浅谈美术教学中如何创新课堂
- 格式:doc
- 大小:23.50 KB
- 文档页数:3
以美育美向美而行——浅论高中美术课堂教学策略摘要:随着新课程改革的不断深入,美术教育对学生的发展越来越重要,美术教育也逐渐成为素质教育的一部分。
高中美术教育不仅仅是培养学生美术专业知识的训练,更重要的是培养学生的审美能力、创造能力、创新意识等。
作为一名高中美术教师,应该积极探索有效的教学策略,促进学生全面发展。
关键词:以美育美;向美而行;高中美术;课堂教学1引言高中美术课程中,学生能够学习到各种艺术形式,如素描、国画、油画等,为学生提供了更多选择机会。
随着新课改的不断深入,美术教师必须提高课堂教学效率,促使学生在快乐中学习知识、提高审美能力。
本文就高中美术课堂教学策略进行探讨。
2以美育美向美而行——高中美术课堂教学的优势2.1实现素质教育的基本要求素质教育是以全面提高国民素质为根本宗旨,以培养学生创新精神和实践能力为重点,注重开发学生智力、培养学生非智力因素的一种教育,是学校教育的基本任务。
在素质教育下,高中美术课堂教学与传统的美术课堂教学有着很大区别,高中美术课堂教学应以“以美育美”为根本宗旨[1]。
在高中美术课堂教学中,美术教师不仅要引导学生进行基础的美术知识学习,还要通过多种方式引导学生进行审美体验和感受美、欣赏美、创造美,让学生在美术课堂中感受到美的魅力。
比如,在学习“人体的结构”这一课时,教师可以让学生对人体结构有一个初步的了解和认识。
2.2促进学生的全面发展素质教育是我国教育的基本要求,促进学生全面发展是素质教育的基本要求。
美术课程作为素质教育的重要内容,通过对美术知识与技能的传授,可以在培养学生审美能力、创造能力等方面起到促进作用。
美术知识与技能对学生审美能力的提升。
高中美术课程作为高中教育体系中一门重要的学科,也是对学生审美能力进行培养的重要渠道,在高中阶段通过美术教学可以让学生学习到丰富的艺术知识,掌握基本的美学理论和知识,还可以提高学生审美能力。
此外,通过对艺术作品和文化遗产等进行欣赏与鉴赏,也能够提高学生艺术素养。
浅谈美术课的创新教学创新是一个民族进步的灵魂,是一个国家兴旺发达的不竭动力。
美术教育被公认为是培养创造力最具成效的学科之一,是培养学生创造意识和创造能力的良好渠道和途径。
随着教育思想的转变,全面实施素质教育成了我国教育的核心,美术课的创新教学成了其中非常重要的一部分。
美术学科以其独特的训练方法和手段,在培养学生观察力、想象力、记忆力和创造力等方面有着得天独厚的优势。
可在应试教育思想制约下,他并未起到应有的作用,那么,美术课堂教学要怎样才能体现素质教育,达到创新的目的呢?一、“新”“旧”结合,方式创新课堂实践告诉我,创新不是对以往教学方式的全盘否定,旧式教学中对双基的训练还是有一定的可取之处的,只要调整一下,还是可以适应素质教育要求的,那就是在写生、临摹的基础上逐渐加大创作画的比例。
写生教学主要是训练学生的观察能力、表达能力,达到眼、脑、手的高度和谐、统一。
在写生过程中学生以自己独特的眼光去观察写生对象,总会有与众不同的感受,并以创造性的手法表现自己的观察所得。
在这一过程中,教师只要在写生的基础上作适当的引导、点拨,那么写生也就融入了创作。
如,我在组织学生对盆花进行写生后,对一学生的写生稿进行了讲解,让学生融入主题性的构思。
一学生把这盆花作为前景,在其后画了一个低头闻花的小女孩,这样,一幅题为《春天来了》的创作画就完成了。
临摹有利于学生对现实物象的认识和理解,帮助学生掌握一定的绘画技巧。
教师应在临摹教学中有的放矢,指导学生在创造性的临摹练习,慢慢拓宽临摹的路子,允许学生对原画进行删改、添加等。
事实上学生在临画的过程中不可能、也不会忠实于原画,去追求与原画临的一模一样,他们总是或多或少、有意无意的渗透了自己的创作与联想。
因此,临摹教学,只要教师引导得当,实施创新教学思想还是大有可为的。
二、“导”“引”适度,手段创新素质教育的主旨是体现学生为主体的思想,以往那种专以技法训练为手段的“强调规范”式教学显然以不合适,那么,是否“大胆放手”就可以了呢?事实告诉我,这是行不通的,三言两语就让学生自由画的结果,只会导致学生无所适从,漫天乱画。
小学美术有效教学策略探究一、美术教育是学校教育的重要组成部分,也是培养学生创新、审美、文化素养的重要途径。
美术教育在学生身心发展和品格培养中发挥着至关重要的作用,可以培养学生的视觉和空间想象力,激发学生的创造性思维和表现力,同时也可以提高学生的文化修养和审美素质。
小学阶段是美术教育的重要时期,要将美术教育有机地融入到学生的日常生活和学习中,营造出浓厚的艺术氛围,发挥学生的创造性、主动性和自我发展潜能。
