民和县美术资源探析与研究
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民间美术资源应用于中小学美术教学的可行性探析摘要:民间资源承载了我们悠久历史文化的民族文化特性和特有的审美符号,中小学者应该足够的重视民间文化资源在教育中的应用,积极探索民间文化资源在美术教育中的应用体验和方法。
本文浅要分析了民间美术资源与中小学美术教学的关联性,提出中小学美术教学应用民间美术资源的重点。
关键词:民间美术;美术资源;美术教育民间美术是由各个民族的传统所组成的重要因素,是美术的根源和源泉。
民间美术资源也是以民间美术为依托衍生出的各类民间美术表现形式,美术活动,造型,文化内容,他也是各类美术资源在美术历史的发展过程中提炼出来的人类智慧的结晶和文化价值。
不同的地域和发展历史,民族特色也发展出形式各样的民间美术资源。
民间美术资源包含的内容也是非常的丰富,品种多样,即有纯粹以艺术欣赏为目的的美术作品,也有以实用性功能性为目的的美术资源,还有一些是因为古代流传下来的民俗活动所衍生出的很多美术资源,以及因为赏玩目的而创作的作品。
一、民间美术资源与中小学美术教学的关联根据《新课程标准解读》,目前世界美术教育改革共同发展趋势中指出:“关注学习与文化情景的关系,尊重本民族文化特色,接纳世界多元文化”,其实从课程标准中可以看出,美术教育并不单单只是一种,而是与文化、民族以及世界观、价值观有着密切的联系,而对于教育者来说,在教育中积极的利用民间美术资源,不仅仅丰富学生的学科知识和技能,也是能贯彻新课程标准中对于本民族文化特色教育和世界文化人士的要求,是可以让学生们认识到美术不仅仅是一门学科,它也是我们民族文化发展的精华,它是既属于世界,又拥有本民族特色的最有艺术和文化价值的学科。
二、中小学美术教学应用民间美术资源的重点(一)从美术人类学历史观的角度去理解民族民间美术我们随处可见美伦美幻的蜡染、大俗大雅的年画、多姿多彩的刺绣、古朴典雅的剪纸、精致富丽的银饰、朴实憨厚的泥塑和豪放粗犷的傩戏面具等等都是具备着鲜明的民族特性和独特的审美价值的。
民间美术资源在中学美术教学中的运用思考在中学美术教学中,民间美术资源是非常重要的,它能够丰富学生的美术知识,提高他们的审美能力和创作能力。
在教学中运用民间美术资源可以帮助学生更好地了解中国传统文化,激发他们对美术创作的兴趣和热情。
民间美术资源是中学美术教学中不可或缺的一部分。
中国有着悠久的历史和灿烂的文化,其中蕴含着丰富的民间艺术资源。
中国传统的剪纸、刺绣、泥塑等工艺品都是民间艺术的代表作品。
通过学习和欣赏这些艺术形式,学生可以更好地了解中国传统文化的博大精深,培养对民族文化的自豪感和归属感。
民间美术资源可以提高学生的审美能力。
中学生正处于审美发展的关键时期,通过欣赏和分析民间艺术作品,可以培养他们对美的感知能力和鉴别能力。
通过观察和品味民间艺术作品中的线条、形状、色彩、构图等要素,学生可以提高自己的审美意识,培养独特的审美品味。
通过对民间艺术作品的细致观察和艺术作品的比较分析,可以培养学生的艺术鉴赏能力,使他们能够更好地欣赏和理解各种艺术形式。
民间美术资源可以激发学生的创作潜能。
通过学习和模仿民间艺术作品的技法和风格,学生可以在自己的创作中融入一些民间艺术元素,开拓自己的创作思路和想象力。
学生可以通过学习剪纸艺术的剪纸技法,刺绣艺术的刺绣样式等,将这些元素运用到自己的创作中,创作出具有独特风格的作品。
通过了解和研究民间艺术作品的创作背景和文化内涵,学生可以更加深入地思考艺术与生活的关系,提高自己的创作表达能力。
民间美术资源还可以培养学生的合作意识和动手能力。
许多民间艺术作品都需要通过手工制作,这对学生的动手能力提出了一定的要求。
通过学习和制作这些手工艺品,学生可以提高自己的动手能力和实践操作能力,并培养他们的耐心和细心。
一些民间艺术作品需要合作完成,例如舞龙舞狮、大型剪纸等,通过合作制作这些作品,可以培养学生的合作意识和团队精神。
民间美术资源在中学美术教学中具有丰富的应用价值。
通过运用民间美术资源,可以帮助学生更好地了解中国传统文化,提高他们的审美能力和创作能力,并培养他们的合作意识和动手能力。
民间美术资源在中小学美术教育中的应用分析【摘要】本文旨在探讨民间美术资源在中小学美术教育中的应用。
通过对民间美术资源的定义和特点进行分析,结合实际案例探讨其在教育中的应用方式和体现的价值。
也对民间美术资源在教育中可能出现的挑战和问题进行探讨,并提出有效运用民间美术资源的方法以提升教育质量。
结论部分将总结民间美术资源对中小学美术教育的促进作用,并展望未来其在教育中的发展前景。
通过本文的研究,可以进一步认识到民间美术资源对中小学美术教育的重要性,为美术教育工作者提供参考和启示。
【关键词】民间美术资源、中小学美术教育、应用分析、定义、特点、方式、价值体现、挑战、问题、有效运用、提升质量、促进作用、发展前景。
1. 引言1.1 研究背景美术教育是中小学教育中一个重要的组成部分,旨在培养学生的审美能力、创造能力和表现能力。
传统教材和教学方法往往难以满足学生多样化的审美需求和创造追求,导致学生对美术教育的兴趣不高,学习效果并不理想。
为了更好地促进中小学美术教育的发展,提高学生的美术素养,需要引入更多民间美术资源来丰富教学内容,激发学生的学习兴趣和创造潜能。
