实用类非连续性文本中国绘画题款阅读练习及答案
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部编版五升六非连续性文本阅读衔接试题——图片、漫画类(有答案解析)一、请仔细观察下面这幅漫画,回答问题。
1.用简洁的语言介绍漫画内容。
2.指出这幅漫画的寓意。
【参考答案】1.画面上,一个身着制服、夹着公文包的执法人员提着从标有“制假售假”字样的螃蟹身上折断的一只蟹钳,得意扬扬地走了。
而那只被处罚的螃蟹心存侥幸,心里想着“元气未伤,咱照样横行”。
(意对即可)2.这幅漫画形象地讽刺了某些治标不治本的处罚行为。
(意对即可)二、阅读材料,回答问题。
(8分)材料一:《中国诗词大会》是中央电视台继《中国汉字听写大会》《中国成语大会》《中国谜语大会》之后,又一档大型演播室文化益智节目。
材料二:《中国诗词大会》入选节目的所有诗词题目大部分出自中小学课本,涵盖豪放、婉约、田园、边塞、咏物、咏怀、咏史等各个类别,聚焦忠孝、仁义、爱国等中华优秀传统文化主题。
材料三:报名参加比赛的选手要求:(1)具备扎实的中国古典诗词(唐诗宋词)功底;(2)具备良好的语言表达能力和舞台表现技巧;(3)有关于自己与唐诗宋词之间的感人故事或学习经历;(4)年龄在7~60岁,职业、学历、国籍不限。
1.不属于中央电视台大型演播室文化益智节目的是( )。
(2分)A.《中国汉字听写大会》B.《中国谜语大会》C.《大手牵小手》D.《中国诗词大会》2.报名参加《中国诗词大会》的选手在下列哪一方面有限制?( )(2分)A.国籍 B.年龄 C.职业 D.学历3.《中国诗词大会》入选节目的诗词涵盖______、______、______、______、______、咏怀、咏史等类别,聚集______、______、______等中华优秀传统文化主题。
(4分) 【参考答案】1. C【解析】从材料一中可以看出。
2. B【解析】从材料三“(4)年龄在7~60岁,职业、学历、国籍不限。
”中可以找出答案。
3.豪放婉约田园边塞咏物忠孝仁义爱国三、在高速路旁常常能见到下面的广告牌你看懂这是什么意思了吗【参考答案】这个广告牌告诉我们天目湖服务区在右前方可以提供停车休息、加油、修理、用餐等服务。
高考实用类文本非连续性阅读及答案(2021年新高考全国I卷高考题)(一)现代文阅读(本题共5小题,19分)阅读下面的文字,完成1~5题。
材料一:十八世纪德国学者莱辛的《拉奥孔》是近代诗画理论文献中第一部重要著作。
从前人们相信诗画同质,直到菜辛才提出丰富的例证,用动人的雄辩,说明诗画并不同质。
据传说,希腊人为了夺回海伦,举兵围攻特洛伊城,十年不下。
最后他们佯逃,留着一匹腹内埋伏精兵的大木马在城外,特洛伊人看见木马,把它移到城内。
典祭官拉奥孔当时极力劝阻,说留下木马是希腊人的诡计。
他这番忠告激怒了偏心于希腊人的天神。
当拉奥孔典祭时,河里就爬出两条大蛇,把拉奥孔和他的两个儿子一齐绞死了。
这是罗马诗人维吉尔《伊尼特》第二卷里最有名的一段。
十六世纪在罗马发现的拉奥孔雕像似以这段史诗为蓝本。
莱辛拿这段诗和雕像互较,发现几个重要的异点。
因为要解释这些异点,他才提出诗画异质说。
据史诗,拉奥孔在被捆时放声号叫;在雕像中他的面孔只表现一种轻微的叹息,具有希腊艺术所特有的恬静与肃穆。
为什么雕像的作者不表现诗人所描写的号啕呢?希腊人在诗中并不怕表现苦痛,而在造型艺术中却永远避免痛感所产生的面孔筋肉挛曲的丑状。
在表现痛感之中,他们仍求形象的完美。
雕塑《拉奧孔》其次,据史诗,那两条长蛇绕腰三圈,绕颈两圈,而在雕像中它们仅绕着两腿。
因为作者要从全身筋肉上表现出拉奥孔的苦痛,如果依史诗,筋肉方面所表现的苦痛就看不见了。
