动漫周边产品设计_动漫专业与工业设计学科交叉与整合的思考

动漫学习心得动漫学习心得动漫是动画和漫画的合称与缩写，从字面上理解就是动画与漫画的相互合作、共同发展。

接下来就由店铺为大家整理了动漫心得，希望大家喜欢。

动漫学习心得(一)动漫：是动画和漫画的合称与缩写，从字面上理解就是动画与漫画的相互合作、共同发展。

我是学动漫设计与制作的，通过研读《美国：产业化之路造就文化强国》、《日本动漫产业的成功之道》及对《好政策成为文化产业发张引擎》案例讨论，感受颇深，有以下几点感受：1、美国的文化强国之路告诉我们，国家应大力支持文化事业的发展，成立专门管理动漫的部门，加大政府的扶持力度。

其次，要提高知识产权保护意识，完善相关的法律法规，实施版权保护战略，制定版权保护法，为动漫产业的健康发展消除后顾之忧。

再者，要加大对人才的培养，目前我国的动漫人才大部分属于加工型人才。

2、创新是一个民族进步的灵魂，从日本动漫产业的成功之道我们可以看出，不断创新铸就恒久魅力。

就拿一款《三国群英传》游戏来说，现在已经发行了《三国群英传7》，每每看到这个名称我都觉得应该是中国的，可现实却不是这样的，日本动漫的发展即是在文化整合尤其是在中国古典文化吸收、融合和基础上发展起来的。

就好比网上说的一句话：功夫，中国的!熊猫，中国的!《功夫熊猫》美国的!所以我觉得除了创新，我们还应该从民族文化入手，发扬传统优秀文化，在借鉴的基础上，提高原创动漫。

3、动漫衍生品的价值是不可估量的，作为一部优秀的动漫作品，它可以衍生到游戏，卡通商品，主题公园，网站资源等。

而这些依附在动漫作品周围的市场的繁荣，又会反过来提高动漫作品本身的知名度。

两者是相互相成，共同发展的。

4、作为一名学动漫的教师，除了要了解动漫发展的趋势，还应该了解动漫产业发展的模式，熟悉动画片制作的流程，及时更新自己的专业知识，增加自己的文化底蕴，只有这样才能跟上动漫时代发展的步伐。

5、应一分为二的看待我国动漫产业的发展。

在看到动漫产业发展的日趋渐好的趋势，如动漫产业基地建设积雪增长，人才培养模式试水新路，市场发行与衍生品制作想纵深开拓这些好的方面，我们也应该看到动漫产业发展一些不足的地方，诸如缺少创新的动漫品牌、动画与漫画脱节、动漫产业链断裂，动漫受众面狭窄这些方面。

谈动漫周边设计课程的教学与创新作者：阎延来源：《东方教育》2013年第03期【摘要】本文通过对国内外动漫产业的发展现状的分析，充分论证了动漫周边产品的设计与开发在整个动漫行业产业链中，具有重要的位置。

结合国内动漫高等院校的动漫周边设计人才培养模式，谈我院的动漫周边设计课程的大胆尝试。

阐述其注重专业教学和实际项目动手能力培养的教学理念。

阐明了中国动漫周边设计正从“制造”到“创造”的转型，需要动漫专业学校和众多动漫周边设计师们的不懈努力，来改变落后的中国动漫衍生品设计行业的紧迫性。

【关键词】动漫产业；动漫周边产品设计；产业链衍生环节；动漫形象一、国内外动漫产业发展现状我国的动画制作历史悠久，在上世纪六七十年代也曾风靡一时，我国动漫受众多为孩子，而动漫产业发达的国家，动漫早已面向整个社会群体。

当我们开始认识到动漫是一个产业的时候，欧、美、日、韩的动漫已经大规模地进到我们的市场当中。

所以当我们的动漫行业开始起步的时候，既有借鉴又有压力。

（一）国内和国外动漫产业差距动漫游戏产业发展国际论坛上，在业内人士交流过程中，谈到国内和国际先进国家差距问题时，大家一致认为中国的文化创意产业、动漫游戏产业不缺资源，不缺资金，也不缺人才，但缺原创，缺产业，缺产业链，缺品牌，缺精品，缺大师。

一些业内人士更多的体会是，搞动漫游戏产业一定要追求原创，一定要追求品牌，一定要有自己的价值定位。

我国和动漫国际大国，比如美国、日本、韩国相比，我们的产品品质不高，产品不够丰富，产生世界影响力的作品还不多。

特别是我们的产业效益不高，产业链比较短。

调查数据显示，中国动漫市场的直接消费群体约有5亿人之多，蕴含极大的潜力。

但上个世纪末至本世纪初，盗版、原创培育机制不全、评价机制缺失等诸多问题，在发展过程中难以形成完整的产业链。

（二）国内原创动漫周边产品的开发动漫产品其实可以涵盖包括漫画、动画、游戏及其他衍生产品，这些衍生品之间能够实现互为转化，形成上下衔接的多元化产品。

浅谈动漫周边设计的教学课程与创新作者：梁海燕来源：《中国科技博览》2018年第05期[摘要]通过对国内外动漫业发展的分析，可以看出动漫设计课程的创新与发展在整个动漫产业链中是不可或缺的。

