许渊冲的诗歌翻译理论及诗歌翻译批评..

许渊冲的十字文学翻译理论许渊冲的“十字”文学翻译理论许渊冲的文学翻译理论，主要浓缩于“美化之艺术，创优似竞赛”这十个字当中。

“美”，指三美论和再创美论或三美补论。

三美论是诗词翻译的本体论，三美指意美、音美、形美。

译诗要像原诗一样能感动读者的心，这是意美;像原诗一样有悦耳的韵律，这是音美;还要尽可能保持原诗的形式，这是形美。

三美之中，意美最为重要，音美其次，形美最后。

在提出把三美论作为诗词翻译的本体论之后，许渊冲进一步指出:推而广之，文学翻译就是把原文的美转化为译文的美，把一国之美转化为全球之美。

换言之，文学翻译就是美的再创造。

如果三美论是诗词翻译的本体论，再创美论则是文学翻译的本体论，即三美补论。

“化”，指三化论和化学论。

三化指深化、等化、浅化;三化论是文学翻译的方法论。

所谓深化，包括特殊化、具体化、加词、一分为二等类译法;所谓浅化，包括一般化、抽象化、减词、合二为一等类译法;所谓等化包括灵活对等、词性转换、正说、反说、主动、被动等类译法。

如果译文内容比原文内容更深刻了，那就是深化;而浅化正好相反，指把深奥难懂的原文化为浅显易懂的译文。

总之，所谓等化，指形似的译文;所谓浅化，指意似的译文;所谓深化，指神似的译文。

浅化就是避短，深化却是扬长，等化也可以说是半扬长半避短。

在钱钟书的“化境说”、许渊冲本人的“三化论”的基础之上，许渊冲提出“译学是化学”的翻译命题，这就是许渊冲的“化学论”:文学翻译是把一个国家创造的美转化为另一个国家的美、甚至是全球美的“化学”。

“之”，指三之论。

三之指知之，好之，乐之;三之论是文学翻译的目的论。

知之是翻译的基本或最低目的，好之是翻译的较高目的，而乐之则是翻译的最高目的。

其中的“乐之”，包括读者的乐之和译者的乐之。

要使读者乐之，译者必须首先乐之，这是翻译的成败关键。

“艺术”，指翻译艺术论。

文学翻译不是科学，而是艺术;不仅文学翻译是艺术，文学翻译理论也是艺术。

因为:科学研究的是“真”，艺术研究的是“美”。

许渊冲翻译理论对诗歌翻译的启示
许渊冲的理论对诗歌翻译启示较大，这种“理论”源于许渊冲的先驱
方法，主要强调译者在译者进行审美整合的过程中，将译词的细节“现
代化”表现。

许渊冲曾经称，“翻译过程中最关键的一步，就是将双方
文本的细节相连，使双方融为一体”。

因此，许渊冲所提出的“连结”思想，即译者不仅要精准可靠地将原文内容、内容和语言传达给读者，
还要保持两个语言之间的连结，只有这样，诗歌译文才能更好地向读
者传达出它的审美功能，从而使读者更好地理解诗歌的审美气质。

除此之外，许渊冲的理论还启发了许多诗歌翻译的技巧，例如采用“押
韵法”和“保留形式”等原则，以此更加真实地表达诗歌的审美功能。

许
渊冲也提到：“在张力翻译过程中，译者需要有敏锐足够的感觉，以此
体现诗歌的节奏与韵脚，尽量以原语文本的读音以及结构重现元语文
本的诗歌审美。

”这一理论的启示是显而易见的，翻译者在进行翻译时，除了从字面意义上去准确传达原译文本，还要注重保持原诗歌的音乐
节奏及审美风格。

最后，许渊冲最重要的理论精神，就是强调译者不仅要将原文意义表
达准确，还要努力将诗歌审美以创新的方式传达。

他强调，翻译者应
该在表达中尊重原诗歌作者的创作意图，保持原件格调，尽量使译文
风格尽可能地近于原文，这样可以保持诗歌的审美质感，使得诗歌的
审美启发，能够正确地传达给读者。

总之，许渊冲对于诗歌翻译的理
论为诗歌翻译者提供了一条参考线，它们可以在原文与译文之间建立
有效的审美关联，避免“模仿式”文本创作和随意翻译，从而实现最终的文化传播目标。