同理,雕像的作者让拉奥孔父子赤裸着身体,虽然在史诗中拉奥孔穿着典祭官的衣服。
莱辛推原这不同的理由,作这样一个结论:“图画和诗所用的模仿媒介或符号完全不同,图画用存于空间的形色,诗用存于时间的声音。
……全体或部分在空间中相并立的事物叫作‘物体’,物体和它们的看得见的属性是图画的特殊题材。
全体或部分在时间上相承续的事物叫作‘动作’,动作是诗的特殊题材。
”换句话说,画只宜于描写静物,诗只宜于叙述动作。
静物各部分在空间中同时并存,这种静物不宜于诗,因为诗的媒介是在时间上相承续的语言。
高考语文非连续性文本阅读练习题附答案及解析HUA system office room 【HUA16H-TTMS2A-HUAS8Q8-HUAH1688】阅读下面的文字,完成4-6题。
材料一随着深化改革和“双创”热潮对人才就业市场的影响加深,一向手捧“铁饭碗”的公务员群体,也渐渐开始将职业发展由以往的体制内融入到多元化的就业市场中。
对此,全球最大的职场社交平台LinkedIn(领英)针对当前我国公务员的跳槽情况,围绕公务员“下海”职业流向和发展状况等核心数据进行统计,对公务员群体多元化就业发展趋势做出了观察。
领英的数据显示,在2006~2015这十年间,公务员跳槽前的职级多以初级为主,科员高达53%。
以工作年限区分,工作0~3年的公务员占到了37%,工作3~6年的公务员占到了23%。
如今,公务员群体由体制中到市场中的职业发展轨迹已不再是少数。
扎实的教育和工作背景,让公务员这个群体越来越具备“复合型人才”的特质。
同时,对于传统“铁饭碗”就业观的颠覆,也加强了公务员群体的人才流动和互通。
公务员跳槽的热门目标行业分别为:金融(12.7%)、法律/会计/咨询(12.2%)、政府/社会组织(11.5%)、互联网(9.6%)、房地产/建筑(8.9%)。
房地产、金融等热门行业受政策法规的影响较大,这些行业更需既懂政策、又懂行业的复合型人才,以帮助企业更顺滑地遵从政府部门的相关法规政策。
以往公务员从体制中“走出来”,通常会选择与之前经验高度一致的行业。
凭借多年所积累的经验和人脉,公务员可在这些相关行业里表现得如鱼得水。
但事实上,如今的公务员跳槽目标行业与就业大环境中的热门行业高度吻合。
这充分说明公务员跳槽群体更加注重个人能力和价值的体现。
领英的数据中,公务员跳槽前的职级多以初级为主。
其中科员高达53%,科级正职、科级副职分别以18%、13%紧随其后。
由此可见,初级公务员更有动力选择跳槽,在更为广阔的职场空间实现自我价值。
中考非连续性文本阅读及答案第一类社会关注一、阅读下面的材料,完成1~3题。
(10分)材料一:食品安全风险类型我国食品安全风险中新旧风险交替,主要表现为:一方面微生物污染、农兽药残留、添加剂等传统的食品安全风险仍然是主要的风险类型;另一方面随着现代农牧业和食品工业的发展,新材料、新技术、新工艺的应用以及新的消费方式带来了新型食品安全风险。
2017年我国食品抽检总体不合格率为2.4%。
其中食品添加剂超范围、超限量使用,占不合格样品的23.9%。
特别是粉条粉丝、面制品中铝超标问题尤其突出。
造成这些问题的主要原因是部分中小食品企业整体素质不高,为了延长食品保存期,强化感官特性,不顾法律法规要求,超限量、超范围地滥用食品添加剂。
此外,以转基因技术为代表的新技术、新产品类风险备受关注。
2016年农业部调研发现我国部分省份存在转基因作物非法种植现象。
转基因产品的规范化管理与民众的知情权的保护成为亟待解决的问题。
(摘编自《2019年中国社会形势分析与预测》) 材料二:甲醛在食物中的危害在工业和医学领域,甲醛是一种应用广泛的有机物,但在食品行业,它是非法添加物。
因此,不允许将甲醛添加到食物中,只要添加就是违法。