根据国内动漫学校围绕动漫设计的模式，来谈谈围绕动漫设计的大胆尝试。

阐述了它不仅注重动画教学，同时注重项目的实践能力，二者的结合是培养教学理念的新起点。

可见，中国动画设计从“制造”到“创造”的转变，需要许多动漫设计师和动画专业学校的不懈努力，以改变落后的中国动漫设计业的迫切性。

[关键词]动漫；周边设计；教学创新中图分类号：J505 文献标识码：A 文章编号：1009-914X（2018）05-0222-011 动漫周边设计的概述动漫是动画与动漫的结合，现代科学技术的发展使动画与影视及时地发展起来，动画是动漫的主要特征，是产品的体现。

动漫产业链是动漫产业发展的关键环节，也是最为重要的环节，成熟的动漫设计对于产业链的完善和发展起着根本性的作用。

调查显示，中国的成人玩具市场，只有年轻人一年就可以达到500亿元左右，仍呈快速发展趋势。

消费者越来越理性，市场竞争越来越激烈，动漫设计的专业化水平越来越高。

专业动画设计课程的学习是很有必要的。

2 动漫产业的发展2.1 国内国外动漫产业差距在对动漫游戏产业发展国际论坛上，许多行业的国际先进国家拉开差距的国内问题，中国动漫游戏产业是资源最缺乏的，人才和资金都短缺，但缺乏关键部件有很多，如缺乏大师，缺乏产业，产业链缺乏，缺乏原创，缺乏品牌，缺乏质量等。

部分业内人士提出，追求原创、追求品牌，并有自己的价值和定位，是从事动漫游戏产业的必要元素。

例如中国的动漫国际电力相比，国产动漫还是有很多的不足，我们的产品还不够丰富，足以引起世界动画产业仍然是关注的作品太少，产品质量不高。

特别是，我们的产业链比较短，行业给我们带来的实际效益有待提高。

动漫产业发展论坛，在交际过程中的行业，谈到了国内和国际先进国家之间的差距，我们认为，中国的文化创意产业、动漫游戏产业不缺资源，不缺资金，也不缺乏人才，但缺乏原创，缺乏行业的产业链缺失，缺乏品牌，缺乏质量。

动漫周边设计课程的创新与实践分析1. 动漫产业的发展1.1 国内和国外动漫产业差距在动漫游戏产业发展国际论坛上，许多业内人士国际先进国家拉开与国内的差距问题时，中国动漫游戏产业最不缺的资源就是不缺人才和资金是大家一致认为的，但缺少的关键部分却有很多，如缺大师、缺产业、缺产业链、缺原创、缺品牌、缺精品等。

一部分业内人士提出，追求原创、追求品牌以及有自己的价值和定位是搞动漫游戏产业的必要要素。

我国和那些动漫国际大国相比，我们国家动漫还存在许多缺陷，例如我们的产品不够细腻不够丰富，能够引起世界动漫产业关注的作品还太少，产品品质也不高。

尤其是我们产业链比较短，产业给我们带来的实际效益还有待提高。

1.2 动漫产业需要维权根据近十多年的动漫产业的发展，我国的动漫产业面临着严峻的挑战，国外的动漫产业大国对我国动漫产业带来了很大的冲击，一般是等到正版动漫周边商品在剧集热播之时再杀入市场，还要从盗版商品中取得一席之地。

盗版动漫剧集的衍生品在我国可谓随处可见，市场里的虹猫蓝兔、喜羊羊、灰太狼等国产动漫形象大多数都是没有任何授权的盗版产品，像迪斯尼以及日本的一系列动漫形象的盗版衍生品则更加泛滥。

不要认为这些小小的毛绒玩具和塑料制品对我国的动漫产业构不成威胁，实际上它们已经成为束缚国产动漫发展甚至阻碍其发展的刽子手。

2. 动漫周边产品的实践2.1 动漫周边产品玩具设计作为世界上最大的玩具生产出口国中国。

我国的玩具行业却属于低附加值的加工制造业，产品设计开发能力弱，只是大而不强。

我国面临的一种局面就是国外玩具品牌占据主导地位、国内玩具品牌欠缺但是自己本土玩具市场的潜力巨大。

我国开始了从中国制造向中国创造这一过程的转变，从单纯的加工制造业转向自主开发的创造性行业，从劳动密集型的玩具生产转向技术密集型的玩具设计，不断的调整市场策略和革新玩具企业经营理念;核心是为了培养专业设计师队伍;不断的发扬中国的传统文化和民族精神为源泉。

