七年级美术人美版下册 第5课 色彩的调和PPT课件

《色彩的调和》教学设计一、教材分析：本课属于“造型・表现”领域。

通过本课教学使学生了解色彩的调和现象，学习利用调和色表现物象的基本方法，感受调和色带给人的美感。

二、教学目标：1、通过欣赏，感受色彩调和给人带来的和谐、平静、温馨的感觉；会使用至少两种调和色彩的方法。

2、培养学生自主探究意识，激发他们对色彩的兴趣，充分感受色彩的艺术魅力以及色彩与生活的紧密联系。

三、教学重、难点：重点：什么是色彩调和，掌握色彩调和的方法。

难点：创造性使用色彩调和的方法，完成一幅自己喜欢的色彩丰富而又和谐的画。

四、教学准备：教学课件、范画、水粉颜料等涂色工具、图案草稿。

五、教学过程：一）、小游戏导入：1、课件展示四幅图案色彩分别代表春、夏、秋、冬，请将图片与其代表的季节一一对应。

2、课件上四幅图案色彩分别代表酸、甜、苦、辣，请将图片与其代表的味觉一一对应。

设计意图：通过两个小游戏，师生共同探讨色彩与心理、色彩与生活的关系。

展示并板书课题二)、探究讨论：1、打开课本，出示学习要求，小组讨论：(1)、什么是色彩的调和？(2)、书中介绍了哪些色彩调和的方法？(3)、欣赏感悟：分析莫奈油画作品《池塘》，画中有哪些色相？他们在色相环中处于什么位置？有什么关系？这幅作品是怎样使色彩调和的？师：蓝、绿色，是一组邻近色，莫奈运用蓝色和绿色描绘出静谧的夏日池塘景色，几块浓重的绿荫和点点睡莲以及桥栏的亮部，使画面富有节奏，各种不同的绿色使画面达到了和谐的效果。

生：混入同一种黄色，混入同一种灰色设计意图：通过欣赏、小组讨论加深学生对色彩调和的感受和理解，了解色彩调和在美术作品中的应用，感受绘画作品内容与色彩带给人的调和之美。

2、分析色彩调和的方法同色调色彩调和：单一色相变化其明度、纯度或冷暖，会很容易得到和谐的色彩效果，分析18页书中蓝色调和紫色调的调和方法。

并完成右侧绿色调的调和方法。

不同色调的调和方法：课件展示多幅莫奈的《池塘》作品。

这几幅作品的色彩有什么特点，对比强烈吗？它用的是什么方法。

《色彩的调和》学历案（第一课时）一、学习主题本课学习主题为“色彩的调和”。

通过本课的学习，学生将了解色彩的基本原理，掌握色彩的调和技巧，并能在实际绘画中运用色彩调和的原理，创作出富有层次感和美感的作品。

二、学习目标1. 知识与理解：掌握色彩的基本概念，理解色彩的属性及色彩调和的基本原理。

2. 技能与操作：学会运用色彩的调和技巧，能够在绘画作品中合理运用色彩，达到色彩和谐的效果。

3. 情感态度与价值观：培养学生对色彩的敏感度和审美能力，激发学生对美术学习的兴趣和热情。

三、评价任务1. 课堂表现评价：学生在课堂上的参与度、提问和回答问题的情况，以及与其他同学的交流合作情况。

2. 作品评价：学生完成的作品是否符合色彩调和的原理，作品是否具有层次感和美感，色彩运用是否合理等。

3. 自我评价与反思：学生完成学习后的自我反思，包括对学习内容的理解、技能的掌握以及情感态度的变化等。

四、学习过程1. 导入新课：通过展示几幅色彩调和的优秀作品，引导学生感受色彩的美感，激发学生学习兴趣。

2. 知识讲解：讲解色彩的基本概念、属性的相关知识，介绍色彩调和的基本原理和方法。

3. 实践操作：学生运用所学知识，进行色彩调和的实践操作，教师巡回指导，及时纠正学生的错误。

4. 作品展示与评价：学生展示自己的作品，互相评价，教师给予点评和建议。

5. 总结归纳：总结本课所学内容，强调色彩调和的重要性，引导学生将所学知识运用到实际绘画中。

五、检测与作业1. 课堂检测：通过小测验或问答的方式，检测学生对色彩基本概念和调和原理的掌握情况。

2. 作业布置：布置一幅以“色彩的调和”为主题的绘画作品，要求学生运用所学知识，合理运用色彩，创作出富有层次感和美感的作品。

六、学后反思1. 学生反思：学生在完成学习后，应进行自我反思，总结自己在本次学习中的收获和不足，以及在实践操作中的体会和感受。

2. 教师反思：教师应对本次教学进行反思，总结教学过程中的优点和不足，以及学生在学习过程中的表现和反馈，为今后的教学提供参考。

人美版美术七年级下册“第3、4、5课”重组单元作业设计二、单元分析1、课标要求在《义务教育美术课程标准（2022年版）》中，本重组单元内容属于“造型・表现”的学习领域。

