《外国美术史》必考点精选笔记学习资料

名词解释1巴底农神庙巴底农神庙是雅典卫城的主要建筑。

建筑装饰着高浮雕，在里面是两层柱子，在第二层柱子上方，围绕着一条大概一米多高的浮雕带，一圈浮雕带。

这个神庙是当时古典世界里最完美的建筑，又是最完美浮雕的集中体现。

巴底农神庙采用了希腊建筑中最典型的长方形围柱式建筑.柱子采用了多利亚式,它结构匀称、比例合理,又丰富的韵律感和节奏感.建筑结构和装饰因素、纪念性和装饰性、内容和形式取得了高度的统一,式世界艺术史上最完美的建筑典范之一.2威尼斯画派威尼斯画派是意大利文艺复兴时期主要画派之一。

因为该派画家主要生活在威尼斯而得名。

作品风格欢快明朗、色彩绚丽、构图新颖、诗意浓郁。

对欧洲绘画影响极大威尼斯画派在艺术技法上吸收了弗罗伦萨画派、东方拜占庭艺术特别是北欧尼兰德油画技术。

14世纪的意大利人尚不知有用油溶化颜料作画的方法，而用蛋胶画，特点是发粘，干得快，用笔或衔接不太方便。

油画技术的掌握，成为威尼斯画派对色彩敏感以及因色彩丰富著称于艺术史的重要原因之一。

尤其是威尼斯画派盛期的两位著名代表人物乔尔乔内和提香，对油画技法的承接和发展起了重大作用。

3表现主义表现主义是是涉及文艺等各个领域的思潮和派别，表现主义对资本主义的都市文明不满，对机械文明对人性的个性的压制非常不满，从东方和非洲文明中吸取营养，注重艺术个性，重感情色彩重主观表现的特点，表现主义主张表现“精神的美”和“传达内在的信息”强调艺术语言的表现力和形式的重要性，他们在造型上追求强烈的对比，追求变形和扭曲的美。

4立体主义立体主义是富有理念的艺术流派，被看作是现代艺术的分水岭。

主要追求几何形体的美，追求形式的排列组合所产生的美感，否定从一个视点观察事物和表现事物的传统方法，把三度空间的画面归结成平面的，两度空间的画面。

把明暗，光线，空气和氛围的表现趣味让位于直线，曲线所构成的轮廓，块面堆积交错的趣味和情调。

依靠理性观念和思维，把不同视点所观察和理解的形诉诸画面，表现时间的连续性。

《外国美术史》知识点汇总资料范文一、古希腊与古罗马艺术古希腊与古罗马艺术是西方艺术发展的重要里程碑。

古希腊艺术以神话与民主思想为主题，注重人体与理性的表达。

代表性的艺术形式有雕塑、陶器、建筑等。

古罗马艺术继承了古希腊的传统，并在政治、宗教背景下进行了发展，特点是力图表现壮丽与尊贵。

二、中世纪艺术中世纪艺术主要以宗教为主题，形式多样化。

早期基督教艺术以壁画、彩色玻璃窗、拱顶等形式为主。

随着封建主义的崛起，教堂建筑开始成为重要艺术形式，如哥特式建筑。

此外，书法、手稿等也是中世纪艺术的重要表达方式。

三、文艺复兴艺术文艺复兴时期是西方艺术史上的重要时期。

文艺复兴艺术注重个性与人文主义思想的表达，追求真实、理性与对人体的研究。

代表性的艺术家有达·芬奇、拉斐尔、米开朗琪罗等。

绘画、雕塑与建筑都得到了较大的发展。

四、巴洛克艺术巴洛克艺术兴起于17世纪，是对文艺复兴艺术的反动。

巴洛克艺术倾向于复杂、华丽、感性与宗教主题的表达。

代表性的艺术家有伯努瓦罗、雷梅斯、贾科莫·博罗米尼等。

此外，巴洛克建筑与音乐也是该时期的重要表现形式。

五、印象派与后印象派印象派艺术兴起于19世纪，注重瞬间印象与自然光的表达，以颜色与光线为主题。

代表性的艺术家有莫奈、雷诺阿、德加等。

后印象派艺术家在印象派的基础上，更加注重形式与结构，例如塞尚、高更、梵高等。

六、立体主义与未来主义立体主义是20世纪初兴起的一种艺术运动，强调艺术形象的多面性与结构。

代表性的艺术家有毕加索、勃拉克等。

未来主义是一种强调运动、速度与科技的艺术流派，代表性的艺术家有巴拉德里尼等。

七、达达主义与超现实主义达达主义是第一次世界大战期间兴起的一种反对艺术传统与道德的运动。

它注重创造性的毁灭与抗议。

代表性的艺术家有杜尚、康拉德·斯沃尔、里夏德·胡尔滕伯格等。

超现实主义是20世纪中期的一种强调梦境与无意识的艺术流派，代表性的艺术家有达利、马格利特等。

网友总结之<外国美术史>的笔记1.15世纪威尼斯画派的代表人物及其艺术特色（6）〈1〉威尼斯在15世纪成为地中海沿岸最大的商业中心，实现贵族共和制政体，整个城市充满繁华的世俗气氛，15世纪后半期美术题材就从宗教转向世俗。