动漫周边产品设计浅析作者：张银来源：《文艺生活·文艺理论》2011年第12期摘要：自逐格拍摄法诞生的那一时刻，动漫至今已走过了一百多年的历史，这期间动画不断丰富着自己的形式，各种材质手法都可以被当做表现的形式加以运用。

随着动漫的发展，动漫在人们生活中占据了一定的地位，并且对于人们的生活产生不小的影响，动漫产品也随之出现。

关键词：动漫；衍生产品设计中图分类号：J04 文献标识码：Ａ文章编号：1005-5312（2011）35-0059-01一、动漫衍生的分类动漫衍生产品的范围非常广泛，包括以游戏和动漫为特色的服饰、游戏仿真玩具、食品、和服饰等实物产品，同时包括音乐、书籍等文化产品，还包括各种动漫形象的授权产品。

我们从五个方面把动漫衍生产品进行细分：（一）根据内容开发产品，比如各种音像制品，VCD、DVD, 漫画书等。

（二）根据卡通形象开发产品，这是动漫衍生产品的主要盈利手段，它包括各种日常用品，如饰品、收藏品、各类海报，公仔等。

（三）有动漫衍生出来的各种场所也可以算作是衍生品。

比如迪斯尼乐园，宫崎骏吉卜力公园，以及各种动漫专卖店如米奇、铁臂阿童木、Hello Kitty等这些品牌自己的专卖店以及俱乐部。

（四）动漫衍生产品的形式亦是丰富多样的。

最近出现的虚拟动漫衍生产品是随着网络的进一步深化于我们的生活而诞生的。

例如《七龙珠》和《海贼王》推出了多款和自己动漫相关的游戏，得到了广大fans的追捧。

围绕游戏开发的商品、公仔玩具、饰品、服饰等也越来越多，甚至由游戏改编的电影也比比皆是。

（五）抛开虚拟衍生产品，我们来了解下现实类衍生产品。

目前这类衍生产品还是占据市场的绝大份额。

二、动漫衍生品设计特点（一）衍生品趣味设计突出动漫情趣衍生产品开发要体现出立足动漫原型的进行再创作。

人们正是出于对原动漫作品的熟悉和喜爱，产生心理认同的“移情”作用，才会把这种喜爱之情转移到其衍生产品上。

因此．动漫衍生产品与动漫原型密不可分，衍生产品设计既是在动漫原型的基础上进行再创造。

中国卡通衍生产品视觉设计的探讨中国卡通衍生产品在近年来取得了长足的发展，成为了文化产业中的一颗璀璨明珠。

在设计上的探讨却相对较少。

本文旨在探讨中国卡通衍生产品视觉设计的重要性以及设计的注意事项。

中国卡通衍生产品的视觉设计至关重要。

视觉设计是指通过图像、色彩和排版等来传达信息，从而达到人们对产品的认知和情感的引导。

对于中国卡通衍生产品来说，好的视觉设计可以给予产品充分的吸引力和辨识度，从而吸引消费者的注意。

中国卡通衍生产品的视觉设计需要符合其文化内涵。

中国卡通衍生产品代表了中国文化的一部分，其视觉设计应该体现中国的文化特色和价值观。

这样才能让产品更加具有合理性和可信度，消费者也更容易接受和喜欢这些产品。

中国卡通衍生产品的视觉设计需要注重差异化。

如今市场上的卡通形象琳琅满目，消费者往往有较高的审美要求。

设计师在进行视觉设计时需要注意避免千篇一律的设计，要有自己独特的风格和特色，这样才能在激烈的竞争中脱颖而出。

中国卡通衍生产品的视觉设计还需要考虑产品的受众群体。

不同年龄段、不同性别和不同文化背景的人对于视觉设计有不同的喜好和认知习惯。

在进行视觉设计时，设计师需要考虑到主要受众群体的喜好和需求，这样才能更好地吸引他们的眼球，并满足他们的消费需求。

中国卡通衍生产品的视觉设计需要与实际应用紧密结合。

好的视觉设计不仅仅是一种美感的表达，更重要的是能够实际应用于产品上。

在进行设计时，设计师需要考虑产品的制作和生产工艺，以及材料的选择等因素，以保证设计的实际可行性。

中国卡通衍生产品的视觉设计是产品成功的关键之一。

设计师们应该在设计中注重符合中国文化内涵、差异化设计、适应受众需求以及与实际应用的结合。

只有这样，中国卡通衍生产品才能够在市场中取得长久的发展。

︻︼作者：Karl.T.Ulrich Steven.D.Eppinger 出版社：高等教育出版社当动画产业逐步崛起时，动漫周边产品也随着动画产业的发展一同崛起，比如动漫电影。

