中国古代山水画欣赏说课稿

《山水》优秀说课稿山水优秀说课稿一、说教材《山水》是一本优秀的语文课本，内容丰富多样，既有文学欣赏，又有实用的写作技巧。

本课时的教学重点是培养学生的观察力和写作能力。

二、说教学目标1. 知识目标- 了解中国传统文化中的山水艺术- 掌握描述山水的相关词汇和句型- 熟悉山水画的特点和表现手法2. 能力目标- 培养学生的观察力和感知能力- 提高学生的写作能力和表达能力- 培养学生的审美意识和艺术鉴赏能力三、说教学重难点1. 教学重点- 研究山水画的特点和表现手法- 发展学生的观察力和感知能力- 提高学生的写作能力和表达能力2. 教学难点- 培养学生的审美意识和艺术鉴赏能力- 引导学生深入思考山水艺术的意义和价值四、说教学方法与过程本课采用情感导入的教学方法，通过观赏名家山水画作，培养学生的美感和审美能力。

具体教学过程如下：步骤一：导入通过展示一幅山水画作，激发学生对山水艺术的兴趣和好奇心。

让学生观察画面，描述画中的景象，并引导他们表达画作给他们的感受。

步骤二：研究课文在研究课文之前，通过课前导读，引导学生了解山水画的特点和表现手法。

研究课文时，教师选取重要句子进行解读，帮助学生理解课文的意义和主题。

步骤三：研究写作技巧通过分析课文中的写作技巧和修辞手法，引导学生研究如何用恰当的词语和句子来描绘山水画中的景象和情感。

步骤四：写作实践让学生根据自己的观察和感受，选择一幅山水画进行描写练。

鼓励学生用自己的语言表达出对画作的理解和感受。

五、说教具选择1. 展示山水画作准备几幅经典的山水画作，如王时敏的《千里江山图》等，以供学生观赏。

2. 影音资料准备一些关于山水艺术的影音资料，让学生更深入地了解山水画的历史和发展。

3. 课堂练题准备一些与课文内容相关的练题，帮助学生加深对课文的理解和记忆。

六、说教学评价1. 自我评价通过观察学生的课堂表现和作业完成情况，评估学生在观察力、表达能力和审美意识方面的提高情况。

2. 学生评价通过让学生自己对自己的研究进行评价，鼓励他们总结自己的收获和进步，并提出自己的意见和建议。

中国古代山水画赏析－－高二美术教案中国古代山水画赏析教材分析本节以在教师的引导下，学生的自由学习山水画，着重把握以下三个要点。

一是要在分析作品时，应有意识地强调山水画独特的透视。

二是通过教师的引导让学生自己发掘山水画作品共有的中国人文精神。

教师通过网上论坛的讨论和堂上对知识的横向联系，引导学生自己学习。

分析作品有详略区别，调动学生的学习积极性，把堂教学进行引申，培养学生的学习兴趣。

教学目的、通过作品欣赏，使学生深入了解中国山水画的艺术特色，及其在历史长河中是如何发展和完善的。

2、通过网上的讨论和教师对作品的介绍，提高学生对作品的鉴赏能力，同时培养学生对祖国传统文化的认识和兴趣。

3、通过分析中国山水画不同作品之间的艺术特色，懂得如何感受艺术之美。

教学重点中国山水画在不同时期的艺术特色。

领会蕴藏在画中深刻的中国传统人文思想。

教学难点引导学生自己去发掘中国古代山水画作品中所具有的中国传统文化思想。

以及这种思想对山水画发展的影响。

教学手段多媒体电脑网络教学时：1时教学过程教室里响着古琴曲问：请大家静下心来听我们教室中回响的悠扬的古琴声，有人想起它的曲名了吗？答：高山流水。

对，高山流水，这也是我国古代画家的主要绘画题材。

大家坐在这样一个现代化的教室里，一定觉得古代山水画离我们好遥远，但现在我们就要借助这些现代化的设备来和我们的传统艺术作一次亲密接触。

在亲近传统艺术之前，我想先了解一下在座各位同学的兴趣。

艺术论坛上有一个问题等待着大家“现在还有人喜欢传统绘画吗？”请发表自己的见解。

投票：现在还有人喜欢传统绘画吗？从同学们的投票中可见，大部分同学说喜欢，也有不少同学说不喜欢，更有同学说不了解。

那原因何在？现在我们就通过了解山水画来了解自己为什么喜欢或不喜欢古代绘画。

看我们周围的环境。

大家一定注意到了身边的两幅长卷。

事实上，这是一幅长卷画，很长的一幅画。

很想知道这幅画的名字吧。

这是中国绘画史上最著名的一幅长卷，被称为画中“兰亭序”的《富春山居图》。

“中国山水画的意境”说课稿尊敬的老师、同学们：大家好！今天是我说课的内容是“中国山水画的意境”，我将围绕着教什么，怎么教和为什么这样教，从教材分析，教学目标，重点难点，教学方法和教学过程五个方面来说明我的教学设计。

