浅谈高中美术鉴赏教学1

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浅谈高中美术鉴赏课程

作者：李江敏 黄珍妮

来源：《知识文库》2017年第22期

众所周知，审美教育是学生全面发展教育中不克缺少的组成部分。美术课程又是孩子们接受审美教育的一个重要途径，他们可以在美术课程中年获得正确的审美观和对于美更全面的认识，帮助学生成为一个有艺术修养的人。高中美术鉴赏这一课程既突出学习了我国古代优秀美术遗产，又体现了中华民族人文精神。中国科学院院士、原华中理工大学校长杨叔子教授曾语重心长的说过：“一个国家、一个民族。如果没有现代科学，没有先进技术，一打就跨；如果没有优秀文化传统，没有民族人文精神，不打自跨。”在高中美术教育鉴赏教学中，如何激发学生对美术课程的兴趣，是每个高中美术老师的重要研究课题。随着时代的发展，教育也必须随着适应新时代的要求。兴趣是最好的老师，作为一个高中美术老师，让学生在生活中发现美、感悟美、然后才能去体会美的存在，这是义不容辞的责任。

美术鉴赏课程是一门用视觉来感受的课程。在高中美术鉴赏课程中，分为中国美术鉴赏和外国美术鉴赏。都是从古至今的一些艺术形式的传承。美术课程不仅仅只是鉴赏绘画作品，还包括其它的一些个艺术形式。包括建筑艺术、园林艺术、工艺美术、现代设计等。这些都是需要在美术鉴赏课程中所了解的内容。开展高中美术鉴赏教学活动，旨在培养学生对美的观赏能力，引导学生树立正确的审美观，提高学生的艺术修养，培养学生的审美情操。但是在现在的很多学校美术鉴赏课程中，还是存在着很多的问题。例如，不重视美术欣赏这个课程，教师和学生都认为美术鉴赏课程只是一个副科，并不计算在考试的范围。所以并受到重视。一周一次的课程本来就已经挺少了，但是还是会经常有其它科目的老师把这一节美术课要过去上其他的课程，或者是用来举行其它的一些班集体的活动。在这一行为中老师就已经表现得很随意的调换课程，更何况学生的表现。这样的行为只会让学生从根本上在脑海中形成一个概念—美术课程本就是可有可无的课程。

浅谈高中美术鉴赏教学

[摘要]本文主要论述了高中美术鉴赏教学中所存在的一些问题并通过对这些问题的分析提出了搞好美术鉴赏的方法。

[关键词]高中美术 作品鉴赏 美术教学

高中美术鉴赏有助于提高学生的整体美术素养，培养审美能力和理解力，有助于发展学生的创造力和想象力，符合素质教育的根本要求。纵观当前的美术教学，已贯穿从小学至大学全过程中。而高中学美术鉴赏教学，作为培养学生素质，必须与学生的年龄特点相结合，掌握学生鉴赏习惯和鉴赏特征。面对一幅绘画作品，该如何鉴赏？这是每一个人都会在心里问的一个问题。在美术界，这也是一个值得探讨的，而且是一个未能形成共识的学术问题。

美术鉴赏课中的常见误区

(一)“专业课”型的失误

在美术作品分析中，关于绘画作品中的构图、造型、色彩、笔触、肌理这些绘画专业语言。有些教师一讲到构图就必谈“三角形、S形”，一讲到色彩就必然分析“环境色、光源色”，这种“专业课”也许只有美术专业的学生才会听得懂。而面对着一群没有受过专业训练的学生，即使教师分析得头头是道，学生也只会听得云里雾里，索然无味。

(二)“故事会”式的失误

与此相反，有的教师低估了高中生以自己的眼光分析、鉴赏甚至批评美术作品的能力，在教学过程中对艺术家的生平津津乐道，甚至以一些秘闻轶事来招徕笑声，哗众取宠。分析作品却三言两语，一笔带过。这种主次不分，不求质量，只求热闹的“故事会”式教学只是让学生走近了作品，而并没有进行剖析，学生当然无法发表对作品的见解，也无从获得鉴赏作品的能力。

(三)“标准答案”型的失误

有些教师在作品分析中往往坚持课本或自己认同的一种观点，通过不断的暗示、诱导，使学生抛弃自己的观点，而步入教师铺设的标准轨道，这无疑是给作品贴上了标签，也影响了学生创造能力的培养与发挥。

(四)“模糊区域”型的失误

与此同时，美术鉴赏课也有一片“模糊区域”，教师在分析诸如抽象作品、意象作品、印象派、后印象派等流派作品时往往束手无策。用什么方法来构建通向这些作品的桥梁呢？是美术史为这些风格流派所下的概念定义，还是课本上简单笼统的描述？是艺术家生平中的怪异举止，还是拍卖行中创下的惊人天价？这些都需要教师深入思考才能做出正确的选择。