〈2〉世俗的题材使艺术家把目光转向美丽的自然风光，舒适豪华的生活也带来一种享乐主义的情调，这一切都使威尼斯画派的艺术家为意大利文艺复兴演奏了一段华丽的终曲。

〈3〉威尼斯画派追求色彩的热烈明朗与辉煌灿烂。

〈4〉威尼斯气候潮湿，也使油画得到发展。

（1）贝利尼:A.威尼斯画派的创始人:注重风景的描绘，把自然景色诗意化，作品充满宁静和淡雅的情调。

B.成功之处在于将风景的氛围与画中人物的精神状态紧密结合在一起。

C.色彩和素描的表现力成为首要的因素，这也是威尼斯画派的共性:a.《有小树的圣母》:用刺眼的色彩安排揭示人物内心壮丽感受和精神状态。

b.《神的欢宴》《湖的圣母》:大胆采用外光，色彩明朗鲜艳，流畅的线条富于音乐性.D.这种和谐优美的基调促进了威尼斯画派的形成和发展。

(2)乔尔乔纳:A.威尼斯画派全盛时期的人物，第一个严格意义上的威尼斯画派的画家。

B.诗一般的画面:不仅是一种优美的视觉效果，而且有丰富的人文主义内涵:a.《三个哲学家》《沉睡的维纳斯》。

b.《田园合奏》:对美丽的大自然和对幸福人生的赞歌。

C.作品有高度的抒情，这种抒情被奇特的理性精神所统领，大自然在作品也变的日益重要。

(3)提香:A.作品显得壮丽，热情，富于想像，色彩强烈，用笔奔放。

B.人物更为粗旷，更加加意气风发，也更完整:a.《天上人间的爱》:牧歌式的情调，反映出当时在人文学者中流行的新柏拉图主义思想。

b.《乌尔宾诺的维纳斯》:追求光与色的波澜壮阔，形象逼真，生动，情节的风俗化处理，加强对世俗欢乐的认同感，反映他的现实主义艺术观。

C.晚年内心充满不安的情绪，笔触显得凝重，色彩更加单纯:《丹伊娜》。

D.艺术的优点在于笔触的运用方法为造型的表现提高了更多可能性。

第一章原始，古代美术1.古埃及美术有什么特点？P91.埃及美术是为法老与少数贵族服务的，它的作用是歌颂王权，巩固奴隶主国家的政权，强调等级制度。

这种艺术的一个重要特征是规模宏伟。

2.为了神话法老和贵族，在题材和表现手法上又必须严格服从统治者的要求，这就从根本上决定了埃及艺术必须遵循的基本法则和程式，其中最著名的就是正面律。

3.埃及人相信“灵魂不灭”，从这一观念出发，埃及人对陵墓的建造和装饰、对尸体的保存特别关心。

他们的艺术大多是为死者服务的。

所以。

美术史家又把埃及艺术称为“来世的艺术”4.埃及艺术的形式在3000年间基本处于稳定不变的状态，总的来说是壮丽、宏伟、明确、稳定，有严格的规范，又具有写实基础上的美化。

2古埃及正面律是表现人物头部为正侧面，眼为正面，肩为正面，腰部以下为正侧面（必背）①古王国时期三大金字塔：哈夫拉金字塔及狮身人面像（最古老、最大的狮身人面像）、胡夫金字塔、门卡乌拉金字塔（必背）古王国时期写实主义雕塑杰作《书吏凯伊》、《老村长像》古王国时期浮雕代表作《纳米尔石板》（必背）古王国时期墓室壁画《群雁图》①中王国时期方尖碑（从中王国开始，庙宇享店入口处两侧出现了方尖碑）最有名的方尖碑是法老谢努赛尔特一世方尖碑（必背）墓室壁画代表作《饲养羚羊》②新王国时期著名建筑：卢克索神庙、卡纳克神庙埃及历史上第一尊并不俊美的王者像雕塑：《埃赫纳顿肖像》3简述古埃及雕刻壁画程式及代表作品？P111、古代埃及雕塑程式有;①．姿势必须保持直立，双臂紧靠躯体，正面直对观众；②．根据人物地位的尊卑决定比例的大小③．人物着重刻画头部，其他部位非常简略④．面部轮廓写实，又有理想化修饰，表情庄严，几乎没有感情表现；⑤．雕像着色，眼圈描黑，有的眼球用水晶、石英等材料镶嵌，以达到逼真效果；代表作有：狮身人面像《书吏凯伊2、在古代埃及，浮雕和壁画有着共同的程式：①.正面律，表现人物头部为正侧面，眼为正面，肩为正面，腰部以下为正侧面；②.横带状排列结构，用水平线划分画面；③.根据人物尊卑安排比例大小和构图位置；④.填塞法，画面充实，不留空白；⑤.固定的色彩程式：男子皮肤多为褐色，女子为浅褐色或淡黄色，头发为蓝黑色，眼圈黑色。