一、教材分析本课是人教版美术第十六册第二课。

追求意境的表现是中国传统美学思想的重要组成部分，是中国画的重要特征之一。

意境是山水画的灵魂，对意境的创造是山水画家毕生追求的艺术境界。

本课旨在引导学生从理解山水画所表现的意境的美入手，感受山水画独特的艺术美感。

了解画家是怎样通过笔墨的使用、构图的安排、虚实的处理来实现对意境营造的。

使学生对中国画的精神与特点有一个整体的了解，从品位意境、享受意境，到大胆用笔自由的表现意境。

二、教学目标则必须从学生角度出发，同时我结合教材人文与科技的特色，我把教学目标分成三个方面来实行阐述。

1、知识与技能目标：欣赏中国山水画作品，感受历代画家是如何借山川之景，抒画家之情的，表达中国人的自然观和审美观。

2、过程与方法目标：尝试选用(或创作)一首小诗或散文，概括地表达出所喜欢的山水画的意境3、情感、态度、价值观目标：注重培养学生对中国山水画的分析理解，了解山水画的成就及相关画家，使学生热爱中国传统绘画，感受自然与艺术的丰富多彩，从而更加热爱大自然，热爱生活。

三、依据教材内容和学情分析，我确定本课的教学重点、难点为：教学重点：通过对山水画构图、空白、墨色的分析，使学生了解中国山水画是怎样表现意境的。

教学难点：中国山水画与西方风景画在思想、技巧和形式上的不同点是什么？如何起笔，画面中心的处理，水分的掌握？四、教学方法：依据课本实例，以体验、问答和小组合作的方式来完成课本内容，目的在于激发学生的兴趣，敢于质疑，以达到共同研究的目的。

