第五讲 现场摄影
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摄影技法主讲:龚振欧一、怎样拍剪影十三、怎样拍好接片二、怎样拍逆光人像十四、怎样拍好活动花絮三、怎样拍好集体像十五、怎样进行RAW格式转换四、怎样翻拍十六、怎样用闪光灯作辅助照明五、怎样拍好荷花十七、怎样拍好长沙风光六、怎样拍高调照片七、怎样拍低调照片八、怎样拍朝辉与夕照九、怎样用好135数码相机十、动体摄影与快门速度十一、怎样拍夜景十二、怎样进行追随拍摄一、怎样拍剪影剪影作为影调的一种表现形式,其效果有如美术分支中的剪纸作品。
拍摄中运用天空等亮的背景,着意刻划物体的典型外轮廓,而无内部结构,通过影的造型表现形象。
如人像剪影主要表现人物头的侧面,表现人物面部曲线的美。
1、背景要亮。
●逆光的天空,上午9点以前下午5点以后。
●窗口、洞口、树阴下,以天空为背景。
室内白墙加灯。
2、画面简洁,杂物要少。
●画面上的任何物体都会成为剪影。
3、造型要美●动态的造型,人像的侧面。
4、基本按背景的亮度曝光●按背景过0.5级左右。
●主体与背景的曝光组合,剪影的形成。
二、怎样拍逆光人像逆光包括侧逆光,是正对着镜头照射过来的光;能使画面产生完全不同于我们肉眼在现场所见到的实际光线的艺术效果。
在人像摄影中逆光应该是最具表现力的一种光线,它能生动地勾勒出人物清晰的轮廓线并在边缘形成明亮的线,使主体与背景分离,强化了人物的立体感,产生感染力,丰富和活跃画面。
同时能使背景得到净化,从而获得突出主体的效果。
逆光(侧逆光)由于整个画面受光面积小,人物面部与身体的大部分处于阴影之中,常常作为以深色为主的低调画面的用光,有助于深入地刻画人物性格,表现人物深沉、含蓄、的特征。
1、背景要深。
●逆光的特征2、注意轮廓光的位置。
●趣味点受光3、按主体的暗部曝光●点测光、近测法。
4、加反光设备●闪光灯,按辅助光的用法。
折迭式反光板,可改变方向。
三、怎样拍好集体像1、光线要柔和●强光人多的效果●多云天阴天,晴天的早晚,阴影处2、光圈要小●景深与成像F16 、11 (数码APS-C)3、使用脚架4、调整队形。
现场摄影的实施步骤有哪些简介现场摄影是一种记录事件、活动或场景的摄影方式。
它需要摄影师准确捕捉瞬时的画面,同时充分表达出所记录场景的特点与实质。
本文将介绍现场摄影的实施步骤,帮助读者了解如何在现场摄影中取得优秀的成果。
步骤一:确定目标和需求在开始现场摄影之前,首先需要确定目标和需求。
摄影师需要明确摄影的目的,是为了记录事件,传达信息,还是展示美景。
基于这些目标,确定所需的照片类型、数量和风格。
步骤二:准备器材进行现场摄影之前,摄影师需要准备合适的器材。
这包括相机、镜头、三脚架、闪光灯等。
确保器材状态良好,电池充足,存储媒介足够,并带上备用器材以备不时之需。
步骤三:现场考察在现场摄影之前,摄影师需要进行相关考察工作。
这包括对所拍摄场地、光线条件、拍摄对象等进行了解。
通过事先考察,摄影师可以更好地把握拍摄时机和拍摄角度,提高拍摄效果。
步骤四:构图与角度选择构图是现场摄影中至关重要的一步。
摄影师需要根据拍摄对象和拍摄目的选择合适的构图方式和角度。
构图可以通过调整拍摄位置、选取合适的焦距、使用线条和形状等来实现。
步骤五:光线控制光线是现场摄影中最重要的元素之一。
摄影师需要根据所拍摄场景和效果选择合适的光线控制方式。
这包括使用自然光、补光灯或闪光灯来增强光线效果,以及调整快门速度和光圈大小等参数。
