从德国历史博物馆扩建工程浅谈贝聿铭的设计手法

贝聿铭的设计方法及启示Leoh Ming Pei 's Way of Design and the Inspiration——以苏州博物馆为例吴典洋Wu Dian Yang摘要该文介绍了一代建筑大师贝聿铭的生平和设计作品，并以苏州博物馆为例，阐述了他的设计方法、设计理念和我们从中得到的启发和思考。

关键词贝聿铭设计方法原则苏州博物馆启示贝聿铭是现代建筑最重要的大师之一，也是比较少有的一直坚持现代主义建筑原则，避免使用任何历史装饰的建筑家之一。

他直接受第一代现代建筑大师的影响，他在哈佛大学期间的老师是格罗皮乌斯和马谢·布鲁尔，而他本人于阿尔托、密斯、菲利普·约翰逊、柯布西耶都是朋友，与几乎所有现代建筑的第一代的大师有密切的私人关系，而他的中国传统文化背景，使他对于西方建筑的精髓和图1（贝聿铭）问题更加敏锐，他不局限在主义之中，而能够在现代主义建筑中达到取其精华、去其糟粕的高度，在当代建筑师中是极为难能可贵的，因此，不少建筑评论家和设计评论家都视他为当代最伟大的建筑大师。

贝聿铭是最典型的第二代现代主义建筑大师，他自己也毫不犹豫地肯定自己的这个地位。

1978年他在访问北京清华大学时，曾经说：“如果格罗皮乌斯和密斯是第一代现代主义大师，那他就是第二代的代表”。

他从来坚持现代主义的道路，在现代主义建筑的原则中进行完善、提高，而不趋于时尚的潮流。

比如从来不参加后现代主义的热闹，也从不对解构主义感兴趣，几十年如一日地坚持自己的原则，反复推敲，不断提高，因此，在西方和国际建筑界具有很崇高的地位，被认为是一个最具有自己原则，而又能够发展现代主义的大师。

菲利普·约翰逊1992年在一次与美国公共电视网（PBS）的访谈中称贝聿铭是当今最伟大的建筑大师，是代表了西方建筑界的流行看法的。

1 生平简介贝聿铭是美籍华人建筑师，1917年4月26日生于中国广东，他的祖辈是苏州望族，他曾在家族拥有的苏州园林狮子林里度过了童年的一段时光。

贝聿铭的设计方法及启示贝聿铭的设计方法及启示贝聿铭，本世纪最重要的建筑师之一，在他卓越建筑的背后，贯穿着一条神秘的线，这就是为贝氏所独有的设计方法。

设计中的人员分工在美国，社会分工很细，每方面的工作都会有专门的人员从事，基本没有中国这种建筑师身兼多职的情况。

建筑师事务所只负责把握大的方向，以及总体协调工作，至于结构与设备都交由专门的事务所去解决。

设备工程师的分工远比中国的复杂，建筑师甚至可以向专门的灯光工程师咨询各种灯光的艺术效果，这是中国的电气工程师远远办不到的。

就连表达建筑师意图的设计说明，在美国也交由专门从事设计说明业务的公司去完成。

在Internet高度发展的今天，这样做丝毫不会妨碍各专业之间的配合，图纸通过互联网相互传输，就如同在同一单位工作一样。

在中银大厦的设计中，整个设计由贝氏建筑师事务所（PEI PARTNERSHIPARCH ITECTS）总承包，业主只对贝氏支付设计费。

贝氏再自己出钱去请结构、设备工程师，也就是说它在把设计中的各部分分包给专业事务所。

中银大厦工程总概算为1,477,355,770元人民币，设计费按8.5%收取，为124,80 0,000元外汇人民币，由贝氏统筹分配。

结构工程师为威德林格工程师事务所（WEIDL INGERASSOCIATES），设备工程师为JB&B工程师事务所（JAROS BAUM & BOL LES），他们与贝氏均有较长的合作关系。

