交响乐欣赏-贝多芬英雄交响曲

第三交响曲《英雄》鉴赏第三交响曲，是德国作曲家贝多芬作于1804年，作品55号，共包括四个乐章。

它的标题是《英雄交响曲，为纪念一位伟人而作》，原稿上的标题是《拿破仑·波拿巴大交响曲》，是应法国驻维也纳大使的邀请为拿破仑写的。

但当时贝多芬听到拿破仑称帝的消息时，愤然撕去标题页，改成了《英雄》的曲名。

这首交响曲从内容到形式都富于革新精神，感情奔放，篇幅巨大，和声与节奏新颖自由。

他在曲式结构上作了革新，如用一首庄严的葬礼进行曲作为第二乐章，用一首谐谑曲作为第三乐章，都是前所未有的。

这部作品是贝多芬最著名的代表作之一，是第一部打破维也纳交响乐模式，完全体现英雄性格的作品。

作品贯穿着严肃和欢乐的情绪，始终保持着深沉、真挚的感情，呈现出强烈的浪漫主义气氛。

第一乐章（辉煌的快板——降E大调——3/4拍）以雄伟、果敢的总奏和弦开始，紧迫且恢弘，体现了英雄意志的充沛和锐不可当的气势。

在一段简短引子严峻有力地冲击之后，河堤被冲决了，生活的泉流以其不可遏制的力量浩浩荡荡冲击海洋，各种乐器奏出的声音汇成一股激流，强烈地冲击着每个人的心弦；中间情绪虽有所缓和，但英雄意志的激流仍然没有停息，惊慌的沙沙声，悲戚的申诉，崇高的筹思，以及胜利的呼喊，仍是乐曲的主旋律。

罗曼·罗兰曾这样描绘这一乐章：“这是一幅庞大的壁画，在这里，英雄的战场扩展到宇宙的边界。

而在这种神话般的战斗中，被砍碎的巨人像洪水前的大蜥蜴那样重又长出肩膀；意志的主题重又投入烈火中冶炼，在铁砧上锤打，它裂成碎片，伸张着，扩展着……不可胜数的主题在这漫无边际的原野上汇成一支大军，无限广阔地扩展开来。

洪水的激流汹涌澎湃，一波未平，一波复起；在这浪花中到处涌现出悲歌之岛，犹如丛丛树尖一般。

不管这伟大的铁匠如何努力熔接那对立的动机，意志还是未能获得完全的胜利……被打倒的战士想要爬起，任他再也没有气力；生命的韵律已经中断，似乎已濒陨灭……我们再也听不到什么(琴弦在静寂中低沉地颤动)，只有静脉的跳动……突然，命运的呼喊微弱地透出那晃动的紫色雾幔。

英雄交响曲赏析英雄交响曲赏析《英雄交响曲》分四个乐章，与以往的交响曲不同的是它的规模增加了很多，海顿的后期交响曲演奏时间约为25分钟，而这部交响曲需要演出45分钟左右。

下面我们着重就第一乐章一起来听一听这部伟大的里程碑式的交响曲。

总谱上显示的乐队编制：2支长笛、2支双簧管、2支单簧管、2支大管、2支圆号、2支小号、大调定音鼓、第一小提琴组、第二小提琴组、中提琴组、大提琴组和低音提琴组第一乐章朝气蓬勃的快板，速度标记为二分附点音符＝60乐曲一开始就推陈出新，开门见山地奏出了2个爆炸性的和弦，在弦乐组伴奏下大提琴奏出第一主题，矛盾的是，这一主题是只包含几个音符的短小的动机，即：主要的乐思建立在开始的和弦上，紧接着木管组重复主题一遍，音乐逐级加强，突然出现一次急转，在上方属调降B大调上奏出第二主题，这是一系列的短小乐思，靠其自身的力量和动力凝聚起来，形成一种前进能量。

有些像乐器之间的接力或互相应答，然后经过一个木管乐器的上行音阶，被推入了一段小提琴组的躁动不安的齐奏。

经过句是一些持续不断的反复出现的主题与变化的和声，这时在又一个渐强和乐队全奏后，以一个强有力的和弦结束，接着是小提琴和长笛之间的抒情旋律，呈示部结束时，大提琴再次奏出第一主题。

展开部音乐转入了降E大调的关系小调c小调以及C大调，第二主题和那段上行音阶相互映衬，第一主题在大提琴和低音提琴上重新以新的调性出现，音乐突然合奏，并开始了一系列转调，它引出了一段类似赋格开头的乐段，并导向了一个巨大的高潮，在那里出现了一系列的刺耳的、不协和的和弦，这一高潮突然中断，并出现了远关系调上的新的抒情主题，先由双簧管奏出，再由长笛奏出，但这时第一主题重又出现，肯定了自己的存在，虽然抒情主体又反复，但使人感到音乐正在走向再现部，在经过了一段乐队全奏后，管乐持续奏出和弦，伴随着暗示第一主题的弦乐及其震音，好像按捺不住，一只圆号轻轻地奏起了第一主题，于是音乐进入再现部。

交响乐赏析题材：1.交响曲乐圣——贝多芬（德国）—第五交响曲（命运交响曲）；德沃夏克（捷克）—第九交响曲；音乐之父——海顿（奥地利）—惊愕；莫扎特（奥地利）—第四十交响曲（不想长大）。

贝多芬：《月光曲》原名《升C小调钢琴奏鸣曲》，《D小调奏鸣曲》，《英雄交响曲》海顿：小夜曲小号协奏曲，清唱剧《创世纪》，G大调第94号交响曲《惊愕》，d小调第一零一交响曲《时钟》，升f小调第四十五交响曲《告别》，G大调《小夜曲》，《吉普赛回旋曲》莫扎特：《魔笛》，《安魂曲》，《费加罗的婚礼》交响曲是器乐体裁的一种，是管弦乐队演奏的包含多个乐章的大型（奏鸣曲型）套曲。

