探讨学前教育专业声乐教学模式的创新
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学前教育专业歌唱教学思路创新一、导言学前教育是孩子成长过程中至关重要的一环,而歌唱教学作为学前教育中的一项重要内容,对孩子的语言、情感、认知和社交能力等方面具有重要的促进作用。
随着社会的发展和人们对教育需求的提高,传统的歌唱教学方式已经不能满足学前教育的需求,因此本文将从创新的角度出发,探讨学前教育专业的歌唱教学思路。
二、现状分析在传统的学前教育中,歌唱教学往往是通过教师单一的表演和儿童被动的接受来进行的,这种方式往往难以激发孩子们的兴趣和潜能,且学习效果有限。
由于缺乏专业的教学方法和理念,许多学前教育专业的教师在歌唱教学中也存在一些困惑和问题,需要进行思路的创新和改进。
三、歌唱教学思路创新1. 尊重孩子的个性,激发其参与的积极性学前教育的原则之一是尊重幼儿的个性差异,而在歌唱教学中,也应该更加注重激发孩子的个性与积极性。
教师应该通过了解每个孩子的特点和喜好,根据孩子们不同的需求和接受能力来设置教学内容和方式,激发孩子们参与歌唱教学的积极性。
可以通过分组合唱、小品表演等形式,激发孩子们的表现欲望和创造力。
2. 创新教学内容和形式,提升教学效果在歌唱教学中,教师应该不断提升教学内容的创新性和实用性,使歌曲内容丰富多样,符合幼儿的认知水平和兴趣爱好。
可以结合故事讲解、游戏互动等形式,使歌唱教学更加生动有趣,提升教学效果。
教师还可以通过加入手语、舞蹈等形式,提升幼儿对歌曲的理解和感受,使歌唱教学更加多元化。
3. 建立良好的教学氛围,培养孩子的音乐素养教学氛围对于歌唱教学的效果有着极为重要的影响。
教师应该通过营造轻松愉快的教学氛围,使孩子们愿意参与到歌唱教学中来。
建立课堂规则和纪律,培养孩子的聆听能力和表现能力。
可以通过组织音乐会、参与比赛等形式,激发孩子们的音乐兴趣和培养其音乐素养。
四、实施效果评估在创新歌唱教学思路的过程中,应该重视教学效果的评估。
教师可以通过观察孩子的表现和反馈、听取家长的意见等方式,对歌唱教学的效果进行评估。
学前教育专业歌唱教学思路创新引言歌唱是学前教育中非常重要的一环,因为它不仅可以帮助孩子们提高音乐素养,还可以促进孩子们身心健康的全面发展。
然而传统的歌唱教学方式往往难以激发孩子们的兴趣,因此需要在教学思路上做出创新,使得歌唱教学更加生动有趣,并且能够更好地激发孩子们的学习动力。
本文将针对学前教育专业的歌唱教学进行思路创新的讨论,以期为教育者提供一些新的思路和方法。
教学思路创新一:注重游戏化教学在学前教育阶段,孩子们通常对歌唱这个传统的音乐教学方式并不感兴趣,因为他们更喜欢快乐、游戏式的学习方式。
教学者可以尝试将歌唱教学与游戏相结合,让孩子们在游戏中学习歌唱。
可以设计一些有趣的歌唱比赛活动,让孩子们在比赛中感受到歌唱的乐趣,并且通过比赛来提高他们的歌唱技能。
还可以把一些动作游戏和手工制作融入到歌唱教学中,让孩子们在玩耍中学会唱歌,从而提高他们对歌唱的学习积极性。
教学思路创新二:注重个性化教学在歌唱教学中,每个孩子的音乐素养和歌唱能力都会有所不同,因此教育者需要根据每个孩子的特点进行个性化教学。
可以根据孩子们的兴趣和特长,设计不同风格的歌曲让他们来演唱,比如抒情歌曲、儿童歌谣、欢快的音乐剧等等。
可以根据孩子们的声音特点和音乐表现力,设计不同的歌唱训练内容,比如声音放大、音准训练、情感表达等等,让每个孩子都能够在歌唱教学中找到适合自己的学习方式,从而更好地发展自己的歌唱潜力。
教学思路创新三:注重情感呵护教学在学前教育阶段,孩子们的情感需要得到充分的呵护,因此在歌唱教学中也要注重情感方面的培养。