中方设计单位为中国建筑科学研究院综合设计研究所，他是由贝氏经过招标决定的，其设计费也由贝氏支付。

这样做使设计费大量流失，所以，美国一些超大规模的设计公司，比如在S.O.M.中，还是各个专业齐备。

这种细致的社会分工，建筑师、结构工程师、设备工程师分别开业的方式与国内是大不相同。

它使建筑师、结构工程师、设备工程师之间有了双向选择的机会，从而在众多的结构、设备工程师事务所中产生了竞争。

优秀的事务所脱颖而出，使高难度的结构、设备问题的解决成为了可能，从而为建筑师实现其大胆的构想铺平了道路，为高水平的设计创造了条件。

德国博物馆更新改造设计方法浅析摘要：德国博物馆建筑的更新改造从二战后始终频繁活跃，博物馆的定义也随之不断演化。

德国的博物馆建筑更新改造自20世纪50年代开始，在70年代和90年代形成高峰，涌现出大量改造的优秀作品，主要有以下特征：首先，博物馆建筑的更新体现了对原有建筑和场所的历史感的尊重，“修旧如旧”，反对伪饰与失真。

其次，博物馆建筑的更新着重于对建筑艺术性的深入研究和大胆实践，“修旧如新”，更新后的博物馆在个性上与艺术作品的风格更为接近。

此外，对1970年爆发的严重的环境与能源危机，博物馆的改造更新更加提倡节能和可持续发展。

于此同时“新陈代谢”、“建筑与环境共生”等理念的兴起，从根本上改变了博物馆建筑的形态格局与发展模式。

1990年代至今的博物馆建筑更新潮流，则呈现出多元共生、个性彰显的动态格局。

对既有建筑的改扩建更新逐渐成为概念宽泛、内容复杂的可持续的建筑实践活动。

关键词：德国博物馆更新改造设计方法中图分类号：s611 文献标识码：a 文章编号：德国博物馆建筑的更新改造的设计方法1、更新后建筑空间形式的同构与异构：形式的“构”包括构成和构造，由于始终有旧建筑的存在，为新旧建筑之间形式的同构与异构提供了充分条件，而同构与异构对建筑形式的最终影响和给人的观感大相径庭。

①同质同构：新旧建筑之间的视觉整体性。

同质同构，即运用相同或者相近材质，构成相同或者相近的形式。

这种手法通常运用在对历史遗迹的复原更新中，为了求得视觉整体性，可以直接采用拆除的旧材料替换掉损坏部分；②异质同构：新旧建筑之间的空间连贯性异质同构通常表现为对旧建筑符号的再利用。

建筑师可以大胆地采用现代材料，构成古代的形制，给人以异曲同工之感。

如仿造古代形式的现代玻璃穹顶，其室内空间同样会给人以向上、向心之感，室外效果也构成近似的天际轮廓线。

③同质异构：新旧建筑之间的时间延续性同质异构手法的运用，在大、中型博物馆建筑的扩建中经常可见。

④异质异构：新旧建筑之间的时空差异性。

建筑初步论文,浅论著名建筑师贝聿铭建筑思想及作品浅论著名建筑师贝聿铭建筑思想及作品(建筑设计概论课程论文)班级：姓名：学号：二○一三年十二月目录一、引言.........................................................................................二、贝聿铭生平及简介.................................................................三、贝聿铭建筑作品欣赏.............................................................四、贝聿铭：在文化缝隙中优雅摆渡.........................................五、结论......................................................................................... 参考文献.........................................................................................一、引言他擅长表达抽象的力量，在才华变成建筑品质的神秘工作里，精致、抒情和美丽使他的建筑充满人性的光芒。