本文将从小学美术教育的重要性出发,探究小学美术有效教学的策略,分析小学美术教育中存在的问题,并提出相应的解决对策。
二、小学美术教育的重要性1、培养创造性思维和表现力小学美术教育可以培养学生的创造性思维和表现力,让学生在创作过程中发挥自己的想象力和创意,激发学生的艺术潜能。
艺术是文化的重要组成部分,能够丰富学生的内心世界和情感生活,同时也能够让学生从不同的视角去看待问题,激发学生的想象力和创造力。
2、提高学生的文化修养和审美素质美术教育是提高学生文化修养和审美素质的重要途径。
美术教育有助于学生认识和理解各种艺术形式,了解不同文化的表现方式和艺术特点,从而提高学生的文化修养和跨文化意识。
3、促进学生的身心发展小学美术教育对学生的身心发展具有积极的作用。
美术教育可以促进学生视觉和空间想象力的发展,提高学生的身体协调能力和细微动作控制能力,有助于学生身心健康的发展。
三、小学美术教学存在的问题1、教学目标缺乏明确性小学美术教学目标缺乏明确性是目前美术教育中存在的一个问题。
由于缺乏明确的教学目标,教师难以对教学内容进行科学规划和设计,而且无法及时地了解学生的学习情况,导致教学效果不尽如人意。
2、教学方式单一小学美术教学方式单一,缺乏创新和多样性。
传统的美术教学方式主要是讲授和指导,缺乏交互互动和多媒体技术的应用。
这种单一的教学方式不能满足学生的个性化需求,也不能充分发挥学生的自我发展潜能。
3、教学资源匮乏小学美术教学资源匮乏也是当前美术教育的一个问题。
233学习版艺术类教学,在近几年受到家长们的推崇,尤其是在幼儿小学阶段,既能陶冶孩子的情操学识,又能给孩子培养一个特长。
而作为艺术教学里起步简单,又被小朋友们所喜爱的就是美术了。
在小学美术教学中,主要在于培养小孩的创新思维能力,提升小孩美术素养和美术学习能力,让孩子形成良好的创新意识,促进孩子的全面成长。
小学阶段的教育中美术这门学科的重要性不仅在于它能教授学生一定的美术理论知识和基本技能,还在于它是对学生美学上的启迪和修养的浸染。
教学方法,就是教师的教与学生的学的方法的总和,其中涵盖了理论、思想、概念、知识、方法等诸多因素。
找到有效的美术课堂教学的方法,才能提升小学生的美术学习能力,促进学生综合素质的全面发展。
一、小学美术教学的现状小学美术阶段的学习,是培养学生的创新思维能力,发掘孩子潜能的重要方式。
现在的教学方式也随着时代的发展不断创新和变化,在美术课程的教学当中,也越发注重孩子的天性和创新意识的发展。
传统的美术教学过程中,注重学习规范专业的美术知识,但同时也框住了小孩子的想象力和创新能力。
从小学美术教学角度出发,美术教学其实无处不在,潜移默化之中让学生形成对美术最初的了解,比如家里的装饰,路边的墙画,课本里的图画等等,小学美术老师在教学的过程中,是需要非常注意引导的,从专业的角度为孩子构建美术的框架,从意识的角度为孩子形成美术的深层思想。
二、小学美术课堂教学有效化的方法和策略(一)注重培养学生学习兴趣。
从某种程度上来说,兴趣的培养要先于知识的传授,尤其对于小学生来说,兴趣是他们最为重要的一种学习动机,如果缺少了兴趣的支撑,教学的效果必然不会理想。
因此,要想有效的开展小学美术教学,教师首先要培养小学生对美术的兴趣,这样才能在兴趣的驱动下促进学生的学习。
至于如何培养学生对于美术的兴趣,在此提出自己的几点方法。
其一,是利用小学生喜欢游戏的心理特点,在进行儿童画教学的过程中,有机的和游戏进行结合,这样不仅能够激发小学生参与的兴趣,更能够体现寓教于乐的理念。
美术教学中如何培养学生的创新能力在美术教学活动中,教师应强调在艺术活动中的主观意向及内心精神世界的表现,给学生思维活动的空间。
学个是主体,要充分尊重学生,调动学生的创造潜能,淡化象与不象的评价标准,强调主观感受的表达,只有这样才能使学生的智力得以开发,以下是店铺为你整理的美术教学中如何培养学生的创新能力,希望能帮到你。
一、培养学生的发散思维要选择有利于激发学生求知欲,触动学生好奇心,调动学习积极性和主动性的教学内容。
培根说:“好奇是知识的萌芽”。
因此,教学内容应力求构思新颖,趣味性强,能充分调动和激发学生学习积极性和主动性,利于培养和保护学生学习兴趣和信心;运用科学合理及有趣味的教学方法,吸引学生,让他们积极主动地学习,激发起他们对美好事物的表现欲望和创作的冲动。
人们常说:兴趣是成功的一半。
教学内容、教学形式、教学方法和手段应是丰富、生动、多样的。
1.教师要精心选编内容,改革传统的教学内容、教学方法、教学模式的单一化状态,课改后的美术课应突出学科本位,适当加强与其它学科的联系,提高课堂的知识含量。
