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初中美术速写技巧第一篇范文在美术教学中，速写是一项基础而重要的技能，它不仅锻炼了学生的观察力和表现力，还是提升绘画速度和准确性的有效途径。
对于初中阶段的学生来说，掌握速写技巧，不仅有助于提高美术素养，也为日后的艺术学习打下坚实的基础。
本文旨在探讨初中美术速写技巧的几个关键方面。
一、观察力的培养观察力是速写的基础。
初中生在练习速写时，首先应学会观察对象。
这包括对对象的比例、结构、动态、光影等要素的细致观察。
教师应引导学生有意识地去观察，学会从多个角度去观察对象，从而达到对对象深入的理解和把握。
二、线条的运用线条是速写的基本语言。
初中生在练习速写时，应学会使用不同的线条去表现对象的质感和空间。
如粗线条可用于表现物体的轮廓，细线条可用于表现细节；实线可用于表现实的部分，虚线可用于表现空间和光影。
三、构图的技巧构图是速写的关键。
初中生在绘画时，应学会合理安排画面，使对象在画面中既和谐又突出。
教师可引导学生运用黄金分割、对称、平衡等构图原则，使画面更具有审美价值。
四、色彩的应用色彩是速写的重要元素。
初中生在练习速写时，应学会运用色彩去表现对象的质感和氛围。
教师可引导学生从对比色、同类色、冷暖色等方面去研究和运用色彩，使画面更加丰富和生动。
五、练习的方法速写的练习需要有计划和持续性。
初中生应每天坚持练习，从画身边的小物件开始，逐步过渡到人物、风景等复杂对象。
教师可定期组织速写比赛或展示，以激发学生的学习兴趣和竞争意识。
六、总结初中美术速写技巧的掌握，需要学生有持之以恒的毅力，也需要教师有耐心和智慧的引导。
通过不断的练习和探索，学生将逐渐形成自己独特的速写风格，从而在美术学习的道路上越走越远。
第二篇范文：初中学生学习方法技巧在美术教学中，速写是一项基础而重要的技能，它不仅锻炼了学生的观察力和表现力，还是提升绘画速度和准确性的有效途径。
对于初中阶段的学生来说，掌握速写技巧，不仅有助于提高美术素养，也为日后的艺术学习打下坚实的基础。
世界四大美术学院介绍世界上知名美院众多，其中一些院校深受美术留学生的青睐。
今天，美行思远小编来给大家介绍一下世界四大美术学院，供大家参考。
感兴趣的小伙伴一起来了解一下吧！世界四大美术学院介绍NO.1佛罗伦萨美术学院佛罗伦萨国立美术学院（意：Accademia di Belle Arti di Firenze，英：Florence National Academy of Finearts of Italy）1785年成为国立美术学院，学院是欧洲文艺复兴的产物，也对欧洲文艺复兴产生过巨大影响，因对世界美术界，世界美术教育作出的不可磨灭的贡献，所以有“世界美术最高学府”和“写实主义大师汇集的皇家美术学院”之称，与意大利马兰欧尼学院并称造型类和设计学的双雄。
由佛罗伦萨学院美术馆收藏的文艺复兴雕塑巨匠－－米开朗基罗的作品《大卫》（David)更是声名远扬，蜚声世界。
是众多艺术家、学者、游客、学生心中的圣地。
佛罗伦萨，世界艺术之都，欧洲文艺复兴的发源地和最主要的城市孕育了美术学院的诞生，文艺复兴以来大师云集，达芬奇（Leonardo Da Vinci），米开朗基罗(Michelangelo)，但丁(Dante)，彼德拉克，薄伽丘，乔托(Giotto)，拉斐尔，马萨乔，多纳泰罗(Donatello)，布鲁涅列斯基，乔尔乔内，提香。
入学条件：1、本科：高考成绩380分以上（满分750分），具有高中毕业证或美术专业中等学历，高中艺术特长生，掌握一定的艺术基础知识；2、硕士：本科阶段学习成绩优异，具有本科学位证；3、入学前语言水平达B2或以上等级。
NO.2巴黎美术学院巴黎国立高等美术学院（école nationale supérieure des Beaux-arts de Paris）是由法国文化部管辖并属于高等专业学院性质的国立高等艺术学院。
同时也是世界四大美术学院之一。
巴黎国立高等美术学院，是继意大利佛罗伦萨美术学院、博洛尼亚美术学院后的世界第三所美术学院已有三百年的历史。