教育者可以通过故事、画面、视频等形式来引导孩子们深情演唱,让他们在歌唱中体验到不同情感的表达,比如喜怒哀乐、希望、感恩等等。
可以通过一些情感激发的活动来启发孩子们对歌曲情感的理解和表达,比如情景模拟、情感表达游戏等等,让孩子们在歌唱中不仅能够提高音乐素养,还能够培养情感表达能力,从而更好地促进他们的全面发展。
教学思路创新四:注重家校合作教学在歌唱教学中,家庭的支持和配合也是非常重要的,因此需要加强家校合作,共同为孩子们的歌唱教学提供保障。
195教育学苑热情,实现情感的共鸣。
进行歌唱教学过程中,教师要有意识的培养学生多唱、多听、多体验、多感受的心理气质,让学生更多的去把握歌曲节奏、演唱形式、传递情感、刻画形象等,能够运用歌声来表达自己情感以及对歌曲的理解。
中小学阶段的学生好动爱表现,在歌唱教学设计过程中,教师可融入适当的活动,让学生积极参与,从而调动他们对音乐的学习热情和对歌曲的热爱。
以《念故乡》为例,这首歌曲除了让学生体会到歌曲中的思想情感之外,还侧重在对合唱部分的教学上。
进行中小学歌唱教学衔接不仅能使学生小学的思维模式、学习习惯被照顾到,还在此基础上对学习内容和习惯有了新的提升。
七年级学生与五年级学生相比更稳定成熟,自我意识更强、表现力更大,所以在进行《念故乡》歌唱教学中除了让学生去体验和感受外,还可融入适当的理论知识,同时设计合唱环节,让学生喜欢合唱,愿意合唱。
综上可知,“同课异构”的歌唱教学模式,根据教学目标的不同以及各学段的不同来对具体教学进行设计,其效果是非常显著的,此种模式能让教师根据不同学龄特点来对教材进行衔接处理,从而对歌唱教学衔接有更清晰的认识。
总结本文通过对中小学传统音乐教学的分析,探索了一种新的歌唱教学发展创新模式,并对其进行不断完善,以达到中小学歌唱教学的顺利过渡,从而将音乐课程的真正价值体现出来,有利于提高中小学歌唱教育的教学质量,促进音乐教育更进一步发展。
【注释参考】[1]程妍洁.中小学音乐教学衔接问题研究—以芜湖市中小学音乐教学现状为例[D]浙江师范大学,2011年.[2]徐艳.人才成长视阈下小学与初中音乐课衔接教学研究[J]成才之路,2014,(34).[3]武瑛.探析中小学音乐教学衔接对策[J]成功(教育),2012年第6期.[4]董亚.中小学音乐教学有效衔接冷思考[J ]音乐时空,2016(03).【作者简介】王烁,福建省厦门市思明区观音山音乐学校,中学二级教师;研究方向:音乐教育声乐方向。
学前教育专业声乐教学模式的创新之思考摘 要】【学前教育专业在我国受到了较大的关注,学前教育专业中的声乐教学,对学生的大脑开发和潜能激发有着重要的意义。
学前教育专业声乐教学模式的创新策略探讨随着社会的发展和人们对教育的重视,学前教育越来越受到重视。
而声乐教学作为学前教育的一项重要内容,也需要不断更新和创新教学模式,以更好地满足孩子们对音乐的需求,培养他们的音乐素养和审美能力。
本文将探讨学前教育专业声乐教学模式的创新策略,以期能够为这一领域的教学提供新的思路和方法。
第一,注重学前儿童的个性化。
学前儿童的个性发展程度不同,因此在声乐教学中需要针对不同的个体制定不同的教学方案。
一方面,教师可以根据学生的特点和兴趣,设计不同的教学内容和形式,使每个学生都能够在学习中找到快乐和成就感;教师还可以结合学前儿童的认知和语言能力,设置与之相符合的教学游戏,以促使孩子在游戏中自然的学习和体验音乐。
第二,多元化的教学手段。
在学前教育的声乐教学中,单一的传统教学方式已经无法满足学生的需求。
我们可以尝试多种教学手段的组合和创新,比如结合传统的音乐教材和音乐游戏,借助多媒体技术进行音乐教学等。
通过多元化的教学手段,可以更好地激发学生的学习兴趣,提高他们的学习积极性,丰富他们的音乐体验,促进他们的音乐表达能力的提高。
注重实践与体验。
