中外动画史6.1

中外动画史（第二版）重要知识点总结一、动画的起源1.国际动画组织（ASIFA）1980年在南斯拉夫的Zegreb会议中对“动画”一词做了如下定义：“动画艺术是指除真实动作或方法外，使用各种技术创作活动影像，亦即以人工的方法创造动态影像。

”简单地说，动画就是利用短时间内播放连续动作序列的画面，凭借人的视觉残留原理造成画面中角色运动起来的假象。

（P1）2.阿尔塔米拉洞窟位于西班牙北部的康泰布里亚地区，于1875年被发现。

它被认为是迄今为止人们所发现的“最原始的动画图像”。

（P2）3.在公元前1600年，埃及法老Pharaoh Ramese Ⅱ为Isis女神建造了一个拥有110根柱子的神庙，这是最古老的多帧动画了。

（P2）4.流传于我国民间的皮影戏和木偶戏，也可视为动画艺术的一种雏形。

（P4）二、动画艺术的分类1.从动画艺术的影响构成形式分类，动画可分为：二维动画、立体动画以及电脑生成的虚拟动画。

（P5）2.立体的动画形象主要是指偶动画，按制作技术和材料的不同可分为传统偶动画（如：《曹冲称象》）、现代偶动画（如：《圣诞夜惊魂》、《小鸡快跑》、《僵尸新娘》等）及材料偶动画（如：《钢丝圈的恶作剧》）。

（P6）3.随着技术的发展，动画片的传播途径越来越多，其中按主要的传播类型分，有：（P10）1)影院动画片：长度通常在90-120分钟左右，无论多长的故事或主题，都必须在这些时间里向观众交代完整。

（P11）2)电视动画片：最早的电视动画片并不是专门为电视播出而制作的，而是有早期在电影院里作为故事片开演之前或者中场休息时放映室的一种供观众娱乐的短小节目，经过重新组接再卖给电视台播出。

