论范画教学在美术课堂中的作用
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“范画教学”之我见美术是一门视觉艺术,美术教学更是一种直观的形象教学。
在教学中需要展示大量的美术作品,如图片、范画、实物等。
而范画是常用的美术课程资源,教师应根据教学的实际需要,有计划、有选择的使用不同种类的范画,充分发挥范画的作用,以促进美术课堂教学的效果。
一、精选欣赏范画,增强学生鉴赏积极性中小学美术教学,不只是提高学生的美术技能,更重要的是培养学生的审美情趣,提高他们对艺术的鉴赏力。
欣赏中外名画和当代优秀美术作品,最好的途径当然是到美术馆去欣赏,但对许多地区的学生来说是不可能的。
然而,美术欣赏在中小学美术教学中占有非常重要的位置,我们只能借助于美术课本及相关的美术资料了。
凡学中国画的人,无山水画中的勾、皴、点、染等步骤,是启发指导学生最形象具体的作画方法,它在教学中占的比例较重。
现行国画课本中,有些“步骤图”限于篇幅安排,印得很少,加之画面太小,某些地方印刷不够清晰,给学生作画造成了较大的难度。
如果教师只是按照课本上的画面讲授,学生是很难理解和接受的。
往往是教师讲了一大套,学生面对作业却不会画,或者作画方法不对。
如果教师在课前早有“预制品”,把国画作画的方法步骤放大绘制好,到讲课时依次张挂,边挂边讲,既直观又简练,事半功倍。
论画山水,人物还是花鸟,对画谱中或者老师传授的每一法,每一式都反反复复地精益求精,循序甚严,现在,我们对中学生的绘画教育与培养专业画家的目标虽不一样,我们再不能以惟先矩度森严来苛求学生,但对画谱在教学中的显著作用决不容忽视,决不能一味厌旧求新而轻易抛弃,我们应该从画谱教学中及收精华引借出新形式的范画,在课堂上推而广之。
二、准备好步骤范画,提高课堂教学效率美术作品的完成不全是技术教育,主要是培养学生的审美情趣,提高他们对艺术的欣赏能力。
欣赏,在中学生美术教学中占着极重要的位置,但课本中供学生欣赏用的古今中外的名画,因版面有限,它们都缩得非常小,有不少地方根本无法辨认,因此学生常常对它一看了之,不肯细细品味,上课时即便教师把课本高高擎起,在方寸之间使劲比划,也很难吸引学生的目光,尤其当遇到象中国画中的水墨韵味,西画中的色彩渗化衔接之类的东西,教师根本无法言表。
范画及演示在小学美术课堂教学中的作用范画和演示在小学美术课堂教学中扮演着重要的角色。
范画是指教师或专业画家绘制的示范作品,而演示则是指教师在课堂上展示和解释范画的过程。
以下将介绍范画和演示在小学美术课堂教学中的具体作用。
范画和演示能够提供学生可观察和借鉴的艺术范例。
范画是教师或专业画家根据教学要求绘制的作品,它能够展示正确的技法、构图和色彩运用等方面的知识和技能。
学生通过观察范画,可以直观地感受到艺术作品的美感,了解艺术的表现手法和特点。
学生也能够从范画中学习到一些具体的绘画技巧,如如何搭建透视图、如何利用色彩表现物体的形状和质感等。
范画和演示为学生提供了一个具体的参考模板,让他们在学习绘画技巧时有一个具体的目标和方向。
范画和演示能够激发学生的创造力。
通过观察范画和演示,学生可以获得一些启发和灵感,从而培养自己的创作能力。
当学生在绘画过程中遇到问题时,范画和演示能够为他们提供解决问题的思路和方法。
学生可以通过自己的观察和思考,将范画中的元素和技巧应用到自己的创作中,展现自己的想象力和创意。
在范画和演示的帮助下,学生们可以建立起对艺术的兴趣,培养自己的艺术眼光和创造力。
范画和演示可以帮助学生理解艺术理论,提高对艺术作品的欣赏和鉴赏能力。
教师在演示过程中可以逐步解释范画中的艺术元素和表现手法,让学生了解到艺术作品背后的设计原理和艺术语言。
通过范画和演示,学生可以学习到艺术中的一些概念和术语,如透视、明暗对比、色彩搭配等,从而提高对艺术作品的理解和欣赏能力。