目前,民间美术资源在中小学美术教育中的应用仍然存在一定的不足之处,如资源获取途径不畅,应用方式单一,价值体现不足等问题。
对民间美术资源在中小学美术教育中的应用进行深入研究,对于提高中小学美术教育水平,激发学生创造力,促进学生全面发展具有积极的意义。
1.2 问题意义问题意义:民间美术资源在中小学美术教育中的应用是一个备受关注的话题。
中小学美术教育是培养学生审美情趣、创造能力和艺术修养的重要途径,而民间美术资源作为具有浓厚地域文化特色和群众基础的艺术形式,蕴含着丰富的民俗文化和民间智慧。
通过研究民间美术资源在中小学美术教育中的应用,能够有效促进学生对传统文化的理解和认知,拓展学生的审美视野,提升学生的综合艺术素养。
深入探讨民间美术资源在中小学美术教育中的挑战与问题,有助于找到有效的解决方案,推动中小学美术教育的发展。
民间美术资源在中小学美术教育中的应用分析随着社会的发展和人们审美意识的提高,美术教育在中小学教育中扮演着越来越重要的角色。
传统的教育教学模式已经不再适应人们对美术教育的需求,而民间美术资源的应用成为了中小学美术教育的重要组成部分。
本文将从民间美术资源的概念、中小学美术教育的现状以及民间美术资源在中小学美术教育中的应用等方面展开分析。
一、民间美术资源的概念民间美术资源,顾名思义,指的是人们在日常生活中创造出来的美术作品或美术实践活动。
它丰富多样,不拘一格,具有鲜明的地域特色和时代特征。
民间美术资源从根本上来说是人们对美的认识和表达的体现,是美术教育的宝贵资源。
二、中小学美术教育的现状当前,中小学美术教育存在一些问题。
传统教育模式单一,以传授知识为主,缺少对创造力、想象力等方面的培养。
课堂教学内容的单一和枯燥乏味,不能满足学生对美术学习的需求。
美术教育的评价体系不够完善,只注重技能的训练,忽视了学生的个性发展。
传统的中小学美术教育需要改革创新,引入民间美术资源成为一种可能的选择。
1.认识美术资源的特点民间美术资源具有丰富多样的特点,包括地域特色、创新性、艺术性等。
了解、分析和展示这些特点可以让学生更好地了解民间文化和民间艺术,从而提高他们的审美能力和艺术鉴赏水平。
2.通过实践活动培养创造力民间美术资源更加注重实践和创造,可以通过组织学生参与各种美术实践活动,例如影像记录、特色手工制作等,培养学生的创造力和动手能力。
从而让学生在实践中感受美术的乐趣,提高他们的艺术表达能力。
3.引导学生进行比较分析将民间美术资源与传统美术作品进行比较分析,可以帮助学生更好地认识差异和共同点,培养学生的观察力和批判思维能力。
通过分析对比,学生还可以从中了解不同地区、不同时代的文化差异和传统。
4.展示学生作品通过展示学生的美术作品,可以增强学生对美术学习的自信心,激发他们的学习兴趣。
展示学生作品还可以让其他学生互相欣赏、交流,促进学生之间的互动和共同学习。
民间美术资源在中小学美术教育中的应用分析随着社会的发展和进步,中小学美术教育已经越来越重视学生的综合素质培养,而不再仅仅注重学生的美术技能训练。
在这样的背景下,民间美术资源在中小学美术教育中的应用逐渐受到了人们的关注。
一、民间美术资源丰富多样民间美术资源是指不同地域、不同民族、不同群体中的传统民间艺术形式及其相关资料、文献、实物等资源。
这些资源具有根深蒂固的民间特色,是中小学美术教育所缺乏的。
二、民间美术资源在中小学美术教育中的应用方式1. 展示和欣赏:通过展示民间美术作品和展览,让学生感受到不同民族、不同地域的艺术风貌和文化底蕴,增加学生的审美体验和审美眼光。
2. 研究和探讨:引导学生深入研究民间美术作品的艺术特点、技法和文化内涵,培养学生的艺术感知和批判思维能力。
3. 创作和实践:通过模仿、参考、融合民间美术元素,激发学生的创造力和想象力。
学生可以运用民间美术的线条、色彩、造型等元素进行创作,增加作品的独特性和文化内涵。
三、民间美术资源在中小学美术教育中的意义1. 丰富教育内容:中小学美术教育通过引入民间美术资源,拓宽了教育内容,打破了传统的教学范畴,让学生更全面地了解和体验美术。
2. 引导学生的审美情趣:民间美术具有浓厚的民族文化特色和独特的审美价值,通过学习民间美术,可以培养学生对美的感知和鉴赏能力,提高他们对艺术的热爱和兴趣。
3. 促进学生的自主学习:民间美术资源丰富多样,学生可以根据自己的兴趣和特长进行学习和创作,激发他们的学习动力和创造力。
4. 增加文化认同感:通过学习和体验不同地域、不同民族的民间美术,学生可以增加对自身文化的认同感和自信心,培养跨文化交流和理解能力。
民间美术资源在中小学美术教育中的应用具有重要意义。
通过引入民间美术资源,可以丰富教育内容,拓宽学生的视野,培养他们的审美情趣和创造力,增强他们的文化认同感和跨文化交流能力。
我们应该重视和推广民间美术资源在中小学美术教育中的应用。
浅谈民和三川地区古建筑彩绘的传承与发展◎白凤英/文古建筑彩绘是中国的一种形象艺术,是中国丰富的文化遗产之一,是中国传统古典文化艺术的一朵瑰丽的奇葩,是中国民间巫傩文化和封建社会圣贤思想融合的产物。
其装饰纹样的多样性、形象性、可观性、实用性、寓意性和传统性,都对当代设计具有很深远的影响。
民和三川地区古建筑彩绘,历经400多年的传承和发展,已成为土族文化的重要组成部分,是土族民族智慧的一种延续,其主要表现在文化价值,艺术价值,经济价值和宗教信仰价值上,颇受人们的青睐。