美术大师素描速写教案大全教案标题：美术大师素描速写教案大全教案概述：本教案大全旨在帮助学生学习和掌握美术大师素描速写技巧。
通过研究和模仿著名艺术家的作品，学生将能够提高他们的素描技巧和艺术表达能力。
本教案大全适用于各个教育阶段的学生，从小学到高中都可以根据学生的年龄和水平进行相应的调整。
教案大纲：一、教案一：介绍素描速写和著名美术大师1. 理解素描速写的概念和技巧2. 介绍几位著名的美术大师和他们的素描速写作品3. 学生模仿并练习著名美术大师的素描速写作品二、教案二：线条和轮廓的表达1. 理解线条和轮廓在素描速写中的重要性2. 学习如何运用不同类型的线条和轮廓来表达物体的形状和结构3. 练习绘制线条和轮廓，模仿著名美术大师的作品三、教案三：阴影和光影的表现1. 理解阴影和光影在素描速写中的作用2. 学习如何运用阴影和光影来表现物体的体积和质感3. 练习绘制阴影和光影，模仿著名美术大师的作品四、教案四：素描速写中的比例和构图1. 理解比例和构图在素描速写中的重要性2. 学习如何正确测量和绘制物体的比例3. 学习如何构图，使作品更具艺术感和吸引力4. 练习绘制比例和构图，模仿著名美术大师的作品五、教案五：素描速写中的细节和表现力1. 理解细节和表现力在素描速写中的重要性2. 学习如何捕捉和表现物体的细节，使作品更加真实和生动3. 练习绘制细节和表现力，模仿著名美术大师的作品六、教案六：创作个人风格的素描速写1. 鼓励学生发展个人的艺术风格和创作思路2. 引导学生从著名美术大师的作品中汲取灵感，创作自己的素描速写作品3. 学生展示和分享自己的创作作品，互相学习和提供反馈教学方法和活动建议：1. 示范和讲解：教师通过示范和讲解的方式向学生介绍素描速写技巧和著名美术大师的作品。
2. 练习和模仿：学生通过练习和模仿著名美术大师的作品来提高他们的素描技巧和艺术表达能力。
3. 个人创作：鼓励学生发展个人的艺术风格和创作思路，创作自己的素描速写作品。
列宾美术学院怎么样俄罗斯位于亚洲大陆，距离中国很近，两国关系一直都很友好。
列宾美术学院怎么样？我作了全面整理，希望能够有所帮助。
列宾美术学院基本概况列宾美术学院成立于1755年，全名是《油画、雕塑与建筑艺术研究学院》，原俄罗斯皇家美术学院。
坐落在世界著名的旅游和艺术之城——圣彼得堡，是世界著名四大美院之一。
是俄罗斯美术教育的最高学府，培养出了许多世界知名美术家。
列宾美术学院与佛罗伦萨美术学院，巴黎美术学院，英国伦敦皇家美术学院齐名，是世界著名的四大美术学院之一，是俄罗斯美术教育的最高学府，培养出了许多世界知名美术家，例如列宾、克拉姆斯柯依、苏里柯夫、希施金、波连诺夫、瓦斯涅佐夫、谢洛夫等。
教学目的预科系的教师们拥有丰富的教学经验，在列宾美术学院本院和预科系执教多年，他们竭力帮助考生备考，提升考生的专业水平。
预科系力求最大限度的贴近列宾美术学院本院的教学环境和教学方法。
考生在这里得到理论与实践的全面训练与指导，课程包括色彩，素描，创作，雕塑和建筑等，达到参加入学考试所需要的专业水平。
报考油画系—需要完成两幅创作作品：一幅彩色和一幅单色创作。
报考版画系—对彩色创作不做硬性规定，考生可自行选择技法完成两幅创作。
报考建筑系—运用素描材料完创作，成由几何形体组成的三维立体构成。
报考雕塑系—考生需要用油泥完成创作。
画展总结在整个学年当中，将组织多次学生作品展，校领导组成的评委团（列宾美术学院校长，副校长，各系主任及教研室主任等）出席点评与打分。
入学考试入学考试包括三个专业科目：素描，色彩和创作。
同时还包括俄语水平考试和个别专业组织的面试。
考生可报考以下专业：油画，雕塑，版画，建筑。
课程安排预科学制为9个月，从每年10月份开始到第二年7月份结束，也可根据考生个人情况和绘画水平延长或缩短学习时间。
宽敞明亮的画室坐落在圣彼得堡历史文化中心，与列宾美术学院隔河相望。
专业课周一至周五，每天上午2小时素描课，之后是3小时色彩和创作课。