源于意大利歌剧序曲，海顿时定型。

基本特点为：第一乐章快板，采用奏鸣曲式；第二乐章速度徐缓，采用二部曲式或三部曲式等；第三乐章速度中庸或稍快，为小步舞曲或诙谐曲；第四乐章又称"终乐章"，速度急速，采用回旋曲式奏鸣曲式等。

古典交响曲通常有四个乐章，其基本特征为：第一乐章，快板，奏鸣曲式，音乐活跃，充满戏剧性，由两个对立主题作呈示、展开和再现，示意矛盾的起因、发展和暂时的结果。

第二乐章，慢板，三段体或变奏曲，曲调缓慢如歌，内容往往表现生活的体验和哲理性的沉思，是交响曲抒情的中心段落，与第一乐章形成对比。

第三乐章，常用小步舞曲或谐谑曲，音乐体现了矛盾冲突之后的闲暇、休整和娱乐，三段式结构。

第四乐章，多采用舞曲性格的急板如回旋曲式、奏鸣曲式或回旋奏鸣曲式，内容与矛盾的结果有关，常表现乐观、肯定的态度和胜利凯歌般的节日欢庆场面。

交响曲特点由多种乐器一起演奏一首曲子，需要高度的默契和技巧。

指挥和首席很重要。

交响乐气势磅薄，优秀的演奏可以给听众一种美妙的体验。

这种感觉是和任何一种乐器独奏不同的。

古典时期乐队编制：2.协奏曲维瓦尔第（意大利）—四季；柴可夫斯基（俄罗斯）—第一钢琴协奏曲，门德尔松（德国）—E小调协奏曲柴可夫斯基：降b小调第一钢琴协奏曲D大调小提琴协奏曲G大调第二钢琴协奏曲协奏曲（concerto）最早是作为一种声乐体裁出现的，十六世纪指意大利的一种有乐器伴奏的声乐曲。

贝多芬第三交响曲《英雄》赏析贝多芬降E大调，第三交响曲《英雄》，此曲完成于1804年春，本欲献给法国第一位执政者拿破仑，但当得知拿破仑将于五月十八日即位皇帝时，贝多芬立刻将总谱写有题词的封面撕下，并愤怒地高喊："这是一个独裁者!"后来出版时他将标题改为"为纪念一位伟大的英雄而作"。

这部作品于1805年在维也纳初演一举成功，从此贝多芬蜚声于欧洲乐坛。

熟悉世界历史的朋友都应该知道，拿破仑推翻了法国封建王朝之后，并没有实行人们期盼已久的“共和”，而是重新恢复帝制，自己当上了皇帝。

更加丑陋的是，在加冕典礼上他自己为自己戴上了皇冠。

这种背叛革命的行为，使得所有向往自由的革命志士痛心疾首。

而这个消息传到贝多芬这里的时候，作曲家已经完成了《第三交响曲》的创作，并且特意命名为《拿破仑.波拿巴大交响曲》，还恭恭敬敬地写了献给拿破仑的题词。

此刻，当得知拿破仑如此卑劣的行径之后，简直无法表述自己当时愤怒的心情，贝多芬冲动的撕下了写有题词的交响曲总谱首页，大骂拿破仑是“凡夫俗子、野性暴君”。

经过了这次打击，贝多芬对拿破仑的好感似乎一下子烟消云散了，据说为此还病了一场，所以也就耽误了《第三交响曲》的发表。

一直到1804年4月才在维也纳第一次上演，1806年总谱出版发行，而这部曾经是为拿破仑“夺身定做”的交响曲标题也被改为了“《英雄交响曲》——为纪念一位伟大人物而作”。

后来有人分析说，虽然拿破仑不再是贝多芬心中的“神”，但是在某些方面贝多芬依然尊重他。

虽然拿破仑背叛了革命，《第三“英雄”交响曲》的主角似乎一下子从“伟人”变成了“叛徒”，但是这丝毫不能掩盖这部作品的伟大。

虽然这是为拿破仑而作的交响曲，但是其中到处洋溢着贝多芬向往自由，向往革命的精神。

这部长达40多分钟的作品，可以说塑造了一群为革命理想而奋斗的英雄雕像。

曲调中时刻洋溢着战斗的气息，自由的理念。

这部作品的内涵应该是广义而非狭隘，应该是宏观而非微观的。

赏析第五交响曲贝多芬（2）赏析第五交响曲贝多芬其实自己以前有听过贝多芬的《命运》，但是之前仅仅是听过而已，对其所包含的的感情并没有太深的感觉，直到这次在课堂上遇见它才让我真正的认识了它。

我自身对于交响曲这类音乐的感触并没有那么强烈，在第一次课的时候，我听见了那熟悉又陌生的命运的叩门声，之前多次听只是觉得它给我一种很强烈的感觉，给我留下了很深的印象，没想到自己会有机会来了解它。

在赵京封老师的引领下，我开始接触交响乐，有了老师的讲解，自己再去感受贝多芬的《命运》，发现似乎多了许多东西，那种不断斗争，不屈服于命运，从黑暗走向光明，与命运殊死搏斗，获得胜利的感觉是那么的强烈。

之前的我根本没有想到过在那音符间可以包含着那么多那么强烈的感情，纯粹的只是听觉上的感受了那种震撼，但还不是那种达到心灵的震撼，只有当真正了解了这一首曲子的真正内涵，才能真正了解一首曲子给人精神上心灵上带去的那种震撼，才能激起听者灵魂的共鸣。

贝多芬将他在患耳疾后重新振作，与命运抗争，不屈服于命运，坚决要扼住命运咽喉的不屈的呐喊融入到了《命运》中，让听者能从中得到激励，汲取力量去面对生活的挑战。

同时，《命运》揭示了人在生活中遇到的失败和胜利、痛苦和欢乐，说明生活的道路是艰难曲折和满布荆棘，但是对社会负有的崇高的责任感，使人们仍奋不顾身去建立功勋，这当是《命运》对我的激励，也是对每一个它的听者的激励。

