关于余华小说研究综述

余华《第七天》研究综述余华的《第七天》，从一面世就面临着褒贬两极分化的窘况，喜欢的人给予极大的褒奖，不喜欢换的人则贬得一文不值，更提出了“余华江良才尽”的疑问，大有恨铁不成钢的意味。

如何正确地评价一部作品的优劣，不能单从它的销量，故事情节，以及网络的评价入手，应该结合该作者以前的作品，对比在创作新的作品时，有哪些创新，有哪些缺失。

余华曾经表示，“如果我按照自己以前的写作套路，我可以写出100本《活着》，100本《许三观卖血记》，但是我需要的是创新。

”而余华的《第七天》，确实继承了他自己一贯的创新作风，无论从题材上，还是材料组织上，都是从前的作品没有的。

但是余华的创新是不成功的，他设想的很尖锐，很应该发人深省的东西，在行文里并没有表现的淋漓尽致。

相反的，整篇文章看上去写得匆匆忙忙，在结构和语言，人物塑造等等方面上都有不成功的地方。

（一）表现手法很多读者反映，在读余华的《第七天》时，总有一种隔靴瘙痒的感觉，很多书中本来应该情绪，余华只是点到为止，并没有将那些情绪放大化，所以总觉得故事没有说完，有太多的情绪没有表现出来。

像是冒充妓女的男人杀警察案，余华在创作灵感上汲取了“杨佳案”的框架。

在创作时，采取了一种戏谑口吻，用夸张的手法将事件的来龙去脉娓娓道来，但是事情的结尾仅仅以两个人的死亡作为结束，并没有说警察的父母是否为警察争取到了“烈士”的名号，也没有说明两个生前的死对头为何在死后会成为形影不离的棋友。

除了对情节缺失感到莫名奇妙，读者们对人物的结局也不能满意，在杀妻冤案中，妻子失踪，丈夫被控告杀人判处死刑，在丈夫死后疯妻子突然回来了。

现实中确实有这样的真人真事，一个男人被指控杀害妻子，在监狱里被关了40余年，后来妻子回来了，男人才被放出来。

关于男人的冤狱，现实中警方没能给受害者一个交代，在《第七天》中，余华同样也没能给观众一个交代，事情仅仅是到死亡就结束了。

去年七月十三日在北京师范大学励耕报告厅举办的《余华长篇小说<第七天>学术研讨会纪要》中，中国人民大学文学院教授程光炜说，余华在处理这些悲剧性的情节时，故意以一种举重若轻的叙事方式，来抵消着“剧情白热化”这种热度的发展。