另外以多媒体课件贯穿课堂，通过直观、详尽的直观演示来达到教学目标。

五、教学过程：依据美术新课程标准的理念来组织课堂教学。

我的教学过程设置如下：创设情境，导入新课——教授新课，教师演示——学生练习，教师巡导——作业展示，评价交流——课堂小结，拓展提升。

学习好资料 欢迎下载 诗情画意说山水

——《写意山水》说课稿

（课件展示）一天秋色冷晴湾，无数峰峦远近间。 闲上山来看野水，忽于水底见青山。 遥远的天际，冷清的河湾，远近高低不同的无数山峰，自然的绿水，水中的青山。这是南宋“永嘉四灵”之一的翁卷的诗《野望》。中国古代诗人用文字做笔墨，寄情山水，而画家用笔墨做语言，抒情达意。 各位评委老师，大家好，（课件展示）接下来请让我带领大家进入充满诗情画意的艺术殿堂。我说课的内容是《写意山水》，本课是九年义务教育新课程标准教材,江西版小学美术六年级下册第十课第一课时的内容。中国画是中国的国粹,对传承民族文化,发展艺术欣赏能力、想象思维能力、绘画表现能力和培养民族自豪感起着举足轻重的作用。 （课件展示）结合本课特点和学生实际，掌握山水画的步骤方法，并能理解“勾、皴、染、点”的含义，是我本节课设定的知识目标。 （课件展示）培养学生的观察能力、理解能力、欣赏能力、中国画绘画表现能力是本节课要达到的能力目标。 （课件展示）通过本课学习使学生感受到祖国大好河山的美丽，激发学生热爱大自然、热爱祖国和家乡的感情，领略中国传统文化的魅力，感受画家所寄托的人格精神，则是我这节课的情感态度价值观目标。 （课件展示）初步了解山水画的内容、形式，并掌握山水画的四个步骤，是本课的重点；能用笔墨表现山水，理解诗境与画境的统一，则是本课的难点。为了更好地突破重难点，（课件展示）我将从感受——体验——创作——展示——拓展这几个环节教学山水画。主要采用名画赏析、讲解示范、练习创作等教法、学法。 （课件展示）（一）情境激趣，感受山水画 首先，我带领孩子们一同领略大自然的鬼斧神工和古代诗人奇伟瑰丽的诗篇（课件展示）。 竹外桃花三两枝，春江水暖鸭先知。 不识庐山真面目，只缘身在此山中。 日照香炉生紫烟，遥看瀑布挂前川。飞流直下三千尺，疑是银河落九天。 大自然的美丽激发了无数画家们的创作欲望。接下来，我向学生介绍山水画的创作历史，欣赏山水画（课件展示）。 中国山水画源自汉代，在魏晋南北朝独立发展，于唐代步入青年，于五代宋初成熟。代表作主要有顾恺之的《庐山图》、张志和的《渔歌》、范宽的《溪山行旅图》和《临流独坐图》等等。这些作者既是画家又是诗人。《渔歌》就是学习好资料 欢迎下载 张志和根据颜鲁公所赠《渔歌》的诗意再结合自己的生活环境创作的；王维的田园诗和山水画被苏轼誉为“诗中有画，画中有诗”。 为了让孩子们对山水画的内容、使用材料、表现形式有初步的了解，最后我让学生以“我看到的山水和画家笔下的山水有何不同”进行小组讨论，通过观察、对比、讨论让学生自己获得对山水画的感性认识，既培养学生的观察能力，又促进学生的合作交流。情境的创设，激发了他们的兴趣， 孩子们被这种古老而又亲切的艺术深深折服，跃跃欲试。 （课件展示）（二）技法示范，体验山水画 为了降低新授难度，便于学生接受新知，首先我带领学生复习毛笔运笔的方法（课件展示）：如中锋、侧锋、逆锋等。课件展示中锋、侧锋、逆锋 然后复习国画用墨的方法（课件展示）：干、湿、浓、淡等。课件展示干、湿、浓、淡等 解决这些问题以后我将分别示范讲解画山水画的四个步骤（课件展示），同时在我讲完每个步骤后让学生进行分解练习，并在练习时加强巡回指导以便随时发现问题并纠正： 第一步：每座山都会有与众不同的姿态，这一步我们可以用浓淡不同的墨勾出山石的轮廓，运笔以侧锋为主。在这里我让学生注意观察山势的走向，山的形态特征以及山的前后关系。 第二步：首先我要告诉学生,我们身边的任何物体都有纹理,比如树木、石头,甚至我们身上的皮肤,”皴”就是用墨画出这些物体身上的纹理. 山的表面也有凹凸起伏的纹理.在这一步我要教孩子们可以用浓淡墨出山石的结构，用以表现山的起伏与质感，运笔以侧锋淡墨干笔为主。 第三步：向光的地方亮，光线照射不到的地方暗，在这里我教会孩子们用淡墨渲染出山石的明暗，以增强立体感。 第四步：山上总会有一些小灌木、小石头，或者是远处看不大清的树木、房屋，那就用点来表示吧。可用不同的墨点来丰富山、石的表现。 通过第一环节的观察对比，再结合刚才的示范讲解和分解练习让学生真切地感受到传统国画用笔用墨的精致入微。 （课件展示）（三）主动参与，学作山水画 万事开头难，对于刚刚进行了分解练习的孩子们来说，那几个步骤却并不显得难，为了更好地巩固新知，发挥学生的想象力，我让学生们画一幅构图比较完整的山水画。首先我将要投影上展示选好的几幅漂亮的自然山水风光图片,然后要求孩子们选出自己最感兴趣的把它画下来.而我也挑选其中一幅进行分步骤示范讲解，自己也随时下到学生中间为学生答疑，交流，示范。 第一步：我告诉孩子们可用铅笔起稿，勾出山的轮廓，注意山的走向及远近关系近处大，远处小。 第二步：让孩子们用浓淡墨照着稿子及图片勾出山的轮廓，提醒学生注意学习好资料 欢迎下载 笔法，近山浓远山淡，最远处的不用勾。 第三步：用浓淡墨皴出山石的结构，注意用墨以淡为主，可以在每次干后层层累加，以求达到厚重有力的效果。 第四步：用淡墨染出山体，注意山石的阴阳向背，近处稍浓，远处稍淡，顺势染出远山。 第五步：给山石加上苔点，方圆大小深浅不同的苔点能让画面更生动含蓄，近处浓，远处淡。 通过动手参与让学生体会中国绘画的技法，并在参与过程中体验创作的快乐；老师的巡回指导，让学生更好更快地掌握笔墨的特性。 （课件展示）（四）多元评价，展示山水画 在这一环节我先让学生把刚才所做的课堂练习先做一番自我评价，然后给同桌或同组同学评价。 接着我把有把代表性的作业收起来，并一一在实物展台上进行展示、点评。 最后我让学生们给自已创作的山水画配以恰当的诗句。 在宽松和谐的环境中，让学生自评互评，充分发挥了学生的主观能动性。在评价中学生学会了互相帮助、互相激励；老师有针对性的点评，更是让学生的创作能力得到提升。同时，给自己创作的山水画配上诗句这一环节，让诗与画完美结合，既提高学生的创作兴趣，又能感受画中所寄托的人格精神，更让山水画的主题得以升华。 （课件展示）（五）拓展延伸，创作山水画 最后我布置了一道二选一的课外习题：一是找出你最喜欢的描写山水的名诗、名句，然后用中国画的形式把诗句中的内容画下来，要求诗句的内容与画的内容有较大联系。二是观察家乡的山山水水，把你认为最漂亮的那部分画下来。 本环节让学生学以致用，既能巩固所学，又能提高对艺术、对美的认识。 这就是我的板书设计

