六年级上册美术教案第一课

六年级上册美术教学设计-第1-6课-湘美版第1课：初识水粉画教学目标1.了解水粉画的基本特点和用途；2.学习水粉画的基本技法；3.提高学生的色彩感知能力和创意设计能力。

教学内容1.水粉画的基本特点和用途；2.水粉画的色彩表现方法；3.水粉画的色彩设计原则；4.水粉画的创意设计。

教学过程1.介绍水粉画的基本特点和用途；2.讲授水粉画的色彩表现方法，包括水粉画的颜料、水分比例及画法等；3.引导学生按照轻重明暗、反差和颜色搭配等原则进行色彩设计；4.给学生展示一些水粉画作品，分析其中的色彩设计和创意；5.让学生进行实践，完成一幅水粉画作品；6.集中讨论作品，评价每个学生的表现。

教学评估1.采用学生自评和互评的方式，评价学生的作品；2.通过观察学生的表现，评估学生的色彩感知能力和创意设计能力。

第2课：学习素描的基本方法和技法教学目标1.了解素描的基本方法和技法；2.学习素描的基本形式；3.提高学生的造型能力和创意设计能力。

教学内容1.素描的基本概念和用途；2.素描的基本方法和技法；3.素描的基本形式；4.素描的创意设计。

教学过程1.介绍素描的基本概念和用途；2.详细讲解素描的基本方法和技法，包括线条、阴影、质感、明暗等方面；3.引导学生练习画线条和阴影的基本技法；4.让学生进行素描实践，绘制静物或人物；5.集中讨论作品，评价每个学生的表现。

教学评估1.采用学生自评和互评的方式，评价学生的作品；2.通过观察学生的表现，评估学生的造型能力和创意设计能力。

第3课：学习水彩画的基本方法和技巧教学目标1.了解水彩画的基本特点和用途；2.学习水彩画的基本技法；3.提高学生的色彩感知能力和创意设计能力。

教学内容1.水彩画的基本特点和用途；2.水彩画的色彩表现方法；3.水彩画的色彩设计原则；4.水彩画的创意设计。

教学过程1.介绍水彩画的基本特点和用途；2.讲授水彩画的色彩表现方法，包括水彩画颜料、水分比例及画法等；3.引导学生按照轻重明暗、反差和颜色搭配等原则进行色彩设计；4.给学生展示一些水彩画作品，分析其中的色彩设计和创意；5.让学生进行实践，完成一幅水彩画作品；6.集中讨论作品，评价每个学生的表现。

教案标题：六年级上册美术教案-第1课寄情山水｜辽海版教学目标：1. 让学生了解中国山水画的发展历程，感受山水画的独特韵味。

2. 培养学生对自然美的欣赏能力，提高他们的审美素养。

3. 通过学习山水画的技法，培养学生的绘画能力，激发他们的创作热情。

4. 培养学生热爱祖国大好河山，增强他们的民族自豪感。

教学重点：1. 中国山水画的基本技法2. 山水画的构图原则3. 如何运用笔墨表现自然景观教学难点：1. 如何引导学生欣赏山水画，培养他们的审美能力2. 如何指导学生运用所学技法进行创作教学准备：1. 教师准备：山水画作品、教材、教学课件2. 学生准备：毛笔、墨、纸、颜料教学过程：一、导入（5分钟）1. 教师出示一幅山水画作品，引导学生观察并提问：“你们知道这幅画是什么画吗？它有什么特点？”2. 学生回答，教师总结：这是一幅中国山水画，它以山川自然景观为主要描写对象，具有独特的韵味和意境。