贝聿铭，美籍华人建筑师，1983 年普利兹克奖得主，被誉为“现代建筑的最后大师”。

■一位华人重修了法国最重要的建筑之一——卢浮宫当时任法国总统密特朗邀请64 岁的贝聿铭到巴黎参加卢浮宫重建时，整个巴黎大吃一惊。

贝聿铭儿子贝执中回忆：“法国人目瞪口呆、恼羞成怒，大叫‘怎么叫一个华人来修我们最重要的建筑’。

”二、贝聿铭生平及简介贝聿铭（Ieoh Ming Pei）(汉语拼音：bei yu ming) 美籍华人建筑师，同济大学名誉教授。

浅议贝聿铭的建筑风格特点摘要：通过对贝聿铭的代表性建筑进行解析，从而总结其建筑的风格和特点，并进行阐述。

最后对其中国特色建筑的理解加以分析。

关键词：贝聿铭、建筑风格、中国特色建筑一、生平简介贝聿铭，美籍华人建筑师。

1917年在中国广东出生，1935年去美留学，1955年创办贝聿铭建筑师事务所。

1985年获得美国文学艺术研究院和国家文学艺术学院联合膺研究院院士的称号。

曾获里根总统授予的美国“国家艺术奖”、密特朗总统授予的“光荣勋章”、布什总统颁发的“全美十佳公民奖”，被誉为“现代建筑的最后大师”。

二、代表性建筑贝聿铭的作品以公共建筑为主，表现出浓郁的现代主义建筑风格。

并以其对钢材、混凝土、玻璃与石材等材料完美的运用闻名于世。

代表作品有中国香山饭店、中国香港中国银行大厦，苏州博物馆、法国巴黎卢浮宫扩建工程、美国国家美术馆东馆。

三、建筑风格贝聿铭具有统观全局的设计思想，他说：“建筑设计中有三点必须予以重视：首先是建筑与其环境的结合；其次是空间与形式的处理；第三是为使用者着想，解决好功能问题。

正是这一点，前辈大师们是不够重视的。

”①1、强烈的几何构图在贝氏建筑中，最为让人耳熟能详的建筑诸如美国国家美术馆东馆、法国巴黎卢浮宫扩建工程都具有强烈的集合特征，例如法国巴黎卢浮宫扩建工程和美国国家美术馆东馆的两个三角形构图。

这体现出贝聿铭作为现代建筑大师思维的严谨性。

在构思美国国家美术馆东馆平面的过程中，他尊重所有现有的条件，首先沿着宾州大道画了一条平行线，顺着西馆的建筑线在南侧定下另一条线。

因为西厅呈对称性，为了呼应此古典主义的基本美学，同时延续西馆的中轴特性，乃将原轴线向东延伸，轴线与北侧边线相交，如此决定了建筑物的基本轮廓为一个顺应环境的梯形。

然后为了使主入口对称，将梯成对称等腰梯形和一个直角三角形，并采用玻璃幕墙将两者相连接，削弱了直角三角形对等腰三角形对称性的破坏。

从功能上讲，等腰三角形作为艺廊属于对外开放的空间，而直角三角形作为研究中心作为对内的空间，从而动静区分，内外分明。

贝聿铭建筑设计作品探析贝聿铭先生说过：“建筑设计中有3点必须给予足够的重视，首先是建筑与其环境的结合，其次是空间形式的处理，第三是为使用者着想，解决好功能问题……正是对第一点，前辈大师们是不够重视的。

” 可见如何针对不同的建筑地点、周围的地域环境等做出合理的建筑设计，一直是贝聿铭注重考虑的问题之一。

单纯地从建筑的角度上讲，建筑和建筑之间需要形成一种张力和联系，从环境和地域来讲，建筑和所属地区的特征更需要形成一种“场”的概念，从而达到城市的整体面貌和格局的协调性。

本文选取贝聿铭作品中的苏州博物馆，北京香山饭店和巴黎卢浮宫金字塔为例，来探析贝聿铭是如何针对地域性的特征进行合适的建筑设计的。

贝聿铭（1917年4月26日）1917年4月26日生于广州。

1918年其父亲出任中国银行香港分行总经理，他在香港度过他的童年，入读圣保罗书院。

1927年父亲调职举家搬至上海，住在有名的苏州园林狮子林当中。

初中就读上海青年会中学，高中毕业自圣约翰大学附属中学，后来赴宾州大学攻读，因为认为自己没有画图的天赋而转读麻省理工学院，贝氏埋首于图书馆，努力吸收欧洲近代建筑相关的资讯，柯布西耶的作品是他最醉心的，日后他的作品所呈现的雕塑性 ，就是深受柯布西耶的影响。

建筑融合自然的空间观念，主导著贝氏一生的作品，如全国大气研究中心，伊弗森美术馆、狄莫伊艺术中心雕塑馆与康乃尔大学姜森美术馆等。

这些作品的共同点是内庭，内庭将内外空间串连，使自然融于建筑。

到晚期内庭依然是贝氏作品不可或缺的元素之一，唯独在手法上更注重自然光的投入，使内庭成为光庭，光与空间的结合，使得空间变化万端，“让光线来作设计”是贝氏的名言。

贝聿铭说“建筑和艺术虽然不同，但实质上是一致的，我的目标是寻求二者的和谐统一。

” 贝聿铭先生不止是一位杰出的建筑学家，更是以为理想化的建筑艺术家，善于运用传统的建筑艺术，他认为现代建筑必须源于他们自己的历史根源，就好比是一棵树必须起源于土壤中，互传花粉需要时间，直到被本土环境所接受，但他又不拘泥于传统，而是将古代传统的建筑艺术和现代化新技术的完美的结合，从而形成了自己独特的风格。