初中美术学情分析
2011年毕业后我和同学们一同通过区里的特岗教师招聘成为一名盐池特岗美术教师,虽然当时是有就业压力方面的因素，而能够站在讲台上将自己学专业的东西教给学生，感受美术给孩子们带来快乐和知识得传授也是自己的一种快乐。作为一名新时代的年轻教师，正直课程改革的春风，在魅力课堂里争做魅力教师的雄心抱负下，做一名好学、好教得优秀教师。本着对学生负责、对工作负责、对自己负责的原则对学生个体、全体的学情进行分析。来到惠安堡中学，在刚刚开始教学的时候，刚好带小升初的新初一学生，因为觉得自己也是新教师所以在心态上很轻松。我认为，在美术的课堂上，课堂的主体是学生！这一点新课标里也重点要求了。初中生上美术课并不是要培养未来的艺术家，他们也不可能全都成为艺术家！上美术课他们学的不仅仅是画画更应该是一种欣赏美的能力以及用创意的思维思考事情的方式！本学期我担任的是七年级的美术课程，开学第一课，我就对他们进行了美术基础测试，包括理论及技巧。整体来说七年级的学生美术基础比较差，缺乏自我约束和自控能力，他们思想都比较积极，喜欢参一些活动。针对这种情人教版的教材也在教学组织形式方面采用多种活动方式，我们教师可以根据学情，对每一课、每一个单元都尽可能地设置有趣味的情景，以激发学生的学习热情，以情导入，以趣启智，注重学习活动中学生之间的交流互动。
在我们的社会大众还没意识到美术思维重要性总觉得是副科是兴趣爱好得大环境下，我们就可以看出现在农村教育特别是农村美术教育的现状，新入学的学生美术欣赏能力、美术基础技能严重参差不齐，给美术教学带来了很大的困难。同一班级在同样的教学、学习条件下也会形成一定的差异。有些同学天生爱好美术，在自身兴趣的激发下，在老师的正确引导下，美术素养自然会提高很快，而有些学生先天条件的影响下，对美术课得学习就有难度，不止自己学习起来有难度，也会影响别的学生学习。这些情况下，不得不放低对个别学生的要求。
因材施教是很好的方法，在美术课中教师要从学生的个别差异出发，在课堂教学以及课外、辅导中对基础较薄弱的学生进行"特殊"的辅导，力量有所倾斜，让这些学生能与大家共同进步，在合作探究学习得氛围里，学生能够互帮互助，一同完成美术任务。
因地取材是适应农村地方美术教学的另一重要方法，美术教学不应该局限于课本知识，应该因地取材。地域不同，条件不同。美术教学活动不仅仅是课堂的教学，也应注重挖掘学生的自学能力与学生自主开发新的学习资源的能力，以提高学生的审美素质。学校图书室是学生在校内可利用的主要资源。参观校内、校外的美术品展示场所，在校内多组织画展、手工作品展，教师可以组织学生欣赏，让学生欣赏的同时，讲解技法
小学美术学情分析 第一学段： 低年级的学生已经初步认识了美术和材料，对不同的材料和工具的使用，已有一定的掌握，会用简单的线条和色块来，大胆地、自由地表现他们所见所闻，所感所想的事物，但是动手能力比较差。 造型表现： 低年级阶段，一般意义上美术学科分类界限非常模糊，造型活动均是看看、画画、做做、玩玩融为一体，强调体验和游戏性，丰富学生的感受。 设计应用： 低段年级的学生，通过感官体验各种媒材、工具的特性，运用身边容易找到的各种媒材，尝试简单的组合和装饰，体验设计制作活动的乐趣。 欣赏评述： 在１－２年级中，能从对事物的形和色有一定的了解，从培养他们对欣赏活动中的兴趣入手，在教师的指导下，能用简短的话语表现自己的感受受。 综合探索： 在低年级，综合探索的内容是以美术学科内部的综合，通过过造型游戏进行无主题或有主题的想像、创作、表演和展示。 第二学段： 小学三四年级在造型方面较低年级有一定的发展，随着知识的增长和认识能力的发展，他们在绘画方面有了初步的写实倾向，也称之为“萌芽写实阶段”。 造型表现： 三四年级的学生的造型游戏的活动范围得到进一步的扩展，也增加了包含构成意识的造型游戏。 设计应用： 学生开始引入一些知识系统的学习，如果“对比与和谐”、“对称与均稀”等组合原理，并进行一些简单的创意和设计，旨在感受设计制作与其他美术活动的区别。 欣赏评述： ３－４年级的学生，应逐步要求对美术作品进行简单的形式分析，从对形色的认识，扩大到质感的认识，表达自己的感受。
综合探索： 进行造型游戏活动，结合语文、音乐等课程内容，并提出自己的自己创作意图。 第三学段： 小学高年级阶段的学生，随着年龄和经验的增长，身心都得到了很大的发展，思维形式由具体形象逐步向抽象思维发展，心理活动的随意性和自觉性也在增强，他们力求表现更真实、更深刻，表现能力有所加强。能运用一些造型方式，表现自己的所观察到的对象，有的学生对材料进一步的拓展，寻求技法和表现方法的创新，也有的学生眼高手低，对表现缺乏信心。
六年级上期美术学情分析 （一）学习者特征分析 本课学习主体为小学六年级孩子，这个年龄段孩子已经具备一定的审美能力和想象创作能力，对美有着自己独特的感受和表达趋向。对于色彩知识也有一定的认识，《美丽的纹样》一课的设计，加固学生对色彩搭配知识，有利于将这一年龄段孩子的思维导入到现实生活之中，与身边的事物紧密的相联系，让学习者感受到美就在我们身边、美就在我们的生活当中、美需要我们用心去观察和表现 （二）学生的学习心理分析 对比传统的工艺美术，现代设计是学生较为感兴趣的内容，小学生的这种心理特征，并且紧密的结合他们的生活实践，以学生喜欢和易于理解的这种方式进行表达。 新的课程标准特别强调体验是艺术课程学习方式之一。因为体验意味学生积极参与到欣赏和评述活动中来，能够自主的对美术作品观察、理解、思考、分析，意味着学生们一起讨论、比较、操作、尝试甚至争论，一句话，强调体验，强调学生理解，强调学习的主动性。使学生由被动接受的学习逐步转向以自己已有知识和认识经验为基础，主动建构自己的知识体系。 （三）学生对美术欣赏学习方法的掌握 始终让学生掌握鉴赏的方法，能够然他们以后自己能去看画展，看艺术表演等，是对方法的把握。鉴赏基础以解决学生认知、理解、方法为宗旨。本人在平时教学中，根据新教材的内容和学生心理特征，
