现代主义设计与后现代主义设计的联系与区别共33页

谈现代主义设计与后现代主义设计异同参考模板现代主义设计与后现代主义设计的异同设计是一种艺术形式，通过创造性的思维和审美观念，将形式与功能相结合，使产品或环境具有美感和实用性。

在设计领域里，现代主义设计和后现代主义设计是两个重要的流派。

本文将探讨这两种设计风格的异同。

一、理念与思维方式现代主义设计强调简洁、实用和功能性，追求形式的纯粹性和简约性。

设计师们认为，通过去除多余的装饰和繁杂的细节，可以突出产品的功能和形式，达到效率和美感的完美结合。

现代主义设计注重材料和构造上的真实性，追求“形式即功能”的原则。

而后现代主义设计则更关注情感和个性表达。

后现代主义设计师们认为，世界的多样性和复杂性应该反映在设计中。

他们强调设计的独特性和个性化，通过采用多种风格、材料和色彩来表达不同的主题和意义。

后现代主义设计注重文化、历史和社会的融合，打破传统的限制和框架。

二、外观和形式现代主义设计追求简洁明了的外观和形式，强调几何形状、直线和曲线的结合。

设计师们倾向于使用简单的几何图形和线条来表达产品的结构和形式美。

他们强调构成要素的重要性，追求整体与细节的和谐。

现代主义设计通常呈现出干净利落和功能性强的外观。

后现代主义设计则更加多样化和变化多端。

设计师们追求设计的独特和创新，在形式和颜色上更加大胆和丰富。

他们常常使用非常规的形状、复杂的曲线和抽象的图案，以及丰富的色彩和纹理。

后现代主义设计可以是复杂和混乱的，也可以是富有个性和戏剧性的。

三、文化和历史背景现代主义设计起源于20世纪初的欧洲，是对传统的艺术和设计观念的反叛。

它受到工业化和科技发展的影响，追求实用性和效率，强调现代化的理念和审美标准。

现代主义设计在建筑、家居和工业设计方面有着重要的影响。

而后现代主义设计则是在20世纪后期兴起的。

它反对现代主义设计的规范和标准化，倡导创造性和个性化的表达。

后现代主义设计受到后现代主义哲学和后现代文化的影响，试图打破传统的限制和规定，追求多元化和多样性。

谈现代主义设计与后现代主义设计异同摘要：本文主要对现代主义和后现代主义的产生背景以及主流思想进行了详细的阐述，并分析对比了这两种设计风格的异同，同时论述了这两种主义水火交融、密不可分的关系。

如果说现代主义是一个硬币的正面，那后现代主义就是硬币的反面；从另一个角度来说，后现代主义不仅仅是现代主义的逆向继承，这两种主义相辅相成、互相促进。

关键词：建筑设计；功能；理性主义；以人为本；形式无论是现代主义还是后现代主义都源于建筑设计。

翻开历史的画卷，我们可以看到建筑设计是为极少数贵族服务的，也只有贵族才能有财力享受这一殊荣，因为建筑设计的服务对象无非就是君王、教会和国家。

有为西方学者说的好“穷人是不配享有设计的”，设计作为一种增值服务本该就是为富人服务的。

从20年代前后开始，欧洲一批先进的设计家、建筑家形成一股势力，掀起了现代意义上的所谓新建筑运动。

尽管当时这个新建筑运动的内容五花八门，但是这次运动的主流思想是与现代主义的思想非常一致的。

现代主义设计从建筑设计开始，很快便影响到城市规划设计、环境设计、家具设计、工业产品设计、平面设计和几乎所有的传达设计等领域，成为一场前所未有的设计运动。

现代主义设计运动发展到20世纪五、六十年代，由于技术的发展和人们审美观念的变化，人们对现代主义单一的设计艺术形式、单纯追求理性而忽视消费者的心理需求，导致产品形式的千篇一律而感到厌倦，越来越受到批评，于是就出现了所谓的“后现代主义”设计艺术。

一、什么是现代主义？现代主义建筑是指二十世纪中叶，在西方建筑界居主导地位的一种建筑思想。

这种建筑的代表人物主张：建筑师要摆脱传统建筑形式的束缚，大胆创造适应于工业化社会的条件、要求的崭新建筑。

因此具有鲜明的理性主义和激进主义的色彩，又称为现代派建筑。

当时影响最大的是建筑设计，所以这里我也用建筑论述我自己所理解的现代主义风格。

我觉得现代主义最主要的内容是设计为大众；强调功能性；反装饰；理性主义；经济主义；批量标准生产。

论述现代设计三大流派的关系摘要：1.现代设计的概念和背景2.现代设计的三大流派：功能主义、现代主义和后现代主义3.三大流派的特点和关系4.三大流派对现代设计的影响和启示正文：现代设计，作为当代社会文化与科技发展的产物，旨在解决人们在生活、工作、娱乐等方面所遇到的问题，提高人们的生活质量。