学前儿童是通过身体感知和情感体验来认知世界的,因此在声乐教学中可以注重学生的实际操作和情感体验。
可以通过教师的演唱示范、学生的合唱表演、角色扮演等方式,让学生在实际操作中体验音乐的魅力,感受音乐的情感,增强学习的成就感。
通过实践与体验,可以更好地激发学生的学习兴趣和潜能,培养他们的音乐情感和审美能力。
第四,注重家校互动。
学前儿童的家庭教育是影响他们成长和学习的重要因素,因此在学前声乐教学中,应注意加强家校互动。
教师可以通过家长会、家庭作业、家庭音乐活动等方式,与家长积极沟通交流,了解孩子在家庭环境中的情况,指导家长参与孩子的音乐学习,共同关心和支持孩子的成长。
在家庭中,家长可以通过音乐CD、音乐游戏等方式,帮助孩子巩固和练习音乐知识,营造良好的音乐学习氛围。
中职学前教育专业声乐教学的创新思考随着社会经济的快速发展和科技的不断进步,教育教学理念也在不断更新换代。
而在学前教育领域,声乐教学是一个至关重要的环节,能够培养孩子的音乐兴趣、情感表达能力以及团队合作意识。
因此,中职学前教育专业的声乐教学必须不断创新,以适应时代发展的需要。
本文将从以下三个方面探讨中职学前教育专业声乐教学的创新思考。
一、注重个性化教学传统的声乐教学往往采用固定的教学方法和内容,忽视了学生个体差异化的需求。
然而,每个孩子的兴趣爱好、学习方式和情感特点都是不同的,因此,中职学前教育专业声乐教学应该注重个性化教学,根据学生的个体差异量身定制教学计划。
教师可以通过了解学生的兴趣爱好和学习方式,调整教学方法和内容,以激发学生的学习兴趣和潜能。
在课堂上,可以采用小组教学、分层教学等灵活多样的教学方式,让每个学生都能得到个性化的指导和关注。
二、开展跨学科教学声乐教学不应该局限于音乐课堂,而应该与其他学科相结合,开展跨学科教学,促进学生成才。
中职学前教育专业的声乐教学可以与舞蹈、戏剧、美术等学科相结合,开展跨学科合作,丰富教学内容,激发学生的综合素养。
通过跨学科教学,学生可以在声乐课堂上不仅学习歌曲演唱技巧,还可以学习舞蹈、说话、绘画等技能,提高综合能力和创新思维。
三、运用现代科技手段随着互联网和信息技术的飞速发展,现代科技手段在教育教学中的应用也变得越来越普遍。
中职学前教育专业声乐教学可以充分利用现代科技手段,比如多媒体教学、虚拟实验室等,提升教学效果。
教师可以利用多媒体技术制作生动有趣的教学资源,激发学生的学习兴趣;还可以利用虚拟实验室进行声乐训练,帮助学生理解和掌握声乐技巧。
通过运用现代科技手段,可以有效提高声乐教学的效率和质量,培养学生的创新能力和信息素养。
总之,中职学前教育专业声乐教学的创新思考是紧跟时代潮流的必然选择。
通过注重个性化教学、开展跨学科教学和运用现代科技手段,可以更好地满足学生的学习需求,培养学生的综合素养,促进学生的全面发展。
中职学前教育专业声乐教学的创新思考随着社会经济的不断发展,人们对于教育的需求也日益增加。
而在教育领域,学前教育一直是备受重视的一个领域。
作为关注学前教育的重要专业之一,中职学前教育专业在培养学前教育人才方面扮演着重要的角色。
而声乐教学作为学前教育专业的一项重要内容,也应该不断进行创新。
本文将探讨中职学前教育专业声乐教学的创新思考,希望能够为该领域的发展提供一些新的思路和方向。
一、发展学生的音乐能力和审美情感学前教育专业的声乐教学,首先要注重对学生音乐能力和审美情感的培养。
在专业课程设置上,可以加强对音乐基本知识的学习,包括音乐理论知识、音乐历史知识等。
在声乐教学过程中,要注重培养学生的音乐感知能力,让他们在音乐中感受美好,从而培养其艺术审美情感。
通过声乐教学,不仅可以提高学生的音乐素养,还可以激发他们对音乐的热爱和兴趣。
在教学方法上,可以采用多种途径和形式,比如结合音乐剧、歌剧等形式,让学生在实际的演出中感受音乐的魅力,培养其对音乐的热爱和情感的抒发。
