时，会得到刚柔并济的音色。

适度的击弦历时来自于适度的弦槌质量和硬度，调理音质工作的目的尽在于此。

弦槌的弹性与击弦历时有着直接的关系。

调律师能发挥作用的领域多在调整弦槌的弹性。

可以想象，弦槌的弹性越小，（越柔软），其压缩量越大，在以较大力度击弦时，弦槌受力而击弦时，柔软的弦槌毡便被压缩在琴弦上，到一定极限才反弹回原位。

弦槌毛毡被压缩的过程，即弦槌在线上的停留时间（击弦历时）。

由此可以判断弦槌毡越硬击弦历时越短，告高次谐音出现就越多越强，超过一定程度声音便显得尖锐。

钢琴为获得好的音色，弦槌必须要有弹性，而且这种弹性要依据不同音区琴弦的长度，弦槌的质量频率来确定。

在钢琴的低音区应有浓厚的色彩，第一谐音就要有一定强度，高次谐音就不要太强，这就要求弦槌有一定柔软程度，使击弦历时加长，以一直高次谐音过多，过强。

但若击弦历时过长，则低音就会显得沉闷，无力而失去色彩。

反之，高音区的音色就应明亮，清澈。

这就要求高次谐音有一定的强度，此时，高音区的弦槌就应减小质量，增加硬度，使击弦历时缩短，使高频谐音能充分释放。

在钢琴制造的过程中，成品出厂前最后一道工序为“调整音质”。

其工作目的既是调整弦槌的硬度，使钢琴的音色由低音至高音均匀连贯，统一协调。

调理音质的技师必须使一个有较高水平的调律师。

因为音不准的情况下不能对音色做出十分准确的判断，因此，在调整音质前需先对音准进行较准确的调整，这也是其工作难度之一。

欢迎阅读钢琴调律与调整教程(第三分册)钢琴维修调整与钢琴调律金先彬陈重生张茂林编着调律基础理论篇本篇集中、系统地介绍了与钢琴调律紧密相关的音乐声学知识，暂不涉及与调律手法关联的物理力学问题。

本篇的特点是，以钢琴的发音体——弦为主线，逐步深入并适度展开。

主线的内容是：弦的基本特征，理想弦的频率表达式，弦的振动方式，弦的谐音系列，声音，音高与频率，音程计算，音律与律音，五度相生律，纯律，十二平均律，运用律学知识指导调律实践，调律方法与程序种种，纯点的利用，吻合谐音，拍音的形成，拍频的计算，拍频的规律，基准音组的音区定位，音准曲线的成因等。

扩展部分介绍了一些具有连带性的知识，如：并且能(劲度)的，而是薄平的片状体，这种振动体我们称其为“膜”。

然而，我们所能观察和接触到的细长的振动体并非都是弦，如果其劲度在振动中起主导作用，只要给它一二个支点或固定其一端，敲击时就能发出乐音，那么这种细长的振动体就不是弦，而是“棒”。

还应指出，一根细长而随顺的弹性物体，都会有一定的劲度，或者说柔顺性、刚性兼而有之。

所以通常把比较柔软的弦称做“柔顺弦”；而把不太柔软的弦称做“强劲弦”。

比较而言，钢琴的弦偏于强劲，而小提琴、二胡的弦更趋柔顺。

那么，我们如何来判定一个细长的发音体是弦还是棒呢?这关键要看当使它正常振动发音时，需不需要从两端把它拉紧。

也就是说，它的振动、发音是否取决于张力。

如果必须拉紧它才能正常发音，那它是弦；否则，就是棒。

第二节理想弦的频率表达式据资料记载，早在公元前6世纪，古希腊的毕达哥拉斯(Pythagoras)就对振动的弦进行了较为系统的研究，而最为成功的研究是由梅森(Mersenne)于17世纪完成的。

梅森总结出四条基本规律：①弦振动的频率与弦长成反比；②弦振动的频率与弦张力的平方根成正比；③弦振动的频率与弦直径成反比；④弦振动的频率与弦的质量密度的平方根成反比。

后来，引入了线密度(单位长度的质量)这个物理量，于是就把一根粗细均匀、非常柔顺的接近理想模型的弦的频率用下式来表达：f——频率(Hz)式中：nn——谐音序数(n=1，2，3……)L——有效弦长(m)F——弦张力(N)接看到。