（P12）a)电视动画片的叙事结构相对简单。

有时分集叙述一个漫长的传记故事，以人物性格为故事发展线索（如：《樱桃小丸子》等）。

（P12）b)有时用固定的形象演绎相对独立的故事（如：《猫和老鼠》等）。

（P12）c)有时又是由相关的内在线索构成不同的故事（如：《名侦探柯南》、《丁丁历险记》等）。

中外动画片发展与影响力研究动画片作为一种国际性的流行文化形式，自诞生以来不断发展，获得了广泛的关注和影响力。

本研究将重点探讨中外动画片的发展历程和其在文化传播、教育、社会影响等方面的影响力。

一、中外动画片的发展历程动画片最早可以追溯到欧洲和美国的早期发展。

在欧美，早期的动画片融合了手绘动画和摄影技术，代表作品有迪士尼公司的《白雪公主与七个小矮人》和《小飞象》等。

这些作品不仅创造了动画片的经典形象，也为后来的动画片发展奠定了基础。

在亚洲，中国和日本是动画产业相对发达的国家。

中国的动画片起步较晚，但近年来取得了长足的发展，例如《大闹天宫》、《西游记》等深受观众喜爱的动画片。

而日本则以其独特的绘画风格和故事情节闻名于世，代表作有《龙猫》、《千与千寻》等。

二、中外动画片在文化传播中的影响力1. 文化交流与多元化中外动画片作为文化产品在国际间的传播具有重要意义。

它们通过跨越语言和地域的界限，让不同文化之间产生对话和交流。

例如，迪士尼的动画片《狮子王》不仅在美国取得了巨大成功，也在全球范围内赢得了观众的喜爱。

这种跨文化的交流促进了不同文化之间的相互理解与认同。

2. 价值观的传递与启发动画片经常通过情节和角色来传递各种价值观，比如友谊、勇敢、团队合作等。

这些正能量的价值观对儿童和青少年的成长具有积极的影响。

例如，《功夫熊猫》以其深刻的武功背后隐藏的精神内涵，鼓励观众勇敢追求梦想。

此外，在动画片中塑造的各种角色形象也对观众产生了积极的影响，激发了他们的创造力和想象力。

三、中外动画片在教育领域的影响力1. 启发学习与知识传递动画片不仅在传递娱乐价值的同时，也广泛应用于教育领域。

它们可以通过生动的故事情节和形象吸引儿童的注意力，激发他们对学习的兴趣。

例如，《巧虎》等儿童动画片通过生动有趣的方式向儿童传递知识，促进他们的认知和智力发展。

2. 价值观培养与道德教育动画片可以通过塑造积极的角色形象和传递正能量的故事情节，为儿童塑造正确的价值观和道德观念。

中外动画发展史结课作业篇一：标题:中外动画发展史结课作业正文:动画作为一种艺术形式,起源于古代中国,发展于欧洲,并在20世纪初期迅速流行起来。

随着科技的进步和观众口味的改变,动画不断发展和演变,成为了现代文化的重要组成部分。

本课程旨在介绍中外动画发展史,帮助学生了解动画的历史和演变,并探讨动画在不同文化背景下的应用和发展。

中国古代动画的发展可以追溯到2000多年前的春秋战国时期。

在这个时期,绘画和雕刻技术的发展为动画的产生奠定了基础。

公元前6世纪的古希腊,出现了最早的动画作品《伊利亚特》和《奥德赛》,这些作品以神话和历史为主题,展现了古希腊文明的魅力。

在中世纪时期,欧洲的绘画和雕塑技术得到了进一步的发展,为动画的制作提供了更加精细的工具和材料。

20世纪初期,随着工业革命的发展,动画技术也得到了迅速的发展。

1906年,美国出现了第一部真正意义上的动画作品《珍妮与朱莉》,这款游戏深刻地影响了后来的动画作品。

1917年,美国出现了第一部彩色动画作品《白雪公主》,这为动画技术的发展带来了新的突破。

此后,日本的动画作品也开始逐渐流行起来,如《小美人鱼》和《天空之城》等。

随着科技的进步和观众口味的改变,动画不断发展和演变,成为了现代文化的重要组成部分。

在当代,动画作品已经成为了各种艺术形式的重要组成部分,包括电影、电视剧、漫画、游戏等。

同时,动画也在不同的文化背景下得到了应用和发展。

篇二：标题:中外动画发展史结课作业正文:动画是一种通过计算机或手绘漫画等方式将文字或图像转化为动态效果的艺术表现形式。

它起源于西方,并在19世纪末期迅速崛起。

在20世纪初期,动画被认为是一种高雅的艺术形式,主要面向成年人和高端市场。

然而,随着技术的发展和大众文化的变化,动画开始逐渐向大众普及,并成为了现代娱乐文化的重要组成部分。

在20世纪,中国也出现了一些著名的动画工作室,如上海美术电影制片厂和北京电影制片厂。

这些工作室在创作动画作品方面取得了很高的成就,并在国内外市场上取得了巨大的成功。

《中外动画史》课程教学大纲（课程编码：00000000）一、课程的性质与教学目标课程的性质：《屮外动画史》是动画专业的一门基础知识课程，也是理论性比较强的课程。

它通过阐述世界各国动画艺术的历史及基础理论，辨别各种动画艺术片产生的历史背景，和与背景相适应的主题思想，介绍各种动画流派的产生和发展，分析世界动画的发展规律与未来的发展趋势，对屮外各国的动画进行分析和鉴赏，并从屮提取适合自身发展的理论及技法知识的学习能力。

教学H标：通过对本课程的学习，让学生了解世界各国动画的起源、发展历史，以及现代动画的发展趋势，了解动画与屯影以及其他艺术门类之间的关系，了解动画的风格流派，认识动画的市美特征，熟悉动画历史学科的基本理论体系。

