广东省美术教师作品展

论组合手法在卡通动物形象设计中的运用作者：陈坤来源：《设计》2015年第11期摘要：角色形象是卡通作品设计的重中之重，也关系到卡通衍生产品开发的成败。

卡通动物角色形象更受青少年喜爱，本文重点以卡通动物类形象设计为例，采用案例与比较研究法等，分析经典动物角色案例，论述组合手法的创新价值与用途，从而为我国卡通角色形象设计的创新提供参考。

关键词：角色设计卡通形象动物设计组合中图分类号：J218.7文献标识码：A文章编号：1003-0069（2015）06-0158-02卡通角色形象设计主要包括人物、动物类形象设计等。

卡通艺术深受儿童和青少年喜爱，他们尤其喜欢动物，孩子们和动物似乎天生就是朋友，例如风靡全球的卡通形象米老鼠、唐老鸭、机器猫、龙猫、Hello kitty等都是动物。

所以动物角色设计是卡通角色形象设计的重中之重，而且我们认为动物角色更容易转换为公仔等衍生产品，所以本文重点以动物设计为例。

本文论述的组合手法主要指把不同的创意元素进行组合和嫁接，产生新的创意，形成新的标志性符号。

这种创作方法在日常生活中也常被称为混搭或合体，是卡通形象设计创新的重要方法之一。

观众容易对没见过的动物产生好奇心，我们可以把不同的动物进行组合和创新，从而形成新的物种，使卡通角色更加个性化，颠覆人们的一般观念。

在世界卡通形象中存在广泛运用，但非常缺乏针对性研究和理论总结。

以下结合多个经典卡通动物设计案例进行论述。

一世界经典卡通动物设计案例分析日本与美国是世界动漫强国，值得我们重点学习。

以下重点分析日本动画电影《龙猫》与美国动画电影《疯狂原始人》中的经典动物角色形象的设计。

1 动画电影《龙猫》中的动物设计《龙猫》是日本动画大师宫崎骏的代表作，电影从1988年公映至今都广受好评，龙猫的周边产品随之热销全球。

龙猫设计的成功拯救了当时处于财经危机中的吉卜力工作室，并成为吉卜力工作室的企业标志，也成为世界上最经典、最具有商业价值的卡通形象之一。

第三届全国中小学“教学中的互联网搜索”优秀教学案例评选学校：广东省佛山市顺德区龙江职业技术学校姓名：陈桂兴全国中小学“教学中的互联网搜索”优秀教学案例评选教案设计一、教案背景1、面向学生： 职业技术学校□小学2、学科：高中美术（职中设计专业基础课程）3、课时：2课时4、课前准备：（1）图片、资料素材；实物模型（2）教学课件等二、教学课题《基础素描》教案设计《透视知识——平行透视与成角透视》三、教材分析教学内容：《基础素描》第1章《透视知识》。

内容分析：透视是美术基础教学中一个重要的知识点，涉及面很广，从小学中高年级、初中一年级及高考美术辅导培训课的学习中均被列为重难点。

在高等教育的美术专业学习中，透视有专门的教材，是一门必修课。

由此，透视知识若存在问题，必是影响深远的！由魏诗国主编，中等职业学校实用美术类专业教育部规划教材《素描》第36页也提出：“透视法则是造型的重要依据，是指导我们在造型中正确地观察、理解和表现形体物象的科学的理性法则之一。

因此，掌握透视的原理和透视变化规律，是学习基础素描，提高素描造型能力的重要课题。

”学情分析：由于刚刚进入中职设计专业学习的高一新生来说，他们的美术绘画知识是相当匮乏的，2）、说一说：1、【教师活动1】：（板书）给学生安排预习课本任务：1、“透视”的概念？2、“透视”最基本的规律是什么？3、讨论：生活中还有哪些现象属于透视现象？【学生活动1】：预习课本，思考并尝试找出以上答案【学生活动2】：小组讨论：生活中还有哪些透视现象？（每人举1-2个例子）【教师活动2】：组织学生讨论，小结并归纳透视规律：】：3）、想一想：1、这种“透视”现象是如何产生的？【学生活动】：继续带着问题看书2、【教师活动1】：播放“透视”视频：【学生活动】：看视频，尝试分析：同一物体，为什么视点不同，产生的透视现象不同？ 【教师活动2】：小结并提示：是由于距离不同，位置不同，我们就会有近大远小、形状改变的感觉…（师一边讲解一边在黑板上画出，让学生直观的了解）二）、任务驱动，深入学习透视知识 1）、读一读：【学生活动】齐读课本有关“透视”的一些名词术语 【教师活动】：介绍讲解有关透视术语，帮助学生理解【演示讲解】【学生活动】：积极参与学习，逐步熟悉“透视”的基本概念。