二、新授（20分钟）1. 教师简要介绍中国山水画的发展历程，让学生了解山水画的起源、演变和流派。

2. 教师讲解山水画的构图原则，如“主次分明”、“虚实相生”等，并结合具体作品进行分析。

3. 教师演示山水画的绘画技法，如皴法、点苔法等，并引导学生进行实践。

三、实践（15分钟）1. 教师布置作业：以“寄情山水”为主题，运用所学技法进行创作。

2. 学生进行绘画实践，教师巡回指导。

四、展示与评价（10分钟）1. 学生展示自己的作品，讲述创作思路和心得。

2. 教师对学生的作品进行评价，给予鼓励和建议。

五、总结与拓展（5分钟）1. 教师引导学生总结本节课所学内容，巩固知识点。

2. 教师提出拓展性问题，如：“你们还知道哪些著名的山水画家？他们的作品有什么特点？”3. 学生回答，教师总结。

教学反思：本节课通过讲解、演示、实践、展示与评价等环节，让学生了解了中国山水画的发展历程、构图原则和绘画技法。

在教学过程中，要注意以下几点：1. 注重培养学生的审美能力，引导他们欣赏山水画的韵味和意境。

六年级上册人教版美术教案第一课：踏进美术的大门教学目标：1. 了解美术的定义和作用；2. 掌握美术学习的基本方法；3. 学习用不同线条表达物体的形状。

教学准备：1. 教师准备一些展示作品，如名画图片等；2. 学生准备画纸、铅笔、橡皮等画画工具。

教学过程：一、导入（5分钟）教师展示名画图片，引发学生对美术的兴趣，并让学生谈谈对美术的理解。

二、新课呈现（15分钟）1. 教师给学生介绍美术的定义和作用，如通过绘画、雕塑、影视等形式表现出美丽的艺术作品，并且通过美术作品可以传递情感和思想。

2. 引导学生思考如何学好美术，并提出美术学习的基本方法，如多观察、多实践、多欣赏、多思考等。

三、示范与练习（20分钟）1. 教师用黑板上的线条示范画一个简单的物体，如一个苹果。

2. 学生用铅笔在画纸上按照示例练习画，同时要求学生观察苹果的形状，用不同的线条表达出来。

四、展示与分享（10分钟）学生将自己的作品展示给全班同学，并分享自己在画画过程中的心得体会。

五、小结与拓展（5分钟）1. 教师对本节课的内容进行总结，强调学习美术的重要性，并鼓励学生坚持练习；2. 引导学生搜集名画图片并组织成小画展，鼓励学生在课后欣赏和学习。

六、课堂延伸（15分钟）学生可在课后选择一幅名画，结合自己的想法进行创作。

在下节课时展示并进行交流讨论。

教学反思：通过本节课的学习，学生初步了解了美术的定义和作用，掌握了美术学习的基本方法，并且通过练习用不同线条表达物体的形状提高了自己的绘画技巧。

课堂上，我尽量展示了多样的名画图片，让学生们在欣赏名画的同时培养审美能力。

我还鼓励学生们在课后继续进行美术学习，通过画展和分享的形式增加了学生之间的交流和合作。

总之，本节课以培养学生对美术的兴趣为目标，通过活动的方式让学生们感受到美术的魅力，并引导学生积极参与到美术学习中。

同时，通过示范和练习的环节提高学生的绘画技巧，培养他们的观察力和创造力。

这样的教学方式将帮助学生建立良好的美术学习基础，为他们发展艺术潜能打下坚实的基础。

基本形体切挖美术教案基本形体切挖美术教案篇一：新人教版六年级美术上册第一课《基本的形体切挖》新人教版六年级美术上册第一课基本形体切挖（教学设计）课时1教学目标：1、通过本课的学习认识基本形体，了解什么是切挖。

2、通过赏析生活用品构造特点，结合所学切挖方法完成作品。

3、了解形体切挖在生活中的广泛应用;培养学生的审美能力；提高学生空间想象能力和造型能力。

教学重点不同形状物体的切挖方法。

教学难点利用切挖的方法创造出新造型。

教学准备教师：切挖作品，多媒体教学设备。

学生：刻刀，一切适合切挖的材料如雕塑泥、泡沫、蔬菜水果等。

教学过程一、导入展示几种常见的几何形体，圆柱体、六面体、球体、圆锥体等，说出它们的名字。

它们都是有长宽高三维空间的实物。

找出生活中和这些形体相类似的物品。

学生思考、回答。

二、发展阶段1、展示图片：学生欣赏悉尼歌剧院、央视大楼以及生活中的各种物品图片。

学生思考：它们是由哪些基本形体组成的？2、分析讨论：我们看了凳子、沙发、汽车等物品后，分析怎样才能使这个基本形体变成这件生活用品？如何用切、挖等方法将一个基本形体制作成一个自己喜欢的造型。

学生思考、讨论、回答。

一切复杂的形体都可以由简单的形体来概括，简单的形体通过切、挖，从而变成复杂的形体。

3、教师演示：学生观摩并思考，老师用的是什么材料，运用了怎样的方法，制作出这件作品。

4、学生练习作业要求：根据自己带的材料，发挥想象，创作一件作品。

要求在造型上有变化，有新意。

学生分组练习，教师辅导。

提示学生注意安全，正确使用工具。

三、展示与评价1、将完成的作品按小组摆放到指定位置。

2、学生自评互评，进行组内、组间评价交流，选出各小组优秀作品。

3、请优秀作品作者谈谈自己的设计意图、创作心得。

四、收拾整理各小组收拾整理，保持桌面及教室整洁。

适当了解下节课内容，提前准备好所需工具材料。

五、教学反思：基本形体切挖美术教案篇二：基本形体切挖落实课程计划体现学讲精神优化教学过程提高教学效率集备课手——六上主(转载于: :基本形体切挖美术教案) ******************复备：学校：2014年9月前言- 1 -- 2 -- 3 -基本形体切挖美术教案篇三：人教版美术六上《形体切挖》教学设计第六课形体切挖课时：2 课时一、教学目标1、学习在泥做的六面体或圆柱体上进行切挖。