尽管有人认为甲醛在食物中的防腐效果并不好,在面条中添加甲醛没有意义,但是面条等食品中检测出甲醛的案例并不少。
比如,2016年陕西榆林一家面店的老板为了延长面条的保质期,从网上购买甲醛,生产面条时添加其中。
警方及时将面店老板抓获,他供认不讳,最后被判刑一年并作罚款处理。
除了直接添加甲醛,食物中的外来甲醛还可能来自甲醛次硫酸氢钠。
甲醛次硫酸氢钠是一种化工原料,俗称“吊白块”,国家已明令禁止将其作为添加剂加入食品,但是由于它可以改善食物的口感和外观,一些不法商贩在食物生产过程中将其掺入,严重损害了消费者的身体健康。
(摘编自《科学画报》2019年第3期) 材料三:食品安全问题调查食品安全已经越来越成为不同类型消费者共同关注的热门话题。
部编版小升初语文非连续性文本阅读考点精析——宣传画、漫画、车票类(有答案解析)【答题技巧】1、要审读题目或提示语,明确要回答的问题及要求。
2、介绍画面构图要找齐图上所有元素(图案、文字等),然后确定合理的顺序依次介绍(由主到次或方位顺序)。
3、探究漫画、宣传画的寓意(含义、感受、启示等),要结合现实社会中的相关问题,判断其是讽刺揭露还是歌颂赞美,然后加以组合,形成答案。
【精练精析】一、3月22日至28日为“中国水周”。
请仔细观察第十九届“中国水周”的中国节水标志图案。
1、简要描述该图案:2、说说你对该图案内涵的理解:【参考答案】1.中国节水标志由水滴、人手和地球变形而成。
2.绿色的圆形代表地球,象征节约用水是保护地球生态的重要措施。
标志留白部分像一只手托起一滴水,手是拼音字母JS的变形,寓意节水,表示节水需要公众参与,鼓励人们从我做起,人人动手节约每一滴水;手又象一条蜿蜒的河流,象征滴水汇成江河。
二、仔细观察漫画《啃老》,说说漫画的含义。
【思路点拨】漫画题以独特的线条语言形象地展示人们所关注的热点和焦点问题,寓知识与能力于图画之中,引导学生关注时代和生活,体现了语文实用性的特点。
考生应该通过对漫画的标题、构图、画中的人物关系以及老人身下那个盆上“父母积蓄”的文字观察。
将漫画中表述的内容与现实生活联系起来,找出它们之间相关的部分,把握漫画的深层含义。
这幅漫画的标题是《啃老》,画面上的子女将老人的积蓄挤了出来,联系当前的社会现实可以看出漫画讽刺的就是社会上的啃老现象。
【答案示例】讽刺了那些已经成年并具有劳动能力的儿女,为维持自身需要而压榨父母积蓄的社会现象。
三、阅读下面某网店的名著标识材料,完成练习。
(11分)1.对《汤姆·索亚历险记》这本书特点的描述中,不正确的一项是( )。
(5分)A.这本书采用了彩图注释、加注拼音的编排方式,有助于学生理解名著内容。
B.这本书属于小学生青少年版课外书必读读物。
专题10 非连续性阅读(一)(2022·江苏镇江·中考真题)阅读下面的文章(选段),完成下面小题。
【甲】山水画的意境(节选)李可染中国画不强调“光”,这并非不科学,而是注重表现长期观察的结果。
拿画松树来说,以中国画家看来,如没有特殊的时间要求(如朝霞幕霭等),早展8点钟或中午12点,都不是重要的。
重要的是表现松树的精神实质。
像五代画家荆浩在太行山上描写松树,朝朝暮暮长期观察,画松“凡数万本,始得其真”。
过去见一位作者出外写生,两个礼拜就画了一百多张,这当然只能浮光掠影,不可能深刻认识对象,更不可能创造意境。
如果一位画家真正力求表现对象的精神实质,那么一棵树,就可以唱一出重头戏。
记得苏州有四棵古老的柏树,名叫“清”“奇”“古”“怪”,经历过风暴、雷击,有一棵大树已横倒在地下,像一条巨龙似的,但是枝叶茂盛,生命力强,使人感觉很年轻的样子。
经过两千多年,不断与自然搏斗,古老的枝干坚如铁石,而又重生出千枝万叶,使人感觉到它的气势和宇宙的力量。