单元有意图地运用色彩美术语言，观察、认识与理解色彩的基本造型元素，通过对各种美术媒材、技巧的探索及实践等活动，发展学生的艺术感知能力和造型表现能力，体验造型活动的乐趣，产生对生活的热爱和美术学习的持久兴趣。

2、教材分析本重组单元是七年级下册第3、4、5课的内容，不是单纯的以知识、技能传授为目的，而主要是以色彩知识为主的教学探究活动。

根据七年级学生实际的美术学习水平与身心发展的特征，适合鼓励他们积极参加造型表现的各种美术活动。

本学习领域有内在的关联性与循序渐进性：第3课《同类色与邻近色》是让学生了解基本的协调色彩知识，为下节课色彩对比的学习起到了铺垫的作用；第4课《色彩的对比》结合生活中色彩的对比现象，让学生了解色彩的基本视觉规律，培养他们对于色彩的感知与表现力；第5课《色彩的调和》培养学生学习色彩的协调意识，认识色彩在生活中的广泛应用，激发他们对色彩调和搭配的兴趣，感受色彩的艺术魅力。

针对本重组单元教学活动的特点，在作业设计中要激发学生学习的主动性，引导他们探索色彩各种表现的方法。

3、学情分析七年级大部分学生仍然保持着较浓的美术学习兴趣，有基本的美术素养。

由于本重组单元“造型・表现”领域的色彩知识属于基础阶段，而学生美术基础知识方面存在着差异，因此有的同学对美术色彩知识认识比较浅，体验美、欣赏美、创造美的能力也缺乏。

也有很多同学对美术学习仍然兴趣盎然，而且由于美术知识的积累，有少数同学运用美术色彩语言表现美术素养的方法已经多样化。

当然，七年级有不少学生虽然从小就在用色彩作画，可是有的同学对自己的绘画能力不够自信。

如果让他们在潜移默化中学习色彩知识，在作业实践中自然而然地运用色彩知识进行临摹和创作，就会使同学们增强绘画的自信，体验到运用色彩“造型•表现”的极大乐趣。

《色彩的调和》作业设计方案（第一课时）一、作业目标通过本次作业，学生将：1. 理解色彩调和的基本概念；2. 掌握色彩调和的方法；3. 能够应用色彩调和原理进行简单的作品创作。

二、作业内容1. 色彩调和理论测试：学生需完成一份关于色彩调和的理论测试，包括色彩的基本知识、色彩调和的原理、调和的技巧等。

测试将通过在线平台进行，学生需在规定时间内完成。

2. 色彩调和作品创作：学生需选择两种不同的颜色，通过调和技巧将其融合为一种新的颜色。

他们需要使用水彩、油画棒或任何其他美术材料进行创作，并提交一份作品集，包括调和过程的照片和创作作品。

3. 小组讨论：学生需组成小组，围绕色彩调和的主题进行讨论，分享他们在实践中的经验和技巧，以及在色彩调和过程中遇到的困难和挑战。

小组讨论有助于培养学生的团队协作和沟通能力。

三、作业要求1. 理论测试需独立完成，确保准确理解色彩调和的理论知识；2. 作品创作需真实反映调和过程，确保作品质量；3. 小组讨论需积极参与，尊重组员意见，分享自己的经验和见解；4. 提交作业的时间为作业布置后的三天内。

四、作业评价1. 理论测试：根据完成情况和正确率进行评价；2. 作品创作：根据作品质量、创新性和色彩调和技巧进行评价；3. 小组讨论：根据参与度、贡献和团队协作进行评价。

五、作业反馈1. 学生提交作业后，教师将对作业进行批改，给出反馈意见；2. 针对学生在理论测试和作品创作中存在的问题，教师将提供针对性的辅导和指导；3. 学生需认真听取教师的反馈意见，及时调整自己的学习方法和技巧，以提高自己的学习效果。