步骤六:焦距和对焦方式选择在现场摄影中,焦距和对焦方式的选择对于拍摄效果至关重要。
根据拍摄对象的距离和场景需求选择合适的焦距,同时根据焦点的位置和拍摄对象的运动选择合适的对焦方式。
步骤七:抓拍时机现场摄影需要及时捕捉瞬间的画面。
摄影师需要敏锐的观察力和快速的反应能力,抓住最佳的拍摄时机。
这可能意味着等待一个动作的发生、捕捉一个微笑的瞬间或者抓住光线条件的完美时机。
步骤八:后期处理现场摄影结束后,摄影师通常需要进行后期处理工作。
这包括对照片进行评选、剪裁和编辑,以及调整亮度、对比度、色彩等参数。
后期处理可以提高照片的质量,突出照片的主题和特点。
------------------------------------------------------------精品文档--------------------------------------------------------现场光摄影一、现场光例如,现场光可以是家用灯光、壁而不是户外的日光。
现场光摄影只使用场景中存在的光,或者照亮情人现场光还包括舞台上打在芭雷舞演员身上的聚光灯光束,炉火光或霓虹灯光。
现场光仅仅是场景中已现场光还包括透过窗户射入室内的日光。
换句话说,脸庞脸的烛光。
闪光灯泡或电子闪光灯之类有的光一一除了户外日光之外一而不是另外加用的诸如溢光灯、的人造光源。
与户外日光或摄影室人工照明相比,现场光通常要暗一些,因此,摄影者要特别注意正确曝光。
二、为什么使用现场光许多专业摄影师喜欢使用现场光,其原因有如下三点:因为在许多现场光照片中使用照明有现场光照片能传达一种真实感。
1.富有真实感和情调:所以观众会有一种他正在看着被摄影不像使用人工照明的摄影室拍出的照片那样完美,限,对象的真实感。
现场光不仅能传达出真实感,而且还可以传达出一种情调。
场景可以是幽暗的,同生动的、它也可以是忧郁的、明快的、时强调灰暗的阴影部分,或者它可以是明亮和高调的。
昏暗的或欢快的。
此刻通过观察你周围的光线,你可以开始训练的眼力,辨认现场光的不同情调,为把它们捕捉到胶片上做好准备。
电线或电池灯架、使用现场光拍摄,2.摄影者使用起来方便自如:你不用携带笨重的灯具、设法从不同角度组。
你可以迅速拍摄,用不着等待电子闪光灯重新充电。
你可以自由移动,因为使用三角架会破坏室内的自然气虽然在现场光条件下可以使用它们,和不同位置拍摄。
氛,常常使得没有经验的被摄对象表情呆滞。
.3.被摄对象容易自然放松:在摄影溢光灯的强光和突如其来的闪光照射下,专业模特也许会自然从容,但是普通的被摄对象常常会显得不自然和紧张。
使用现场光就容易多了。
查处案件现场照相的内容及方法运用照相方法客观、准确地记录各类案件现场的情况、状态,称为现场照相。
运用现场照相方法固定现场上的一切情况,有着其他方法无法替代的作用,因而其成为城管执法案件中现场勘查记录的重要组成部分。
现场拍照首先应把案件现场的原始状态全面拍摄下来,同时把与案件有关的物体之间的关系、位置拍摄下来。
一般现场拍照的规律是从远到近、由近到中心,这样可获得一套完整的记录现场的照片。
具体拍照时,要注意先拍固定的,后拍移动的;先拍地面的,后拍较高处的;先拍容易破坏和容易消失的,后拍不容易破坏和不容易消失的;先拍容易的,后拍困难的。
一、现场照相的内容1、方位照相。
是反映案件现场在周围环境中所处位置的大场面照片。
这种照相包括的范围较大,用以说明案件现场的环境特点、气氛、季节、气候和现场的地点、方向、位置,以及现场与周围环境(如道路、桥梁)的关系等。