中国在动漫教育改革之后也相继创造出受到人们追捧的一系列动漫作品，值得我们注意的是，国内动漫产业还做不到与市场经济进行很好的融合。

因此，国内的一些高等学府为了摆脱这样的瓶颈，开始不断地向西方以及日本等动画产业相当成熟的国家借鉴、学习，同时引进高效率创造型人才，以此来达到动漫产业与实际的国内市场经济相适应的目的。

《产品设计与开发(第3版)(翻译版)》一书将市场研究、工业设计、生产制造三方面有机地贯穿为一体，为产品的设计与开发提供了一条清晰而完整的思路，对全面理解产品的设计与开发过程有十分重要的意义。

书中指出，改革开放以来，人们的生活水平越来越高，精神文化也受到了人们的广泛关注，因此，文化产业在国内悄然而生。

动漫产业作为文化产业的一部分，其与同行业相比具有明显的优势：一方面，它能给人们以视觉的享受；另一方面，它具有一定的传播文化的作用。

相比较国际上动漫产业相当发达的欧美以及日韩等一些国家，中国的动漫产业发展相对较为缓慢，虽然国内自动漫教育改革之后有了一批优秀作品，但是与这些国家的差距依然较大。

在经过大量调查后，书中对我国高校动漫教育的现状进行总结，找出这种状况出现的主要原因：首先是高校的培养力度不足，虽然在近年来有了一些改变，但是与国外的动画大师相比，国内的新兴动漫人才由于知识及阅历的欠缺，无法创作出能使人有兴趣的作品。

比如日本漫画家尾田荣一郎，他所创造的《One piece》就深受读者的喜爱，追随者遍布世界各地，同时，这部作品旗下的各种产品油然而生，典型的就是其cosplay 服装的设计，当然还有《火影》《犬夜叉》等一系列著名的日本动漫。

其次，国内的动漫创造人才比较欠缺，很多创造者在经济利益的诱惑下无法静下心来认真搞创造，前段时间有关《汽车总动员》的维权报道就很好地证实了这一点，因此，国内的动漫产业需要一批有创造能力而且能抛开市场的利益诱惑、真正写作品的人。