古代山水画教案【篇一：《咫尺千里---中国古代山水画赏析》教学设计】教材分析本节课以在教师的引导下，学生的自由学习山水画，着重把握以下三个要点。

一是要在分析作品时，应有意识地强调山水画独特的透视。

二是通过教师的引导让学生自己发掘山水画作品共有的中国人文精神。

教师通过网上论坛的讨论和课堂上对知识的横向联系，引导学生自己学习。

分析作品有详略区别，调动学生的学习积极性，把课堂教学进行引申，培养学生的学习兴趣。

教学目的1、通过作品欣赏，使学生深入了解中国山水画的艺术特色，及其在历史长河中是如何发展和完善的。

2、通过网上的讨论和教师对作品的介绍，提高学生对作品的鉴赏能力，同时培养学生对祖国传统文化的认识和兴趣。

3、通过分析中国山水画不同作品之间的艺术特色，懂得如何感受艺术之美。

教学重点中国山水画在不同时期的艺术特色。

领会蕴藏在画中深刻的中国传统人文思想。

教学难点引导学生自己去发掘中国古代山水画作品中所具有的中国传统文化思想。

以及这种思想对山水画发展的影响。

教学手段多媒体电脑网络教学教学过程教室里响着古琴曲问：请大家静下心来听我们教室中回响的悠扬的古琴声，有人想起它的曲名了吗？答：高山流水。

对，高山流水，这也是我国古代画家的主要绘画题材。

大家坐在这样一个现代化的教室里，一定觉得古代山水画离我们好遥远，但现在我们就要借助这些现代化的设备来和我们的传统艺术作一次亲密接触。

在亲近传统艺术之前，我想先了解一下在座各位同学的兴趣。

艺术论坛上有一个问题等待着大家“现在还有人喜欢传统绘画吗？”请发表自己的见解。

投票：现在还有人喜欢传统绘画吗？从同学们的投票中可见，大部分同学说喜欢，也有不少同学说不喜欢，更有同学说不了解。

那原因何在？现在我们就通过了解山水画来了解自己为什么喜欢或不喜欢古代绘画。

合了解此画的作者。

讨论题：《富春山居图》为什么能够画那么长？视线的移动。

中国绘画独特的散点透视法。

“人在画中游”的感觉。

我们可以看出中国山水画起因的一个思想——卧游。

《咫尺千里——山水画》说课稿尊敬的各位评委专家，您们好!我是号考生，我今天说课的题目是《咫尺千里——古代山水画》。

我主要从教材分析、学情分析、说教学方法与学法、说教学过程、说板书设计等几个步骤向大家详细地讲解我对这节课的安排。

一、教材分析《咫尺千里——古代山水画》一课是人教版普通高中美术鉴赏教材第六课的第二部分内容，充分体现了中国古代山水画杰出的成就，是中国文化的经典性代表。

课中的优秀作品很好的体现了中国古代山水画的基本特点，反映了中国山水画的面貌和艺术水平。

本课通过了解中国山水画的理论以及优秀作品，认识中国传统绘画的审美特征，培养学生热爱中华民族文化艺术的情感，增强民族自豪感。

二、学情分析在此之前，学生已经学习了美术鉴赏的知识和方法，对美术鉴赏的基础常识有一定的掌握，针对学生的生理和心理特点，欣赏代表作品前要对作者和作品的创作背景作简要的介绍。

三、教学目标根据《美术课程标准》提出的目标，结合本课教材的特点，联系高中生的认知、思维的规律，将本课教学目标定为：（一）知识目标：1、了解中国古代山水画发民的大体脉络和绘画风格的演变。

