插画设计-《回》 视觉设计 导视设计专业开题报告 毕业设计论文开题

视觉毕业设计开题报告“视觉传达专业”是相关设计院校开设的课程名称，培养目标是掌握本专业所必需的基础理论和专业知识，能够运用专业设计的方法技能，独立从事包装、广告、平面设计等工作，具有一定的艺术修养和审美能力。

下面，为大家分享视觉毕业设计开题报告，希望对大家有所帮助!题目：涂鸦艺术的图式在视觉传达设计中的应用研究一、选题与研究背景选题信步于欧洲城市街头，不论是在罗马、巴黎、柏林、马德里等各个文化都市，还是在街头的门窗、墙壁、抑或飞驰的地铁上，都充斥着一种兼具野趣与生命力的艺术形式--涂鸦。

上个世纪末，嘻哈文化如泉涌般不断四散，涂鸦艺术这方丽水也开始缓缓流入亚洲大地，这一新生的艺术文化现象相继出现在日本、中国、泰国、新加坡等国家。

涂鸦艺术这种生长于草根、丰富于后现代主义风格上的艺术形式，在极短的时间内蓬勃壮大，可谓是影响到了当代生活的各式领域。

笔者在欧洲以及国内各大城市走访时，便被这种开放的艺术形式所震慑。

涂鸦艺术家们将自身对世界的体验与感知，透过最质朴、原生的艺术形式表达出来，创造出一系列或惊艳怪诞、或趣意童稚的绘画图式与艺术符号。

涂鸦艺术纯真朴实、个性时尚的特质和自由的创作精神亦与视觉传达设计的内核相得益彰，它也开始悄无声息地渗透着视觉传达设计的各个方面，在颠覆与整合中逐渐成为一种不可多得的视觉元素进入大众息息相关的生活。

从一方面而言，涂鸦艺术尽管看似处于“亚文化”之中，但却是真正民间的艺术，其大众性和视觉传达设计实质相同，反映出平民化的审美需求;从另一方面而言，涂鸦的绘画图式、艺术符号及其色彩均是视觉表达的形式之一，与视觉传达设计有种不尽相同但又密不可分的联系。

翻阅相关文献资料不难发现，目前对涂鸦艺术的图式和视觉传达设计的研究中，部分是以一种陈旧和静态的观点去看待二者之间的关系。

在审美“泛化”的时代，如何让视觉传达设计与个性化的涂鸦艺术结合产生新的形式?如何不仅仅停留在涂鸦艺术的表层，而是内外深度剖析寻找与视觉传达设计之间的桥梁?在当代语境和新媒体科技下，涂鸦艺术介入设计领域后又会有怎样新的发展?带着这一系列的疑问与思考，笔者立足于涂鸦艺术的图式，开始了本文的研究。

