从江县侗歌传承习俗调查报告

从江县侗歌传承习俗调查报告

从江侗歌传承习俗调查报告

张子刚

内容摘要：侗歌是侗族传统文化的精华。侗歌流行地区，每一个侗寨都相当于一所人们享受终身教育的“音乐学校”。侗族民间视歌为宝，学歌就是学文化、学知识。谁掌握的歌越多，谁的民族文化越丰富，越受人们尊敬。侗歌流行地区有数以百计的歌师和歌队，活跃在侗族聚居的村村寨寨。歌队代表集体，人人关心。歌师乐于教歌传歌，不计报酬，不收修束。歌队在歌师带领下参加名目繁多的对歌。侗歌，在良性竞争中习得；歌队，在对歌中互动；技艺，在无形有意中提高。

关键词：侗歌传承；习俗；调查报告

作者简介：张子刚（1943—），侗族，从县委宣传部退休后，赋闲在家。常住地址：从江县丙妹镇青平路。

一、侗歌传承的历史与现状

从江县位于贵州省东南部，居都柳江中游，东与黎平、三江相邻，西与荔波交界，南与三江、融水、环江相连，北与榕江、黎平接壤。地处东经108°15′—109°11′，北纬25°20′—26°01′之间，东西长94km，南北宽77.5km，总面积3244km2，总人口32.4万，居住有苗、侗、汉、壮、瑶、水等民族，其中侗族人口13.18万人，占总人口的40.68%。据调查，从江境内侗族聚居村寨330个，分布在县境东部和北部的平坝地区及都柳江畔和山间溪谷之中，即九洞、六洞、千七、二千九和千三等地区。在1941年从江县成立之前，今从江县地分属于永从县、下江县和黎平县第六区。从江县在历史上受外来文化影

响甚微，特别是在清雍正年间以前，还是个远离中央王朝的“化外地区”。长期以来，人们形成了以耕种水稻为代表的农忙和以展演侗歌为代表的农闲的社会生活节奏与岁时观念，为侗族的自我文化发展，特别是为侗歌传承习俗提供了时间和空间。

居住在从江境内的侗族，自古以来是一个善歌传歌的民族。侗族有句至理名言“饭养身，歌养心”，心靠养育、调理，侗族的心灵是歌塑造的，他们把唱歌吃饭看得同等重要。侗族大歌是侗族人的灵魂。人育歌，歌养人，人与歌不可分开。侗歌流传地区被誉为歌的海洋，特别是侗族大歌享誉中外，究其原因，生活在侗寨中的广大侗族人民自古就具有传歌、教歌、学歌的侗歌传承习俗，因而至今仍较好地保存了原生态侗歌展演技艺，继承和发扬了侗族民间优秀传统文化，特别是多声部无指挥的侗族大歌这一侗族文化精华。

在历史上，侗族没有文字，民族历史、社会知识、生产斗争、男女交往、伦理道德、风土人情等都是靠歌来记录传承。侗族民间视歌为宝，学歌就等于学文化、学知识，谁掌握的歌越多，谁的民族文化知识就越丰富，越受人尊敬。侗歌的产生和发展主要是以民间传说、故事、歌谣等“口碑”方式流传，其起源有《蝉歌的起源》、《相金上天去买“确”》、《侗歌的来历》、《四艾传歌》等。在侗族地区流传的《侗族古歌》中也将歌的起源与人类起源、物种起源并列在一起，使之成为永恒的主题。侗歌起源确切年代无考，但从传说中可以推测，其历史久远。宋代陆游的《老学庵笔记》中有关于“仡伶”集体做客歌唱的记载：“在辰、沅、靖州……农闲时，至一二百人为曹，手相握而歌。”

明朝邝露的《赤雅》一书，其中描绘的“侗……善音乐……长歌闭目，顿首摇足”的演唱情景，与现在侗族地区男声特别是小黄男声演唱大歌的情形完全相似。自汉文化逐渐在侗族地区传播后，民间略识汉字的歌师用汉字记侗音或写汉字读侗音方法抄写“侗书”歌本。侗书歌本一般只是谁写谁识，别人不易读懂，但有助于歌师自己对侗歌歌词的记忆。

歌师是侗歌传承的核心人物，是侗族民间音乐的继承者和创造者。千百年来，民族文化主要靠他们口头传承和创新，是他们培养了一批又一批歌队和歌手，为侗歌的继承和宏扬作出了不可磨灭的贡献。

自清代以来，从江有姓名流传下来著名的侗族歌师有倒鸟、老罕、潘氏老太君、潘金拜、张鸿干、吴甫壮奥、吴金随、潘万海、石玉秀、陆美亮、吴令、吴婢勉、梁绍华、吴章富、梁普安、吴德太等等。当前健在并已登录在册的歌师181名，歌队367个。