对美术欣赏课方法作了一定尝试，使学生积极地从多角度观察、思考、判断美术作品，充分尊重学生自身感受和体验，使之形成主动积极的学习观念。从而愉悦的获取知识，提高课堂的教学效果。 本节内容可以由问答型“引导、发现式”教学方法，这是一种学生在教师诱导下发现并解决问题为中心，以发展视觉感受能力，形象识别和理解能力为目的地教学类型。其特点既强调教师的引导作用，也强调学生的独立探索和思考。如果学生在此过程中缺乏发现问题的能力，教师可采用：设问、反问、诘问等多种方法，引导学生贴近作品隐含的问题，这种类型有助于学生学会怎样欣赏作品，提高学习的积极性，活跃课堂气氛。其次，共鸣和理解。在审美体验中使学生的审美想象融入作品本身的情感中，使学生用整个心灵去关照、体味、理解，产生情感上的共鸣。
初中美术学情分析与方法指导 作为青年教师，在工作中凭借自己对专业的热爱与执着，赢得了学生的喜爱。为了使学生更好的学习美术，在美术世界里找到乐趣，在教学工作中一直认真学习课程标准、潜心研究教法，不断提高自己的专业修养。在工作中和学生们找到乐趣。 本学期我担任的是七、八年级的美术课程，开学第一课，我就对他们进行了美术基础测试，包括理论及技巧。整体来说七年级的学生美术基础比较差，缺乏自我约束和自控能力，八年级较好但他们思想都比较积极，喜欢参加一些活动。针对这种情况，湘教版的教材也在教学组织形式方面采用多种活动方式，我们教师可以根据学情，对每一课、每一个单元都尽可能地设置有趣味的情景，以激发学生的学习热情，以情导入，以趣启智，注重学习活动中学生之间的交流互动。 七年级第一课《你、我、他》就让学生通过描述、分析、感受、尝试来学习人物特征的表现方法。让学生有意识的通过观察、捕捉人物特征，关注身边的新同学，帮助建立融洽的同学关系，并发展艺术感知力和造型表现能力。同学们通过两三课时的学习，基本上能通过观察描述到人物的特征，如：脸型、发式及五官等，但有相当一部分同学的观察太笼统，没有把人物的个性特征捕捉到。我给同学们举了明星漫画的例子，以及让同学们分析了作品《小女孩》、《父亲》。通过学习，学生已了解了人物头部的特征，并且通过对人物形象整体把握，并恰当的强化细部特征，能生动的表现出人物的性格、情绪、年龄和职业等。 卡通画，中国的卡通画艺术具有悠久的历史和深厚的文化传统，在中国文化的构建发展过程中占有一席之地，具有正面的教育意义和鉴赏价值。而在现代生活中，卡通已成为表现生活、表达情感的一种流行的大众文化。它以其鲜明的主题、典型的形象、幽默风趣的造型、简洁而富有个性化的语言来反映生活，深受青少年的喜爱。 学生对美术学习积极性高，兴趣较浓。特别是对卡通画，绝大多数同学都爱看、爱画，这是有利条件。但学生的造型能力较弱，对待卡通画中的内容分辨力不强，对卡通的本质特点不够了解。针对这种情况，我主要以“教学与活动联动”的教学理念开展活动，让学生经历“看卡通——说卡通——画卡通”的教学过程，了解艺术与生活的紧密联系，提高对卡通艺术的欣赏能力，激发艺术想象力和创造潜力。让同学们通过对卡通知识的引导学习，发现卡通的神奇与乐趣。培养学生热爱生活的情感，团结、互助、合作的意识。让学生领悟到国产卡通渗透着一个民族的文化内涵。增强爱国意识，激励学生为国产卡通撑起一片广阔的蓝天。培养他们健康良好的情感态度与价值观。在卡通课教学课堂当中,我始终关注学生是否能在教师的引导下积极主动地参与卡通的探究，能否在活动中大胆尝试并表达自己的想法，对于在探究过程中学生表现出来的独到见解或奇思妙想，哪怕
第一篇 执笔教师:马老师 听课时间:12月4日 听课老师:本人 听课地点: 钱塘春晓幼儿园 活动名称:花手套 班级:小班 活动领域:美术 活动目标:1、让幼儿尝试滚画2、对色彩感兴趣，愿意参与活动3、能用合适的语言表达 活动过程: 准备:硬纸板盒子，盒子里放上一张画有手套样的纸，颜料三组，每组的颜色为红黄、蓝绿、黄，汤勺若干，弹珠若干 教师行为 幼儿状况 一、引入主题 1、娃娃家里的宝宝们没有手套啊！我们把盒子手套送给他们怎么样 二、引导滚画 1、请小弹珠到盒子里来玩一玩 2、怎么请弹珠的用勺子，请后勺子放回盒子家里。（幼儿常规引导） 3、老师边念儿歌边示范滚弹珠
（左右滚一滚，前后滚一滚，绕个圈儿滚一滚） 4、请小朋友一起来滚画 三、引导幼儿用弹珠和颜料一起来滚画 1、请弹珠休息一下吧 2、我们怎么把颜料也请到盒子里来玩一玩呢（引导幼儿讨论） 3、用勺子请弹珠到颜料里去洗个澡，请完后勺子放回哪里 4、请小朋友帮老师念儿歌，老师来滚画 四、小朋友操作，教师帮助念儿歌 五、引导幼儿讨论 1、现在手套宝宝上有什么了 2、它怎么样 六、引导幼儿用不同的颜色进行滚画 1、可以在去请一次颜料，可以是不同颜色的，可以选两颗。 2、现在看看你的手套变怎么样了 七、活动的结束 我们去请太阳公公帮忙 A 、太大了（怎么办，老师没有作回应） B 、没有颜色 弹珠滚出后怎么办要加以引导
有线宝宝 A 、像绳子 B 、像马路 C 、像树根 变五颜六色的了 评价：一、这是一个小肌肉运动的训练，操作后有幼儿的交流。 二、应该值得注意的是在活动中应该让孩子玩透，不需要示范 可以这样来引导幼儿：“你怎么来让弹珠玩”孩子先进行操作，“玩一玩，发现什么了”围在孩子身边引导，不需要再让孩子坐下来了。让孩子再找不一样的颜色，看颜色的变化。 三、小班常用儿歌来引导，一个活动就用一个中心儿歌来引导。 （小弹珠圆又圆，跳进盒子玩一玩，摇一摇，晃一晃，变出许多小线条，小线条像什么，像．．．．．．像．．．．．．像．．．．．．） ~~~~第二篇~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~ 国王生病了(大班) 1、介绍故事的题目： 师：老师带来了一本书，从封面上能看出讲了一个什么故事吗从哪里看出来的
小学美术学情分析 Document serial number【KK89K-LLS98YT-SS8CB-SSUT-SST108】