中心最初在意大利，16世纪扩及德国、尼德兰、英国、法国、西班牙等地。

是欧洲文化史上的第二个高峰。

原意为“在古典规范影响下的艺术与文学的复兴。

” 主张关怀人、尊重人、以人为本的世界观。

不仅是单纯的古典复兴，也是反封建的新文化运动。

主要表现在科学、文学、艺术等方面。

意大利操纵着西欧与东方的贸易往来，最早产生了资本主义萌芽。

13世纪后，宗教内部掀起了宗教改革运动。

资本主义生产方式出现，动摇了中世纪的社会基础。

形成了与宗教神权相对立的人文主义。

是当时的进步思想。

人文主义学者提倡人性、人权、个性自由。

反对神性、神权、人身依附。

确立了个人价值，促进了世俗文化发展。

摆脱拜占庭绘画程式，探索写实原则，初步体现透视观念。

将人文思想反映在绘画领域里，奠定了文艺复兴的现实主义基础。

（2）奠定了文艺复兴现实主义基础。

（3）1擅长用线造型。

2风格细腻、色彩鲜艳。

3题材为神话或文学作品。

（4）15世纪中叶，罗马教皇为了确立罗马在基督教世界的统治地位，心的罗马画派。

①. 达芬奇，现实主义画家、科学家。

《岩间圣母》《最后的晚餐》《蒙娜丽莎》博学深思、精确细微。

推进写实技巧，影响后世画家。

②. 米开朗基罗，画家、雕塑家。

《大卫》《摩西》《创世纪》作品形式宏伟，充满悲剧性的英雄主义和理想主义。

奠定了古典艺术的基调。

人体塑造艺术无人能及。

③. 拉斐尔，画家。

《西斯廷圣母》作品色彩明净细腻，构图均衡，光线柔和。

绘画语言体现当时的人文理想。

（5）世纪地中海沿岸最大的商业中心。

追求技巧和光色的表现力，重风景描绘。

①.作品恬淡，情节退居次要地位。

②.作品画面唯美、抒情，富人文主义内涵。

自此，大自然开始在作品中日益重要。

③. 提香：《天上与人间的爱》《乌尔比诺的维纳斯》受乔尔乔内影响，但不再抒情、宁静。

作品画面现实壮丽，色彩绚丽强烈，笔触奔放。

笔下人物粗犷、意气风发。

富热情、具想象力。

西班牙抗阿拉伯斗争胜利后，受意大利和尼德兰影响进入了文艺复兴时期。

《外国美术史》知识点汇总资料外美史史前美术：（洞窟壁画，小型雕刻，巨石建筑）1。

洞窟壁画作用：一种原始的巫术手段。

2．洞窟壁画特点：表现对象以动物为主体，表现手法大多为写实。

3 。

旧石器时代的小型女性雕像在造型上强调女性生理特征，表现生殖崇拜观念。

古埃及美术：（绘画，雕像，建筑）1 。

古代埃及美术在题材和表现方法上必须遵循许多法则和程式，其中最著名的是正面律。

2．古埃及雕刻特色：宗教性实用性生动性固定性巨大性3．图坦哈蒙的陵墓出土了许多金棺、金面具等许多工艺品。

4、古埃及艺术形成独立体系的原因是:1）．地理位置封闭2）．没有外来武力侵犯3）．特殊的宗教信仰4）．统治的要求古代两河流域：（苏美尔，阿卡德，古巴比伦，亚述，巴比伦）1．阿卡德美术的性质是歌颂王权2．汉谟拉比法典表现了国王和太阳神3．亚述人喜爱猎狮并在浮雕作品中表现猎狮场面。

4．古代两河流域美术所指的两条河流是幼发拉底河和底格里斯河。

古希腊美术：（雕像，建筑）1．。

克里特岛上的小型雕像是抓蛇女神像2，迈锡尼城狮门的造型特征是1）巨石建筑2）三角形石刻3）有动物浮雕3．。

古希腊雅典卫城的设计者是著名雕刻家菲狄亚斯4．。

希腊神庙建筑的柱式有多利亚式、爱奥尼亚式、科林斯式和人像式。

5．。

古希腊古风时期雕像脸部都带有微笑的表情，这种千篇一律的笑容被称为--古风的微笑。

“古风的微笑”指的是不自然的表情公式化的表情6．。

《掷铁饼者》的作者是米隆7．。

希腊瓶画的三种绘画样式是黑绘式、红绘式、东方式古代罗马：（雕塑，建筑，绘画）1．。

古罗马浮雕具有叙事和写实的特征2．。

角斗场、万神殿和凯旋门是古罗马创造的特殊建筑类型。

3．。

古代罗马美术特点1）．罗马人的艺术更倾向于实用主义。

2）．在表现内容上多为享乐性的世俗生活。

3)．在形式上追求雄伟壮丽4)．在人物表现上强调个性5)．其突出成就主要反映在建筑、壁画、肖像雕刻方面。

中世纪美术：（拜占庭式，罗马式，哥特式）1．基督教早期的秘密宗教场所被称为民居教堂2．罗马式建筑的特点：1、建筑物外观巨大，繁复2、墙壁厚实沉重3内部空间复杂4十字形布局5半圆形的拱门窗孔。