我国创意动漫衍生产品的设计与开发研究随着全球动漫产业的兴起，我国的动漫产业也迅速发展，成为一个瞩目的新兴产业。

而动漫衍生产品的设计与开发作为动漫产业的重要组成部分，也越来越受到人们的关注和重视。

本文将对我国创意动漫衍生产品的设计与开发进行研究，探讨其发展现状和未来趋势。

一、我国创意动漫衍生产品的发展现状近年来，我国动漫产业蓬勃发展，动画片、漫画、游戏等各种形式的动漫作品层出不穷，受到了广大观众的喜爱。

随着动漫产业的健康发展，动漫衍生品市场也在不断扩大。

从最初的周边产品到日常生活用品、服装、玩具、文具等领域，动漫衍生产品已经深入到了人们的生活中，成为了现代生活的一部分。

我国的动漫衍生产品设计和开发取得了一定的成就，企业在创意设计、品牌授权、开发生产等方面都有了一定的经验积累。

以著名动漫IP为基础开发的产品，如《哆啦A梦》、《熊出没》等的周边产品在市场上广受欢迎，赢得了良好的口碑和销售业绩。

一些企业也在创新方面做出了努力，不断推出新颖的产品和服务，为动漫产业的发展贡献了力量。

我国创意动漫衍生产品的设计与开发也面临着一些挑战和问题。

一方面，市场上存在着大量的山寨产品，质量良莠不齐，品牌授权和知识产权保护的问题也很突出。

由于我国动漫产业起步较晚，相关产业链不够完善，创意设计和原创内容缺乏，产品设计和开发的水平和创新能力还有待提高。

在我国创意动漫衍生产品设计与开发的现状中，有几个比较明显的特点：1.品牌授权明显增加。

随着动漫产业的兴起，越来越多的动漫IP开始走向大众，也成为了创意动漫衍生产品设计与开发的重要素材。

品牌授权成为了动漫企业开发衍生产品的重要手段。

企业通过购买动漫IP的授权，得以进行相关产品的设计与开发，从而推出符合市场需求的动漫衍生产品。

2.创意设计和原创内容仍有待加强。

对于动漫衍生产品来说，创意设计和原创内容是其核心竞争力。

在我国目前的动漫产业中，创意设计和原创内容仍存在一定的滞后性。

许多产品的设计灵感和内容来源于外国动漫作品，缺乏本土创意和原创力。

动漫产品设计服务的重要性及价值在当今文化多元化的社会中，动漫产品已逐渐成为一种受欢迎和流行的艺术形式。

从卡通电视节目到漫画书籍，再到电子游戏和玩具等周边产品，动漫产业已经发展成为一个庞大而持续增长的市场。

而动漫产品设计服务在这个行业中发挥着重要且不可忽视的作用。

本文将探讨动漫产品设计服务的重要性及其所带来的价值。

首先，动漫产品设计服务对于提高产品的竞争力具有重要意义。

在激烈竞争的市场中，一款好的动漫产品设计能够为品牌赋予独特的形象和特性，从而吸引目标受众的关注并与众不同。

通过在动漫角色、故事背景、色彩搭配等方面的创意设计，动漫产品设计师能够为产品注入活力与个性，使其在市场上脱颖而出。

而这样的差异化设计不仅可以提高产品在目标受众心目中的认知度和记忆度，更能够在消费者中建立起品牌形象与文化符号的关联，从而增强品牌的竞争力。

其次，动漫产品设计服务对于提升用户体验和增强产品的使用价值非常重要。

在动漫产品设计中，设计师需要思考用户的需求和喜好，并将这些因素融入到产品设计中，从而使得用户在使用产品时能够获得愉悦的体验。

例如，在游戏设计中，一个好的角色设计能够为玩家提供身临其境的游戏体验，并产生共鸣和情感上的共同感受。

此外，动漫产品设计服务还可以通过创造各种周边产品，如服装、玩偶、配饰等，来满足消费者的个性化需求，进一步增强产品的使用价值。

因此，动漫产品设计服务在提升用户体验和增强产品使用价值方面扮演着至关重要的角色。

另外，动漫产品设计服务对于推动文化交流和传播具有积极促进作用。

动漫作为一种具有独特视觉风格和寓教于乐的艺术形式，具有强大的吸引力和感染力。

通过动漫产品设计服务，不仅能够将本国的优秀动漫作品和文化输出到其他国家，更能够吸引外国受众的关注和喜爱，促进跨文化的传播和交流。

这不仅有助于增进各国之间的理解和友谊，还可以促进文化产业的发展和国民经济的繁荣。

因此，动漫产品设计服务在推动文化交流和传播方面扮演着重要的桥梁和纽带作用。

动漫探索ART EDUCATION RESEARCH衍生产品是整个动漫产业链中最重要的收益环节，虽然中国目前的动漫衍生周边市场仍以外国动漫品牌代工为主，但也积累了大量有经验的动漫产品生产企业、低廉的成本与相对稳健的产业链。

由于近年来政府的政策支持、资金的流入，市场出现了不少原创品牌，已呈现出一种富有中国特色、生机勃勃的动漫衍生产品市场。

大学本科动漫衍生产品设计课程应该有更高的起点，设置理论与实践相结合的适宜性课程，让学生了解动漫衍生产品与市场的关系，引领学生走进市场，增加实践经验，培养出有思想、有创新能力的，社会和市场真正需要的人才。

文章以广东工业大学本科动漫衍生产品设计课程改革为例进行论述。

一、动漫衍生产品设计课程的设置与目标的定位在动漫的产业链上，衍生产品设计无论是本身的定义、创作环节，还是设计流程与市场销售环节，都不同于一般的产品设计，其与众不同的特性和市场有着特殊的关系。

因此，大学本科相关专业的教育者必须思考动漫衍生产品设计课程的设置与目标的定位，紧跟动漫事业的发展，适应市场的需要，让更多的原创动漫衍生作品走进市场。

1.让学生理解衍生产品的特殊性和时效性衍生产品种类繁多，它们通过象征的手法，使产品有了文化内涵，有了故事，有了爱。

一个普通碟子如果涂上红色，印上某动漫作品的标志，便成了“故事的碟子”。

因此，大学动漫衍生产品设计课程就是要让学生了解如何“以爱为名”，把对动漫作品的喜爱之情物化为可触摸的东西。

衍生产品作为文化产业中的一员，需要依靠其文化氛围的推广和传播，促使观众成为消费者。

根据不同的动漫作品在文化推广期的表现、受欢迎程度与受众群特征，各种衍生产品需根据制作的难度、时间、成本，在适当的时间、运用巧妙的方式推出。

否则，再好的产品都将错失销售良机。

因此，让学生理解动漫衍生产品设计的时效性很重要。

2.让学生清楚动漫衍生产品不同类别的设计与生产规律动漫衍生产品可分为平面印刷类、简单加工类、特型制模类等，在设计生产时间上呈现明显的“梯队式”状态。

动漫周边产品的衍生及分类[毕业论文] 动漫周边产品的衍生及分类发展动漫周边产品的意义及作用众所周知，动画片的制作工序是非常繁琐的，需要有前期的剧本创作，分镜头绘制，原画设计，动作设计，后期合成等等许多的工序来完成。