插画毕业设计开题报告插画毕业设计开题报告一、选题背景插画作为一种视觉艺术形式，具有独特的表现力和吸引力。

在当今社会，插画广泛应用于各个领域，如儿童图书、广告设计、品牌形象等。

因此，我选择插画作为我的毕业设计题目，旨在通过深入研究和实践，探索插画在当代社会中的应用和发展。

二、选题意义1. 揭示插画的艺术特点和表现形式通过对插画的研究和实践，可以深入了解插画的艺术特点和表现形式。

插画作为一种视觉艺术形式，具有丰富的表现手法和独特的艺术语言，可以通过色彩、线条、构图等元素来传达情感和思想。

通过研究插画的艺术特点，可以提高我对艺术表现力的理解和把握。

2. 探索插画在儿童教育中的应用插画在儿童图书中广泛应用，可以帮助儿童理解和感知世界。

通过研究插画在儿童教育中的应用，可以探索如何运用插画来激发儿童的创造力和想象力，提高他们的阅读兴趣和理解能力。

3. 推动插画的创新和发展插画作为一种艺术形式，需要不断创新和发展。

通过对插画的研究和实践，可以探索新的表现手法和创作思路，推动插画的创新和发展。

同时，也可以为插画师提供更多的创作灵感和技巧，提高他们的创作水平和艺术表现力。

三、研究方法1. 文献研究通过查阅相关文献，了解插画的发展历程、艺术特点和表现形式。

同时，也可以了解插画在不同领域中的应用和影响。

2. 实践创作通过实践创作，探索插画的创作思路和表现手法。

可以选择不同的主题和风格，进行创作实践，并记录创作过程和心得体会。

3. 调研访谈通过对插画师的调研访谈，了解他们的创作经验和思考。

可以选择一些有代表性的插画师，进行深入的访谈，了解他们对插画的理解和看法。

四、预期成果1. 撰写毕业论文通过对插画的研究和实践，撰写一篇有深度和独创性的毕业论文。

论文将包括对插画的概述、艺术特点和表现形式的分析，以及插画在儿童教育和创新发展中的应用等内容。

2. 创作插画作品集通过实践创作，形成一套具有个人特色和创意的插画作品集。

作品集将包括不同主题和风格的插画作品，展示个人的创作能力和艺术表现力。

在选择视觉传达设计毕业设计开题时，需要思考的因素有很多。

以下是一些我认为对于选择开题项目非常重要的因素：1. 主题选择在选择视觉传达设计毕设开题时，首先需要明确选择的主题。

主题选择应该考虑到个人兴趣、专业知识和市场需求等因素。

可以选择一些具有挑战性和创新性的主题，例如新媒体视觉传达设计、品牌形象设计、平面设计等。

2. 研究背景在确定开题方向后，需要对所选主题的研究背景进行充分了解。

这包括对该领域的历史演变、现状分析以及未来发展趋势进行深入研究，以便为毕设的设计理论和实践提供充分的支撑。

3. 目标与意义在确定开题方向和研究背景后，应该明确毕设设计的目标和意义。

毕设的目标包括设计作品的理念、创意和结构等，毕设的意义则体现在对行业的推动与改善、对社会的贡献以及对个人能力的提高。

4. 工作计划在确定毕设项目的目标和意义后，需要制定具体的工作计划。

工作计划包括毕业设计的研究方法、时间节点、实施步骤和预期成果等。

合理的工作计划能够有效指导整个毕设设计过程，提高工作效率。

5. 可行性分析在确定工作计划后，需要对毕设项目的可行性进行分析。

可行性分析主要包括技术、经济、社会和环境等方面的分析，以评估毕设项目的可行性和可持续发展性。

6. 参考文献在确定毕设项目的可行性后，需要对相关的参考文献进行收集和分析。

参考文献包括国内外的学术论文、专业书籍、相关案例和市场报告等，对毕设设计提供理论和实践的支撑。

7.预期成果需要明确毕设项目的预期成果。

预期成果包括设计作品的总体结构、设计理念的创新性、创作技术的应用和设计风格的个性化等方面，可以通过实践性作品、设计方案、学术论文和设计展示等方式进行呈现。

视觉传达设计毕设开题需要考虑的因素有主题选择、研究背景、目标与意义、工作计划、可行性分析、参考文献和预期成果。

合理的开题选择和设计流程将为毕设设计的顺利实施提供有力支撑。

在进行视觉传达设计毕设开题时，除了上文提到的因素，还有一些其他的内容需要我们进一步的思考和规划。

视觉传达毕设开题报告视觉传达毕设开题报告一、引言视觉传达是一门通过图形、图像和文字等视觉元素传达信息和表达观点的艺术形式和传播方式。

在当今信息爆炸的时代，视觉传达在各个领域都扮演着重要的角色。

本文将探讨视觉传达在现代社会中的应用和发展，并提出一个视觉传达毕业设计的开题报告。

二、背景随着互联网和社交媒体的快速发展，人们对于信息的获取和传播方式有了更高的要求。

传统的文字传播已经无法满足人们对于信息的快速理解和消化的需求。

而视觉传达通过图形、图像和色彩等视觉元素的运用，能够更直观地传达信息和引发观众的共鸣。

因此，视觉传达在广告、品牌推广、媒体传播等领域的应用越来越广泛。

三、目标本毕业设计的目标是通过视觉传达的方式，设计一个能够有效传达品牌理念和价值的品牌形象。

通过对品牌的视觉识别系统的设计和推广，提升品牌在目标受众中的认知度和美誉度。

同时，通过视觉传达的方式，创造出独特的视觉体验，引发观众的情感共鸣，从而增加品牌的忠诚度和用户参与度。

四、方法本毕业设计将采用定性和定量的研究方法，结合实证研究和案例分析的方式，对品牌形象的视觉传达进行深入研究。

在定性研究中，通过深入访谈和焦点小组讨论的方式，了解目标受众对于品牌形象的认知和感受。

在定量研究中，通过问卷调查和实验的方式，收集大量数据，分析品牌形象的视觉传达对目标受众的影响。

五、预期成果本毕业设计预期的成果包括：1. 品牌形象的视觉识别系统设计，包括标志、色彩、字体等元素的设计和规范；2. 品牌形象的视觉传达策略，包括广告、包装、展览等多种传播方式的设计和实施；3. 品牌形象的视觉传达效果评估，通过实证研究和数据分析，评估品牌形象的视觉传达对目标受众的影响。

六、时间计划本毕业设计的时间计划如下：- 第一阶段（一个月）：文献综述和理论研究，了解品牌形象的视觉传达的基本理论和方法。

- 第二阶段（两个月）：定性研究，进行深入访谈和焦点小组讨论，了解目标受众对于品牌形象的认知和感受。

插画设计开题报告插画设计开题报告11.选题背景（含国内外相关研究综述及评价）与意义选题背景：在信息化高速发达的今天，插画艺术已经成为现在传媒应用最为广泛的一种视觉艺术形式。