在刚开始接触这门课时，其实自己抱着的更多的是好奇的心态，再加上对于交响乐自己真的是没有太大的兴趣，所以在课上就也会挺无聊的，但是自己在这门课上真的也是发现了自己喜欢的交响乐，虽然我可能不是很懂它，但是它却能与我的心相呼应，安东尼奥·维尔瓦第的《四季》也是我很喜欢的，自己一个人安静的听着它，会让人有一种全身心放松的感觉，也许这就是音乐的魅力，它能走进一个人的心，当然，如果没有这么一门课，没有赵老师的引领，我可能也不会真正的了解到音乐的魅力。

贝多芬E大调《第三交响曲》(英雄)贝多芬E大调《第三交响曲》(英雄)有一次，贝多芬的一位朋友问他：“在你创作的交响曲当中，你最喜欢哪一部？”“那，不论怎样说，也是《第三交响曲》(英雄)啊。

”“是么?我一直以为你喜欢《第五交响曲》(命运)呢。

”“不，毫无疑问，是《第三交响曲》。

”在每一种贝多芬传记上都没有遗漏过这样的记载，这说明了贝多芬对这部交响曲的一往情深。

这段对话是在《第九交响曲》完成之前出现的，虽然《第九》诞生之后，他的回答也许有所改变，但是，贝多芬在当时已经相当受欢迎而且作品本身也可以说完美无缺的情况下，能够毫不犹豫地表明他喜爱《第三交响曲》，可见贝多芬在他的作品中把《第三交响曲》置于什么样的地位上，是显而易见的了。

1805年，也就是贝多芬35岁那年的4月7日，在他亲自指挥之下，在维也纳大剧院举行了值得纪念的《第三交响曲》首演。

其实，这天并非是真正的首演，因为，去年8月和12月，已经进行过不公开，或者半公开的演出了。

而且，包括那两次不公开和半公开的演奏在内，此曲从一开始就遭到了听众的非议，而主要原因是太冗长。

一般的交响曲最长不过30分钟就结束了，这是当时的习惯；可是，《第三交响曲》却几乎长了一倍。

听众们都被长长的音乐拖得不耐烦了，甚至有人起哄：适可而止吧，如果停止，我再付一块钱！”评论家们也冷言冷语：“这音乐太令人厌烦了，既冗长又杂乱无章。

”也有的人干脆说：“贝多芬把它改编成七重奏倒好一些。

”简直把它当作“怪物般的交响曲”了。

1805年11月1日，在柏林也演出了《第三交响曲》，听众和评论家的反应依然如故。

就连后来与贝多芬交往甚密的评论家罗霍利茨也责备这部作品太长。

他指责说：“超出了人的耐力极限，一个小时毕竟太长了。

”可是，贝多芬听到这些话却振振有词地说：“我写这部超过一个小时的交响乐还嫌太短呢。

”不论别人怎样议论纷纷，贝多芬自有他创作这样庞大的作品的道理。

促使贝多芬创作这部划时代的《第三交响曲》的最主要的原因，是曾经一度使他几乎坠入死亡的深渊的可诅咒的耳疾。

浅谈贝多芬的《英雄交响曲》
贝多芬的《英雄交响曲》是他最重要的作品之一，不仅成就了贝多芬，而且也是古典乐派晚期出现的最伟大的作品。

《英雄交响曲》是贝多芬在他的第三次第七重奏协奏曲之后于1803年写成的。

它共有五首乐章，分别是：开幕、激丽、鱼人、愤怒和快乐之歌。

这五首乐章涉及到历史、民间而带有浪漫气息，体现了古典乐派晚期的最高水准。

此曲的开幕乐章充满了高尚的象征审美，充满了温柔的歌声，它用朴实的旋律让人感受到史诗般的气势和伟大的形象；激丽乐章用进行曲的形式，充满了凶狠的力量，表真实了当时这种隐秘的斗争；鱼人乐章有着微妙的变奏，它表现出了人类、动物和自然之间交流融洽的过程，而“愤怒"乐章又将紧张的气氛推向高潮，旋律变化较多、节奏较快，尤其是用全部乐器齐奏的效果，让更多的乐迷感受到贝多芬的伟大；最后的快乐之歌则充满了浪漫又快乐的气氛，也证明了乐曲的优美和庄严。

总之，贝多芬的《英雄交响曲》是一首凝练而高雅的伟大之作，它充满了历史和现代思想，体现了古典乐派领域当时的最高技术水平，深深影响了后世音乐，被不同时期新灵魂乐派所崇拜，并被近期观众所钟然。

我最喜欢的交响乐----英雄交响曲1789年，法国大革命爆发，这个时候贝多芬19岁，自由、平等、博爱的希望点燃了他蓬勃的青春。

在他心目中有一团火，这团火是他一直创作的激情，这团火是他不言放弃的决心，这团火是他昂首挺胸的脊梁。

在他心中还有一个人，这个人拿着火把点燃了那团火，就像每个少女都无限向往自己的白马王子一样，那个人对于贝多芬来说也是完美的，或者说是贝多芬把他想的完美了，他摧毁专制制度，他实现共和理想，他是响当当的英雄。