新中国成立后，侗歌的传承和展演步入了新的时期。1953年，中央音乐学院赵宽仁先生首先深入小黄，聆听并记录了吴仕雄等演唱的侗族大歌，牛腿琴歌和唢呐的演奏。1955年，天津音乐学院方暨申先生到从江腊全蹲点并到小黄、伦洞采风，对侗族大歌、侗戏音乐进行录音整理。随后又不断有省内外的音乐、民族、文化工作者张民、肖家驹、曲六乙、李文珍、张勇、杨宗福、龚荆忆、韩梅、吴定邦等到小黄及其周边考察侗族大歌，经过他们和各级文化部门的推介，侗族大歌逐渐被外界所知。自50年代起，从江不断组织业余侗歌队参加贵州省、西南地区和全国工农业余文艺会演、调演和展演。1956年，吴

仕雄、潘锦仁等人组成的歌队参加贵州省第一届工农业余文艺会演获一等奖。1957年1月，梁华翠、梁松美等人赴京参加文化部举办的全国工农业余文艺会演期间，演唱女声侗族大歌，还应邀到中央民族学院、清华大学、解放军总政治部和怀仁堂演唱。1958年吴大安等人赴大理参加文艺会演获得优秀奖。1963年，吴仕雄、吴大安等人组成的男声侗族大歌队在北京演出期间，受到毛泽东主席、刘少奇主席和周恩来总理等党和国家领导人亲切接见，并合影留念。1980年潘显泰歌队参加南宁“西南少数民族多声部合唱座谈会”调演。1985年冬，萨凤姣、萨小明、萨生祥老年女声歌队赴榕江参加三省（区）五县在榕江举办的“侗族曲艺交流研究会”，与三省（区）五县的民间艺人切磋交流。1986年10月，侗族歌手石明仙、陆德英、杨水仙等人随团赴法国巴黎金秋艺术节演唱侗族大歌，在巴黎市国家艺术剧院音乐堂演出六场，被国际友人誉为“闪光的艺术”。1988年7—9月再次随团赴奥地利、意大利、匈牙利参加首届克拉根国际艺术节，演唱侗族大歌。1994年9月，吴婢建、潘美号等5人组成的小黄少儿女声歌队参加文化部举办的“94中国国际少儿艺术节”演唱侗族大歌，还应邀到中国音乐学院为师生演唱。1995年潘美号等5人应中央电视台邀请，赴京参加六一国际儿童节联欢活动。1996年六一期间，吴婢建、潘美号、吴婢鸾、潘婢花、吴婢爱组成的小黄少儿歌队参加文化部举办的“民族娃进京文艺晚会”，受到全国政协副主席阿沛〃阿旺晋美、国务委员彭佩云、全国妇联主席陈慕华等中央领导及文化部副部长徐文伯的亲切接见，并合影留念。同年吴婢建等四人又应邀随中国艺术团赴法国

演唱侗族大歌，受到法国外长夫人接见。2004年8月，歌手贾美兰、梅红霞、甘良英、石川洁、吴子銮5人赴山西左权县参加“第二届南北民歌擂台赛”，荣获“歌王奖”。5人均被文化部民族民间文艺发展中心聘为首批“特聘民间歌手”。2005年“多彩贵州”大赛上，小黄歌手贾美兰、吴才美、潘红香、潘婢梦、吴婢建、潘婢华等10姐妹演唱的《春蝉歌》技压群芳，荣获“最佳人气奖”和“民间唱法金黔奖”。《贵州日报》分别于7月29日和10月14日在第8版上作两次长篇报道。同年9月，小黄歌师世家贾补安玉、奶安玉、贾美兰、贾安玉、吴仕英等一家应邀进京参加中央电视台3频道《神州大舞台》栏目举办的“魅力家庭秀”节目，获得优胜奖。11月26—27日，小黄潘凤香、潘小孟等8人应贵州省环保局邀请，赴京参加中国环保艺术节绿色中国阳光大地环保志愿者群星演唱会。2006年9月15日，小黄45人应国家民委、体育总局邀请，参加全国少数民族运动会开幕式演出。2007年1月16日贾美兰、吴婢建等10名女歌手应邀，参加深圳完美假期旅游线路设计颁奖晚会演唱侗大歌。4月13日，9—15岁少儿女声歌队潘年孟、吴秋月、吴凤香、吴姐兰、潘立仙等9人随同温家宝总理访问日本，参加中日文化体育交流年“守望家园”演唱侗族少儿大歌。这些成就的取得是历代歌师呕心沥血传教而获得的成果。

改革开放以来，随着交通、通讯和旅游业的发展，从江县侗歌流行地区打破了与外界隔绝的状态，原有的传统文化受到外来文化、现代文化和市场经济史无前例的冲击，原有的生活方式与生活习惯发生了变化，传统的文化空间在迅速萎缩。重要歌师、歌手和戏师在逐年