但是,随着社会的发展,时代的变迁,民和三川古建筑彩绘面临即将堙没的严峻形势,如何做好传承和保护,如何将这个民族民间艺术发扬光大是关键,本文就民和三川地区古建筑彩绘的传承和保护,提出创新、保护和发展的策略。
一、三川地区基本概况自古以来,我国从华夏到汉唐,乃至元明清时代,都将黄河流域看作是中华民族的摇篮,是中华文明的发祥地。
河湟文化是黄河源头人类文明化进程的重要标志。
位于青海省最南端的民和回族土族自治县的三川地区,濒临黄河北岸,两省四县之交处,南与甘肃省积石山县、临夏、拉卜楞寺相接,西南与循化县著名旅游景点———孟达天池相连,西与化隆县相邻,北与古鄯镇为界。
民和回族土族自治县三川地区包括官亭镇、满坪镇、前河乡、甘沟乡、中川乡、杏儿乡,两镇四乡,有八十一个行政村,近300个自然村,总人口有9.04万多,有藏、汉、土、回、东乡等民族。
这里人杰地灵,有十分丰富的民俗文化、宗教文化、刺绣文化、古建筑群彩绘、工艺美术资源。
有国家级、省级文物:喇家遗址、黄河临津古渡、尕玛卡遗址、祁家汉墓遗址、张家寺古城遗址、丹阳城遗址、古刹卡地卡哇寺、崖尔寺、才旦寺、文家寺、华尖寺、卧佛寺、大禹故里、官亭尼玛山等。
二、古建筑彩绘的历史渊源中国的古建筑彩绘有悠久的历史,最早的《论语·公冶长》中有说“山节藻悦”,其中山为山型纹,节为斗,藻为卷草纹,悦为柱。
说明当时建筑上的柱子和斗拱构件上已经出现了山型纹和卷草纹一类的纹饰。
在倡导培养学生综合素质的大背景下,美术教育也需要实现创新升级,拓展教学内容,将丰富的民间美术资源融入美术教育课堂,为学生构建一个更加广阔的美术教育空间。
我国民间美术资源非常丰富,应该融入哪些资源、如何融入都是需要思考的问题。
因此,美术教育工作者需要加强研究,找到民间美术资源和美术教育的有效融合路径。
一、民间美术资源民间美术资源是指各类民间美术可以使用的成果,包括实物、技巧、理念等内容。
从我国历史发展的角度来看,民间美术具有非常深厚的群众基础,而且体现了我国广大劳动人民的智慧和审美。
相关研究表明,我国民间美术主要分为11个大类,上百种小类。
11个大类是绘画(年画、壁画等)、雕塑(彩塑、石雕等)、玩具(木制玩具、纸玩具等)、刺绣染织(刺绣、蜡染等)、服饰(绒花绢花、民族服饰等)、家具器皿(瓷器、陶器等)、戏具(皮影、木偶等)、剪纸(窗花、礼花等)、纸扎、编织(竹编、草编等)以及食品造型(糕点、面点等)。
我国民间美术类型多样,而且具有显著的地域性特征。
如糕点、面点这类食品造型民间美术,主要存在于北方地区,南方地区较少。
又如,陕西地区有特色鲜明的剪纸,其中又以陕北、关中和陕南这三个地区的剪纸为典型代表。
除了剪纸,陕西凤翔的木版年画和泥塑也是典型的民间美术。
在我国,民间美术形式非常多样,而且都具有鲜明的地域性特色。
在历史发展过程中,这些民间美术都曾经历过辉煌的时期,而且留下了丰硕的成果,如文字记载、技艺传承、美术实物等。
这些资源都是很好的美术教育载体,可以将其融入美术课堂。
二、民间美术资源融入美术教育的教学意义在美术教育中融入民间美术资源,具有多方面的积极作用,具体表现在以下几个方面。
1.提高学生的学习兴趣民间美术资源融入美术教育,可以丰富和扩充教学内容,给学生更多新奇的美术体验,从而提高学生的学习兴趣。
如,食品造型这类民间美术资源融入美术教育,其形式与传统绘画存在很大区别,可以让学生获得新奇的感受,从而使学习兴趣更加浓厚。
民间美术资源在美术教学中的应用实践研究民间美术是一种体现人民群众智慧和创造力的艺术形式,它具有丰富多样、生动活泼、独特的地域特色。
在美术教学中,充分利用和应用民间美术资源,可以丰富学生的艺术视野,增强其审美能力和创造力。
本文将从民间美术资源的特点、在美术教学中的应用实践以及存在的问题与对策等方面进行探讨。
首先,民间美术资源具有丰富多样的特点,包括丰富的题材内容、多样的创作形式、独特的艺术风格等。
它涵盖了中国各个地区的传统工艺品、民间艺术画、国画、民间歌舞等多种形式,可以作为美术教学的丰富素材。
例如,可以通过学习传统民间艺术画的线条、色彩和构图等因素,让学生了解到不同地域的传统文化和审美观念,培养学生的艺术鉴赏能力。
此外,还可以将民间美术与现代艺术相结合,创作出具有现代感的作品,培养学生的创新思维和审美能力。
其次,在美术教学中的应用实践中,充分利用和应用民间美术资源可以提高学生的学习兴趣和参与度。
传统的美术教学往往只注重技巧和理论的传授,而忽视了学生的创造力和表达能力。
通过引导学生学习和模仿民间美术作品,可以激发他们的兴趣和热情,在模仿中逐步培养学生的创造力。
此外,还可以通过组织学生参与社区或学校的美术创作活动,让学生亲身参与到民间美术的创作过程中,提高他们的实践能力和表达能力。
然而,民间美术资源在美术教学中的应用也存在一些问题。
首先,由于地域差异的存在,不同地区的民间美术资源可能存在较大的差异性,教师需要根据学生的实际情况进行选择和整合。
其次,由于传统民间艺术的传承问题,一些传统技艺正在逐渐失传,教师需要采取相应的措施来保护和传承这些珍贵的艺术资源。
此外,一些学校的美术教学资源相对匮乏,限制了民间美术资源的应用和发展。
为了解决以上问题,教师可以采取一些措施来提高民间美术资源在美术教学中的应用。
首先,可以组织学生进行实地考察,了解当地的传统艺术形式和民俗文化。
其次,可以邀请民间艺术家或相关研究者到学校进行讲座和示范,让学生亲身体验和学习他们的创作技艺和经验。