例如:在四年级上册第四课《傲雪梅花》一课中,我们可以拓展教学领域,让绘画与语文相结合,课前让学生收集有关梅花的图片、咏梅的诗句,营造教学氛围,让学生们在作画前增进对梅花各方面知识的了解,从而能充满感情的、理解的去画;作画过程中可以让美术与音乐相结合,边作画边播放中国民乐《梅花三弄》等乐曲,让学生沉浸在浓郁的氛围中,能更主动地去画。
一堂传统的国画课加强了与语文、音乐相关学科的联系,更能激发起学生的学习兴趣,培养学生的创新意识。
2.利用丰富多彩的现代化教学设施和技术条件,强化学习内容的启发性与趣味性,以适应新时代发展的要求。
结合不同的教学内容,应用多媒体教学,拓展学生的视觉空间,为学生们提供更多的参考,为创新能力的培养提供条件。
二、重视写生训练,培养学生创新基础在美术教学中,重视学生的写生训练,让学生走向自然,走向社会,激发学生的创作欲望。
浅谈小学美术教学中关于学生创新性思维的培养【摘要】随着素质教育的普及,创新性思维逐渐受到关注,教育领域对学生创新性思维的培养也越来越重视。
作为非考试科目的小学美术课程,其自身所具有的综合性和实践性正是培养学生创新性思维的有利因素,所以教师在日常教学中不仅要为学生传授美术知识与技巧,还要从多角度出发启发并提升学生的创新性思维,以此来推动学生艺术涵养与综合素质的共同发展。
【关键词】小学美术创新性思维培养【正文】小学美术与小学其他科目相比,既没有升学的压力,也没有较为繁重的教学任务,而且其本身的综合性和实践性还可以适当放松学生紧张的学习情绪。
因此,小学美术课程是培养学生创新性思维的最佳选择,本文就小学美术教学存在的问题来谈一谈关于学生创新性思维的培养途径。
一、小学美术创新思维培养方面的问题1.1教学设计不合理美术课程应当着重于利用思想层面的互动来促进学生想象力的发散,教师在进行教学设计时要根据不同的学习内容来设计不同类型的互动情境,以情境渲染来调动学生的艺术兴趣和创作灵感。
然而现实中的小学美术课程仍是按照传统的教学理念来进行教学设计,教师与学生之间除了知识与技巧的讲授和仿照教材绘画以外没有任何的互动交流,在这样不合理的教学设计影响下,学生的审美意识与创造能力被教材牢牢束缚,创新性思维更是无从培养与发展。
1.2忽视学生主体性大部分学校依旧为应试教育所支配,并未抛弃老旧的传统教学理念,以非考试科目为由对美术课程报以轻视的态度,甚至还随意占据美术课时。
受到教学环境的影响,许多教师在进行课堂教学时丝毫不顾及学生的学习主体性,选择建立绝对性权威,一味地照搬教材内容对学生进行灌输,根本不给学生质疑和有不同想法的机会,很大程度上压制了学生开放性思维和创新能力的发展。
1.3教学模式太单一先示范再临摹是小学美术科目使用频率最高的教学模式。
然而,从实际教学效果来看,这种单一的教学模式并不适合小学阶段学生的审美喜好与艺术需求,学生在这样长期临摹中无法感受到美术课程存在的价值与意义。
浅谈小学美术课上如何激发学生的创意与灵感摘要:在美术教学中,只要激发学生的创作热情,引导他们把握正确的创作方法,进而鼓励他们大胆创作,允许他们奇思妙想,孩子们的灵感被激发,内在潜力就会得到充分的发挥,一幅幅让人赞叹不已的作品就会奇迹般地出现在他们笔下,丰富的色彩,富于个性的线条与形象,让我们惊喜,让我们雀跃。
因而,我们在美术课堂上,要激发学生的创造力,以及他们瞬间爆发的灵感。
关键词:灵感;创造力;生活;多媒体课件一、关注生活,创作热情的激发新课程标准特别重视对学生个性与创新精神的培养,要求采用多种方法使学生的思维流畅性、灵活性和独特性得到发展,最大限度地开发学生的创造潜能,并重视实践能力的培养,使学生的具有将创新观念化做具体成果的能力。
所以,我在教学中构筑了孩子籍以创作灵感的感悟源――多媒体课件,激起学生的兴趣,让他们有表现的欲望和创作的冲动。
在我教学《我的老师》一课时,我设计许多方案,最后决定采用多媒体教学。
当我点击鼠标,一张张美丽的图案出现在孩子的眼前,有线描的,水彩的的,国画的——孩子们个个大声地惊叹,并在心中激起创作的冲动。
我再引导:这么美丽的画是从生活中的人物想象出来的,我们也可以把自己生活中看到过的事物经过自己的想象画下来,自己想怎么表达就怎么画。
同时给学生以充分发挥想象的空间,学会积极认真的思考总结,画出自己心中已有的形象,孩子画得兴奋,画得自由。
通过多媒体来引发了学生的兴趣、活跃了气氛、组织了课堂,营造了一个宽松愉快的课堂氛围。
当学生处于轻松愉快的状态时,视觉、味觉、嗅觉、听觉、触觉就更灵敏,记忆力会大大增强,联想也会更加丰富,学习效率会大大提高,学习潜力可以得到更大发挥。
二、利用媒体,创作方法的引导每一个人都有一颗好奇心,对于新鲜事物的探究,想发现其中奥秘,这出于人的本能。