【教案】人教版六年级上册美术教案第一课《基本形体切挖》【教材分析】本课借助对基本形体的切挖，帮助学生形成空间意识和立体造型的能力。

教材以长方体和圆柱体作为代表，用生活中常见的物品作为切挖成型的示范，可以让同学们一目了然地认知“切挖”。

【核心素养】1.审美感知：欣赏建筑及日常生活用品图片，分析他们的构造特点。

2.创意实践：认识基本形体，学习在基本形体上进行切挖。

3.自我理解：了解形体切挖在生活中的广泛运用。

【重难点】1.重点：不同形状物体的切挖方法。

2.难点：利用切挖的方法创造出独特的造型。

【教学准备】切挖作品，适合切挖的材料，如雕塑泥、泡沫、蔬菜、水果等，刻刀。

【教学过程】一、导入阶段展示几种常见的几何形体：长方体、圆柱体、平行六面体、圆锥体，说出它们的名字，说说生活中和这些形体类似的物品。

二、发展阶段1.欣赏悉尼歌剧院、央视大楼以及生活中各种物品的图片，学生观察它们是由哪些基本形体组成的。

2.观察凳子、沙发、花瓶等生活用品后，分析怎样才能用基本形体变成这些物品。

小结：一切复杂的形体都可以用简单的形体来概括，运用切、挖等方法，可以将简单的形体变成复杂的形体。

设计目的：认知生活中包含的三维空间关系，形成立体空间意识。

从切挖的角度分析这些生活物品的构造特点。

3.教师演示，学生观摩并思考，老师时用什么材料，什么方法制作出的这件物品。

4.学生练习，教师巡视辅导。

作业要求：根据自己带的材料发挥想象，用切、挖等方法创作一件作品，造型独特，正确使用工具，注意安全。

三、展示与评价阶段1.将完成的作品摆放到指定位置,学生自评、互评，请优秀作品的作者谈谈自己的设计意图和创作心得。

2.教师小结，鼓励学生的作品。

四、收拾与整理阶段收拾整理工具材料，保持桌面及教室整洁。

五、拓展阶段课下尝试采用切挖的方法，做一件雕塑作品。

第二课《点的集合》《点的集合》美术教案教学目标：认知与技能：知道美术中点的概念，了解点是造型元素中最基本的元素。

六年级上册美术教案第1课《基本形体切挖》人教新课标教学目标本节课旨在让学生掌握基本形体的切挖方法，培养其三维空间想象能力和手眼协调能力。

通过实践操作，学生能够理解几何形体的内部结构，并能将理论知识运用到实际创作中。

同时，培养学生对美术创作的兴趣，提高审美意识和艺术创造力。

教学内容1. 几何形体的基本概念和特征。

2. 常见几何形体的切挖方法和技巧。

3. 切挖过程中的注意事项。

4. 创作个性化切挖作品。

教学重点与难点重点- 几何形体的识别和切挖方法的掌握。

- 创作个性化切挖作品。

难点- 几何形体内部结构的理解和表现。

- 切挖过程中的精确操作。

教具与学具准备- 教具：多媒体设备、PPT课件、示范视频。

- 学具：安全刀具、几何模型（如正方体、长方体、圆柱体等）、绘画纸张、彩笔、胶水等。

第一阶段：导入与讲解1. 利用多媒体展示不同几何形体的图片，引导学生识别并讨论其特点。

2. 通过PPT讲解几何形体的基本概念和切挖的基本方法。

3. 展示示范视频，让学生直观了解切挖过程。

第二阶段：实践操作1. 分发几何模型和绘画纸张，让学生分组进行切挖练习。

2. 教师巡回指导，解答学生疑问，纠正操作错误。

3. 鼓励学生发挥创意，创作个性化切挖作品。

第三阶段：作品展示与评价1. 学生展示自己的切挖作品，分享创作心得。

2. 教师和学生共同评价作品，强调优点，提出改进建议。

3. 选出最佳创意奖和最佳技巧奖，给予表扬和奖励。

板书设计- 课题：《基本形体切挖》- 教学目标：掌握基本形体的切挖方法，培养三维空间想象能力。

- 教学重点：几何形体的识别和切挖方法的掌握。

- 教学难点：几何形体内部结构的理解和切挖过程中的精确操作。

- 教学过程：导入与讲解、实践操作、作品展示与评价。

作业设计- 要求学生在家中尝试切挖其他几何形体，并记录过程和心得。

- 鼓励学生创作一幅以切挖为主题的画作，发挥创意，使用不同材料进行表现。

本节课通过讲解、示范、实践和评价相结合的方式，使学生掌握了基本形体的切挖方法。

六年级上册美术教案1
教学目标：
1. 了解绘画的基本知识和技巧。

2. 培养学生的创意思维和观察力。

3. 提高学生对美术作品的欣赏和审美能力。

教学内容：
绘画基础知识：画笔的使用方法、线条的种类和运用、色彩的基本概念和运用。

教学步骤：
Step 1：导入
老师可以通过一些图片或实物来导入，引起学生对绘画的兴趣，并与学生交流一下他们对美术的认识和看法。

Step 2：讲解绘画基础知识
通过示范和讲解的方式向学生介绍画笔的使用方法、线条的种类和运用、色彩的基本概念和运用等。

Step 3：练习画线条
让学生尝试使用不同的线条来练习画线条，可以使用不同的画笔和颜色，让学生感受到线条的变化和表现力。

Step 4：练习运用色彩