在进行方位照相时,要选择较高、较远的位置,拍摄整个现场与周围的一切,但必须以一个明显的固定物(如桥梁、房屋)作为标志。
如果案件现场需要反映的范围较广,也可用回转连续拍摄法,以达到反映现场方位的目的;如果是夜间勘查,尽可能在不影响现场内部勘查的原则下,等到白天拍摄这种大场面。
2、概貌照相。
又称现场概览照相。
是把整个案件现场状况的全貌拍摄下来的中景场面照相。
它把有关案件现场的整个形状拍摄下来,反映现场环境、范围及相关情况,提供整个案件现场的有关概况材料。
这种照片应尽量包括全部案件现场,而不是个别部位,如:违章建房、破坏市政设施等案件。
因此,拍摄时可使用广角镜头,因环境、角度限制而不能反映全貌情况时,则可以从几个不同角度拍照。
总之,要根据现场具体情况,采取不同的照相方法来拍现场的全貌。
3、中心照相。
也称现场重点部位照相。
是拍照现场的中心位置,反映现场重点部位、主要物体的特点及其邻近物体之间关系的近景小场面照相,主要反映现场最重要部分和它与邻近物体的关系。
例如:城市规划违法案件中,违章建筑物与道路之间的位置关系;非法乱张贴广告案件中,张贴的广告与电线杆、墙壁的关系。
现场活动摄影构图方案策划一、构图的概念和原则1. 构图的概念构图指的是在摄影中,通过选择合适的元素、布局和结构来组织画面,使画面具有艺术感和视觉效果的过程。
构图是摄影师表达主题和情感的重要手段之一。
2. 构图的原则构图需要遵循一定的原则,以达到艺术表达的效果。
常见的构图原则包括:(1)平衡原则:通过将元素布置在画面的左右或上下两侧,使画面具有平衡感。
(2)对称原则:通过将元素以中轴线对称布置,使画面更具稳定感和力量感。
(3)重复原则:通过重复出现的元素或形状来加强画面的整体效果。
(4)主体原则:通过将主要的元素放置在画面的重要位置,来引导观众的注意力。
二、现场活动摄影构图的特点及问题1. 特点现场活动摄影的特点是时间紧、环境复杂、人物多、内容繁杂、场景多变等。
在短时间内捕捉到关键时刻和重要画面,需要摄影师具备快速反应、准确预判和灵活运用构图技巧的能力。
2. 问题在现场活动摄影中,常见的问题包括:(1)画面杂乱无章:现场活动中人物众多,背景杂乱,容易让画面显得混乱不清。
(2)焦点不准:由于现场活动中的动态性,人物的位置和动作会不断变化,容易导致焦点不准确的问题。
(3)构图生硬:由于时间限制和环境复杂,构图可能会显得生硬和不够自然。
三、现场活动摄影构图方案策划的步骤和方法1. 步骤现场活动摄影构图方案策划的步骤主要包括:确定主题、了解活动内容和场景、规划构图要点、预判人物和场景的变化、选择合适的器材和设置、实施拍摄和后期处理等。
2. 方法现场活动摄影构图方案策划的方法主要包括:(1)了解活动内容和场景:在拍摄前,尽量多了解活动的内容和场景,包括人物的角色和关系、重要时刻、关注点等。
(2)规划构图要点:根据活动的特点和主题,确定构图要点,例如要强调某个人物的情感表达或捕捉到某个重要时刻。
(3)预判人物和场景的变化:根据活动的动态特点,提前预判人物和场景的变化,以便准确抓拍关键时刻。
(4)选择合适的器材和设置:根据活动的环境和需要,选择适当的摄影器材和设置,例如使用长焦镜头或加装闪光灯等。
现场照相的实施步骤定义1. 确定拍摄需求•审查拍摄场景、目标和目的。
•了解拍摄对象特点和要求,如人物肖像、产品宣传、建筑照片等。
2. 筹备设备和器材•确认所需相机、镜头、三脚架等器材,并保证其正常工作状态。