许渊冲的诗歌翻译理论及其应用一、许渊冲的译作许渊冲在译作方面，除了由英国企鹅出版公司出版的汉译英《不朽之歌》外，还有《诗经》、《楚辞》、《唐诗三百首》、《宋词三百首》、《李白诗选》、《苏东坡诗词选》和《西厢记》等英译，其中英译《楚辞》及《西厢记》分别被誉为“英美文学的高峰”，“可与莎士比亚的杰作媲美”；汉译法则有《中国古诗词三百首》、《毛泽东诗词选》等；外译汉则有世界文学名著十种：〔英〕德莱顿《一切为了爱情》、司各特《昆廷-杜沃德》，〔法〕《雨果戏剧选》、司汤达《红与黑》、巴尔扎克《人世之初》、福楼拜《包法利夫人》、莫泊桑《水上》、罗曼-罗兰《约翰-克里斯托夫》和《哥拉-布勒尼翁》，〔美〕亨利-泰勒《飞马腾空》。

二、许渊冲的诗歌翻译理论概述许渊冲从事文学翻译长达60余年，翻英法、译唐宋，实践经验丰富。

“译者，尤其是优秀的译者，在从事文学翻译时大多有自己信奉的翻译原则，并且还有其独特的追求目标。

”（谢天振，2003：69）许渊冲在进行大量翻译实践的同时，无时无刻不在思考、构建并不断修正和完善自己的翻译理论。

从20世纪70年代末至今，他先后在学术期刊发表翻译类文章百余篇，他提出了自己独到的文学（尤其是诗词）翻译理论：“在我看来，‘信、达、雅’三字经可以理解为‘信、达、优’。

‘优’就是发挥译语优势，就是用译语最好的表达方式，用富有意美、音美、形美的词语，换句话说，‘优’就是‘美’。

……‘美化’就是‘创优’，‘优’有高下之分，所以创优就是竞赛，看哪种语文更能表达原作的内容。

总起来说，文学译论也可以说是‘创优似竞赛’：‘优’是文学翻译的本体论，‘创’是方法论，‘似’是目的论，‘竞赛’是认识论，和前面提到的‘美化之艺术’加起来，一共是十个字：美化之艺术，创优似竞赛。

”“ 这就是我积六十年文学翻译的经验（用中、英、法文出版了五十多本文学作品，把两千多首诗词译成英、法韵文）总结出来的理论。

”（许渊冲，2003）1、“三美”论“三美”之说，是鲁迅在《汉文学史纲要》第一篇《自文字至文章》中提出来的。

许渊冲翻译理论及作品分析外国语学院115班3号冯奕璇许渊冲翻译理论及作品分析在上了名家名篇赏析这门课之后，我们都知道了在中国古诗词翻译中，许渊冲有“诗译英法唯一人”的称号，同时他还总结了自己的诗词翻译理论。

下面就让我们分析一下许渊冲先生的翻译理论以及他的作品。

首先是许先生所提出的“三美”理论，“三美”即意美、音美、形美。

所谓意美，就是在翻译时要体现出原作的内容美；音美即要求译文押韵、顺口、好听；形美则是对诗的行数长短整齐，句子对仗工整的要求。

以他翻译的《关雎》为例，“关关雎鸠，在河之洲。

窈窕淑女，君子好逑”译文为“By riverside are cooing.A pair of turtledoves. A good young man is wooing. A fair maiden he loves”，先说意美，关关雎鸠的意思是“关关鸣叫的水鸟”，许先生的译文中用了“cooing”这个单词来表示水鸟，运用了“拟声”的修辞手法，将水鸟鸣叫这一景象描写的惟妙惟肖，“拟声”的手法同时也表现出了原文《关雎》的活泼的感觉，而“turtledoves”既有斑鸠的意思，也有情人的意思，暗示了这首诗为一首情诗，符合原文的意境。