附件1
第十五届“广东省中小学电脑制作活动”
获奖作品名单
一、常规项目（共1067个）
一等奖（共142个）
小学组
“健康教育”专项动画
初中组
电脑绘画
“爱自然•爱科学”电子期刊
网页设计
创作
“魅力岭南”学生DV
高中组
“爱自然•爱科学”电子期刊
网页
“健康教育”专项动画
二等奖（共291个）小学组
电脑绘画
初中组
创意设计
高中组
电脑动画（二维）
“魅力岭南”学生DV创作
计算机程序设计
三等奖（共312个）小学组
网页设计
创意设计
初中组
电脑动画
网页设计
“魅力岭南”学生DV创作
“健康教育”专项动画
创意设计
高中组
“爱自然•爱科学”电子期刊
优秀奖（共322个）小学组
电子板报
初中组
“魅力岭南”学生DV创作
高中组
电脑动画（二维）
“魅力岭南”学生DV创作
“健康教育”专项动画
创意设计
二、“校讯通”专项绘画（共790个）一等奖（共99个）。

小美术家推荐理由叶国才用艺术美和现实美来影响、感染、教育学生，让他们懂得感受美、欣赏美、评价美和创造美。

毕业于广州美术学院中国画学院壁画专业。

广东省美术家协会会员、广东省美术家协会漆画艺术委员会委员、广州青年美术家协会漆画艺术委员会委员荔湾区艺教结合美术项目艺术团指导老师。

任教初、中、高年段的素描与色彩教学，并任教升大艺考班教学，所辅导的学员以优异成绩考进广州美术中学和广州美术学院。

个人漆画作品多次入选由全国、省、市美术家协会主办的漆画展并获奖。

积极探索美育课程并带领区艺教结合“荔雅画趣”艺术团走进贵州开展漆艺研学，指导学员参加广州市教育局主办的“羊城美育节”、广东省教育厅主办的“广东省第六届中小学生艺术展演活动”均获优异成绩。

邓志蕴美源于生活，高于生活，陶冶性情，提高艺术修养。

从事少儿美术教育20年，现为中国软陶粘土艺术家协会理事、广州青年美术家协会漆画艺委会副秘书长、荔湾区美术书法家协会副秘书长。

擅长儿童画、重彩画、版画、软陶的教学，所辅导学生屡获国际书画大赛、全国书画大赛优异成绩，本人多次荣获国际书画大赛辅导教师金奖，更多次受邀带领学生赴日本进行中日友好文化交流活动。

致力推广少儿漆画教育，曾辅导学生参加“双城漆趣”穗深少儿漆画交流展，作品收录于《童画漆趣》作品集；带领学生走进贵州开展漆艺和非遗广彩等文化传承的研学。

温竞蕾用绚丽的色彩去启迪孩子的心灵，让他们快乐地绘画自己七彩的世界。

第四届广州市艺术领域（美术）学科组成员、荔湾区美术学科中心组成员、荔湾区第四届幼儿教育理事。

从事幼儿美术教育20年，始终坚持“对孩子有爱心，让孩子开心”的教育理念。

曾被评为“广州市好园丁”、“区岗位能手”、“区教育科研积极分子”、“区教育科研骨干分子”、“区品牌教师”、2017年“市第三届骨干教师”等称号。

曾多次主持区级小课题及参与美术类各级课题的研究工作，分别获区小课题二等奖、市级教学成果三等奖等成绩；撰写的多篇论文在国家、省、市论文比赛中分别获一、二、三等奖；多篇美术教育活动设计分别获全国及市级一、二等奖，美术活动分别在区、市进行活动展示均获得各界的好评。

小学美术人教版六年级上册实用资料周彦生简介周彦生，广州美术学院教授，硕士研究生导师，中国美协会员，中国当代工笔画学会理事，广东美协理事，广东画院特聘画家，广东省文史馆馆员，岭南画派十大名家之一。