《在细雨中呼喊》文献综述范文《在细雨中呼喊》是中国作家余华创作的一部小说，曾获得菲利浦·莫拉狄作品奖。

该小说通过描写一个名叫孙少平的农村青年的命运，展现了中国社会的残酷与艰辛。

以下是一篇关于《在细雨中呼喊》的文献综述范文。

《在细雨中呼喊》这部小说是余华的重要作品之一，已经引起了广泛的学术研究和评论。

文献综述是通过对相关文献的综合分析，来研究该作品在学术上的价值和影响。

以下是对几篇关于《在细雨中呼喊》的综述进行的分析和总结。

首先，一篇由张三等人撰写的综述分析了《在细雨中呼喊》的叙事结构与主题。

他们认为这部小说以孙少平为中心，将他从年轻时期到成年时期的生活描述得淋漓尽致。

同时，小说以不同的时间顺序交替叙述，创造了一种紧张的叙事氛围。

他们指出，这部小说通过描绘农村的贫困和压迫，呈现了中国社会的残酷现实。

接下来，李四等人在他们的综述中着重分析了小说中的人物形象和情感表达。

他们认为小说通过孙少平及其家人朋友的形象，展现了普通农民的生存状态和心理困境。

他们还指出，小说中充满了孤独、失望和绝望的情感，揭示了个人命运与社会环境的紧密联系。

第三篇综述是由王五等人撰写，内容集中在小说中的意象和象征。

他们指出，小说中的雨水和天空等重复的象征意象，表达了对生活艰辛和希望的展望。

他们还分析了小说中的一些特殊意象，如树叶、动物和颜色的象征意义，揭示了作者所打造的多重象征语言。

最后，赵六等人在他们的综述中探讨了这部小说的文学价值和影响。

他们指出，《在细雨中呼喊》通过对农村生活的真实描绘和对人物内心世界的深入探索，展示了余华作为中国当代文学重要作家的独特才华。

他们还讨论了小说中的一些创新性的叙事技巧和独特的风格，认为这部作品对中国文学乃至世界文学都具有重要的影响力。

综上所述，对于《在细雨中呼喊》的文献综述研究可以从叙事结构与主题、人物形象和情感表达、意象与象征以及文学价值和影响等方面进行分析。

这些综述不仅全面地总结了该作品的相关研究，还为读者提供了更多深入了解和欣赏《在细雨中呼喊》的途径。

余华小说主题研究余华是一位著名的中国当代作家，他的作品以其独特的叙事风格和深入人心的主题而闻名。

在本文中，我们将深入探讨余华小说的主题，通过梳理情节、提取关键词和构建主题内涵，揭示他作品中的深刻内涵。

确定主题：余华小说的主题大多涉及生存、死亡、人性、社会道德、家庭伦理等复杂的人生问题。

这些主题以一种独特的方式呈现出人类存在的困境和现实生活的荒诞性。

梳理情节：余华的小说情节往往简单而引人入胜。

他善于通过普通人的生活故事，展示出人性的复杂性和社会道德的灰色地带。

例如，在《活着》中，主人公福贵经历了家庭的兴衰、社会的变迁，最终独自一人面对生死的问题。

提取关键词：余华小说中的关键词包括：孤独、家庭、社会道德、生死、人性、现实与虚构等。

这些关键词贯穿在他的作品之中，形成了一种独特的文学语言和氛围。

构建主题内涵：余华小说的主题内涵往往深入浅出，他通过日常生活中的细节，探讨了人性的复杂性和社会道德的沦丧。

在《活着》中，福贵面对生活的种种苦难，依然坚守着对生命的尊重和对家庭的责任，这体现了人性的伟大与悲壮。

同时，小说也揭示了社会道德的沦丧和生存困境中的道德模糊。

撰写文章：余华的小说以独特的叙事风格探讨了深刻的人生主题。

他的作品通过普通人的视角，展示了人性的复杂性和社会道德的灰色地带。

在面对生活的种种困境时，余华的小说引发了读者对生存意义和人生价值的深思。

《活着》中的福贵，虽历经磨难，却始终坚守对生命的尊重和对家庭的责任，呈现出了人性的伟大与悲壮。

同时，小说也揭示了社会道德的沦丧和生存困境中的道德模糊，引发读者对社会道德问题的深刻反思。

余华的小说往往既现实又虚构，他通过混合现实与虚构的手法，让读者无法清晰地分辨出现实与虚构的界限。

这种叙事手法使得他的作品更具有普遍性和象征性，让读者能够从故事中看到人性的真实面貌和社会现实的荒诞性。

总的来说，余华的小说以独特的叙事风格和深入人心的主题，呈现出了人类存在的困境和现实生活的荒诞性。

《在细雨中呼喊》文献综述范文《在细雨中呼喊》是中国现代作家余华的代表作之一。

该小说以苦难的历史背景为背景，以质朴细腻的笔触展现了人性的边缘与生存的困境。

通过对人性、家庭、友情和爱情等主题的探讨，该小说深刻地反映了现实社会中的人性困境和精神痛苦。

本文将综述《在细雨中呼喊》的研究文献，展示该作品在学术界的重要地位和影响。

长久以来，《在细雨中呼喊》一直是中国文学研究的重点内容之一。

该小说凭借其深刻的描写力和独特的叙事方式引起了广泛的关注。

许多学者对该作品进行了深入的研究和分析。

首先，对于《在细雨中呼喊》的文学研究文献中，有一部分聚焦于小说的叙事结构和叙事方法。

这些研究主要探讨了小说的时间结构、故事情节的安排以及人物形象的刻画等方面。

例如，李明在他的研究中指出，小说通过倒叙的叙事方式，使得读者能够逐渐了解主人公的痛苦经历，并引起读者对人性的思考。

这种独特的叙事方式增强了小说的艺术感染力。

其次，一些研究关注了小说中所反映的历史背景和社会语境。

毕明在他的文章中指出，《在细雨中呼喊》通过讲述农村知识分子的命运，折射出中国农村改革时期的幸存者心理。

这一研究揭示了小说中人物的内心世界与现实社会的关系，并展示了作品对于人性困境的深刻洞察力。

此外，还有些学者关注了小说中的人物形象和角色关系。

他们通过分析小说中不同人物的性格特点和相互关系，探讨了作者对于人性的思考。

例如，张峰认为小说通过描绘主人公高加林的生活经历，展现了他对世界的执着和追求，进一步探讨了作品中对人性自由的追求。

另外，一些学者从文化传承的角度对《在细雨中呼喊》进行研究。

他们认为，小说中融入了中国文化的伦理道德观念和情感表达方式，体现了中国文化的独特性。

例如，刘玉华在他的研究中指出，小说中的人物形象和情节都与中国传统文化密切相关，这种文化传承在小说中呈现出深刻的意义。

综上所述，《在细雨中呼喊》作为中国现代文学的经典之作，在学术界备受关注和研究。

文献综述中的研究主要集中在小说的叙事结构、叙事方法、历史背景与社会语境、人物形象与角色关系以及文化传承等方面。

余华小说主题研究综述作者：杨明辉来源：《青年文学家》2016年第03期摘要：论文总结了余华80年代以来发表的小说的创作主题，将其归纳为“暴力主题”、“生死主题”、“苦难主题”和“善恶主题”四种，分别将近年来的研究者对这四类主题的研究内容和研究方式进行研究整理并做出综述。