一个人如果对某种事物有了好奇心,他就可以持久地集中注意力,保持清晰的感知,激发丰富的创新动力。
创新不完全等于奇思妙想,海阔天空,只有遵循一定的艺术规律和法则,才能创作出富有美感的新形象。
创新美术课堂教学方法5篇第1篇示例:创新美术课堂教学方法美术课堂是培养学生审美情感、激发创造力和提高审美素养的重要场所。
传统的美术教学方法往往以传授技法和复制作品为主,而缺乏对学生自我表达能力和创新思维的培养。
如何创新美术课堂教学方法,引导学生发挥创造力,成为当前美术教育的重要课题。
一、激发学生兴趣激发学生对美术的兴趣是创新教学的首要任务。
传统的美术教学往往以教师为中心,而忽视了学生的主体性和个性化需求。
教师应该根据学生的兴趣爱好和潜在能力,设计吸引学生的教学内容和活动。
可以通过引入当代艺术家的作品、组织参观美术馆、或者进行户外写生等方式,让学生感受到美术的魅力,激发他们的学习兴趣。
二、注重实践操作美术是一门实践性很强的学科,仅凭理论知识是无法真正掌握其精髓的。
在教学过程中,应该注重实践操作,让学生通过亲自动手进行创作,加深对美术技法和表现手段的理解。
在教学中可以通过示范、实例分析等方式,引导学生学习如何运用不同的色彩、线条和构图等元素进行创作,培养他们的审美眼光和表达能力。
三、鼓励创新思维美术教育的目的不仅仅是培养学生的绘画技巧,更重要的是培养他们的创新思维和审美观念。
在教学中应该鼓励学生大胆尝试、勇于创新,不拘泥于传统的艺术表达形式。
可以引导学生尝试使用不同的材料和工具进行创作,通过与同学们的交流和讨论,激发他们的灵感和创造力,开拓视野,形成独特的艺术风格。
四、提倡团队合作美术教学不仅仅是个体的创作,更重要的是团队的协作和合作。
在现代社会,艺术作品往往需要多个人的协同合作才能完成,在美术课堂教学中也应该注重团队合作的培养。
可以通过小组作业、合作创作等方式,让学生学会团队合作和沟通技巧,培养他们的集体荣誉感和责任感,提高团队协作的能力。
五、创造多元评价评价是教学的重要环节,也是激励学生学习的有效手段。
传统的评价方法往往只注重作品的技术表现,而忽视了学生的创新能力和表现风格。
在美术教学中应该采用多元评价的方式,不仅评价学生的作品质量,更重要的是评价学生的创新思维、表达能力和团队合作精神。
浅谈如何打造美术课堂中的教学亮点摘要:教学改革以来,素质教育观念不断深入,对教师教学提出了新的更高要求。
如何打造美术课堂中的教学亮点成为提高教学质量的关键,美术课堂亦是如此。
作为一名教学一线的美术教师,我认为一堂成功的美术课需要把握以下几个环节。
关键词:美术课堂教学小学一、灵活操作趣味导入小学美术课堂是实施素质教育、培养学生创造力和想象力的最有效的途径。
教师在教学导入时应随机应变,灵活操作,结合身边的小东西、小细节通过生动有趣的导入方式吸引学生的注意力,开启一堂新的美术教学。
例如:在一堂四年级美术课上,我一走进教室就发现有个小男生在玩灯泡和电池。
原来他们上一节科学课学的正是利用导线连接电池和灯泡,使灯泡会亮。
美术课开始了这个小男孩还在摆弄着,发现我来了之后就立刻把东西藏了起来,害怕我会批评他。
我灵机一动,顺势从抽屉拿出他的东西,“同学们,这个同学真聪明,知道我们今天学习《机器人》这一课,把道具都带来了,同学们猜猜看,这些道具都能用在“机器人”的哪些部位呢?”“眼睛、头上当探头、手上、”同学们一个一个兴奋的比划着,小男孩的脸上也绽放异样的光彩。
我知道,今天《机器人》这一课的导入我已经成功了一半。
为了继续调动同学们的情绪,我接着给他们播放一段事先准备好的《机器人瓦力》的视频,幽默机智的小瓦力利用废旧材料更换身上的损坏零件,深深的吸引了孩子们对机器人的浓厚兴趣,我的课堂教学顺利导入。
二、师生互动循序发展从授课到作业的辅导,是教师与学生互动交流的一个过程,这个过程中教师和学生的身份是平等的。
著名心理学家皮亚杰曾指出:“教师不应企图将知识硬塞给儿童,而应该找出能引起儿童兴趣、刺激儿童的材料,然后让儿童自己去解决问题。
”主动学习能力的培养可以使学生即善于动脑,又善于动手。
体现在美术课堂上就是通过不断的引导、模仿、互动,来培养学生用线条、色彩、图象表现自己的想象和技能。
在作业设计上,同样要让学生带着问题去思考解决的方法和途径。
画里画外,自出新意——浅谈在学校海洋特色教学中培养孩子的创新能力摘要:美术课程是小学必修课程之一,对孩子各方面能力也有所锻炼。
对小学生来说,他们所学的美术知识和技巧是有限的,但是他们的想象力却是无穷的,想象力与创造力是孩子与生俱来的。
在绘画课程中,立足于本地传统文化,通过多媒体信息技术与绘画课程的有效融合,丰富教学素材,鼓励孩子大胆想象和营造轻松氛围,能够更好地培养孩子的创新能力。