通过这种方式,可以激发学生对音乐的浓厚兴趣,提高其音乐能力和审美情感。
二、注重培养学生的表演能力和自信心声乐教学不仅要注重学生的音乐能力和审美情感的培养,还要注重培养学生的表演能力和自信心。
学前教育专业的学生在将来的教学工作中,需要具备良好的表演能力和自信心,才能更好地进行幼儿教学工作。
在声乐教学中,可以引导学生通过唱歌、朗诵等形式进行表演,培养其表演能力和自信心。
在教学过程中,可以采用小组合作的形式,让学生们进行合唱、合奏等活动,培养其团队协作能力和表演能力。
还可以组织学生参加各种艺术表演活动,让他们有更多的机会展示自己,提高自信心。
通过这种方式,可以有效地培养学生的表演能力和自信心,为他们将来的教学工作做好充分的准备。
三、结合现代科技手段,拓展声乐教学内容随着信息技术的不断发展,现代科技手段在教育领域的应用也日益广泛。
在声乐教学中,可以结合现代科技手段,拓展教学内容,让声乐教学更加丰富和生动。
中职学前教育专业声乐教学的创新思考随着社会的发展,传统的学前教育已经不能满足现代孩子的需要。
在中职学前教育专业声乐教学中,我们需要持续进行创新和改革,以提升教学质量和效果。
以下是我对中职学前教育专业声乐教学的创新思考。
创新课程设置。
传统的声乐教学主要注重技巧和演唱,忽视了孩子们对音乐的感受和想象力的培养。
我们应该将课程设计为更加丰富多样的形式,包括歌唱、音乐游戏、音乐欣赏等,以激发孩子们对音乐的兴趣。
还可以将其他艺术形式与声乐结合,如舞蹈、戏剧等,以培养孩子们的综合艺术素养。
创新教学方法。
传统的声乐教学多以老师的“一对一”教学为主,孩子们缺乏互动和交流的机会。
我们可以引入团体授课的方式,让孩子们在集体中感受音乐的力量,并通过合作和交流提高自己的演唱能力。
运用现代科技手段,如录音、音频和视频等,让孩子们能够反复听取自己的演唱效果,并进行自我评估和改进。
创新评价方式。
传统的评价方式主要以成绩和考试为导向,对孩子们的音乐能力和艺术表现能力缺乏全面的评价。
我们应该注重孩子们的学习过程和音乐感受,通过观察、记录和讨论等方式进行评价。
可以以课堂表现、自己的创作作品、音乐欣赏和理解等多个维度来评价孩子们的学习情况。
创新实践环节。
声乐教学不能仅仅停留在课堂上,我们需要引导孩子们参与各种音乐实践活动,如参加合唱团、参加音乐比赛、参加音乐会等。
通过实践的方式,孩子们能够将所学的知识和技能应用到实际中,增强自信心和舞台表演能力。
中职学前教育专业声乐教学的创新思考包括创新课程设置、创新教学方法、创新评价方式和创新实践环节。
通过不断的创新和改革,我们能够提高教学质量和效果,培养更多优秀的学前教育专业声乐人才。
2023年学前教育声乐教学模式创新途径探析随着社会的不断发展,人们对于学前教育的重视程度越来越高。
在顺应时代潮流的同时,学前教育的课程设置和教学方法也要不断更新,以推动学前教育质量的提高。
在这些探索中,教育的突破和创新成为了学前教育发展的重要路径。
其中,声乐教学模式创新是学前教育发展的重要方向。
一、问题现状1.程序化教学占主导目前,学前教育声乐教学使用的是大班集体的程序化教学模式。
它是一种以教师为主导、信息传递为主的单向传授模式,忽略了学生的自主性和主体性。
在这种模式下,学生的能动性不足,自由度较低,难以发挥自身优势。
2.落后的教具学前儿童学习基础知识主要依靠教材和教具。
目前,许多学前教育机构使用的教具过于单一、落后。
这些教具难以吸引孩子们的注意力,无法激发孩子们的学习兴趣。
二、创新途径1.创设灵活多变的教学环境针对程序化教学方式存在的问题,学前教育的声乐教学需要注重学生的主体性,建设灵活多变的教学环境,激发学生的积极性。
例如:设计有趣的游戏和活动来提高学生的参与度和成就感。