一棵树、一座山,观其精神实质,经过画家思想感情的夸张渲染,意境会更鲜明;木然地画画,是画不出好画的。
每一处风景都有其各自不同的特色,如同人的性格差异一样。
四川人说:“峨嵋天下秀,夔门天下险,剑阁天下雄,青城天下幽。
”这话是有道理的。
我们看颐和园风景,则是富丽堂皇,给人金碧辉煌的印象。
一个山水画家,对所描绘的景物,一定要有强烈、真挚、朴素的感情,说假话不行。
有的画家,没有深刻感受,没有表现自己亲身感受的强烈欲望,总是重复别人的,就谈不到意境的独创性。
【乙】无言之美(节选)朱光潜文字语言固然不能完全传达情绪意旨,假使能够,也并非文学所应希求的。
一切美术作品也都是这样,尽量表现,非唯不能,而且不必。
譬如有一个荒村或任何物体,摄影家把它照一幅相,美术家把它画一幅图。
这种相片和图画可以从两个观点去比较:第一,相片或图画,哪一个较“和自然逼真”?不消说得,在同一视域以内的东西,相片都可以包罗尽致,并且体积,比例和实物都两两相称,不会有丝毫错误。
阅读下面的文字,完成1~5小题。
材料一:西洋画素描与中国画的白描及水墨法,摆脱了彩色的纷华灿烂,轻装简从,直接把握物的轮廓、物的动态、物的灵魂。
画家的眼、手、心与造物面对面肉搏。
物象在此启示它的真形,画家在此流露他的手法与个性。
所以中国画自始至终以线为主。
张彦远的《历代名画记》上说:“无线者非画也。
”这句话何其爽直而肯定!西洋画的素描则自米开朗琪罗、芬奇、拉飞尔、伦伯朗以来,不但是作为油画的基础工作,画家与物象第一次会晤交接的产儿,且以其亲切地表示画家“艺术心灵的探险史”与造物肉搏时的悲剧与光荣的胜利,使我们直接窥见艺人心物交融的灵感刹那,惊天动地的非常际会。
其历史的价值与心理的趣味有时超过完成的油画。
然而中、西线画之观照物象与表现物象的方式、技法,有着历史上传统的差别:西画线条是抚摩着肉体,显露着凹凸,体贴轮廓以把握坚固的实体感觉;中国画则以飘洒流畅的线纹,笔酣墨饱,自由组织,暗示物象的骨格、气势与动向。
顾恺之是中国线画的祖师,唐代吴道子是中国线画的创造天才与集大成者,他的画法有所谓“吴带当风”,可以想见其线纹的动荡、自由、超象而取势。
其笔法不暇作形体实象的描摹,而以表现动力气韵为主。
然而北齐时(公元五五〇——五七七年)曹国(属土耳其斯坦)画家曹仲达以西域作风画人物,号称“曹衣出水”,可以想见其衣纹垂直贴附肉体显露凹凸,有如希腊出浴女像。
此为中国线画之受外域影响者。
后来宋、元花鸟画以纯净优美的曲线,写花鸟的体态轮廓,高贵圆满,表示最深意味的立体感。
以线示体,于此已见高峰。
但唐代王维以后,水墨渲淡一派兴起,以墨气表达骨气,以墨彩暗示色彩。
虽同样以抽象笔墨追寻造化,在西洋亦属于素描之一种,然重墨轻笔之没骨画法,亦系间接接受印度传来晕染法之影响。
故中国线描、水墨两大画系虽渊源不同,而其精神在以抽象的笔墨超象立形,依形造境,因境传神,达于心物交融、形神互映的境界,则为一致。
西画里所谓素描,在中国画正是本色。
(1)非连续性文本阅读一、现代文阅读1 .阅读下面的文字,完成广5题。
材料一:元画与宋画有极大不同。
山水画的领导权和审美趣味落到元代的在野文人手中,”文人画”正式确立。
尽管后人总爱把它的源头追溯到苏轼、米芾等人,南宋大概也确有一些已经失传的不同于院体画的文人画,但它作为一种体现时代精神的潮流出现在绘画艺术上,似仍应从元——并且是元四家算起。
“文人画”基本特征首先是文学趣味的异常突出。
元文人画走到与北宋恰好相反的境地:形似与写实迅速被放在很次要的地位,极力强调的是主观的意兴心堵。
中国绘画中的”气韵生动”的美学基本原则,本是作为表达人的精神面貌的人物画的标准,从此,倒反而成了表达人的主观意兴情绪的山水画的标准。
《艺苑卮言》说,“人物以形模为先,气韵超乎其表;山水以气韵为主,形模寓乎其中”,把“形模"放在非常次要地位。