动画片制作后完成的成品成本高昂，耗费大量的人力物力，投资回收周期相比较其他产业来说时间漫长，这样一来，动画片的制作费用就会大大的提高。

然而动画片的传统收益，仅仅依靠出卖版权的收入是远远不及它的制作费用的。

动漫周边产品正是在这样的一种情况下衍生出来的。

动漫周边产品涵盖生活的许多层面，如玩具，服装，日用品，食品等;还包括音乐，书籍和其他文化产品在更大范围内的授权方式衍生到更广泛的领域。

优秀的周边衍生品不但能产生客观的收入，还可以提高动画作品的人气，使动画片经久不衰。

所以说动漫周边产品和动漫产业的关系是承上启下不可取代的。

美国《迪士尼乐园》动漫周边产品实用发展案例说起动漫产业的衍生品创作，我们就不得不提到美国的迪斯尼乐园了。

迪士尼动画是世界动画的发源地。

在这个动画王国里产生了无数优秀的动画片。

不管是从上世纪最初的塞璐格片的手绘时代，还是在到当今的电脑3D时代，都源源不断的在制作出优秀的动画片供世界各地的动画迷观赏，同时它也是世界上最大的动画主题乐园，在世界各地都有许许多多的游乐场。

在这游乐场里，主角们都是来自迪士尼历代动画片里的主人公们。

在童年的记忆里米老鼠不仅是小朋友们的最爱，更是迪斯尼卡通王国的诱人的宠物。

米老鼠成为完美的形象过程是一开始出现在动画上，然后出现在商品上，米老鼠的身价不断攀升，给迪斯尼带来了巨大的收益;它经久不衰，创造出财富神话，不完全统计已经带来超过大约1000亿美元利润～米老鼠、唐老鸭、小飞象也能在迪士尼乐园里找到。

不得不提的还有迪斯尼最著名的宝贝——公主系列。

她们形象是全球幼儿心中的女神，她们不仅创造了票房神话，而且带动了周边产品的销售神话，成为商品社会宠儿。

总而言之就是所有我们以前在动画片里看到过的主人公，都可以在游乐场里看到他们。

中国卡通衍生产品视觉设计的探讨1. 引言1.1 引言中国卡通衍生产品视觉设计，作为中国卡通产业发展的重要组成部分，受到越来越多人的关注和重视。

随着中国卡通产业的不断壮大，卡通衍生产品的视觉设计也逐渐成为一个热门话题。

在这个时代，人们对于卡通衍生产品的需求越来越多样化，设计师们也需要不断创新和提升自己的设计水平，以满足市场的需求。

中国卡通衍生产品的设计不仅仅是简单地将卡通形象放到产品上，更重要的是要通过设计，将卡通形象与产品结合得更加紧密，让消费者能够在第一时间就能够认出这是来自于哪个卡通形象。

而这其中涉及到的视觉设计原则和技巧，也是设计师们需要不断探索和研究的领域。

本文将从中国卡通产业发展现状、中国卡通衍生产品设计特点、中国卡通衍生产品设计原则、中国卡通衍生产品设计案例、以及中国卡通衍生产品设计趋势等方面进行探讨，希望能够为广大设计师们提供一些借鉴和帮助。

【引言】2. 正文2.1 中国卡通产业发展现状中国卡通产业是中国动漫产业中一个重要的组成部分，随着中国经济的快速发展和人民生活水平的提高，中国卡通产业也迎来了快速的发展。