浅析开发民间美术资源应用于美术教育的必要性在当今中国的美术教育中,尽管已逐渐推行现代化的美术素质教育,但在实际教育过程中仍然存在一些困难和问题,其中最为突出的是教材资源缺乏和师资力量不足。
因此,我们需要立足实际,发挥民间美术资源的作用,以更好地支持美术教育的发展。
一、民间美术资源的定义民间美术即民间文化艺术,它体现了人民群众的智慧和创造力,具有广泛的群众基础和地方民俗特色。
可以在各种民间艺术形式中找到,如手工艺、绘画、雕刻、陶艺、刺绣等。
一方面,它是中国艺术文化的重要组成部分,具有深厚的历史积淀和文化底蕴。
另一方面,民间艺术在当代社会中仍具有很高的传承和创新价值,可以提供丰富多彩的学习和实践资源,有利于促进文化多样性和艺术创新。
二、开发民间美术资源的必要性1、丰富教材资源在现今美术教育中,教学资源的质量和数量直接影响着美术教育的效果。
传统教材过于单一,不足以满足学生的知识需求和审美需求。
而民间美术作为一种丰富多样的文化艺术形式,可以为美术教育提供更多的素材资源和教学案例,拓宽教学视野,丰富教学内容,让学生在多元化的艺术氛围中完成艺术素养和审美能力的培养。
2、培养创造力和竞争力对于美术教育来说,创造力和竞争力是至关重要的。
具有创造能力的学生更容易在未来的职业发展中脱颖而出。
而民间美术中的作品,不仅具有丰富多样的形式和题材,同时也反映了不同时期和地区的历史和文化特点,展现了艺术家的独特观点和创新思维。
学生们通过对民间美术的学习和探究,可以加强创意思维,锻炼自己的思考能力、创作能力和表达能力,进而提升竞争力。
3、弘扬民族文化和传统美术作为中国传统艺术文化的重要组成部分,民间美术对于传承和弘扬民族文化和传统美术具有不可替代的作用。
开发和利用民间美术资源,有利于加强美术教育与当地文化传承的联系,促进学生了解和认识本土文化的内涵,增进文化自觉和自信,提高美术教育的质量和适应性。
三、如何有效地开发民间美术资源1、丰富教学资源开发民间美术资源,首先需要丰富教学资源,寻找、收集民间美术经典作品,并进行解读和整理。
民间美术资源在中小学美术教育中的应用分析随着社会的发展和进步,中小学美术教育已经进入了一个全新的时代,而对于美术教育的创新与发展来说,民间美术资源的应用将扮演着非常重要的角色。
民间美术资源是指一切非正规的、非专业的、大众化的美术创作形式和传统技艺,如民间工艺、民间绘画、民间雕塑、民间书法等。
本文将从民间美术资源在中小学美术教育中的应用的角度展开分析,探讨民间美术资源在中小学美术教育中的作用及其应用的策略和方法。
1. 丰富文化内涵民间美术资源源远流长,蕴含了丰富的文化内涵,深受人们的喜爱。
在中小学美术教育中,充分利用民间美术资源能够让学生更好地领略到传统文化的魅力,从中汲取灵感,丰富自己的艺术修养。
2. 培养美的审美情趣民间美术资源中蕴含着浓厚的生活气息和地方特色,这些都能够引起学生的情感共鸣,使他们对美的审美情趣得到深刻的培养,提高其对美的敏感度和欣赏能力。
3. 拓展创作思路传统的中小学美术教育通常只局限于西方经典美术作品的欣赏和模仿,而忽略了民间美术资源的应用。
而民间美术资源则具有鲜明的个性和独特的审美特点,可以为学生的创作思路提供新的方向和灵感,拓展其美术创作的视野和广度。
4. 促进文化传承民间美术资源是中国传统文化的重要组成部分,其应用不仅可以促进学生对中国传统文化的认识和理解,更能够积极促进中国传统文化的传承和发展,让学生在学习艺术的过程中对中国的传统文化有更深入的认识和体验。
1. 教师的引导与激发教师在日常的美术教育教学中,可以通过对民间美术资源的广泛引导和激发学生的兴趣,引导学生去关注传统的中国文化和艺术的传承。
可以适当引导学生去参观一些民间美术展览或者是美术工艺品店等,以激发学生对民间美术资源的兴趣和认识。
2. 推动学校课程改革学校可以在美术课程设计中,适当地将民间美术资源融入课堂教学,引导学生通过参与制作一些传统的手工艺品或者是绘画民间美术作品来感受中国传统文化的魅力和深刻内涵。
民和县书画活动策划方案一、背景分析民和县位于中国青海省东北部,是青海省第一大县,也是自治州的政治、经济、文化和交通中心。
该县地理位置优越,历史悠久,文化底蕴深厚,素有"佛国"之称。
书画活动是传承中华优秀传统文化,提高文化品位,丰富广大群众的精神文化生活的有效手段。
因此,在该县举办书画活动具有重要的意义。
二、目标确定1.弘扬中华传统文化,提倡良好的文化品位。
2.丰富广大群众的精神生活,增加他们的文化娱乐选择。
3.培养和发展书画艺术人才,推动本地艺术创作发展。
三、策划内容1.活动时间:活动时间确定为每年的10月,选在丰收季节,以吸引更多的参与者。
2.活动地点:活动地点选择在民和县至少两处比较集中的场所,如文化广场、艺术馆等,以方便广大群众的参与。
3.活动形式:活动可以采用书法比赛、画展、书画培训以及书法、绘画讲座等形式,以多元化的方式吸引不同群体的参与。
四、具体措施1.书法比赛:(1)组织方面:由县文化艺术协会组织,成立评审团。
(2)选拔方式:分为少儿组、青少年组、成人组等不同组别,参赛选手通过线上报名,评审团对参赛作品进行评定。
(3)奖项设置:设立一、二、三等奖,根据作品水平和参赛人数决定,同时设立最佳创意奖、最佳笔法奖等附加奖项。
(4)宣传推广:招募宣传媒体合作,将比赛信息发布在县内外各大媒体、微信公众号等平台上,吸引更多的参赛人员。