在现代设计的发展历程中，涌现出了许多不同的设计理念和风格，其中最具代表性的莫过于功能主义、现代主义和后现代主义三大流派。

功能主义，作为现代设计的基石，强调设计应以功能为导向，追求实用、经济、美观的效果。

功能主义认为，设计的价值在于解决实际问题，满足人们的需求，而不是追求虚华和装饰。

在这一理念的影响下，设计师们致力于优化产品结构、提高生产效率，从而降低成本，使设计更贴近人们的生活。

现代主义，起源于20 世纪初的德国包豪斯学派，强调设计应遵循理性、科学的原则，摒弃传统装饰，追求简洁、抽象的形式。

现代主义设计在视觉上具有很强的冲击力，通过线条、色彩、形状等元素的运用，展现出现代科技与工业的美学特征。

在现代主义的影响下，许多设计师开始关注新型材料、新技术的应用，努力实现设计的创新与突破。

后现代主义，作为现代设计的一种反思和批判，强调设计应具有多样性、复杂性和个性化，反对现代主义的简约、统一和理性。

后现代主义设计通过对历史、文化、社会等多元背景的融合与解构，创造出富有内涵和趣味性的作品。

在后现代主义的启发下，设计师们开始关注设计的人文关怀和情感表达，寻求与用户的共鸣和互动。

三大流派之间的关系既有相互联系，又有相互制约。

功能主义为现代设计提供了实用的基础，现代主义为现代设计注入了新的美学观念，后现代主义则使现代设计更加丰富和多元。

在实际设计中，设计师们往往需要根据不同的需求和场景，灵活运用三大流派的理念，创造出具有竞争力的产品和服务。

总之，现代设计的三大流派——功能主义、现代主义和后现代主义，各有特点、相互关联，共同推动着现代设计的发展。

现代主义、后现代主义、新现代主义的区分1现代主义：20世纪以来具有前卫特色、与传统文艺分道扬镳的各种美术流派和思潮，又称现代派。

20世纪初到20世纪30年代间，欧美出现声势浩大的设计运动，称为现代主义运动，至此工业设计的概念才得以确立。

现代主义运动主要标志是：德国工业同盟建立，包豪斯学校成立以及美国设计的职业化。

期间的代表人物主要有：彼得·贝伦斯，“德国工业同盟”的首席建筑师，主要作品是为德国通用电气公司AEG设计的标识（AEG标志），工业产品（电风扇、电水壶、钟表），以及厂房（涡轮机制造工厂）等。

格罗皮乌斯，1919年创办包豪斯学校（包豪斯的建立是现代主义真正确立的标志），这个校长主要作品首先当然有包豪斯校舍，还有就是1912年建成的德国法古斯工厂，1929年柏林西门子住宅区，and so on。

柯布西耶，“现代建筑的旗手”。

最有名气的作品有朗香教堂、巴黎郊区萨沃伊别墅、马塞公寓。

密斯凡德罗（空格是点儿），他与美国的赖特以及以上两位设计师齐名，四位现代建筑大师之一，他的经典设计是“巴塞罗那椅”。

此外还有德国新国家美术馆，范斯沃斯别墅。

唔~上面好几个建筑师，其实早期的设计师是主要从事建筑设计的，下面是职业工业设计师啦。

雷蒙·罗维，法国人在美国从事设计工作。

作品有改造过后的复印机、改进的可口可乐字体、电冰箱、流线型“灰狗”长途汽车等。

德雷福斯，最著名的作品是为贝尔公司设计的电话机，听筒与话筒合一的设计是他提出的。

除了以上提到这些与现代主义设计联系紧密的名字外，还有很多现代流派如荷兰风格派、美国功能主义、意大利轮廓、式样主义及流线型设计等。

他们不是现代主义运动的倡导者，但现代主义正因为这些设计思潮和组织的出现而在二十世纪中叶走向繁荣。

所以说可以归为现代主义设计的产品有很多啦，像什么瓦西里椅、红蓝椅、S型钢管椅、福特T型车也算啦~:2：后现代主义：是一场发生于欧美60年代，并于70与80年代流行于西方的艺术、社会文化与哲学思潮。