关键词:海洋特色美术教学创新能力一、走进绘画课程,探索其奥秘美术作为艺术的主要表现形式之一,是孩子感知美、体验美的重要途径。
时代的进步,使传统的美术教学方式也要与时俱进,小学美术教学应该采取新方法、利用“新材料”,来升华孩子的美术教学课程,以拓展孩子们通过美术表达他们对事物的看法。
因此,在进行美术教学过程中,我们应该时刻注意对孩子创新意识、创作能力的培养与提高,尤其是在本地化资源的利用上。
二、剖析绘画课程,挖掘其问题在孩子的美术课程教学中,往往会或多或少地存在一些问题,在我们的传统思维里,教学只是课本上的内容,和学校的特色文化、地方的特色文化,是无关联的。
这些问题的出现,是限制美术课堂发展的一些关键因素。
1.课堂教学过于呆板在以往的美术课堂教学过程中,教师们存在课堂教学手段过于单一保守等现象。
理论化的课堂教学模式对于小学阶段的学生来说,是不容易接受的。
采用有效的教学辅助工具,将教师讲授的抽象的理论知识形象化、具体化,在此过程中可以帮助学生的抽象思维能力得到不断提高,从而能够逐步地脱离教学辅助工具。
2.教师师范画存在局限性在师范画教学中,孩子接触的一般都是一些具体的图像,并不能从中悟出美术的技能画法,造成孩子的作品千人一面,没有想象力可言。
教师单一的师范画教学严重地限制了孩子主观能力的发展,其根据已有的表象进行进一步加工创作会变得更加困难,更加难于融入异想天开的想法,堵塞了孩子的创作思路。
三、开展特色教学,巧妙创新能力培养在美术教育课程的开展过程中,要注重对孩子创新意识的培养。
浅谈信息技术与小学美术教学整合应用创新一、信息技术在小学美术教学中的应用信息技术在小学美术教学中的应用已经越来越广泛,它能够丰富教学手段、提高学生学习兴趣、拓展教学资源、促进教学交流等。
在小学美术课堂中,信息技术往往与多媒体教学、网络教学等有机结合,为传统的美术教学注入了新的活力。
1. 多媒体教学多媒体教学是信息技术在小学美术教学中应用最为广泛的方式之一。
通过多媒体教学,美术教师可以利用图片、声音、视频等多种形式展示美术作品、艺术史知识、艺术创作过程等,从而提高学生的学习兴趣和教学效果。
多媒体教学也可以丰富美术教学内容,使得学生接触到更加丰富多彩的艺术作品和艺术信息。
2. 网络教学随着互联网的普及和发展,网络教学成为了小学美术教学中另一个重要的应用方式。
美术教师可以通过网络资源获取更多的美术作品、艺术资料和教学案例,同时也可以通过网络平台和学生进行交流互动,促进学生之间和教师之间的交流与合作。
通过网络教学,美术教学的范围得到了进一步的拓展,为学生提供了更广阔的视野和更多的学习资源。
3. 电子书籍和软件应用除了多媒体教学和网络教学外,电子书籍和软件应用也成为了小学美术教学中不可或缺的一部分。
美术教师可以利用电子书籍和软件,为学生提供更加便捷和个性化的学习资源,同时也可以借助软件工具辅助学生进行美术创作和设计,提高学生的美术绘画能力和创作水平。
信息技术的应用为小学美术教学带来了新的机遇和挑战,如何将信息技术与小学美术教学整合应用创新,成为了当前美术教师们需要共同思考的问题。
在信息技术与小学美术教学整合应用方面,我们可以从以下几个方面进行创新探索:1. 创新美术教学模式信息技术的应用为美术教学提供了更为丰富多样的教学手段和资源,美术教师可以尝试将多媒体教学、网络教学、电子书籍和软件应用等方式有机结合,创新美术教学模式。
可以通过设置形式多样的美术教学活动,设计富有创意的美术作品和项目,激发学生学习兴趣,提高学生的美术表现力和创作力。
学生自行弹奏的乐段,都是学生创造力火花的闪现,启发学生的创作意识,将成为博雅课堂模式下音乐通才的最完美表现。
课程教学内容针对学生的未来职业岗位而设计,以舞台演唱为重心,探索实践教学内容的改革,达到社会就业市场对艺术类高职院校音乐表演专业声乐人才的各种要求。
五、结语一切从学生的实际情况出发,教无定法,学无定论,随机应变,因材施教。
艺术类高职院校的声乐教师应该在不断的努力中挖掘博雅课堂模式的无限潜力,以培养新世纪通识能力下的声乐人才为毕生的职业追求。
参考文献[1]苏祥玲.论声乐市场的人才需求与音乐院校声乐人才培养模式的异步性与解决途径[J].歌海,2009,03:147-148.[2]宋委.声乐人才的培养与声乐教学艺术———评《声乐教学艺术论》[J].中国教育学刊,2015,08:127.[3]曾泓,黄淑梅.论高职声乐“就业为导向”应用型人才培养的教学模式———高职声乐教学改革的探索与实践[J].艺术教育,2010,07:38-39.作者简介:陈晔,1978年12月出生,女,汉族,浙江省湖州市人,硕士研究生,讲师,声乐专业,声乐教师。