通过本次作业，学生将更好地理解和掌握色彩调和的基本知识和技巧，同时提高自己的美术创作能力和团队协作能力。

此外，教师也能通过作业反馈更好地了解学生的学习情况，从而制定更有针对性的教学策略。

作业设计方案（第二课时）一、作业目标通过本次作业，学生将进一步理解色彩调和的概念，掌握色彩调和的方法，提高色彩感知和表达能力。

5. 色彩的调和-人美版七年级美术下册教案一、教学目标：1.了解调和的含义和分类；2.掌握基本的调和方法；3.能够在作品中运用调和的方法来创作。

二、教学内容：本节课主要讲解色彩的调和。

色彩的调和是指将几种色彩合理地搭配在一起，达到一种和谐的视觉效果。

调和分为三种类型：对比调和、同色调和、互补调和。

1. 对比调和对比调和就是将互补的颜色组合在一起，产生强烈的视觉反差。

常见的对比组合有红绿、黄紫、蓝橙等。

2. 同色调和同色调和是指同种颜色的不同明度、饱和度的搭配。

例如，橙色的深浅搭配、绿色的浅深搭配等。

3. 互补调和互补调和是指色轮上相对位置相对的两种颜色搭配。

常见的互补组合有蓝橙、黄紫、红绿等。

三、教学方法：课堂讲解、互动讨论、小组合作、课后实践。

四、教学流程：1. 导入环节(10分钟)播放音乐，引导学生进入绘画的氛围。

通过一些图片或画作，介绍调和的概念和分类，引起学生的兴趣。

2. 讲解环节(20分钟)通过PPT，详细讲解对比调和、同色调和、互补调和的含义和基本方法，并结合实际作品进行分析和讲解，让学生理解和掌握各种调和的方法和技巧。

3. 小组讨论(30分钟)安排小组，让小组自由选择搭配颜色，讨论调和的方法和技巧，设计一幅新的图画，以达到良好的视觉效果。

4. 课后实践(30分钟)布置课后作业：让学生根据所学知识，自由发挥，设计一幅图画，要求采用一定的调和方法，达到良好的视觉效果。

五、教学评价：1.学生是否能够理解和掌握各种调和的方法和技巧；2.学生是否能够在作品中运用调和的方法来创作；3.作品是否达到良好的视觉效果。

总结：色彩的调和，在绘画中起到了重要的作用，它是美术创作中不可或缺的一个环节。

能够准确地掌握各种调和的方法和技巧，能够使作品更加出彩。

《色彩的调和》教学设计教学目标1、知识与技能：了解什么是色彩调和以及色彩调和带给人的美感,知道色彩调和的表现方法和特点。

2、过程与方法：通过色彩实例分析掌握色彩调和的知识,并尝试用不同的方法对色彩调和的作品进行分析,进行简单的色彩调和设计练习。

3、情感、态度和价值观：培养学生自主探究意识,激发他们对色彩的兴趣,充分感受色彩调和含蓄的美。

继续关注色彩与生活的紧密联系。

教学重难点教学重点：了解什么是色彩调和,感受和体验色彩调和带给人的美感,尝试运用调和色完成一幅作品。

教学难点：掌握简单的调和方法,使画面色彩调和。

课前准备教师：色相环，变色龙的相关视频等。

学生：彩色手工纸，剪刀，绘画用的纸，笔等工具。

教学过程一、欣赏导入：课件出示：比较儿童居室效果图。

思考：它们分别给人什么样的感觉?你更喜欢哪一幅?为什么?欣赏美术作品图片,感受画面的美感,了解画面如此美观,舒服的原因。

引出新课《色彩的调和》。

二、新课讲授：1、教师讲解,色彩调和的定义以及色彩调和的两种情况：同色相调和、不同色相调和。

2、介绍同色相调和,欣赏同色相调和作品,感受同色相带来的美感。

3、根据书中的蓝色调与紫色调调和的作品,分析绿色调作品所运用的色彩。

4、介绍不同色相调和的定义及三种调和方法。

观看图片了解不同的方法。

5、分组讨论,四幅图片所运用的是相同色相的调和还是不同色相的调和?三、课堂活动：1、教师用课件简单示范一张白描稿上色的过程。

2、学生根据课堂所学运用练习稿,发挥想象,给画稿上色,自己创作同色相或不同色相调和的作品。

3、要求作品的色彩和谐舒适教师个别指导。

四、课堂练习：学生展示自己的色彩创作作品。

师生评价。

五、课堂作业：以小组为单位,为你们的画涂上丰富而又和谐的色彩。

(1)、起稿。

(2)、选择水粉色。

(3)、调色、着色。