就像贝多芬在音乐上摧毁创作枷锁，实现激情演绎，成为音乐上的英雄，交响乐中的巨人。

英雄惜英雄，可惜这只是他心目中的英雄，就像骑白马的变成了唐僧，但唐僧没有错，错的也许是少女，她不愿意相信王子是光头的，就像贝多芬不愿意接受英雄也是有欲望的。

于是贝多芬失望了，伟人不在了，只留下了遗迹。

——————前言贝多芬被后人认为是有史以来最伟大的交响曲作家，他意志坚强，始终坚守“自由、平等、博爱”的政治信念，通过言论和作品，为共和理想奋臂呐喊。

“贝多芬降E大调第三交响”这部作品是贝多芬最著名的代表作之一，作品贯穿着严肃和欢乐的情绪，始终保持着深沉、真挚的感情，呈现出强烈的浪漫主义气氛。

贝多芬本人曾声称他最喜欢的交响乐就是这部第三交响曲。

的确，《英雄》具有它不可抹灭的意义与价值。

现而今，音乐艺术在人类世界文化中越来越受到重视。

年轻人更喜欢流行音乐，老年人们则更喜欢那些古老的歌谣，民歌或戏曲。

小学校园里孩子们清脆的歌声，清晨公园里老年人热情的歌声更是告诉了我们这样一个道理，音乐与我们的生活息息相关。

当然，音乐也在时时刻刻反映着我们的生活。

每一个时期都有优秀的音乐流传，每一个时期的音乐，我们都能从中捕捉到昔日社会的政治、文化、经济状态以及人们的生活面貌。

法国19世纪著名文学家、音乐史学家罗曼〃罗兰说：“艺术为历史提供的最大帮助，是使之更贴近一个时代的灵魂，从而也就触摸到了情感的源泉。

”他还说：“一个民族的政治生活，只是它存在的浅层部分，为了了解其内在的生命、其行动的源泉，我们必须通过它的文学、哲学以及音乐艺术这些反应该民族理念情感和梦想的东西，来深入探索它的灵魂。

第五交响曲赏析
贝多芬的《第五交响曲》（命运）是一首充满激情、力量和独立精神的乐曲，被认为是贝多芬最伟大的作品之一。

这首交响曲不仅展示了贝多芬卓越的音乐才华，也反映了他在面临耳聋和人生困境时坚韧不拔的精神。

贝多芬的《第五交响曲》创作于1804年至1808年期间，是他在创作成熟期的杰出代表。

这首交响曲以它深刻的情感和独特的音乐语言，展现了贝多芬独特的音乐风格和才华。

在《第五交响曲》中，贝多芬通过运用不同的音乐元素，如旋律、和声、节奏和音色等，将听众带入一个充满激情和力量的音乐世界。

他巧妙地运用了古典音乐的传统元素，如奏鸣曲式和动机发展，同时又通过独特的音乐语言和创新的手法，使这首交响曲成为浪漫主义的先驱。

《第五交响曲》共分为四个乐章，每个乐章都有独特的风格和特点。

第一乐章是
整部交响曲的核心，以一个强烈的动机开始，这个动机被贝多芬称为“命运的敲门声”。

这个动机在乐曲中反复出现，给人留下深刻的印象。

第二乐章是柔板，表达了深刻的情感和沉思。

第三乐章是小步舞曲，明快而有力。

第四乐章是整部交响曲的高潮，以壮丽的胜利结束。

在《第五交响曲》中，贝多芬通过音乐表达了他对命运的看法。

他认为命运是无法逃避的，但人类可以通过勇敢地面对命运来获得自由和胜利。

这种对命运的抗争精神是贝多芬自身经历的真实写照，也是他坚韧不拔的人生态度的体现。

贝多芬的《第五交响曲》（命运）是一部充满力量和激情的作品，通过音乐展现了贝多芬独特的人生观和艺术观。

这首交响曲不仅在音乐史上具有重要的地位，也是人类文化宝库中的珍贵遗产。

《英雄》交响曲——贝多芬此曲完成于1804年春，本欲献给法国第一位执政者拿破仑，但当得知拿破仑将即位皇帝时，贝多芬立刻将总谱写有题词的封面撕下，并愤怒地高喊："这是一个独裁者!"后来出版时他将标题改为"为纪念一位伟大的英雄而作"。

这部作品于1805年在维也纳初演一举成功，从此贝多芬蜚声于欧洲乐坛。

这部作品是贝多芬最著名的代表作之一，完全体现英雄性格的作品。

作品贯穿着严肃和欢乐的情绪，始终保持着深沉、真挚的感情，呈现出强烈的浪漫主义气氛。

贝多芬本人曾声称他最喜欢的交响乐就是这部第三交响曲。

拿破仑一生介绍1769年8月15日，出生于法国科西嘉岛阿雅克修城。

10岁，接受法国教育。

15岁，进入炮兵学校学习指挥。

17岁，以少尉衔毕业，成绩平平。

24岁，参加收复土伦堡战役，显露其军事才能。

26岁，1795年10月，在巴黎平定保王党人的暴乱。

27岁，越过阿尔卑斯山，挥师意大利，打败反法同盟重要国家奥地利。

29岁，1798年5月，远征埃及打击英国势力。

不久法国陷于第二次“反法同盟”国家重重包围之中。

30岁，1799年8月，擅离职守，非法潜回国内。

10月达巴黎，暗中组织夺权，11月9日，发动雾月政变（共和历雾月18日），任首席执政官，攫取政权。

31岁，1800年5月，开始第二次意大利战役，再次打击奥地利。

33岁，1802年8月，由首席执政变为终身执政，确立独裁统治。

35岁，1804年3月，颁布《拿破仑法典》。

5月，强迫元老院封他为帝。

12月2日，令教皇为其加冕，即皇帝位，建立第一帝国。

36岁，1805年5月底，成为意大利国王。

12月，大败联军，赢得奥斯特里茨大捷。

37岁，1806年横扫德意志，神圣罗马帝国解体，进入普京，颁柏林敕令（即大陆封锁令）。

38岁，1807年弗里德兰之战打败俄国军队占领葡萄牙国都里斯本。

39岁，1808年，侵入西班牙，占其国都马德里。

40岁，1809年，攻奥国，进入首都维也纳。

贝多芬作品：《第三交响曲「英雄」Op.55》路德维希·凡·贝多芬（Ludwig van Beethoven，1770年12月16日—1827年3月26日），出生于德国波恩，维也纳古典乐派代表人物之一，欧洲古典主义时期作曲家。