许先生用“a good young man”而不是“gentleman”表现出了原文“民俗歌谣”的特点，洒脱，不拘泥于形式。

再说音美，译文中第一句的词尾“cooing”和第三句的词尾“wooing”读音相似，第二句的词尾“turtledoves”和第四句词尾“loves”读音相似。

在音节上，第一句为七个音节，第二句五个，第三句又是七个，第四句五个。

一三句押韵，二四句押韵，读起来朗朗上口，符合“音美”这一特点。

第三个特点是“形美”原诗中四字一句，对仗极其工整，译文中也维持在四到六词一句，共四行，和原诗相符。

以上就是我所认为的许渊冲先生的“三美”理论，除了“三美”理论之外，许先生还提出了另外一个著名的翻译理论“三化”理论。

译形译意——许渊冲的古诗英译理论及技巧探微许渊冲（1895-1931），是20世纪中国著名诗词翻译家，其英译古诗成为学术界关注的焦点。

他把中国古典文学中诗词，以及繁复的文化艺术精髓，变换成丽、具有感染力的英文诗句，颇具创新意义。

许渊冲英译古诗旨在向外国友人讲述传统文化，传递中国文化，而他采用的方法是译形译意，其理论及技巧值得深入探讨。

许渊冲的译形译意理论是译者把古诗这种非可言性的文学形式重新变形，转为英文的一种理论和实践。

他认为，文学翻译应同时保持原文的精神和形式，以保证译文的完整性与一致性，这也是他译形译意理论的核心思想。

许渊冲在翻译古诗时，认为文字、声音和意义都具有可把握的完整性，因此，在处理译文的过程中，首先要根据诗歌的结构和韵律色彩等特点，确定原文的表达方式。

此外，有时，他还会运用自己的个人经验和洞察，把一些本地文化内涵融入到译文中，从而更好的呈现原文的精神。

许渊冲的英译古诗技巧不仅体现了他对诗歌的理解，还表现出他对中国文化的深入体会，且把所有文字、声音和意义统一起来，使英译文变得丰富多彩，感情真挚，深入人心。

此外，许渊冲在翻译古诗时，还充分利用英语的文学表达能力，灵活运用多样表达手段，在处理诗歌语言本身的同时，还要努力想象诗句中的抽象内容。

他精心把握英语句式的技巧，采用一定的体裁是诗歌的结构，注重韵调的变化，诗意的和谐，以及释义的灵活选取和组合，最终营造出一种中西化的诗歌语言。

归纳起来，许渊冲的译形译意理论与技巧是对传统古诗的理解、把握和重塑，它体现了中国古典文学特有的文化内涵，也把传统艺术美学与英语文学之间的融合，有机地结合在一起。

许渊冲的英译古诗旨在向外国友人传递中国传统文化，他所探究的理论及技巧更有力地展示了中国古典文学的文化精髓，对傅雷家学对中国文学的研究具有积极的意义。

综上所述，许渊冲的古诗英译理论及技巧为当代学者提供了一条新的路径，使人们更好地理解和研究传统文化，更有效地传播中国文化，让海外读者了解中国精神。

许渊冲译诗六论
许渊冲是我国著名的翻译家，他的译诗六论主要包括以下几点：
1.忠实原则：翻译诗歌时要忠实于原文，准确地传达原文的意思和情感。

2.优美原则：翻译诗歌时要注重语言的优美，使译文具有文学价值。

3.韵律原则：翻译诗歌时要尽量保持原文的韵律，使译文具有音乐性。

4.意象原则：翻译诗歌时要把握原文的意象，尽可能地传达原文的视觉和感官效果。

5.文化适应原则：翻译诗歌时要考虑文化差异，使译文符合目标文化的审美习惯。

6.创新原则：翻译诗歌时要有一定的创新，使译文具有新的艺术价值。



这些原则为翻译诗歌提供了一个理论框架，指导译者在翻译过程中如何平衡忠实、优美、韵律等方面的要求。