现代主义与后现代主义
区别
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现代主义与后现代主义区别
四，观点：（1）现代主义设计：现代设计所主张的民主，即设计为大众的思想，相对于为贵族服务的传统设计观念是一次伟大的变革和进步。

但当现代设计逐渐发展为一种新的传统和固定的模式时，其自身的发展也同样要面临新的矛盾，即现代主义设计与后现代主义设计的矛盾。

（2）后现代主义设计: 1．“后现代主义”这个词汇的含义的非常复杂，从字面上看，是指现代设计以后的各种风格或某种风格，因此它具有向现代主义挑战，否认现代主义的内涵。

虽然设计上后现代主义至今仍处于风格繁杂、多元化发展的状态，但从总体上看，后现代主义{鼎十宗旨非常明确，其中心是反对减少主义风格，主张以装饰手法达到视觉上的丰富，提倡满足心理要求和人文关怀，而不是单调的功能主义中心。

因此后现代主义设计采用各种历史装饰，加以折衷处理，打破了现代主义～直以来的垄断，开创了新装饰主义新阶段。

可以说，后现代主义是对现代主义的根基和传统进行的批判性反思。

因此，后现代主义设计思潮的兴起为观照现代主义设计提供了一面镜子，折射出现代主义设计自身的矛盾。

2．后现代主义是对于高度理性化和系统化而造成的冷漠单调的作风的现代主义设计的一种装饰性的发展，提倡满足心理需求。

从总体上看，后现代主义设计是对现代主义设计运动内容的批判而不是思想的挑战，它所关注的中心是形式，是当代西方设计思潮向多元化发展的一个新流派，理智地承认了技术的局限。

实用和功能已经不是评价一件作品好坏的唯一标准。

对人性的关怀使设计的表现为功能与形式并重、精神与环境并重。

谈现代主义设计与后现代主义设计异同摘要：本文主要对现代主义和后现代主义的产生背景以及主流思想进行了详细的阐述，并分析对比了这两种设计风格的异同，同时论述了这两种主义水火交融、密不可分的关系。

如果说现代主义是一个硬币的正面，那后现代主义就是硬币的反面；从另一个角度来说，后现代主义不仅仅是现代主义的逆向继承，这两种主义相辅相成、互相促进。

关键词：建筑设计；功能；理性主义；以人为本；形式无论是现代主义还是后现代主义都源于建筑设计。

翻开历史的画卷，我们可以看到建筑设计是为极少数贵族服务的，也只有贵族才能有财力享受这一殊荣，因为建筑设计的服务对象无非就是君王、教会和国家。

有为西方学者说的好“穷人是不配享有设计的”，设计作为一种增值服务本该就是为富人服务的。

从20年代前后开始，欧洲一批先进的设计家、建筑家形成一股势力，掀起了现代意义上的所谓新建筑运动。

尽管当时这个新建筑运动的内容五花八门，但是这次运动的主流思想是与现代主义的思想非常一致的。

现代主义设计从建筑设计开始，很快便影响到城市规划设计、环境设计、家具设计、工业产品设计、平面设计和几乎所有的传达设计等领域，成为一场前所未有的设计运动。

现代主义设计运动发展到20世纪五、六十年代，由于技术的发展和人们审美观念的变化，人们对现代主义单一的设计艺术形式、单纯追求理性而忽视消费者的心理需求，导致产品形式的千篇一律而感到厌倦，越来越受到批评，于是就出现了所谓的“后现代主义”设计艺术。