2、介绍以《林泉高还致》为代表的山水画理论。

3、了解古代风俗性绘画的杰出代表《清明上河图》的内容、艺术成就和历史文化价值。

（二）能力目标：能够对课中作品仔细观察口味，能结合创作的背景，了解中国山水画的理论与风格。

（三）情感目标：体验鉴赏美术作品的乐趣，培养学生对祖国民族文化艺术的自豪感。

四、教学重点和难点本着美术鉴赏的新课程标准，在吃透教材的基础上，我确立了以下的教学重点和难点：教学重点：了解中国山水画在不同时期的艺术特色。

重点的依据：只有掌握了这一点才更客观欣赏评价古代山水画。

教学难点：领会蕴涵在画中深刻的中国传统人文思想。

难点的依据：学生也没有这方面的意识。

五、说教法与学法通过启发性谈话及中国画的基础理论知识，深入浅出的讲解，结合学生实际，多方面引导学生欣赏作品和参与讨论分析不同作品，并将思想教育融入教学过程中。

美术教案-中国古代山水画赏析-教学教案一、教学目标：1. 让学生了解中国古代山水画的起源和发展历程。

2. 让学生掌握中国古代山水画的基本技法和特点。

3. 培养学生的审美能力和欣赏水平。

二、教学内容：1. 中国古代山水画的起源和发展历程。

2. 中国古代山水画的基本技法和特点。

3. 欣赏和分析中国古代山水画的代表作品。

三、教学方法：1. 讲授法：讲解中国古代山水画的起源、发展历程、基本技法和特点。

2. 欣赏法：展示中国古代山水画的代表作品，让学生欣赏和分析。

3. 实践法：让学生动手尝试绘制简单的山水画。

四、教学准备：1. 教师准备PPT，包含中国古代山水画的起源、发展历程、基本技法和特点的讲解内容。

2. 准备中国古代山水画的代表作品，用于展示和欣赏。

3. 准备绘画工具和材料，让学生动手尝试绘制山水画。

五、教学过程：1. 导入：简要介绍中国古代山水画的起源和发展历程，激发学生的兴趣。

2. 讲解：详细讲解中国古代山水画的基本技法和特点，引导学生理解和掌握。

3. 欣赏：展示中国古代山水画的代表作品，让学生欣赏和分析，提高审美能力。

4. 实践：让学生动手尝试绘制简单的山水画，巩固所学的技法和特点。

六、教学评价：1. 课堂参与度：观察学生在课堂上的积极参与程度，提问和回答问题的积极性。

2. 作品欣赏：评价学生在欣赏中国古代山水画时的理解和分析能力，对作品的评价和感受。

3. 绘画实践：评价学生在绘画实践中的表现，包括对技法和特点的掌握程度，以及创作出有创意的山水画作品。

七、教学拓展：1. 让学生进一步研究中国古代山水画的代表艺术家，了解他们的生平和作品。

2. 引导学生探索中国古代山水画与诗词、文学的关系，理解山水画中的文化内涵。

3. 组织学生参观美术馆或画廊，欣赏更多的古代山水画作品，提高学生的审美能力和欣赏水平。

八、教学反思：在课后，教师应对本节课的教学进行反思，思考教学效果是否达到预期，学生是否掌握了所需的知识和技能，以及有哪些需要改进的地方。

《山水画的意境》说课稿各位评委老师，大家好，我是号参赛选手。

今天，我所说的课题是《山水画的意境》，是人美版教材16册第2单元的教学内容，本课属于“欣赏评述”学习领域，《美术课程标准》指出：感受自然美，了解美术作品的题材、主题、形式、风格与流派，知道重要的美术家和美术作品，以及美术与生活、历史、文化的关系，初步形成审美判断能力。

2、学会从多角度欣赏与认识美术作品，逐步提高视觉感受、理解与评述能力，初步掌握美术欣赏的基本方法，能够在文化情境中认识美术。

3、提高对自然美、美术作品和美术现象的兴趣，形成健康的审美情趣，崇尚文明，珍视优秀的民族、民间美术与文化遗产，增强民族自豪感，养成尊重世界多元文化的态度。

本课注重引导学生通过欣赏山水画中的笔墨情趣、构图经营和诗书画印来了解山水画情思俊永、耐人寻味、情景交融的意境。

并通过完成一幅山水小品画来抒发自己的感情。

依据课程标准的要求和学生的认知水平，本节课的教学目标如下：㈠知识目标：感悟山水画的意境之美，初步掌握山水画的创作方法。

㈡能力目标：提高对山水画的欣赏能力、构思创作能力。

㈢情感目标：激发学生对国画的浓厚兴趣,以及对传统艺术的珍视和热爱。

围绕教学目标，我所确立的教学重难点如下：㈠教学重点：感悟山水画的意境美，学习山水画创作的基本方法。

㈡教学难点：如何灵活运用学过的笔墨技法创作一幅有意境的山水小品画。

初中生对于中国画的知识了解不多，更不知道中国画有很多的表现方法，以及中国山水画所表达的意境，依据学生的认知水平和思维特点，在教学过程中，我将通过采用传统教学与现代媒体相结合的教学手段。