第一章原始、古代美术第一节原始美术洞窟壁画最突出的代表是法国的拉斯科洞窟和西班牙的阿尔塔米拉洞窟壁画。

原始的维纳斯：在欧洲国家都出土了一大批圆雕和浮雕女裸体雕像，这些女裸体雕像的共同特征是夸张女性的生理特点，体现出旧石器时代人们对母性生殖的崇拜。

（旧石器时代）北欧岩画分为写实（属于渔猎部落人的作品）与抽象（属于农牧民的作品）两大类风格。

拉文特岩画：是表现人类活动的情节性绘画，以人类狩猎为主要情节，以表现人物、动物的运动和速度为特点，把运动中的表现成剪影效果或带状样式。

（中石器时代）新石器时代的美术成就主要是巨石建筑，这是用重达数吨的巨石垒成的宗教性纪念物。

第二节古代两河流域美术两河流域：指今伊拉克境内的幼发拉底河和底格里斯河之间的地区，古希腊人称之为“美索不达米亚”。

这一地区历史分为以下四个时期：1 苏美尔-阿卡德（公元前3500~前2015）2 古巴比伦（公元前1894~前1595）3 亚述（公元前9世纪~前612）4 新巴比伦（公元前626~前539）济古拉特：苏美尔人最重要的建筑为塔庙，它建在几个用土垒起来的大台基上，气势十分壮观，这种类似埃及和墨西哥金字塔的建筑叫济古拉特。

亚述的艺术主要为王权服务，具有很强的世俗性。

第三节古埃及美术埃及艺术的特点、形式：壮丽、宏伟、明确、稳定，有严格的规范，又有写实基础上的美化。

来世的艺术：古代埃及的艺术大多是为死者服务的，所以被称为来世的艺术。

埃及经历了三个统一时期：1 古王国（公元前2686~前2181）2 中王国（公元前2040~前1786）3 新王国（公元前1570~前1085）马斯塔巴：埃及古王国王朝初期，埃及国王和贵族的陵墓是长方形的石头建筑，里面放着装有木乃伊的石棺，这种长方形的石墓叫马斯塔巴。

埃及古王国的雕刻程式：1 姿势必须保持直立，双臂紧靠躯体，正面直对观众；2 根据人物地位的尊卑决定比例的大小；3 人物着重刻画头部，其他部位则非常简略；4 面部轮廓写实，又有理想化的修饰，表情庄严，感情表现很少；5 雕像着色，眼睛描黑，有的眼睛用水晶、石英等材料镶嵌，以达到逼真的效果。

外国美术史1、罗马式建筑的特点一、普片采用类似古罗马的拱顶和梁柱结合的体系。

二、大量采用希腊罗马时代的“纪念碑”式雕刻、装饰教堂三、具有封建城堡的特点。

四、建筑内部雕刻或绘画中的人物形象都被夸张和变形，表情恐怖，冷漠，构成中世纪艺术中特有的造型方式。

2、拜占庭美术一、拜占庭美术是帝国时期的教堂建筑风格，流行于4-5世纪的君士坦丁堡，其结合了古西亚、埃及为中心的东方艺术形式，具有浓厚的东方色彩。

二、建筑多采用囷定结构，内部装饰金碧辉煌，反映了政教合一的精神统治权威，在建筑上将希腊古典柱式于罗马建筑合二为一，在圣像画壁等工艺美术方面也显示了这些特点。

三、后期在美术风格上趋于公式化，概念化。

著名建筑有—索菲亚大教堂3、罗马式经济的发展和宗教的狂热使新的教堂和修道院层出不穷，为了追求更加壮观的效果，这些建筑普片采取类似古罗马的拱顶和梁柱结合的体系，并大量采用希腊罗马时代的“纪念碑”式雕刻来装饰教堂，因此，这个时代的风格陈“罗马式”。

代表建筑有—法国的巴黎圣母院4、哥特式：一、平面是“十字架”型二、外部多采用尖塔楼三、内部轻盈空旷。

四、窗户多是五彩的玻璃镶嵌画图案。

哥特式是中世纪艺术的一个顶点。

5、文艺时期，人文主义画家及作品一、乔托是佛罗伦萨画派的创始人，主要创造形式是壁画，代表作《逃亡埃及》二、布鲁内莱斯基，最初从事雕塑工作，后于多纳太罗赴罗马研究古代艺术，在建筑上取得了杰出成就，佛罗伦萨大教堂是最早的作品。