近年来，中国卡通产业不仅在国内市场蓬勃发展，还逐渐走向国际市场，取得了可喜的成绩。

中国卡通产业在发展过程中逐渐形成了一条完整的产业链，包括动画制作、衍生产品设计、漫画出版、影视制作等多个环节。

中国卡通产业的规模逐渐扩大，吸引了越来越多的资金和人才投入到这个领域。

目前，中国卡通产业在国内市场占有率较高，受到了广大消费者的喜爱。

随着互联网的普及和移动设备的普及，中国卡通产业也开始注重跨界合作，推出了各种新颖的衍生产品，深受年轻消费者的喜爱。

中国卡通画风多样，涵盖了传统文化、现代社会和未来科技等多个领域，能够满足不同人群的需求。

中国卡通产业目前正处于蓬勃发展的阶段，有着广阔的市场前景和发展空间。

随着技术的不断进步和消费者需求的不断变化，中国卡通产业将会继续蓬勃发展，为我国文化产业的繁荣做出更大贡献。

动漫衍生产品设计中的卡通化与梦幻化设计动漫作为一种特殊形式的艺术表达，既融合了现实与想象，又具有独特的卡通化与梦幻化设计。

在动漫衍生产品的设计中，卡通化与梦幻化成为了重要的设计元素，为产品带来了独特的魅力和吸引力。

本文将深入探讨动漫衍生产品设计中的卡通化与梦幻化设计，并分析其在市场中的影响与应用。

首先，我们来讨论卡通化设计在动漫衍生产品中所起的作用。

卡通化设计将现实主题通过简化、夸张和变形的手法，将人物、物品或场景加以独特的表现形式，呈现出富有趣味和感染力的形象。

这种设计方式在动漫衍生产品中被广泛应用，其主要目的是增强产品的可爱性、趣味性和亲和力。

具体来说，卡通化设计可以通过减少细节、放大特征、强调表情等方式，使动漫角色或物品更加可爱、独特和易于辨识，从而吸引更多的消费者目光，并激发他们的购买欲望。

以卡通之王迪士尼为例，其所创造的米老鼠、唐老鸭等经典角色就是卡通化设计的典范。

这些角色形象简单明确，造型夸张有趣，同时又能够唤起人们对童年的美好回忆，成为迪士尼动漫衍生产品的重要卖点之一。

除了卡通化设计，动漫衍生产品中的梦幻化设计也扮演着重要的角色。

梦幻化设计通过运用神秘、浪漫、奇幻等元素，将现实世界中的事物与动漫元素进行结合，创造出一个具有异次元感的梦幻世界。

这种设计方式在动漫衍生产品中常常被用于营造独特的氛围和情感，使产品脱离现实世界的束缚，给消费者带来奇思妙想的体验。

例如，在日本动漫中，梦幻化设计经常被运用于奇幻题材的作品中。

这些作品常常充满了魔法、精灵、异界等元素，通过打破常规、引发幻想，带给观众一种超越现实的奇妙体验。

这种梦幻化设计在动漫衍生产品中同样能够引起消费者的共鸣和关注，激发他们对产品的兴趣和购买欲。

卡通化与梦幻化设计在动漫衍生产品中的应用不仅仅限于角色和形象的设计，还包括产品本身的外观设计、包装设计等方面。

在外观设计中，卡通化元素可以运用于产品的造型、色彩、纹理等方面。

例如，像一些迪士尼或日本动漫角色玩偶，其造型常常丰满、可爱，色彩鲜艳，具有很强的卡通化特点。

设计师在动漫衍生产品设计中的价值与作用动漫衍生产品已经成为新媒体时代的一种重要文化产业，它不仅是动漫作品的延伸，也是一个重要的商业链条。

而设计师在动漫衍生产品设计中扮演着至关重要的角色。

设计师的创造力、艺术感和市场洞察能够直接影响到动漫衍生产品的品质和销售情况。

本文将探讨设计师在动漫衍生产品设计中的价值与作用。

首先，设计师在动漫衍生产品设计中的创意价值不可忽视。

设计师具备丰富的创意和想象力，能够将动漫作品中的元素转化为具体的产品形式。

通过对动漫角色、场景、故事线等元素的提炼和归纳，设计师可以创造出与动漫作品相匹配的衍生产品，使之与原作产生共鸣。

同时，设计师还能够根据市场需求和潮流趋势，提供各种不同风格、不同款式的衍生产品，满足不同观众的喜好和需求。

其次，设计师在动漫衍生产品设计中的美学价值也是不可或缺的。

动漫作品往往拥有独特的视觉风格和艺术表现，设计师需要通过设计来准确地表达出这种风格和表现方式。

他们需要考虑到色彩搭配、线条运用、构图布局等美学原则，使衍生产品呈现出与原作相一致的视觉效果。

同时，设计师还可以通过创新的设计手法和艺术表现，为动漫衍生产品注入更多的美学价值，提升产品的品质和吸引力。

此外，设计师在动漫衍生产品设计中的功能价值也是非常重要的。

动漫衍生产品不仅仅是艺术品，更是一种实用的商品。

设计师需要考虑产品的实用性和功能性，使之能够满足消费者的日常需求。

例如，设计师可以将动漫角色的形象应用到服装、饰品、家居用品等不同类型的产品上，使之更好地融入人们的生活。

通过设计师的巧思和创意，动漫衍生产品可以成为用户生活中的常用品，提供更多的便利和实用价值。