降E大调第三交响曲（The Symphony No.3 in E Flat Major，Op.55），是贝多芬在1803年至1804年间创作的四乐章交响曲。

原本贝多芬将该作品题献给他所钦佩的拿破仑，但因后者称帝，愤而改为“纪念一位英雄人物”。

“英雄交响曲”（意大利文：Eroica）之名亦由此得来。

创作背景1802年初夏，贝多芬因耳聋加剧，来到维也纳附近的海里根斯塔特村庄小住，在那孤独的小屋里，死亡的气息吞噬了他的意志，贝多芬写下了著名的“海里根斯塔特遗嘱”；但是，英雄最终战胜了个人的痛苦，摆脱了死神的威胁，开始全力创作这部伟大的《第三交响曲》（英雄），经过几番易稿，直到1804年8月才最后完成。

这部作品于1804年在洛布科维茨亲王的宫殿（Palais Lobkowitz）的一场私人音乐会上首演，由作曲家亲自指挥。

第一场公演于1805年4月7号，在维也纳剧场（Theater an der Wien）举行，由作曲家指挥，好友弗朗茨克莱门特为首席小提琴。

作品于1806年10月在维也纳出版。

并不像标题所暗示的那样，该作品中没有什么大战役和胜利的进行曲；而多有深沉、严肃的思考，忧郁的回忆，充满华贵和悲伤的礼仪；简而言之，就好像一个英雄逝世时所作的对其生涯的总括演说。

——柏辽玆在其论文中的阐述视频欣赏卡拉扬指挥／柏林爱乐乐团贝多芬《第三英雄交响曲》视频：49分钟乐曲赏析这部交响曲一共四个乐章：1. 有活力的快板 (Allegro con brio)2. 葬礼进行曲：非常慢的柔板 (Marcia funebre: Adagio assai)3. 谐谑曲：活泼的快板 (Scherzo: Allegro vivace)4. 终曲：甚快板 (Finale: Allegro molto)如果包括反复，全曲时长达50分钟以上。

论文题目：姓名：***系院：经管学院班级：113411学号：**********指导教师：***内容摘要：《英雄交响曲，为纪念一位伟人而作》，原稿上的标题是《拿破仑·波拿巴大交响曲》，是应法国驻维也纳大使的邀请为拿破仑写的。

但当时贝多芬听到拿破仑称帝的消息时，愤然撕去标题页，改成了现在的曲名。

这部作品是贝多芬最著名的代表作之一，是第一部打破维也纳交响乐模式，完全体现英雄性格的作品。

这部作品热情的讴歌了在“自由、平等、博爱”旗帜下实现的法国革命。

从作曲技术上讲，它是一部革命性的作品，长度和复杂度前所未有，“当时初听觉得难以理解”。

关键词：《拿破仑·波拿巴大交响曲》代表作之一打破法国革命革命性的作品正文：《英雄交响曲》降E大调第三交响曲（The Symphony No.3 in Eflatmajor，Op.55），德国作曲家路德维希·凡·贝多芬作于1804年，作品55号。

它的标题是《英雄交响曲，为纪念一位伟人而作》，原稿上的标题是《拿破仑·波拿巴大交响曲》，是应法国驻维也纳大使的邀请为拿破仑写的。

但当时贝多芬听到拿破仑称帝的消息时，愤然撕去标题页，改成了现在的曲名。

这首交响曲从内容到形式都富于革新精神，感情奔放，篇幅巨大，和声与节奏新颖自由。

他在曲式结构上作了革新，如用一首庄严的葬礼进行曲作为第二乐章，用一首谐谑曲作为第三乐章，都是前所未有的。

这部作品是贝多芬最著名的代表作之一，是第一部打破维也纳交响乐模式，完全体现英雄性格的作品。

作品贯穿着严肃和欢乐的情绪，始终保持着深沉、真挚的感情，呈现出强烈的浪漫主义气氛。

贝多芬本人曾声称他最喜欢的交响乐就是这部降E大调第三交响曲。

此乐时常被例举为浪漫乐派的创始作品。

贝多芬生活在一个动荡的年代，他在“现代史最大的危机”中变得成熟了。

贝多芬创作《降E大调第三交响曲》前就有许多重大事件发生。

1789年巴士底监狱陷落；1792年，乔治·华盛顿任美国总统；波旁王朝的路易十六及皇后在1 793年送上断头台；1799年，拿破仑执政，五年后称帝。

贝多芬第三交响曲，英雄（卡拉扬版）Herbert.von.Karajan.-.[Beethoven.Symphony.No.3.(1971)].交响乐.(DVDRip)中文名称：贝多芬交响乐全集英文名称：Beethoven The Symphonies版本：UNITEL [mkv]发行时间：2005年专辑歌手：卡拉扬(Herbert.von.Karajan)地区：美国语言：德语内容介绍：1区版，LPCM 2.0与满档DTS 5.1音轨，中英法等字幕！音乐、音响与电影艺术的完美结合，选用了卡拉扬在1960-1970年代在Unitel的第二次与柏林爱乐乐团的录音，录像。

这一版的交响全集，完全是在大部分录音室中完成的，交响乐队的布局相当新潮，在当时绝对有跨时代的意义，第九交响曲是在新落成的柏林爱乐大厅完成的，观众席上站满了柏林德意志歌剧院合唱团的演唱者，有着无比恢宏的气势。

尽管有人对“指挥帝王”卡拉扬有不同的评价，但是作为古典音乐圣殿指挥台上的这位君王，卡拉扬在20世纪下半叶的统治地位以及影响力，是无法撼动更不能抹杀的。

这位指挥泰斗有自己的个性，他的指挥魅力不仅体现在他对作品的深入探索与挖掘，同时也反映在他具有强烈自信的肢体语言和冷峻威严的面部表情上。

卡拉扬生前曾无数次地演绎过贝多芬交响曲。

他的一系列录音版本同样具有权威性。

而环球DG的这套DVD的问世，最大的诱惑力就是让广大爱乐者对卡大师的演绎能够“耳闻目睹”。

从业内外对卡拉扬指挥柏林爱乐乐团演绎贝多芬交响曲作品的综合评价看，艺术水准和演录品质最高的，不是他指挥事业开始腾飞的时期（20世纪50年代），也不是他晚期（20世纪80年代）的录音产品，而多是他中期的版本（主要集中在60年代）。

