古埃及-装饰图案研究

论装饰图案在古埃及首饰上的应用作者：周艳来源：《群文天地》2009年第19期图案一词源于英语的“design”,后经日本人翻译为“图案”。

陈之佛先生指出:“所谓‘图案’者,是日本人的译意,现在中国也普遍地通用了。

然这也不过对于图案的名义而言,至于图案内容的意义,则颇有不同的解说。

综合以上各种定义想来,图案是因为要制作一种器物,想出一种实用的而且美的形状、模样、色彩,表现于平面上的方法,决无可疑”。

由此可得出,对于图案一词狭义的理解,可单指器物上的装饰纹样,而广义上则包含“设计一切器物的造型和器物的装饰”。

埃及(Egypt,意为“尼罗河的礼物”)位于非洲东北部,是最早步入人类文明的古国之一。

希腊历史学家希罗多德说:“埃及是尼罗河的赠礼。

”因为每年泛滥的尼罗河使河谷地带的土壤保持肥沃,成就了埃及伟大的文明。

埃及文明的年代久远,在两河文明和整个人类文明史上占有文明先锋的地位。

它的装饰艺术风格影响至今,其中,首饰的装饰更是独具魅力。

一、古埃及首饰的类别与材质古时,佩戴首饰的主要目的是为了保护自我。

人们在与大自然的斗争中,为了乞求生存,制作了一些具有防身作用的护饰物,如铁镯、皮环、骨环。

以此来保护四肢不受有害植物的侵刺,同时也为了免遭外族敌人的伤害。

从古埃及文明的遗物中,我们不难看出当时首饰的使用已相当广泛。

社会上的各个阶层,上至法老,下到平民,生者死者,人人都佩戴首饰,甚至连神兽也不例外。

古埃及首饰的种类主要有项饰、耳环、头冠、手镯、手链、指环、腰带及护身符等,制作精美,装饰复杂,并带有特定含义,我们可以从古埃及不同时期的出土首饰中窥见一斑。

1、项饰早在万古荒漠的原始时期,人们就开始在小的石片、兽牙和贝壳上都钻上小孔,穿起来挂在颈上当作装饰。

在古埃及,项饰有着悠久的历史,它象征着死后的复生和多子,因此受到极高的重视,其装饰也尤为精美。

现今发现的古埃及项饰佳作是第二十一王朝时期的一条项链。

它以黄金、蓝宝石及琥珀等珍贵材质制成,以金粒形式连成三条金线,金线两边连接着外形优美、排列整齐的一串三角形花苞。

浅析古埃及壁画艺术的装饰特色蔡佳君（武汉纺织大学，湖北武汉430000）摘要：壁画是人类最初创、最古老的艺术形式。

埃及壁画因其特殊的作画风格和浓郁的异域文化，从所有壁画中脱颖而出。

现如今，埃及壁画已经不单单是作为考古研究或者探秘艺术价值的存在而存在，越来越多的地方出现利用埃及壁画作为一种装饰的价值。

它具有特殊的风格和浓郁的异域文化特色，附加着强烈的神秘色彩。

壁画是人类最早的绘画之一，原始人通过雕刻或者绘画在墙壁上表现，雕刻在墙壁上的叫做浮雕，壁画与浮雕在艺术上和审美上都是具有一定的地位的。

关键词：古埃及壁画艺术；正面律；艺术语言；宗教；装饰艺术中图分类号：J218.6文献标识码：A文章编号：1671-1602（2018）11-0060-02壁画的基本含义是依托建筑的墙面，通过绘画或工艺手段制作完成的画种，它是一种涉及到多种学科的综合艺术。

由于其依附建筑环境进行装饰和以公众群体的审美为目标，所以也称其为环境艺术或公共艺术。

每个时代的艺术都是当时社会审美意识和客观生活的反映，不同国度不同民族有其独特的审美心理。

古埃及壁画，可以想象当时神秘的、奇妙的景象。

这些壁画他们并不像欧洲的那些具象的，也不似中国的山水想象画，他们是根据当时的生活景象，记录下来生动的一面，所以这些壁画并不精美，也不漂亮，而是遵循着严密的法则，事实描绘自然的样子，也正是因为这样，它才具有自己的艺术特色和异域风格。