它既有非常强的表现力，又与传统的绘画艺术有着紧密的联系。

它是一种通过视觉形式的有意识交流，也是表达艺术家内心世界的重要途径。

因此，插画也有了新的市场和方向——游戏插画。

意义：优秀的手绘插画不仅有更强的画面表现力和冲击力，更能体现创作者的技法和功力。

手绘游戏插画适应了信息时代的发展，又兼有传统插画的艺术形式，更有广大的网络市场和受众，前景非常不错。

2.选题的主要任务及目标主要任务：1．设计出符合当前网络市场的游戏插画2．增强国内普通大众对游戏插画认识与了解3. 能准确传达出所绘人物所要表达的内容4. 整体画面充实又富有活力目标：通过多年所学的专业知识和绘画技术，结合我对所选内容的了解与研究，去诠释我的作品。

这是对我个人的一次挑战和提升，也为走向社会打下基础。

3.选题研究的主要内容与方法主要内容：三幅作品，分别设计三种不同的魔幻人物和场景：躺在树下喝酒的熊猫人、战场上持盾而立的人类战士、咆哮的兽族士兵。

分别代表闲适、勇敢、愤怒的情绪。

方法：1.用手绘的方式勾勒出草图，使用丙烯颜料填充颜色。

2.查阅相关资料学习优秀的手绘技巧使人物和画面更充实更丰满。

4.研究条件和可能存在的问题研究条件：参考相关文献资料和其他优秀设计作品，采用手绘的形式对作品各个细节进行绘制。

可能存在的问题：1）空间的划分布局是否合理; 2）颜色搭配是否合理；3）最终的展示效果是否符合预期构想5.参考文献[1]宋瑞波等，插画设计[M]北京：中国青年出版社，.7[2]美国暴雪娱乐股份有限公司,暴雪的艺术[M]北京联合出版公司，____.4[3]leewiART,乐艺·角色[M]人民邮电出版社，.6[4]赵勇权，幻想+[M]中国青年出版社，.2[5][法]PYRAMYD出版社，欧洲设计现在时——时尚插画[M]中国青年出版社，.56.拟解决的主要问题和预期的结果主要问题：1.创作期间，认真学习国内外优秀人才的技法和笔法，提高作品质量。

插画开题报告范文开题报告是毕业论文写作过程中不可忽略的常识问题.概括起来开题报告就是对有关论文题目的现有文献进行评论,一般侧重于现有文献的缺点。

下面是为大家整理的插画开题报告范文，欢迎阅读。

论文题目：浅谈插画设计在书籍装帧中的运用设计题目：书籍装帧设计——《第二性》课题研究的背景及意义：1.背景：书籍装帧设计是指书籍的整体设计。

它包括的内容很多，其中封面，扉页和插图设计是其中的三大主体设计要素。

封面设计是书籍装帧设计艺术的门面，它是通过艺术形象设计的形式来反映书籍的内容。

在当今琳琅满目的书海中，书籍的封面起了一个无声的推销员作用，它的好坏在一定程度上将会直接影响人们的购买欲。

图形、色彩和文字是封面设计的三要素。

《第二性》是我在大三时候看过的一本科普类的读物。

这本书主要讨论和研究女权主义和女性解放，本书内容涵盖哲学、历史、文学、生物学、心理学、社会学、古代神话和民俗学等诸多领域，成为一部纵观整个女性的历史和世界的百科全书。

《第二性》是使西蒙·波伏娃获得世界声誉的代表作，一个最著名、也是最恰当的评语是：“有史以来讨论妇女最健全、最理智、最充满智慧的一本书”。

还被誉为西方妇女的“圣经”。

在这部最全面的展示波伏娃才华的巨著中，她以百科全书式的广博学识、严肃的态度、大胆的笔触，在上卷中俯瞰了从原始社会到法国大革命之后的漫长历史过程中，西方妇女处境、地位和权利的演变和有关女性的种种神话，说明了女性并非是天生比男人低劣的第二性，以及女人如何变成了永恒的弱者，下卷中更以敏锐和深刻的洞察力，提示了妇性从童年到老年的整个个体发展史的性格差异，现代女性所面临的艰难的人生抉择和复杂的社会问题，指出她们应该具有怎样的道德观、爱情观和家庭观。

《第二性》内容开放，思想先进，深深的吸引了我，但是其书籍装帧做的不够好，不能突出其先进的思想内容，于是，在课题下达后，我毅然决然的选择了《第二性》书籍装帧作为课题题目。

2.意义：在《第二性》的封面设计中，采用主要设计形式是插画。

插画毕业设计开题报告一、引言插画作为一种艺术形式，通过图画和文字的结合形式，将抽象的概念转化为具象的形象，有着广泛的应用领域。

本毕业设计旨在通过插画的方式，表达当代青年的心声和烦恼，以及对社会现象和发展态势的思考。

通过该设计项目，旨在展示插画艺术的创作魅力和表现力。

二、选题背景随着经济的快速发展和社会的快节奏，现代人的生活节奏加快，压力日益增大。

尤其是青年一代，在追求事业发展的同时，也面临着困惑和焦虑。

本毕业设计选题旨在通过插画的方式，展示青年对于生活和现实的思考，以及对于未来的期盼和向往。

三、设计目标1. 通过插画的方式，表达当代青年的心声和烦恼，关注社会现象和发展态势；2. 以独特的视觉形象，传达艺术家对于生活和未来的思考和想法；3. 创造一个与观众互动的艺术空间，让插画作品更具表现力和感染力。