2.画展:(1)组织方面:由县文化馆、县美术协会等单位联合组织,确定展览主题。
(2)参展作品:征集本地及周边地区的优秀画作,包括传统绘画和现代绘画等,注意多元化的选择。
(3)展览形式:分为静态展览和动态展览。
静态展览可在艺术馆内展示画作,动态展览可以通过多媒体展示画作制作过程和画家的心路历程。
(4)宣传推广:通过报纸、电视、微信公众号等媒体宣传,吸引更多观众。
3.书画培训:为广大群众提供书画培训课程,邀请优秀书画艺术家授课,培养和发展艺术人才。
培训课程可以包括基础技法、创作方法、鉴赏等内容,不仅可以提高群众的艺术修养,也可以为潜在的艺术创作者提供平台。
民间美术资源在中学美术教学中的运用思考【摘要】在中学美术教学中,充分发挥民间美术资源的重要性不言而喻。
本文首先探讨了民间美术资源在中学美术教学中的优势,包括能够增加学生的创造力和创新能力。
提出了有效整合民间美术资源进行教学的方法和策略。
接着,通过具体实例分析了民间美术资源在中学美术教学中的运用方式。
探讨了民间美术资源对中学生创作能力的提升作用以及在教学中可能面临的挑战及应对策略。
总结了民间美术资源对中学美术教学的启示,并展望了未来中学美术教学中民间美术资源的发展方向。
中学美术教学应当充分利用民间美术资源,以提升教学质量和学生的艺术修养。
【关键词】民间美术资源、中学美术教学、优势、整合、教学、实例分析、创作能力、挑战、应对、启示、发展方向1. 引言1.1 民间美术资源在中学美术教学中的重要性民间美术作为人民群众自主创作的作品,具有浓厚的民族文化色彩和生活气息,可以帮助学生深入了解民间文化、传统习俗和民间传说,使他们对自己的文化传承更加自信和自豪。
民间美术不拘泥于传统的艺术规范和技法,更多地展现了个体的独特性和情感表达,可以激发学生的创作激情和创新能力。
将民间美术资源融入中学美术教学中,可以为学生提供更加丰富多彩、有趣新颖的学习内容和艺术体验,有助于培养学生的审美情趣和文化自信心,进一步提升他们的艺术修养和审美素养。
民间美术资源在中学美术教学中的重要性不仅体现在丰富的内容和形式上,更体现在对学生全面素质的培养和塑造上。
2. 正文2.1 发挥民间美术资源在中学美术教学中的优势一、丰富多样的表现形式民间美术资源包含了丰富多样的表现形式,如民间工艺品、传统绘画、民间故事、乡土风情等,这些资源可以为学生提供更广阔的视野和更多的灵感。
通过运用民间美术资源,学生可以接触到不同于传统艺术作品的独特风格和技巧,激发他们的创造力和想象力。
二、更具有民族特色和时代意义民间美术资源承载了民族文化的独特魅力和时代变迁的印记,可以帮助学生更好地了解和认识自己的文化传统。
民间美术资源在中学美术教学中的运用思考民间美术资源是指广大劳动人民创作的具有民族特色、生活性与群众性的艺术作品。
它来源于人民群众的创作活动,表现了我国各个地区、各个民族的文化特点和人民群众的审美情趣,具有丰富的艺术表现形式和内涵。
在中学美术教学中,充分利用民间美术资源,能够丰富教学内容,培养学生的艺术品味和创作能力,提高美术教学的实效性。
民间美术资源能够丰富中学美术教学的内容。
在教学中,可以选取一些富有地域特色、具有代表性的民间艺术品进行展示和分析。
可以选择中国各地的民间绘画、剪纸、刺绣、陶瓷等作品,通过对这些作品的欣赏和研究,让学生了解到中国的民间艺术形式的多样性,了解到不同民族、不同地域的艺术风格和表现方式的差异。
通过学习和欣赏民间艺术作品,学生能够在感受美的了解到社会生活与艺术创作的密切关系,增强对艺术的兴趣和理解。
民间美术资源能够培养学生的艺术品味和创作能力。
学生在接触民间美术作品的过程中,可以从中学习到不同图像的表现方式和构图技巧,从而提高自己的艺术审美水平和创作能力。
在学习民间绘画时,可以学习到中国画的线条和色彩运用技巧,了解到绘画作品中的情感表达和意境营造。
在学习民间剪纸时,可以学习到剪纸的精细刻画和剪贴构图,培养学生的观察力和动手能力。
通过对民间美术资源的学习和运用,学生能够在实践中不断提升自己的艺术水平和创造能力。
民间美术资源能够提高美术教学的实效性。
传统的美术教学往往以西方绘画和艺术作品为主要内容,与学生的实际生活和文化背景存在一定的脱节。
而通过利用民间美术资源,可以使美术教学更加贴近学生的实际生活和文化环境,增加学习的情境感和体验感。
学生在学习民间美术作品的过程中,能够将自己的实际生活经验和文化体验与学习内容进行联系,从而更好地理解和消化所学知识。
这样一来,美术教学就能够更加具有针对性和实用性,达到知识与实践相结合的良好效果。
民间美术资源在中学美术教学中的运用是非常重要的。
民间美术资源在中小学美术教育中的应用分析随着社会的发展和进步,中小学美术教育越来越受到人们的重视,而民间美术资源在其中的应用也逐渐成为了热门话题。
民间美术资源是指那些既具有传统文化特色,又能够反映人们日常生活、劳动创作的美术作品、工艺品以及相关知识和技能。
在中小学美术教育中,如何充分利用民间美术资源,提升学生的综合素质和美术修养,成为了当前亟待解决的问题。
一、民间美术资源在中小学美术教育中的意义民间美术资源在中小学美术教育中的应用,不仅有助于拓展学生的美术视野,丰富他们的美术知识,还可以培养学生的审美情趣和创造能力。
民间美术作为国家文化的重要组成部分,其质朴、纯朴、真实的特点,能够引导学生树立正确的审美观和人生观,促进学生的全面发展。