定位：通过介绍动画发展的基本历史，以及和国内外诸多的大动画集团做比较，来认识其他国家的动画方面的优势，同时也认识到我们国家的动画所处的背景。

为以后的动画制作打下坚实的理论基础。

二、课程教学要求（一）知识H标贯彻系统性和循序渐进的原则。

从易到难，从浅到深，从表象到纵深发展，使学生一步一步掌握系统知识。

充分调动学生的主动性、积极性和创造性。

辨别各种动画艺术片产生的历史背景，和与背景相适应的主题思想，介绍各种动画流派的产生和发展，分析世界动画的发展规律与未来的发展趋势。

（-）能力FI标了解动画艺术的基础理论；充分理解动画艺术的背景思想及动画艺术思想力和较强的概括分析能力。

能较熟练地应用动画史理论的思想方法解决动画创作问题。

熟悉动画的基本理论体系，掌握动画的核心概念和专业术语。

为以后的动画制作打下坚实的理论基础。

三、课程内容及教学要求第一部分动画的起源（4学时）1、教学内容：讲授动画艺术的形式分类，介绍动画艺术的叙事分类，学习动画艺术的传播途径分类，动画技术的发展和成熟，讲解早期的动画制作技术，并使学生懂得动画制作技术的成熟，世界各国的动画技术在创新屮发展教学H标：通过本章的学习，使学生了解动画艺术的形式分类，了解动画艺术的叙事分类，了解动画艺术的传播途径分类，动画技术的发展和成熟，了解早期的动画制作技术, 并懂得动画制作技术的成熟，世界各国的动画技术在创新屮发展2、教学要求：了解和掌握动画的概念、历史及发展，3、教学重点：了解动画艺术的形式分类。

《中外动画史》教学大纲课程编码：0811100102课程名称：中外动画史学时/学分：32/2关联课程：先修课程（设计素描、设计色彩、立体构成）后习课程（分镜头剧本设计、二维动画短片创作、三维动画短片创作）适用专业：动画专业开课教研室：动画教研室课程类别与性质：必修一、课时分配与考核权重按照学校的整体要求，基于对教学目标及基本知识、基本技能、基本素养的分析，本课程的内容依据高等学校动画专业教育的培养目标以及毕业生基本要求和培养方案，选定概论、绪论、动画艺术的分类、美国动画史、其他世界各国动画发展及特色、中国动画的发展及艺术风格等5部分内容，共32学时，2学分。

要求教师在授课过程中围绕课内教与学、课外导与做、线上线下紧密结合等环节，推进考评方式改革，重视过程性评价，突出基于能力的非标准化答案考试。

本课程主要以课堂提问、课程论文、期中测试、期末考试等方式对学生进行考核评价，期中课堂提问、课程论文、期中测试等过程性评价占评价权重的60%，期末考试占评价权重的40%。

课时分配与考核权重一览表二、课程资源库1.参考书：（1）宫承波.《动画概论》.中国广播电视出版社.2010（2）贾否.《动画艺术概论》.中国高等教育出版社2012（2）吕江.《中外影视动画史》.上海人民美术出版社20112.期刊：（1）《电影评介》（2）《大舞台》（3）《戏剧之家》（4）《艺术与设计》（5）《当代电影》（6）《世界美术》（7）《电影文学》三、教学内容及教学基本要求第1-2学时概论1.课前准备（1）明确课程地位和课程属性，认真分析教学对象特征，熟悉课程教学大纲，细化教学目标，对课程讲授进行精细化设计；（2）充分利用各类教学资源加强课程的网络资源库建设；（3）充分理解讲义内容，把握和完成知识由一种书本贮存状态到教师传输状态再到学生头脑中的贮存形式的这两次转化；（4）查询、收集本学科相关的前沿技术及其在实际项目中的运用案例；（5）整理好课程教学中用到的模型、教具以及实验室用品等；（6）外部联系，课程教学活动中需要前去参观考察的项目的前期联络。