古埃及艺术在世界的艺术史上占有重要的地位，在长达几千年的历史变迁过程中，古埃及艺术始终是人类艺术中最早的，最具有风格的，最具有民族特色的代表之一。

这种艺术风格及实用性和功能性的特点，在现代艺术的表现形式中还占有相当重要的地位，是现代艺术灵感源泉不可缺少的一部分。

1古埃及壁画的外在表现及内在意义古埃及绘画艺术中最主要的绘画样式是浮雕壁画。

浮雕与壁画原本是两种不同的艺术表现手法，但在古埃及艺术工匠的创作下将二者有意的结合在一起。

j移精微细致的古埃及浮雕艺术文图/令狐若明r.埃及陵墓和神庙的墙壁上，浮雕是不 可缺少的装饰品，并常常配有文字说 —I明。

古埃及浮雕，有凸雕和凹雕两种 不同的表现形式。

凸雕是把图象轮廓的四周铲 平，使图象从底面上突出，又称高浮雕。

凹雕 是刻出图像的轮廓线条和细节，使之凹入墙面，又称浅浮雕。

制作浅浮雕的工序比高浮雕要容 易，所以在古代埃及浅浮雕是更常用的手法。

古埃及浮雕最早可追溯到史前时代，史前 墓葬中出土的调色板和石刀柄等器物上都刻着 动物、人物和战斗场面。

埃及最早的完整浮雕 作品，是王朝时代之始的“纳尔迈调色板”。

这块著名调色板的正反两面均有凸雕画面，表现 纳尔迈王征服下埃及的情景。

从调色板上可以 看出，主次人物在画面上的大小比例及位置的 安排，分层排列的勾画均已形成，手法相当熟练, 为后世浮雕的创作定了一条基本法则。

S王国1]①王国的芎雕古王国时期，浮雕艺术有了很大的进步。

国王与贵族墓葬的浮雕内容有所不同。

王陵 浮雕是以宗教题材为特征，如第3王朝左塞王 (Zoser)陵墓的浮雕画面，表现国王头戴王冠,71手持连伽，正在行宗教礼仪，这块浮雕以纤细 的线条，将左塞王身体的各个部位表现得一清 二楚，体现了艺术家的精巧技艺。

贵族墓葬的浮雕，主要反映墓主生前富有 的生活情景，尤其以第5、6王朝的浮雕最为突 出。

萨卡拉、吉萨等地大臣贵族墓都以优美着 色的浮雕装饰，刻画他们生前奢华宴饮、游猎 歌舞的生活，还有大量描绘耕耘、播种、收获、词养家禽、放牧牲畜等农事活动的画面。

第5王朝大臣蒂（Ti)的墓中发现许多精美的浮雕，«猎取河马图》浮雕就是著名的一幅，画面上有 两只船漂浮在河上，头一只船上的几个人同时 用长矛合力刺杀河马；第二只船上的主人蒂伫 立船头，监督和观看随从们狩猎。

人物的大小、紧张与悠闲形成明显的对照。

船下河水中游鱼 肥美，清晰可见。

整幅浮雕是以盛产于尼罗河 的纸草为背景，纸草丛中还栖息许多飞鸟，有两只黄鼬正伺机对飞鸟发起偷袭，形成了一幅 各种动物生存竞争、弱肉强食的局面。

古埃及装饰风格概要：古埃及装饰风格古埃及装饰风格简约、雄浑，以石材为主，柱式是其风格之标志，柱头如绽开的纸草花，柱身挺拔巍峨，中间有线式凹槽、象形文字、浮雕等，下面有柱础盘，古老而凝重。

喜欢采用动物造型，图案形象。

埃及建筑装饰：埃及的装饰艺术可分为三种：一种是构筑装饰，比如说建筑物的某部分既承担着某种建筑功能．其外部又覆有精美的装饰；第二种是生活场景式的装饰．但是这些生活场景往往是程式化的，第三种就是纯装饰了。