论钢琴机械结构的调整对钢琴整体音色的影响□张阳【内容摘要】钢琴是大型的音乐乐器，根据其发音原理归属于弦鸣乐器，比对起小提琴及二胡等弦鸣乐器，钢琴加大了琴弦的质量以及音板面积，使得振能扩大，钢琴独特的击弦式塑造其特有的音色，以毡槌为部件构建的键盘击弦装置可以改变弹性功能，所以能够在一定范围内改变钢琴的音质，钢琴音色的优劣绝大多数取决于琴弦震动时蕴含的泛音数量强度以及音板共鸣效率的声学性能，由此可见钢琴机械结构的调整对钢琴音色具有很强的影响力。

本文基于钢琴不同的机械结构对钢琴音色的影响进行一一阐述，通过对这些机械结构及音色影响分析，希望加强人们对钢琴结构以及音响的了解，为钢琴生产和音色研究提供相应参考价值。

【关键词】钢琴机械结构；音色调整；钢琴整体音色【作者简介】张阳（1981．10 ），男，吉林长春人；长春大学音乐学院讲师，硕士；研究方向：钢琴调律钢琴作为乐器之王，其对音色及结构的要求非常高，上万个零件需要在钢琴中通过巧妙的结构设计组合，才能够实现音乐演奏。

与一般的机械不同，钢琴是铜鼓键盘带动弦槌敲击琴弦后放大声音放出乐声，所以对机械结构位置准确性的要求非常高。

在钢琴演奏前，调音师都会反复检查各个位置，根据各键盘的演奏来不断调整机械结构以获取最优音色，由此可见钢琴机械结构调整对钢琴整体音色的重要性。

其中音板、琴弦、击弦槌三个机械结构的影响最为显著，所以针对钢琴的机械结构调整对音色的影响主要从琴弦、击弦槌研究整体音色会随着其调整发生什么样的变化以及钢琴音色调整的注意事项及要求。

一、钢琴结构中影响音色的主要因素钢琴发声主要与机械结构与振动发音有关，琴弦是振动发音的音源，在钢琴结构中是核心部件，音板的主要作用是过滤及放大声音，将琴弦振动产生的声音传播开，弦槌则是琴弦振动能量的来源，也就是声音的激发部分，其性能直接关系到弦振动音质的质量，钢琴作为弦鸣乐器也是采用振动发音，但是其结构以及方式更为复杂。

所以在钢琴结构中影响音色的主要因素是琴弦、音板及弦槌，尤其是除了琴弦本身影响以外，还有与其紧密相联的弦码也具有影响作用，琴弦和弦码结构、音板及其相关联的共鸣系统材料及结构、弦槌激发部分材料及结构的不同产生了千变万化的钢琴音色，三者共同作用形成了钢琴的特有音色，其中琴弦及弦码对钢琴音色的影响最为明显，以下依次是弦槌、音板。

关于钢琴调律的常见问题【tuner】关于钢琴调律的常见问题---Tuner，2016-03一、钢琴为什么要调律？应该多长时间调一次？钢琴的调律次数不仅跟使用环境是否稳定有关，跟琴自身稳定性有关，还跟使用次数、弹奏力度有关。

钢琴有200多根弦按粗细长短分别有序铺张在铸铁上，利用弦轴挂在木音板上。

每根弦的平均张力在90公斤左右，弦的总张力在20吨左右。

它受到空气湿度、温度、气压的环境影响，湿涨干缩，热胀冷缩嘛。

另外，弦与弦之间也会相互影响，出厂调好的琴，张力是处在受力的平衡之中，假如一根弦如果松弛了，那么这根弦原先承受的张力需要其它的弦来承受，音高也就随之变化。

相反调紧一根弦，其它弦就会稍微松弛，音高变低（这也是看起来调律只要拧动扳手，但实际操作起来很困难的原因之一）所以，如果调律师发现有挂不住音的弦轴，或许会建议你更换弦轴。

因为怕一两根弦“坏了一锅粥”。

二、新琴到家多久可以进行首次调律？对于刚到家的新琴，需要在固定位臵放至少2天以上才能根据新的湿度温度气压达到一个新的受力平衡。

通常可以在使用一星期后请调律师进行首次调整，也可以是一个月，但不要太长！时间越长，琴的音高会相对地维持在一个比较“差”的状态！一旦“沉积”在这样一个参差不齐的状态，比如买琴后好几年都没调过，或者只调过一次，那要改动到标准音高，那困难就大了。