让学生练习使用颜色来表现物体的不同特征，例如：使用暖色调来表现温暖的太阳，使用冷色调来表现凉爽的水等。

Step 5：创作作品
让学生根据自己的想法和创意，使用所学的绘画知识和技巧创作一幅作品。

Step 6：展示和评价
学生可以互相展示自己的作品，并进行欣赏和评价，老师也可以提供指导和反馈，帮助学生进一步提高。

Step 7：总结
通过与学生的互动和讨论，总结本节课所学的绘画知识和技巧，鼓励学生保持对美术的兴趣和热爱。

教学辅助工具：
画笔、颜料、画纸、图片等。

第1课我种的植物（教案）一、教学目标1.能够正确使用工具和材料，种植出健康的植物。

2.能够观察植物的生长过程，理解植物的生命特征。

3.能够运用色彩语言与线条技法，创造植物的视觉形象。

二、教学重难点重点：观察植物生长过程，绘制植物的表现形态。

难点：掌握植物的色彩特征，创造植物的视觉形象。

三、教学准备1.种子/幼苗2.盆土3.种植工具（铲子、扫帚、浇水壶等）4.色彩笔、铅笔、橡皮等绘图工具5.PPT四、教学过程（一）导入1.张贴图片：着名画家范曾《秋茄图》（见 PPT），让学生观察茄子的外形和颜色。

提问：“你们家有没有种过茄子？”请学生回答，并介绍茄子的产地、食用方法等相关知识，引起学生兴趣。

2.引入教学目标：告诉学生本节课的目标和重要性，让学生明确本节课的学习内容和目标。

（二）详细讲解1.种植：1.了解土壤的种类和特征。

2.用扫帚扫平盆土，浇适量的水湿润盆土。

3.利用铲子挖出适合种植的大小，按照包装袋的说明进行种植。

4.把种子/幼苗埋入土壤的深度开度，不同植物有不同的深度，请注意查看种植说明。

5.浇适量的水，并放置到充足的阳光下。

2.观察：1.观察植物的生长情况，注意水分、光照、温度等外在因素对草木生长的影响。

2.使用识图卡，观察植物的外形、颜色和特征。

学生可以互相观察，向同伴描述不同的植物。

3.对比植物的外形特征，并进行分类讲解。

3.绘画：1.教示色彩用笔的选择要颜色鲜艳、透明度好、落笔顺畅的颜色笔。

2.教示线条学问据理、有规律、气韵生动的美术线条。

3.根据观察到的植物形象特征，运用线条和色彩，创作出个人的视觉形象，同时启发学生进行创造性思维。

（三）课堂反馈1.让学生展示自己的作品，分享种植过程中的体会。

2.向学生征求反馈意见并加以整理和回应，总结本节课程的重点和难点。

五、教学总结在本节课的教学中，我们让学生了解了种植过程，并从生命的角度探讨了植物的特征。

同时，通过绘画，让学生了解色彩学问和线条设计，并创造了自己的植物形象，锻炼了创新思维。

【部编版】小学六年级美术上册全册教案第一课：认识美术教学目标1. 让学生了解美术的基本概念和分类。

2. 培养学生对美术的兴趣和爱好。

3. 提高学生的审美能力和创造力。

教学内容1. 美术的基本概念和分类。

2. 美术作品的欣赏和分析。

3. 美术创作的基本技巧。

教学步骤1. 导入：通过展示不同类型的美术作品，引起学生的兴趣。

2. 讲解：介绍美术的基本概念和分类，讲解美术作品的欣赏和分析方法。

3. 实践：引导学生进行简单的美术创作，让学生亲身体验美术创作的乐趣。

第二课：线条与形状教学目标1. 让学生了解线条和形状的基本概念。

2. 培养学生对线条和形状的运用能力。

3. 提高学生的审美能力和创造力。

教学内容1. 线条和形状的基本概念。

2. 线条和形状的运用方法。

3. 线条和形状在美术作品中的应用。

教学步骤1. 导入：通过展示线条和形状在美术作品中的应用，引起学生的兴趣。

2. 讲解：介绍线条和形状的基本概念，讲解线条和形状的运用方法。

3. 实践：引导学生进行线条和形状的练，让学生亲身体验线条和形状的运用乐趣。

第三课：色彩与搭配教学目标1. 让学生了解色彩的基本概念和搭配原则。

2. 培养学生对色彩的运用能力。

3. 提高学生的审美能力和创造力。

教学内容1. 色彩的基本概念和搭配原则。

2. 色彩的运用方法。

3. 色彩在美术作品中的应用。

教学步骤1. 导入：通过展示色彩在美术作品中的应用，引起学生的兴趣。

2. 讲解：介绍色彩的基本概念和搭配原则，讲解色彩的运用方法。

3. 实践：引导学生进行色彩的练，让学生亲身体验色彩的运用乐趣。

第四课：构图与空间教学目标1. 让学生了解构图和空间的基本概念。

2. 培养学生对构图和空间的运用能力。

3. 提高学生的审美能力和创造力。

教学内容1. 构图和空间的基本概念。

2. 构图和空间的运用方法。

3. 构图和空间在美术作品中的应用。

教学步骤1. 导入：通过展示构图和空间在美术作品中的应用，引起学生的兴趣。

人教版六年级美术教案【篇一：人教版六年级上册美术教案】人教版六年级上册美术教案课题：第一课远近的奥秘课堂类型：造型表现课时：1课时教学目的：1、了解近大远小、近高远低、近宽远窄的透视变化规律。