不管这三种装饰艺术的哪一种，都是建立在几种基本母题之上并且带有象征性，这些基本母题在整个埃及文明史中变化很小。

而其中最重要的一种就是纸莎草。

就第一种构筑装饰来说，它常常指的是支撑物和墙顶部的装饰。

埃及柱子不管只有几英尺高，还是像卢克索和卡纳克的石柱那样高达40或60英尺，其造型都是模仿一株纸莎草。

柱子的柱础象征着纸莎草的根柱身象征着长秆，柱头则是一颗完全绽放开来的纸莎草花．周围环绕有一圈圈小一点的植物造型。

纸莎草丛的造型不仅可以通过柱林表现出来，在单个柱子上也可以设计出来。

不同生长阶段的纸莎草被安排在一起，如果我们用根绳子把这些直立的植物捆绑成一束，我们就看到了一根华丽的埃及柱子，它有着完整的柱身和绚丽的柱头。

埃及柱子的柱身是按照纸莎草的三角长杆样式未设计的。

如果是单柱的圆形柱身，那么在它的上面有三道凸起的线条将圆周划分为三个等长的圆弧；如果是四柱式或八柱式的多柱式柱子，那么每个柱身上都带有一条显著的棱线。

埃及建筑的檐口或者上楣往往饰有羽毛．这是君权的象征：檐口中央则是双翼球体．这是神权的象征。

第二种装饰艺术指的是神庙或者陵墓里的壁画．它们常常描绘的是真实的世俗生活。

同样，在这些壁画中．不管是祭祀之用的祭品还是日常生活用品都大量存在纸莎草装饰，而这些都不是对物像完全真实的描摹．而是一种理想化的再现。

例如国王的手中握有祭祀之用的纸莎草布局不仅合理对称，而且严谨优美。

纸莎草的描绘取法自然，叶片的伸展和之上的纹脉都形象生动，从主干上发散出来的枝条柔美优雅：其实不仅单个的花朵描绘遵循着自然法则，即使是成群的花束也不例外。

论装饰图案在古埃及首饰上的应用分析报告研究方向：西方传统图案研究对象：古埃及首饰上的装饰图案研究目的：了解西方传统图案的风格特征方法引言从古埃及文明的遗物看来，首饰的使用相当广泛。

社会上的各个阶层，上至法老，下到平民，生者死者，人人都佩戴首饰，甚至连神兽也不例外。

古埃及法老、贵族的首饰多用贵重金属和半宝石制成，那是当时人们喜爱的材料。

埃及国内盛产黄金，白银则十分稀有，而金银合金较为耐用，故贵重金属主要指金银的合金。

半宝石是指介于宝石和石头之间的各种色彩斑斓的矿石，如绿长石、绿松石、孔雀石、石榴石、玉髓、青金石等。

平常百姓所戴的首饰一般用釉料制成，通常以石英砂为坯，再饰以玻璃状的碱性釉料，也可在石子上涂釉彩而成。

一、古埃及首饰上的装饰图案的造型内容风格古埃及制作首饰的材料多具有仿天然色彩，取其蕴含的象征意义。

金是太阳的颜色，而太阳是生命的源泉；银代表月亮，也是制造神像骨骼的材料；天青石仿似深蓝色夜空，这种材料均从阿富汗运来；来自西奈半岛的绿松石和孔雀石象征尼罗河带来的生命之水，也可用利比亚沙漠的长石甚至绿色釉料代替；尼罗河东边沙漠出产的墨绿色碧玉像新鲜蔬菜的颜色，代表再生；红玉髓及红色碧玉的颜色像血，象征着生命。