•检查备用电池、存储卡、闪光灯等配件是否齐备。
3. 勘察现场环境•到拍摄地点实地勘察,了解光线、角度和场景,做好前期准备。
•预估环境对照片拍摄的影响,提前做相应的应对措施。
4. 安排拍摄计划•根据拍摄需求、现场环境和拍摄对象,制定详细的拍摄计划。
•安排好拍摄的时间、顺序和步骤,确保高效有序进行拍摄工作。
5. 准备构图和灯光•根据拍摄目的和场景,进行构图的准备工作,选择合适的角度和视角。
•确定所需光源和灯光效果,调整好曝光、白平衡等参数。
6. 进行拍摄•按照事先制定的拍摄计划,依次进行拍摄任务。
•注意控制好焦距、速度和光圈等参数,确保照片的清晰度和质量。
7. 处理和整理照片•拍摄结束后,将照片导入电脑,进行后期处理和整理。
•剔除拍摄中的失误和不合格照片,保留最佳作品。
8. 进行必要的修饰和润色•在后期处理中,对照片进行必要的修饰和润色。
•调整色彩、对比度、饱和度等参数,让照片呈现出更好的效果。
9. 输出和保存照片•根据需求,选择适当的输出格式和大小,保存最终成品。
•保留原始照片的备份,以备后续使用和处理需求。
10. 检查和评估•对最终的成品照片进行检查和评估,确保其符合要求。
•如有需要,可以征求他人的意见和建议,进行改进和修正。
以上是现场照相的实施步骤定义,通过这些步骤的执行,可以帮助摄影师顺利完成拍摄任务,并获得满意的成品照片。
在实际操作过程中,可以根据具体情况进行调整和补充,以适应不同的拍摄需求和环境条件。
1. 让学生了解现场照相的基本概念、原理和技巧。
2. 培养学生运用现场照相的方法记录和表现事物的能力。
3. 提高学生的审美情趣和摄影素养。
4. 培养学生团队合作精神,提高现场组织协调能力。
二、教学内容1. 现场照相的基本概念2. 现场照相的原理与技巧3. 现场照相的器材与设备4. 现场照相的构图与用光5. 现场照相的后期处理6. 现场照相的实际操作与练习三、教学对象本课程适用于摄影爱好者、大学生、艺术专业学生及从事相关工作的人员。
四、教学时间共8课时,每周1课时,连续8周。
五、教学地点校内摄影实验室、室外摄影场地。
六、教学方法1. 讲授法:讲解现场照相的基本概念、原理和技巧。
2. 案例分析法:通过分析优秀现场照相作品,提高学生的审美能力和摄影技巧。
3. 实践操作法:在摄影实验室和室外场地进行现场照相的实际操作。
4. 小组讨论法:分组讨论现场照相的技巧和经验,培养学生的团队协作能力。
1. 第一课时:现场照相的基本概念、原理和技巧- 讲解现场照相的定义、发展历程和重要性。
- 介绍现场照相的原理和技巧,如构图、用光、曝光等。
2. 第二课时:现场照相的器材与设备- 介绍现场照相所需的器材,如相机、三脚架、闪光灯等。
- 讲解各类器材的使用方法和注意事项。
3. 第三课时:现场照相的构图与用光- 讲解构图的基本原则,如三分法、对称法等。
- 讲解现场照相的用光技巧,如顺光、侧光、逆光等。
4. 第四课时:现场照相的后期处理- 介绍常见的后期处理软件和技巧,如裁剪、调整曝光、锐化等。
5. 第五课时:现场照相的实际操作与练习- 学生分组进行现场照相实践,教师巡回指导。
- 学生展示作品,教师点评并提出改进意见。
6. 第六课时:现场照相案例分析- 分析优秀现场照相作品,讲解其构图、用光、后期处理等方面的特点。
- 学生根据所学知识,对优秀作品进行评价和讨论。
7. 第七课时:现场照相团队协作- 学生分组进行现场照相项目,培养团队协作能力。