1982年毕业于广州美术学院中国画系花鸟画科研究生班，获硕士学位。

2002年被评选为广东当代中国画十大名家。

作品曾在全国第六、七、八、九届美展中次次获奖。

个人履历周彦生在艺术上，崇尚赵佶、任伯年和于非闇，四十年来如一日潜心研究传统工笔花鸟画，笔下的花鸟画兼收传统笔墨，同时借鉴外来艺术，并在深入生活的基础上进行大量的创作。

一直寻求探索清秀明丽、富贵高雅而气势宏伟的花鸟画去歌颂美好生活。

创造出自己鲜明个性的艺术风格，自成体系，游刃有余，在花鸟领域影响巨大。

艺术简介1942年：生于河南省漯河市郊梨园周村。

1956年：在吴奉先老师启蒙下学画。

1959年：考入河南艺术学院美术系，受教于谢瑞阶、王威、丁中一教授。

1962年：因学院停办回原籍务农。

1964年：在洛阳市青少年俱乐部当临时美工至1970年。

1970年：就业于洛阳群众艺术馆，从事基层美术工作。

工作之余进行大量的花卉写生。

1973年：开始游学全国，求学于著名画家俞致贞、潘洁滋、孙其峰、田世光、邓白和郑乃珖等。

1977年：加入中国美术家协会河南分会。

1979年7月，为北京人民大会堂河南厅绘制《洛阳牡丹》。

9月，作品《满园春色》入选“第五届全国美术作品展览”。

9月，考入广州美术学院中国画系花鸟画科研究生班，在关山月、黎雄才、杨之光和陈金章教授的指导下，专攻花鸟画。

1980年：开始对赵佶、任佰年、于非闇花鸟画艺术的研究。

1981年：作品《牡丹孔雀》入选“全国高等艺术院校学生、研究生作品巡回展览”。

作品《春喧》被广州美术学院美术馆收藏。

1982年：毕业于广州美术学院中国画系花鸟画科研究生班，获硕士学位。

广州美术学院教授，硕士研究生导师，中国美协会员，中国当代工笔画学会理事，广东美协理事，广东画院特聘画家，广东省文史馆馆员。

美术老师教科研总结美术老师教科研总结精选4篇〔一〕近年来，美术教育在我国的开展迅速，许多老师也在不断努力探究教学方法和教学形式。

美术老师的教学科研工作也在不断深化和拓宽，在这条路上，美术老师们积累了不少教学经历和心得。

本文将从以下几个方面来总结美术老师的教学科研工作。

1.美术老师需持续不断地学习美术教育是一门有创造性、富于艺术性和思想性的学科，要求美术老师始终具备优秀的专业素养和创新意识。

因此，美术老师首先需要不断地学习，不断进步自己的专业知识和技能程度。

在教学科研方面，美术老师需要积极参加各种教学培训和专题研讨，理解最新的教学思想和方法，设法将它们融入到自己的教学中，使自己的教学更加有针对性和有效性。

同时，美术老师也需要经常参与学术研究和交流活动，积极借鉴别人的成功经历，不断丰富自己的教学资，进步自己的教育经历。

2.美术老师需要注重教学效果美术老师的最终目的是培养学生对艺术的兴趣和爱好，激发他们的创造力和想象力，同时也要到达教育目的。

这需要美术老师注重教学效果，将教育质量与教育成果结合起来。

在教学中，美术老师需要根据学生的实际情况和特点，结合教学目的，制定符合学生的教学方案。

在教学过程中，美术老师要经常与学生沟通，及时理解学生的学习情况和问题，并针对性地开展教学，及时纠正学生的错误和缺乏处。