这里既有课堂讲授和演示，又利用多媒体课件将声音、文字、图像集于一体，使学生的各种感觉器官都充分地调动起来。

将讲述式、提问式、讨论式等教学方法相结合，促进学生自主观察、自主探究来理解山水画意境的含义。

使学生在欣赏、交流、实践等一系列体验中，感悟山水画的意境美。

具体的教学方法还有欣赏、讨论、讲授、示范、实践等。

视线的移动。中国绘画独特的散点透视法。
“人在画中游”的感觉。
我们可以看出中国山水画起因的一个思想——卧游。（提示学生去了解画家宗炳）当然在这儿还要特别提到黄公望是我们常熟人，这是我们的一个骄傲。
以后同学们看画时，一定要放松心情，体会古人卧游的感觉。
当了解了中国山水画产生的原因后，我们就要来了解山水画的发展了，看看在发展的过程中出现了那些名家名作。同学可以进入“中国古代山水画”这课的学习，先阅读一下——山水画简史，然后根据自己的爱好选择自己喜欢的学习。学习时注意先看每张页面上的学习目标，学习中有任何问题，可进入讨论区讨论。
教学目的
1、通过作品欣赏，使学生深入了解中国山水画的艺术特色，及其在历史长河中是如何发展和完善的。
2、通过网上的讨论和教师对作品的介绍，提高学生对作品的鉴赏能力，同时培养学生对祖国传统文化的认识和兴趣。
3、通过分析中国山水画不同作品之间的艺术特色，懂得如何感受艺术之美。
教学重点
中国山水画在不同时期的艺术特色。
注1：本教安中标[*]的部分为微机画面演示。
注2：本课例获第二届全国中小学美术课（录像）评比一等奖。
教学后记
在准备这节课的过程中，为了使学生有更直观的感性认识，我收集了大量中外优秀的标志设计精品作为课堂范例，以使之能准确表达教材内容。但在第一次试讲之后发现了一些问题：所选用的范例中国内的优秀标志设计数量偏少，课堂上学生们明显表现出对我国标志了调计现状信心不足，缺乏民族自豪感。针对这种情况，我对本课的教学内容和结构进行了调整，突出强调了几个环节：选择国内优秀标志设计作品（如：中国铁路路徽和中国民航新标志等），并作重点分析，使学生在欣赏之余增强民族自豪感；选择家乡著名品牌的标志设计作品（如：中国长城干白葡萄酒标志等），使学生在亲切之余，又多了一份对家乡的热爱；选择教师自己的设计作品为范例（如：心理门诊标志等），来讲述标志的设计思维和制作过程，使学生增强内容的理解，切实感受到设计就在自己身边。同时，辩证的分析我国标志设计现状，增强学生的紧迫感，增强自强信念，抒发爱国情感，恰当的加入德育内容，使本课教育目的上提高了一个层次。

中国古代山水画教案【篇一：古代山水画教案】xxxxx授课教案课程题目中国古代山水画授课班级高中一年级主讲教师使用教材（参考书）高中美术二0一四年五月高一美术第五章第十三课中国古代山水画课题：中国山水画教材：人民教育出版社高一全一册课时：一课时授课人：一教学目标认知目标：使学生初步了解中国古代山水画的艺术特色及其在历史长河中是如何发展和完善的达到开阔眼界增长知识陶冶情操培养健康的审美趣味提高艺术欣赏能力和树立准确的审美观情感目标：重视培养学生的个性心理品质将教材内容有机地转化为学生的兴趣，使学生在自我感受自我激励和相互合作中大胆想象讲出自己的主观感受以培养高尚的爱国主义情操。

二教学重点和难点重点赏析中国山水画的艺术特色及其在不同历史阶段中的风貌中国山水画在不同时期的艺术特色。

领会蕴藏在画中深刻的中国传统人文思想。

同时以思想教育于课堂教学之中难点：引导学生着重理解中国古代山水画独特的艺术传统。

以及学生自己去发掘中国古代山水画作品中所具有的中国传统文化思想。

三教学方法启发式教学法，讨论教学法，讲授教学法，练习教学法，多媒体电脑网络教学四教学准备教师收集山水画挂图布置教室环境设计多媒体课件全班分成六个小组推选出小组长五布置预习熟悉课文内容收集一些与山水画有关的诗与画六教学过程一教师导入一分钟由学生背诗强调中国画常把诗与画相结合尤其是中国山水画更注重这种情景交融的意境。

切入课题《中国古代山水画》板书课作文教学改革与方法题二欣赏背景音乐《春江花月夜》一分钟电脑平台边放音乐边放映欣赏图片这些在不同时期出现的具有代表性的图片都作了简单介绍让学生的视听觉充分地感受美欣赏美屏幕显示图片五代董源《潇湘图》水墨代表作宋王希孟《千里江山图》青绿代表作比较俩幅作品在技法上的不同实物投影仪演示笔法上的几种皴法这一时期的山水画技法娴熟形式多样内涵丰富把中国的山水画推向了高峰屏幕显示图片：明戴进《风雨归舟图》清石涛《淮扬洁秋图》结合时代背景介绍这一时期的绘画风格强调此时山水画已发展成我国古代绘画艺术的主流欣赏小结：归纳板书魏晋时期萌芽——隋朝时期独立唐宋时期高峰元明清时期主流三重点欣赏北宋南宋元代的山水画作品二分钟通过设疑讨论解疑教师引导学生解决问题接下来就让我们以小组合作讨论的方法来欣赏几幅较典型的山水画作品电脑屏幕显示图片北宋范宽《溪山行旅图》南宋马远《寒江独钓图》元代倪赞《六君子图》抢答题小组讨论抢答这三幅画分别表现了怎样的意境？（提示意境概念）你比较喜欢哪幅作品为什么？重点欣赏小结从北宋的无我之境到南宋的诗画结合再到元代的有我之境意义深远欣赏这些绘画作品确实让人回味无穷。