四、设计方法1. 研究和分析当代社会中青年所面临的问题和困惑，提炼出关键主题；2. 运用符号、色彩等插画元素，营造独特的视觉效果；3. 结合实际情境，设计包括展览、书籍和其他媒体形式的插画作品。

五、预期成果1. 设计并制作一系列插画作品，反映青年对于时代和生活的认知和思考；2. 策划并举办插画作品展览，吸引观众参与和互动，传递设计思想与情感；3. 出版毕业设计论文和插画集，以记录设计的全过程和成果。

六、工作计划1. 研究当代青年生活与社会问题，收集相关资料和数据，调研相关领域；2. 进行创作和实践，开展插画作品的设计和制作；3. 策划插画作品展览的形式和内容，并进行准备工作；4. 准备毕业设计论文并完成整理和编辑。

七、可能存在的问题及解决方案1. 创作受限：可能因为思路不开阔或技术有限，导致创作受限。

解决方案是进行广泛的创作参考和学习，提升自己的插画技巧和审美水平；2. 意义传达不清：可能存在插画作品表达不够明确和理解不易的问题。

解决方案是在设计之前进行详细的构思和思考，确保作品能够准确传达设计意图；3. 资金和资源的限制：在策划和实施插画作品展览时，可能受到资金和资源的限制。

插画开题报告插画开题报告一、研究背景与意义插画，又称图画，是指以图画来说明文本内容的一种艺术形式。

插画可以作为文学作品、儿童书籍、广告等的辅助工具，通过形象鲜明、生动活泼的画面来增强读者对于文字的理解和记忆。

随着互联网时代的到来，插画在网络图片、游戏、漫画等领域中的使用越来越广泛，成为人们生活中不可或缺的一部分。

然而，在现实生活中，插画教育资源有限，很多学校的美术教育仍停留在传统的素描和绘画技法上，缺乏对于插画的系统培养和引导。

因此，对插画的研究与应用具有重要的现实意义和实践价值。

二、研究内容和方法本研究将从以下几个方面进行探讨：1. 插画的发展历程和分类。

通过查阅相关文献和资料，总结插画的发展脉络，了解插画的不同分类，包括绘本插画、商业插画、动画插画等，并从中找出各类插画的特点和应用场景。

2. 插画与文本的关系。

研究插画在文本中的作用和意义，分析插画如何通过图像表达和扩充文本所传递的信息，以及插画如何增强读者对于文本的理解和共鸣。

3. 插画的创作方法和技巧。

通过收集并分析优秀插画作品，总结插画的创作方法和技巧，包括构图、配色、线条运用等，探索出具有实用性和可操作性的插画创作指导原则。

4. 插画的教育应用。

结合实际教学案例，探讨插画在教育领域中的应用价值和方法，包括如何在学校美术课程中引入插画教学，如何利用插画来辅助儿童阅读等。

本研究将采用文献研究、实证研究和实践研究相结合的方法，通过查阅大量文献资料，收集、分析和比较插画作品，设计并实施相关实验和教学实践，以全面、系统地探索插画的发展与应用。