2、学习、了解视平线和消失点的透视概念。

教学重难点：1、通过对周围环境的观察，发现近大远小的透视现象、能掌握简单的原理和规律，将透视知识应用于绘画中，使描绘的物象更贴近真实。

2、在绘画实践中应用所掌握的透视原理和规律，提高儿童绘画的基本技能，逐步发展儿童的观察力、想象力、表现力和创造力。

教具学具：范图、作业纸、绘画工具教学过程：第一课时一、组织教学：二、讲授新课：1、导入：欣赏图片，观察投影片中路的宽窄、栏杆的密疏、树木的大小等，你观察到了什么规律？生：近大远小。

2、新授：（1）师：是的，近大远小，就是我们这节课要学的《远近的奥秘》的基本规律。

（出示课题：远近的奥秘）在近大远小的透视现象中，除了近大远小的现象外，还有什么现象？近高远低、近宽远窄、近长远短、近清晰远模糊、近鲜明远灰暗（色彩）（2）什么是透视呢？在生活中，我们发现同样的物体，在不同的位置上，会产生近大远小、近高远低、远宽远窄的变化，这就是透视现象。

你们的在一望无垠的田野里，在大海上，我们向远处眺望，天与地、天与水面之间产生了一条长长的水平线，这就是视平线。

当两边的树木向远处延伸时，就慢慢地消失在视平线的一点上，这点就是消失点。

（3）说说周围环境中的透视现象？（4）欣赏课本上的范图，让学生找图中的消失点。

（5）师示范①先找到消失点。

②画出主要的透视线，如马路。

③按近疏远密、近粗远细的规律，处理好各条竖线、斜线。

④将物体的外轮廓简略表现出来。

3、本课练习临摹课本上范图讲解临摹作画的基本过程（1）先观察图片中事物的特征，寻找出符合透视变化的基本规律；（2）构图（考虑安排主体物的合理位置）；（3）用线描表现（刻画主题物的特征）；（4）整理画面三、学生作业，教师辅导四、作业展示五、拓展阶段：可以进行现场写生或者默写体现透视变化的作业教学随笔：学生以前已经接触过写生课，所以对于静物写生已经不陌生了，主要看学生对近大远小的透视关系掌握得如何，从作业的总体看来，学生还需加强练习。

六年级上册美术教案7篇作为一名为他人授业解惑的教育工作者，就不得不需要编写教案，编写教案有利于我们弄通教材内容，进而选择科学、恰当的教学方法。

那么什么样的教案才是好的呢？这次帅气的小编为您整理了六年级上册美术教案7篇，如果能帮助到您，小编的一切努力都是值得的。

六年级上册美术教案篇一课时计划年9月3日本学期第1节教学内容冀教版《美术》六年级上册第一课色彩的对比课型新授课教材分析《色彩的对比》是一节色彩知识课。

色彩具有多样性，当两种以上的色彩以空间或时间关系相比较，表现出差别，产生比较作用时，就产生了色彩对比。

色彩的对比包括色相对比、明度对比、冷暖对比等。

有些色彩的对比给人的感觉是强烈的、活跃的，有些色彩的对比则相对较为柔和。

教学目标1.知识和技能：学习色彩对比的知识，提高对色彩的感觉和辨识能力；2.过程和方法：欣赏感受大自然、生活及美术作品中的色彩对比之美；3.情感态度和价值观：大胆尝试运用对比色进行美术创作。

重点、难点和关键重点：1、结合生活实际理解什么是色彩的对比，感受学习色彩对比的重要性。

2、理解什么是对比和什么是色彩对比。

3、准确的画出色环教学具准备彩色笔尺子图画纸课时安排2课时本学期第1课时教师活动学生活动一、情境导入结合实际生活让学生理解什么是色彩的对比，感受学习色彩对比的重要性。

⑴理解什么是对比和什么是色彩的对比。

⑴观看课件，观察生活中及美术作品中色彩的对比，理解色彩之间存在对比的意义。

通过欣赏身边的色彩或是美术作品中的色彩让学生思考“如果世间万物只有一种色彩你会感觉怎样？”让学生明白正是因为色彩之间的对比作用，所以我们的世界才是现在这样的五彩斑斓，充满活力。