2.多样化的教学模式多样化的教学模式可以让学生在不同的学习情境中获得多重的学科体验,引导学生从多种角度深入思考、厚积薄发。
学前教育声乐教学模式创新应该以学生-centered 为中心,注重引导学生发掘自己的潜能,延长学生的学习时间,让学生在更长的时间里感受到音乐的魅力。
3.现代化、科技化的教具使用现代化的科技教具,例如:智能化音乐教育软件、音乐教学课件和音乐录/playback设备等,将会强化学前教育的音乐教育,并且使得孩子们在学习声乐时更加积极。
三、总结学前教育在声乐教学方面的创新途径是多样的,通过不断的实践和探索才能找到适合儿童的声乐教学方式。
在创新的同时,我们需要关注儿童的身心发展,培养儿童的音乐兴趣和天赋,使其享受音乐、体验音乐、认知音乐,最终提高音乐素养和音乐水平。
学前教育专业声乐教学模式的创新策略探讨一、应用多媒体技术进行声乐教学随着多媒体技术的普及和应用,教育教学已经进行了较大的转变。
在学前教育声乐教学中,应用多媒体教育技术,可以更好地激发孩子的兴趣和积极性,提高学习效果。
多媒体技术可以提供更为直观、具体、生动的各种图像、声音、视频等,使学生在视听上得到了更为全面、饱满、立体的呈现,激发孩子的兴趣,增强学习的效果。
在声乐教学中,教师可以运用多媒体技术播放音乐,模拟现场演唱,使孩子更好地理解和领会唱歌的技巧和韵律。
同时,在教学过程中,可以配合显影仪、投影仪等设备,将唱歌的合成器和合成器效果器实时画面放大到大屏幕上,或把孩子的声音实时展现在大屏幕上,使孩子在学唱歌的过程中更直观、更立体地感受唱歌的过程。
二、利用互联网平台进行声乐教学随着互联网技术的普及,利用互联网平台进行声乐教学有着便捷、快捷、全球性的优势。
传统的声乐教学大多要求学生前来学校或培训机构学习,而利用互联网教学平台,声乐教学可以随时随地开展,给学生提供了方便、灵活的学习条件。
互联网教学平台不仅可以提供丰富的教学资源和教学内容,还可以让教师和学生之间进行实时交流和互动。
教师可以通过视频教学、在线讨论等方式,针对不同学生的不同需求进行讲解、授课,提高教学效果与学生的学习积极性。
三、运用游戏化教学设计声乐教学游戏化教学是一种比较先进的教学模式,有着激发学生学习兴趣、提升教学效果的显著优点。
在声乐教学中,可以开展一些有趣的游戏活动,如唱歌比赛、听力测试等,激发孩子的兴趣、提高孩子的听力感知能力和音乐鉴赏能力。
例如,在唱歌比赛中,可以按照小组赛、半决赛和决赛的模式,选拔出表现优秀的学生,鼓励他们在学唱歌的过程中不断挑战自我,提高唱歌技巧和演唱能力。
同时,可以通过与其他学生比较,让孩子明白自己的优势和劣势,激发他们的自信心和学习积极性。
四、与其他学科相结合开展音乐创作学前教育是一种成长的过程,需要在学习过程中综合不同的学科,促进学生在认知上的全面发展。
学前教育专业声乐教学模式的创新策略探讨学前教育是指对3-6岁儿童进行教育和照料的过程,是孩子学习和成长的重要阶段。
在学前教育中,声乐教学是非常重要的一部分,它可以培养孩子们的听觉感知能力、表达能力和情感体验能力。
传统的学前教育声乐教学模式存在着一些问题,比如教学内容单一、教学手段陈旧等。
如何创新学前教育专业声乐教学模式,成为当前的一个热点问题。
本文将探讨学前教育专业声乐教学模式的创新策略。
我们需要重新审视学前教育专业声乐教学的目标。
传统的声乐教学模式往往将重点放在学习歌曲的演唱和音准的训练上,而忽视了培养孩子们的音乐情感和表达能力。
我们需要重新设定声乐教学的目标,将培养孩子们的音乐情感和表达能力作为声乐教学的核心目标之一。
我们需要创新声乐教学的内容和方式。
传统的声乐教学内容单一,往往只注重歌曲的演唱,忽视了声乐教学与其他学科的融合。