中小学生正处于审美教育的关键时期,通过民间美术资源的应用,可以使学生在接受美术教育的更好地了解和传承民间传统文化,增进对传统文化的认同和理解。
2. 校园美术社团校园美术社团是学校美术教育的延伸和拓展,也是学生自主学习和创作的重要场所。
在校园美术社团中,可以组织学生参观民间美术作品展览,参与民间美术体验活动,开展民间美术作品创作比赛等,以此吸引学生的参与和热情,促进他们对民间美术资源的深入了解和积极应用。
3. 课外拓展活动除了课堂教学和校园美术社团,中小学还可以通过丰富多彩的课外拓展活动,充分利用民间美术资源。
组织学生参加民间美术展览、民间手工艺品制作、民间美术实践活动等,为学生提供更多的参与和学习机会,促进他们对传统美术文化的传承和发展。
三、民间美术资源在中小学美术教育中的应用策略1. 多元化的资源整合民间美术资源种类繁多,包括绘画、剪纸、刺绣、陶艺等各种形式,整合这些多元化资源对于促进学生的综合素质和美术修养是必不可少的。
中小学美术教育者应该针对不同学生的兴趣和特长,有针对性地整合各类民间美术资源,设计出适合学生的教育活动,满足学生多样化的学习需求。
2. 引导学生深入体验民间美术资源的应用,不仅仅是在课堂上进行简单介绍和讲解,更重要的是引导学生深入体验和实践。
青海民和调研报告根据对青海民和的调研报告,以下是我们的研究结果和分析:一、青海民和的生活方式和文化传统1. 青海民和的居住环境:多数青海民和居住在青海草原地区,具有独特的生态环境和优美的自然景观。
2. 青海民和的传统服饰:青海民和传统服饰以藏族服饰为主,包括袍、披肩、帽子等元素,展现了他们深厚的文化传统。
3. 青海民和的音乐艺术:青海民和的音乐艺术表现出独特的风格,以马头琴、手鼓等传统乐器为主要表演工具。
二、青海民和的经济状况与发展1. 青海民和的经济活动:青海民和主要从事畜牧业、渔业和农业为主要经济活动,养殖鱼类和畜牧物是他们的重要收入来源。
2. 青海民和的经济发展:青海民和的经济发展相对较慢,面临资源有限、交通不便等问题,但有潜力发展旅游业,推动经济增长。
三、青海民和的社会关系与文化保护1. 青海民和的社会组织形式:青海民和以家族和部落为单位,维护着密切的社会关系和文化传承。
2. 青海民和的文化保护与传承:青海民和非常重视自己的文化传统,通过传统节日、歌舞表演等形式进行文化保护与传承。
四、青海民和的教育与就业情况1. 青海民和的教育资源:青海民和的教育资源相对落后,面临教育资源不足、师资匮乏等问题,教育水平有待提高。
2. 青海民和的就业情况:青海民和的就业率较低,主要集中在农牧业和旅游业方面,需要进一步拓宽就业渠道。
五、青海民和的社会福利与健康状况1. 青海民和的社会福利:青海民和的社会福利体系相对薄弱,需要加强社会保障政策,提升民和人民的生活水平。
2. 青海民和的健康状况:由于生活环境相对艰苦,青海民和健康状况存在一定的挑战,需要增加医疗资源和健康教育。
总结:青海民和作为青海地区的重要民族之一,保持着独特的生活方式和鲜明的文化传统。
但在经济、教育、社会福利等方面仍存在发展不平衡的问题,需要政府和社会各界的关注和支持,以推动青海民和的全面发展和繁荣。
关于开发民间美术资源应用于中小学美术教学的研究随着社会的发展和进步,美术教育越来越重要。
在现实中,中小学美术教学面临着许多问题和挑战,其中之一就是美术资源的匮乏。
针对这个问题,一种解决方法是开发民间美术资源,并将其应用于中小学美术教学中。
本文将对这一研究进行探讨。
我们需要明确什么是民间美术资源。
民间美术资源是指以民间艺术形式存在的美术作品、技巧、方法和材料。
它通常由普通人民通过长期的实践和经验积累而得到,具有鲜明的地域特色和社会背景。
民间美术资源丰富多样,包括绘画、雕塑、剪纸、刺绣等多种形式。
然后,我们来考察开发民间美术资源用于中小学美术教学的意义。
民间美术资源能够丰富教学内容,使学生接触到更多种类的艺术作品和文化元素,从而拓展他们的审美视野。
民间美术资源能够激发学生对美术的兴趣和热爱,增强他们的创造力和想象力。
开发民间美术资源还能促进地方优秀传统文化的传承与发展,培养学生的文化自信心。
接下来,我们要探讨如何开发民间美术资源并应用于中小学美术教学中。
首先是选择合适的民间美术资源。
教师可以通过调研和学习,选择与当地地域特色和学生生活经验相符合的民间美术资源。
其次是改造和适应民间美术资源。
由于民间美术资源通常是以非正规的形式存在,教师需要对其进行改造和适应,使其符合学生的学习需要和教学目标。
最后是创造多样化的教学活动。
教师可以结合课堂教学和校外实践,设计各种形式的教学活动,比如举办艺术展览、组织美术作品创作比赛等。
我们要考虑开发民间美术资源应用于中小学美术教学的困难和挑战。
首先是资源的获取和整理问题,民间美术资源通常是零散的,教师需要投入大量时间和精力进行搜集和整理。
其次是教师的专业素养问题,教师需要具备一定的艺术修养和专业知识,才能更好地开发和应用民间美术资源。
最后是学生的学习态度和效果问题,学生可能对民间美术资源持有抵触或不感兴趣的态度,而且教师需要考虑如何评估学生的学习效果。
开发民间美术资源应用于中小学美术教学是一项重要的研究课题。
民间美术资源在美术教学中的应用探研近年来,随着民间美术资源的日益受到重视,越来越多的学者开始关注民间美术资源在美术教学中的应用。
民间美术资源不仅丰富多彩,而且具有浓厚的文化底蕴和创造力,能够为美术教学提供丰富的素材和灵感。