三、多纳太罗是15世纪意大利最杰出的雕塑家，他的雕塑创作彻底摆脱了哥特式风格痕迹，复兴了希腊、罗马式的古典样式，作品《加塔梅拉塔骑马像》四、马萨乔，继承和发展了乔托的艺术传统，他以科学的探究精神，将解剖学、透视学的知识运用于绘画—《出乐园》五、桑德罗、波提切利，他在一生在佛罗伦萨渡过，注重用线造型，强调优美典雅的节奏和富丽鲜艳的色彩—《维纳斯的诞生》6、文艺复兴三杰各有怎样的艺术特色、代表作、对后世的影响一、达芬奇不仅是画家而且也是数学家、力学家和工程师，他要求绘画构图明暗、透视和色彩方面有所建树，创立明暗发，发明薄雾法，崇尚古典主义和人文主义风格，准确再现自然科学性和理想化是他的创作的最高境界。

人类审美意识产生于人的劳动实践，当人类创造他的第一把石刀的时候，艺术已经诞生。

旧石器时代祥分为6个文化期：1阿舍利2阿修尔3穆斯特4奥瑞那5格鲁特和6马格德林。

美术作品的最初出现是在旧石器时代的晚期，即开始于奥瑞那文化期，兴盛于马格德林文化期。

阿尔塔米拉洞窟发现于1879年。

阿尔塔米拉洞窟被称为史前的西斯廷教堂法国拉斯科洞窟是史前的卢浮宫。

陶器：新石器时代人类由野蛮状态进入文明社会的重要标志是陶器的发明。

原始美术的性质：原始美术的功利性和审美功能虽有主次，但两者互为依存。

埃及艺术又被称为“来世的艺术”。

埃及人说：“住房是临时的住宿处，而坟墓才是真正的住所。

”埃及人对陵墓的建造和装饰的关系发展大至极的表现就是在古国时期出现了法老们的陵墓——金字塔。

古王国时期的作品有《吉萨三大金字塔》《狮身人面像》《法老门考拉与王妃立像》《拉和切普王子与妻坐像》《书吏凯伊》《村长像》《纳米尔石板》《鸿雁图》中王国时期：《家庭和乐图》《哈特谢普苏特女王享殿》《卡纳克神庙》新王国时期：《阿布一辛贝神庙》《娜菲尔提提皇后像》《三个女乐师》《捕禽图》最着名的“三大金字塔”是第四王朝诸王胡夫、哈夫拉、和门考拉的陵墓，它们是古埃及最成熟的金字塔代表，都是十分精确的正方椎体。

最大的胡夫金字塔是一座四方尖锥形的庞然大物。

希腊化艺术风格各自特征：鼎盛初期——严禁简朴，鼎盛中期——敬慕典雅，鼎盛后期——优雅抒情，希腊化时期——风格趋向多样化。

然而追求和谐理想i，却是古希腊美术发展自始至终的主旋律。

瓶花经历三种风格演变：东方风格，黑绘风格，红绘风格。

红像体瓶绘：《赫拉克勒斯和安泰的搏斗》黑像体瓶绘《阿克琉斯与埃阿斯掷股子》希腊建筑分为三种形式：1朵尼克式（男性美）2依奥尼克式（女性美）3科林斯式。

朵尼克式坚实雄壮，依奥尼克式优美脆弱，科林斯式奢华富丽。

波来克里吐斯：着《规范》这本书中他认为人体的比例应是头尾身体的七分之一，面部与手指占十分之一，脚掌占六分之一。

《外国美术史》知识点汇总资料外美史史前美术：（洞窟壁画，小型雕刻，巨石建筑）1。

洞窟壁画作用：一种原始的巫术手段。

2．洞窟壁画特点：表现对象以动物为主体，表现手法大多为写实。

3 。

旧石器时代的小型女性雕像在造型上强调女性生理特征，表现生殖崇拜观念。

古埃及美术：（绘画，雕像，建筑）1 。

古代埃及美术在题材和表现方法上必须遵循许多法则和程式，其中最著名的是正面律。

2．古埃及雕刻特色：宗教性实用性生动性固定性巨大性3．图坦哈蒙的陵墓出土了许多金棺、金面具等许多工艺品。

4、古埃及艺术形成独立体系的原因是:1）．地理位置封闭2）．没有外来武力侵犯3）．特殊的宗教信仰4）．统治的要求古代两河流域：（苏美尔，阿卡德，古巴比伦，亚述，巴比伦）1．阿卡德美术的性质是歌颂王权2．汉谟拉比法典表现了国王和太阳神3．亚述人喜爱猎狮并在浮雕作品中表现猎狮场面。