古埃及首饰的种类主要有项饰、耳环、头冠、手镯、手链、指环、腰带、护身符及项饰平衡坠子等，制作精美、复杂，并带有特定含义。

一件第十二王朝（约公元前1900－1800）的腰带，由贝壳、护身符和珠饰组成，材料包括天然银金、银、光玉髓、紫晶、青金石、长石和玻璃等。

贝壳中空，由银金制成，古埃及人认为贝壳与女性生殖器的形状相似，可起保护作用。

两个以天然银金制成的中空护符，代表一束继承王位者的发式。

两个鱼形护身符，用以祈求佩戴者免被水淹。

跪坐的人像是长寿之神———赫，他通常手持棕榈枝。

其余都是圆形珠子，包括中空的银金珠子和光玉髓、紫晶、青金石、绿色长石制成的珠子。

这件腰带体现了古埃及人将珍贵金属与色彩艳丽的半宝石串连的爱好，代表着当时珠宝佩饰工艺的高度成就。

古埃及艺术特色古埃及艺术是世界艺术史上的重要组成部分，其独特的风格和特色深受人们喜爱和推崇。

古埃及艺术在表现形式、主题内容和艺术风格上都有着独特的特点，反映了古埃及人民的宗教信仰、社会生活和审美情趣。

本文将从古埃及艺术的特色方面进行探讨，以便更好地了解古埃及文明的魅力所在。

一、雕塑艺术古埃及的雕塑艺术是古代世界雕塑艺术的瑰宝，其最大特点是注重表现对象的神圣性和永恒性。

古埃及雕塑作品多为神祗、法老和贵族的形象，这些作品通常具有庄严肃穆的气质，体现了古埃及人对神圣权威的崇敬和崇拜。

古埃及雕塑的人物形象通常呈现出正面、侧面结合的特点，头部呈现侧面，眼睛和肩部则呈现正面，这种表现方式使人物形象更加生动和立体。

古埃及雕塑还注重表现人物的神态和表情，通过细致入微的雕刻技法，使人物形象更加栩栩如生，给人以强烈的审美享受。

二、壁画艺术古埃及的壁画艺术是古代壁画艺术的杰作，其最大特点是内容丰富、色彩鲜艳、构图繁复。

古埃及的壁画作品多描绘了宗教、神话、历史和社会生活等方面的内容，反映了古埃及人民的信仰和生活方式。

古埃及的壁画色彩斑斓，运用了大量的红、黄、蓝等鲜艳的颜色，使作品更加生动和富有动感。

古埃及的壁画构图繁复多变，常常将不同的场景和人物融合在一起，展现出强烈的视觉冲击力和艺术表现力。

古埃及的壁画还注重人物形象的比例和位置，通过精心设计的构图，使整个画面显得和谐统一，给人以美的享受和审美愉悦。

三、建筑艺术古埃及的建筑艺术是古代建筑艺术的杰作，其最大特点是规模宏大、结构稳固、装饰华丽。

古埃及的建筑作品多为金字塔、神庙、陵墓等，这些建筑不仅在规模上令人惊叹，而且在结构上具有很高的技术水平，展现了古埃及人民在建筑领域的卓越才能。

古埃及的建筑装饰十分华丽，常常运用金字塔形、莲花柱、浮雕等装饰元素，使建筑更加美观和富有艺术感染力。

古埃及的建筑还注重建筑与环境的和谐统一，通过精心设计的布局和装饰，使建筑与周围的自然景观融为一体，展现出古埃及人对自然的敬畏和热爱。

古埃及工艺美术09视觉传达古埃及在公元前4000年左右出现了奴隶制国家，到公元前3000年，上埃及国王美尼斯征服了下埃及，建立了统一专制的王朝。

国王被尊为法老，既是人间的君主，又是太阳神的儿子，统治者们利用宗教神秘的力量来统治国家。

此后，埃及经历了古王国（公元前3000年―公元前2300年）、中王国（公元前2150年―公元前1200年）、新王国（公元前1071年―公元前332年）三个统治时期。