一、什么是现代主义？现代主义建筑是指二十世纪中叶，在西方建筑界居主导地位的一种建筑思想。

这种建筑的代表人物主张：建筑师要摆脱传统建筑形式的束缚，大胆创造适应于工业化社会的条件、要求的崭新建筑。

因此具有鲜明的理性主义和激进主义的色彩，又称为现代派建筑。

当时影响最大的是建筑设计，所以这里我也用建筑论述我自己所理解的现代主义风格。

我觉得现代主义最主要的内容是设计为大众；强调功能性；反装饰；理性主义；经济主义；批量标准生产。

现代主义与后现代主义是两个不同的艺术和文学流派，它们产生于不同的历史和社会背景，并且具有各自独特的艺术特点和影响。

现代主义起源于19世纪末至20世纪初的欧洲，强调创新、反传统、反理性，以及对个人主观感受和情绪的表达。

在现代主义作品中，形式、技巧和内容常常进行大胆的实验和革新。

例如，抽象表现主义、立体主义、未来主义和达达主义等都是现代主义的代表流派。

而后现代主义则产生于20世纪60年代的欧美，其背景是对现代主义反叛以及后工业社会、消费文化的来临。

后现代主义的特点是多元、折衷和混合，它吸收了多种文化和艺术风格，并且不拘泥于传统的形式和规则。

后现代主义强调开放性、反思性和对话性，对于全球化、文化同质化和大众文化等问题也有着深刻的关注。

尽管现代主义和后现代主义在某些方面存在差异，但它们也有一些共同之处。

首先，两者都强调创新和实验，试图打破传统的艺术规则和形式。

其次，两者都关注个体和社会的边缘群体，对于社会不公和不平等有着强烈的批判意识。

此外，两者都受到科技和文化变迁的影响，反映了各自时代的社会和文化变化。

在现代主义和后现代主义的对比中，可以看出它们之间的连续性和差异性。

现代主义对于形式和内容的革新为后现代主义的多元性和开放性提供了基础。

而后现代主义则进一步扩展了这种革新的范围和深度，将其引入更广泛的文化和社会领域。

因此，可以说现代主义和后现代主义是相互影响、相互促进的两个艺术流派，共同构成了20世纪艺术和文化的重要篇章。

现代艺术与后现代艺术的区别和联系现代艺术的范围很广泛，用来指从19世纪末期到大约1970年代大部份的艺术作品。

（较近期的艺术作品通常被称作当代艺术或后现代艺术。

）艺术原本的目的在于写实地再现某个主体，然而摄影的发明让艺术的写实功能相形见绌，于是就出现了新的艺术路线。

艺术家开始实验各种观看的方式、材料、观点等等，而通常作品都变得越来越抽象。

现代艺术的概念与现代主义有很亲密的关连。

9世纪的发轫现代艺术是从西方开始的，最先是绘画和版画，然后在19世纪中期扩展到其他的视觉艺术上，如雕塑和建筑。

到了19世纪末期，一些对现代艺术有重要影响的运动开始出现：以巴黎为中心的印象派，以及最初从德国开始的表现主义。

现代艺术受到的影响来自很多方面：比如接触到东方的装饰性艺术，尤其是日本版画；J·M·W·透纳和欧仁·德拉克鲁瓦在颜色上的创新；还有像让-弗朗索瓦·米勒等画家的作品中可以看到有更多描述日常生活的主题。

当时对艺术的普遍观念认为，艺术应该精确地描述事物，而且必须企图表现出其理想的样貌。

因此当时最成功的画家如果不是接受委托，就是透过举办大型画展来进行创作。

政府也会资助画家，并且定期举办展览。

于是跳脱理想化与精确描述的艺术，就不只是一种艺术路线的改变，而是社会和经济状况造成的结果。

这些新的运动并不必然将他们自己视为一种进步前卫或者个人艺术的解放。

相反地，他们认为他们才是再现了所谓的真实与普世价值。

印象派画家说人们并没有看到物体，而是看到那些物体反射出的光，因此画家必须在自然的光线下而非在画室中作画，并且捕捉那些光线带来的效果。

印象派艺术家自己组成了一个团体来推广他们的作品，尽管内部关系有些紧张，他们还是能够集结起来举办了一些展览，然后他们的风格又被其他国家的艺术家所接纳。

这些因素都促使大家相信这是一个“运动”。

从建立起一套艺术方法、逐渐形成一股风潮、到最后获得国际性的接纳，这个过程将在每个现代艺术运动中不断被重复。

【城市建筑研究】20世纪后半叶，现代主义经过在美国的发展后逐渐成为了战后的国际主义风格，并逐渐走向了违背功能的道路。

现代主义设计的开端是为了功能考虑，但到了国际主义时期却成为了一种反对功能、无视功能的设计主义；现代主义设计是带有民主色彩的设计主义，但到了国际主义时期却成了一种为了权贵的独裁主义。