《中外动画赏析》教学大纲《中外动画赏析》教学大纲一、课程的性质、目的与任务本课程是动漫设计与制作专业课。

本课程的任务是通过对优秀动画影片的分析，从多个角度为学生勾画出动画电影创作的整体线条。

由此学会去分析各种风格的动画片和其创作特点，深入了解动画创作的现状。

主要通过从剧作、人物造型、动画设定、镜头画面、CG技术、动画色彩、动画音乐以及市场营销、衍生品的开发等不同的视角，分析影片的成败得失。

为学生以后的创作打下基础。

方便学生理解和学习动画电影的创作过程。

为学生寻求动画艺术上的突破做准备。

二、教学基本要求（1 ）知识目标1、了解什么是动画鉴赏；2、怎样欣赏动画作品；3、掌握动画剧本评论书写技巧。

（2 ）能力目标1、了解动画艺术鉴赏内涵；2、提高动画审美鉴赏水平。

三、教学内容第1章什么是动画1.1 动画的定义1. 已有的动画定义2. 动画定义的总结1.2 动画的特性1. 动画艺术的特性2. 动画片与非动画片的区别第2章哪些是动画2.1 动画的常规分类1. 动画创作目的分类2. 动画的造型分类3. 动画的叙事结构分类4. 动画的审美主体分类2.2 类型动画1. 类型动画分类2. 类型动画的特征第3章动画的发展是怎样的3.1 动画的起源和技术发展1. 原始意象“动画”2. 早期“动画”3. 动画技术发展3.2动画的发展阶段1.早期传统“动画”2.现代动画阶段3.新媒体动画阶段第4 章各国动画面貌如何4.1欧洲动画的发展1.法国动画2.德国动画3.英国动画4.俄罗斯动画5.南斯拉夫动画6.欧洲动画的特点4.2美国动画的发展1.美国动画发展的分期2.美国主要动画制作公司3.美国动画的特点4.3日本动画的发展1.萌芽时期（1917 －1945 年）2.探索时期（1945 －1962 年）3.全面振兴的阶段（1963 －1978年）4.黄金时代（1978 －1989 年）5.世纪末的辉煌（1990 －2000 年）6.新世纪的发展（2001 年至今）4.4中国动画的发展1.中国动画的历史2.中国动画学派的特点3.中国港台动画第 5 章动画是怎样创作的5.1动画创作者1.动画创作者与社会2.动画创作者的基本修养5.2动画创作方法1.现实主义、浪漫主义与现代主义2.原创与改编3.改编的方法5.3动画制作流程1.传统二维动画片制作流程2.三维电脑动画制作流程【知识拓展1】剪纸动画的制作流程【知识拓展2】黏土动画的制作流程第6 章动画作品有哪些构成元素6.1 动画叙事1. 动画的主题2. 动画的母题3. 动画的情节4. 动画的结构6.2 动画角色1. 动画角色造型2. 动画剧本的角色6.3 动画场景1. 动画场景的类型2. 动画场景的要求第7 章动画鉴赏与批评怎么表达7.1 动画片的鉴赏1．动画鉴赏的知识2．动画鉴赏的实例7.2 动画片的批评1. 动画批评的定义和标准2. 动画批评的方法和角度3. 动画批评的实例第8 章动画产业的情况是怎样的8.1 动画产业的环境1. 我国动画产业人才教育2. 国产动画产业的政策环境8.2 动画产业的特点1. 动画产业的关联度大2. 动画产业的高投资、高风险和高回报3. 动画产业的环保性、可持续性4. 动画产业具有贴近年轻人的创意性5. 动画产业以版权、形象权为核心的赢利模式8.3 动画产业的发展阶段1. 仅以书刊为内容载体2. 以书刊和动画电影为内容载体3. 电视媒体的加入4. 网络等新媒体的加入8.4 动画衍生产品的开发1. 动画的产业链2. 动画衍生产品的开发对象3. 动画形象授权四、课程的实施与组织本课程教学以多媒体教学为主，采用“四步教学法”利用音像、示动画电PPT等多媒体手段，全面展影的创作过程。

中外动画史知识点总结动画是一种通过连续播放静态图像或绘制的图像来制造运动感的艺术形式。

它可以是以传统手绘形式创作的，也可以是通过计算机生成的。

动画可以用来表达各种情感和故事，并在儿童和成人之间都很受欢迎。

本文将对中外动画史进行概述和总结，从早期传统动画到现代计算机动画的发展，让我们一起来了解动画在不同国家的发展历程。

一、早期动画历史1. 中国古代动画中国古代动画形式最早可以追溯到2000多年前的汉代铜铸铜器上的动态图案，如成语故事《发现油断桥》、《筷子的发明》都是运用了动态图案进行讲述的。