一、陶器工艺二、雕塑工艺：石工艺、木工艺尼菲尔提蒂王后像，queennefertiti书记像，村长像即卡培尔王子像，ka-aper埃赫那东像，磨粉女像。

四、玻璃技术v.金属技术i.陶瓷技术：古埃及在历史上有“黑土之国”之誉。

这种黑土异常肥沃，每年都能给埃及人带来丰收的喜悦。

另一方面，埃及人利用这种泥土制成砖瓦和陶器。

其中尤以一种在整个土红色的器物上部或顶部施以黑色的釉泥，形成黑红两色对比，有着强烈的装饰效果的被称做“黑顶陶器”的陶制品最具有代表性。

相反，彩陶的出现。

当时，陶器的装饰形式深受西亚风格的影响。

由于手工业的发展和陶器技术的进步，也出现了由石制容器或金属容器构成的精致典雅的陶器造型风格器表面被砑磨得更为光洁。

另外普遍使用陶轮后，在古埃及的一些墓室的壁画和浮雕中，我们可以看到有关制陶工艺的过程和使用陶轮成型的例证。

从第十八王朝中期开始，陶器的用途发生了变化。

古埃及的陶工艺制品虽然历史悠久，但许多作品在造型设计、装饰技艺及材料应用和整体表现手法上，蕴涵着某些现代审美意识和现代工艺要素。

石雕艺术：以石材制作人们需要的工具和器物，是最早出现的工艺之一，可以追溯至原始社会的旧石器时代。

在埃及，大多数最早的经过良好加工和高度装饰的石头制品都是在王朝开始之前的黄金和石头时期生产的。

古埃及人有打破银白锑的习惯，并将其掺入眼影膏中。

它的加工过程通常是在一个特殊的容器中进行的，这是埃及人经过精心设计雕刻而成的一种特殊器具。

古埃及艺术与装饰风格的发展史古埃及是一个拥有悠久历史和文化底蕴的国度，其艺术和装饰风格一直为人们所津津乐道。

古埃及的艺术和装饰风格发展历程悠久，经历了从早期王朝时期到新王国时期的不同阶段。

本文将以时间顺序为主线，从埃及艺术和装饰的发展中梳理其漫长的历史。

第一阶段：早期王朝时期在早期王朝时期，埃及的艺术和装饰还没有形成独特的特色，其主要表现形式是中国的终朝火车头像和其他寺庙装饰。

然而，在早期王朝时期，埃及相信自己的王室是所有神的代表，政治力量和宗教力量并不能完全分开。

因此，埃及的艺术和装饰旨在展示埃及社会和宗教秩序的统一性。

埃及的装饰着重于宗教象征和仪式象征，主要是描绘神和被神所保护的法老。

埃及的壁画和墓穴装饰展示了死亡和重生的主题，表现了死者在来世得到宁静和快乐的信仰。

在早期王朝时期，装饰和艺术作品还没有使用色彩，只有简单的线条和形状造型。

这是因为埃及最早的颜料使用自然颜料，容易褪色，因此大量的装饰和艺术作品都是使用石刻或红土刻画。

第二阶段：中王国时期中王国时期是古埃及艺术和装饰风格的重要发展阶段，这时，埃及的文化和艺术表现出明显的独特特色。

在这个时期，埃及的艺术和装饰呈现出了一种高度的协调和平衡感。

这种平衡感表现在墓壁绘画、雕塑和金属工艺品中，这些装饰物彩绘鲜艳、极具表现力。

这个时期，装饰也成为了衣服更重要的部分，人们在衣服上使用明亮和具有几何图案的装饰品。

在中王国时期，埃及的艺术和装饰具有浓郁的民族特色，表现了当时社会对石桥、象征主义和装饰品的使用。

壁画和墓室天花板装饰着现实的场景，表达了与宇宙万物的联系。

同时，这个时期的雕刻艺术也开始表现一些流行的主题——如自然和宽大的身体发育。