关键词：余华；主题；暴力；苦难作者简介：杨明辉，女，硕士研究生，山西师范大学文艺学专业，研究方向：文学理论与批评。

[中图分类号]：I206 [文献标识码]：A[文章编号]：1002-2139（2016）-03-0-02余华发表的小说数量并不多，然而具有鲜明的特色和独特的价值，论文对余华小说创作的四大主题的研究内容进行了综述，并以此作为对余华小说主题进行进一步研究的基础。

一、暴力主题暴力主题尤其在余华八十年代的小说中频繁出现。

在《现实一种》、《难逃劫数》、《一九八六年》、《古典爱情》等小说中均有对暴力场面的露骨描写，内容包括手足间的虐杀、吃人的残忍画面以及残酷的刑罚场面等等。

近年来对余华小说中的暴力主题的研究主要从以下三方面切入：余华小说中暴力主题的呈现特色、暴力主题在余华小说中频频出现的原因、对余华小说中的暴力主题的评价。

余华八十年代和九十年代后的暴力主题呈现出截然不同的特色。

在八十年代的创作中，余华更加青睐暴力主题。

对于余华对暴力主题的呈现方式，研究者多结合具体作品给予描述性的评价。

通常认为，暴力主题在余华的处女作《十八岁出门远行》中已经初露端倪：独自出门远行的年轻主人公试图主持正义的英勇行为被村民的暴力行为粗暴阻止，从此开始接触到了真实人生的荒诞面目。

在八十年代的作品中，余华表现出了对暴力主题的痴迷，此类作品的情感基调是冷峻的黑色，对暴力的呈现是冷静客观、不动声色的“零度书写”，对暴力行为的细节刻画细致入微，甚至被研究者普遍认定有一种对于暴力的痴迷。

九十年代后余华的创作更多着眼于苦难命运对人的折磨，对直接的血淋淋的暴力行为着墨较少，蒋蓉将余华八十年代创作中的暴力主题归纳为“个人的暴力”，而九十年代的暴力主题则是“命运的暴力”[1]。

余华小说语言研究综述摘要：余华是一位成就突出的中国当代先锋作家，自1984 年处女作《十八岁出门远行》发表后，其一系列实验性极强的作品一直倍受评论界和文艺界关注。

受到西方哲学“语言转向”的深刻影响，余华的语言简洁明快、新锐诡异，通过语言的尖新求变阐释自己对世界的深刻理解。

余华小说语言的研究，受到了关注。

关键词：余华；小说；语言；研究；综述；语言学与文学有密不可分的关系。

语言是小说及其他文学样式的载体，文学作品的思想内容和风格正是通过语言表达和体现出来的。

风格成熟的作家在作品词汇、句法、修辞等方面都会表现出自己的特点。

余华是一位成就突出的中国当代先锋作家，其作品一直是学术界和评论界讨论的热点。

自1984 年评论家肖复兴发表的第一篇余华研究论文《一月清新的风》开始，关于余华其人其作品的研究从未间断。

早期主要是针对单篇作品的研究论文，进入上世纪90 年代以来出现了大量对余华作品多角度多方位解读的论著。

综观20 余年的余华研究历程，评论界对余华文学创作的研究主要集中从五个方面展开：小说的主题思想及成因；创作母题及演化；创作风格的前后转变；独特的叙事艺术，以及比较研究等等。

这其中对于余华小说语言的探索由于研究角度的不同，可以概括为三个主要方面加以简单的评述，系统地勾勒出余华小说语言研究的运行轨迹。

一、纯文学角度谈语言特色余华作为先锋作家中的佼佼者，他表现出对文学的语言和文本的巨大热情。

他作品中关于暴力、死亡、苦难和欲望的主题，对人物的刻画等都因其语言的独特运用而引起文坛的关注。

评论界也纷纷从文本分析的文学角度谈语言特色。

研究余华的著名学者李平教授说：“在小说的语言上，语言的‘诗话意味’没有了，少了些文人气，而多了些民间文学的喜剧风格。

”邓大琥的《余华小说的语言特色》中，用“简洁又动感十足的语言”、“诗兴的比喻”来强调作品语言的“真实性”；正如马知遥在《论余华小说创作的先锋性》(2007)中说：“让语言决定思维的形成。