浅议许渊冲古诗英译三美论在翻译实践中的得失一、本文概述本文旨在探讨许渊冲先生提出的古诗英译“三美论”在翻译实践中的得失。

许渊冲先生，作为中国著名的翻译家和文学评论家，其“三美论”在翻译界产生了深远的影响。

这一理论强调在古诗英译过程中，应追求“意美、音美、形美”的完美融合，以实现源语言与目标语言之间的等值转换。

本文将首先回顾许渊冲先生的“三美论”理论框架，分析其在古诗英译中的应用原则和方法。

随后，通过具体案例分析，探讨“三美论”在翻译实践中的实际操作与效果，包括其在传达古诗意境、保持韵律节奏和再现原文形式等方面的积极作用。

本文也将关注“三美论”在实践中可能遇到的挑战和限制，如文化差异、语言特性等因素对翻译效果的影响。

通过对“三美论”在古诗英译实践中的得失进行深入分析，本文旨在为翻译工作者提供有益的参考和启示，推动古诗英译的进一步发展和完善。

也期望通过这一研究，能够深化对许渊冲先生翻译理论的理解和应用，为传承和弘扬中华优秀传统文化贡献力量。

二、许渊冲古诗英译三美论概述许渊冲先生，作为中国著名的翻译家，对古诗英译有着深入的研究和独到的见解。

他提出的“三美论”在翻译实践中产生了广泛的影响，为古诗英译提供了全新的视角和评价标准。

许渊冲的“三美论”主要包括意美、音美、形美三个方面。

意美，指的是译文要传达出原文的意蕴和意境，保持古诗的韵味和美感。

在翻译过程中，许渊冲强调要深入理解原诗的内涵，力求在译文中再现原诗的精神风貌，使译文读者能够感受到与原文读者相同的审美体验。

音美，是指译文的音韵和节奏要与原诗相协调，使译文在听觉上也能产生美感。

许渊冲提倡在翻译中运用押韵、对仗等修辞手法，以营造出与原诗相似的音韵效果，让译文读者在朗读时能够感受到古诗的韵律之美。

形美，则是指译文的排版和布局要与原诗保持一致，使译文在视觉上也能呈现出美感。

许渊冲认为，古诗的排版和布局是体现其美感的重要组成部分，因此在翻译过程中要尽可能保持原诗的格式和排版，以让译文读者在阅读时能够感受到古诗的视觉之美。

许渊冲的“十字”文学翻译理论许渊冲的文学翻译理论，主要浓缩于“美化之艺术，创优似竞赛”这十个字当中。

“美”，指三美论和再创美论或三美补论。

三美论是诗词翻译的本体论，三美指意美、音美、形美。

译诗要像原诗一样能感动读者的心，这是意美；像原诗一样有悦耳的韵律，这是音美；还要尽可能保持原诗的形式，这是形美。

三美之中，意美最为重要，音美其次，形美最后。

在提出把三美论作为诗词翻译的本体论之后，许渊冲进一步指出：推而广之，文学翻译就是把原文的美转化为译文的美，把一国之美转化为全球之美。

换言之，文学翻译就是美的再创造。

如果三美论是诗词翻译的本体论，再创美论则是文学翻译的本体论，即三美补论。

“化”，指三化论和化学论。

三化指深化、等化、浅化；三化论是文学翻译的方法论。

所谓深化，包括特殊化、具体化、加词、一分为二等类译法；所谓浅化，包括一般化、抽象化、减词、合二为一等类译法；所谓等化包括灵活对等、词性转换、正说、反说、主动、被动等类译法。

如果译文内容比原文内容更深刻了，那就是深化；而浅化正好相反，指把深奥难懂的原文化为浅显易懂的译文。

总之，所谓等化，指形似的译文；所谓浅化，指意似的译文；所谓深化，指神似的译文。

浅化就是避短，深化却是扬长，等化也可以说是半扬长半避短。

在钱钟书的“化境说”、许渊冲本人的“三化论”的基础之上，许渊冲提出“译学是化学”的翻译命题，这就是许渊冲的“化学论”：文学翻译是把一个国家创造的美转化为另一个国家的美、甚至是全球美的“化学”。