现代主义与国际主义可以说是一脉相承的同种设计风格，但意识形态和服务对象的完全颠倒，使现代主义与国际主义风格存在巨大的矛盾。

即使再好的规范，也会僵化，也会过时，而这也为后现代主义提供了萌芽的土壤。

一、后现代主义产生背景20世纪中后期，现代主义国际主义风格发展起来后引起了社会各界的争议与质疑。

有人反对怀疑国际主义，并把矛头直指现代主义，认为在其刚开始出现时问题就很大了。

而设计师山崎实对于上述观点持相对的态度，他决定做一栋与包豪斯一样的建筑，采用同样的规范，让众人知道包豪斯在美国并没有失落，于是在1955年参与了普鲁伊特-伊戈公寓的项目。

该公寓是专为低收入人群提供的家庭住宅，位于美国中部的圣路易斯市，设计方法相当简单，就是规整的正方体，窗户也是一个个方块，无论里外都没有任何装饰，相当刻板。

他认为对着密西西比河留有足够的绿地，让最贫困的人住进去，这就是包豪斯式的建筑。

这样一是为穷人服务为广大公众服务，使用最廉价的材料，二是体现少既是多的理念。

学术界很多人认为这样的建筑是山崎实企图在国际主义高潮的时候，跟全世界宣布包豪斯的思想和国际主义的思想并没有脱节，它们都是为大众服务的，是同一类型。

然而，该社区建筑的理性化、刻板、无装饰，让穷人住进去都觉得可怕，里面墙上无画，窗上无花，外面无树，像极了监狱，所以很多人都搬走了，留下来的多是贫困人口，该社区逐渐成为了犯罪的大本营。

这里本是极好的地段，政府本想赚钱结果还贴钱，本想救济穷人却救济了罪犯，本想做个最好的居住区却成了最坏的犯罪区。

于是政府决定收回这块地，拆掉这些建筑。

1972年4月15日2：45分采用了定向爆炸，这几栋建筑的生命终结了，这也象征着现代主义国际主义设计风格在美国的宣告灭亡和后现代主义的诞生。

现代主义设计与后现代主义设计的异同前言在历经威廉·莫里斯倡导的工艺美术运动（Crafts and Arts Movement）之后，20世纪西方设计领域相继出现了两大流派，即：现代主义设计与后现代主义设计。

设计作为一种创造性活动，设计的不仅只是物品，而且还是一种生活方式。

文化观念在很大程度上的现代主义设计过于遵循功能决定形式的设计原则，严重忽视了人们情感和审美需要，同时也改变了设计的初衷“设计是为人创造更合理的生活方式”，致使现代主义设计走向衰落。

后现代主义设计是起源于现代主义设计内部的一种逆动，是对现代主义设计纯理性的反叛，它表达了人们对于具有人性化、人情味产品需求的心声。

现代主义设计与后现代主义设计在风格上是两个极端，但在诸多方面互有异同。

那么，到底现代主义设计与后现代主义设计到底有什么异同呢？下面我们从三个方面探讨一下：一：理念知识（1）哲学上现代主义设计以理性主义、现实主义作为哲学基础；后现代主义设计以浪漫主义、个人主义为哲学基础。

（2）思想上现代主义设计强调对技术的崇拜，功能的合理性与逻辑性；后现代主义设计推崇高技术、高情感，强调合情性、以人为本。

（3）方法上现代主义设计遵循物性的绝对作用，标准化、一体化、产业化和高效率、高技术；后现代主义设计遵循人性经验的主导作用，时空的统一性与延续性，历史的互渗性及个性化、散漫化、自由化。

（4）语言上现代主义设计遵循功能决定形式、少就是多、装饰等于罪恶；后现代主义设计遵循形式的多元化、模糊化、不规则化，非此非彼，亦此亦彼，此中有彼，彼中有此的双重译码。

强调历史文脉，意象及隐喻主义和“少令人生厌”。

（5）形式上，反对后现代主义设计的人认为：现代主义设计是一次全面的建筑思想革命，而后现代主义设计不过是建筑中的一种流行款式，不可能长久，两种的社会历史意义不同。

二：代表人物思想（1）勒·柯布西耶勒·柯布西耶（Le Corbusier，1887---1965），是20世纪最重要的建筑师之一，是现代建筑运动的激进分子和主将。