二、探索新知抓住重点，学习色彩对比的知识。

色彩的对比分色相对比、明度对比、纯度对比、冷暖对比等。

本节课所学的色彩对比主要是指色彩之间所呈现的比较强烈的色相对比。

色相对比是指因色相之间的差别而形成的对比。

这种对比在生活及美术作品中无处不在，在各种不同颜色的对比中，以红与绿、蓝与橙、黄与紫之间形成的对比最为强烈，由于它们之间是互为补色关系，所以我们称之为补色对比。

北师大版六年级上册美术全册教案第一课：认识美术节日
教学目标
- 了解一些重要的美术节日，如万圣节、圣诞节等。

- 掌握与美术节日相关的基本知识。

- 培养学生的美术欣赏能力。

教学内容
1. 美术节日的概念和意义。

2. 万圣节、圣诞节等美术节日的介绍。

3. 相关的绘画作品欣赏。

教学步骤
1. 导入：通过观看节日主题的图片，引起学生对美术节日的兴趣。

2. 知识讲解：简要介绍美术节日的概念和意义。

3. 节日介绍：以万圣节和圣诞节为例，向学生介绍这两个美术节日的来历、传统和重要活动。

4. 绘画作品欣赏：展示相关的绘画作品，引导学生欣赏和理解艺术家对美术节日的表达。

5. 活动体验：组织学生参与与美术节日相关的手工制作活动，如制作万圣节面具或圣诞礼物包装。

6. 总结：复所学内容，让学生通过小组讨论分享对美术节日的理解和感受。

教学资源
- 幻灯片或图片展示
- 美术节日相关绘画作品图片
- 手工制作材料
评估方式
- 学生参与课堂讨论和活动的积极程度。

- 学生通过手工制作活动展示的成果和创意。

扩展活动
- 学生自由选择一个美术节日，进行更深入的研究和展示。

- 鼓励学生与家人一起庆祝美术节日，并记录下自己的经历和感受。

六年级上册美术教案-第1课基本形体的切挖教学目标
1.了解基本形体的切割和挖空方法。

2.能够根据形体特征进行切割和挖空，创造出美观的造型形式。

3.培养学生对美的感知和审美能力。

教学重难点
•重点：基本形体切挖的方法及其应用。

•难点：根据形体特征进行切挖操作。

教学准备
•墨汁、毛笔、剪刀、纸板等。

教学步骤
第一步：形体基础知识讲解（10分钟）
这一步可以通过讲述铅笔、球、圆柱体、正方体、圆锥体等形体基础知识，让学生对不同基本形体特征有所认知。

同时，老师可以辅以板书让学生更好地理解。

第二步：操作演示和实操（30分钟）
1.老师进行专业演示，展示出基本形体切割和挖空操作，让学生可以对操作流程进行理解。

2.让学生分组进行第一次实操，老师应该对学生的操作进行指导，让学生能够掌握基本的操作流程。

第三步：创作自己的造型（30分钟）
1.老师指导学生从形体特征切割和挖空，创作出不同的造型形式。

2.学生可以自由创作，并使用毛笔和墨汁进行装饰。

第四步：展示分享（10分钟）
1.让学生将自己的创作进行展示并分享，让其他同学参与点评。

2.在分享过程中，老师可以根据学生分享情况进行点评和补充讲解。

教学反思
本次教学中，老师通过基本形体切割和挖空操作，让学生从中汲取更多审美能力方面的知识。

同时，学生在实践过程中，也更好地掌握了形体知识和毛笔、墨汁的使用方法。

虽然本次教学流程比较简单，但是通过分享让学生能够相互学习，共同进步，也提高了学生的信心和创意能力。

小学六年级美术教案(上册)教学目标- 通过本节课的学习，学生将能够了解并运用不同的绘画材料和技巧；- 学生将能够培养自己的观察能力和审美意识；- 学生将能够通过艺术创作表达自己的情感和想法。

教学内容课时一：学习素描技巧- 介绍素描的概念和基本技巧；- 给学生展示不同类型的素描作品，引导学生观察和分析；- 引导学生练习使用铅笔进行素描练习；- 鼓励学生通过素描表达自己的想法和感受。

课时二：水彩画的基础知识- 介绍水彩画的特点和基本知识；- 给学生展示水彩画作品，引导学生欣赏和分析；- 引导学生练习使用水彩画笔和颜料进行简单的水彩画创作；- 鼓励学生发挥想象力，创作自己的水彩画作品。

课时三：学习剪纸艺术- 介绍剪纸艺术的历史和特点；- 给学生展示不同风格的剪纸作品，引导学生观察和分析；- 引导学生学习剪纸的基本技巧，如折纸和剪纸；- 鼓励学生设计和制作自己的剪纸作品。

教学方法- 演示法：通过给学生展示不同类型的艺术作品，引导学生观察和分析。

- 实践操作：引导学生亲自动手进行绘画和剪纸创作，培养他们的艺术技巧和创造力。

- 个体指导：根据学生的兴趣和能力，进行个别辅导和指导，帮助他们克服困难，提高艺术水平。

教学评估- 课堂参与：观察学生在课堂上的积极参与程度；- 作品展示：评价学生的绘画作品和剪纸作品的创意和技巧；- 学习笔记：查看学生的学习笔记，评估他们对于艺术知识的掌握程度。