浅谈探索美术教学方法提高美术教学方法邱静(椒江区第二职业技术学校浙江台州318000)【摘要】美术教学的成功与否关键在于教师尊重,爱护并保护学生的求知欲和探索知识的浓厚兴趣,重视学生全面提高课堂实践,探析教师如何选择生动内容与教法,营造学习氛围,使学生在生活中认识美术,走进美术。
【关键词】生活;兴趣;情感;个性【中图分类号】G633.955【文献标识码】B 【文章编号】2095-3089(2016)08-0168-01在推进素质教育的过程中,越来越多的人认识到美术教育在提高与完善人的素质方面具有独特作用。
尤其是美育列入教育方针以后,美术教育受到了空前的重视,迎来了新的发展机遇,进入了重要的发展时期。
从事多年美术教学工作,我们深知美术学科教学的根本目的不是培养艺术家,也不是单纯提高美术技能,而是对学生进行审美教育,使他们能够生活得更加生动活泼,充满艺术情趣,从而提高他们的审美趣味和修养,促进他们个性和创造力的发展。
浅谈小学美术教育论文(3篇)在研究和工作中,我们经常需要接触论文,通过撰写论文来探讨问题和推进学术研究。
那么,如何写一篇有思想、有文采的论文呢?下面我们将浅谈小学美术教育论文,希望对大家有所帮助。
欣赏评述课是小学美术教学的重要组成部分,也是提高学生美术素养的重要途径。
小学美术教学大纲明确规定,小学美术以审美教育为核心,绘画、工艺、欣赏并重,着力培养小学生的审美情趣。
绘画课和手工课是培养审美情趣的基础,而欣赏则是将平时所学的审美能力内化、升华的必修课程。
在欣赏中,学生在形象、感受、理解之间互相碰撞,从中升华出各种能力,培养和开发了学生的创造性思维和想象能力。
最终达成培养学生审美情趣的教学目标。
然而,在实际课堂教学中,出现了一种“重绘画、轻欣赏”的现象。
主要原因是教师缺乏对欣赏课的正确认识,认为欣赏就是看看,不重要,从而忽略了对学生进展欣赏的教学研究。
要改变这种现象,教师首先要转变观念,了解儿童的美术欣赏心理和欣赏惯,选择适宜的欣赏教学组织形式和方法。
强烈的色彩刺激能够激起儿童的欣赏兴趣,吸引他们的注意力。
蓝蓝的天、红红的花、绿油油的树木、黄澄澄的果实,鲜明艳丽的颜色常常让他们感到喜悦,乐于接受。
如果我们把黑白图片和彩色图片同时放在他们面前,儿童只会对彩色图片反应强烈。
在欣赏过程中,儿童会根据自己的生活经历、见闻和对画面产生的联想来评判作品。
对那些反映他们熟悉的生活和内心世界的儿童画或同学、朋友的优美作品,他们大都能够接受,并常常用来作为自己的范本。
因此,教师在欣赏教学的不同组织形式中需要有不同的侧重点。
小学美术欣赏教学的组织形式可以分为专题欣赏课、随堂欣赏课和现场欣赏课三类。
专题欣赏课是小学美术欣赏教学的主要形式,它围绕某个欣赏课题展开整堂欣赏。
比如小学美术第11册第1课《中国古代建筑欣赏》就是关于“官殿、宗教建筑、园林”的整堂专题欣赏课,还有《中国画》、《外国儿童美术作品欣赏》等等。
在美术专题欣赏课中,教师往往只是让学生看作品图片,然后一讲到底,这种教学方式不利于学生的研究效率。
在美术新课标下——浅谈美术课堂教学小学美术新课标打破了传统美术教学的知识框架,从促动学生素质发展的角度,按学习方式把美术课程分为造型·表现、设计·应用,欣赏·评述、综合·探索四大学习领域,造型·表现、设计·应用两个学习领域的活动方式强调学生自由表现、大胆设计创造,外化自己的情感和理解;欣赏·评述则倾向于内化为文化品位和素质品质;综合探索则强调通过综合性美术活动的体验学习,引导学生主动探索、研究创造,使用综合性知识技能去创作、表现和展示,唤起学生对未知领域的探求欲望,体验愉悦和成就感。
从新课标划分的四个学习领域中,我们能够看出,不论是外化水平、内化品质,还是探索未知、体验成功与情感,新课标赋予了新教材很多新的学习方式。
那么,老师作为学习的组织和管理者,如何在新的课程改革教学活动中,让全体学生活动,活泼,主动地发展,成为有健全有人格,有创新精神的合格人才呢?我通过这两学期的教学实践与探索总结,得出以下几点经验,并收到良好的效果。
一、绘画教学要摆脱“像”传统的绘画技法课主张你这幅画画得好不好,画得像不像。
如果一堂课上下来,学生一个都画得不好,一个画都不像。
那么,这堂课就是失败。
如今,我们要摆脱这种旧理念观点,我们应该更明确理解到让学生学习美术不是让每一个位学生将来都成为画家,而是在美的熏陶下得到更滋润的发展。
如学生在学习美术教材(三年级下册)《彩墨游戏》一课时,在讲解动物头部和身体形状时,要求学生画出不同动物的头和身体,要求后一位学生画得不能重复前一位学生的形状,逼着学生创新求异,再让学生对不同动物和身体实行比较,本来只要学生掌握动物的特征,通过一活动,激活了学生的创新思维活动有益于课堂教学。