小学四年级美术学情分析 一、学情分析 小学四年级学生，大部分学生能较好地表现平面形象、立体造型，并能大胆地发挥想象，作品内容丰富，富有生活情趣；有较高的创新意识和较好的心理品质。但还有一部分学生空间感较弱，线条的运用能力较差，有待进一步地提高。 二、教学目的、要求 （一）总目标 学生以个人或集体合作的方式参与各种美术活动，尝试各种工具、材料和制作过程，学习美术欣赏和评述的方法，丰富视觉、触觉和审美经验，体验美术活动的乐趣，获得对美术学习的持久兴趣；了解基本美术语言和表达方式和方法，表达自己的情感和思想，美化环境与生活。在美术学习过程中，激发创造精神，发展美术实践能力，形成基本的美术素养，陶冶高尚的审美情操，完善人格。 （二）各学习领域目标 1．造型表现学习领域 初步认识形、色与肌理等美术语言，学习使用各种工具，体验不同媒体的效果，通过看看、画画、做做等方法表现所见所闻，激发丰富的想象力与创造愿望。 2．设计应用学习领域 学习对比与和谐、对称与均衡等组合原理，了解一些简易的创作意图和手工制作的方法，进行简单的设计和装饰，感受设计制作与其它美术活动的区别。 3．欣赏评述学习领域 观赏自然和各种美术作品的形、色与质感，能用口头或书南语言对欣赏对象进行描述，说出其特色，表达自己的感受。 4．综合探索学习领域
造型游戏的方式，结合语文、音乐等课程内容，进行美术创作表演和展示，并发表自己的创作意图。 三、教材分析 （一）教学重点 1．学习色彩的明度渐变和纯度渐变等色彩知识，体验色彩的表现力，并能有目的地加以运用。 2．能用日记画的形式表现生活中的有趣情境、有意义的事和自己喜欢的人物，表达自己的情感。用各种瓶子及其它塑造材料，大胆想象并设计制作简单的立体或半立体造型。 （二）教学难点 1．利用多种媒体，如蛋壳、废包装、稻草等材料制作作品。 2．欣赏情节性比较强的中外作品，认识该美术作品的艺术特点。 3．用油画棒、彩色铅笔、水彩表现周围的事物，表达自己的兴趣与愿望。 4．运用对比与和谐、对称与均衡等组合原理，通过植物籽粒，纤维线材、织物等材料的平面拼贴进行造型设计。 四、教学措施 1．应将学习内容与生活经验紧密联系起来，强调知识和技能在帮助学生美术生活方面的作用，使学生在实际生活中领悟美术的独特价值。 2．多种形式，组织学生认识人的情感、态度、价值观的差异性，人类社会的丰富性，并在一种广泛的文化情境中，认识美术的特征、美术表现的多样性以及美术对社会生活的独特贡献。同时，培养学生对祖国优秀文化的热爱，对世界多元文化教育的宽容和尊重。 3．采用多种办法，使学生思维的流畅性、灵活性和独特性得以发展，最大限度地开发学生的创造潜能，并重视实践能力的培养，使学生具有将创新意识转化为
第一学段： 低年级的学生已经初步认识了美术和材料，对不同的材料和工具的使用，已有一定的掌握，会用简单的线条和色块来，大胆地、自由地表现他们所见所闻，所感所想的事物，但是动手能力比较差。 造型表现： 低年级阶段，一般意义上美术学科分类界限非常模糊，造型活动均是看看、画画、做做、玩玩融为一体，强调体验和游戏性，丰富学生的感受。 设计应用： 低段年级的学生，通过感官体验各种媒材、工具的特性，运用身边容易找到的各种媒材，尝试简单的组合和装饰，体验设计制作活动的乐趣。 欣赏评述： 在１－２年级中，能从对事物的形和色有一定的了解，从培养他们对欣赏活动中的兴趣入手，在教师的指导下，能用简短的话语表现自己的感受受。 综合探索： 在低年级，综合探索的内容是以美术学科内部的综合，通过过造型游戏进行无主题或有主题的想像、创作、表演和展示。 第二学段： 小学三四年级在造型方面较低年级有一定的发展，随着知识的增长和认识能力的发展，他们在绘画方面有了初步的写实倾向，也称之为“萌芽写实阶段”。 造型表现： 三四年级的学生的造型游戏的活动范围得到进一步的扩展，也增加了包含构成意识的造型游戏。 设计应用： 学生开始引入一些知识系统的学习，如果“对比与和谐”、“对称与均稀”等组合原理，并进行一些简单的创意和设计，旨在感受设计制作与其他美术活动的区别。 欣赏评述： ３－４年级的学生，应逐步要求对美术作品进行简单的形式分析，从对形色的认识，扩大到质感的认识，表达自己的感受。 综合探索：
进行造型游戏活动，结合语文、音乐等课程内容，并提出自己的自己创作意图。 第三学段： 小学高年级阶段的学生，随着年龄和经验的增长，身心都得到了很大的发展，思维形式由具体形象逐步向抽象思维发展，心理活动的随意性和自觉性也在增强，他们力求表现更真实、更深刻，表现能力有所加强。能运用一些造型方式，表现自己的所观察到的对象，有的学生对材料进一步的拓展，寻求技法和表现方法的创新，也有的学生眼高手低，对表现缺乏信心。 低年级学情： 低年级的学生对不同的材料和美术工具的使用，已有了一定的掌握，对事物的形与色有了一定的了解，能根据自己的感受用简单的线条和色块来大胆地、自由地表现。他们对美的事物很感兴趣，有初步感受美的能力，但注意力集中的时间较短，动手能力较弱。 中年级学情： 小学中段的学生在造型方面比低年级有了一定的发展，随着知识的增长和认识能力的发展，他们已经初步认识了形、色与肌理等美术语言，会使用各种美术工具，体验了不同媒材的效果，能大胆地表现他们的所见所闻、所感所想的事物。他们对美术有着浓厚的兴趣，但创造力还有待进一步提高。 高年级学情： 小学高年级的学生，随着年龄和经验的增长，身心都得到了很大的发展，思维形式由具体形象逐步向抽象思维发展，心理活动的随意性和自觉性也在增强，他们对美术技法的掌握及表现能力逐渐增强。一部分学生思维活跃，积极寻求美术技法和表现方法上的创新，而小部分学生则眼高手低，对表现力缺乏信心。