在教学完毕后，美术老师要对学生进展评估和反思，总结教学经历和缺乏之处，不断完善自己的教学方法和策略，进步教学效果。

3.美术老师需要注重教学特点美术教育是一门具有特殊性和独特性的学科，需要发挥每个学生的个性和创造力。

因此，在美术教学中，美术老师需要注重教学特点，创造出一种富有生命的教学气氛，营造出可以激发每个学生兴趣的教学现场。

在教学中，美术老师需要注重学生的情感体验和思维特点，培养学生的审美才能和创造力。

美术老师应该鼓励学生多考虑、多理论、多表达，让每个学生都能发挥自己的特长和潜能，让每个学生都能体验到美术教育的快乐和收获。

骨干教师个人主要事迹（通用6篇）在现实生活或工作学习中，大家都写过事迹吧，根据事迹的性质，可分为正面典型材料和反面典型材料。

到底应如何拟定事迹呢？下面是小编整理的骨干教师个人主要事迹（通用6篇），欢迎大家借鉴与参考，希望对大家有所帮助。

骨干教师个人主要事迹1钟自勇、男、汉族、小学高级教师、中共党员，自1999年参加工作以来，一直担任小学教学工作，我始终忠诚于教育事业，始终以一个优秀教师的标准严格要求自己，师德高尚，爱岗敬业，勤奋努力，成绩卓著，深受学生的爱戴、家长的欢迎和社会各界的广泛赞誉。

作为一名小学教师，作为一名老教师，我对工作一直兢兢业业，并不因为自己是老教师而因此挑拣工作，拈轻怕重，而是服从分配，和其他教师一起探讨工作，教书育人。

认真学习新教学大纲，以新思路、新方法来指导工作。

学而不厌，自觉加强专业知识和理论知识的学习，不断对自己“充电”，提高教学水平和管理水平。

以严要求高标准来衡量自己，不断给自己施压，工作之余，勇于探究，努力钻研教材，分析每堂课成功在哪里，哪里存在不足，不断地总结，不断地提高自己的教学水平和学校管理水平。

在教学中不是照本宣科，而是以各种教学方式营造轻松、活泼、上进的学习氛围，用学生乐于接受的方法来教学。

作为教师，在注重教学成绩的同时，还着力注重师德教育。

教育教学中，能想学生之所想，急学生之所急，处处关心他们、帮助他们，体谅学生的疾苦，做学生的知心朋友。

因此，教学和管理始终受到学生的欢迎。

师生配合默契，效果自然良好。

爱学生，曾用关怀，让学生泪流满面；曾用爱心，去扬起学生心海的风帆。

近十年来，我在不变的工作岗位上，不断演绎着不变的爱心。

有时把爱心转化为对学生的尊重，有时把爱心体现在对学生的严厉，体现在对学生习惯的培养上。

在日常工作、学习和生活中，他也十分注重“师范”作用，衣着整洁大方，言行规范得体，对待任何学生一视同仁，尤其是对待差生，更是关爱有加。

在学生心目中，我为人正直，言行一致，具有强烈的责任心，敬业，严厉而又不失同情心，公平且不失灵活性。

艺术评论书道，⾃然之道——专访⼴东省书法评论家协会主席王世国先⽣《⽺城税萃》编辑部郭凌德特约记者魏昌平王世国，安徽寿县⼈，⾃号“⼋公⼭⼈”，⼴东省书法评论家协会主席，⼴州美术学客座教授、中国书法家协会会员。

1986年毕业于华南师⼤中⽂系⽂艺学美学专业，获硕⼠学位，其书法作品曾多次参加全国和省书法展并获奖，其著作《中国历代书法家评述》获⼴东省第四次优秀社会科学研究成果奖。