36基础教育论坛JICHUJIAOYU LUNTAN2018年第3期（总第262期） №3，2018 General，№262

美术教育课程标准提出了一个基本的美术教育理念：美术教育不是针对少数人的，不是以专门培养美术人才为目的的。在美术课程改革中必须尊重学生、面向全体学生、以学生发展为本，坚信每个学生都具有学习美术的能力，关注学生成长与发展的每一点进步。合理地运用分层教学法，因材施教，突破传统的中学美术教学框架，能使不同层次的学生接受不同层次的学习要求和辅导，进行不同层次的目标检测，充分调动学生的学习积极性，为学生美术技能的提升打下扎实的基础。一、分层教学的重要性分层教学，是根据受教育者在一定阶段内的认知水平、知识基础、发展潜能、兴趣爱好、抱负指向等方面的客观差异性，在尊重主体意志的前提下，学校依据资源条件配置而实施的教学形式。分层教学面向每个学生的发展，符合掌握学习理论、因材施教理论、有效教学理论，充分尊重学生的个性，体现学生的主体性，有利于面向全体学生，大面积提高教学质量，是推进素质教育的重要手段。二、分层教学的实施方法在高一年级美术鉴赏的教学上，整本书主要以鉴赏为主，不断地培养学生的审美观察能力。教师要主动担负起美术教育的导演角色，充分挖掘美术教育的潜力和资源，根据本校学生的实际情况，因校制宜，因材施教。（一）根据学生个性差异，设计不同情节在初次的教学课堂上，要根据学生的不同家庭背景、性格、爱好和学习接受程度，从不同的角度提出问题，充分了解学生。在讲美术鉴赏《美术作品可以什么都不像吗——走进抽象艺术》一课时，先从美术中的“抽象美”是怎样存在的讲起。学生有不同的认知，对抽象美的理解程度也参差不齐，从学生的表情、语言上大概就能看出学生的理解程度。比如，展示《百老汇的爵士乐》《即兴之31》两幅作品，让同学们分两组讨论，谈自己对这两幅作品的感受。在欣赏《百老汇的爵士乐》时，让同学们先鉴赏纽约百老汇夜景的照片，然后一边听爵士乐《蓝色狂想曲》，一边欣赏蒙德里安的《百老汇的爵士乐》。让学生谈谈蒙德里安对百老汇城市面貌的感受及对爵士音乐的感受。在欣赏《即兴之31》时，让同学们先观看波洛克的绘画视频，了解作品产生的原因。通过线条、色彩、构图了解抽象艺术及其两种形态（冷抽象、热抽象）的含义？在不同的问题上，从不同的学生着手，避免了问题回答时的尴尬行为，激发起学生对美术课的兴趣。同时，教师还要以学生的感觉优势和劣势进行动态编组，每组训练内容的设计务必合乎学生的特点和训练的目标。这样，虽然每组学生的教学内容类似，但目的、目标不同，针对性较强。苏霍姆林斯基说：“不能使学生积极参与是教师最大的过失。”美术教学能否做到全员参与是衡量学浅谈高中美术鉴赏分层教学李海鸥（辽宁省沈阳市第一七六中学）摘 要：在全面贯彻美术新课标的过程中，我们在高中美术鉴赏教学中开展了分层教学的实验与研究。该研究在学生分层的基础上，有针对性地进行分层设标、分层授课、分层训练、分类指导、分层评价，做到课堂教学的因材施教，有效地调动学生学习的积极性，使每个学生的潜能得到尊重和发挥。关键词：高中美术鉴赏课；分层教学法；因材施教

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浅谈高中美术鉴赏教学策略

作者：丁强

来源：《读写算》2013年第51期

【摘要】美术教学强调培养学生学习兴趣，让学生自主探究学习、合作学习，注重情感体验与学习过程，通过美术活动提高学生的整体素质，最终使学生学会学习、学会做人、终生受益。新课标也要求美术教师在教学中重新定位角色，建立新型的师生关系，教师不仅是知识的传授者，更是学生学习的促进者、合作者，重视学生对美的表现力和创造力的培养。作为一名美术教育工作者，结合自己的教学实践，谈谈自己的思考。

【关键词】高中美术 鉴赏 教学 策略

高中美术鉴赏教学是提高学生的综合素质，培养学生审美能力、鉴赏能力的重要途径，是素质教育的必要手段。美术教学强调培养学生学习兴趣，让学生自主探究学习、合作学习，注重情感体验与学习过程，通过美术活动提高学生的整体素质，最终使学生学会学习、学会做人、终生受益。新课标也要求美术教师在教学中重新定位角色，建立新型的师生关系，教师不仅是知识的传授者，更是学生学习的促进者、合作者，重视学生对美的表现力和创造力的培养。作为一名美术教育工作者，结合自己的教学实践，谈谈自己的思考。

一、转变角色，引导学生主动参与探究

新课程要求学生要善于自主探究学习，规律让学生自主发现，方法让学生自主寻找，思路让学生自主探究，问题让学生自主解决。为此，只有创设和谐、民主、自由的课堂氛围，学生才敢于发表自己的见解，才能最大限度地挖掘学生的潜力，激发其主观能动性。在教学中，我鼓励学生大胆交流讨论，发表自己的看法。如《中国民间美术》一课，我和学生们共同提出了一系列问题，学生可以选择自己感兴趣的一个主题，然后自由组合，在电子阅览室进行探究性学习。教师将提问权下放，让学生主动发现问题，解决自己的问题，从根本上改变了学生等待老师传授知识，消除学生学习上的依赖心理，使学生由一个被动接受者变为一个主动探索者。同时，学生的提问可以使教师根据学生的需求及时调整教学内容，使教学更有的放矢。这样的课堂教师融合在学生中，师生共同参与研究，有效地提高了教与学的效率。