初中美术学情分析 2011年毕业后我和同学们一同通过区里的特岗教师招聘成为一名盐池特岗美术教师,虽然当时是有就业压力方面的因素，而能够站在讲台上将自己学专业的东西教给学生，感受美术给孩子们带来快乐和知识得传授也是自己的一种快乐。作为一名新时代的年轻教师，正直课程改革的春风，在魅力课堂里争做魅力教师的雄心抱负下，做一名好学、好教得优秀教师。本着对学生负责、对工作负责、对自己负责的原则对学生个体、全体的学情进行分析。来到惠安堡中学，在刚刚开始教学的时候，刚好带小升初的新初一学生，因为觉得自己也是新教师所以在心态上很轻松。我认为，在美术的课堂上，课堂的主体是学生！这一点新课标里也重点要求了。初中生上美术课并不是要培养未来的艺术家，他们也不可能全都成为艺术家！上美术课他们学的不仅仅是画画更应该是一种欣赏美的能力以及用创意的思维思考事情的方式！本学期我担任的是七年级的美术课程，开学第一课，我就对他们进行了美术基础测试，包括理论及技巧。整体来说七年级的学生美术基础比较差，缺乏自我约束和自控能力，他们思想都比较积极，喜欢参一些活动。针对这种情人教版的教材也在教学组织形式方面采用多种活动方式，我们教师可以根据学情，对每一课、每一个单元都尽可能地设置有趣味的情景，以激发学生的学习热情，以情导入，以趣启智，注重学习活动中学生之间的交流互动。 在我们的社会大众还没意识到美术思维重要性总觉得是副科是兴趣爱好得大环境下，我们就可以看出现在农村教育特别是农村美术教育的现状，新入学的学生美术欣赏能力、美术基础技能严重参差不齐，给美术教学带来了很大的困难。同一班级在同样的教学、学习条件下也会形成一定的差异。有些同学天生爱好美术，在自身兴趣的激发下，在老师的正确引导下，美术素养自然会提高很快，而有些学生先天条件的影响下，对美术课得学习就有难度，不止自己学习起来有难度，也会影响别的学生学习。这些情况下，不得不放低对个别学生的要求。 因材施教是很好的方法，在美术课中教师要从学生的个别差异出发，在课堂教学以及课外、辅导中对基础较薄弱的学生进行"特殊"的辅导，力量有所倾斜，让这些学生能与大家共同进步，在合作探究学习得氛围里，学生能够互帮互助，一同完成美术任务。 因地取材是适应农村地方美术教学的另一重要方法，美术教学不应该局限于课本知识，应该因地取材。地域不同，条件不同。美术教学活动不仅仅是课堂的教学，也应注重挖掘学生的自学能力与学生自主开发新的学习资源的能力，以提高学生的审美素质。学校图书室是学生在校内可利用的主要资源。参观校内、校外的美术品展示场所，在校内多组织画展、手工作品展，教师可以组织学生欣赏，让学生欣赏的同时，讲解技法
初中美术教学经验总结 岁月如梭，转眼一个学期过去了。回顾这学期所从事的初一美术教学工作，基本上是比较顺利地完成任务。当然在工作中我享受到收获喜悦，也在工作中发现一些存在的问题。我所享有的收获我会用于下个学期的工作中，我所碰到的问题我要认真反思改进。现作一番总结，以便择优汰劣，取长补短以待以后的教学水平更上层楼。 一、教学计划贯彻情况 学期初，和教研组的老师一起，认真学习学校工作计划和教务处工作计划，明确了学期工作的目标和任务，结合本美术组工作的现状和特点，按照《初中美术教学大纲》的要求，本学期新课开始之前即已制定了周密详尽的教学计划。教学中认真遵照教学大纲要求，认真贯彻党的教育方针，坚持思想教育和技能教育，大力推广素质教育，按时按质地完成了本期的教育教学工作。 二、教学情况： 1、按照学校工作管理规定，认真备好课，写好教案，努力上好每一节课。美术科学校安排的课时比较少（一周每班一节）这对于学生来讲的很重要的一节课；对老师来讲是比较难上的一节课。所以怎么上好每节课对老师对学生都是很关键的。除了备好课、写好教案外，还通过上网以及制定一些美术书刊查找相关材料。 2、利用学科特点，和自身条件，组织部分学生参加学校书画协会,利用星期六下午的时间给他们上课,在安全方面上与家长作好联系,学期末在校科技文化节术节举办了作品展览,取得了较好的影响。参
加的还是以初一的学生为主,在这个过程中他们的水平进步的很大． 3、在美术课教学中有的放矢，有重点有难点，注意美术课内容的调整，教学中注意体现民族特点，充分发扬我国民族、民间优秀的艺术传统，增强学生的民族自豪感。美术教学中体现时代精神，适应社会发展的趋势。充分利用本地区的美术资源，查找课外的内容,丰富美术教学的内容。美术教学中注意适合学生的心理和生理特点，注意循序渐进和趣昧性。贯彻理论联系实际的原则，教学内容的选择注意到联系学生生活的实际，按10－－20％的课时比例补充乡土内容，以反映当地社会与经济发展的实际。通过美术教学，培养学生对美术的兴趣与爱好；学习美术的基础知识和基本技能，培养学生健康的审美情趣、初步的审美能力和良好的品德情操；提高学生的观察能力，想像能力、形象思维能力和创造能力。 4、在教学之余，我也注重自身发展进步。除了听课，评课，参加教研组教研活动外，还积极到兄弟学校参加开展的一些公开课的听课,评课,我还注意到要自学,提高自身的专业素质。在生活上注意形象，为人师表。作为教师教学工作是主要的，但除了教学工作外，我也积极参加学校组织其它活动。 三、经验和教训 1．要充分发挥美术教学情感陶冶的功能，努力培养学生健康的审美情趣，提高中生的审美能力。 2．要贯彻启发式原则，采取多种教学形式，充分调动学生的学习积极性，使他们生动活泼地学习，大胆地进行艺术表现和创造。
[笔记]小学美术学情分析 第一学段: 低年级的学生已经初步认识了美术和材料，对不同的材料和工具的使用，已有一定的掌握，会用简单的线条和色块来，大胆地、自由地表现他们所见所闻，所感所想的事物，但是动手能力比较差。 造型表现: 低年级阶段，一般意义上美术学科分类界限非常模糊，造型活动均是看看、画画、做做、玩玩融为一体，强调体验和游戏性，丰富学生的感受。 设计应用: 低段年级的学生，通过感官体验各种媒材、工具的特性，运用身边容易找到的各种媒材，尝试简单的组合和装饰，体验设计制作活动的乐趣。 欣赏评述: 在,,,年级中，能从对事物的形和色有一定的了解，从培养他们对欣赏活动中的兴趣入手，在教师的指导下，能用简短的话语表现自己的感受受。 综合探索: 在低年级，综合探索的内容是以美术学科内部的综合，通过过造型游戏进行无主题或有主题的想像、创作、表演和展示。 第二学段: 小学三四年级在造型方面较低年级有一定的发展，随着知识的增长和认识能力的发展，他们在绘画方面有了初步的写实倾向，也称之为“萌芽写实阶段”。 造型表现: 三四年级的学生的造型游戏的活动范围得到进一步的扩展，也增加了包含构成意识的造型游戏。