递减，年轻人外出打工上学，无暇学唱侗歌，有的歌队名存实亡。侗歌及其代表的侗族传统文化正面临着后继乏人、濒临失传、被外部文化和现代化同化的巨大危险。

二、侗歌曲库分类 侗歌曲库分为多声歌和单声歌。多声歌俗称侗族大歌。单声歌俗称侗族小歌

1、侗族大歌分类：

（1）嘎所（声音大歌）

嘎所是大歌中非常重要的一类。“所”在侗语中是有声音、气息、气力、生存等含义，在这里是优美人声的特指。这种歌强调旋律的跌宕，声音的优美，气息充足。嘎所的歌词一般短小，突出的是歌词之间和之后的尾声部分，尾声（拉所）部分并无具体歌词，而以衬字“哎”歌手齐唱一个很长的持续音，与音高起伏形成巨大反差和映衬。嘎所的旋律多以模仿自然界的虫鸣鸟叫，小河流水，其标题常常以昆虫鸟兽或时令命名。此外，声音大歌也常常以其产生的村寨命名。演唱时发出连绵不断优美动听的声音与大自然融合为一体。小黄人说：“我们唱歌蝉能落到身不飞”，形象地说明用歌声模仿昆虫鸣叫的技巧达到极高的艺术境界。主要曲目有《蝉歌》、《公补去愧》（汉译：祖公辛苦）。

（2）嘎嘛（情歌）

这是以抒发男女之间爱恋之情为主要内容的大歌歌种，其音乐特点是缓慢、柔媚而富有感染力。主要曲目《送动牙到忙要月头》（汉译：我俩的情意何时了）、《听风里娘搞弄奶》（泽译：听我好言在深山）。

（3）嘎想（伦理大歌）

这是一种劝教戒世为主内容的大歌歌种。其音乐旋律起伏不大，主要注重歌词内容的表达，歌词以称颂或讽刺为主要手段，这对家庭和睦相处，尊老爱幼，个人心灵塑造和社区的安定团结起到积极作用。主要曲目《嘎奶老奶伟》（汉译：妯娌歌）。

（4）嘎腊（儿歌，又称青年人唱的歌）

这是一种以模仿动物音声的歌种。以模仿昆虫、鸟类、青蛙的叫声和动作为题材，歌词短小、精练、音乐节奏欢快，非常适合儿童演唱。主要曲目《嘎勾》（汉译：猫头鹰歌）、《都来敦敦》（汉译：麻雀歌）、《嘎也》（汉译：青蛙歌）。 （5）嘎吟老（老人歌）

这是一种怀念、悲叹老来思过去的歌种，音乐节奏较慢、低沉。主要曲目《打花了》（汉译：人老花过）。

2、侗族小歌分类

小歌又称单声歌，小歌可以分为：琵琶歌、牛腿琴歌、笛子歌、山歌、河边歌。叙事歌多由有丰富歌唱及生活经验的老歌师自拉自唱或领唱，根据演唱方法和歌调不同，又可分为叙事大歌，琵琶叙事歌，牛腿琴叙事歌。侗语称为嘎腊（崽辈唱的歌，或称为青年人唱的歌）。

三、侗歌传承

1、侗歌传承的音乐学校——侗寨。侗歌流行的地区，每一个侗寨都相当一所“音乐学校”，音乐学校由有不同性别、不同年龄的民间歌队组成，并且由相当于教授、副教授、讲师、助教的歌师进行传授指

导，据统计，全县330个侗寨中有367个歌队。小黄村700多户人家就有26个歌队45个歌堂。歌堂是男女歌会歌舞之地。从江侗族历来都重视大型歌堂建设，最负盛名的是六洞的良山歌堂和云洞宰嫩歌堂。据传良山歌堂形成于明初，面积近千平方米。古时候每缝七月十四，数以千计的男女青年，着节日盛装、云集良山歌堂开展对歌活动。云洞宰嫩歌堂形成年代不详。从道光十九年（1839）正月初八刻的歌堂碑来看，重修的歌堂为了克服道路泥泞和避寒之用，以及有石华能等十七人捐钱，该歌堂当时还有建筑物。重大节日定期在野外歌堂对歌、赛歌；平时则在寨子室内歌堂学歌对歌。每个侗寨都相当于一所人们享受终身教育的音乐学校。

2、侗歌传承的核心人物——歌师。歌师侗语称为嗓嘎，歌师所具备的条件是要掌握数百首传统歌词和数十种曲调，善于将其他地方的歌学来并加以改造，成为当地新歌种，善于编唱新词新曲。歌师不分年龄大小和男女性别，能者为师，只需具备上述条件都是歌师。在调查中，石玉金老人告诉笔者这样一个故事：小时候我们龙图和贯洞对歌，龙图输给贯洞。龙图人不服气，由几个罗汉到登桑纪堂那边请一位著名的歌师来协助。不巧该歌师病了，不能随行，在盛情难却的情