这也就是同样的调律，有些琴收费会贵，调律时间长，调律师建议过段时间还要再调的原因了。

三、新琴需要调几次才能有一个相对稳定的音高状态？新琴？是的。

在钢琴厂需要调整7、8次甚至更多才能相对地稳定在标准音高，才能合格出厂。

当然，由于钢琴经过物流搬运、环境改变等因素必然会偏离原厂音高，会需要后期调律。

所以有些厂商便选择退让这部分价格，把前后期的调律都留给琴行或者顾客。

也就是说，顾客收到的琴是低于标准音高好多的！需要多次调律才能“达标”。

这是调律过程中经常遇到的。

当然，也有遇到一些琴是大部分键都高于标准音高，只是“不在同一直线上”。

浅谈钢琴整音中对问题音色的处理方式摘要：钢琴作为一个结构复杂、音域宽广、表现力丰富的键盘乐器，是由许多部件组成的，每个部件都对音质和演奏品质有着直接的影响，演奏者在演奏的时候需要注意通过不同速度、不同力量的触键方法的结合来营造出优美动听的声音，从而表现出钢琴作品的感染力与表现力。

而钢琴演奏中可能会出现各种问题音色，影响演奏效果。

问题音色是指钢琴发出的音色不清晰、不和谐、不舒适等，钢琴整音师需要对问题音色进行诊断，并采取相应的处理方式来解决问题。

因此，钢琴需要定期进行整音，本文将对钢琴整音中对问题音色的处理方式进行探讨。

关键词：钢琴整音；问题音色；方式引言钢琴整音是指对钢琴进行调音和维修的过程，以使得钢琴的音质和演奏品质达到最佳状态。

钢琴的音质受到很多因素的影响，如季节变化、温度、湿度等，这些因素会导致钢琴音高和音色发生变化；随着时间的推移，钢琴的部件会老化和磨损，例如琴弦松弛、键盘磨损等，这些都会影响钢琴的音质和演奏品质；如果钢琴频繁使用，例如在演奏会或练习中经常使用，那么需要定期进行整音，以保持钢琴的最佳状态；如果钢琴被移动到新的地方，如从一个房间移到另一个房间，或从一个城市移到另一个城市，那么需要重新调整钢琴的音高和音色。

所以，钢琴整音可以保持钢琴的最佳状态，使它能够发挥最佳的音质和演奏品质。

1钢琴整音1.1调音钢琴调音是指对钢琴音高进行微调，以使得每个音符的音高和音色达到最佳状态的过程。

调音师通过调整琴弦张力、琴键高低、琴弦长度等，使得钢琴发出的声音音质清晰、和谐、舒适，并符合音乐作品要求。

在调音之前需要准备好调音器、琴键锤、钢丝刷、电筒等工具，以及一些调音过程中需要用到的备件。

调音师需要检查钢琴的整体情况，包括琴弦的状况、琴键高度、音板、琴脚等，以确定需要进行调整的部位。

调音师可以通过调整琴弦张力、琴键高度、琴弦长度、音板来达到调整目的，使得钢琴的音色更加清晰和谐，发出的声音音质更加优美和舒适。

钢琴入门教程：钢琴调律从点滴做起在钢琴调律工作中，我们经常会碰到以下问题：1、音准方面：一架钢琴刚刚调过，却低于标准音高1个小二度左右的不正常情况。

这主要是由于调律师没有按照标准音高来调律造成的。

长期不按照标准音高调律，会造成钢琴音板不正常变形，会出现"回音"，严重的将无法调回标准音高，使钢琴无法恢复到标准状态，更严重的将会导致音板裂缝，钢琴基本就等于报废了。

2、机械方面：钢琴是通过机械传动而发音的，机械部分包括：键盘、击弦机和踏板系统，机械部分是精密度要求较高的部分，主要影响力度、触感、灵敏度等性能，因此，机械部分是发音的基础。

国际上一直把机械调整作为钢琴调律工作的重要部分，但在国内，由于调律师技术及职业道德参差不齐，市场没有详细的操作标准和监督检定机构，因此，很多调律师在进行"调律工作"时草草了事，只做简单的调音，这样积累下去，钢琴机械的各种问题就会慢慢出现，造成各种机械故障，甚至零部件的损坏。