倪云林说,“仆之所谓画者,不过逸笔草草、不求形似,聊以自娱耳。
”这样一种美学指导思想,是宋画主流所没有的。
与文学趣味相平行,并具体体现这一趣味构成元画特色的是,对笔墨的突出强调。
这是中国绘画艺术又一次创造性的发展,元画也因此才获得了它所独有的审美成就。
在文人画家看来,绘画的美不仅在于描绘自然,而且在于或更在于描画本身的线条、色彩亦即所谓笔圣本身。
这样,就把中国的线的艺术传统推上了它的最高阶段。
自原始陶器纹饰、青铜礼器和金文小篆以来,线始终是中国造型艺术的主要审美因素;在人物画中有所谓”铁线描””苑菜描””曹衣出水””吴带当风”……都是说的线条的美,中国独有的书法艺术,正是这种高度发达了的线条美。
从元画开始,强调笔墨,重视书法趣味,成为一大特色。
它表现了一种净化了的审美趣味和美的理想。
线条自身的流动转折,墨色自身的浓淡、位置,它们所传达出来的情感、力量、意兴、气势、时空感,构成了重要的美的境界。
这本身也正是一种净化了的”有意味的形式”。
任何逼真的摄影所以不能替代绘画,其实正在于后者有笔墨本身的审美意义在。
非连续性文本阅读题及答案2011年版的《语文课程标准》要求学生能够阅读非连续性文本,包括由多种材料组合而成、较为复杂的文本,并能够领会文本的意思,得出有意义的结论。
非连续性文本是一个新鲜的名词,它来自于国际“PISA”阅读素养测试项目。
连续性文本由句子和段落构成,如小说、散文等,而非连续文本则包括图表、表格、清单等。
如今,图表已经越来越频繁地出现在我们的生活中,这就需要增加阅读非连续性文本的机会,并在教学中建立适当的教学策略。
以下是一个关于“方言和普通话”的主题阅读的例子。
在民间的讨论中,有人担心绍兴方言会消失,因为现在的孩子不再会说方言,而是流利地讲普通话和英语。
然而,其他人则认为方言拥有文化和丰富的生活、情感用语,是一种特殊的表达方式,不能轻易消失。
一些学者也发表了自己的看法,认为方言比普通话更具体,更生动幽默,在文艺表达中更受欢迎。
他们还指出,如果你想要融入一个城市,研究方言也是必要的。
因此,我们需要认真对待方言的传承和保护,以免失去这一重要的文化遗产。
完全没有文字的影响,我很喜欢读书,也很喜欢写作。
虽然环境不利,但我坚持自己的兴趣和梦想,并且不断努力,最终取得了成功。
记者:您的作品中,最常提到的一个词就是“心美”,您是如何定义“心美”的?XXX:“心美”是一种内心的美,是对生命的感悟和对世界的认知。
它是一种积极向上的态度,是一种对美好事物的追求和珍视。
我认为,只有内心美丽的人才能创造出美丽的作品,也才能享受到生命的美好。
记者:您曾说过,“人生的路很长,但最重要的是要走得有品味”。
您是如何培养自己的品味的?XXX:品味是一种修养,是一种对美的敏感和欣赏。
我常常去欣赏一些艺术作品,比如音乐、绘画、文学等等,这些都能够让我更加了解美的本质和内涵。
此外,我也喜欢旅行,去不同的地方看看不同的风景和人文,这也是一种拓宽视野和培养品味的方式。
概括:XXX认为,坚持写作是慢慢积累的过程,是一种快乐。
XXX的成长经历使他能够适应不同的情况,并且对欲望不敏感。
2.阅读下面的文字,完成下列各题。
材料一:中国传统的绘画艺术很早就掌握了虚实相结合的手法。
例如近年出土的晚周帛画凤夔人物、东晋顾恺之《女史箴图》、唐阎立本《步辇图》、明徐渭《驴背吟诗》,这些赫赫名迹都是很好的例子。
我们见到一片空虚的背景上突出地集中地表现人物行动姿态,删略了背景的刻画,正像中国舞台上的表演一样。
(汉画上正有不少舞蹈和戏剧表演) 关于中国绘画处理空间表现方法的问题,清初画家笪重光在他的一篇《画筌》里说得很好,而这段论画面空间的话,也正相通于中国舞台上空间处理的方式。