学生通过理解和鉴赏范画和演示中的作品,能够更好地欣赏和理解其他艺术作品。
范画和演示有助于提高学生的绘画技能。
通过观察教师在演示过程中的绘画技巧和方法,学生能够更清楚地了解到正确的绘画步骤和技巧。
范画和演示可以帮助学生掌握各种绘画材料和工具的使用方法,如铅笔的描绘和渲染、水彩的湿画法和干画法等。
范画和演示还能够指导学生如何观察和感知物体的形状、质感和颜色,提高他们的绘画观察力和表现能力。
【摘要】当今,有理论家和教育走入了一个令人担忧的误区,他们片面地理解新课程理念,极力宣扬艺术的自我表现理论。
由此,在小学美术教学中,他们常常全盘否定传统的教学方式,轻视技能技巧的训练,迷信那种随意自由的儿童即兴绘画,从而不可避免地削弱了艺术创造的内涵,造成教育的极大浪费,使儿童创造力的培养不能真正落到实处。
【关键词】小学;美术;教师“范画”浅谈教师“范画”在小学美术教学中的应用蔡莉【仁怀市盐津第二小学,贵州遵义564500】在小学美术教学中,很多人鄙视和拒绝“范画”,他们简单地认为“范画”是用来让学生依样画葫芦,会扼杀儿童天性的自由发展,会阻碍创造力的培养。
但我认为,“范画”是美术这门视觉艺术的可视的、直观的、有效的教学工具之一,能使学生了解传统,了解美术基础知识,形象直观地感受技法,有其存在的价值。
其一,“范画”可以激发小学生学习美术的兴趣,增强其学习美术的信心。
在美术课堂教学中,有些术语、概念、法则很生疏且抽象,有些学习内容难度也较大。
这时,单凭教师的讲解,部分学生难以理解接受,作画时也仍感到茫然失措无从下笔,从而产生畏惧心理,导致学习兴趣淡漠,学习信心减退。
在这样的情况下,老师若能将一幅幅美观生动的“范画”展示或演示给学生看,并辅以一定的讲解,让他们直观感受、亲身经历,则可使学生一目了然,并激起良好的学习兴趣。
正所谓兴趣才是最好的老师,如此,必使他们产生强烈的求知欲和创新欲,而且增强了学习美术的自信心,也激活了美术课的运转机制,为美术课堂教学的顺利进行创造了良好的氛围。
其二,欣赏“范画”是提高学生审美能力的有效途径。
《美术课程标准》强调美术课程要培养学生的审美能力。
因此,欣赏在小学美术课堂教学中占有极其重要的地位。
但小学美术课本中供学生欣赏用的古今中外的名画和同龄学生的优秀习作由于版面有限,它们都缩得非常小,有不少地方模糊不清,根本无法辨认。
这样无论教师讲解怎么生动,对作品的评价怎么高,就是不能好好吸引学生的目光,更别说培养他们的审美能力了。
范画及演示在小学美术课堂教学中的作用引言美术课是小学生开发创造力和表达情感的重要课程之一。
在小学美术课堂教学中,范画和演示是一种常用的教学方法。
本文将探讨范画和演示在小学美术课堂教学中的作用,并分析其对学生的影响。
范画的作用范画是指教师在课堂上展示的示范作品。
范画可以激发学生的学习兴趣,提供学习参考,并引导学生正确理解美术作品的构图、色彩运用、线条表现等要素。
范画不仅可以提供学习的目标和方向,还能激发学生的想象力,让学生从中汲取灵感,尝试独立创作。
范画的作用主要体现在以下几个方面: 1. 提供参考和示范:范画为学生提供了一个范本,可以帮助他们理解和掌握绘画技巧,同时也可以启发他们的创造力。
2. 引导学生观察:通过分析范画的构图、色彩运用等方面,学生可以培养对美的感知能力,提高观察力和审美能力。
3. 培养学生的想象力:范画的形象和构图往往超出学生的实际经验,可以激发学生的想象力,使他们在绘画中展示自己的创造力。
4. 培养学生对美术作品的鉴赏能力:范画作为优秀的艺术品,可以帮助学生培养对美术作品的鉴赏能力,提高他们对艺术的欣赏和理解水平。
5. 提高学生的自信心:通过模仿范画,并逐渐实现自我表达,学生可以在绘画中找到成就感,增强自信心。
演示的作用演示是指教师在课堂上展示绘画过程的教学方法。