而《画虎图之石》更是将整个故事串联起来，形成了动态的史诗故事。

这些都是中国古代动画的起源。

2. 海外早期动画在国外，动画形式最早可以追溯到17世纪，当时欧洲艺术家们使用了“留连图”这一技术，通过快速翻动一副图画的页面来产生运动的效果。

这种技术后来被引入到摄影，并发展成了动画的基础技术。

3. 早期动画发展19世纪后期，随着电影技术的发展，动画开始成为一种独立的艺术形式。

在不同国家，人们通过不同的方式来探索动画的可能性。

早期动画最著名的代表作品包括纽约的布莱克顿和芝加哥的史蒂芬斯，并且出现了光绘动画和玩具电影。

二、中国动画的发展1. 早期中国动画中国的动画产业起步较晚，直到20世纪初才开始发展。

由于受到西方动画的影响，中国的早期动画作品更多地是仿制外国作品，比如《狐狸枪手》和《大闹天宫》等。

2. 20世纪中叶的动画在20世纪中叶，中国的动画产业开始迅速发展。

政府支持下，出现了一些著名的动画制作公司，如上海美术电影制片厂、北京电影制片厂和广东省美术制片厂等。

这一时期诞生了一大批优秀的动画作品，其中最著名的包括《喜羊羊与灰太狼》、《熊出没》等。

3. 当代中国动画21世纪初，中国动画取得了更大的突破。

随着技术的发展，他们逐渐开始使用计算机生成的动画，并且在国际上也获得了更多的关注。

例如，《大鱼海棠》和《哪吒之魔童降世》等作品，都为中国动画在国际上树立了更高的位置。

武汉工程职业技术学院《中外动画赏析》课程教学大纲课程编号111202课程类型选修课适用专业动漫总学时28理论学时28实践学时0制定日期20010-9 制定人叶似男审定人一、课程性质和任务随着计算机技术的发展和信息时代的到来，动画已融入了人们生活的方方面面。

旨在通过对大量动画作品的赏析，让学生了解动画的历史，学习电影、电视动画制作的基础知识与基本理论，了解影视动画设计、影视动画技法、影视动画制作的基本技能，从多个角度为学生勾画出动画电影创作的整体线条，由此学会去分析各种风格的动画片和其创作特点，深入了解动画创作的现状。

主要通过从剧作、人物造型、动画设定、镜头画面、CG技术、动画色彩、动画音乐以及市场营销、衍生品的开发等不同的视角，分析影片的成败得失。

为学生以后的创作打下基础。

方便学生理解和学习动画电影的创作过程。

为学生寻求动画艺术上的突破做准备。

二、课程的基本要求使学生了解动画的发展历史和前景，充分认识到动画对人类生活所起的重要作用；了解动画的基本分类和各主要流派的代表人物及其代表作，提高对动画艺术的鉴赏能力。

三、教学内容第1章影视动画概述1．1 什么是动画1．2 动画简史1. 3 动画的分类重点：什么是动画、动画的分类。

难点：动画的分类。

第2章卡通造型艺术赏析2. 1 以形象传递情感的精灵2. 2 卡通造型中的形式法则2. 3 卡通造型的风格赏析2. 4 让想象的翅膀飞翔重点：卡通造型中的形式法则。

难点：卡通造型中的形式法则。

第3章影视动画制作分析3. 1 二维动画制作流程分析3. 2 三维动画制作流程分析重点：二维动画制作流程分析和三维动画制作流程分析。

难点：二维动画制作流程分析和三维动画制作流程分析。

第4章影视动画题材选择赏析4. 1 好莱坞动画宏大经典再创作4. 2 日本动画的凡人小事4. 3 艺术动画的宽泛取材4. 4 国产动画的主题单一重点：了解各个国家动画创作选材的方法。

难点：了解各个国家动画创作选材的方法等。

中外动画史重点一动画的基本原理及其发展概况1.什么是动画？•卡通（cartoon）：非真人电影。

即用绘画语言讲述故事的电影。

现今意义得到拓广。

•美术片：电影四大片种之一。

是动画片、木偶片、剪纸片、折纸片的总称。

•动画片(Animation)：意即“赋予生命”。

人为绘制的，表现物体运动过程的静止的图画，用现代科技，通过逐格拍摄的手法记录到胶片或磁带上，再以一定的速度，连续的在屏幕上呈现，使其活动起来。

动画的原理——视觉暂留西洋镜2. 动画的基本属性•假定性：动画影像是虚拟的非现实影像。

创作过程、欣赏与读解皆是假定性的。

•技术性：通过对事物的运动过程和形态的分解，画出一系列运动过程的不同瞬间动作，然后进行逐张描绘、顺序编码、计算时间以及逐格拍摄等工艺技术处理过程。

•综合性：结合了空间艺术和时间艺术，吸收了文学、音乐、雕塑、戏剧、美术、电影等多种艺术成分。

•时尚性：和不同时代的流行文化有着密切的关系。

是现代人建立精神联系的一种语言方式，具有强烈的时代特色。

3. 动画的起源•动画的雏形：•希腊陶瓶上奔跑的马有多腿造型•原始壁画上奔跑的马•我国古代彩绘陶器上的连续动作纹饰•古埃及神庙的石柱•希腊古瓶•中国人最早发现“视觉暂留”——走马灯•动画的萌芽期：•1895年，法国的卢米埃尔兄弟制作了活动电影机，以每秒通过十六个画格的速度拍摄和放映影片。