“之”，指三之论。

三之指知之，好之，乐之；三之论是文学翻译的目的论。

知之是翻译的基本或最低目的，好之是翻译的较高目的，而乐之则是翻译的最高目的。

其中的“乐之”，包括读者的乐之和译者的乐之。

要使读者乐之，译者必须首先乐之，这是翻译的成败关键。

“艺术”，指翻译艺术论。

文学翻译不是科学，而是艺术；不仅文学翻译是艺术，文学翻译理论也是艺术。

因为：科学研究的是“真”，艺术研究的是“美”。

许渊冲文学诗歌翻译理论研究一、本文概述《许渊冲文学诗歌翻译理论研究》这篇文章旨在全面深入地探讨许渊冲先生的文学诗歌翻译理论及其在实践中的应用。

许渊冲先生作为中国翻译界的泰斗，其翻译理论不仅在中国，而且在国际翻译学界都具有重要的影响力。

他的翻译理论，特别是关于文学诗歌翻译的独特见解和实践经验，对于推动中国文学和翻译学的发展具有重要意义。

本文将从许渊冲先生的翻译理论出发，分析其在文学诗歌翻译中的核心思想和方法。

我们将深入探讨他对于“三美”理论（意美、音美、形美）的阐述和应用，以及他在翻译过程中如何实现这些美学目标。

我们还将关注许渊冲先生在翻译实践中如何处理文化差异、语言转换和审美传达等问题，从而揭示其翻译理论的实际操作价值和指导意义。

通过对许渊冲文学诗歌翻译理论的深入研究，我们希望能够为翻译学界的同仁提供有益的参考和启示，同时也为推动中国文学和翻译学的进一步发展贡献一份力量。

二、许渊冲文学翻译理论的核心观点许渊冲，中国著名的翻译家，被誉为“诗译英法唯一人”，其文学翻译理论的核心观点主要集中在“三美论”和“三化论”上。

他主张翻译文学作品时应追求“意美、音美、形美”的三重境界，力求在传达原文意义的保持原文的音韵美和形式美。

许渊冲认为，好的翻译不仅要有“信”，即忠实原文，更要有“达”和“雅”，即表达流畅、优美，使译文读者能够感受到与原文读者相同的审美体验。

“三化论”则是许渊冲提出的翻译方法，包括“深化”“等化”和“浅化”。

深化是指在翻译过程中，对原文的深层含义进行挖掘和提炼，使译文更加深入人心；等化则强调译文与原文在表达上应尽可能对等，保持原文的风格和特色；浅化则是指在保证原文意义不变的前提下，使译文更加通俗易懂，便于广大读者理解。

许渊冲的翻译理论不仅注重翻译的艺术性和审美价值，也强调翻译的科学性和准确性。

他的理论观点和实践经验为中国文学翻译事业的发展做出了重要贡献，也为后来的翻译工作者提供了宝贵的指导和启示。

分析许渊冲唐诗英译之原诗与译诗分析许渊冲唐诗英译之原诗与译诗一、新批评与文本细读新批评于20世纪在英美流行，大致分为三个阶段：20世纪20年代在英国发端，30年代和40年代，新批评的观点迅速扩展，40年代末到50年代后期，新批评占据了文学批评的主流地位。

若干年后，新批评渐趋衰落，但新批评立足文本的语义分析仍为文学批评的基本方法之一，对当今的文学批评尤其是诗歌批评产生着深远的影响。

新批评立足文本的语义分析，作为文学批评的基本方法之一，对当今的文学批评尤其是诗歌批评有深远的影响。

新批评所倡导的文本细读“建立于现代语义学和语境理论的基础上，对文本肌理展开深入透视，是一种给予文本充分的独立性和完整性并十分注重文学本体的阅读方式”[1]。

“文学本体论”是文本细读的理论基点，文本细读法使文学回归本体、语言和艺术本身。

对于文学批评，细读法的可行性与必要性是不言而喻的。

新批评的文本细读方法，不仅适用于文学批评，也可应用到翻译实践和翻译批评中，因为翻译的基础是建立在对原文本的充分理解上的。

通过细读原文本，理解原文本的深刻含义，才能结合特定的翻译目的与翻译理论，创造出符合受众期待的译本。

本文通过细读唐代诗人李商隐的《无题》，对许渊冲的英译版本进行分析。

二、原诗与译诗对比分析《无题》“To One Unnamed”相见时难别亦难，It’s difficult for us to meet and hard to part；东风无力百花残。

The east wind is too weak to revive flowers dead.春蚕到死丝方尽，Spring silkworm till its death spins silk from love-sick heart；蜡炬成灰泪始干。

A candle but when burned out has no tears to shed.晓镜但愁云鬓改，At dawn I’m grieved to think your mirrored hair turns grey；夜吟应觉月光寒。