论述现代设计三大流派的关系在现代设计领域中，存在着三大主要流派：现代主义、后现代主义和传统主义。

这些流派在设计理念、审美观念和创造方式上有着明显的不同。

虽然它们在某些方面存在冲突和对立，但它们也相互影响并共同推动了设计领域的发展。

一、现代主义现代主义流派以功能主义、简约和理性为核心理念。

它起源于20世纪初的欧洲，被广泛应用于建筑、艺术和设计领域。

现代主义强调“形式追随功能”，主张摒弃过度装饰和华丽的设计，追求简洁、实用和效率。

它的设计特点包括清晰的几何形状、直线和曲线的组合、大量使用玻璃和钢材等。

现代主义的影响在世界各地都有体现，其中最为著名的是德国包豪斯学派。

包豪斯运用了现代主义的理念，将设计与工业生产相结合，致力于创造出功能上完美、美学上简洁的产品。

它的设计师们追求摒弃一切多余的元素，将设计重新定义为解决问题的过程，并将其贯穿于社会各个层面。

二、后现代主义与现代主义强调简约和理性不同，后现代主义强调个性、多样性和复杂性。

它对现代主义的批判性反思和重新思考，试图突破现代主义的局限，并回归到更加人性化的设计理念。

后现代主义中，设计师们倡导使用象征性、多样性和对话性的设计语言，试图打破规则和限制。

后现代主义注重情感、体验和互动，强调用户的参与和感受。

它推崇设计师与用户之间的共同创造过程，鼓励开放性思维和跨学科的合作。

后现代主义设计作品常常充满戏剧性和反思性，力图唤起观众的共鸣和思考。

三、传统主义传统主义流派强调历史、文化和传统的影响。

它重视文化的传承和保护，强调传统价值观和审美观念。

传统主义设计作品常常采用传统的材料、工艺和造型方式，追求与过去的联系和延续。

传统主义设计师注重对材料的选择和处理，追求产品的质感和细节。

他们从传统中获取灵感，并将其与现代需求相结合。

传统主义设计尊重历史和文化，尝试将经典元素融入到现代设计中，以创造出具有独特魅力的作品。

综合评价虽然现代主义、后现代主义和传统主义具有不同的设计理念和追求，但它们之间并不是完全对立的关系。

现代主义和后现代主义的联系现代主义与后现代主义的联系：1、来源不同：（1）十九世纪末兴起至二十世纪中期，具有前卫特色并与传统文艺分道扬镳的各种文艺流派和思潮，又称现代派。

现代工业的兴起，涌现出一批中产阶级，人与人之间的关系越来越疏远，冷漠，孤僻，社会变成了一种异己的力量，作为个体的人感到无比的孤独。

两次世界大战，人类历史上出现了用人类发明的枪支弹药屠杀自己的同类，西方的自由、博爱、人道理想的观念被战争蹂躏得体无完肤，西方的文明被抛进了一场深刻的危机之中，现代主义就在这样的条件下诞生。

（2）后现代主义源自现代主义但又反叛现代主义，是对现代化过程中出现的剥夺人的主体性和感觉丰富性的整体性、中心性、同一性等思维方式的批判与解构，也是对西方传统哲学的本质主义、基础主义、“形而上学的在场”、“逻各斯中心主义”等的批判与解构。

2、设计风格不同：（1）大量采用金属熔合铸型，富有工业感的质地和线条，注重实用主义和风格化的简洁设计，把局部熔合到整体中，从而达到一种不自觉、不造作的美感。

满足了生理和心理的双重要求。

（2）后现代主义家具是突破传统家具的繁琐和现代家具的单一局限，将现代与古典、抽象与细致、简单与繁琐等巧妙组合成一体。

3、代表人物不同：（1）Bauhaus作为现代主义的典范，坚决摆脱历史束缚，强调调和人为环境，主张建筑和设计应该随着工业时代的发展而发展，注重实用功能与经济问题，积极采用工业时代的新材料、新结构并应用与建筑设计技术革新。