国外高等美术教育观察——以俄罗斯为例摘要:本文以俄罗斯莫斯科苏里科夫国立美术学院为例对国外美术院校的学制设置、院系结构设置、专业课程设置及课时设置及特色进行了较为详细的阐述,分析了该美术学院的工作室制度已经美院中各个工作室的不同倾向的研究方向。
对工作室导师和助教团队的授课方式进行了剖析,对该校专业课程期末展示方式和成绩测评方式以及毕业创作的辅导与测评的方式都做了较为详细的阐述,为我国的美术院校提供了有价值的借鉴依据。
关键词:俄罗斯高等美术教育苏里科夫美术学院工作室俄罗斯的高等美术院校分布在莫斯科和圣彼得堡两大城市,公立院校有国立苏里科夫美术学院、圣彼得堡国立列宾美术学院两家。
私立美术院校有莫斯科格拉祖诺夫美术学院。
学制设置。
俄罗斯除了少数近些年经历了改革的院校外,大多沿用本国传统的五年制学制,毕业生获得专家称号,可继续深造三年制的“副博士”①学位。
苏里科夫美术学院和列宾美术学院都是“专家”和“副博士”学位设置。
而学制比其它院校的多出一年,“专家”学位阶段为六年。
美术学院设有如:20世纪政治、经济、外语、法律基础等公共课程;还设有美学、俄罗斯美术史、外国美术史、文化史、透视、解剖等专业基础课程。
绘画专业的专业课课程为素描、油画、创作等课程。
1 教学结构设置莫斯科苏里科夫美术学院和圣彼得堡列宾美术学院共同隶属于俄罗斯文化部美术研究院②,俄罗斯美术研究院每年都会举办两个美术学院毕业生的优秀毕业创作联展,以促进莫斯科和圣彼得堡的教学交流。
俄罗斯美术研究院的院士都是享有极高誉的画家,他们中的一部分人同时在美术学院中作为工作室的导师来担任教学工作。
如曾担任苏里科夫美术学院导师的日林斯基、尼科诺夫、谢德诺夫(俄罗斯美协主席)、和目前仍在担任苏里科夫美院导师的达吉亚娜-纳达连科、阿里比娜-阿克里达斯、以及担任圣彼得堡国立列宾美术学院导师的梅尔尼科夫等人。
尽管平均年龄超过70岁,他们仍然能同时进行创作和教学工作。
2010年9月第8卷第3期浙江艺术职业学院学报J our nal of Zhej i ang V ocat i onal A c ade m y of A r tS e pt em be r，2010V oL8N o．3李雪芬文章编号：1672-2795(2010)03-0061-06速写的形式语言摘要：速写是多层次的，因人、因时、因地有着无限可能。
无论何种形式、何种风格、何种文化背景，一件好的作品总能给人以愉悦的感受——速度写出真实，真实表达出美感，这是人类所能共通的特征之一。
笔者就速写的语言特征进行归纳，希望对速写的概念能有新的启示。
关键词：速写；习作，I生；表现性；创作性中图分类号：J214文献标识码：AFor m L angua ge of Ske t chLl X ue-f e nA bs t r act：Sket ch i s m ul t i—l evel a cc or di ng t o t he per s o n，t i m e a nd l oca t i on．A goo d w o r k a l w a ys pr ovi de sU S w i t h pl eas ur e n o m a t t e r w ha t form，st yl e，or cu l t ur a l backg r ound i t appl i es．A c om m on f e at ur e of hu—m an bei ng is r eal t he aes t het i cs e xpre ss ed by r e al i t y．T he paper s um m a r i ze s t he l i ngui st i c cha r act e r i st i cs of t he s ke t c he w i t h t he i n t ent i on of a ne w i ns pi r a t i on of t he c on c e pt of sket ch．K ey w or ds：s ket ch；as s i gnm ent char ac t er；expre ss i on；cr eat i vi t y绪言速写一词，是近现代随着西方绘画传人中国而产生的。