设计应用: 学生开始引入一些知识系统的学习，如果“对比与和谐”、“对称与均稀”等组合原理，并进行一些简单的创意和设计，旨在感受设计制作与其他美术活动的区别。 欣赏评述: ,,,年级的学生，应逐步要求对美术作品进行简单的形式分析，从对形色的认识，扩大到质感的认识，表达自己的感受。 综合探索: 进行造型游戏活动，结合语文、音乐等课程内容，并提出自己的自己创作意图。 第三学段: 小学高年级阶段的学生，随着年龄和经验的增长，身心都得到了很大的发展，思维形式由具体形象逐步向抽象思维发展，心理活动的随意性和自觉性也在增强，他们力求表现更真实、更深刻，表现能力有所加强。能运用一些造型方式，表现自己的所观察到的对象，有的学生对材料进一步的拓展，寻求技法和表现方法的创新，也有的学生眼高手低，对表现缺乏信心。 低年级学情: 低年级的学生对不同的材料和美术工具的使用，已有了一定的掌握，对事物的形与色有了一定的了解，能根据自己的感受用简单的线条和色块来大胆地、自由地表现。他们对美的事物很感兴趣，有初步感受美的能力，但注意力集中的时间较短，动手能力较弱。 中年级学情: 小学中段的学生在造型方面比低年级有了一定的发展，随着知识的增长和认识能力的发展，他们已经初步认识了形、色与肌理等美术语言，会使用各种美术工
七年级美术教学学情分析 一、学生现状分析 本年级有两个教学班，学生美术知识掌握得较牢固，上学期美术考核人人合格。同学们会欣赏中外美术名作，建筑艺术，民间年画、传统纹样、木雕和中外面具艺术；培养了学生的审美能力，进一步对水性颜料、毛笔和宣纸等材料做多种尝试，开展趣味性造型活动，进行简单的创作；学习了原色、间色、冷暖色等色彩基本知识，体验色彩的表现力，并有目的的加以运用，初步学习了铅笔淡彩的画法；通过绘画、拼贴、堆积和组合等方法进行造型活动，积累视觉和触觉经验，能结合各种已学过的美术知识进行绘画创作和应用设计，能运用多种材料和方法制作玩具；围绕一定的主题，描绘生活中有意义的事，按自己的想法反映周围的事物，表达自己的兴趣与愿望；用日记画的形式，记录所见、所闻，表达自己的情感；能进行初步的写生练习，表现人物或物体的大体特征，用各种易于加工的雕刻、塑造材料，制作简单的立体或半立体造型。同学们普遍提高了对美的感受能力，形成了健康的审美情趣，大部分学生对美术学习有着浓厚的兴趣。 二、存在问题： 1．班级之间，学生之间对美术课的兴趣，对美术知识的掌握，理解差距较大。
2．部分学生想象狭窄，缺乏表现力。 3．部分学生上美术课没有激情。 三、教学目标 总目标：学生以个体或集体合作的方式参与各种美术活动，尝试各种工具材料和制作过程，学习美术欣赏和评论方法，丰富视觉和审美经验，体验美术活动的乐趣，获得对美术学习的持久兴趣，了解美术语言的表达方式，表达自己的情感和思想，美化环境与生活。在美术学习过程中，激发创造精神，发展美术实践能力，形成基本的美术素养，陶冶审美情操，完善人格。 1．运用形、色、肌理和空间等美术语言，以描绘和立体造型的方法，选择适合于自己的工具、材料，记录与表现所见所闻、所感所想的事物，发展美术构思与创作的能力，传递自己的思想和感情。 2．运用对比与和谐、对称与均衡、节奏与韵律等组合原理，了解一些简单的创意、设计方法和媒材的加工方法，进行设计和装饰，美化身边的环境。 3．欣赏、认识自然美和美术作品的材料、形式与内容等特征，
优秀美术评课稿 艺术之美源于生活 阅读提示:尹教授的“艺术作品的学习与鉴赏”课属于高一美术鉴赏课的学习领域。其内容和形式贴近学生生活，符合学生心理。它旨在培养和提高学生的艺术鉴赏力以及他们对生活和美的感受。 首先，从教学准备和教学设计的角度，余老师进行了精心的安排和构思。从课堂教学的角度出发，通过灵活多样、幽默风趣的教学活动和组织形式，教师可以引导学生积极参与活动。教师能够很好地把握教材的要求，始终引导学生善于观察生活，感受生活的习惯，以培养表现能力为目标，从而达到明确的教学目标尹的整个班级结构分为以下几个部分: 1，图片导入: 1，周2，向日葵梵高3，水禽图八大山人4，格尔尼卡毕加索 。通过让学生尝试去感受和理解这些艺术作品，激发学生的兴趣，注重寻找理解艺术作品的角度和方法，并进一步思考如何欣赏和欣赏艺术作品。二、教授名画与鉴赏 1颜(唐)《步步图》。首先，让学生从画面的构思和人物的描写中表达自己的理解和感受，然后从整体画面中分析绘画技巧和时代背景，加强学生的理解。2陈建(现代)”公元945年9月9日9: 00。南京“3(清)”孔雀图 4李焕民(近代)“早踏金路”5学生诗背诵“阿尔孙”5知识点填空(学习
案例)3。小组讨论 分成两组欣赏不同的作品，代表们做了陈述4。欣赏家乡的美丽。感受心灵的震撼。知识点总结(学习案例) 6。动手链接: 手绘面具展示:学生自己制作面具，展示讲解创作的起点，拉近艺术作品与学生之间的距离 在课堂上，余先生以其独特的幽默、自然的教学风格，为学生营造了轻松、新颖的课堂氛围。它让人感觉亲切和自然。应该说，这是一门强调主体、过程、生活和创新的艺术课，在新课程背景下渗透着现代教育氛围。它让人感觉清爽。 班的亮点表现在以下几个方面:第一，营造开放自由的课堂氛围 艺术教学是一个预设与开放并存的系统。我们的教学大部分时间属于“封闭教学”,是循序渐进的，缺乏开拓精神。随着新课程标准的实施，从“封闭教学”走向“开放 教学”是必然的殷老师打破了传统的课堂教学，在绪论部分列举了古今中外的艺术作品。其中，以5.555亿元人民币的高价购买艺术品，加深了学生对艺术品价值的好奇它创造了一个和谐、互动、探索和创新的良好学习环境和氛围。它也使人们能够在沉默中行动，有秩序地行动，没有混乱地生活。第二，“自我探索”和“小组合作”的学习方法“自我探索”和“小组合作”是学生通过游戏、欣赏等方式自主探索和学习的一种方式为了让学生学会学习，促进他们自主学习的主动性，