《中国古代山水画》教案第一篇：《中国古代山水画》教案教学目的：通过本课教学，使学生对的性质、画法、各种艺术风格和独特的艺术传统，有所了解，有所认识，达到开阔眼界，增长知识，陶冶情操，培养健康的审美趣味，懂得如何领会和感受艺术的美，提高艺术欣赏能力和树立正确的审美观点。

教学重点：引导学生着重理解独特的艺术传统。

教学难点：如何理解“意境”？追求意境的创造，既是的重要艺术传统之一，也是中国古代美学思想的重要方面。

教学时间：1课时教具准备：图片、录象资料、自制课件。

教学过程：一.组织教学：（常规）二.引入新课：今天学习第十课。

（出示课题，开始使用课件）本课内容为欣赏。

通过对典型的名作的赏析，了解的性质、画法，各种艺术风格和独特的艺术传统。

1. 的性质和它在中国古代绘画中的重要地位：上两节课我们已经了解到，中国古代绘画习惯按传统分成人物、山水、花鸟三个画科。

的主要描写对象是自然风景。

它不但表现了丰富多彩的自然美，而且体现了中国古代人民的自然观与社会审美意识，甚至从侧面间接地反映了社会生活。

中国山水画作为一个独立的画科比人物画晚，但它在中国绘画史上得到了突出的发展，并且在长期的发展中，形成了多种画法和艺术风格。

主要的有：青绿山水、水墨山水、浅绛山水、小青绿山水、没骨山水等。

青绿山水——青绿是指中国画颜料中的石青和石绿，用这种颜料作为主色的山水画称作“青绿山水”。

其中又有大青绿、小青绿之分，前者多勾勒、皴笔少，着色浓重，如《千里江山图》后者是在水墨淡彩的基础上略施青绿两色，如《游春图》。

浅绛山水——在水墨勾勒皴染的基础上，敷设以赭石为主色的淡彩山水画。

水墨山水——以渲染为法，用笔简练奔放，强调水墨效能的发挥。

1. 名词解释：“外师造化，中得心源”——“造化”是指自然，“心源”指心灵感受。

“外师造化，中得心源”的大意是，山水画家创作既要以自然为师，同时又得力于画家对自然的感受。

它正确地指出了中国山水画创作的基本原则，对后来中国画的发展有深远的影响。

中国山水画与西方风景画说课稿青岛五十八中蔺学杰各位老师：我要说的课程是鲁美版《美术鉴赏》第四课，《中国山水画与西方风景画》。

我从教材分析、学情分析，教学方法，教学过程等七个方面进行说课。

一、教材分析：本课通过比较，让学生感受中国山水画与西方风景画不同的审美追求，了解中西不同的观察方法。

在教材的使用上，我大胆进行了增删，增加了中国山水画意境的表达。

删减了三远法的内容。

根据教参《编者的话》，“中西横向比较，是为了更好的凸显中国美术的审美品格、特点、成就等。

”因此我在课堂中更多的侧重了中国山水画的内容。

二、教学目标：认知目标：了解中西绘画不同的观察方法，感受中西不同的审美追求。

能力目标：学生能试着深入欣赏作品，并说出的感受。

情感目标：通过了解中西美术作品，提高美术素养，增强对传统文化的热爱，尊重世界多元文化。

三、教学重点：中西不同的审美追求。

教学难点：中国山水画意境的表达。

【设计思路】：我认为，中西不同的观察方法和审美追求，是导致差别的根本原因。

所以，把感受审美追求作为本节课的重点，把探究意境的表达作为难点。

四、学情分析：在学生中较多的存在这样的错误认识：认为西方风景画比中国的山水画更好，更先进。

这将是这节课要解决的问题之一。

我认为，想让学生愿意上美术课、喜欢上美术课，首先要把课上的生动有趣，环节设计的紧凑合理，课堂气氛动静多样，学生能参与其中。

另外，一定要充分展现美术自身的魅力，让学生真正感受到美术这个艺术殿堂的美丽，而不是让学生觉得美术课只是一个放松，娱乐的课程。

因此就要求课堂有足够的知识容量和深度，不能怕学生听不懂就浅化，怕学生接受不了就简化，要相信学生的接受能力。

五、教学方法：课堂上我会通过让学生讨论、实践探究、以及教师讲授的方法，来引导学生欣赏、体会、感受、理解中西绘画作品。

【设计思路】：让学生更多的参与到课堂中，发挥学生的主体作用。

以学为主体、教为主导。

六、教学过程：1、导入新课：用一段中央电视台的新闻报道，《山水合璧》—黄公望富春山居图，来引入课题。