速写课程介绍谢惠东一、什么是速写？速写是用铅笔等工具，在纸上用线条为主画的画。
与儿童画、简笔画的区别。
速写不速，于稳健中求得活、灵。
一笔解决一个问题，一笔画出一个味道。
“欲速则不达”，速写不在速，而在达。
节省了，达到了，速度也就快了，能在短时间里画出一个有味道的“充分”来。
朱振庚速写，是一种快速的写生方法。
速写的英文是sketch，本义是草图、手稿的意思。
速写同素描一样，不但是造型艺术的基础，也是一种独立的艺术形式。
（可以作为作品）对于初学者来说，速写是一项训练造型综合能力的方法，是我们在素描中所提倡的整体意识的应用和发展。
（两条腿走路）对于绘画创作者来说，速写是感受生活、记录感受的方式。
速写使这些感受和想象形象化、具体化。
速写是由造型训练走向造型创作的必然途径。
对于学水墨人物画的画家来说，他可以是直通大道。
（黄胄、叶浅予、阿老）二、速写的作用是什么？1、速写能培养我们敏锐的观察能力（和素描互补），使我们善于捕捉生活中美好的瞬间。
2、速写能培养我们的绘画概括能力，使我们能在短暂的时间内画出对象的特征。
（对我们特别适合，1、忙、没有长时间画素描（我在中央美院进修时一张素描是画5个早上的。
我的两个学生一张作业花了十几个中午和晚上看图）我们现在没有这个条件，有套件也受不了，a身体b 老婆孩子。
速写短时间10秒钟都可以画。
这样能坚持天天画。
2、眼睛不好素描画不细。
3、对要学国画的更有好处，线条表现，和国画一致。
画多了就会画国画，特别是画人物画，刘大为叶浅予黄胄。
铅笔也可中锋侧锋，本人学国画人物也是靠画速写转过来的基本是自学，当然也要学一些国画的技法，在中央美院听过黄润华张凭张步王文芳蒋彩萍毕建勋的课。
也长时间演研习杨之光、方增先，刘文西、刘文西、周思聪技法，在这里得益匪浅。
全方位素描就不一样，它的概念是面，学久了画国画还要转概念。
当然这里不是说不要学全方位素描。
他也有另一方面的好处。
比如你画素描能画得很细致，画速写概括起来既心中有数，表达的更丰富。
列宾美术学院基础教学考析□宋卫风摘要:该文论述列宾美术学院的学术历史、建校背景以及基础教学的概况、契斯恰科夫教学体系等几个方面，分析研究其目前的教学方式和教学目的，以期为国内的现代美术基础教学改革发展提供借鉴。
关键词:列宾美术学院基础教学—、列宾美术学院简述列宾美术学院始建于1757年，是距今有260多年历史的世界著名美术学院。
其建立伊始叫“圣彼得堡艺术学院”，后称“俄国皇家美术学院”，又随着历史的不断变迁，于1947年更名为“列宾列宁格勒绘画雕塑建筑学院”，直至1991年才正式改名为“列宾美术学院”，是以俄罗斯美术史中现实主义绘画泰斗列宾的名字命名的俄罗斯美术教育最高学府。
列宾美术学院培养出许多世界知名的绘画艺术大师，如克拉姆斯科依、萨夫拉索夫、列宾、谢洛夫、列维坦、希施金、费欣、梅尔尼科夫等，是世界四大美术学院之一，在世界美术发展史上具有重要的地位。
列宾美术学院坐落于俄罗斯圣彼得堡市瓦西里岛上，在美丽的涅瓦河畔与著名的冬宫（艾尔米塔什博物馆）、伊萨大教堂隔水相望，其地理位置优越，周边大学、博物馆、历史景点林立，拥有得天独厚的文化历史氛围。
学校主教学楼呈四方形，是一幢叶卡捷琳娜二世时期建造的古老建筑，已经屹立在此两百多年，学校各个系科及行政等办学场所（除了雕塑系、学生宿舍在辅楼）均在这栋楼内，楼内还有教学辅助场所展览馆、雕塑陈列馆、图书馆、会议室，甚至篮球场、食堂等。
这样优越的条件让列宾美术学院成为世界艺术爱好者心驰神往的艺术学府，每年到列宾美术学院学习、交流、访问的人络绎不绝。
二、列宾美术学院的基础教学1教学历史背景列宾美术学院的二楼陈列厅常年展示着学院办学历史上存留的优秀代表作品，展厅的作品陈列从建校早期开始，大致可以分成沙俄古典绘画教学时期、现实主义绘画教学时期、近现代绘画教学时期三个板块，这让人们能清晰地观摩列宾美术学院各个时期的大致教学脉络、成果。
从18世纪中叶列宾美术学院建立到现在，基础美术教学在学院的整个教学中占比很重。
