《中国新歌声》节目特色分析

定位高端、颠覆传统的电视大片

播出频道：浙江卫视

制作方：星空传媒旗下灿星制作公司

栏目定位：歌唱选秀类

来源：荷兰的选秀节目《The Voice》

三大特色：定位高端、赛制新奇、制作精良

一、高端音乐精英比赛：对草根狂欢的反拨

1、在中国电视节目发展的过程中，很少有一档节目能像这样赢得大众和精英的双重肯定。从节目定位角度来分析，《好声音》的高端音乐定位是对往日草根狂欢的一次反拨，《超级女声》引领的草根式选秀节目占领市场。

2、学员：参加过多次选秀；出过专辑；具备职业歌手的素质；有职业演出经验；56名学员中只有16人属于一张白纸，但这16人也大多数来自音乐学院，接受过专业的音乐教育，节目组刻意用“美甲店老板”等身份掩盖学员的真实经历。

3、节目开始就是一场立足于音乐精英的歌唱比赛，正是由于这些精英的参与，才使得节目的竞争更加激烈，产生的效果更加令人期待。

4、高端定位并非首创，《非同凡响》缺乏任务背后的情感故事。《好声音》虽然移植国外的节目，但它在进行本土化改造的过程中充分考虑到了中国观众的喜好，将观众的成长经历和亲情元素与比赛融合到一起，从而使节目不仅以声服人，更能以情动人。每位学员平均上台五六分钟，讲故事的时间就有三四分钟。亲情、爱情元素等充满人文关怀的温情元素与美妙歌声相辅相成，满足了观众多重的审美期待。 5、导师顶级、学员顶级

二、颠覆传统的赛制与节目流程

1、通过精巧的赛制来营造悬念、吸引观众。

2、《超级女声》海选-投票-PK等。《好声音》：海选放在幕后，编导线上线下去找；

学员登台演唱，导师决定是否按灯

无人按灯：淘汰

一人按灯：学员进入导师队伍

多人按灯：权利反转到学员手中，其选择一个导师进入该队伍。

（1）导师通过对学员的争抢来表现出学员本身的实力，从而提升学员在观众中的地位和影响力。

（2）导师们“不顾颜面”的争抢景象为节目增添了许多新奇的元素，满足了观众的猎奇心理。四位导师的不同状况——不再高高在上，平易近人，平等对话，残酷赛制下的温情。

关于我国音乐类选秀节目发展的几点思考r——以《中国新歌声》为例

范家驹

【期刊名称】《新闻研究导刊》

【年(卷),期】2017(008)008

【摘 要】音乐类选秀类节目是近些年才在我国兴起的一种新型的娱乐模式,这一节目通过海选来寻找具有优秀歌唱功底的优秀音乐人才,其以自身独特的魅力在当前的媒体时代占据了重要的地位.到目前为止,音乐类选秀节目在我国已经进入了一个高速发展的时代,从早期的《中国好声音》到现在较为有名的《中国新歌声》,经历了较多的转变,在推动我国音乐文化发展的同时也为我国的广播事业做出了重要的贡献.在本文中对音乐类选秀节目发展中的几点问题进行了思考.

【总页数】1页(P134)