如何有效地运用民间美术资源,已成为美术教学中的一项重要课题。
本文旨在探讨民间美术资源在美术教学中的应用,并提出相应的策略和方法。
一、民间美术资源的种类和特点民间美术资源是指民间艺术创作、工艺品、传统民俗和民间文化等所具有的美术价值的资源。
其种类繁多,包括绘画、雕塑、剪纸、刺绣、陶瓷等多种形式。
这些资源具有明显的地域特色和民族特色,反映了不同地区和民族的文化习俗和审美情趣,具有浓厚的生活气息和鲜明的时代特征。
民间美术资源的特点主要表现在以下几个方面:一是具有浓厚的民族文化底蕴,反映了民族的历史、地理、宗教、风俗等方面的特色;二是具有鲜明的时代特征,反映了不同历史时期的社会生活和审美趣味;三是具有丰富的艺术表现形式,不拘泥于传统的绘画和雕塑形式,而是包括了多种多样的表现方式和材料;四是具有浓厚的生活气息,贴近人们的日常生活和生产劳动,展现了人们对美好生活的追求和向往。
1. 为美术教学提供丰富的素材和灵感民间美术资源丰富多彩,是美术教学中宝贵的素材和灵感来源。
教师可以通过民间美术资源,让学生了解民间艺术创作的特点和风格,激发学生对美术的兴趣和热爱。
教师可以结合当地的传统绘画、雕塑和工艺品,带领学生进行实地考察和采风,搜集民间美术作品的图片和实物,让学生感受民间美术作品的艺术魅力和文化内涵。
2. 提升学生的审美能力和创作能力民间美术资源具有浓厚的民族文化底蕴和艺术气息,有助于提升学生的审美能力和创作能力。
通过学习民间美术资源,学生可以感受到不同地区和民族的审美情趣和艺术表现方式,培养对多样化艺术形式的欣赏能力和鉴赏能力。
学生还可以通过模仿、创新、再创作等方式,发挥自己的想象力和创造力,创作出具有民间特色和个性鲜明的作品。
县区美术调研报告县区美术调研报告一、调研目的及背景随着我国经济的发展和社会的进步,县区的美术教育也受到了越来越多的关注。
为了了解县区美术教育的现状和存在的问题,以便为其改进提供依据,我们进行了本次调研。
二、调研方法和内容本次调研采用问卷调查和实地观察相结合的方式进行。
问卷调查包括了县区的美术教育的课程设置、师资队伍、资源配备等方面的内容。
实地观察主要是针对一些县区内的美术课堂,观察课堂教学情况和学生学习兴趣等。
三、调研结果分析1. 课程设置方面大部分县区的美术教育课程设置较为单一,主要以素描、水彩画等基础技能训练为主,缺乏创意性和多样化的内容。
并且,县区美术课程的内容与学生的实际需求和现实社会联系不太紧密。
2. 师资队伍方面县区美术教育的师资队伍整体水平较为一般。
一方面,由于外来就业的机会较少,优秀的美术教师往往选择到城市或更发达的地区去发展,留下的很多是经验和素质相对较低的老师。
另一方面,由于薪资待遇和工作环境相对较差,一些有潜力的美术教师并不愿意在县区执教。
3. 资源配备方面县区美术教育的资源配备相对较少。
首先是教学设施的不足,如教室面积较小、设备老旧等,给教学带来了一些不便。
其次是教材和教辅资料的匮乏,很多县区的美术教育依然在使用陈旧的教材和教辅,无法满足学生的学习需求。
四、改进建议1. 丰富课程内容和形式,从单纯的基础技能训练转向培养学生的创造力和综合能力,注重与实际需求和现实社会的联系。
2. 提高师资队伍的整体素质,通过加强培训和提高待遇等方式,吸引更多有潜力的美术教师留在县区执教。
3. 加大对美术教育的投入,提高教学设施的配备水平,更新教材和教辅资料,提升县区美术教育的整体水平。
四、总结通过本次调研分析,我们发现县区美术教育在课程设置、师资队伍和资源配备等方面存在一定的问题。
然而,我们也看到县区美术教育的发展潜力,只要加以改进和加强,必将能够为县区学生提供更好的美术教育资源,促进他们的全面发展。
民和县美术资源探析与研究
作者:蔡登武
来源:《艺术科技》2016年第12期
摘要:民和县域境内美术教学资源丰富,艺术种累齐全,数量可观,在民间美术领域独树一帜,为我县的课外美术课堂提供了优越宝贵的艺术资料,是我县中小学生在美术学习过程中值得发展和探寻的艺术课程资源。
关键词:美术资源;文化遗迹;佛教文化;自然美术;人文资源
民和县地处青海省的东部,素有“青海门户”之称,是青海省内唯一一处横跨黄河,湟水河两大水系的沃土,据笔者最近几年的探索和发现,在这片神奇的沃土上蕴藏着十分丰富的美术资源。
这些资源可以合理利开发利用,是本土中小学美术课程资源开发中的优势资源。
根据近几年的探索,我从以下几方面做出浅显的探索:
1 民和地区现存有丰富的古文化遗迹
其代表性的有转导乡的阳洼坡遗址、中川乡的胡李家遗址、官亭镇的喇家遗址等。
在这遗址中出土了玉磬、玉刀、重唇尖底瓶、三角纹彩陶、不同种类的石器、青铜器、铁器等,这些出土的文物不仅具有极高的历史价值,而且制作精美,花纹纹饰流畅,构图严谨,含有非常高的美术学考古价值,明快的色彩美感透露着和谐的社会信息。
核桃庄地区发掘出土的彩陶具有“卡约文化”和“辛店文化”的代表性色彩,美学信息丰富,在民和地区的遗迹美术史上留下了一笔浓墨。
2 民和县有着珍贵的佛教文化艺术资源
佛教文化领域是民和地区美术资源的富矿区。
民和县境内有名的佛教寺院有甘沟乡静宁村的卡地咔哇寺、转导乡的弘化寺、官亭梧释地方的崖尔寺、才旦寺、三川地区的朱家寺、文家寺等近30座寺院。
众多的佛教寺院构成了地方上的一道亮丽的艺术画卷。
第一,这些寺院的建筑艺术有明显的艺术风格和特点,是我们在今后的民族地区民族建筑学方面做出新的研究和寻找美术基因。