演示可以直观地展示绘画技巧的应用,帮助学生理解艺术创作的过程和方法。
通过演示,学生可以看到教师的实际操作,更好地掌握绘画技巧,提升绘画水平。
演示的作用主要体现在以下几个方面: 1. 直观展示技巧:演示可以将绘画技巧以视觉形式展示给学生,学生可以通过观察来理解和掌握技巧的应用。
2. 提供实践机会:演示鼓励学生亲自动手实践,通过模仿教师的动作和方法,学生可以在实际操作中逐渐掌握绘画技巧。
3. 激发学生的学习兴趣:演示能够激发学生的学习热情,使学生对绘画产生浓厚的兴趣,积极主动地参与到课堂教学中来。
4. 培养学生的观察和思考能力:通过观察演示,学生可以培养观察细节的习惯,提高对绘画技巧的理解和运用能力。
06/2016浅谈美术教学中的“范画”教学◆陈静晶(吉林省前郭县王府站镇蒙古族学校)美术教学不同于其它的学科教学,教师在教学活动中通过一些直观的形象教学来完成美术教学目标。
在美术教学活动中,教师通过一系列的教学方法向学生传授相关的美术知识与技能。
对于义务教育阶段的美术教学而言,向学生传授绘画的相关知识与技能是美术教学的重点内容,而“范画”教学一直以来都是美术教师所采取的主要教学手段。
美术范画教学技能技巧义务教育阶段对学生开展的绘画教育与专业的绘画教育,在教育的目标上是有所不同的。
在义务教育阶段的美术教学中,我们应该根据学生的特点,在美术教学中充分运用“范画”教学中的教学手段,在我们的美术课堂教学中加以创新与推广,从而有效培养学生的绘画技能与技巧,提高学生的绘画水平。
那么,我们应该如何在美术教学之中开展“范画”教学呢?一、在美术教学中启发与引导学生的绘画思路,开展启示范画教育美术教育不同于专业的技术教育,特别是基层学校的美术教学主要是以培养学生的审美情趣为主,使学生在美术学习的过程之中提高学生的艺术鉴赏能力。
在义务教育阶段的美术教育中,正确引导学生对美术作品进行鉴赏在美术教学中占有非常重要的位置。
但美术教材之中的古今中外著名的美术作品与当代名家优秀的美术作品都缩得非常小,导致学生对这些作品中的一些绘画细节根本无法辨认。
也正是因为如此,学生在美术教学中对于这些作品的鉴赏也感觉很无味,常常在课堂教学中对这些作品一眼而过,从来没有真正地对其绘画技能与作品所表达的思想进行细细地品味。
因此,在美术教学中教师要重视导学的教学手段,加强教师在美术教学中对学生欣赏范画、临摹的引导,使学生在美术教学中真正感知美术作品创作过程中作者的构图造型。
通过这些教学手段,我们的美术课堂不但能有效激发学生产生强烈的绘画意愿,还能使学生产生美的向往。
另外,在美术教学中,教师可以在教学之中结合自己的美术作品,根据美术课堂教学的目标与教学内容自己设计创作范画。
范画在美术课堂中的作用大家知道,美术教学是一种比较直观的形象教学,它是通过教师一系列的教学方法和手段,向学生传授知识、技能、技巧的一门学科,其中范画教学在美术教学中发挥着重要的作用。
在我的公开课《给树爷爷画像》一课中,魏老师的话让我思考了很长的时间,“示范画”在课堂中的有效应用,怎样才能发挥它的有效性。
在课堂上,我给学生的示范画,收到的成效并不是很理想,虽然学生都积极的参与到课堂中,但是示范画的作用,让很多的学生的作品和我的范画都很相似;但是如果不示范,很多学生就不知道如何下笔。
这一问题让我困惑了一段时间。
经过一段时间的课堂教学实践中,我渐渐意识到范画对于整个教学过程所起的重要作用,也对于如何充分利用范画,来提高教学质量做了一些探索,经过大量的查阅资料和课堂实践,我对“范画”教学的认识和体验如下:范画有两种形式,一种是直接的大量的信息图片,一种是演示范画。
两者缺一不可。
之前刚开始教学时,我时常用到第一种形式,以此来扩展学生的认知和想象能力,后来发现学生的眼界是开阔了,但在换作自己表现时,却无从下手,或者是不能准确地表达自己的想法。