三、研究预期成果预期研究成果包括以下几个方面：1. 插画的发展历程和分类的系统总结，为插画在不同领域的研究和应用提供参考。

2. 插画与文本关系的深入研究，为插画在教育、媒体和广告等领域中的应用提供理论支持。

3. 插画创作的方法和技巧总结，为广大插画创作者提供实用性的指导原则。

4. 插画教育的应用价值和方法的探索与研究，为学校和教师引入插画教学提供借鉴和参考。

插画毕业设计开题报告插画毕业设计开题报告一、选题背景与意义插画作为一种艺术形式，既能够表达作者的情感和创造力，又能够丰富观众的视觉体验。

在当今社会，插画已经成为广告、出版、媒体等领域中不可或缺的元素。

因此，本次毕业设计旨在通过插画创作，探索其在视觉传达中的应用和表现。

二、研究目标与内容本次毕业设计的目标是通过插画创作，探索插画在不同领域中的应用价值，并挖掘其独特的表现形式。

具体研究内容包括：1. 插画在广告设计中的应用研究：通过对广告设计中插画的应用案例进行分析，探讨插画在广告传达中的表现形式和效果。

2. 插画在出版领域中的应用研究：通过对出版领域中插画的运用进行调研，研究插画在书籍封面、插图等方面的表现方式。

3. 插画在媒体传媒中的应用研究：通过对媒体传媒中插画的运用进行观察和分析，研究插画在新闻、杂志等媒体中的表现手法。

三、研究方法与步骤本次毕业设计将采用实践与理论相结合的研究方法。

具体步骤如下：1. 文献综述：对插画的起源、发展以及在不同领域中的应用进行文献调研，了解插画的基本概念和相关理论。

2. 案例分析：选择一些具有代表性的插画案例，对其进行深入分析，探讨其创作手法和表现形式。

3. 创作实践：根据前期的调研和分析，进行插画创作实践，尝试不同的表现方式和风格，探索插画在不同领域中的应用。

4. 结果总结与分析：对插画创作实践的结果进行总结与分析，探讨插画在不同领域中的应用效果和表现形式。

四、预期成果与创新点本次毕业设计的预期成果包括：1. 插画创作作品集：通过实践创作，形成一系列具有独特风格的插画作品，展示插画在不同领域中的应用。

2. 研究报告：对插画在广告、出版、媒体等领域中的应用进行总结与分析，提出对于插画发展的建议和展望。

本次毕业设计的创新点主要有：1. 探索插画在不同领域中的应用：通过对广告、出版、媒体等领域中插画的应用研究，挖掘插画在不同领域中的独特表现形式和效果。

2. 实践与理论相结合：本次毕业设计将实践与理论相结合，通过实践创作和文献调研相互支撑，提高研究的可靠性和实用性。

插画设计开题报告插画设计开题报告一、选题背景与意义插画是一种通过图画来表达观点、故事或情感的艺术形式。

在当今社会，插画被广泛应用于各种媒体和领域，如书籍、杂志、广告、动画等。

它不仅可以为文字增添色彩，还可以直观地传达信息，吸引读者或观众的注意力。

因此，插画设计的重要性不可忽视。

二、研究目的与内容本次插画设计的研究目的是探索如何通过插画来传达情感和故事，以及如何运用不同的风格和技巧来表达主题。

具体内容包括以下几个方面：1. 插画的表现形式：研究插画的不同表现形式，如平面插画、立体插画、手绘插画等，以及它们在不同媒体中的应用。

2. 插画的风格与技巧：研究插画的不同风格，如写实主义、卡通风格、水彩风格等，以及不同的技巧，如线条运用、色彩搭配、构图等。

3. 插画与故事叙述：探索如何通过插画来讲述故事，如情节的表达、角色的塑造、场景的描绘等。

4. 插画与情感表达：研究如何通过插画来传达情感，如喜怒哀乐、恐惧与希望等，以及插画对观众情感的引导和激发。

三、研究方法与步骤本次插画设计的研究方法主要包括实地调研、文献研究和实践创作。

具体步骤如下：1. 实地调研：参观插画展览、艺术馆等，了解当前插画设计的发展趋势和应用情况。

2. 文献研究：查阅相关的艺术书籍、学术期刊和互联网资源，了解插画设计的理论基础和创作技巧。

3. 实践创作：通过实际的插画创作，探索不同的风格和技巧，并尝试运用插画来讲述故事和表达情感。

四、预期成果与应用价值本次插画设计的预期成果包括以下几个方面：1. 插画作品集：收集和整理自己的插画作品，形成一本作品集，展示自己的创作能力和风格。

2. 创作经验总结：总结自己在插画设计过程中的经验和体会，包括技巧的运用、风格的选择和故事的表达等。

3. 学术论文：撰写一篇关于插画设计的学术论文，介绍插画的发展历程、应用领域和创作方法，为相关领域的研究提供参考。

本次插画设计的应用价值主要体现在以下几个方面：1. 文化传承与创新：通过插画设计，可以传承和发展传统文化，同时也可以创造出新的艺术形式和表达方式。

经典视觉传达开题报告范文文献综述：视觉传达设计是一门跨专业、跨学科的多学科交叉性学科，也是一门发展性的学科，不断有新的内容充实进来，所以该专业的研究范畴存在着时效性。

从不同的角度出发，视觉传达设计的研究范畴有视觉传达设计史与图形史研究范畴、视觉传达设计专业基础研究范畴、视觉传达设计专业设计研究范畴和视觉传达设计与相关理论的关系研究范畴。

招贴设计、包装设计、企业VI设计是视觉传达设计专业设计研究范畴的一部分。

一、招贴设计1、招贴设计的国内外研究现状招贴，即为招引注意而进行张贴，通常是通过印刷在纸张和其它平面材料上，张贴于公共空间的印刷物，用于昭示公众，传达信息的广告媒体。

它是传统和现代广告行为中，用处最频繁、最广泛、最便利、最快捷和最经济的传播手段。

印刷的公共广告在欧洲可以追溯到1480年威廉.卡库斯东制作的推广索尔斯伯利式温泉疗法的招贴，而中国的印刷广告更是在宋代就已成形，但真正意义上的现代招贴直到1860年前后才形成。

经过近一个半世纪的发展，今天，招贴设计无论在表现形式、图形创意、制作手段上都有了很大变化，从插图、文字编排、构图、语言表达上充分运用新手段、新方法来达到崭新的效果，使招贴的平面静态特点在动态世界中得到新的发展空间。