DG这套影碟，基本上收编的是这位指挥帝王20世纪60~70年代的演录。

可能因为早期的演录在艺术上“火候”未及最佳境界，加上录音技术的限制（如单声道）等原因；晚期的演绎，又因巨人身心疲衰，力不从心而未臻最佳状况，所以才有中晚期的演绎最佳的说法。

贝多芬九大交响曲赏析贝多芬九大交响曲，是世界上最著名的交响乐之一。

它被认为是音乐史上的巅峰之作，是贝多芬晚期创作的代表作品之一。

下面是贝多芬九大交响曲的赏析：第一乐章：Allegro ma non troppo，un poco maestoso（快板，不过不急，有点庄严）这一乐章是交响曲中最壮观的乐章之一。

前面第二把提琴奏出的那个简短的音旋，就像是一条金属的链子，把整个乐章捆绑在了一起。

由于急促有力的节奏和狂飙激越的乐曲，这一乐章具有强烈的气势和动感。

同时，贝多芬熟练地使用了长久短奏的方式，增加了乐曲的变化性和节奏感。

第二乐章：Molto vivace（非常活泼）这一乐章的被誉为是“欢快的舞曲”，整个乐章充满了愉悦和欢快的气氛。

乐曲开头各乐器的交相呼应，紧接着出现了充满活力、节奏明晰的旋律。

整个乐章像是一场欢快的舞会，动感十足，让人情不自禁地跟着乐曲的节奏跳起了舞。

第三乐章：Adagio molto e cantabile（非常缓慢而且甜美）第三乐章是交响曲中最慢的乐章之一，运用了大量优美动听的旋律，让人耳目一新。

贝多芬在这一乐章中采用了多种曲式，包括主题和变奏、合唱和独唱，自然而然地将人们引向了最高的达到人类精神层次的声乐部分。

第四乐章：Presto - Allegro ma non troppo - Vivace - Adagio cantabile - Allegro（非常快，不过不急，非常快，非常慢，然后非常快）第四乐章可以说是贝多芬九大交响曲中最重要的乐章。

这一乐章更像是一场音乐剧，结合了器乐曲和声乐曲，以合唱的形式呈现。

整个乐章包含了三个部分，由运动、愉悦转向了宁静。

进入下一个部分时，整个交响乐团齐声演奏了著名的“田园”主题。

最后，众多艺术家们将合奏还回给主人公，达到了乐曲的安静和终结。

作为一部经典的交响乐作品，贝多芬九大交响曲已经成为了西方音乐文化的象征，被许多人所喜爱和追捧。

它的音乐语言独具风格和韵味，每一个乐章都成为了经典中的经典，让人们领略到了贝多芬的音乐魅力。

贝多芬《C小调第五交响曲》赏析
贝多芬《C小调第五交响曲》，是德国著名古典作曲家贝多芬创作的一部令人叹为观止的叙事音乐作品。

这部乐曲由歌剧歌手帕尔·洛夫斯基执棒伴奏，其简洁、朗朗上口的旋律让观众陶醉，此曲触动人心，充满着友爱、仁慈和自由的思想，把这种体验带入音乐的世界之中。

《C小调第五交响曲》的第一乐章以安详婉转的叙事lynn's形式，表达了回归自然界的恐惧，紧接着是第二乐章，以激昂的叙述展现人们心中渴望自由的热情，然后是第三乐章，以缓慢但稳固的节奏朗诵了令人兴奋的仪式，最后是第四乐章，以宏大且压不住的音潮突出了赞美的乐句，如此，本乐曲运用多重的声乐风格和贝多芬的特色和弦，能勾勒出一幅美妙的画面，让观众在畅快淋漓的乐句中体验到欢乐幸福的境界。

伴随着节奏的变化，贝多芬的这部乐曲渗入了人们心灵的深处，用一分和声在各乐曲之间来回转换，真正让人体会到原曲的风采，贝多芬把高雅美妙的叙事性内容表达得淋漓尽致，用以表达自由、爱与关爱，整个乐曲都融合了理解、宽容、感受等元素，使本乐曲留下深刻的视觉和耳觉印象。

贝多芬《C小调第五交响曲》让观众陶醉在其中，就如同一只能唱歌的鸟，隐藏在叙事的狭深处，把逃离了压制的自由给予了一瞬间的闲情雅致，令人无比流连，给人以一种优美的憧憬与情感满溢的感受。

贝多芬的这部乐曲为人们编织了一幅精致的音乐景观，不仅塑造了古典愤怒的文化氛围，更凸显出音乐营造出破境外的惊人感受。

古典妙韵：赏析十五首经典交响乐作品交响乐（Symphony）又称交响曲。

人们常把它比喻为“音乐王国的神圣殿堂”。

历经了几百年的交响乐仍能在现今百花齐放的音乐世界中熠熠生辉，是因为交响乐有极为深厚的内涵以及作者注入其中的精神思想，甚至可以说交响乐就是一个时代的缩影，我们在听交响乐时不仅能感受到作者的内心，甚至能走进作者的时代，与作者共鸣。

今天，“影音新生活”就与大家一起欣赏十五首经典的交响音乐作品，走进交响的世界，走进音乐的世界。

《G大调第94交响曲》作曲家：海顿《G大调第94交响曲》（惊愕）作于1791年。

作品之所以命名为“惊愕”，得名于作品的第二乐章。

据说海顿写此曲的目的是为了嘲笑那些坐在包厢中的对音乐不懂装懂，而又附庸风雅的贵妇人们，他故意在第二乐章中安祥柔和的弱奏之后突然加入一个全乐队合奏的很强的属七和弦。

实际演出中，当乐队演奏到那段旋律时，那些贵妇人们果然从睡梦中惊醒，以为发生了什么重大的事情，甚至想逃出剧场，这部交响曲因此而成名，于是后人也就给此曲冠以“惊愕”的标题。

