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透过自恋主义看《道林·格雷的画像》作者：苏凡来源：《文学教育下半月》2021年第01期内容摘要：《道林·格雷的画像》是唯美主义文学经典代表作品之一，其主人公道林·格雷在作者奥斯卡·王尔德的精心雕琢下令无数中外读者深深着迷。
百余年来，相关学者在小说的唯美主义内核，《浮士德》原型的致敬，哥特元素的运用及本我超我的探寻方面做了很多研究，然从自恋主义视角出发的分析批评相对较少。
本文以弗洛伊德与拉康的自恋主义学说和镜像理论为基，试沿作品情节发展脉络分析道林·格雷的那喀索斯情结，从而在美学体验中探究主人公的堕落根源。
关键词：王尔德道林·格雷的画像自恋主义唯美主义红楼梦因为你拥有最美妙的青春，而青春是唯一值得拥有的东西。
——《道林·格雷的画像》一.引言英国维多利亚时代（Victorian Era）（1837-1901）被赞为是英国文学史上的黄金时期。
在维多利亚女王的统治下，两次工业革命如火如荼，日不落帝国规模迅速向海外铺展。
工业化大生产为社会积累了丰厚的物质财富，马斯洛理论的低层次需求相继得到满足下，人们对情感归属的精神需求日益迫切。
文字普及使得群众的文化水平不断提高，文学作品的读者阶层亦逐渐从贵族精英倾斜至平民百姓。
在此背景下，相对于阳春白雪的诗歌与散文而言，下里巴人的小说凭借其引人入胜的故事情节与贴近生活的思想主题成了社会最受欢迎的文学作品类型。
数以百计的优秀小说家纷纷涌现，查尔斯·狄更斯（Charles Dickens）、勃朗特姐妹（TheBrontё Sisters）、威廉·梅克比斯·萨克雷（William Makepeace Thackeray）、托马斯·哈代（Thomas Hardy）等作家都活跃于该时期。
他们或生前显赫，名噪一时，或毕生郁郁不得志，死后方得正名。
这些作家们为后人留下的作品遗珠如繁星般闪烁，每当拾起书卷细细品读，总能有所启悟，有所感怀。
在１９世纪末的英国文学史上，奥斯卡・王尔德（ＯｓｃａｒＷｉｌｄｅ）是继莎士比亚之后最具影响的唯美主义理论家，他在文学艺术创作上亦有颇高的造诣，是文学史上罕有的人才，这也导致了他的自负。
１８８１年圣诞节的前夜，奥斯卡・王尔德登上“亚利桑那号”邮轮，赴美国和加拿大讲学，宣传他的美学主张；于１８８２年１月２日抵达纽约港口，“他一靠岸便对海关官员讲：我唯一需要申报的就是我的天才，别的还有什么呢？”他在短暂的生命中创作了许多不朽作品，诸如，《快乐王子》﹑《道连・格雷的画像》﹑《温德米尔夫人的扇子》﹑《一个无足轻重的女人》﹑《认真的重要》﹑《莎乐美》等等。
１８９０年小说《道连・格雷的画像》的发表引起轩然大波，使得他立刻成为众说纷纭的对象，他成为人们关注的焦点之一体现在道连俊秀美丽的面孔和他那逐步走向谋杀的丑恶灵魂的对比上，小说多处使用了象征的手法，其中画家巴西尔为道连画的画像在十八年中体现出来的种种劣迹实质上暴露的是当时１９世纪英国社会的人的丑恶伪善的一面，小说只是借画像来批判人性的丑恶而已。
１道连・格雷思想矛盾性的来源道连・格雷原本是个单纯的俊美少年，他单纯的心灵逐渐走向恐怖和丑恶，自然少不了亨利勋爵另类的“谆谆教诲”和画家巴西尔・霍华德的教育，其中亨利代表了当时英国社会丑恶灵魂的集合体，是邪恶的象征，可以说是基督教中使人灵魂死亡的七大罪孽（指骄傲、贪婪、淫邪、愤怒、贪食、嫉妒、懒惰）的集中，而巴西尔是正义的象征，就象一双敏锐的眼睛，善于发现人性的弱点，对道连的行为直言不讳，这也是后来导致杀生之祸的直接原因。