从表现形式来看：随着计算机和影像技术的发展，招贴的写实与超写实表现水平空前提高;在图形构成法则上，招贴不断吸收着边缘文化和边缘学科，来丰富自己的语言表现能力，同构图形、记号图形、矛盾图形被广泛应用，历史学、文学、哲学、心理学、沟通学理论深深影响着广告招贴的设计创作;文字编排大胆创新、突破陈规，出现多元的组合方式;返朴归真，徒手造形、手工制作成为新的时尚风格;多媒体与网络的普及加上自身样式的限制，招贴媒体的应用范围更多地转移至公益事业领域;随着经济的全球化和国际间信息交流的加速发展，文化形态的个性特征将越来越削弱，民族文化精神和现代设计语言成为招贴设计评优的重要规则与标准;传媒技术与计算机技术高速发展，使招贴设计中的图形创意开始被图像创意代替，摆脱了平面的“二维”模式，在当今新媒体中继续独树一帜，保持发展的生命力。

视觉毕业设计开题报告“视觉传达专业”是相关设计院校开设的课程名称，培养目标是掌握本专业所必需的基础理论和专业知识，能够运用专业设计的方法技能，独立从事包装、广告、平面设计等工作，具有一定的艺术修养和审美能力。

下面，为大家分享视觉毕业设计开题报告，有所帮助!题目：涂鸦艺术的图式在视觉传达设计中的应用研究一、选题来源与研究背景选题来源信步于欧洲城市街头，不论是在罗马、巴黎、柏林、马德里等各个文化都市，还是在街头的门窗、墙壁、抑或飞驰的地铁上，都充斥着一种兼具野趣与生命力的艺术形式--涂鸦。

上个世纪末，嘻哈文化如泉涌般不断四散，涂鸦艺术这方丽水也开始缓缓流入亚洲大地，这一新生的艺术文化现象相继出现在日本、中国、泰国、新加坡等国家。

涂鸦艺术这种生长于草根、丰富于后现代主义风格上的艺术形式，在极短的时间内蓬勃壮大，可谓是影响到了当代生活的各式领域。

笔者在欧洲以及国内各大城市走访时，便被这种开放的艺术形式所震慑。

涂鸦艺术家们将自身对世界的体验与感知，透过最质朴、原生的艺术形式表达出来，创造出一系列或惊艳怪诞、或趣意童稚的绘画图式与艺术符号。

涂鸦艺术纯真朴实、个性时尚的特质和自由的创作精神亦与视觉传达设计的内核相得益彰，它也开始悄无声息地渗透着视觉传达设计的各个方面，在颠覆与整合中逐渐成为一种不可多得的视觉元素进入大众息息相关的生活。

从一方面而言，涂鸦艺术尽管看似处于“亚文化”之中，但却是真正来自民间的艺术，其大众性和视觉传达设计实质相同，反映出平民化的审美需求;从另一方面而言，涂鸦的绘画图式、艺术符号及其色彩均是视觉表达的形式之一，与视觉传达设计有种不尽相同但又密不可分的联系。

翻阅相关文献资料不难发现，目前对涂鸦艺术的图式和视觉传达设计的研究中，部分是以一种陈旧和静态的观点去看待二者之间的关系。

在审美“泛化”的时代，如何让视觉传达设计与个性化的涂鸦艺术结合产生新的形式?如何不仅仅停留在涂鸦艺术的表层，而是内外深度剖析寻找与视觉传达设计之间的桥梁?在当代语境和新媒体科技下，涂鸦艺术介入设计领域后又会有怎样新的发展?带着这一系列的疑问与思考，笔者立足于涂鸦艺术的图式，开始了本文的研究。

插画毕业设计开题报告范文摘要:开题报告是指开题者对科研课题的一种文字说明材料。

虽说开题报告的写作难度不及论文写作，但其写作也是不容小觑，为了让同学们写好开题报告，下面为大家分享了插画毕业设计的开题报告，欢迎阅读！题目：布依族题材数字插画设计一、研究背景设计艺术关键词:插画,毕业设计,开题,报告,范文,开题报告是指开题者对科研课题的一种文字说明材料。

虽说开题报告的写作难度不及论文写作，但其写作也是不容小觑，为了让同学们写好开题报告，下面为大家分享了插画毕业设计的开题报告，欢迎阅读！题目：布依族题材数字插画设计一、研究背景设计艺术对美的追求决定了其内容必然包含文化内涵与艺术思想，任何文化与艺术的创造都脱离不开人类在漫长的历史实践中所积攒的经验。

不论是动画创作还是插画创作，要取得优秀的成果其必不可少的就是文化与艺术的结合。

换句话说，这就是作品的文化内涵重要性。

因此，提出此选题是希望通过结合中国少数民族文化，将民族文化与数字插画相结合，寻找民族文化传承及数字插画的多种可能性。

国内现已有部分关于少数民族的绘本及插画，其中比较完整的是《中国56个民族神话故事典藏名家绘本》；此外还有《中国民族节日风俗画库》还有少部分独立民族故事绘本，如藏族故事绘本《邦锦美朵》。