这部交响曲是海顿最为著名的交响曲之一，与海顿的其他几部交响曲被认为是古典交响乐的丰碑，乐曲中充满了生机盎然的民间歌舞气息和明快欢乐的情绪。

《g小调第40交响曲》作曲家：莫扎特这是莫扎特最后的三大交响曲之一，是他的交响曲中最广为人知的作品。

完成于1788年，整部交响曲热情洋溢，有着充满感情化的乐念。

这首交响曲虽然仍能听出巴洛克音乐的痕迹，但还是促使当时的绝对音乐向前迈进了一步，当它在十九世纪初于莱比锡演奏之际，曾受到“战栗”或“沉缓”等字眼的评语。

这部作品可以说是一步步接近浪漫派的作品。

《降E大调第三交响曲》作曲家：贝多芬贝多芬的《降E大调第3交响曲》（英雄）完成于1804年春，本曲原欲献给法国第一位执政者拿破仑，但当得知拿破仑将于五月十八日即位皇帝时，贝多芬立刻将总谱写有题词的封面撕下，并愤怒地高喊：“这是一个独裁者！”后来出版时他将标题改为“为纪念一位伟大的英雄而作”。

我最喜欢的交响乐----英雄交响曲英雄交响曲----纪念一位伟人的遗迹1802年，贝多芬在柏纳多特的提意下，动手写作献给拿破仑的《第三交响曲》。

在他的心目中，拿破仑是摧毁专制制度、实现共和理想的英雄。

1804年，贝多芬完成了《第三交响曲》。

正当他准备献给拿破仑时，拿破仑称帝的消息传到了维也纳，他愤怒的把写给拿破仑的献词撕个粉碎。

直到过了许多日子，贝多芬的气愤才渐渐的平息，并允许把这部作品公之于世。

因为1806年10月总谱出版时，标题页上印着：英雄交响曲——纪念一位伟人的遗迹，《第三交响曲》就被称为“英雄交响曲”。

这部作品是贝多芬最著名的代表作之一，是第一部打破维也纳交响乐模式，完全体现英雄性格的作品。

作品贯穿着严肃和欢乐的情绪，始终保持着深沉、真挚的感情，呈现出强烈的浪漫主义气氛。

贝多芬本人曾声称他最喜欢的交响乐就是这部第三交响曲。

从英雄中，我们就可以感受到他旷世的才华与伟大的意志。

本曲一共分为四个乐章。

第一乐章中，贝多芬将强而有力的音量汇集而出，展现出英雄威武不能屈的坚强意志。

第二乐章的送葬进行曲，则暗喻英雄之死，却在被死亡征服后升华，因为所谓的英雄应能超脱人类的死亡过程，最后得到解脱而升天。

贝多芬心目中的英雄，并非幻化而来的具有人类不可企及的神力，甚可主宰天地间的一切，而是真实世界中可触摸得到的人类形象，具有一股凛然的正义之气，正如他本人一样，不图私利，具有崇高的理想。

因此在最后两个乐章中，洋溢欢欣的气息，昭告圆满的结局，象征英雄是不屈不挠的，勇往直前战胜挑战。

从头听过英雄后绝大多数的聆听者莫不对贝多芬营造的强而有力的音响性、发展规模庞大复杂的乐章等留下深刻的印象对于乐曲背后的意涵，即贝多芬所谓的英雄形象，应该取决于体验人类世界的一种真实展现，他能意气昂扬，他也会受到死亡的征服，并再度苏醒升华到另外一个世界而他所拥有的正义、伟大与威信都将随之过往消逝。

英雄交响曲里巨大的迷宫，深密的丛林，剧烈的对照，是它成为德不但是音乐史上划时代的建筑，亦且是空前绝后的史诗。

贝多芬《英雄交响曲》赏析贝多芬创作的交响乐《英雄交响曲》是⾳乐史上最伟⼤的作品之⼀。

《英雄交响曲》贝多芬创作的降E⼤调，第三交响曲，作品55号，作于1804年，它的标题是《英雄交响曲，为纪念⼀位伟⼈⽽作》，简称《英雄交响曲》，原稿上的标题是《拿破仑.波拿巴⼤交响曲》，是应法国驻维也纳⼤使的邀请为拿破仑写的。

但当时贝多芬听到拿破仑称帝的消息时，愤然撕去标题页，改成了现在的曲名。

这⾸交响曲从内容到形式都富于⾰新精神，感情奔放，篇幅巨⼤，和声与节奏新颖⾃由。

他在曲式结构上作了⾰新，如⽤⼀⾸庄严的葬礼进⾏曲作为第⼆乐章，⽤⼀⾸谐谑曲作为第三乐章，都是前所未有的。

第⼀乐章的规模确实宏伟壮观，这是由它内在的紧张冲突所决定的。

⽃争的热潮，⽕⼭爆发般的毅⼒，冲破⼀切障碍的胆略，同困惑、沉思和苦难的形象交织在⼀起，像这样紧张的情绪发展只是到最后才有所缓和。

真是妙不可⾔，他只⽤⼀个像军号声⼀般的简单素材，却能构筑起何等巍峨的建筑物来；这么⼀个三拍⼦的主题，它的进⾏速度⼏乎相当于圆舞曲，这个精⼒充沛的主题，别看它⼀开始还只是藏在⼀群⼤提琴的深处，当它逐渐改变原来平静从容的⾳调并出现不协和⾳和切分节奏，当它逐渐扩及越来越⼴的⾳域并⽤乐队全奏组成⾼潮时，它已经汇合成⼀股激流，强烈地冲击着每个⼈的⼼弦。

到处都可以看到这个主题，它⽀配着这⼀乐章的庞⼤⽽繁复的发展；到处都呈现着紧张情绪的浪潮，⽽且⼀个接着⼀个，循环不息，翻滚向前。

呈⽰部的第⼆主题拥有两⽀旋律，其中⼀个是抒情式的申诉，由⽊管乐器和⼩提琴轮番交替奏出它的基本动机，这个旋律按传统惯例出现在属调上，同乐章的基本主题⼀样，它的呈⽰本⾝就包含着不断发展。