教学资源- 素描纸、铅笔、橡皮擦- 水彩纸、水彩画笔、水彩颜料- 剪刀、彩纸教学延伸通过参观美术馆或艺术展览，拓展学生的艺术视野和理解能力。

组织学生参加校内外的艺术比赛，激发他们的艺术创造力和竞争意识。

提供更多的艺术资源和书籍，供学生进一步学习和探索。

六年级上册美术第一课《建筑艺术的美》课时 2 课时课业类型欣赏•评述教学目标显性目标教学重点欣赏北京故宫建筑风格，初步了解其中的文化内涵。

比较古今中外代表性建筑，认识不同的建筑风格。

发现时代发展与建筑材料变化的关系。

教学难点: 认识和理解不同地域的文化特点对建筑风格的影响。

教学方法:欣赏观察法、比较法、小组学习法、尝试法、谈话法、交流讨论法、讲解法等。

教学过程第一节一、组织教学二、导入新课1.请学生闭上眼睛，聆听悠扬的乐曲放松放松身心。

2.边听边欣赏古今中外的著名建筑。

3.说说自己欣赏到了什么？有哪些感受？4.你记住了哪些印象最深刻的建筑？5.德国诗人歌德把建筑比喻成凝固的音乐，今天就让我们一起来聆听这凝固的音乐――建筑。

6.板书课题《建筑艺术的美》欣赏古建筑图片。

三、讲授新课〔一〕、中国古代建筑欣赏1.出示故宫的系列图片，师生共同欣赏分析。

A、故宫外景：黄色屋顶与红色墙面带给我们一种金碧辉煌的感觉，黄色是尊贵的色彩，代表了皇族，红色是喜庆的色彩。

巨大庄严的建筑群和宽阔的广场给人一种庄严肃穆的感觉。

B、云龙大石雕：雕刻有龙纹、宝山和云纹，栩栩如生，这种纹样被称作“九龙戏珠”，精美异常。

C、门钉和铺首：朱门金钉、金铺首是皇家建筑的一种标志，有辟邪的作用，寓意吉祥。

D、太和殿屋檐上的仙人小兽：依次为鸱吻、凤、狮子、天马、海马、狻猊、狎鱼、獬豸、斗牛、行什。

只有太和殿才能十兽齐全。

E、乾清宫：皇帝上朝的地方，其金碧辉煌的色彩，笔直的线条造型显得庄严稳重。

2.分析小结故宫的建筑风格。

3.你对故宫还有哪些了解，和同学交流讨论。

〔二〕外国古代建筑欣赏1.出示泰姬陵〔印度〕、凡尔赛宫〔法国〕科隆大教堂〔德国〕的图片学生欣赏。

2.请学生比照中外古代建筑，说说它们不同在哪里？3.教师分析这几种建筑的风格特点。

〔三〕中外古代建筑在造型材质上有什么不同？中国古代建筑以木结构为主，多采用直线条造型，给人以稳重、古朴、庄严之美；外国古代建筑以大理石或砖石结构为主，造型丰富，灵活多变。

人教版六年级上册小学美术《第1课基本形体切挖》教案一、教材分析：本节课是人教版小学美术六年级上册的第1课，主要内容是基本形体切挖。

通过分析生活用品的结构特点，引导学生认识基本形体和切挖的概念，培养学生的审美能力和造型能力。

二、教学目标：1. 知识与能力目标：通过本课的学习，让学生认识基本形体，了解什么是切挖。

学生能够分析生活用品的构造特点，结合所学的切挖方法完成作品。

2. 过程与方法目标：引导学生运用切挖方法来表现形体的特点和细节。

培养学生的空间想象力和造型能力，使其能够创造出有特色的切挖造型。

3. 情感态度与价值观目标：培养学生的审美能力，使其能够欣赏和评价各种形体的美感。

了解形体切挖在生活中的广泛应用，培养学生对美的追求和创造力。

三、教学重点和教学难点：教学重点：掌握形体切挖的方法。

培养学生的空间想象力和造型能力。

教学难点：能够创造出有特色的切挖造型，展示个人的创造力。

四、学情分析：学生已经具备了一定的美术基础知识，对形体和造型有一定的认知。

他们在审美能力和创造力方面存在差异，有的学生可能对切挖造型的表现力和创新性还不够熟练。

因此，在教学过程中需要根据学生的不同情况进行差异化的指导和辅导。

五、教学过程：Step 1: 导教师：同学们，今天我们要学习的是基本形体切挖。

首先，我来给大家展示一些生活用品的图片，请你们观察并描述一下它们的形状和结构特点。

学生：老师，这是一个杯子，它的形状是圆柱体，上面有一个把手。

还有这是一个水果刀，它是长条形的，有一个锋利的刀刃。

教师：很好，你们观察得很仔细。

通过观察和描述，我们可以认识到不同的基本形体，也了解了它们的构造特点。

Step 2: 形体切挖的介绍教师：切挖是一种常见的造型方法，它在生活中的应用非常广泛，比如我们常见的建筑、雕塑等。

现在，我来给大家介绍一下形体切挖的概念和意义。

学生：老师，切挖是指将物体的一部分或多部分去除，形成空洞或凹陷吗？教师：非常棒！切挖就是通过去除物体的一部分或多部分，来改变它的形状和结构。

六年级上册美术教案-第1课建筑艺术的美 | 人美版1. 教学目标1.了解建筑艺术的概念，以及建筑艺术对生活的影响；2.能够掌握建筑艺术的几何形状特征，如立方体，长方体等；3.能够通过绘画的方式，表现建筑的立体特征，如透视，阴影等。