【作 者】范家驹

【作者单位】浙江卫视,浙江 杭州 310000

【正文语种】中 文

【中图分类】G222

【相关文献】

1.探究我国流行音乐的发展状况——以音乐类选秀节目《中国好歌曲》为例 [J],

史歌

2.当代中国音乐类选秀栏目的新发现--以浙江卫视《中国好声音》栏目为例 [J], 马爱红

3.我国音乐类选秀节目的新媒体联动路径——以《中国好声音》为例 [J], 程奇芳

4.我国音乐类选秀节目的问题与对策研究--以《中国好声音》为例 [J], 张家嘉

5.基于音乐类选秀节目《中国好歌曲》谈我国流行音乐的发展状况 [J], 冯文鹂

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Broadcasting&Television广电聚焦

传媒∷MDI5（下）3《中国正在听》的节目特色分析文/李丽

2004年，音乐选秀类节目在中国诞生，10多年来，中国出现了《超级女声》《快乐男声》《我是歌手》《中国好声音》等不同类型的节目。纵观现阶段，音乐选秀类节目相对饱和。2014年10月31日，中央电视台播出《中国正在听》，11期的节目收视率和场外支持率一路飙升，最终在2014年12月30日收官，根据央视后台实时统计，决赛当晚通过微信“摇一摇”参与节目互动的人次突破800万，11期节目总计互动达5950万次，创当时音乐真人秀节目的最高互动量。《中国正在听》在众多音乐节目中脱颖而出，获得了广大受众的支持。那么，其不同于其他同类节目的特色究竟是什么，这是笔者将探讨的重点。《中国正在听》是什么？《中国正在听》的原版是以色列的《RisingStar》节目，是光线传媒于2014年耗资千万版权费将该节目模式引进中国，与央视三套共同打造的一档音乐选秀节目。从内容结构上看，它具有其他真人秀节目的因素：参赛选手必须通过现场演唱和评委打分，逐轮淘汰或晋级，最终产生一名总冠军。该节目的听审制度独具特色，是由500名现场观众听审团及4名专业评审共同组成，专业评审权重32%，而观众听审团票数比重占68%。在观众和选手之间有一堵巨墙，巨墙的升起意味着选手的晋级。当总体支持率达到70%时，阻隔选手和观众的“巨墙”才会升起，反之，选手被淘汰。从传播角度看，与其他选秀节目不同，《中国正在听》不局限于直线模式，而是传受双方具有一定的互动性，属于循环模式。电视机前的观众可通过微信“摇一摇”在节目直播时进行投票，形成反馈，而传播方会根据场外投票情况，推选出“人气王”，这种参与和互动机制亦增加了场外受众的存在感。从现场情况来看，它比以往的真人秀节目多了一块巨墙，对于淘汰或者晋级，其他的选秀节目也有，但《中国正在听》却是用巨墙来决定选手的去留。在节目中，“巨墙”是观众权利的象征和体现，也是受众角色移情的体现，当出现反馈时，大众评审的角色从受众向传播参与者转变。《中国正在听》能听见什么？独树一帜的声音：全程直播“不修音”。《中国正在听》的节目理念是“不修音”。“全程现场直播”“不修音”等词汇频繁出现的原因有两个，一是为了塑造赞助商的品牌形象，二是凸显《中国正在听》“纯真”的节目品牌定位。一个品牌若无属于自己的独特定位，则无法让受众印象深刻。近十年来，制播分离推动了电视节目制作效率的提升，制作团队也从台里“栏目聘”到“集团公司化”转变。同时，多数选秀节目通过修音和后期包装，甚至刻意安排剧情，让受众品味到一种“至臻完美”的味道。当选秀节目日趋巅峰完美的时候，吐槽声音也开始出现，像之前一些选秀类节目的煽情做法已经饱受观众吐槽，如“又是车祸”“又是单亲家庭”“又是出身贫穷”等。鉴于此，《中国正在听》如果再延续之前的煽情故事，必然会变成“中国正在讲故事”。若再次请明星大腕，则会出现与《我是歌手》的同质化竞争，用硬资源碰硬资源，不仅增加了成本，还会造成受众的审美疲劳。因此，《中国正在听》节目定位于全程直播，全程无修音，让观众听到最真实的声音，并采用杜比5.1环绕声制作，使得电视机前的观众也能获得身临现场般的体验，用声音去感染受众，使受众体会到前所未有的现场感。每期节目，都有一个场外互动的环节，在这个环节中，歌手的场外支持率会被公布，并宣布“人气王”，这是录播节目无法达到的效果。耳目一新的声音：原创、原生态、多元化。《中国正在听》强调选手要唱出自己的味道。决赛当晚，选手赵浴辰用一首原创歌曲《因为你来过》获得了全场最高票数，夺得冠军。其他实力唱将也在比赛中唱了不少民族歌谣，虽然受众很不熟悉甚至完全都没听过这些歌，但获得的支持率并不低。而像蔡依林的18岁的“粉丝”沈怡君选了一首EA201.79Broadcasting&Television广电聚焦

传承与创新——评《中国好声音》

《中国好声音》是一档由浙江卫视推出的大型选秀节目，旨在发掘和培养优秀的音乐人才。该节目历经多年的发展，不断传承和创新，成为中国音乐文化的重要组成部分。本文将从传承和创新的角度，评价《中国好声音》。

首先，节目的传承是非常显著的。自第一季开始，该节目就致力于传承中华优秀的音乐文化。每一季的比赛中，都会有不同的乐器、曲风和音乐元素，涵盖了中国传统音乐和西方流行音乐。此外，节目也注重对音乐人的传承和培养，为他们提供了一条通向音乐界的道路，使更多的年轻人能够接触和学习音乐。

其次，节目在创新方面也做了很多努力。随着科技和互联网的发展，节目在互动、内容和形式方面进行了大量的创新。比如，在第二季中，该节目引入了“导师制度”，让四位音乐导师来指导选手，增加了比赛的紧张感和观赏性。同时，节目还通过社交媒体、移动端等渠道，拓展了观众群体，增强了节目的互动性和影响力。

最后，节目在传承和创新中都保持了高品质和专业性。无论是选手的表现还是节目制作的精益求精，都展现出了高水平和高标准。特别是节目组在挑选和筛选选手时，非常注重选手的才华和音乐素养，保证了节目的专业性和可信度。

综上所述，《中国好声音》作为一档富有传承和创新精神的选秀节目，已经成为中国音乐文化不可或缺的一部分。它不仅为音乐人才提供了一个展示自己才华的平台，也为观众带来了美妙的音乐享受。相信在未来，《中国好声音》还会在传承和创新的道路上不断探索和发展。