将电影带入了新纪元。

——《火车进站》•1902年,乔治·梅里爱拍摄了科幻短片《月球之旅》该片运用了定格的技巧，成为日后3D动画的基础技术。

——《月球之旅》•世界上第一部动画影片——1906年，美国人斯图尔特·勃莱克顿摄制的《一张滑稽面孔的幽默姿态》。

影片表现了一个画家在黑板上做滑稽面孔速写的过程。

•动画的探索期——商业动画和艺术动画分离•现代动画之父——1908年，法国漫画家埃米尔·科尔拍摄动画系列影片《幻影集》•1914年，赛璐璐片发明——提高了动画制作效率•1914年，温瑟·麦凯里程碑——动画《恐龙葛蒂》•动画的开创期•美国动画——派特·苏立文•弗莱舍兄弟《小丑可可》、《贝蒂·波普》、《大力水手》•《小丑可可》是现代动画的雏形•传奇的华尔特·迪斯尼——1928年第一部有声动画片《蒸汽船威利》•1932年第一部彩色有声动画片《花与树》二动画的分类以技术分类：平面动画立体动画电脑动画其他平面动画：最常见、最古老的动画形式。

第一章＊动画雏形—-西班牙境内得２、5万年前得阿尔达米拉洞窟壁画*18８8年、法国人艾米、雷诺制造出“光学影戏机”,＊18９2年，法国人艾米、雷诺在巴黎葛莱瓦蜡像馆放映世界上最早得实验性动画。

雷诺被认为就是动画得创始人.＊189５年，卢米埃兄弟制造活动电影机，公映了她们得第一场电影。

＊191４年,美国人埃尔、赫德发明了透明得赛璐珞胶片*赛璐珞胶片：赛璐珞胶片也称明片，就是一种以醋酸纤维为原料得透明度很好得薄片，制作时将运动得物体与背景绘制在不同得胶片上,在专业得摄影台上叠加在一起进行拍摄。

第二章＊万氏兄弟：万籁鸣、万古蟾、万超尘、万涤寰*１926年,中国第一部动画片《大闹画室》。

*1935年我国第一部有声动画《骆驼献舞》，使我国动画进入了有声时代.＊1941年中国第一部动画长片，亚洲得第一部动画长片——《铁扇公主》第三章*１９57年，中国第一家专业得美术电影制片厂—-上海美术电影制片厂成立了。

＊上海美术电影制片厂我国专门生产美术电影得制片厂，分设动画、木偶、剪纸三个制片部门，集编辑、作曲、摄影、录音、剪接、制片管理等业务于一体,一定时期内代表中国美术片在艺术、技术上得最高水平。

*上海美术电影制片厂成立原因:１、我国电影事业发展得需要2、美术电影自身发展得需要３、社会文化教育得需要＊1９５５年《乌鸦为什么就是黑得》,就是中国第一部彩色动画片＊195６年,导演特伟在创作《骄傲得将军》一片中提出了“走民族风格之路"得口号。

＊“中国学派”就是中国动画学派得简称，即发轫于二十世纪五十年代，成熟于六十年代,收获于七、八十年代得一批具有鲜明中国特色得动画作品。

*《骄傲得将军》民族化得表现手法1、民族化得故事2、民族化得情节3、民族化得视觉形式*１964年,中国风格得鸿篇巨制,我国第一部彩色动画长片—《大闹天宫》，*《大闹天宫》得成功经验1、剧本改编《大闹天宫》一片故事梗概出自《西游记》,动画片在保留原作叙事结构得基础上进行了大刀阔斧得改编。

一、动画的起源1、国际动画组织（ASIFA）1980年在南斯拉夫的Zagreb 会议中对“动画”一词做了如下定义：“动画艺术是指除真实动作或方法外，使用各种技术创作活动影像，亦即以人工的方法创造动态影像。