而道连本是一个一尘不染需要社会去填写的白板，以亨利勋爵为代表的英国社会不断对其洗脑，这让性本善的道连在善与恶之间变得越发迷茫，二者的对立使得他成了一个矛盾体，激烈的思想斗争不断笼罩着道连的心灵，久而久之导致他思想的崩溃，而对于后来道连选择谋杀画像而最终走上自杀的道路，笔者认为，亨利和霍尔华德都需承担一定的责任。
《道连•格雷的画像》三个中译本修辞格翻译对比分析古珊珊(广东科技学院，广东东莞523083)摘要：《道连•格雷的*像》是奥斯卡•王尔德唯4主义的代表作。
王尔德的语言精镂细刻、辞采斐然，妙语丽句俯拾皆是。
本文从李家真译本(外语教学与研究出版社,2016)、黄源深译本(上海外语教育出版社,2010(和郑晓园、魏文峰译本(花城出版社,2014(着手，选取原著中十三种修辞格例句，对比分析书中不同的修辞格翻译，归纳和丰富修辞格的翻译方法，分析王尔德的语言唯4主义思想在语言上的，为中文文学作'中的修辞格外译提供参考。
关键词：《道连•格雷的*像》修辞格对比分析1.引言《道连•格雷的&像》(!"e Picture of Dorian Gray)是英国戏剧家、小说家、唯美主义代表人物、十九世纪英国(准确来讲是爱尔兰,但当时由英国统治)最伟大的作家与艺术家之一奥斯卡-王尔德(Oscar Wilde)创作的长篇小说,也是他唯一一部长篇小说作品。
该作品最早于1890年7月在美国《利平考特》杂志上连载，次年出版单行本。
《道连•格雷的画像》被公认为十九世纪唯美主义的代表作，是"Art for art's sake"思潮在小说方面的完美体。
唯美主义理论的大胆实践，寓的特构思，的时代题材，机俏、睿智、雄、富的是的，部小说于他作品的)在王尔德小说时，艺术美是体王尔德美格的，人的是美的表之一。
“修辞是的一，是艺术的表，是表的”。
(楠莹莹，2012)本用的，《道连•格雷的画像》三个本的格，最大在王尔德的艺术美。
本文研究所依据的原著是班塔姆出版社(Bantam Books)出版的2005年版The Picture of Dorian Gray and Other Writings，本《道连•格雷的画像》(上出版，2010年版)、家本《多利安•格雷的画像》(学与出版，2016年版)郑晓园、魏文峰译本《道连•格雷的画像》(城出版社，2014年版)不同版本做对比，不格翻的处)2《道连•格雷的画像》简介年轻人道连•格雷(Dorian Gray)的非凡美貌极大地震撼了画家巴兹尔•霍尔华德(Bazil Hallward)，他为道连•格雷画下一幅画像。
论《道连.格雷的画像》中的失败者模式摘要：本文参考约瑟夫·坎贝尔有关文学创作中英雄冒险神话的模式，以王尔德的小说《道连·格雷的画像》为例，对失败者故事的模式及其中的诸要素进行分析，以此来解释英雄的反面这一文学创作中的典型形象。
关键词：失败者；英雄模式；诱惑者；引导者中图分类号：i106文献标识码：ａ文章编号：1005-5312（2011）30-0055-01《道连·格雷的画像》是奥斯卡·芬葛·欧佛雷泰·威尔斯·王尔德（oscar fingal o’flahertie wills wilde）的第一本小说，发表于1891年。
“对一部艺术作品意见的分歧说明这部作品有新意，有复杂性和生命力。
”王尔德如是说。
正如他本人所期望的那样，这篇充斥着华丽警句的小说称得上是一处丰富的矿藏，大量的悖论式美学观点与奇异的象征意象，诱使读者们做出多层面的解读。
小说的情节主线是美少年道连·格雷的经历，或云道连·格雷的堕落史：在享乐主义与道德败坏的泥沼中越陷越深的过程——一个并不鲜见的失败者的故事。
正如文学创作中常出现的英雄形象一样，失败者的形象与道路也是文学中的一大主题，这一主题最早也最著名的出场是在圣经的《创世纪》第三章，人类的始祖亚当、夏娃被蛇引诱偷吃禁果，以致被逐出伊甸园的故事。
失败者是英雄的反面，他们由于自身意志的软弱或性格的缺陷而未能通过考验，其经历多被用来警示世人。