美术是个大家族教学设计 教学目标： 1、让学生了解什么是美术，以及美术的四大门类。 2、让学生在欣赏过程中进一步认识、了解美术的分类，掌握美术作品中不同门类所涵盖的种类和代表种类的风格特征及提高学生的欣赏水平。了解美术作品除了满足人们的审美需求外，还是兼具使用功能的艺术门类。 3.认识到美术作品正以形象化，直观化的特征证明着人类社会和文明的进步，提升着人们的生活品味，促进着世界多元化的传承与交流。同时培养学生能在生活中拥有一双发现美术的眼睛，欣赏生活中美术的魅力。让学生自主发现生活中的美术，形成学习与生活的对应关系。 教学重难点： 重点：什么是美术？美术的门类。了解不同美术作品的特点及区别，拓展学生的人文视野。难点：了解不同类别艺术作品的特征和功能。让学生从生活中发现美术。 教学准备： 教具准备：课本、多媒体课件相关图片视频。美术作品范画如油画、素描色彩、国画、剪纸、海报等实物作品， 学具准备：课本，搜集的班徽图片资料，笔、纸和颜色。 一、引导阶段： 教师：设疑环节“什么是美术？美术只是画画吗？” 学生：积极思考，认真回答 （设计意图：创设情景并了解学生对美术的认知度，提高学生对美术学习的兴趣。） 教师：展示实物油画作品、水粉、素描、国画（写意、工笔画）、民间剪纸、手工作品、小雕塑等来引导学生判断是否是美术作品。从而引出美术的概念。 学生：思考分析美术涵盖的内容有很多。 教师：告诉学生讲台两侧的美术实物作品都属于美术家族的成员。纠正学生将美术单纯的理解为画画这一错误观念。多媒体揭示课题，教师板书课题—美术是个大家族。 二、讲解新课： 教师：多媒体展示绘画、雕塑、设计、建筑等图片,并让学生根据图片的提示完成美术作品的简单分类。引导学生打开发现美术的眼睛，并让学生尝试回答生活中哪些是美术现象？学生:观看大屏幕,并与老师一同进入学习情境,并回答 设计意图:完成对美术所包含的主要门类的认知 教师：播放2008年北京奥运会宣传片，让学生寻找视频中有哪些与美术有关。通过视频发
七年级美术听评课记录 时间：2016年4月? 记录人： 授课教师： 授课内容：蜡笔画 一、创设情境，利用实物导入。 1、利用实物玉米、辣椒导入新课的学习。 ? 2、教师用相机把大家看到的场景拍下来， 存入电脑中放到大屏幕观看。 二、从黑板上的画看到了什么？想到了什么？ ?1、学生观看后自由回答。 ?2、在老师的引导进入正题，如看到了色彩、线条是怎样的等等。 ??三、欣赏作品： ? 1、欣赏外国着名画家的作品。 ?2、欣赏同年级的作品。 ? 3、教师总结：艺术来源于生活。 ?四、指导蜡笔画的具体画法： ? 1、先构图画玉米的形状，椭圆形；然后画玉米粒，要注意玉米粒的画法。? 2、在构图画辣椒。 ? 3、画台布，圆形或者方形的。 ? 4、着色方法的讲究，怎样画出立体感。 ?五、学生动手操作： ? 1、学生自己根据所看到的，进行画画。
?2、教师巡视指导，指出学生不对的地方。 ?六、展示学生作品： ?七、教师总结 评课记录：优点：? 1、?教师从自己的生活感受引入课堂，用另一种方法告诉学生，要善于发现生活中美的事物，感受身边美好的生活。关注自己身边的素材，这课的内容设计比较好。能引起学生的兴趣。 ? 2、运用有名画家的作品和同年级学生的作品来欣赏，这是给学生一种启示，也是一种帮助解决绘画的方法。 ?3、老师用自己的作品告诉学生怎样构图，这个示范真的很重要。 ?缺点? ： 1、评价的部分是导向，这个内容的安排还是比较好的，但还需要更让学生主动一些。 ?2、交流与讨论， 谈谈有名画家的作品和学生的作品有什么区别，没有抓住重要的问题来分析。 ? 3、教师可用白板展示具体画法，可充分的运用多媒体教学。
人美版五年级美术上册教学计划 一、学情分析： 这学期我担任五年级美术课教学任务。本年级学生在美术基础知识的学习和审美能力上已经具备一定的基础，他们对美术课的兴趣浓厚。每星期1节美术课，学生对美术课的期待值很高。在实际情况中，有些综合开放性的美术活动不能组织起来。所以，大部分手工课和欣赏课，需要学生积极主动地参，以保证每一节美术课都给学生带来欣喜。 二、教材分析： 五年级美术上册教材分造型与表现、设计与应用、欣赏与评述、综合与探索等课型，其中综合与探索课比重较大，主要来培养学生综合能力和绘画、手工制作技能的探索 三、学期目标： (1)、了解美术的基本知识,认识美术工具,并能使用工具进行简单的美术活动; (2)、通过美术活动培养学生热爱生活的美好情感; 四、教学重难点： 熟悉美术工具，通过学习能在借鉴的基础上结合自身生活经验,完成简单的美术活动。本次课改的重点就是如何促进学生学习方式的变革，即倡导自主学习、探究学习和合作学习的学习方式。在这些学习方式中，培养学生凭借自己主动建构知识与活动，去与他人互动，达到自身进一不发展的目的。
五、教学措施： 1、以知道观察入手,在实践中掌握观察方法,并培养学生细致的工作作风和细腻的情感。以课本为载体,以活动为主线,采用小步快跑的方法,带领学生完成教学目标。 2、认真贯彻新课程标准的精神，处理好思想品德教育，审美教育，能力培养和双基训练的关系，充分发挥美术教学情感陶冶的功能，提高学生的审美能力。 3、加强教学中师生的双边关系，既重视教师的教，也重视学生的学，确立学生的主体地位。 4、鼓励学生进行综合性和探究性学习，加强美术与其他学科的的联系，与学生生活经验的联系，培养学生的综合思维和综合探究的能力。 5、注重学生学习方法的研究，引导学生以感受、观察、体验、表现以及收集资料等学习方法，进行自主学习与合作交流。 6、教学手段生动有趣，运用电影、电视、录像、范画、参观、访问、故事、游戏、音乐等方式引导学生增强对形象的感受能力与想象能力，激发学生学习美术的兴趣。 7、运用计算机和网络美术教学，引导学生利用计算机设计、制作出生动的美术作品，鼓励学生利用互联网资源，检索丰富的美术信息，开阔视野，展示他们的美术作品，进行交流。 8、改革评价制度，重视学生的自我评价，重视对学生美术活动表现的评价，采用多种评价方式评价学生的美术作业，建立促进