后来,经过向老教师请教,以及查阅资料,我意识到,之前我一直注重培养学生的想象力和创作力,却忽略了最基本的绘画技法的教授。
这两者是相辅相成的,缺一不可。
那么对于如何直观的在课堂上演示范画,我做接触了几个方法:一、步骤范画。
步骤范画是启发指导学生最形象具体的作画方法步骤图,在教学中占的比例较重。
现行美术课本中,“步骤图”限于篇幅安排,印得很少,加之画面太小某些地方印刷的又不够清晰,给学生作画造成了较大的难度。
如果教师只是按照课本上的画面讲授,学生是很难理解和接受的。
往往是教师讲了一大套,学生面对作业不会画,或者作画方法不对。
如果教师在课前,早有准备,把作画的方法步骤范画放大绘制好,到讲课时依次张挂,边挂边讲,既直观又简练,事半功倍。
二、启示范画。
启示范画是启发和引导学生的思路,有效地进行创作画(命题画、想象画、设计创作)。
美术教育中范画的作用范画是美术课堂中常用的一种方法。
对学生有全面的指导和启发功能。
特别是在小学阶段,学生正处于熟悉美术的初步阶段。
他们对美术的特点和美术的艺术价值还不甚了解。
范画的生动的示范性和灵活的展示性,可以帮助学生简化知识,开拓学生的思维,提高学生的学习能力。
因此,本文主要对范画的分类以及范画在美术教育中的作用进行了总结,提出了范画的具体有效的方法,为小学美术教师的教学提供参考和借鉴。
标签:美术教育;范画;作用前言自从国家美术课程改革以来,不少教师一直在试图避免范画。
他们认为范画教学会限制学生的创造性思维。
然而不采取范画教学,学生会找不到自我表达的方式,从而达不到提高他们的表现能力和创造能力的目标,由此我们不能忽视范画在美术教学中的作用。
一、范画的作用(一)加深学生的理解。
虽然艺术学科不脱离逻辑思维,但其强烈的艺术个性也使学习充满了抽象的理解。
小学生由于思维发展不全面,认知有限,范画可以帮助学生得到更多的理解和生动的解释,让学生能够轻松的了解到对于具体印象的空白点的认识,起到生动描述的作用。
另外,在课堂学习中,教材由于版面和印刷清晰度等问题,使得学生的理解不清晰,而范画可以放大教科书的细节展示的作用,将实际操作步骤都一一呈现,让学生可以一目了然,迅速吸收。
此外,通过范画教学,学生可以加强对艺术基本技能的必要观察力,使学习过程简单明了,增强学习吸收效果。
(二)培养学生的审美能力。
小学生目前的审美能力虽然不足,但是他们天生的捕捉美的能力却是很强的。
因此,在小学美术课堂上,教师要抓住一切机会,激发学生的审美意识,以艺术欣赏的乐趣注入学生,让学生充分体验艺术的美。
范画为学生提供了一种具有传统审美意识的审美形式,就是让学生不仅能欣赏到审美细节,还能在理解知识分歧的同时点燃审美欣赏。
范画包含了知识的步骤,而深层的自然也包含着艺术的审美意识。
学生们可以通过范画的细节来展示“通过现象的本质”,既阐明了美的实践,又改善了美的分歧。
论范画教学在美术课堂中的作用
陈永萍
对于美术老师来说,“范画”教学是一种直观的形象教学,虽然现在多媒体教学已经普遍的进入课堂教学,范画教学已经没有创意。
而在美术教学中范画教学集审美性、直观性、趣味性、创造性和实践性等多项功能于一身。
事实证明,范画教学在美术教学中仍然发挥着不可替代的作用。
在实践中我亲身体验了这一主体的作用,我主要的做法如下:
一、引入学生进入特定情景,为理解新课内容作铺垫。
如在学习<<风来了>>这一课时,我准备了<<阵风>>范画铅笔稿,在欣赏作品时,学生感受到了人物衣着、神态、表情等都会因风发生变化,同时也观察到画家是怎样通过线条表现风的,这为学生对风的认识和练习起了铺垫作用。
在一些欣赏课中,学生会因为没有特定的情境失去欣赏兴趣,也会因课件展现的作品又多又快失去欣赏意义。
针对这样的问题教师可多做范画,让学生近距离感受,调动学生的积极性。
这样也能直接引起学生对美术欣赏的兴趣,使学生能够从范画的细节入手,深入鉴赏,从而受到良好的效果。