坎贝尔认为，世界上各民族的英雄神话都是遵循着共同的模式：“英雄从日常生活的世界出发，冒种种危险，进入一个超自然的神奇领域；在那神奇的领域中，和各种难以置信的有威力的超自然体相遭遇，并且取得决定性的胜利；于是英雄完成那神秘的冒险，带着能够为他的同类造福的力量归来。
”归结起来，坎贝尔的英雄冒险神话有几个关键要素：响应召唤并在冒险过程中不断成长的主角（英雄），必须完成的任务（即充满考验的冒险经历），英雄所得到的帮助，以及最后的胜利。
一部小说命运的文化蕴含Ξ———关于《道连・葛雷的画像》的批评张介明 内容提要 《道连・葛雷的画像》是一部典型的与作者王尔德共命运的作品。
它曾因内容邪恶、不道德、形式沉闷无聊,是对前人理论的图解和同性恋的潜台词等因素而备受诟病;但随着时代和文化的变迁,当人们能更客观地对待唯美主义和王尔德时,对该小说的美学、心理学、文化批评解读就有了可能,小说也由此展现了一个崭新的世界。
关键词 王尔德 《道连・葛雷的画像》 道德 文化批评 现代解读 在现代英国,没有比唯美主义作家王尔德更有争议的作家了,即使是在他最春风得意的时候,他也是一个众说纷纭的人物———最初是由于他的矫枉过正的唯美主义言论,由于他身体力行的唯美主义行为、装束以及他张扬欲望的唯美主义作品;后期及他死后的很长一段时期,则因他的同性恋行为及由此引起的诉讼。
他的唯一长篇小说《道连・葛雷的画像》无疑是众多争议的一个焦点,它与作者自己的命运休戚相关,曾经是攻讦、批判的目标。
当人们能够比较客观地正视唯美主义和王尔德时,《道连・葛雷的画像》也获得了新的生命。
一、传统批评:备受责难的对象 1890年,《道连・葛雷的画像》一问世就立即引起轩然大波,巨大的反响连王尔德本人也始料未及。
王尔德周围的年轻人兴高采烈,根据阿・西蒙斯回忆,牛津大学莫德林学院一个青年学生为此书所吸引,当时连续读了14遍。
获得赠书的莱・琼生曾用拉丁文写下了一首热情又诙谐的赞美诗《向道连和他的创造者致敬》:祝福你,奥斯卡!友谊使我有幸获得此书。
罗马的笔调才能给道连以合适的赞美,感谢你!……①就在小说面世的同时,霍索恩就在《利平科特》月刊撰文评论该书,在指出该书人物形象缺陷的同时,说它“打开的比人们解释的更多”,说“王尔德先生是个有独创性、大胆地变换思想、不可能平庸的绅士……他小说中的理想主张,在生活、艺术、服饰和行为上引导我们得到期望的新奇的东西;通过该书,他显14Ξ本文系教育部规划基金项目,项目批号:07JA752002。
拉康主体理论视域下对《道连·格雷的画像》的解读作者：李康杰来源：《文教资料》2020年第12期摘; ; 要：拉康提出自我与主体存在想象性建构。
作为主体的自我同一性，体现在与周围主体的差异与相似等种种关系中。
王尔德的唯美主义著作《道连·格雷的画像》，通过画像这一镜像符号，体现小说主人公道连·格雷以及作者王尔德本人的主体形象建构与分裂。
这种主体，形成一种拉康式的悖论发展，在建构中不断分裂，又在分裂中不断建构。
这种悖论式主体的形成，不仅体现在自我与他者的关系中，还体现在想象界与象征界的关系中。
关键词：拉康; ; 主体; ; 《道连·格雷的画像》; ; 王尔德《道连·格雷的画像》是爱尔兰（当时隶属英国）作家王尔德唯一的长篇小说，是唯美主义的重要代表作品，小说主要通过对美少年道连·格雷的形象变化及他者的言辞行为的描述，呈现出王尔德所秉持的享乐主义人生信条和唯美主义艺术观念。
在《道连·格雷的画像》中，将画像这一象征符号借助拉康的镜像理论能得到更好的解读。
主人公道连和画像之间存在着主体与自我身份建构的关系，并形成拉康主体悖论式的发展，这种主体性反映出奥斯卡·王尔德对自我主体身份的建构和探索。