（2）后现代主义代表人物主要有美国的理查德·罗蒂（1931-2007）、法国的雅克·德里达（1930--2004）和让-弗郎索瓦·利奥塔（1924-1998）。

现代主义与后现代主义的联系：后现代主义源自现代主义但又反叛现代主义。

现代主义建筑和后现代主义建筑的区别是什么？一、现代主义建筑1、概述是指一种简约、没有装饰的建筑风格。

虽然这种风格的构想形成于20世纪初期，并有很多的建筑师、建筑教育家及其作品有大量的推广，但是很少有现代建筑是建于20世纪上半叶。

直到二战后二十世纪中叶，最终是透过成为各种机构和公司的建筑，在西方建筑界才成为了居主导地位的建筑风格。

这种建筑的代表人物主张：建筑师要摆脱传统建筑形式的束缚，大胆创造适应于工业化社会的条件、要求的崭新建筑。

因此具有鲜明的理性主义和激进主义的色彩，又称为现代派建筑。

2、历史：1860年代后，现代建筑才开始萌芽。

1851年伦敦万国工业博览会的水晶宫和1889年的巴黎埃菲尔铁塔是现代建筑萌芽的标志。

1926年格罗庇乌斯在德国德绍（Dessau）建造设计的包豪斯新校舍，代表着现代建筑的成熟。

此时的建筑强调功能性和理性。

因此又称为功能主义或理性主义。

20年代中期，格罗皮乌斯、勒·柯布西耶、密斯·凡·德·罗等人设计和建造了一些具有新风格的建筑。

其中影响较大的有格罗皮乌斯的包豪斯校舍、勒。

柯布西耶的萨伏伊别墅、巴黎瑞士学生宿舍和他的日内瓦国际联盟大厦设计方案、密斯·凡·德·罗的巴塞罗那博览会德国馆等。

在这三位建筑师的影响下，在20年代后期，欧洲—些年轻的建筑师，如芬兰建筑师阿尔托也设计出一些优秀的新型建筑。

建筑学的现代主义体现在所谓国际主义的设计风格上，以美国在四十至六十年代的建筑为代表，其中特点是功能性和扩大建筑物可用空间为首要理想，对于环境、人文境观、美学的考虑只是次要的。

20世纪中期，现代主义建筑强调的理性所造成的国际式风格排斥传统、民族性、地域性和个性，形成了千篇一律的建筑样式。

它的光、平、简、秃的方盒子外貌，引起了人们的不满。

3、特点：●强调建筑随时代发展而变化，现代建筑应该与工业时代的条件特点相适应。

●强调建筑师要研究和解决建筑的实用功能需求和经济问题。

[当代景观设计中的现代主义与后现代主义] 现代主义和后现代主义的异同（华中科技大学建筑与城市规划学院）当代景观设计存在于现代主义和后现代主义双重思想的交织拼贴过程中，文章解释现代主义和后现代主义景观设计的概念，寻找摘录两种思潮的设计理念，最后对两种思潮交织中的国内景观设计提出一些思考。

景观设计；现代主义；后现代主义引言我们生活在一个多元并存的当下，现代主义、后现代主义，甚至某种程度上的新现代主义影响着周身的文学、艺术、电影、哲学等等，当然，当代景观设计也不例外。

1 现代主义的景观设计1.1 现代主义景观设计的诠释文章写到当代景观设计，固然是区别于纯粹的现代景观设计的，它包含着当下存在的有影响的一切思潮影响下的景观设计。

现代主义景观是一个断代的特定术语，其主要指在20世纪现代主义思潮影响下形成的一种有别于传统的、具有现代主义诸多特征的景观形式。

1.2 当代景观的现代主义设计思想1.2.1 功能理性主义XX建筑师路易斯・沙利文说：“形式追随功能”，在现代主义者认为，形式追随内容，离开了内容无所谓形式。

根据功能合理的精神，创造出了以人的游憩和体验为目的景观。

他们坚持从使用功能角度出发，坚信景观设计必须与人的现实需求相一致，景观必须是为人服务的，所以人的活动体验成为当代景观设计素材的第一指南，现代主义先驱们提倡设计元素的组成部分应在人的功能活动中寻找，绝对排斥强加在图案之内的设计。

满足功能需求的设计时常也是建立在一种对人的行为的理性主义分析基础之上。

现代主义者始终坚持景观设计的职责在于解决现代生活中的种种问题，相信景观设计来自于对场地、朝向、功能安排、流线、空间序列、结构和技术等相关联的特有问题的调查、分析与处理，以便更为理性巧妙地创造实用的景观。

从古典园林对美的纯粹追求转向“问题陈述”功能理性的景观设计，曾经美学原则的崇高地位降低了，注重社会的需求和人的体验成为现代主义景观设计价值体系的基石。

[1]1.2.2 摆脱古典传统现代主义近乎与传统古典艺术决断，现代主义景观摆脱传统古典园林设计过分雕琢或者过分庄严整齐并服务于少数王公贵族的做法，它会摘取传统园林的设计元素，但会以新的材料、有所变动的方式呈现出来。