浅论余华小说的叙事艺术1. 引言1.1 余华小说的影响余华的小说深受读者喜爱，其影响力不可忽视。

余华的作品被广泛翻译成多种语言，被全球读者所阅读和传播。

他的作品通过真实、深刻地描绘人性的矛盾和挣扎，引起了读者的共鸣和思考。

余华的小说被认为是中国当代文学的一面旗帜，对中国文学的发展产生了积极的影响。

他以自己独特的方式探索人性、历史和社会现实，开创了具有中国特色的叙事艺术风格。

余华的作品在文学界和学术界引起了热烈的讨论和研究，对中国文学的发展起到了积极的推动作用。

余华的小说影响深远，对当代中国社会和文化的发展产生了深刻的影响，成为中国文学史上不可或缺的重要一环。

1.2 叙事艺术的重要性叙事艺术在文学创作中具有至关重要的作用，它是一种表现作者个性和艺术风格的手法，也是传达作品主题和情感的关键途径。

在余华小说中，叙事艺术扮演着不可或缺的角色，通过独特的叙述方式和技巧，充分展现了他作家的才华和创造力。

在叙事艺术中，余华小说以其简洁明快的叙述风格著称，他往往能够用简短的语言表达复杂的情感和思想，使读者能够深刻地感受到故事中人物的内心世界。

这种简练、直接的叙述方式，让作品更加易读和贴近读者，增强了作品的感染力和吸引力。

除了叙述方式，余华小说在人物塑造、场景描写、情节设计以及文学手法等方面也展现出叙事艺术的重要性。

通过塑造饱满、立体的人物形象，真实而生动地描绘场景，设计紧凑有力的情节，以及巧妙运用各种文学手法来丰富作品的表现形式，余华小说成功地展现了叙事艺术的无限魅力。

叙事艺术在余华小说中发挥着不可替代的作用，它不仅体现了作者的个性和风格，同时也赋予了作品更加深刻的内涵和意义。

通过对叙事艺术的精湛运用，余华小说成为了当代文学的一颗璀璨明珠，对中国当代文学产生了深远的影响，展现出了高度的艺术价值。

2. 正文2.1 余华小说的叙事方式余华小说的叙事方式非常独特，他常常采用简洁而直接的文字表达方式，通过细节描写和情感渗透来展现故事的内涵。

余华《第七天》研究综述作者：王然来源：《人间》2016年第05期摘要：余华小说《第七天》从二〇一三年六月出版至今，有两年时间。

小说的出版把余华推到了风口浪尖，其中，有批评也有赞扬。

本文将两年的研究评论进行了必要的梳理和归纳，并结合自己的阅读体悟进行评介，总结出自己的观点，述评结合，以期实现一个系统的研究成果。

本综述共分为两大部分：叙述视角和主题研究。

第一部分汇集了小说叙述视角的研究资料，许多学者大都认同小说的亡灵叙述视角。

第二部分也将不同论者对小说主题的不同观点进行了分类整理，以期实现对小说文本的深层次剖析。

希望本文对余华及其小说研究有所裨益。

关键词：叙述视角；主题中图分类号：B11 文献标识码：A 文章编号：1671-864X（2016）02-0009-02余华自一九八七年在《北京文坛》上发表《十八岁出门远行》以来，便一直以自己的冷漠叙述在中国文坛上独树一帜，创作出一系列贴近现实生活而又直逼生命本真的作品。

二〇一三年，余华推出了新作《第七天》。

虽然出版时间不长，但文学界始终对它保持着高度的关注。

一方面，余华及其新作受到了众多的批评与指责；但另一方面，应该看到，赞赏肯定作品的论者也很多。

在这些评论中，论者们对小说主题及其叙述视角进行了多方面多角度的评析，对当下中国作家的文学创作具有很大的启示意义。

本文意在对这些评论进行归纳整理和综合，形成一个关于余华及其小说的完整而系统的文献综述，以期对以后的余华及其小说研究有所帮助。

一、叙述视角研究作品叙述必然会才采用一定的角度，这种角度就是叙述视角。

《第七天》的叙述者是一个死去的魂灵，许多论者都看到了小说的亡灵叙述视角，并从不同方面表达了看法。

洪治纲的《寻找是为了见证——论余华的长篇小说》从余华自身创作出发，肯定了《第七天》亡灵叙述视角。

一方面，他认为余华一直是以一种惯常的人的视角进行书写的，而《第七天》却从一个已经死去的亡灵角度进行叙述，这无疑是余华对自身小说创作的突破与超越。