本文旨在通过解读小说中的主体性，尝试更深入地解读《道连·格雷的画像》这一文本。
一、自我与主体的建构与分裂道连·格雷的人生可以划分为两个阶段，转折点在与画家巴兹尔和亨利勋爵的相识后，巴兹尔为他作画，亨利为他塑魂。
道连的人生可以说是悲剧性的，父母身份地位悬殊，母亲出身贵族，父亲只是落魄穷小子，他们的爱情遭到反对，最终以父亲被外公所害，母亲随之殉情画上句号。
独留道连一人被外公收养，外公与道连的关系冷淡，几乎没有任何感情的交流。
在这样的背景下，道连可以说成长在一个缺爱的环境之中，没有人让他意识到自我，或认识自我、建构自我，他的自我身份一直处在滞后性或者缺失性的状态中。
悖论与统一: 道连 格雷的画像 中的谋杀案分析李志艳内容提要: 道连 格雷的画像 是王尔德本人及其艺术思想的集中体现,该小说的情节冲突主要反映在谋杀贝泽尔和谋杀画像而导致道连 格雷之死这两桩命案上。
从这两桩谋杀案入手,剖析王尔德关于艺术与生活、艺术与道德、艺术与人生的艺术思想,其中隐含的悖论性及统一性展示了王尔德唯美主义思想的矛盾性与深刻性,这也是王尔德及其艺术思想影响深远的原因所在。
关键词:王尔德 道连 格雷的画像 谋杀案 唯美主义作者简介:李志艳,四川大学文学与新闻传播学院博士生,主要研究西方文学与文艺美学。
T itle:Paradox and U nity:Ana l y sis o f the M urder C ases in The P icture o f D orian G rayAbst ract:The P icture of Dorian G ray,w hose m ain conflict lies i n the murder o f BasilH all w ard and the m ur der o f the picture leading to the death of Do rian G ray,is the focusi n g e mbod i m ent of W il d e hi m self and his artistic though.t Based on the i n terpretati o n o f these t w o m urder cases,the paper anato m ises W ilde s thought about ar,t life,m ora l and ex istence.Its paradox and unity present both the contradiction and profund ity inW il d e s aesthetic is m.This contri b utes to the far reaching i n fluence ofW il d e and h is artistic though.tK ey w ords:OscarW il d e The P icture o f D orian G ray murder aestheticis mAut hor:Li Zhiyan is doctorical cand i d ate at L iterature&Jour nalis m Schoo,l Sichuan Un iversity (Chengdu610064,Ch i n a).H is research area is literary aesthetic.E m ai:l lizhiyan120@163. co m在英国文学史上,王尔德(Oscar W ilde)是继佩特之后最有影响的唯美主义理论家,他在艺术创作上亦有很高的造诣,对后世产生了深远的影响,因此,王尔德研究一直是国内国外学术界关注的热点。