另⼀⽀旋律由⽊管乐器奏出上⾏模进式的宁静和弦，情绪似乎有所缓和。

但是即使在这两个⽐较抒情的旋律呈现时，英雄意志的激流仍然没有停息，原来奏鸣曲形式惯有的主题对⽐和连接段的过渡因素⼏乎全消失了；在这⾥只听到不安的进⾏，惊慌的沙沙声，悲戚的申诉，崇⾼的筹思，以及胜利的呼喊。

贝多芬第三交响曲赏析(总2页)--本页仅作为文档封面，使用时请直接删除即可----内页可以根据需求调整合适字体及大小--贝多芬第三交响曲赏析内容提要贝多芬《第三交响曲》充满了对人的理性和力量的炽热信念；作品形式宏伟壮丽、内容丰富深刻。

关键词贝多芬交响曲英雄《第三交响曲》的出现，标志着在欧洲音乐历史发展中具有重要的社会政治意义的题材第一次进入了交响乐这个音乐体裁的领域，突破了传统的交响曲快板乐章奏鸣曲式的旧框框，使主要音乐形象在充满了紧张的戏剧性矛盾突破的广阔范围中发展。

贝多芬到达了古典主义音乐艺术的巅峰，又开创了浪漫主义音乐艺术的先河。

作品摘要与历史背景贝多芬第三交响曲是法国驻奥地利维也纳大使邀请贝多芬为拿破仑所写的，早期的题目是《拿破仑.波拿巴大交响曲》后改名为《英雄交响曲，为纪念一位伟人而作》整部作品尤其是第一乐章在演奏过程中，气势磅礴，热情奔放，而且在内容结构上与以往的交响曲有着很大的区别，更加衬托出了此曲的本色。

贝多芬第三交响曲是他平生所创作编号交响曲中最伟大的作品之一，这部作品很好的阐释了当时时代背景下人们心中向往的，自由、平等、博爱精神。

深刻的刻画了在实现法国革命中人们勇敢的战斗精神和对牺牲人们的沉痛哀悼及最后胜利的祥和景象，是具有历史意义的一部作品。

作者生活的历史背景造就出了该作品的中心思想与本身的内涵，贝多芬生活的是一个战争的年代，人们渴望和平，希望一位英雄能平息当时的战乱，这一时期新思潮的思想影响了贝多芬的创作。

贝多芬本人对莎士比亚，柏拉图和亚里士多德的作品研究颇深，对歌德和席勒十分敬仰，从这些文豪中学习到了人道主义精神和独立民主的思想，这两种思想让他的人生价值观念更加的丰富，当时富于革命精神民主共和观念是他所倡导和信仰的，他对这部史诗巨作酝酿了四年之久，作曲时深刻的表现了对法国资产阶级革命的敬仰和对拿破仑的崇拜，而拿破仑作为当时的统治者上台没多久就实行了帝制，贝多芬在百般恼怒情况下把原先为了歌颂拿破仑的交响曲曲目名称改为了《英雄交响曲》，随后这部作品在1805年4月7日维也纳剧院首次公开演出，当时的指挥就是贝多芬本人，就这样一部伟大的作品流传至今，被人们所熟知和演奏。

艺术欣赏：名曲赏析——贝多芬《命运交响曲》欢迎来到今天的音乐赏析！今天我将向大家介绍一首世界著名的交响音乐作品——贝多芬的《命运交响曲》。

这是一部以宏大壮丽的音乐表达人生命运的作品，具有深远的艺术意义和感染力。

让我们一起来欣赏并探索这部杰作的内涵和魅力。

1. 引言：《命运交响曲》的背景和魅力《命运交响曲》是贝多芬创作的第五交响曲，于1804年至1808年间完成。

这部交响曲被人们誉为贝多芬的代表作之一，也是古典音乐史上最经典的作品之一。

它以激动人心的音乐语言展现了人生的波澜起伏、命运的抉择和挣扎，给人们带来了强烈的情感共鸣和思考。

2. 第一乐章：命运的呼唤第一乐章是《命运交响曲》中最为著名的部分，也是最具感染力的部分。

它以雄浑有力的宏大音乐描绘了命运的呼唤，让人们感受到力量的冲击和挑战的气息。

一开始由四个短促的音符构成的“命运”主题，立即为整个交响曲设定了独特的氛围和主题。

这个主题在整个乐章中不断回归和演变，给人们一种无法逃避命运的感觉。

3. 第二乐章：温柔的旋律相比第一乐章的激情和战斗，第二乐章则展现了贝多芬在音乐中的温柔一面。

这部分以柔美的旋律和优雅的音乐语言，给人们带来了一种静谧和平和的感觉。

在这个乐章中，可以感受到一种对于命运挑战的积极和坚定，转化为一种宁静的接受和平静的思考。

4. 第三乐章：舞曲与战斗第三乐章是整个交响曲中的舞曲乐章，贝多芬在这里巧妙地将生活中的欢乐与忍耐的战斗融合在一起。

舞曲的轻快和战斗的激烈呼应着人生的喜悦和挑战，给人们带来一种既欢乐又振奋的感觉。

这种巧妙的结合展现了贝多芬作为作曲家的独特才华和对生活的深刻洞察。

5. 第四乐章：磅礴的结尾第四乐章是《命运交响曲》的高潮和结尾，也是整个交响曲中最具震撼力的部分。

这部分以庄严而磅礴的音乐语言，将命运的力量和人类的坚韧展现得淋漓尽致。

贝多芬在这里巧妙地将交响曲的不同主题和旋律融合在一起，创造出一种宏伟壮丽的音乐景象。

这个乐章的结尾以战胜命运的力量和坚定的信念，给人们留下了深刻的印象。