以许渊冲“三美论”赏析古诗词翻译-2019年文档以许渊冲“三美论”赏析古诗词翻译一、许渊冲的翻译理论“三美论”许渊冲先生，这位“汉译英”方面的宗师人物。

2014年8月2日荣获国际翻译界最高奖项“北极光”杰出文学翻译奖。

作品主要有《诗经》、《楚辞》、《唐诗三百首》、《宋词三百首》、《西厢记》等近百部著作，获得了西方世界英、美、等国文学界的高度评价。

微我国传统文化的传播起到了不可磨灭的作用。

许渊冲先生翻译“三美论”不是独创，而是继承和发展。

严复在《天演论》中讲到“译事三难：、达、雅”。

鲁迅在《汉文学史纲要》中提出来了中国文学创作的“三美”论，“意美以感心，一也；音美以感耳，二也；形美以感目，三也”。

许渊冲先生继承了以上的理念，并集以上之大成，形成了他自己的译诗“三美”论，即：第一，意美；第二，音美；第三，形美。

2、许渊冲古诗词英译作品赏析-张继《枫桥夜泊》张继，唐代诗人。

他的诗爽朗激越，不事雕琢，比兴幽深，事理双切，对后世颇有影响。

他传世作品中最著名的诗就是《枫桥夜泊》。

下面以此诗的英译作品为例，分析何为翻译“三美”。

全诗如下：枫桥夜泊月落乌啼霜满天，江枫渔火对愁眠。

姑苏城外寒山寺，夜半钟声到客船。

以许渊冲“三美论”赏析古诗词翻译-2019年文档这是一首描述夜泊枫桥场景和作者心理感受的诗。

第一句写到的场景：月落、乌啼、霜满天，第二句写：江枫、渔火、对愁眠。

前两句从所见、所闻，所感三个方面，短短的几个词组，就勾勒出了一副江上行舟、冷月当空、寂寞冷清、不眠人的寂寥场景，前两句诗人将不眠人的意象和叙述者视点融为一体，营造出了一种意韵浓郁的审美情境；三、四句写在客船上卧听古寺钟声。

月光、船，水，寺，渔火、乌啼、钟声，为我们勾勒出景物的立体布局，有远有近，有动有静，意境清幽高远。

许渊冲师长教师的英文翻译如下：Mooring by Maple Bridge at NightAt moonset cry the crows，streaking the frosty sky，Dimly-lit fishing boats’ neath maples sadly lie.Beyond the city walls，from Temple of Cold Hill，Bells break the ship-borne roamer’s dream andmidnight stillS老在忠实于原作的根蒂根基上，从意美、音美、形美三方面（即“三美”论）完美地翻译了《枫桥夜泊》。

许渊冲诗经翻译赏析《诗经》，是中国古代诗歌开端，最早的一部诗歌总集，收集了西周初年至春秋中叶（前11世纪至前6世纪）的诗歌，共311篇，其中6篇为笙诗，即只有标题，没有内容，称为笙诗六篇（《南陔》《白华》《华黍》《由庚》《崇丘》《由仪》），反映了周初至周晚期约五百年间的社会面貌。

以下是小编为大家分享的许渊冲诗经翻译赏析，欢迎借鉴！《诗经》是中国最早的诗集，英译本版本众多，且各具特色。

本文将比较其中影响力较大的理雅各译本和许渊冲译本。

两位译者都是顶尖的翻译大家，但因两位译者所处的时代、背景、身份、经历等都不尽相同，且由于各自不同的翻译目的，两个译本之间存在较大的差异。

理雅各是完整翻译《诗经》的第一人，强调忠实原文，翻译更偏向直译。

其译本通常不仅包括原诗及其翻译，还增加了详尽的解释和评注，因此译本较长。

而许渊冲的译本践行了自己提出的“三美”论（意美、音美、形美）。

许渊冲认为翻译最重要的是要尽可能保持原作的美，为了不损害《诗经》的简洁之美，译文没有过多的注释。

例1、昔我往矣，杨柳依依。

今我来思，雨雪霏霏。

理译：And no one knows our sadness.At first, when we set out,The willows were fresh and green;Now, when we shall be returing,The snow will be falling in clouds.许译：When I left here,Willows shed tear.I come back now,Snow bends the bough.解析：两种译本通过不同的诗歌形式，都保留了原诗的意义。