2018--2019学年度第一学期 七年级上册美术教材解析 一、课标解读 义务教育阶段的美术教育应努力体现义务教育的基本特征，保证每个学生接受美术教育的权利。义务教育阶段的美术教育要让全体学生参与美术学习，使每个学生在自己原有的基础上有所发展。因此，本册教材没有沿袭罗列具体美术知识技能的传授，而是制订导向性的内容标准，并提出一些具体的教学活动建议，帮助教师引导学生向内容标准要求的方向发展。更注重课堂教学过程及课堂教学评价，不同的授课对象，不同的文化习俗教师可根据实际情况和条件，选择和采纳这些教学活动建议，甚至还可以自己创造新的教学活动方式，从而使教师的教学活动更加灵活，更具主动性和创造性。 二、解读本册教材四个学习领域目标 学生以个人或集体合作的方式参与各种美术活动，尝试各种工具、材料和制作过程，学习美术欣赏和评述的方法，丰富视觉、触觉和审美经验，体验美术活动的乐趣，获得对美术学习的持久兴趣；了解基本美术语言的表达方式和方法，表达自己的情感和思想，美化环境与生活。在美术学习过程中，激发创造精神，发展美术实践能力，形成基本的美术素养，陶冶高尚的审美情操，完善人格。 （二）阶段目标
造型表现 有意图地运用形、色、肌理、空间和明暗等美术语言，选择恰当的工具、材料，以绘画和雕塑等形式，探索不同的创作方法，发展具有个性的表现能力，传递自己的思想和情感。设置"造型?表现"学习领域旨在突出学生的学习活动方式，淡化过于强调学科特色的倾向。 本学习领域不是以单纯的知识、技能传授为目的，而是要贴近学生不同年龄阶段的身心发展特征与美术学习的实际水平，鼓励学生积极参与造型表现活动。在教学过程中，应引导学生主动寻找与尝试不同的材料，探索各种造型方法；不仅关注学生美术作业的结果，还要重视学生在"造型?表现"活动中参与和探究的过程。 设计应用 了解主要的设计类别、功能，运用对比与和谐、对称与均衡、节奏与韵律、多样与统一等组合原理，利用媒材特性，进行创意和设计，美化生活，形成初步的设计意识。 在义务教育阶段设置"设计?应用"学习领域的主要目的是培养学生形成设计意识和提高动手能力。因此，在这一学习领域的教学中，应遵循学生认知发展规律，从学生实际出发，避免学科知识专业化倾向。教学内容的选择应贴近学生的生活实际，联系社会，加强趣味性、应用性，使学生始终保持学习的浓厚兴趣和创造欲望。 欣赏评述
美术公开课评课记录表 讲课人*** 活动评***教师美术课班级八年级一班评课时间2015.06.01 地点体音美组办公室主持人*** 评课人员：** ***** *** 赵** 评课记录： * *： 教师用心备课，语言规范，为方便学生学习自制示范图片，起到了很好的教学效果，教学由浅入深，一环扣一环，指导学生操作时细致、规范，照顾到了每一位学生，很好。多学习，多思考，多向老教师们学习，尽快成长为老练、成熟的教育工作者。* *： 教师落落大方，教态自然，准备充分，积极开动脑筋，认真为学生绘制了教学示范图片，且讲解细致、认真，能把趣味性和知识点很好的结合起来，。学生小组活动，互助学习，给学生留下了学习、思考、实际操作的时间，很好。 张**： 发优秀作业并表扬，激发学生积极性，很好；板书整齐；教师自制图片漂亮、生动，配合教师讲解，极好的诠释了纹样设计的方法；教师讲解细致，用语规范，在学生小组活动时来回走动，指导认真。 但美术课的板书虽然用彩色粉笔更能突出美术课的特点，但
仍应该以白粉笔为主；应该给小组多布置任务且大家都必须参与，如此才能提高小组活动率和参与的积极性，课堂气氛会更活跃；课堂小结要做好，利于完善学生知识结构，不能省略。 何**： 张老师自然、自信，语言准确，心理素质和教师综合素质较好，自制漂亮的教学示范图片，突出了美术课的特征，增加了课程吸引力，学生在欣赏的同时受到启发，并激发了他们对美术学习的热爱，值得借鉴学习。如果能充分发挥学生自主学习和参与课堂的积极性就更好了。 赵**： 张老师很用心，自制示范图片非常漂亮，很吸引人，应用的非常好；课堂组织得也很成功，在调动学生的积极性方面再多下功夫。
五年级美术学情分析 小学五年级学生对美术基础知识和基本技能有一定的掌握，学习习惯比较好，对美术的学习兴趣也比较浓厚。同时具有较好的绘画基础和对各种材料综合运用的能力。大部分学生能较好地表现平面形象、立体造型，并能大胆地发挥想象，教学过程中要把学生的想法与创造力相统一。 1、从学生生理,学习习惯分析： 随着年龄的增长，该年龄段的学生对美术的要求也有所不同。五年级的学习兴趣远不如二、三年级，想象力也随之下降，他们更多的追求现实的、真实的东西或喜欢目前流行的“动漫”，对此进行大批量的临摹，在绘画技巧上也比以前成熟，线条也较流畅，但画风呆板，表现欲下降，已经不具备儿童性的绘画能力！也就是我们所说的缺少童趣，没有想象力。 2、从掌握知识与训练能力情况分析： 小学五年级是儿童在四年级的基础上由记忆画、空间环境想象和色彩理论应用的初步阶段正式转向理性认识的阶段。线描写生画、速写、色彩写生画等都是本学期的重要内容，对于加强儿童色彩的造型能力具有重要的推动、提高作用。所以，在教学中，教师要多向学生讲授更丰富的理论知识，多带领学生外出感受，引导学生对身边事物进行更多的观察与描绘。 3、从教师教中与学生学中分析： 经过一年来对该年级段的了解，我所教班级——五（6）班的每个学生都有着自己独到的特色，根据情况的不同，针对性教学方法也有所不同。针对美术基础与能力一般的孩子，我注重对他们进行美术技能技巧的基本功的训提示，多让他们看看优秀作品，多采取鼓励性评语，多发挥他们自我能力的表现，展示每一个的自我特色。对美术基础特别好的学生，针对他们上交的优秀作业，我在教学中，注重让他们展示作品，在师生的评价中体现作品的价值的不同，学生自我感情的不同。我在教学中，努力做到各科知识、日常生活百态、各种欣赏相结合，来让学生有更多的创作空间。从总体看，学生们上课纪律认真专心，对基本知识的掌握有自己的独到的见解。学生们很喜欢创作，表现形式多样，一部分学生思维活跃，积极寻求美术技法和表现方法上的创新，而小部分学生则眼高手低，对