”简单地说，动画就是利用短时间内播放连续的动作序列的画面，凭借人的视觉残留原理造成画面中角色运动起来的假象。

（P1）2、阿尔塔米洞窟位于西班牙北部的康泰布里亚地区，于1875年被发现。

他被认为是迄今为止人们所发现的“最原始的动画图像”。

（P2）3、在公元前1600年，埃及法老Pharaoh Ramses || 为Isis女神建造了一个拥有110根柱子的神庙，这是最古老的多帧动画。

（P2）4、流传于我国民间的皮影戏和木偶戏，也可视为动画艺术的一种雏形。

（P4）二、动画艺术的分类1、从动画艺术的影响构成形式分类，动画可分为：二维动画、立体动画以及电脑生成的虚拟动画。

（P5）2、立体的动画形象主要是指偶动画，按制作技术和材料的不同可分为传统偶动画（如：《曹冲称象》）、现代偶动画（如：《圣诞夜惊魂》、《小鸡快跑》、《僵尸新娘》等）及材料偶动画（如：《铜丝圈的恶作剧》）。

（P6）3、随着技术的发展，动画片的传播途径越来越多，其中按主要的传播类型分。

有：（P10）1）影院动画片：长度通常在90-120分钟左右，无论多长的故事或者主题，都必须在这些时间里向观众交代完整（P11）2）电视动画片：最早的电视动画片并不是专门为电视播出而制作的，而是有早期在电影院里作为故事片开演之前或者中场休息时放映室的一种供观众娱乐的短小节目，经过重新组接再卖给电视台播出。

（P12）a)电视动画片的叙事结构相对简单。

有时分集叙述一个漫长的传记故事，以人物性格为故事发展线索（如：《樱桃小丸子》等）。

（P12）b)有时用固定的形象演绎相对独立的故事（如：《猫和老鼠》等）。

（P13）c)有时又是由相关的内在线索构成不同的故事（如：《名侦探柯南》《丁丁历险记》3)实验动画片：实验性动画片包含两个含义：形式上的实验和内涵方面的探索。

中外动画史中外动画史第一章动画的起源动画就是利用短时间内播发连续动作序列的画面，凭借人的视觉残留原理造成的假象。

八条腿的野猪(阿尔塔米拉洞窟壁画)、古埃及墓葬壁画、古希腊瓶画、皮影。

第二章动画艺术的分类二维动画是平面的图画、在纸张、照片、计算机屏幕利用二维空间模拟三维空间效果。

一般用Flash等软件，手工制作的原动画逐帧输入计算机，由计算机帮助完成绘线上色的工作。

并且由计算机控制完成。

三维动画主要是用Maya或3DMAX制作成的虚拟动画，三维动画软件首选建立一个虚拟的三维世界，设计师在这个虚拟的三维世界中按照要表现的对象的形状尺寸建立模型以及场景，再根据要求设定模型的运动轨迹，虚拟摄影机的运动和其他动画参数，按要求为模型赋上特定的材质，并打上灯光，最后由计算机自动运算，生成最后画面。

二维动画与三维动画的区别：二维动画是平面上的画图，纸张、照片或者计算机屏幕显示、在表现方式上利用二维空间模拟三维空间效果。

三维动画，画中景物有正面，也有侧面和反面调制三维空间的视点，能够看到不同的内容。

二维动画与三维动画的区别主要在于采取了不同的方法获得动画中景物的效果。

一、平面的动画形象。

《白雪公主》优势非常适合产业化的生产模式，技术上容易统一管理，艺术上比较程式化，一切都在计划之中，具有较强的可操作性和工艺性。

二、立体的动画形象主要是指偶动画，按制作技术和材料的不同可分为传统偶动画（如：《曹冲称象》、现代偶动画（如：《圣诞夜惊魂》、《小鸡快跑》、《僵尸新娘》等）及材料偶动画（如：《钢丝圈的恶作剧》《曹冲称象》继承了传统木偶戏的表演模式，带有很强的假定性。

木偶面部表情不变，形体动作非常机械夸张，情节强调戏剧性。

第二节动画艺术的叙事分类文学性叙事方式：《侧耳倾听》。

戏剧性：《埃及王子》。

纪事性：《萤火虫之墓》故事贴近现实社会的生活内容，具有时代背景，或以真实的事件为创作动机，形式上更写实，时间和空间的演变更加符合自然规律，它们给我们留下的更多的是对生活的反思。