2014年7⽉起，他在《新快报》开设“书法辣评”专栏，经常发表书法评论⽂章，在社会上产⽣了较⼤影响。

因碑廊⽽爱上书法“寿县是历史⽂化名城，也是中书协授予的‘中国书法之乡’。

晚清时安徽就有⼀句俗话，叫作‘怀诗、寿字、桐⽂章。

’”在王世国的办公室⾥，他饶有兴致地谈起他的故乡。

他的书桌上堆满了书法专业书籍，如《历代书法咏论》、《中国历代名碑释要》等等，墙上挂着他的草书李⽩《早发⽩帝城》，笔法雄奇，酣畅淋漓，⼤有祝枝⼭和王铎之风。

王世国的书法缘，要从他的中学时代讲起。

王世国就读的寿县三中，前⾝为明朝礼部司务黄奇创建的循理书院。

“当时学校内有⼀条长廊，长廊的墙上糊上了黄泥巴，上⾯⽤红漆涂写着⽑主席语录。

”王世国动情地回忆道，“后来黄泥巴慢慢脱落，学⽣们发现⾥⾯还有碑刻。

那些调⽪的学⽣就稀⾥哗啦地把泥巴都拔扒掉，还原了碑廊的本来⾯⽬。

”碑廊上的⽯碑，荟萃了苏轼、黄庭坚、⽶芾、董其昌等等名家墨迹碑刻，真、⾏、草、⾪各体兼备，可谓奇葩焕采、绚烂多姿。

“这⾥⾯是清朝著名书法家梁巘将他⽣平所收藏名迹刻成的碑刻，他还专门写了⼀篇《寿州循理书院碑记》记录此事。

”这条星光闪耀的碑廊重见天⽇，让王世国⼤受震动。

他觉得这是前⼈留下来的宝藏，便和⼩伙伴们想办法把碑刻拓下来。

“拓的⽅式有两种。

⼀种是⽤麦麸拓的传统⽅法，还有⼀种⽅法是⽤⽩纸盖在上⾯，再⽤复写纸去刮。

”他说。

在那个书法学习资料⾮常匮乏的时代，这些拓本便成了他学习书法的珍贵教材。

他开始迷上了书法，每天临帖，不知疲倦。

分享广绣的知识最近老师让我们搜索什么是广东特色的代表作，上网搜了一下是广彩，总结一下有关广彩的资料，跟大家分享一下。

广绣，全国四大名绣之一，历史上指广州、佛山、南海、番禺、顺德等地的刺绣品，即专指广府地区的刺绣工艺品，包括刺绣字画、刺绣戏服、珠绣等。

简介据唐人苏颚在《杜阳杂编》所载：“唐永贞元年，南海贡奇女卢眉娘，年十四，工巧无比，能于一尺绢上绣《法华经》七卷，字之大小，不逾粟粒，而点划分明，细如毫发……”以上《杜阳杂编》记载的正是唐顺宗永贞元年（805年），南海14岁姑娘卢眉娘于皇宫中在一尺绢上绣《法华经》7卷，字如粟粒而点画分明、细如毛发，足见其技之精。

到了宋代，民间日常已广泛应用刺绣品，其中的欣赏品的工艺日臻成熟。

明代中后期，广绣已扬名海外。

正德九年（1514年），葡萄牙人在广州购得龙袍绣片回国，得到国王厚赏广绣之名遂传至欧洲，绣品从此输出国外。

广绣作品有一个共同特点，远看非常醒目，近看又精细非常。

清初，英国商人拿服饰图样到广州绣坊订绣品。

因图样乃西方油画风格，绣工为绣得惟妙惟肖，便增加绣线种类及改革绣法，丰富绣品的表现力，使广绣技艺更加提高。

如以孔雀羽毛扭绩成线缕，以马尾缠绒为勒线等。

英国商人带服饰图样到广州加工刺绣，使广绣吸收了西洋油画的艺术风格，运用透视和光线折射的原理，丰富了广绣的设计色调和表现力，绣品广泛地应用于室内装饰和日用衣饰上。

清中叶是广绣出口的全盛时期，大幅的绣画纳税也要白银1.2两，可知价值不菲。

当时的广绣作品布局章法已中西合璧，用色浓艳且非常光影变化。

今故宫仍保存着当时广绣挂屏可证其艺术高超。

乾隆期间，广州刺绣业成立了行业组织—锦绣行。

光绪年间，广东省成立工艺局，设缤华艺术学校，传授绘画、刺绣、雕刻等技艺。

清代，广州的刺绣作坊多在状元坊、新胜街、沙面一带。

绣品的特色是构图饱满、繁而不乱、装饰性强、色彩鲜艳、富丽堂皇，高档绣品有条幅、挂屏、台屏等。

清末，有名画家参与广绣设计，使技艺更有发展，如光绪三十一年（1905年），广东省工艺局聘画家高剑父任宾华艺术学校校长时，设绘画、刺绣、雕刻等习艺班，高剑父红颜知己宋铭黄（1877~1940，后为高夫人）任刺绣班教师。

2003全球人类抗击SARS招贴设计网上公益设计大赛获奖作品欣赏姓名：梁海燕性别：女年龄：26中国江苏常州作品名称：笑对非典（laugh at SARS）江苏常州市常州纺织服装职业技术学院艺术系作者简介：曾就读于南京艺术学院，2000年本科毕业。

现任教于常州纺织服装职业技术学院艺术系。

作品简介：作品中文名为“笑对非典” ，英文名为“laugh at SARS”，图形元素采用永恒微笑的蒙娜丽莎和网络聊天时打招呼的笑脸符号与防非用品口罩组合，以幽默的形式表现人类众志成城抗击SARS，蔑视非典，勇于斗争的乐观主义精神和尊重科学的理念。