中王国时期的艺术也开始了一种挑战规矩的传统——出现了一些新颖和具有想象力的设计，这些元素在以后的时期也被广泛采用。

第三阶段：新王国时期新王国时期是古埃及艺术和装饰风格的最后一个发展阶段。

在这个时期，埃及逐渐开始了一种更加理性、更具演进性和稳定性的艺术和装饰风格。

古埃及艺术特色古埃及艺术是世界上最古老、最独特的艺术之一，它以其独特的风格和主题而闻名于世。

古埃及艺术的特色体现在建筑、雕塑、绘画和装饰艺术等方面。

本文将从这几个方面来探讨古埃及艺术的特色。

一、建筑艺术古埃及的建筑艺术以金字塔和神庙为代表，这些建筑物是古埃及文明的象征。

金字塔是古埃及法老的陵墓，它们呈现出庄严、稳定的几何形状，具有巨大的规模和精确的结构。

金字塔的建造需要大量的劳动力和技术，展示了古埃及人民的智慧和力量。

神庙是古埃及宗教活动的场所，它们通常由巨大的石块建造而成，具有庄严肃穆的氛围。

神庙的外部装饰着各种浮雕和壁画，描绘了神话故事和宗教仪式。

神庙的内部通常有多个大厅和殿堂，供奉着众多的神像和祭坛。

二、雕塑艺术古埃及的雕塑艺术以石雕为主，它们通常用于装饰建筑物和纪念碑。

古埃及的雕塑作品以人物形象为主题，包括法老、神祇、贵族和平民等。

这些雕塑作品通常具有严肃、庄重的表情，体现了古埃及人民对权力和宗教的崇拜。

古埃及的雕塑作品通常具有规范化的特点，即人物形象的比例和姿势都经过精确的计算和设计。

古埃及人民认为，通过规范化的雕塑作品可以永久地保留人物的形象和灵魂。

三、绘画艺术古埃及的绘画艺术主要表现在墓室和神庙的壁画上。

这些壁画通常描绘了古埃及人民的生活、宗教仪式和神话故事等。

古埃及的壁画具有鲜艳的色彩和细腻的线条，展示了古埃及人民的审美观和艺术技巧。

古埃及的壁画通常采用扁平的透视和正面的人物形象，以突出人物的重要性和神圣性。

壁画的背景通常是一片蓝天和金黄色的沙漠，展示了古埃及的自然环境和宇宙观。

四、装饰艺术古埃及的装饰艺术主要表现在陶器、珠宝和家具等物品上。

古埃及人民喜欢使用金、银、宝石和彩色玻璃等材料来装饰物品，以展示他们的财富和地位。

古埃及的陶器通常采用鲜艳的颜色和复杂的图案，展示了古埃及人民的审美观和手工艺技巧。

古埃及的珠宝以金和宝石为主要材料，具有精致的设计和精湛的工艺。

古埃及的家具通常采用木材和象牙等材料制作，具有华丽的装饰和舒适的设计。

古埃及装饰风格添加摘要古埃及装饰风格简约、雄浑，以石材为主，柱式是其风格之标志，柱头如绽开的纸草花，柱身挺拔巍峨，中间有线式凹槽、象形文字、浮雕等，下面有柱础盘，古老而凝重。

喜欢采用动物造型，图案形象。

目录[隐藏]• 1美学古埃及装饰风格观念• 2 艺术品位• 3 文化趋向• 4 建筑艺术• 5 纸莎草的来源及作用• 6 雕塑艺术•7 装饰艺术的由来•8 装饰艺术的造型风格特点•9 用途•10 应用范例•11 参考文献古埃及装饰风格-美学观念特定的地理环境、气候条件和物产是古埃及装饰艺术产生的先决条件，后天形成的人文环境则决定了古埃及装饰艺术的审美趋向。

首先，“埃及宗教是艺术和审美的原动力。

”从埃及原始宗教中我们看出，它几乎展现了“万物有灵观”支配下的系列表现：从无生命的太阳、月亮、光、尼罗河、矿物（种种贵金属）到多种植物、动物，再到人的生命，构成较典型的“生命一体化”的完整系列。