一、教案基本信息1. 课程名称：古代山水画教案原稿2. 课程类型：美术课程3. 适用年级：五年级4. 教学目标：a. 让学生了解古代山水画的基本概念和发展历程b. 培养学生对中国传统绘画艺术的欣赏能力c. 引导学生运用绘画技巧表现山水景象5. 教学重点：a. 古代山水画的基本特点b. 山水画的构图和笔墨运用c. 学生独立创作山水画的能力二、教学准备1. 教师准备：a. 古代山水画作品及相关资料b. 绘画材料（毛笔、墨、纸、砚等）c. 投影仪或白板2. 学生准备：a. 绘画材料b. 笔记本和笔三、教学过程1. 导入（5分钟）a. 教师展示古代山水画作品，引导学生欣赏和讨论b. 介绍古代山水画的基本概念和发展历程2. 基本知识讲解（10分钟）a. 讲解山水画的构图原则b. 讲解山水画的笔墨运用技巧3. 示范演示（10分钟）a. 教师现场示范山水画的创作过程b. 讲解示范过程中的注意事项4. 学生创作（10分钟）a. 学生按照教师的要求，独立创作山水画b. 教师巡回指导，解答学生疑问5. 作品展示与评价（5分钟）a. 学生展示自己的作品b. 教师和学生共同评价作品的优点和需要改进的地方四、教学反思本节课结束后，教师应认真反思教学效果，针对学生的实际情况，调整教学策略，以提高学生对古代山水画的欣赏能力和创作水平。

五、课后作业1. 学生回家后，复习本节课所学的山水画知识2. 练习绘制山水画，尝试运用所学的构图和笔墨技巧3. 准备下一节课的相关资料六、教学拓展1. 引导学生欣赏不同风格的古代山水画作品，如南宋的山水、元的山水等。

2. 邀请画家或专家进行专题讲座，让学生更深入地了解古代山水画的技法和艺术价值。

七、教学评估1. 观察学生在课堂上的参与程度，了解他们对古代山水画的兴趣和认知程度。

2. 评价学生的山水画作品，看是否能体现出构图和笔墨的运用，以及是否具有个性化的特点。

八、教学建议1. 在课堂上，鼓励学生积极提问，解答他们的疑惑，帮助他们更好地理解山水画的知识。

审美自律——中国古代山水画诠释抚顺县高中邹维平教学目标：1：感受中国画的艺术美，了解中国古代山水画的形式美和语汇特点，增强民族自豪感。

提高学生对作品的鉴赏能力。

2：初步了解中国画的程式美和笔、墨表现方法及构图法则。

教师通过讨论演示和课堂上对知识的联想，引导学生自己学习。

分析作品有详略区别，调动学生的学习积极性，把课堂教学进行引领，培养学生的学习兴趣。

3：学会水墨画山水欣赏的方法，了解画家是怎样通过笔墨的运用、构图的安排、虚实的处理和诗意来实现对意境的营造的。

并在老师的引导、启发下欣赏与感受中国文人画之“颠峰”；领略古代“江南才子”的“触景生情”，从而“借题发挥、挥写胸臆”，以至吟诗作赋、觅得佳句之过程。

同时培养学生对祖国传统文化的认识和兴趣。

教学重点：领悟蕴藏在中国山水画中深刻的中国传统人文思想。

教学难点：引导学生自己去发掘中国古代山水画作品中所具有的中国传统文化思想。

以及这种思想对山水画发展的影响。

教学手段：多媒体教学教材分析：水墨画是具有悠久历史的中国传统艺术，东方的哲理和美学观念滋养了它的精神内涵，中国的材质工具——宣纸和笔、墨造就了它的表现形态。

千百年来在艺术家的千锤百炼，使其内外交融，炉火纯青，铸就成一种具有独特风格、气派和鲜明文化特征的绘画艺术，与东西方各画种共呈于世界艺术之林。

在继承传统中发展，作为东方传统文化的一个重要载体，她延续和弘扬了中国古典艺术的审美价值。

教学过程：（导入）中国古代水墨山水画诠释（活动一：中国古代水墨山水画欣赏）经典中国古代水墨画山水欣赏：黄公望与他的《富春山居图》；赵孟睢度祷锷肌1：中国古代山水画的语汇是诗化的境界2：中国画自古便有很强的线条美感3：中国古代山水画的审美趣味（活动二：表述这样的几道题，应该怎样画）4：中国古代山水画的构图的民族形式5：中国古代山水画技法的程式美中国古代山水画在表现山石的质感上创造了许多行之有效的表现程式，叫做皴法。

6：中国古代山水画的基本技法笔法：中锋、侧锋、逆顺、点、粗细、顿挫、方圆、疾徐、转折墨法：浓、淡、乾、湿、枯、皴、擦、点、染、焦墨、浓墨、破墨、淡墨、积墨、宿墨、泼墨。