姓名：莫军华性别：男年龄：28中国江苏苏州作品名称：早发现早隔离苏州科技大学美术系作者简介：98年毕业于无锡轻工大学设计学院（现江南大学），现为苏州科技大学美术系专业教师，担任苏州平面设计师协会副秘书长。

海报作品曾多次在海内外获奖，并多次入选海内外的重大展览，在各类专业期刊发表多篇论文。

作品简介：抗击SARS必须寻找病原。

就象蒲公英随风传播一样，犹如SARS病毒的传播性，只要找到源头，相信科学，及时遏制，一定能控制并征服SARS姓名：莫凡性别：男年龄：30中国广东省深圳市作品名称：全球人类抗击sars深圳市释凡企业形象设计有限公司作者简介：（原名：莫伟强）1996年毕业于上海轻工业高等专科学校美术系1992年作品赴澳大利亚展出1993年作品在日本养父町美术馆永久性展出1999年首届“宁城杯”公益广告大赛一等奖2001年作品参加中国青年艺术家法国大展2001年第五届中国花卉博览会招贴优秀奖2002年作品入选《中国当代艺术》丛书2002年中国税收宣传公益广告设计大赛一等奖2002年作品入选“2010上海世博会国际招帖设计邀请展”2002年获“2002中国设计之星大奖—最佳设计奖”作品简介：不同肤色的手紧握在一起，映衬在“红十字”上，寓意全球人类团结一致，运用医学科技抗击sars。

关于红色文化精微素描创作总结《红色记忆——课题作品展》进入最后一天，仍然吸引了许多各科系的广美学子前来观摩。

从中共地下党组织的秘密发报机、军号，到革命先辈留下的草鞋、苏维埃根据地纸币，都在广美学生的画笔下用精微素描和油画的方式呈现出来，并散发出很强的艺术震撼力。

这场“红色记忆”展的由来，是广州美术学院绘画艺术学院二十余位师生赴汕头梅州等地就中共中央红色交通线进行了为期四天的考察与写生创作。

这是该学院重视红色传统教育，积极探索思政教育与专业教学结合的一种方式。

应广东省国际文化交流中心常务副理事长陈涛邀请，师生们先后参观考察了中共中央至中央苏区秘密交通线汕头中站旧址、三河坝战役纪念园等红色纪念地。

参与教学团队的教师为罗奇、郑江珊、邓清明、黄福昌、林致言和肖海波。

《发报机》，纸本素描，作者蒋方馨，绘画艺术学院（书籍装帧艺术）2020级基础部3班，指导教师：黄福昌、肖海波《缝纫机》，纸本素描，作者：陈江唯美，指导教师：邓清明、林致言据广州美院绘画艺术学院副院长罗奇教授介绍，在这次活动中，结合绘画艺术学院绘画艺术的教学规律和基础部的教学特色，绘画艺术学院基础部组织具象语言教研室学生对中共中央至中央苏区秘密交通线汕头中站旧址陈列馆所展出的“红色展品”进行静物写生。

作为本次课程教学成果的展示，《红色记忆——课题作品展》展出素描、油画静物共计82件。

“这批学生作品中有许多画得非常好！”罗奇说，参与本次课程的同学通过挖掘写生物品背后所凝结的精神内涵，在提高艺术语言的表达力和感染力上有很大收获。

《煤油灯》，纸本素描，作者高源，绘画艺术学院（版画）2020级基础部1班；指导教师：罗奇、林致言2020级基础部1班学生高源本次创作展出的作品是《煤油灯》。

高源在创作手记中写道：这盏灯诞生于民国时期，是中共汕头交通站运输到中央苏区的紧缺物资之一。

悠长的岁月给灯的表面蒙上一层灰，却也多了份厚重感。

我希望将它年代久远的样貌刻画出来，因此使用水彩铺上一层浅色的底后再通过彩铅一层层刻画、叠加表现质感，这一反复的过程耗费大量时间，我的热忱却未间断，伴随画面效果逐渐显现，我仿佛能感受到多年前那些劳动者与战士带给我的力量，经久不衰，这盏煤油灯似乎被再次“点亮”，照亮路途。