2. 教学准备1.课堂上需要展示建筑图案及其构造形式的图片；2.色彩笔、铅笔等基础美术材料；3.一定数量的画画纸；4.一些已经造好的简单建筑小模型。

3. 教学内容3.1 建筑艺术的概念学习目标1.了解建筑艺术的概念；2.理解建筑艺术对生活的影响。

教学步骤1.讲解建筑的概念，以及建筑艺术对生活的影响，引导学生思考；2.展示建筑图案及其构造形式的图片，让学生通过图片感受建筑艺术的美；3.带领学生讨论建筑特色和美感，引导学生发散思维。

3.2 建筑的几何形状学习目标1.熟练掌握建筑的几何形状特征，如立方体，长方体等。

教学步骤1.通过展示建筑的几何形状，引导学生了解建筑的基本形式；2.教授立方体，长方体等基本几何形状的构造方法；3.引导学生用颜色笔勾勒出不同的建筑形状。

3.3 建筑的立体特征学习目标1.理解透视的意义和作用；2.能够通过绘画的方式，表现建筑的立体特征，如透视，阴影等。

教学步骤1.教授透视绘画的原理和方法；2.通过对建筑模型的观察、分析、绘制，加深对透视原理的理解；3.通过画面色彩和亮度的对比,引导学生表现建筑的立体特征。

4. 实验课4.1 实验目的激发学生的创造力和想象力，加深学生对建筑艺术美的感受。

4.2 实验内容1.建筑模型制作，让学生自己设计和制作简单的建筑模型，表现对建筑艺术的理解和创造力；2.根据模型进行绘画，让学生用色彩和笔触来表现建筑的整体效果，注重深化对透视原理的理解。

4.3 实验过程1.学生采用石膏、卡纸等材料，制作建筑模型；2.学生用铅笔和彩色笔记录模型的形态特点；3.学生根据模型进行绘画。

5. 教学评价5.1 教师评价1.评价学生对建筑艺术的理解和感受；2.评价学生对几何形状，透视绘画的掌握情况；3.评价学生能否在模型制作和绘画中充分的发挥创造力和想象力。

第一课基本形体切挖教课目的1、学习在泥做的六面体或圆柱体长进行切挖。

2、培育学生空间想象力和造型能力。

教课要点：理解平时生活中的物体是由哪些基本形体切挖的教课难点：各个形体的切挖变化及整体的掌握教课准备师：范图、实例、制作资料生：萝卜、橘子、苹果、肥皂、花泥、小刀教课过程1、导入阶段复习几何形体，回首圆柱体、六面体、圆锥体、球体等造型：这些都是大家所熟习的几何形体，你能说出它们的名字吗？生答。

师问：我把他们称为圆柱形、六面形、圆锥形、球形，对不对？为何？由于它们都是有长、宽、高的三度空间的立体实物。

你们在下边的图片中看到了它们中间谁的身影？师：立方体和圆柱体是我们最熟习的形体之一，它们看似简单，可千万别小看了它，我们生活中好多东西小到杯子，大到汽车，不论是造型简单或者繁琐的，都是从六面体和圆柱体的基本形变化而来的。

今日我们学惯用单个六面体或圆柱体进行形体切挖的练习。

（赏识课本范图，解说构造）2、发展阶段⑴赏识课本图片，加深形体感觉，认识草图画法。

⑵请大家依据课本范图试试制作一个凯旋门，留神小结制作方法，师总结。

⑶赏识拥有抽象意味的有特点的建筑、日用品等等，开辟学生视线，激发学生想像。

3、本课练习依据草图，在带来的资料长进行切挖练习。

4、生作业，师巡视指导5、作品展现作品摆在展现台上，生评论，师总结。

6、拓展纸固然是一种平面的资料，但在纸长进行切挖此后，用折、卷等方法使它成为立体的形体，也能成为一件精巧的艺术品。

大家能够回家试试着制作。

第二课点的会合教课目的1．点、线、面在美术作品中的作用及点的会合形式2．经过对各样点与线的美术作品的赏识，使其掌握不一样点的表现形式，进而有选择的进行创作。

3．体验点、线作品的乐趣，激发学生的学习兴趣，陶冶崇高的审美情操，提升艺术涵养。

教课重、难点教课要点：点与线的会合的形式。

教课难点：点、线、面的联系与画面美的表现。

教课准备：学生：水粉或水彩颜料、彩笔、彩色纸、剪刀、胶水、铅画纸教师：多媒体课件、作画工具、资料教课过程（一）图片对照导入。