他说:空本难图,实景清而空景现。
神无可绘,真境逼而神境生。
位置相戾,有画处多属赘疣。
虚实相生,无画处皆成妙境。
这段话扼要地说出中国画里处理空间的方法,也叫人联想到中国舞台艺术里的表演方式和布景问题。
中国舞台表演方式是有独创性的,我们愈来愈见到它的优越性。
而这种艺术表演方式又是和中国独特的绘画艺术相通的,甚至也和中国诗中的意境相通。
中国舞台上一般地不设置逼真的布景(仅用少量的道具桌椅等).老艺人说得好:“戏曲的布景是在演员的身上。
”演员结合剧情的发展,灵活地运用表演程式和手法,使得“真境逼而神境生”。
演员集中精神用程式手法、舞蹈行动,“逼真地”表达出人物的内心情感和行动,就会使人忘掉对于剧中环境布景的要求,不需要环境布景阻碍表演的集中和灵活,“实景清而空景现”,留出空虚来让人物充分地表现剧情,剧中人和观众精神交流,深入艺术创作的最深意趣,这就是“真境逼而神境生”。
这个“真境逼”是在现实主义的意义里的,不是自然主义里所谓逼真。
这是艺术所启示的真,也就是“无可绘”的精神的体现,也就是美。
“真”“神”“美”在这里是一体。
做到了这一点,就会使舞台上“空景”的“现”,即空间的构成,不须借助于实物的布置来显示空间,恐怕“位置相戾,有画处多属赘疣”,排除了累赘的布景,可使“无景处都成妙境”。
例如川剧《刁窗》一场中虚拟的动作既突出了表演的“真”,又同时显示了手势的“美”,因“虚”得“实”。
一、非连续性文本阅读
阅读下面材料,完成下面小题。
材料一
在中国的文化传统中,当一件艺术品完成时,作者往往会在作品适当的位置签上自己的名号并加盖印章,以此作为本作品的标记,同时也起到区别于他人作品的作用,是体现作者个人智慧和成果的标志与象征。
中国画是以诗、书、画、印为综合表现形式的艺术,通过题款和钤印,将书法、篆刻、文学与绘画完美融合,体现了中国画独有的艺术特色。
题款是中国绘画的传统。
题款,又称落款、款记、题画、款识等。
中国画的题款,就是画家在画上题的字,简单的就写个名字,并加上创作时间;复杂的可以是长篇大论,如记述作画的原委,或评画,或题诗。
中国画题款内容极为丰富,更重要的是,题款与绘画本身关系密切,优秀作品的款与画相得益彰。
追溯其渊源,中国画上的题款来自古代钟鼎器物上铸刻的文字。
画家借鉴了钟鼎器物上的铸刻款识,然后创作出更精妙的艺术品。
印章在中国绘画中的使用,丰富了画面的层次,补充了画面章法之不足,形成了美好的视觉感受,启迪了观者对画面诗意构思的理解,使作品与欣赏者产生了美好的共鸣。
题款和钤印本身就是一门艺术,其多样的外在艺术表现形式,既蕴含着深厚的文学底蕴,又能够体现精湛的书法、篆刻艺术审美,通过诗、书、画、印的结合,显示出中国画独有的艺术特色。
画家利用题款和钤印来完善构图,阐发主题,表达丰富的文化内涵,使作品更加具有艺术韵味。
印章可以体现中国画的诗意构思,有时亦能拓展意境,启迪欣赏者的审美境界,使欣赏者得到美的享受。
作为中国画独有的艺术特色,题款和钤印在中国画创作中有着广泛的运用和点睛的妙用,它们与画面息息相关。
只有它们与画面主体相协调时,画面的布局才能完整,作品的主题才能突出,而这些又体现了画有章法又无定法的哲学思想。
这是画家在创作时需提前考虑的。
此外,黑色题款与红色钤印使绘画色彩丰富而和谐,使主题突出。
(取材于王虹的相关文章)材料二
中国画并非一开始就有题款的传统。
元代开始,以赵孟頫为首的文人群体,才有意识地在自己作品上题款,内容包括名款、日期、诗文等,为后世文人画的题款树立了典范。
纵观中国绘画史,题款是作者自我意识、身份意识的彰显。
题款,不仅彰显了作者高深的诗文书法水平,也拓展了画面的意境。
绘画诉诸视觉形象,表现力毕竟有限,如果配以诗文、书法、印章,作品的整体意境和表现力无疑会大大提升。