九十年代后,王尔德研究出现了新的转机,新的一轮 世纪之末 似乎使得王尔德再次成为英美等地的热门话题 (张介明30)。
而在我国, 90年代的王尔德研究在深度、广度方面都取得了很大进展 (吴学平156)。
从这两篇重要的研究综述来看,国内外对王尔德的研究在研究方法、研究视角、研究对象和译介领域都有丰硕的成果,然而不足之处在于,对于王尔德所身躬力行的 为艺术为艺术 的唯美主义思想确实有认识不清的地方,学者们往往过多地关注其 艺术至上 的统一的一面,而忽略了其悖论的一面。
在 道连 格雷的画像 中,小说的情节简洁而清晰,其高潮部分集中体现在两桩谋杀案上:一是谋杀画家贝泽尔(BasilH a ll w ard),一是谋杀画像而造成了自杀。
这两桩具有哥特式风90外国文学研究 2007年第1期格的命案,蕴涵了王尔德美学思想悖论与统一的复杂性、深刻性。
一、自由的享乐:谋杀画家贝泽尔从小说的情节发展来看,贝泽尔与道连 格雷(Dorian G ray)的关系既简单又复杂:首先,贝泽尔与道连 格雷是画家与模特儿的关系。
道连 格雷本身娇美的外貌、高贵的出身、优雅的气质是贝泽尔遇到的最好的艺术模本,也使得贝泽尔的艺术造诣达到了顶峰;其次,贝泽尔与道连 格雷是朋友关系。
在生活上,贝泽尔企图引导道连 格雷向善的方向发展,从而维护其纯真、道德高尚的生活与艺术的完美复合体,这与亨利(Lor d H enr y)所代表的维多利亚时期享受青春、追求享乐的社会风气形成截然鲜明的对比。
从情节的一开始,贝泽尔与亨利展开了对道连 格雷何处何从的争夺,显示了对道连 格雷友情崇高的一面。
再次,由于贝泽尔 不愿展出这幅像,是因为我担心它会泄漏我自己灵魂的秘密 (9)。
因此,道连 格雷作为画像艺术成品的偶然因素,与画家的情感、灵魂结合奠定了画像的艺术内涵,而又因为道连 格雷的一个为青春之美而祈祷的祷告的实现,画像又成了道连 格雷经受岁月摧残的替代者、灵魂真实面貌的展示品、道连 格雷与现实世界的联系物和见证人。
这时,画家与道连 格雷的关系也发生了微妙的变化:一方面,贝泽尔为了追逐艺术的更高境界,对道连 格雷的本身之美进行着呵护,力图使其免于社会生活的浸染、腐化,乃至堕落;另一方面,由于道连 格雷为了青春而把灵魂出卖给了画像,画像和人物交换了位置,这时贝泽尔出于艺术和友情的目的对道连 格雷进行劝导,就在无形中对其追求享乐形成了一种暗中的监控,也使得道连 格雷不会越过生活的本真情况而遁入到一种毫无约束的完全自由境界。
这种不自觉而形成的监控人身份使道连 格雷的灵魂坦露和社会制约紧密的连结在一起,对其无节制的享乐是一种潜在的威胁,也是铸成画家被谋杀的原因之一。
而道连 格雷一出场就面临着何去何从的艰难选择,贝泽尔的向善劝导和亨利的享乐观是摆在他面前通往崇高与罪恶的两条道路,只不过在亨利的诱导下,道连 格雷不仅认识到了自身的美和灵魂深处的种种欲望,并且身体之美和出身的高贵是他实现自己欲望的得天独厚的资本,在这样的情况下,以亨利为代表的社会文化赢得了对道连 格雷的胜利。
而在19世纪后半期的英国, 自由放任的自由主义向一个更具社会意识的、更民主的自由主义转变 (佩里176)。
但自由主义和资本结合的文化状况却导致了艺术处境的艰难和堕落享乐的盛行, 我说这一切都是那种蹂躏艺术并把商业敬奉为神圣宗教的制度所造成的,这种制度以极端的愚蠢为其主要特征 (莫里斯278)。
王尔德让道连 格雷追随亨利的步伐一方面是对社会文化的回应,而更深的层次是 reacti o n against a utilitarian cult u re (对一种功利主义文化的反对)(Bro w n28),也是王尔德本人追求快乐原则的体现, 我一点也不悔恨自己曾经为快乐而生活, 但只继续着同样的方式是错误的,因为它是有限的,我不得不转换一种方式, 当然,所有这些都在我的艺术中预示过、预想过了 (孙宜学218)。