现代主义设计与后现代主义设计的区别现代主义设计作为除旧布新的一种文化思潮，把一代人从精英主义的睡梦中惊醒。

推崇功能主义、理性主义，顺历史潮流应运而生，具有划时代的意义。

现代主义设计以艺术、技术、科学相结合，给设计以坚实的结构和良好的功能。

现代主义力戒虚饰，以少装饰、反装饰著称。

且把功能主义和理性主义推向极端，严重忽视了人的情感需要。

在科技迅猛发展的今天，高度发达的文明在竭力满足人们渴求物质享乐的同时也在营造令人匮乏的精神世界。

于是，追求个性、满足自我，便成为抚慰与平抑人们难以企及的心灵渴望。

后现代主义正是以高情感、高技术、倡导个性化、人性化开始了对理性主义的反叛和逆动，成为与现代主义并行的一种设计风格而为大众所接受。

现代主义不是一个风格概念。

那种认为现代主义是一种风格的观念，之所以不能成立，乃是因为，不管以什么样的风格术语来界定现代主义，人们发现两者其实难于区分，或者，后者只不过是前者早已拥有的某些风格的强化或变调而已。

人们早已指出哈桑关于现代主义的那些区别性特征，根本不能成立。

后现代主义是西方20世纪七十年代兴起的一个设计运动流派，最早出现在建筑领域，形成于美国，很快波及到欧洲及日本，经过30多年的发展，逐渐形成了自己的体系和理论基础，并由建筑领域扩散到其他的设计领域尤其是工业设计领域。

根据各种描述、争论的文章来看，后现代主义并没有严格的定义，其中包括了各种不同的甚至是截然相反的观念、流派、风格特征，似乎是一个大杂烩，但有一点可以肯定，即它们都是西方工业文明发展到后工业时代的必然产物，都是对现代主义的批判和反思中产生出来的，是对现代主义的反动或修正。

20世纪60年代中期,现代主义艺术在人们的喧闹声中宣告了自己使命的结束,取而代之的则是后现代主义艺术,后现代主义艺术尽管强烈地否认自己与现代主义之间存在着任何的联系。

认为自己是一种全新艺术，但事实上它无法摆脱自己与现代主义艺术千丝万缕的联系，这种联系尤其体现在后现代主义设计中$纵观后现代主义产品设计，它们以幽默#叛逆和奇思妙想极大地充实和丰富了我们现在的生活，展现给我们一个充满了旺盛的生命力和创造性的乐观年代。

现代与后现代：浅析二者之区别与联系作者：廖青山曲智孟子涵赵鹏飞来源：《科学导报·学术》2020年第47期摘; 要：在文化史研究中，关于现代主义与后现代主义之间的关系，历来有两种对立的看法。

一种是断裂论，认为这两种不同时代的文化之间有一种内在逻辑的断裂，所以我们可以做出明确的历史分期。

另一种是连续论，虽然这是发展在不同阶段的两种文化，而且他们之间有着巨大的差异，但是其中存在着某种连续性，所以，任何简单的分期划分都是不符合历史实际的。

关键词：现代主义、后现代主义现代艺术非常复杂，在现代艺术之前有古典艺术、新古典艺术和浪漫主义艺术，而且这三个艺术流派背后的审美意识都能够寻找到一个根本的原因来解释其艺术表现形式，但是，到了现代艺术这里，情况发生了变化。

从艺术史分期来看，现代主义跟新古典主义、浪漫主义一样，是艺术发展中众多流派之一，但是现代主义艺术的形式却是非常多元的，其又不像新古典主义和浪漫主义那样，一直保持一种艺术风格。

现代艺术有很多表达形式，比如立体主义、野兽派、表现主义、维也纳分离派、未来派，我们都可以称其为是现代主义艺术，俄罗斯抽象艺术、包豪斯、达达主义、超现实主义等都是现代艺术中的一份子，还有，每一个小流派的艺术形式都不同但是它们都被囊括在现代主义之中，这就说明现代主义具备一个总体性的标准，使这些不同的艺术形式统一了起来。

自上世纪50年代以来，后现代作为一个问题出现。

在西方，存在着种种不同的看法。

像激进主义和新保守主義，关注的是他们之间的断裂和对立，区别和差异，把他们看成是完全不同的历史阶段。

而另一些温和的后现代主义者，他们偏重的是现代主义和后现代主义之间千丝万缕的历史传承关系，即后现代主义出自于现代主义，这个传承关系的内在连接点就是现代性并未终结。

在我国，80年代末，我们国家兴起了后现代热，很多的翻译和研究，几乎异口同声的认为后现代就是现代的终结，开始反现代。

从我们今天的角度来看，这种倾向是有问题的，至少可以说是不全面的。