理雅各的译本提供了大量详细注释和评论，读起来更像散文，具有很高的学术价值。

而许渊冲的译本通过运用韵律，在保留原诗美学的同时，韵脚工整，格律严格。

原诗结构一致，讲究押韵。

理雅各严格遵守原诗的句子结构和顺序，但没有押韵，读起来更像是富有乐感散文。

许渊冲翻译理论及作品分析之杨若古兰创作本国语学院115班3号冯奕璇许渊冲翻译理论及作品分析在上了名家名篇赏析这门课以后，我们都晓得了在中国古诗词翻译中，许渊冲有“诗译英法独一人”的称号，同时他还总结了本人的诗词翻译理论.上面就让我们分析一下许渊冲师长教师的翻译理论和他的作品.首先是许师长教师所提出的“三美”理论，“三美”即意美、音美、形美.所谓意美，就是在翻译时要体现出原作的内容美；音美即请求译文压韵、顺口、好听；形美则是对诗的行数是非划一，句子对仗工整的请求.以他翻译的《关雎》为例，“关关雎鸠，在河之洲.窈窕淑女，君子好逑”译文为“By riverside are cooing. A pair of turtledoves. A good young man is wooing. A fair maiden he loves”，先说意美，关关雎鸠的意思是“关关鸣叫的水鸟”，许师长教师的译文顶用了“cooing”这个单词来暗示水鸟，应用了“拟声”的修辞手法，将水鸟鸣叫这一景象描写的活灵活现，“拟声”的手法同时也表示出了原文《关雎》的活泼的感觉，而“turtledoves”既有斑鸠的意思，也无情人的意思，暗示了这首诗为一首情诗，符合原文的意境.许师长教师用“a good young man”而不是“gentleman”表示出了原文“民俗歌谣”的特点，洒脱，不拘泥于方式.再说音美，译文中第一句的词尾“cooing”和第三句的词尾“wooing”读音类似，第二句的词尾“turtledoves”和第四句词尾“loves”读音类似.在音节上，第一句为七个音节，第二句五个，第三句又是七个，第四句五个.一三句压韵，二四句压韵，读起来朗朗上口，符合“音美”这一特点.第三个特点是“形美”原诗中四字一句，对仗极其工整，译文中也保持在四到六词一句，共四行，和原诗符合.以上就是我所认为的许渊冲师长教师的“三美”理论，除了“三美”理论以外，许师长教师还提出了另外一个闻名的翻译理论“三化”理论.“三化”即“深化，等化，浅化”.“深化”就是原文为抽象、普通性的说话，译文则用抽象、具体的说话对译，包含加词、分译等.“浅化”是原文为抽象、具体的说话，译文则用抽象、普通性的说话对译，包含减词、“合译”等.“等化”基本上是采取直译的方法，原文为抽象、具体的说话，译文也用不异抽象、具体的说话.原文为抽象、普通性的说话，译文也坚持不异抽象、普通性的说话，包含换词、“反译”等方法.以我们课上所学的许师长教师翻译的李商隐的《无题》为例.“相见时难别亦难，东风有力百花残”许师长教师译为“It’s difficult for us to meet and hard to part. The east wind is too weak to revive flowers dead”原文中第一句的两个“难”是本文的亮点所在，表达出了一对难舍难分的恋人将要分隔两地的局面，两个“难”缺一不成.许师长教师用等化的方法将第一个“难”译为“difficult”，第二个“难”译为“hard”，精确表达出了原文难舍难分的意境.“春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干”译文是“Spring silkworm till its death spinssilk from lovesick heart. And candles but when burned up have no tears to shed”在这句话华夏诗“丝”有两个意思，引伸的含义是“思念”.如果只表达“丝”的原意，译文就不克不及将这首诗的感情完好的表达出来.许师长教师应用了深化的方法，用“lovesick heart”将“思念”表达出来.“蓬山此去无多路，青鸟周到为探看”译文“To the three fairy mountains it’s not a long way. Would the blue bird oft fly to see you on the height!”.“蓬山”指的是“蓬莱山”，是中国传说中的海上仙山，其他地方其实不晓得此山，因而许师长教师应用“浅化”的方式译为“the three fairy mountains”，便于本国读者理解诗的真实意思.以上就是我对许渊冲师长教师的翻译理论的理解，和对他作品的分析.我们当前还要进修翻译方面的常识，信任许师长教师的理论对我当前的进修能够起到指点感化，让我在诗词翻译方面取得更大的进步.。