但是在这些作品中关于布依族的作品比较少，只有极少部分的插画是涉及到布依族元素的如：《布依族：神牛迁出牛王节》、《中国56个民族神话故事典藏名家绘本。

侗族、水族、布依族、毛南族、仫佬族卷》中的‘布依族：岩岗和竹娥'.相关的动画作品也为数不多，如：《蛊》、《聪明的甲金》（制作中）、《妈勒访天边》、《寻访古夜郎》等短片动画。

运用数字插画的形式来进行创作的布依族题材插画更是少之又少，因此布依族题材的数字插画设计存在很大的创作空间。

二、研究目的有关布依族文化的插画设计成果缺乏，因此需要对其创作手法进行系统整理。

纵观国内的少数民族文化插画研究成果，关于布依族文化的数字插画研究这一领域仍是空白，本设计将对布依族的少数民族元素进行梳理分析，加以提炼。

插画毕业论文开题报告插画毕业论文开题报告一、引言插画作为一种表现形式，既具有艺术性，又有实用性。

它通过视觉的方式，以图画和图案的形式，传达出作者的思想和情感。

插画在广告、出版、媒体等领域扮演着重要的角色，对于传达信息、引起共鸣具有独特的能力。

本论文旨在探讨插画的发展历程、技术应用以及对社会的影响。

二、插画的发展历程插画的历史可以追溯到史前时期的洞穴壁画。

随着人类文明的进步，插画逐渐从壁画、手稿发展到印刷品和电子媒体。

在古代，插画主要用于装饰手稿、书籍和宗教艺术。

随着印刷术的发明，插画开始在报纸、杂志和广告中得到广泛应用。

现代插画以其独特的风格和表现力，成为了一种独立的艺术形式。

三、插画的技术应用1. 传统媒介传统媒介包括水彩、油画、铅笔等。

这些媒介具有独特的表现力和质感，能够传达出作者的情感和思想。

然而，传统媒介在数字化时代面临着挑战，因为它们需要更多的时间和精力来完成。

2. 数字媒介随着计算机技术的发展，数字插画开始崭露头角。

数字媒介具有快速、便捷的特点，使得插画师可以更加灵活地创作。

数字插画软件如Adobe Illustrator和Photoshop等，提供了丰富的工具和效果，使得插画创作更加多样化。

四、插画对社会的影响1. 传递信息插画作为一种视觉语言，能够更直观地传达信息。

在广告和宣传中，插画通过图像和色彩的运用，吸引人们的注意力，传达产品或服务的信息。

2. 引起共鸣插画通过情感和故事性的表达，能够引起观众的共鸣。

它能够唤起人们的情感，引发对社会问题的思考和关注。

3. 文化表达插画不仅仅是一种艺术形式，也是一种文化表达。

不同地区和民族的插画风格各具特色，反映了不同文化的观念和价值。

五、插画创作的挑战与机遇插画创作面临着许多挑战，如版权保护、市场竞争等。

然而，随着互联网的发展，插画师可以通过在线平台展示和销售作品，获得更多的机遇。

六、结论插画作为一种独特的艺术形式，通过图像和色彩的运用，传达出作者的思想和情感。

毕业插画开题报告1. 项目背景随着人们生活水平的提高和文化艺术的发展，插画作品越来越受到人们的关注和喜爱。

插画作为一种图像呈现形式，以其独特的艺术表达和故事叙述能力，给人们带来了视觉上的享受和精神上的满足。

因此，我决定将我的毕业设计项目定位为毕业插画创作。

2. 项目目标本项目旨在通过创作一系列插画作品，展现我在艺术创作方面的能力和独特的审美观。

具体目标如下：•创作一系列具有情节和故事性的插画作品，展示我的创作风格和技巧；•提高我的绘画技能和艺术表达能力；•探索插画在不同领域的应用，如图书插画、平面设计和广告插画等；•学习使用多种数字绘画工具和软件，如Photoshop和Procreate等。

3. 项目计划本项目将分为以下几个阶段：阶段一：准备阶段（1周）•确定创作主题和风格：研究插画的发展历程和现状，了解不同的创作风格和流派，确定适合自己的创作主题和风格；•收集素材和灵感：汇集各种插画作品和艺术家的作品，寻找灵感和创作素材；•学习和练习绘画基础：通过参与绘画课程和实践绘画技巧，提高自己的绘画基础和技巧。

阶段二：创作阶段（4周）•设计和构思：根据确定的创作主题和风格，进行故事情节的设计和画面构图的规划；•手绘草稿：使用纸和笔进行草图绘制，尝试不同的构图和表达方式；•数字化绘画：将手绘草稿转化为数字绘画，使用Photoshop和Procreate等软件进行绘制和修饰；•色彩和光影处理：探索色彩搭配和光影效果，使作品更加生动和有表现力；阶段三：后期处理（1周）•调整和优化：对绘制完成的作品进行调整和优化，确保作品的完整性和准确性；•文字和排版：添加适当的文字和排版，以更好地表达作品所要表达的意义和主题；•输出和存档：将作品输出为高质量的图片文件，并进行存档备份。