设计师在动漫衍生产品设计中还扮演着重要的市场推广角色。

他们需要深入了解目标消费者的需求和喜好，把握时尚潮流和市场趋势，从而设计出受欢迎的动漫衍生产品。

设计师还可以通过包装设计、品牌推广等手段，将动漫衍生产品打造成有特色、有个性的品牌形象，吸引更多的消费者。

读者的需要。

越来越多的读者依旧通过各种途径，享受着日美漫画带来的乐趣。

正是鉴于这样一些问题的存在，我们认为欲发展中国的动漫产业，必先发展中国的漫画产业，其中发展中国原创漫画更是一个关键。

原创漫画是动漫产业金字塔的根基。

漫画奠定了产业的基础，以创意为特色的动漫角色形象、故事情节、场景道具等内容，可以应用到动画、游戏、玩具等产品形态中，从而贯穿起动漫产业一条完整的产业链。

用漫画在市场试水，成本低，风险也小；而如果先从动画做起，动辄投入几千万元，成本高、风险大。

当有整套漫画书在市场上销售非常好的时候，这套漫画书做成动画的时机就成熟了。

漫画作品的人物设计、故事情节、场景道具等内容和设定，可以很容易地应用到动画片、游戏、影视、文学作品和玩具等衍生品上去。

近几年内地动漫业的发展虽然成绩斐然，但仍处于起步阶段；内地的原创动漫市场也远不如海外动漫的市场大。

要拓展原创动漫市场，首先要提高原创漫画水平。

漫画创意人才的短缺制约着中国动漫的发展，因此，作者队伍还有待于继续学习和成熟。

除了作者的努力外，出版方面的经营和立体运作还有待于改善，还需更多地借鉴海内外先进经验和有效实践，漫画向周边市场推进的速度也需要加快。

随着中国原创漫画的日趋丰富和成熟，将为动画和影视剧等提供更多优秀的原作。

相信在未来几年，将会有更多的中国原创漫画会改编成动画片和影视剧，漫画改编影视、动画的风潮将会更加巍然壮观。

（俞洁，浙江大学人文学院2007级博士研究生/浙江传媒学院讲师，310028）论动漫衍生产品的创意与开发　王艳/Te xt/Wang Yan提要：在整个动漫产业链中，衍生产品的创意、开发、销售是关键环节和主要盈利点。

在动漫衍生产品的创意开发方面要体现立足动漫原型的“二度创作”，进行广泛市场调研，明确衍生产品市场定位，还要特别注重衍生产品知识产权的保护。

关键词：动漫衍生产品 动漫产业链 二度创作一、动漫衍生产品的含义与分类文化创意产业正在成为全球现代产业升级发展中的一个亮点，而作为其重点门类的动漫业也被称为21世纪知识经济的朝阳产业。

动漫周边玩具产品设计研究摘要：动漫周边产品主要是运用动漫中的相关元素进行产品开发，随着全球化的发展和进步，许多外来文化也逐渐影响着国内动漫产业的发展，如果想要更好的在市场当中占据一定的地位，就需要创作出更具民族特色的动漫周边玩具，从而加大对传统文化的发展和传承。

关键词：动漫周边产品；动漫产业；民族特色一、动漫周边民族化玩具产品设计的基本概括1、动漫玩具产业的发展状况1）国外的动漫行业。

在国外动漫市场当中，欧美及日本可以说是动漫玩具产品创作额强国，在他们的市场当中已经形成了相对完整和系列的商业运作模式，如迪士尼动画片播出之后，便从市场当中可以看到许多与动画相关的动动漫衍生玩具，从而更进一步的形成良好的市场营销和推广。

2）国内动漫产业。

对于我国动漫产业的发展来看，发展速度相对较为缓慢，在06年的时候，我国国家新闻观点总局就开始下发通知，要求全国各级电视台在每天的黄金时段必须对国产动画片进行播出，这一规定在一定程度上极大的促进了我国本土动漫产业的发展。

但是，尽管国家对动漫产业给予政策扶持，但是动漫行业的发展仍没有与其市场中的玩具进行结合，从而使得市场玩具产业的发展与动漫产业的发展完全脱轨。

例如“脚踩风火轮，手拿火尖枪的哪吒”和“七十二变的齐天大圣孙悟空”等等，这些具有中国传统民族特色的动漫产业及相应的角色一直在国内电视荧屏上出现，但是却在市场玩具生产和制作商一直没有得到更好的发展。

而造成这种情况的出现主要原因则是由于我国动漫玩具产业所具有的创新能力和制造能力的不足，从而很难对新的、较为流行的动漫人物进行开发和创作。

2、民族化动漫玩具开发的重要性对于民族化的动漫玩具创作来说，他不仅能够在一定程度上弘扬和传承中国传统文化，而且还能够在很大程度上为我国动漫企业带来很高的经济效益，而在我国目前的发展状况来演，人们逐渐对西方以及日本文化产生了极大的兴趣，瑞对机器猫、蓝猫等动画角色的热爱已经远远超过国内影片中的孙悟空等角色，从而使得国内动漫玩具的开发一直模仿者外界的动漫玩具，这种盲目的模仿，使得我国动漫玩具逐渐丧失了传统文化的特点，在市场发展中就更没有竞争力了。