王尔德的快乐哲学不光蕴涵着身体与灵魂的享乐,还包含着其追求方式的多样性,所以,这部小说的自传性质锻造了道连 格雷离弃贝泽尔、投怀于享乐观的必然性,这又使得双方处于一种矛盾的对立之中,隐伏了贝泽尔被谋杀的必然因素。
道连 格雷追求快乐是以一系列的作恶行为来实现的,其中最显著的事例就是为了一桩虚假的爱情而导致了戏剧演员西碧儿 韦恩(S i b ylVane)的死。
首先,道连 格雷与其相识是出于猎奇与冒险的动机;其次,对其抛弃的原因在于西碧儿 韦恩不能完全的活在她所出演的艺术世界里,这违背了道连 格雷追求爱情 艺术一体的初衷;再次,对其服毒自杀,道连 格雷视为是为了艺术而殉身,这种冠冕堂皇的理由不仅是当时社会风气的体现,更显示了道连 格雷内心的冷漠与自私。
从以上可以看出,道连 格雷这次荒唐的爱情活动不是源自内心的相亲相爱,而是一种贵族似的猎艳游戏,这在画像上深深地留下了为享乐而堕落的痕迹。
之后,道连 格雷的享乐活动都使得他离原始的纯真自我越来越远,也使得画像对其罪恶的记录越来越多,这不仅使其自身处于灵魂与肉体分裂的焦虑之中,也加深了贝泽尔与道连 格雷的矛盾冲突,为了解除这种焦虑的苦痛,同时把自身从贝泽尔的监控之中解放出来,谋杀画家已经是势在必行。
道连 格雷谋杀贝泽尔的理由是充分的:第一,道连 格雷认为享乐是自由的,而贝泽尔的艺术、道德操守以及对他的劝导是一种无形的制约和障碍;第二,道连 格雷认为享乐之后灵魂痛苦的根源在于贝泽尔,是贝泽尔的画像让他看到了灵魂的另一面,这对其自由的享乐是一种控诉和指责,造成了无法愈合的人性的分裂和焦虑;第三,贝泽尔在发现事实的真相后,依然劝告道连 格雷用祷告的方式来获得灵魂的救赎,对于道连 格雷来说,这种说教的形式只不过是世人蒙骗自己和社会的虚伪做法,其力量不能够完成灵魂的救赎,也不足以战胜其心中日渐膨胀的享乐欲望。
而对于王尔德来说,这是让社会流俗的观点左右艺术的创造,将小说艺术逼入单一化的工具论,是艺术对生活和大众的屈服、创造性的抹杀和独立自主地位的丧失。
因此,谋杀贝泽尔不仅是享乐的需要,更是自由主义力量的展示。
二、个人主义的突显:谋杀画像道连 格雷谋杀了贝泽尔之后,画像出现了令他胆战心惊的变化, 肖像的一只手上出现了湿漉漉、亮闪闪的红色露珠。
那是什么讨厌的东西?难道画布会冒汗沁血?多可怕啊! (185)这表明了谋杀贝泽尔虽然扫清了自由享乐的障碍,但也制造了新的个人危机,画像成了谋杀画家的唯一目击者,是随时可以把道连 格雷送上绞刑架上的实在威胁,道连 格雷与贝泽尔的矛盾转变成了与画像的冲突,并且矛盾处于不断升级的趋势中,逐渐演变成了生存与死亡的尖锐对立,这使得道连 格雷对画像的关系更加复杂化了:首先,画像不仅显示了道连 格雷灵魂最深处的、最不为人知的罪恶秘密,还是其行为方式与行为结果的最高评判者;其次,画像是道连 格雷犯罪的最有力的证据,是把握其生死的玄关,同时,道连 格雷以后的何去何从都处在它无形的监控之下,这比贝泽尔和亨利的影响更具有广度、深度和力度,在立场上更加具有稳定性与恒久性;再次,道连 格雷的一切行为在画像面前都无法遁形,他对画像的情感态度也由单纯的厌恶转变成了敬畏与恐惧。
因此,道连 格雷灵魂与肉体的矛盾、个人与社会的冲突就转移到了画像的身上,这对道连 格雷身败名裂始终是一个可以随时爆发的危险因素,反过来也就为画像的被毁设置了情节上的必然性。
之后,道连 格雷用威逼的手段让艾伦 坎贝尔(A lan C a mpbell)销毁了画家的尸体,同时,因为画家个人性格的孤僻古怪使得公众对他的无故消失不予关注,而道连 格雷也用对仆人撒谎的手段掩盖了自己作案的嫌疑。