4．古代两河流域美术所指的两条河流是幼发拉底河和底格里斯河。

古希腊美术：（雕像，建筑）1．。

克里特岛上的小型雕像是抓蛇女神像2，迈锡尼城狮门的造型特征是1）巨石建筑2）三角形石刻3）有动物浮雕3．。

古希腊雅典卫城的设计者是著名雕刻家菲狄亚斯4．。

希腊神庙建筑的柱式有多利亚式、爱奥尼亚式、科林斯式和人像式。

5．。

古希腊古风时期雕像脸部都带有微笑的表情，这种千篇一律的笑容被称为--古风的微笑。

“古风的微笑”指的是不自然的表情公式化的表情6．。

《掷铁饼者》的作者是米隆7．。

希腊瓶画的三种绘画样式是黑绘式、红绘式、东方式古代罗马：（雕塑，建筑，绘画）1．。

古罗马浮雕具有叙事和写实的特征2．。

角斗场、万神殿和凯旋门是古罗马创造的特殊建筑类型。

3．。

古代罗马美术特点1）．罗马人的艺术更倾向于实用主义。

2）．在表现内容上多为享乐性的世俗生活。

3)．在形式上追求雄伟壮丽4)．在人物表现上强调个性5)．其突出成就主要反映在建筑、壁画、肖像雕刻方面。

中世纪美术：（拜占庭式，罗马式，哥特式）1．基督教早期的秘密宗教场所被称为民居教堂2．罗马式建筑的特点：1、建筑物外观巨大，繁复2、墙壁厚实沉重3内部空间复杂4十字形布局5半圆形的拱门窗孔。

外国美术史要点归纳一、史前艺术与古埃及艺术A．小型雕塑：以母神像为主，著名作品有《委连多夫维纳斯》（奥地利委连多夫出土），《乌克兰母神像》（乌克兰的加加利诺出土），《持角杯的维纳斯》、《沙威格诺母神像》（意大利出土），《莱斯皮克神》、《格里玛狄母神像》（意大利与法国接壤的国境线上的格里玛狄洞穴出土）等。

1.、史前艺术B. 洞穴壁画：最著名的有西班牙阿尔塔米拉洞《受伤的野牛》，法国的拉斯科洞、科斯凯洞、奇米拉亚斯洞窟、尼奥尔洞窟和尼禄洞等。

2、古埃及艺术A．总体的艺术风格及特色：埃及是古代奴隶制专制国家典型代表，具有从法老到大臣、平民、奴隶这样一个等级森严的金字塔形的社会结构。

埃及艺术是为法老和少数贵族服务的，它是社会生活中不可分割的一部分，在意识形态里起着非常活跃的作用。

他的作用是歌颂王权，巩固奴隶主国家政权，强调等级制度。

这种艺术的的一个重要的特征是规模宏伟。

为了神话法老和贵族，在题材和表现方法上又必须严格服从统治者的要求，这就从根本决定埃及艺术必须遵循在基本法则和程序。

宗教对埃及艺术产生了重要影响。

埃及的艺术形式在3000年间基本处于稳定不变的状态，总的说是壮丽、宏伟、明确、稳定，有严格的规范，又具有写实基础上的美化。

B、陵墓建筑代表作品：胡夫金字塔、哈夫拉金字塔、门考乌拉金字塔等。

C、墓穴壁画的特点及代表作品：特点：①人物群像之间尽量避免相互遮挡。

②人物与象形文字紧密结合。

③人物安排有固定程式④构图采取“地图法”，将各部分内容都分别置于画面内。

代表作品《群雁图》、《饲养羚羊》、《内巴蒙花园》等。

D、雕像：《狮生人面像》、《拉荷太普王和王后彩色雕像》和《哈夫拉坐像》、中王国时期的帝王雕像《阿美尼黑特三世狮身人面像》，新王最著名的雕像《阿卡纳顿及其妻尼费尔泰王后像》。