二、教学过程中演示范画,能激发学生想象去进行再创造。
“范画”的内容是丰富多彩的,它以学习的内容实际出发,
从培养能力入手,技法指导入手,使学生通过观察、体验、思考、去学一学、演一演、做一做等方式来体现教学方式,示范是对学生知识的理解,对技能的认知由此带来的愉悦是非常重要的。
在学习《妙笔生花》一课时如果不步骤示范,如何体验墨的浓淡干湿以及水墨、色在宣纸上的交融,变化过程?教师只是进行口头讲授,学生是很难理解和接受的。
而由于受教学时间的限制,也不能在课堂上一个步骤一个步骤地示范,可按照作画顺序,在课前提前准备好“范画”,到课堂使用时依次张挂边挂边讲,即直观又使学生理解,同时能够大幅度提高教学效率。
三、指导作业时穿插范画,可帮助学生通过比较更好的掌握和运用新技法。
许多人认为范画就是用来让学生“依葫芦画瓢”的,其实这种认识是完全错误的。
在学生作业时,出示一些范画,可以启发和引导学生的思路,开拓学生的视野,使学生发挥创造才能,找到创作的有效方式,一般情况下,学生的创作水平会随着他们自身知识,技法的增长同步增长。
然而,却有不少学生随着年龄增长,其创作水平反而下降,有些学生甚至一听到创作就会不敢下笔。
其根本原因归根于我们课堂教学的失误,是我们在教学过程中对启发引导学生的重要性认识不够,没有把握好导于创的关系所造成的。
有的时候是紧抓不放,让学生一临到底,完全束缚了学生的手脚,有时是大胆放手,让学生一创到底,结果导致学生无论是构思还是技法,始终是在做低水平的重复。
在今天的教学中能
够充分认识到创作范画教学的重要性,在尊重学生个性的同时,结合学生的实际水平,实先准备好范画,用不同的构思来启发学生、引导学生、引导他们由此即彼,触类旁通,扩散新的思维,使他们在范画的基础上产生新的构思,这样才算真正发挥范画的启发作用,对学生的指导和启发才有意义。
四、色彩课中使用范画,对学生的指导和启发很有意义。
色彩教学对于低年级的学生来说,他们是刚刚接触色彩知识,但对色彩的运用是有限的。
是缺少运用色彩基础知识和规律去感知色彩现象的能力。
为增强学生色彩的能力。
我们就要帮助学生认识色彩的基础知识和规律,就应该启发学生去观察生活中的色彩现象。
在学习中,我们应该出示范画,让学生在讨论中认识不同的文化背景体现着不同的文化艺术内涵和审美情趣。
学生对色彩有了初步的认识,而在把感知到的色彩现象进一步深化,从而归纳出色彩基础知识:对比色、同类色、邻近色、冷色暖色等,并且学会感知色彩的冷暖、轻重、软硬、华丽、朴素、热闹、安静等色彩现像。
学会感受色彩所体现的多种文化内涵。
来引导学生进一步深化学习效果。
在创作中可以使学生摆脱原有色彩的束缚,扩展感知色彩现象。
给学生创造的空间,挖掘学生的创造潜能,培养创造能力,这样的教学才能激发学生对美术学习的兴趣。
加深对美的追求,增进学生的身心健康。
由此也整合了社会生活情境和审美意识人文意识,技能意识,使学生在课堂上得到了美的享受,感受到了学习的愉快。
所以说课堂范画是最直接、最具体、最直观的教学方法。
我们知道,尽管教师在课前做了大量准备工作,但教学过程是灵活多变的,无论一个教师教学经验有多丰富,教学准备有多么充分,还是很难保证能够靠事先的准备来解决教学过程中的所有问题,特别是对学生临时提出的问题,有许多都需要我们当场挥笔示范才能取得令人满意的效果。
就说我在四年级上《恐龙世界》一课的活动二时,学生要剪刻恐龙时尽管知道动物的外形但剪刻时还是不敢下手,就问我,于是我拿起一张纸让学生和我一起剪,很快学生就掌握了剪的方法。
通过范画展开多种形式的课堂活动,使课堂气氛生动活泼,学生兴趣高昂,为激发学生的学习积极性、创造性以及丰富教学成果奠定了坚实的基础。
做一名美术教师,提倡范画教学,探讨范画教学,不断提高范画教学的质量,是我们义不容辞的责任。