题款,从功能方面看,一是记录内容,一是阐发画意。
记录内容包括题赠人、年月日、作者名号、印章等;阐发画意,包括议论、记叙、诗词等。
当然,具体到创作和作品,题款可繁可简,内容顺序灵活多变,这些完全视作者的需要和用意而定。
题款可以简单到一句话,或评画,或发感慨,或议论。
这类款一定要切中要害,要有审
美意趣,有它,画面马上活灵活现,提升了一个层次,产生画龙点睛之效,凸显出画家想要在画作中表达的主旨。
所以,巧妙的题款就可以称之为“画眼”。
题款的内容往往通过诗词表现,寄情抒怀,表达画意。
题画诗在画作中起到概括主题、统领画面的作用,体现作品的品位。
在中国绘画中,题画诗既起到了画龙点睛的作用,又承载了作者的思想观念、情感态度和审美趣味。
创作题画诗需要画家具有更高更多样的才华。
根据画面章法的需要,画家把题画诗题在画面合适的位置上,使其与画面形成一个紧密的整体。
画家往往用题画诗来详尽地表达自己的意愿,完善艺术构思,表现内心独白。
但题画诗比文学史上的名家作品读来更平易亲切,欣赏者不需要具备高深的文学素养就能读出画作的意趣。
纵观画面的整体布局,中国画构图中,所绘物象为实,所留空白为虚,由于物象形态各异,组合变化万千,画面留下的空白也会随之而变。
所以,根据这些布局特点,画家要巧妙地设计题款和钤印,利用画面中的空白,使画面疏密有致,重点突出,主题鲜明。
精妙的题款和钤印可进一步充分阐释画意,使图文相衬,意境凸显。
(取材于赵纲的相关文章)1.根据材料一,下列表述不正确的一项是()
A.题款就是画家在画上所题的字,可简单,可复杂,是中国绘画的传统。
B.中国画上的题款、钤印无一例外都来自于古代钟鼎器物上铸刻的文字。
C.钤印可以体现中国画的诗意构思,拓展意境,启迪欣赏者的审美境界。
D.红色钤印,它与黑色题款搭配,可使画作色彩产生丰富而和谐的效果。
2.根据材料一,下列理解与推断,不正确的一项是()
A.中国画将书法、篆刻、文学与绘画融合的艺术特色是西方画所不具备的。
B.中国画的题款与绘画关系密切,优秀作品的题款与绘画可以互相促进。
C.中国画主要是靠题款和钤印丰富画作文化内涵,使画作更具审美价值。
D.中国画要提前考虑如何使用题款和钤印,要使其与画面主体协调一致。
3.根据材料二,下列表述不正确的一项是()
A.在创作文人画时,画龙点睛的唯一途径是题写诗词。
B.画家往往通过题画诗巧妙地表达自己的思想情感。
C.创作题画诗需要画家具有绘画、诗文、书法等艺术素养。
D.画家可以从虚实相生的角度设计题款和钤印来阐释画意。
4.下列对材料一和材料二的理解,正确的一项是()
A.材料一详细地介绍了题款与钤印的具体内容和表现形式。
B.材料二以题画诗为中心,以介绍题画诗的文字统领全篇。
C.两则材料都指出了题款和钤印可提升画作的艺术表现力。
D.两则材料都提到了题款和钤印的渊源及其历史发展进程。
5.王冕《墨梅图》上的题款和钤印与画面相得益彰,请阅读下面的“链接材料”,并根据材料一和材料二的相关内容,具体分析《墨梅图》题款和钤印对画面的作用。
(链接材料)
王冕《墨梅图》,元代中国画。
《墨梅图》神韵秀逸,对明清画坛产生了十分深远的影响。
题画诗:吾家洗砚池头树,个个花开淡墨痕。
不要人夸好颜色,只留清气满乾坤。
1.B
2.B
3.A
4.C
5.元代画家王冕《墨梅图》,画一横向折枝梅花,伸展的一长枝干,劲道清新,梅花淡墨轻染而成,花瓣清淡花蕊浓重,清爽富有活力,画面题诗:“吾家洗砚池头树,个个花开淡墨痕。
不要人夸好颜色,只留请气满乾坤。
”通过题款,诗画相得益彰,道出画中所含的寓意,把作者不与世俗同流合污的境界表达出来,是“画眼”。
同时,此画的钤印基本都在画的四角,这就让画面干净舒朗,画面疏密有致,重点突出,主题鲜明。
【分析】
1.