与帝王神像相比，其他人的形象要生动许多。

这样的雕像主要有古王时期的《书记凯依像》、《皇太子柯阿波像》、《碾谷物的女奴隶》以及中王时期的《捧物女彩色木雕像》等。

《外国美术史》笔记（1）贝利尼:A.威尼斯画派的创始人:注重风景的描绘，把自然景色诗意化，作品充满宁静和淡雅的情调。

B.成功之处在于将风景的氛围与画中人物的精神状态紧密结合在一起。

C.色彩和素描的表现力成为首要的因素，这也是威尼斯画派的共性:a.《有小树的圣母》:用刺眼的色彩安排揭示人物内心壮丽感受和精神状态。

b.《神的欢宴》《湖的圣母》:大胆采用外光，色彩明朗鲜艳，流畅的线条富于音乐性.D.这种和谐优美的基调促进了威尼斯画派的形成和发展。

(3)提香:A.作品显得壮丽，热情，富于想像，色彩强烈，用笔奔放。

B.人物更为粗旷，更加意气风发，也更完整:a.《天上人间的爱》:牧歌式的情调，反映出当时在人文学者中流行的新柏拉图主义思想。

b.《乌尔宾诺的维纳斯》:追求光与色的波澜壮阔，形象逼真，生动，情节的风俗化处理，加强对世俗欢乐的认同感，反映他的现实主义艺术观。

C.晚年内心充满不安的情绪，笔触显得凝重，色彩更加单纯:《丹伊娜》。

D.艺术的优点在于笔触的运用方法为造型的表现提高了更多可能性。

1)乔托:A.佛罗伦萨画派的创始人，他的艺术是中世纪与文艺复兴的分水岭:不仅表现了卓越的绘画技巧，也奠定了文艺复兴艺术的现实主义基础。

B.主要创作形式是壁画，用人文主义精神来理解圣经题材，塑造的是典型的人的形象，渗透着崇高的道德内容:壁画《逃往埃及》。

C.为了表现真实的生活场面，开始探索写实的技巧，这是现实主义艺术在技法和理论上的重要课题，作为一种全新的艺术观念对文艺复兴艺术的发展产生了巨大的影响。

三·15世纪罗马画派的代表人物及其艺术特色（意大利文艺复兴盛期美术）（P-72）15世纪末到16世纪中叶，是意大利文艺复兴的全盛时期在艺术上形成了以罗马为中心的罗马画派1)达·芬奇:<1>是整个文艺复兴时期最卓越的代表人物之一，伟大的现实主义画家:<2>A.《岩间圣母》:a.使用明确的几何结构来安排人物，为当时盛行的金字塔构图奠定了基础,使整个画面在复杂的动态中取得平衡。

外国美术史基本知识点文艺复兴早期美术佛罗伦萨画派代表人物及特色乔托：西方绘画之父、佛罗伦萨画派的创始人，意大利文艺复兴的伟大先驱者之一。

乔托的 艺术是中世纪和文艺复兴的分水岭。

代表作：《哀悼基督》《犹大之吻》马萨乔：西方绘画的革新者代表作：《失乐园》、《神圣三位一体》《纳税钱》波提切利：佛罗伦萨画派最后的大师★文艺复兴美术“三杰”及其代表作（罗马画派） （1）超越时代的艺术先驱 一一莱奥纳多?i 芬奇艺术特色：把自然科学引入美术，是15世纪意大利人的重大贡献，达芬奇继承了这种传统并大大地改善了它。

《失乐园》 【图】 《春》代表作：《维纳斯的诞生》《春》《维纳斯的诞生》中人物描绘 代表作：木板油画《岩间圣母》壁画《最后的晚餐》油画《蒙娜丽莎》 手法是自然主义的先驱，运用特有的晕涂法，在绘画史上具有重要地位。

米开朗基罗艺术特色：其作品以力量和气势见长， 具有一种雄浑壮伟的英雄精神。

他早期雕塑《大卫》 是最鲜明展示盛期文艺复兴美术特点的作品。

他真正实现了把生命从石头中释放出来的理 想，以精湛的技巧、强烈、的信心，雕凿出这尊完美的英雄巨像。

代表作：雕塑《大卫》《摩西》《基督下的十字架》、西斯廷天顶画《创造亚当》、祭坛画《末日审判》、设计圣彼得大教堂穹顶。

《创造亚当》《末日审判》拉斐尔： 艺术特色：其作品一直被人们视为古典美属精神最完美的体现。

它是西方美术史上最擅长 塑造圣母形象的大师， 他一系列圣母像，把感性美与精神美和谐无间的统一起来， 从而传达 人类的美好愿望和永恒感情，古典美术最为推崇的品质在他身上获得了最鲜明的体现。

代表作：油画《圣母的婚礼》《美丽的女园丁》《西斯廷圣母》《座椅中的圣母》、壁画《西斯廷圣母》《圣母的婚礼》《西斯廷圣母》《西斯廷圣母》《座椅中的圣母》 威尼斯画派及代表人物、代表作品威尼斯画派总体特征：① 时间：15世纪中后期--16世纪② 色彩鲜明靓丽，注重视觉效果，擅长于发挥色彩的表现力；③ 作品多富有世俗色彩和欢乐的情调，具有享乐主义和世俗化倾向;④ 擅长运用光线的变化来营造画面；【图】发展出更具有冲击力的非对称式 《炉栏⑤ 注重对自然风光的描绘，以此来营造诗意氛围；⑥ 构图上打破了佛罗伦萨艺术家建立起来的均衡对称模式， 构图。

《外国美术史》笔记一·15世纪威尼斯画派的代表人物及其艺术特色（P-75）〈1〉威尼斯在15世纪成为地中海沿岸最大的商业中心，实现贵族共和制政体，整个城市充满繁华的世俗气氛，15世纪后半期美术题材就从宗教转向世俗。