一方面影响用户正常使用；另一方面本身质量合格的钢琴也会被顾客误认为经常出问题的劣质产品，影响品牌形象声誉。

针对上述情况，音协调律学会会员及热爱钢琴调律事业的朋友们共同商议，制定了以下服务标准规范，旨在能更好地为钢琴使用者们服务，使调律市场更加规范：普通钢琴调律标准（步骤、工序、标准）：一、检查：将钢琴出现的问题告知用户；二、排除可排除的故障：根据故障的情况而定；三、紧固击弦机镙丝：紧固击弦机零件镙丝；四、整理弦列：尽可能使弦列分布均匀、间隙均匀；五、制音器对弦：调整制音器左右位置，将制音器对准相应弦组；六、榔头对弦：调整榔头左右位置，使榔头对准同音弦组，适当调整错误的榔头角度；七、键盘中销孔：上孔要求左右晃动不超过0.5mm，下孔要求前后左右间隙在0.1-0.5mm之间；检测：抬起琴键，琴键可顺畅下落回位，且琴键基本不会松动或左右晃动；八、键盘扁销孔：调正扁销钉，扁销孔左右间隙0.5mm左右；检测：按下琴键，琴键左右可轻微晃动，抬起击弦机械，琴键不会被扁销钉卡住；九、调整卡钉：调整卡钉：将卡钉调整为顶杆与中股有0.1mm左右间隙；检测：轻按琴键表面，榔头基本在按键同时抬起，用金属棒划动键尾，榔头不动；十、平键面：将键面高低不平的及倾斜的调整垫平；十一、调整琴键间隙：将琴键间隙调整均匀，间隙大约1mm左右，白键前端对齐；十二、做键深、榔头回程、档接木对齐：根据琴的情况或用户具体要求，将键深调整基本均匀，同时检查调整榔头回程及将档接木前后位置调整基本整齐；十三、检查制音器、索调：检查调整索调档的前后位置，检查调整索调，高音区至低音区一般为2mm-3mm，（根据具体情况调整），检查制音器的开起和止音效果；十四、调整档接木、攀带铁丝：调整均匀档接木的左右间隙，攀带铁丝调整为与档接木铁丝右前方间隙为1mm左右；十五、开始调音：440Hz定标准音，按照十二平均律份基本音组，完成88个音并检验音程及和声感觉；如果钢琴音准比标准音低50音分（1/2个小二度音程），建议分2次调音，第一次拉高、第二次调准；大约45分钟-1小时左右/次；十六、检查：去除明显不正常杂音及其他简单故障，复杂问题另外处理。

钢琴发音的机械原理钢琴是如何发声的钢琴发音的机械原理钢琴是如何发声的钢琴的前身是拨弦古钢琴，也称作羽管琴键。

它与钢琴的内部原理大致雷同，都是在琴体内部装有音板和许多拉紧并列的琴弦。

不同的是钢琴的弦槌击弦发音，拨弦古钢琴用羽管制的拨子拨弦发音。

此外，还有一种与它们同一血统的键盘乐器——击弦古钢琴，它同样是一种装有击弦装置的乐器，用铜制的形槌击弦发音；它的利用领域不如拨弦古钢琴广泛，重要用在当时的贵族家庭中演奏。

17世纪到18世纪间，拨弦古钢琴在当时的音乐生活中有着相当显赫的地位，可以说是它的全盛时代。

至18世纪初，欧洲大陆音乐迅速发展，音量弱小的拨弦古钢琴已不能满足当时音乐家们的需要，因而逐渐被音量洪大的钢琴所代替。

钢琴的创造者是巴尔托洛奥·克里斯托福里，他是意大利佛罗伦萨美第奇家族的一位乐器制作师。

1709年，他以拨弦古钢琴为本相，制作出一架被称为具有“强弱音变更的古钢琴”他在钢琴上采用了以弦槌击弦发音的机械装置，代替了过去拨弦古钢琴用动物羽管波动琴弦发音的机械装置。

从而使琴声更富有表现力，音响层次更丰富，并能通过手指触键来直接把持声音的变更。

在克里斯福里的第一架钢琴涌现后的一百年里，拨弦古钢琴仍为人们所利用，但更多地是为演奏特定作品而应用。

故以弦槌代替拨弦发音就成为当时键盘乐器的重要特点，亦是钢琴的标记与象征。

1709年后，克里斯托福里又进一步改革了本来击弦机的结构，他在这部机械中安装了一种与现代击弦机的复震杠杆系统近乎完整一致的起动杠杆，使击弦速度比本来加快了10倍，而且可以快速持续弹奏；音域也增长为4组；可以说这就是现代钢琴的雏形。

他的这一创造为以后的钢琴制作事们打开了通往成功之路的大门。

但遗憾的是，克里斯托福里的创造并没有得到他的意大利同行们及当时演奏家们的注意，却在异乡得到了继承和发展。

懂得钢琴的发音原理和特点是研究钢琴演奏声音技巧的必要前提。

触键，通过机械传导的泥榔头击弦而发音---这就是钢琴发音原理最简略的陈述。

遍及全世界的Steinway技术参考指南——平台钢琴运转机调整（2）作者：Steinway来源：《乐器》 2019年第12期文/Steinway 译/吴红江（接上期）调节触后背景：触后是指通过脱进点的琴键行程量。