所以,教师要尽可能采用多种方式,如想像、记忆、联想等打破学生的习惯性思维,促动学生实行创新思维,从而摆脱传统技法课的“像”。
二、创作教学要突出“变”绘画创作在美术教学中,教师也明白让学生发挥想象。
浅谈小学美术教学中激发学生创新能力的教学策略作者:钟尧香来源:《新课程·中旬》2018年第03期摘要:小学美术教学活动是培养学生艺术素质,激发学生创新能力的重要渠道,也是推进小学生素质教育开展的重要路径,在此,基于这一前提,对小学美术教学中激发学生创新能力的教学策略加以探讨,旨在进一步提高小学美术教育教学活动的开展,提高美术教学水平,培养学生的创新思维。
关键词:小学美术;创新能力;素质教育近年来,我国逐步推进教育体制改革,逐渐以素质教育取代了传统的应试教育,在这个过程中,愈发强调对学生加以素质化培养,要求通过更加灵活、更加先进的教学方式,培养学生的想象力与美学意识,推进学生的身心健康发展,在这个过程中,小学美术教学在培养学生艺术思维与创新思维方面会起到重要作用。
一、运用多媒体教学设备小学阶段的美术课程教学,是激发学生创新能力的重要时期,需要教师合理运用有效的教学设备,充分利用教学资源,以激发学生的创新能力与创造能力。
在这个过程中,教师可以合理利用现代化的多媒体与网络教学设备,通过多媒体等教学设备,向学生分享更多的教学资源,调动学生积极参与美术学习的兴趣与意愿,以此奠定良好的课堂美术教学基础。
基于这一需要,教师应当在教学过程中转变传统的灌输式教学模式,以更加生动有趣的方式,调动学生的积极性,引导学生积极探索美术世界,以激发学生的创新能力。
多媒体设备可以灵活展示声音、图像、视频、动画等形式的教学资源,与传统教学模式相比,多媒体教学可以更加直观而生动地展示教学资源,有助于学生对美术知识的理解,并有效提高学生的感知能力[1]。
例如,在课程《虫虫大聚会》的课堂教学中,教师可以利用多媒体教学设备,向学生展示绚烂多彩的昆虫世界,并引导学生仔细观察昆虫的形象,包括生活中常见的蚂蚱、蝴蝶、蜻蜓、蜜蜂、毛毛虫等,以及生活中不常见的各种颜色鲜艳或形状奇异的甲虫,以便于在学生心目中形成对昆虫的初步认知,进而引导学生思考,除了绘画之外,如何用美术技巧表现这些昆虫,可以启发学生自行通过纸工的方式来表现昆虫形象,并组织手工创意比赛,以此调动学生的创作热情,激发学生的美术创新能力。
浅谈美术教学中如何创新课堂
益阳市沙头镇中心小学杨莉群
【摘要】义务教育阶段美术新课程标准主要体现于尊重学生的个性形成和全面发展。
由于素质教育的提出与实施,美术教育在农村学校也慢慢受到重视。
但很多的原因导致农村小学美术教学出现了众多问题。
大部分教师抱怨当今的学生不如以前的学生听话,很少从自己教学中找原因,认为是现在学生的叛逆心里强。
课堂教学中强调更多的是把事物画像,使得课堂只剩下老师的教与学生一味死板的模仿,导致“依葫芦画瓢”的教学模式出现。
这样的模式虽然能直接教孩子学会一些,但更多时候是在磨灭他们的自信,无形之中限制学生的思维。
这种“灌入式”的教学方式,使得学生的绘画缺少自己真实的情感和创造力。
一味的模仿忽视了激发学生的兴趣,误导学生认为一幅好的作品就是把它画像。
久而久之,使得一部分学生对美术产生恐惧心里,慢慢失去学习的兴趣。
【关键词】美术创新课堂激发学习兴趣培养创造能力
美术教育是素质教育的重要手段之一,是学校教育工作的重要组成部分。
而学校实施素质教育的主要形式是课堂教学,教学的有效性决定一堂课的好坏。
那么在小学美术课堂教学中要如何做才能提高课堂教学的有效性?以下是我在美术教学中个人粗浅的认识:
一、创设各种情境,增加课堂趣味性
爱因斯坦曾经说过:“兴趣是学生最好的老师。
”一个人如果对某一事物产生了浓厚的兴趣,他便会自愿地去钻研学习。
连兴趣都没了又谈何学习?我们可以通过创造一种“亲、助、乐”的师生人际情境和“美、趣、智”的学习情境,来增强学生的兴趣。
在我的美术教学中,我先是创设课堂情境:如编故事、编儿歌、猜谜语、做游戏的形式导入新课,再引导学生说自己的想法与感受——从小故事里你懂得了什么?要换成你,你又会怎么做呢?这时学生兴趣高涨,连忙举起自己的小手,迫不及待地说出:老师,我想说,我想说类似的话来。
为了能让学生不乱课堂秩序,又能不失学习兴趣,我采用开火车的形式让学生说。
说完后,引导学生画主体物,再把自己所想的添画上去。
在教的过程当学生问得最多的一句话:老师我可以在周围添画其他的东西吗?从这句话我们得知同学们有多么的渴望在美术课当中能多画自己心中觉得美的事物,为此我们不能去限制他们,更不能去要求他们在这一主体物的周围必须添画什么。