每一处寺院从结构到雕梁画栋,再到各大佛塔都是一处精美的艺术品。
从建筑就够的角度出发,明显地受到蒙藏文化的影响,基本上沿袭藏传佛教建筑风格的渗透,艺术的呈现上存在了多元文化信息,也反映了民族互融共进的历史现象。
第二,寺院内存有大量梦幻绝伦的壁画艺术,内容广阔,题材宏大。
就佛像而言有释迦牟尼、弥勒佛、千手千眼佛、供养佛、莲花佛、菩萨、罗汉、韦陀、地藏、天神、地神等,雕塑艺术手法娴熟,雕技精湛,在雕塑领域里面也是独树一帜,不可多得的艺术资源;图案艺术方面展现了各种图案,有专门的宗教图案,也有为建筑做装饰的纯装饰图案,各种各样的图艺术制图规范,严谨细腻,每到一处绝对是大师级的造型。
通过多方面的考察和研究总结了这样三
种艺术种类,第一种是直接在寺院墙壁上作画的;第二种是我们常说的唐卡艺术,这类壁画工艺水平高,影响力大,群众艺术基础广泛,最著名的是显存与卡地咔哇寺的宗喀巴大师的自画像,还有一段动人的神话故事,据说这幅画像中的佛像可以和他的母亲说三天三夜的话;第三种壁画是画在木板上的,这类壁画色彩鲜艳,民族色彩突出。
不同种类的壁画从图案到造型,再到用色都非常考究,设色大胆夸张、严谨细致;方法上平染、点染、晕染多种手法相结合;颜料方面壁画用的都是矿物颜料和植物颜料,其中绿、蓝、红、黄、橙等颜色都是矿物料,绿和蓝两种颜色都是植物颜料。
这些植物颜料的制作也是秘密学问,除非具备较高的技能,不然掌握不了制色用色的方法,所以在这方面我们得努力学习和交流才能获得更多的艺术学问。
第三,壁画的象征性艺术的探究。
“万字不断头图案”为宗教传统图样,象征着延续不绝,佛像中手的不同姿态和造型有着不同的宗教象征意义,图案中的菊花象征着长寿,玉如意象征着事事如意,“福禄寿”象征发财、升官、长寿等,云子想着天上的云,“刘海戏蟾”象征发财,牡丹象征富贵吉祥。
3 美丽富饶的自然资源成为美术新资源中开采的天然宝藏
民和是一处醉人的地方,这里有肥沃的田野,这里有神奇的山川,这里有远古的文明,这里有淳朴的民风……
民和地区,山清水秀,瓜果飘香,山峰巍峨,积石山山脉终年积雪,万亩桃源一到春天,花香四溢。
一条横贯南北的天然林区把神秘和绿色的大美献给每一位探寻者。
这些优越的自然资源是一幅活着的画卷,随时随地为每一位游客提供最美的服务,你写生,你描摹都是室外造化的最佳地方。
四月的民和,桃花盛开,下川口垣上呈现出仙境般的画卷,踏青的游客置身仙境,万树桃花竞相斗艳,使游客心旷神怡,流连忘返。
五月的季节,我们来到民和西南的西沟林区,放眼望去,粗壮高大的云杉、红桦、紫桦、山柏给我们以无限想象的空间。
蓝天、白云、石峡、松涛、溪流、野草、百花是大自然的神来之笔,多么的和谐美妙,再加上一丝吹来微风,感觉是抽走了身上所有的尘世杂念。
静看闲云,动观野鹤是内心得到了神化。
美丽的峡谷长达10余公里,景观密布,在美术认识和鉴赏方面成为秘密寻求的知识。
这里有外东花、里东花、外西峡、内西峡、尕冰台、飞瀑,一处处绝境是一幅幅画卷,我们在自然地怀抱里徜徉,学习。
自然与天籁的美在你的眼前渲染流泻,当你俯首时还不断地发现许许多多珍贵的药材,如冬虫夏草、黄芪、党参、白木、牡丹、蕨菜、野核桃等。
梅花鹿、野鸡、雪鸡、红嘴鸟是这里的主人,为宁静的环境添上了神话色彩。
西峡的“马头崖”、东峡的“莺歌嘴”充满着神奇色彩,外形美震撼着你我,使我们精神清爽无比。
4 人文资源历史悠远、美术土壤肥沃
民和西南的黄河岸边,浪花里荡漾着羊皮筏子的古老身影,羊皮筏子传唱着这片土地上生活的人们的故事,同时也诉说着“黄河古渡”的无穷魅力,也绽放着人的智慧和艺术思想。
“纳顿”是黄河歌唱的余音,三川土族儿女共同缔造的民族艺术奇葩。
据《土族简史》记载,公元四世纪时期,在吐谷浑首领带领下,鲜卑族慕容氏西迁甘肃南部和青海东南部地区,逐水草游牧,三川先民是吐谷浑西迁时留下的一部分“霍尔人”及蒙古后裔。
他们在黄河岸边借着黄河独特的天险一面戍边,一边农垦。
每当获得丰收的时候,他们开始原始的祭祀仪式以庆祝丰收,表达他们对自然地崇敬之情和对祖先的追思之意。
一种新的艺术形式在宗教和名族的生活中孕育而生。
到今天这个古老的艺术样式在历史的进程中得到了前所未有的发展。
每年的“纳顿”开始,方圆十里的三川大地,鞭炮轰鸣,锣鼓喧天,旌旗飘扬,欢歌笑语,载歌载舞。
期间各种艺术样式的载体演绎着土谷浑先民的金戈铁马精神,传唱着成吉思汗策马征战的风采。
“纳顿”带来的鲜活艺术形式展现三川民族的勤劳和智慧,也反映了民族历史曲折发展的演变进程。
芬芳浓郁的民族泥土气息和地方民族文化色彩构成了土族特有的风姿和美学审美意境。
“纳顿”带来的艺术样式是我县土族民族美术课程中弥足珍贵的财富。
汉、回、土、藏、撒拉、蒙古等14个民族在这里创造了悠久灿烂的文化艺术和民俗风情艺术。
在服饰、歌舞、语言、饮食、建筑、头饰、礼仪等多个层面形成了拥有地域色彩的民族美学文化内涵。
是这片土地上的民族艺术瑰宝。
土族、藏族、撒拉、回族的服饰华丽别致,是服装艺术中绽放的花朵。
土族刺绣和剪纸艺术也是现存的古老的艺术形式之一,为多民族文化的形成注入了生命的活力。
以上多方面的浅显探索为我县美术课程资源的开发和研究开辟了一条新的路子,为更多的学生学习民族地区的美术文化提供了一个简要的艺术画廊,也为我县的美术资源探索出新的发展空间,让更多的学生在美的生活中熏陶,健康的成长。
参考文献:
[1] 青海藏传寺院壁画艺术民俗文化考察[Z].。