农村初中美术学情分析及调查报告 作为初中美术教师，我在教学期间凭着自己对专业的热爱与执着，赢得了大多数学生的喜爱。为了使学生更好的学习美术在美术的世界里找到乐趣，我在教学工作中一直认真学习课程新标准，潜心研究教法，不断提高自己的专业修养，在工作中和同学们找到乐趣。 在刚刚开始上课的时候，一进班级不仅我自己觉得自己的存在很难适应，也能感觉到学生对老师虽然好奇但也生疏。听校长说我还是他们学校几十年来的第一位真正的美术老师呢，听到这，顿时深感压力重大！一方面有一颗急切的想要教好他们的心，一方面又怕自己不但没教好他们反而让他们从此厌恶美术了，于是后来的每一步都走得深思熟虑。 开学的第一节课我就对他们进行了美术基础的测试，包括他们对美术的了解和对美术的看法及喜欢程度。整体来说，七年纪和八年级甚至整个学校都没什么美术基础，但相对来说七年级美术基础又稍微弱那么一点，而且他们缺乏自我约束和控制能力，八年级好一点，但他们相对的叛逆心理也更强而且对事物也稍微有了自己的看法。而且由于学生没有美术课本再加上农村美术教育的特殊性与局限性，那我也只能自选教材了。针对这种情况，我在教学组织形式方面采用多种活动方式，并根据学情，对每一课都尽可能地设置有趣味的情景，以激发学生的学习热情，以情导入，以趣启智，注重学习活动中学生之间的交流互动 教育者都是主导课堂的主体，老师教什么学生就学什么，老师要一直一直的传授知识，要有固定的教案，要按计划和教案进行教学活动，课堂时间进度和程度都不会和计划有太大出入，能出色的完成教学计划的老师才是成功的教育者。但我认为，在美术的课堂上，课堂的主体该是学生！初中生上美术课并不是要培养未来的艺术家，他们也不可能全都成为艺术家！上美术课他们学的不仅仅是画画更应该是一种欣赏美的能力以及用创意的思维思考事情的方式！也就是说给他们一块画布，让他们尽情的做自己的艺术家即可，于是，老师的作用也就不再仅仅只是传道授业解惑这么简单了，引导与启发反而变得更加重要了！或许要做一个真正优秀的美术老师比做一个优秀的语数英老师要难上千倍吧！ 于是，每当上绘画课要动手画的时候，即使我会应学生的要求做示范，但我却绝不允许课堂上出现跟我一模一样的东西。当然，由于农村美术条件的局限性我也
美术课《苍松翠柏》评课稿 李老师执教的《苍松翠柏》是一节国画技法与表现的美术课，从整体上来看，教学思路清晰，目标明确，教学中突出了学生的主体地位，注重培养学生的各种能力，课堂开放，富有活力，在教学内容，教学思路，组织形式上都体现了新的教学理念，是一堂让学生感兴趣，跃跃欲试的一堂课。 一、严谨的教学态度。 李老师的教学态度非常严谨，课前准备充分，课堂思路清晰，技能技法术语专业，没有教学遗漏现象；另外教学目标明确，重难点把握得当，课堂结构合理，循序渐进，层层深入，没有知识性错误，说明李老师在课前认真透彻地研究过教材，提前反复研究哪些方法学生更容易接受，哪些范画更适用于教学，并绘制出许多范画供学生分析，下足了功夫。 二、教学方式具有开放性。 兴趣是学习美术的基本动力之一。本节课突出美术课的趣味性，充分发挥美术教学特有的魅力，使教学内容与学生的情意和认知特征相适应，呈现活泼多样的形式和教学方式，改变美术课过去过于注重知识传授的倾向，激发学生的学习兴趣，形成对美术课良好的态度，调动其学习积极性。 1、教学内容不仅仅局限于书本上固有的知识，李老师根据教学需要，绘制更能体现山石技法的范画，让学生理解的更为透彻，提高视觉感觉能力，激发参与活动的兴趣。 2、教师在黑板上示范时，邀请学生根据自己对技法的理解，也上前去展现一番，激发了学生的活动兴趣，营造了一个开放的良好学习环境和氛围，同时在演示过程中，有技法表现方面的失误时也可以及时指出。这样满足了学生的需要心理，为教师的教和学生的学给予了更大的发挥空间，充分调动了学生的学习积极性。 三、学习方式具有自主性。 1、学习中注意使每个学生都能获得充分发挥自己特长的机会，以增强学生兴趣，更好地满足其成就需要。让学生回忆并讲盘古开天的故事，理解国画山石是“天地之骨，流云之根”，从精神领域让学生自主联想，知道中国画的神韵，意境。 2、让学习具有挑战性，使学生学习后能获得满足感；扩大了学习的自主性，使学生能独立自主地处理问题，增强了学生的自尊满足；引导学生结合地理知识解释山，石的形成过程，让学生从山石的本来面貌延伸到山石的表现技法“皴法”。 3、学习尽量照顾了学生的志趣，使学生能通过学习获得内心的快乐。在示范时让学生大展身手，使学生的自主表现欲望得到满足。 4、及时展示已经完成的学生作品，促进学生积极完成的兴趣。让学生评价自己的作品，大大提高学生敏锐的审美鉴赏能力。这样，能表达自己的感受和认识的基本方法，形成健康的审美情趣，发展审美能力。而肯定的评价，能使学生形成积极向上的态度，以促进其学习积极性的调动。 总之，在本节课中教师素质良好，语言表达清晰，操作示范熟练，基本功扎实，学生积极参与，体现面向全体学生。而学生在这样轻松，和谐，开放的学习活动中，乐于尝试，学习到美术的知识与技能，品尝到了美术活动的乐趣，身心得到舒展，情感得到释放。在赏评的同时，我也有以下几个思考： 1、学生积极性很高，由于学生爱动，好奇，课堂容易乱，做为我在教学中应该怎样组织呢？ 2、本节是一节以技能为主的绘画课，在课堂中如何把学习的主动权还给学生，教学生学会学习呢？ 3、作为技能绘画课，在示范技法时，每一步是否都留一幅示范作品呢？落笔运笔方向，用墨浓淡是否更清楚一些呢？