而是创设好的教学情境,正确引导他们画更多自己想画的,使得画面变成一幅幅具有趣味性的画面。
二、抓住学生年龄特征,选择合适的教学方式
无论哪个年龄段的学生多采用鼓励教学的方法,用欣赏的眼光去审视学生的每一幅习作,注重培养学生们的学习兴趣和参与意识,力求达到师生在教学活动中的协调统一,以取得最佳的教学效果。
因此,我在课堂教学中不失时机地尝试着向学生送去表扬鼓励的话,多使用“你能行”、“没关系”、“试试看”等鼓励性语言,多给他们以期待的目光,为他们提供更多的表现机会。
三、放飞学生的心灵,发展其个性
美学家曾经说过:“有一千个读者,就有一千个哈姆雷特。
”在这个无形无声的世界里,每个人的看法可能不同。
因此在美术教学中,特别是在作品评价阶段,我们应把更多的时间交给学生而不是教师一个人站在讲台前用我们自己的审美意识空评而过,学生有着自己独特的眼光有着自己不同的视觉感。
因此,在这时候我们需要给学生营造主动参与氛围,点燃学生的心灵之火。
为学生提供一个可以畅想的天地,尊重学生的独特体验,培养他们自己的个性与品质——用独特的视觉评价作品。
四、增强学生自信,帮助学生克服心理障碍
在美术教学中,要重视对学生的评价,激励不同层次学生学习美术,尤其对于个别美术素质不佳的学生,胆怯的学生,或是身心有缺陷的特殊生,应多采用语言性和非语言性两者结合的评价形式,及时捕捉他们的闪光点。
记得那次我在一年级上的第二堂课——《手形添画》一课中我首先用玩游戏的方法来激趣,同桌玩手变形的游戏:一人做手势、一人猜!之后引导学生编出与其相关的小故事,并与同桌相互说一说。
在交谈的过程中小朋友们不知不觉拿起了笔在纸上画了起来。
而这节课的学生作品也达到了非常好的效果。
经过这样的教学设计,美术教学活动的趣味性大大的增加了,学生也非常感兴趣的参与其中,并在快乐活动中学习。
但在学生作业过程中我注意到前排的一小男孩坐在那发呆,不知道自己要做什么。
于是我便走到他后面静静的观察他的一举一动,发现他并不是不想画,而是缺乏自信,对美术怀有强烈的渴望,但在美术教学活动中并非主动参与。
之后我每节课多些时间注视他,适当的给予了鼓励。
我这样坚持了将近2周(四节课)的时间,他不再是那个不敢动笔画画的男孩了,而且在美术课堂中能主动地参与其中,作业讲评的时候他还能举手发表自己的意见。
所以适当的鼓励很重要,它能增强其学生的自信从而能使每个学生能在美术教学活动中大胆的展现自己。
注意引导全体学生积极的、自信的、快乐的参与到美术课堂中来,尽可能地让每位学生都能充分领悟美术的无穷魅力。
五、展示个性,激励学生大胆的表现自我
在美术课堂上,我根据学生不同的特点,让他们在黑板上、大胆地去表现各种物体,并及时的鼓励他们、表扬他们。
同时注重对学生的综合评价,在知识的理解与表现中,学生表现参差不齐,为了挖掘每一个学生潜在的能力,根据学生个性及作品造型特点的不同,我分别进行鼓励和引导体现课堂教学因材施教的原理。
通过实践,我发现学生在画画时既有了自信又富于了感染力与表现力。
对于小学中、高年级美术课堂教学,我个人认为学生在进入三、四年级后,就进入了儿童绘画心理的中级阶段。
在这一阶段,他们的绘画水平是不稳定状态。
因为这时期的儿童基本上能看出作品的不足,但又不知如何改变这种状况。
从教育学、心理学的角度讲,他们还不具备抽象的思维能力。
无法解决诸如物体的结构、比例、色彩等问题,因而作画的兴趣下降,缺乏以前那种热情和信心。
这时我们更应该注重教学设计,创造愉悦氛围;了解学生心理,做到因材施教。
由于每个学生的个性和心理特点不同,他们也会有自己特定的学习方式,在美术表现上都有着自己的特点。
我的教学中抓住了学生的这一特点:教学时多重在创新能力、审美能力和动手能力的培养。
我考虑到学生美术基础差,课堂中多尝试让他们以绘画和手工结合的方式,集体创作的形式完成作业,让学生潜在的能力得以体现并从中体验成功的喜悦。
总而言之,事实证明通过生动活泼的课堂教学,不仅能激发小学生的兴趣,而且还能使学生兴趣盎然地参与其中,教师通过创设各种情景激发画欲,引导想
象,必要时提供直观的形象,启发表象,鼓励创造加工形象知识的自信心,帮助学生克服心理障碍,让他们从各种各样的心理束缚中解放出来。
作品讲评阶段要尽量给学生“发表”的机会,让学生讲画、评画、欣赏画,让学生在创作中感受美的存在。
以愉悦学生的感受为出发点提高学生的审美意识,使得学生在轻松愉快的活动中摆脱“依葫芦画瓢”的教学模式。
参考文献:《美与时代(中)》2011年01期
《读与写(教育教学刊)》2011年07期
《才智》2011年21期
《中国体卫艺教育》2010年01期
《小学时代(教师)》2011年08期
《湖北教育(政务宣传)》2001年Z1期。