本题考查学生对文章内容的理解能力。
B.“题款、钤印无一例外都来自于古代钟鼎器物上铸刻的文字”错误,文中“追溯其渊源,中国画上的题款来自古代钟鼎器物上铸刻的文字”表明,只有题款来自古代钟鼎器物上铸刻的文字。
故选B。
2.
本题考查学生对文章内容的理解能力。
B.“主要是靠题款和钤印丰富画作文化内涵”表述有误。
原文为“画家利用题款和钤印来完善构图,阐发主题,表达丰富的文化内涵,使作品更加具有艺术韵味”,并没说“题款和钤印”是丰富画作文化内涵的主要手段。
故选B。
3.
本题考查学生对文章内容的理解能力。
A.“唯一途径”错误。
材料二中表述为“这类款一定要切中要害,要有审美意趣,有它,画面马上活灵活现,提升了一个层次,产生画龙点睛之效”,这只是说题款可以起到画龙点睛的作用,但没有说其是唯一途径。
故选A。
4.
本题考查学生对文章内容的理解能力。
A.“详细地介绍了”错误。
材料一对中国画的题款的概念、渊源以及作用做了简单的介绍,对于“题款与钤印的具体内容和表现形式”只是一笔带过,并没有详细介绍。
B.“以介绍题画诗的文字统领全篇”错误。
“介绍题画诗的文字”只是在材料二的第三段有所涉猎,并没有以它统领全篇。
D.“两则材料都提到了”错误。
材料一提到了题款和钤印的渊源,而材料二提到了题款历史发展进程。
故选C。
5.
本题考查学生对文章内容的理解能力。
通过材料一“题款与绘画本身关系密切,优秀作品的款与画相得益彰”,材料二“这类款一定要切中要害,要有审美意趣,有它,画面马上活灵活现,提升了一个层次,产生画龙点睛之效,凸显出画家想要在画作中表达的主旨。
所以,巧妙的题款就可以称之为‘画眼’”“题画诗既起到了画龙点睛的作用,又承载了作者的思想观念、情感态度和审美趣味”可知,在鉴赏王冕的《墨梅图》的题款时,应从这些方面来分析。
从图中可知,画中一横向折枝梅花,伸展的一长枝干,劲道清新,梅花淡墨轻染而成,花瓣清淡花蕊浓重,清爽富有活力。
而画面题诗:“吾家洗砚池头树,个个花开淡墨痕。
不要人夸好颜色,只留请气满乾坤。
”这就道出画中所含的寓意,把作者不与世俗同流合污的境界表达出来,所以通过题款,诗画相得益彰,将作者的思想观念、情感态度和审美趣味淋漓尽致的表达了出来,正是所谓的“画眼”。
而对于钤印的作用,材料一中“印章在中国绘画中的使用,丰富了画面的层次,补充了画面章法之不足,形成了美好的视觉感受,启迪了观者对画面诗意构思的理解,使作品与欣赏者产生了美好的共鸣”。
材料二中“画家要巧妙地设计题款和钤印,利用画面中的空白,使画面疏密有致,重点突出,主题鲜明”等,根据以上内容去分析《墨梅图》的钤印特点,从《墨梅图》中可以看到,此画的钤印基本都在画的四角,这就让画面干净舒朗,画面疏密有致,将画面中心的墨梅突出出来,主题鲜明,丰富了画作的内涵。