“正是这种‘万物有灵观’的思维模式，决定了埃及宗教意识和审美思维的链式结构。

”“在埃及文化中，自古以来光和美就被视为同一的。

神的美的本质往往归结为光辉。

”古埃及人崇拜太阳神，凡是与太阳和光相联系的东西都有一定的美感和美的价值。

像闪光发亮的星古埃及装饰风格星、贵金属、宝石、明亮闪光的眼睛，都被看成美的对象。

《埃及亡灵书》中对创造生命之神奥西里斯的赞美，充分反映了这一审美趋向。

赞美诗这样写道：“你的身体由金银铸就，你的脸颊如宝石闪烁；你的王冠如玉般晶莹，你的身影如天空无处不在。

”“埃及人特别珍视黄金和天青石的颜色，认为这是最圣洁和最美丽的颜色。

在埃及的铭文中，‘金黄色的’这个词，往往是‘美丽的’这个词的同义语。

”其次，埃及的服饰审美又受到阶级和等级地位的影响，服饰在某种程度上是社会地位的象征。

正如在埃及绘画中表现的那样，在浓重的妆容、夸张的假发和头饰的映衬下，本来无差别的人体在外观上就能划分出等级，辨认出地位的高低、身份的贵贱。

古代埃及工艺美术一、陶工艺1. 黑顶陶器2. 明地暗花彩陶3. 暗地明花彩陶4. 釉陶二、石工艺1. 化妆石板2. 内脏壶3. 灯具4. 装饰三、玻璃工艺1. 动物形容器2. 抽象形容器3. 首饰4. 人物形象四、金属工艺1. 宗教器具2. 首饰3. 棺具4. 陪葬品小结：就整体而言，古代埃及工艺美术注重装饰性的表现强调精神上的作用工艺作品的实用功能并非是最根本的目的大量的工艺制品不是为满足人们的日常生活需求而产生而是为死者能够在来世继续“享用”而存在纵观古代埃及的工艺美术始终充满着静穆、庄重、浑厚和遒劲的风韵同时伴随着浓郁的神秘主义色彩和宗教气息古代两河流域工艺美术石工艺：石材较匮乏，故小型石工艺作品较多，但有很重要的作品问世品种：1. 器皿（杯、碗、钵）2. 石碑（法典碑、界碑）3. 石印章风格古拙、典雅4. 护身符清新活泼5. 装饰、陈设品（祭器、建筑装饰、雕塑）古代波斯工艺美术金属工艺：为波斯工艺美术中成就最为辉煌的工艺品种特点：善以动物形态与器皿相结合，造型生动，大胆夸张，做工精细，材质丰富风格：豪华而典雅，强烈奔放前波斯时期：古朴典雅——铜器优阿克美尼德王朝时期：豪华壮观——金器优萨珊时期：优雅细腻——银器优内容：餐饮具、祭器（竿头装饰）装饰品、货币、马具翼狮形角杯、八曲长杯世界历史上一个大国首次施行统一的铸币制度古代印度工艺美术石工艺：成就突出特点：神像及建筑装饰多、实用者少，完全依附于宗教，体现宗教精神。

风格：造型优美、生动、线条流畅，注重节奏变化，创造了东方神像造型法则及标准，具有世俗性。

伊斯兰工艺美术陶工艺：早期伊斯兰陶工艺（9-10世纪）代表：白地多彩釉陶、白地多彩刻线釉陶西亚地区有着深厚的陶器制作历史传统，萨珊波斯时期的陶器已经独树一帜。

真正能够代表伊斯兰艺术风格特色的陶工艺还是要数9世纪以后，在阿巴斯王朝统治下的中东地区所产生和发展起来的白地多彩釉陶、白地多彩刻线釉陶作品。

２、研究方法（１）观察法通过研究先前中外学者对古埃及艺术历史的相关论文，笔者发现大多研究者在对于古埃及历史的认识上建立了一种专用认识论和辅助工具去直接观察壁画艺术。

此类方法具有目的性和计划性、系统性和可不可重复性。

观察法具有如下几个方面的作用：①扩大人们的感性认识。

②启发人们的思维。

③导致新的发现。

（２）文献研究法文献研究法是根据一定的研究目的或课题，通过调查文献来获得资料，从而全面地、正确地了解掌握所要研究问题的一种方法。

文献研究法被子广泛用于各种学科研究中。

其作用有：①能了解有关问题的历史和现状，帮助确定研究课题。

②能形成关于研究对象的一般印象，有助于观察和访问。

③能得到现实资料的比较资料。

④有助于了解事物的全貌。

（３）功能分析法功能分析法是社会科学用来分析社会现象的一种方法，运用功能分析法可以分析出从古埃及壁画中对当时社会性质以及宗教意识的描写。

３、国内外学术成果回顾国内外关于该课题的研究现状及趋势：我国关于研究讨论古埃及壁画从造型艺术方面的审美特征进行分析与探讨。

古代埃及在艺术风格和程式规范上都基本保持了一致性。

其特点是：体量巨大，宏伟壮观，具有强烈的崇高感；雕刻朴素写实，整体性强，有观念化、概念化和程式化的倾向；明显的正面律特征，表现人物头部为正侧面，眼为正面，肩为正面，腰部以下为正侧面；绘画线条流畅优美，色彩丰富，固定的色彩程式：男子皮肤为褐色，女子为浅褐或淡黄，头发为蓝黑，眼圈为黑色。

至今仍遗存下来许多金字塔、雕刻和墓室壁画。

古埃及壁画艺术是人类最早的文化遗产之一，具有重要的历史价值和艺术价值。

埃及最早的壁画是以象形文字为表现主体的。

是图形与文字的协调、补充。

出现了在绘画中以文字补充绘画空间亦或是在文字中以绘画补充文字空间的现象。

文字和形象成为对生活进行概括、程式化的装饰语言，是埃及独有的装饰艺术风格产生的基础。

其研究趋势是现代艺术中极具装饰地方特色的。

古埃及壁画艺术的灵魂是其绘画的艺术性，是渗透人类思想感情且具有强大生命力的艺术美。