〈2〉世俗的题材使艺术家把目光转向美丽的自然风光，舒适豪华的生活也带来一种享乐主义的情调，这一切都使威尼斯画派的艺术家为意大利文艺复兴演奏了一段华丽的终曲。

〈3〉威尼斯画派追求色彩的热烈明朗与辉煌灿烂。

〈4〉威尼斯气候潮湿，也使油画得到发展。

（1）贝利尼:A.威尼斯画派的创始人:注重风景的描绘，把自然景色诗意化，作品充满宁静和淡雅的情调。

B.成功之处在于将风景的氛围与画中人物的精神状态紧密结合在一起。

C.色彩和素描的表现力成为首要的因素，这也是威尼斯画派的共性:a.《有小树的圣母》:用刺眼的色彩安排揭示人物内心壮丽感受和精神状态。

b.《神的欢宴》《湖的圣母》:大胆采用外光，色彩明朗鲜艳，流畅的线条富于音乐性.D.这种和谐优美的基调促进了威尼斯画派的形成和发展。

(2)乔尔乔纳（贝利尼的学生）:A.威尼斯画派全盛时期的人物，第一个严格意义上的威尼斯画派的画家。

B.诗一般的画面:不仅是一种优美的视觉效果，而且有丰富的人文主义内涵:a.《三个哲学家》《沉睡的维纳斯》。

b.《田园合奏》:对美丽的大自然和对幸福人生的赞歌。

C.作品有高度的抒情，这种抒情被奇特的理性精神所统领，大自然在作品也变的日益重要。

(3)提香:A.作品显得壮丽，热情，富于想像，色彩强烈，用笔奔放。

B.人物更为粗旷，更加意气风发，也更完整:a.《天上人间的爱》:牧歌式的情调，反映出当时在人文学者中流行的新柏拉图主义思想。

b.《乌尔宾诺的维纳斯》:追求光与色的波澜壮阔，形象逼真，生动，情节的风俗化处理，加强对世俗欢乐的认同感，反映他的现实主义艺术观。

C.晚年内心充满不安的情绪，笔触显得凝重，色彩更加单纯:《丹伊娜》。

D.艺术的优点在于笔触的运用方法为造型的表现提高了更多可能性。

外国美术史知识点总结免费第一章：古希腊和罗马美术古希腊是西方古代文化的重要源泉之一，在美术方面也有着深远影响。

古希腊的美术主要表现在建筑、雕塑和绘画三个方面。

1. 建筑：古希腊建筑以神庙为代表，典型的有帕特农神庙和雅典卫城，这些建筑遵循了严谨的几何原则和理性构图。

希腊的柱式美学也成为后世建筑的重要影响力。

2. 雕塑：古希腊的雕塑以人体为主题，追求完美的人体比例和肌理。

代表作品有《米洛的维纳斯》和《圣母百花之王》等。

3. 绘画：古希腊的绘画主要表现在陶器上，以黑陶和红陶为主要材料，风格写实，内容多为神话题材。

罗马帝国继承了古希腊的文化传统，其美术在古典主义风格基础上发展为罗马式的绘画和雕塑。

代表作品有《拉奥孔》和《伯拉那斯》，以现实主义为主要表现手法。

第二章：文艺复兴文艺复兴是欧洲艺术史上一个重要的时期，标志着中世纪的结束和现代化的开始。

在绘画、雕塑和建筑等艺术领域，文艺复兴都有着重要的成就。

1. 文艺复兴绘画：文艺复兴绘画在色彩、透视和光影处理方面有了重大突破。

代表画家有达·芬奇、米开朗基罗和拉斐尔等，他们的代表作品分别是《蒙娜丽莎》、《圣母升天》和《雅典学院》。

2. 文艺复兴雕塑：文艺复兴的雕塑以个人英雄和历史人物为题材，充分展现了人体的立体美和丰富的情感。

代表雕塑有《大卫像》和《墨丘利斯》等。

3. 文艺复兴建筑：文艺复兴建筑主要表现在教堂和宫殿等建筑上，以规则的几何图案和复杂的装饰风格为主要特点。

代表建筑有佛罗伦萨大教堂和梅迪奇别墅等。

第三章：巴洛克艺术巴洛克艺术是17世纪欧洲的一种艺术风格，其特点是豪华、夸张和感性。

巴洛克艺术在绘画、雕塑和建筑方面都取得了重要成就。

1. 巴洛克绘画：在巴洛克时期，绘画家们倾向于表现宗教、历史和神话题材，以色彩的对比和画面的戏剧化为主要特点。

代表画家有卡拉瓦乔、拉斐尔和瓦妮特等，他们的作品有《悔罪的圣彼得》和《维纳斯的诞生》。

2. 巴洛克雕塑：巴洛克雕塑的风格特点是雕塑的动感和气势，代表作品有贝尔尼尼的《圣伯多禄广场圣殿》和古托佛的《大卫像》。