4. 风险评估•时间安排风险：由于项目需要的绘画和数字化制作过程较为复杂，可能会出现时间不够用的情况，需要严格按照计划执行，并合理分配资源和时间。

重庆师范大学视觉传达专业开题报告专业名称：视觉传达设计方向：VI视觉识别系统指导老师：赵婧婧学生：钟琦开题报告内容一、总述：选题的准备、背景、目的和设想视觉识别系统属于CIS中的VI，也就是Visual Indentity.视觉识别（VI)是以企业标志、标准字体、标准色彩为核心展开的完整、体系的视觉传达体系，是将企业理念、文化特质、服务内容、企业规范等抽象语意转换为具体符号的概念，塑造出独特的企业形象。

视觉识别系统分为基本要素系统应用要素系统两方面。

基本要素系统主要包括：企业名称、企业标志、标准字、标准色、象征图案、宣传口语、市场行销报告书等。

应用系统主要包括：办公事务用品、生产设备、建筑环境、产品包装、广告媒体、交通工具、衣着制服、旗帜、招牌、标识牌、橱窗、陈列展示等。

视觉识别（VI）在CI系统中最具有传播力和感染力，最容易被社会大众所接受，据有主导的地位。

这次毕业设计是一次检验自我、展现自我的机会，希望通过毕业设计，综合性地运用所学知识去独立创作、制作一部动画短片，在此过程中，使所学知识得到梳理和运用。

它既是一次检阅，又是一次锻炼，我希望通过这次设计能达到以下几点：1.能综合应用大学3年所学的理论知识和专业技能，配合我所在的团队制作一本精美的VI视觉识别手册，并使我熟悉VI的制作流程，锻炼自己在各个环节中的控制能力及解决实际问题的能力；2.我了解制作VI视觉识别系统所必需具有的全局观念、生产观念和经济观念，树立专业的设计思维方式和严肃认真的工作态度；3.训练自己掌握文献检索、资料查询的基本方法以及获取新知识的学习能力；4.熟练运用基本技能（如绘图、计算机应用、翻译、查阅文献等）的能力；实验研究的能力；撰写论文和报告，正确运用国家标准和技术语言阐述理论和技术问题的能力；5.培养创新意识和严肃认真的工作态度。

二、选题意义（理论意义和现实意义）1、视觉识别系统的理论意义关于视觉识别系统：VI是CIS（Corporate Identity System企业识别系统）的一个构成部分，VI是英语Visual Identity System (视觉识别系统)的简称。

插画开题报告一、引言插画艺术作为一门表现形式丰富多样的艺术形态，近年来备受瞩目。

插画以其丰富的色彩、独特的形式和生动的表现力，为文字和故事注入了更加立体和生动的形象。

本次开题报告将探讨插画艺术的发展历程、特点以及未来的发展趋势。

二、发展历程插画的起源可追溯至古代文明，当时插画被广泛应用于壁画、装饰艺术以及工艺品制作中，为人们的生活增添了美感。

然而，插画与艺术之间的紧密结合是在欧洲文艺复兴时期逐渐形成的。

随着印刷技术的发展，插图作品开始被大量运用于书籍、报纸和杂志中，为文本提供了更加直观而丰富的表达方式。

从莱昂纳多·达·芬奇的解剖图到笛福的漫画式插图，插画艺术在文化传播中发挥了重要作用。

三、特点插画艺术的特点之一是形象的生动性。

通过细腻的线条勾勒和饱满的色彩运用，插画作品能够让观者更加真切地感受到画家想要传达的信息和情感。

同时，插画作品具有一定的想象力和夸张性，能够通过夸大人物形象和场景构成，更好地表达作者的创作意图。

插画艺术的另一个特点是对文字的补充和延展。

文字作为一种符号，有时难以准确传达情感和细节，而插画则能够用形象的方式来弥补这一不足。

插画与文字的结合，使得作品更加丰富多样，能够更好地引导读者的理解和想象。

四、未来发展趋势随着科技的不断进步和人们审美的不断更新，插画艺术也在不断演变和创新。

虚拟现实、增强现实等新兴技术的出现，为插画艺术提供了新的表现方式和呈现途径。

未来，我们可以预见插画艺术将与这些新兴技术相结合，创造出更加震撼人心和具有互动性的作品。

同时，随着全球市场的扩大和国际交流的加强，插画艺术也将更加多元化和国际化。

各种不同地域、文化背景的插画风格将相互融合，创造出更加丰富多样的作品。

插画将不再局限于书籍和媒体的应用，还将在广告、游戏、电影等领域得到更广泛的应用。

五、结论插画艺术是一门充满创造力和表现力的艺术形式，通过插画作品，人们可以更好地理解和感受艺术家的情感和创作精神。