键深确定触后量；然而，触后也受到击弦距离（绞盘螺丝调节）和琴键水平面的影响。

如何做：触后量可能会有所不同；但通常应是发吋到吋，或大约是新便士币的厚度。

首先调节键深设定本位音键上的触后量，然后通过感觉在升半音键上复制此量。

此外，一定要检查飞摆行程，以确保当琴键完全压下时，飞摆和阻位毡（限位毡）之间有一些自由行程。

提示：弦槌垂落后的转升量，升半音键应与本位音键一样。

在合理范围内，通过提升弦槌线（减小击弦距离），可以贯穿弦列增加触后量。

在合理范围内，通过降低弦槌线（增加击弦距离），可以贯穿弦列减少触后量。

调整回止位背景：正确设定回止位/弦槌高度对于复动是至关重要的。

适当调节后，回止位（托木）将“接挡”弦槌，使飞摆能够轻松地在转向节下方返回，置位自身以做另一次击打。

如果弦槌被“接托”得太低，其行程距离将更大，增加了飞摆回返转向节下时间量。

如何做：步骤1平置回止位：使用平行钳，对照槌尾平置回止位。

如果回止位不平置对弦槌，则弦槌柄中心轴钉会导致轴衬过度磨损，因为在弹奏过程中弦槌被迫向另一侧。

这种情况也会导致回止位皮革过早磨损。

步骤2排齐回止位：使用丝杆折弯钳，垂直排齐回止位至槌模（弦槌木芯）。

步骤3调整回止高度：手动调节回止位首的角度，以使弦槌尽可能“被接托”。

这个高度应该贯穿键盘一致。

在工作台上完成此调整步骤之前，运转机在钢琴内时，应调节（几个回止位作为）导标。

步骤4检查空隙：确保回止位不要太靠近槌尾，以免在弹奏过程中造成冲突。

这可以通过猛击每个键来检查。

如果弦槌设定太近，弦槌会阻塞或刮擦回止位。

还可以通过在前后振动运动中同时按下槌首和琴键来检查这一点。

如果回止位设定太近，冲突则可以被检测到。

设定复动弹簧背景：复动弹簧（震奏弹簧）设计用于帮助复动组件回到其静栖位置，由此，允许飞摆快速重新啮合以进行快速再次击打。

北京星海钢琴调律1.引言1.1 概述概述钢琴调律是保持钢琴音准、音色优美的重要环节，它决定了钢琴演奏的质量和效果。

钢琴调律是调整琴弦的张力来达到理想的音高和音色，使得琴键所对应的音符与标准音高一致。

一个调律良好的钢琴能够确保演奏者在演奏时能够准确表达音乐的情感和意境。

北京星海钢琴是一家专业从事钢琴制造和调律的知名品牌。

其调律工艺独特，以其高品质和精湛的调音技术受到了广泛的认可。

本文将重点探讨北京星海钢琴调律的特点以及其在调律领域中的优势和价值。

同时，通过本文对调律的重要性和必要性的探讨，读者可以了解到为什么钢琴调律是如此重要，以及为什么选择北京星海钢琴进行调律是一个明智的选择。

调律不仅可以保持钢琴的正常运作和音质，而且对于学习钢琴、专业演奏和音乐教育都有着重要的影响。

下面将对钢琴调律的重要性以及北京星海钢琴调律的特点展开详细介绍。

1.2文章结构文章结构部分的内容大致如下：文章结构部分旨在介绍整篇文章的组织架构，指引读者了解本文的内容安排和脉络。

本文主要分为引言、正文和结论三个部分。

引言部分首先概述了本文的主题——北京星海钢琴调律，并简要介绍了该话题的背景和重要性。

接着，介绍了文章的整体结构和章节安排，以帮助读者更好地理解并解读本文的内容。

最后明确了文章的目的，即通过探讨北京星海钢琴调律的特点，总结其重要性和必要性，进一步探讨其优势和价值。

正文部分是本文的核心部分，将深入论述钢琴调律的重要性和北京星海钢琴调律的特点。

在2.1节，将进一步详细阐述钢琴调律的重要性，探讨调律对于钢琴性能、音色、音准等方面的影响，并解释为什么保持钢琴的良好调音是至关重要的。

在2.2节，将具体介绍北京星海钢琴调律的特点，包括其独特的技术与方法、调音师的专业水平以及其在钢琴界的声誉等方面。

通过深入分析，读者将更好地理解和认识到北京星海钢琴调律的独特之处。

结论部分是对前文的总结和进一步的探讨。

在3.1节中，将总结阐述了钢琴调律的重要性和必要性，强调了保持钢琴良好调音的必要性，并对为什么需要进行钢琴调律进行概括性的回顾。