我们可以将声乐教学与儿童文学、美术等学科相结合,设计一些有趣的音乐游戏和活动,让孩子们在欢乐中学习。
我们还可以通过故事、动画等方式,让孩子们学习跟音乐相关的知识,从而增强他们的学习兴趣。
我们也可以引入现代科技手段,如音乐教育软件、智能音乐玩具等,来辅助声乐教学。
这些现代科技手段能够使声乐教学更加生动有趣,激发孩子们的学习兴趣,提高他们的学习效果。
我们还可以通过声乐表演等方式,让孩子们有更多的展示和实践机会。
在学前教育专业声乐教学中,我们可以设计一些小型的表演活动,让孩子们有机会展示自己的声乐才华,增强他们的自信心和舞台表现能力。
我们需要注重声乐教学的师资队伍建设。
声乐教师是学前教育专业声乐教学的关键,他们不仅需要具备扎实的音乐素养和声乐技能,还需要具备对儿童心理和行为特点的了解,以及良好的教育教学能力。
我们需要加强声乐教师的培训和学习,提高他们的专业水平和教学能力。
学前教育专业声乐教学模式的创新策略包括重新设定声乐教学的目标、创新声乐教学的内容和方式、引入现代科技手段、加强声乐教学的师资队伍建设等。
探讨学前教育专业声乐教学模式的创新
摘要:随着职业教育的发展,高职学前教育专业也蓬勃发展起来。
学前教育是学制的第一个环节,学前教育的具体任务是:根据学前儿童身心发展的特点,向他们进行体、智、德、美全面发展的教育,使其身心健康活泼地成长,为进入小学打好基础。
其中的美育主要是研究学前儿童美感的发展,培养他们的美感和审美能力,发展他们的想象力和创造力。
声乐作为一门艺术类别是实施美育的重要途径。
而作为学前教育的必修课,要培养合格的幼教声乐教师,对比传统的声乐教学,有必要针对高职学前声乐课堂教学模式进行创新。
关键词:学前教育声乐教学模式创新
声乐是当前学前教育专业中必修的重要课程。
科学设置声乐课程、合理规划教学内容、创新声乐教学方法,对于全面提升学前教育专业学生的音乐素养和专业技能水平,培养合格的幼儿专业教育人才,具有十分重要的作用。
由于培养目标的特殊性,决定了教学内容和方法不同于一般音乐系声乐课。
结合自己的教学实践,就如何有效地提高教学质量,在不断的创新和探索中找到快速培养学生能力的途径,提出一些建议和意见,以便集思广益,推动高师学前教育专业声
乐课的不断成熟和完善。
本文声乐教学模式的创新,应该涉及到三个部分,即教学形式、教学内容以及学生实践。
一、采取多样化的教学形式
1.合唱教学。
除传统的齐唱外,可以让学生演唱一些短小、优美的中外合唱作品,让他们细心聆听各声部的旋律,训练学生的听觉能力,从音乐本身的旋律中体会合唱艺术的旋律美,以此来培养学生合唱的兴趣。
还可以自编一些比较简单的两声部练习曲让学生练习,同时让学生做到唱自己声部的同时还能做到监听另一声部的音高及和声效果,通过训练使学生的音准能力得到提高。
另外,在学生歌唱时还要加强节奏感的培养。
2.小组课教学。
把全班同学分成几个小组,每个小组6~8人,教学内容根据不同声部或者相同声部的组合,进行重唱、对唱、小合唱等形式的训练。
在小组中,因为人数较少,上课时间相对多一些,可以组织学生相互交流、观摩、研讨,在观看、聆听中得到启示、找到问题。
这样,不但锻炼了学生的歌唱技能、舞台演唱经验、心理素质,提高了学生的演唱水平,又能观摩到其他同学的演唱,还能了解学生歌唱中容易出现的问题以及解决问题的教学手段和方法。
3.个别课教学。
个别课教学就是所说的“一对一”单独指导,这是使每个学生所存在的问题得以解决的关键阶段。
教师必须针对每个学生存在的问题,从声音类型、音色
特点、音域范围、换声点位置等采取不同的训练方案,有针对性地教学。
通过这一阶段的训练,使学生的声乐技巧得以完善,这是大课的很好补充。
二、教学内容的创新
1.艺术歌曲:艺术歌曲歌词通常都是在日常生活中语言的基础上提炼、加工、创造出来的,它具有文学性,其特点是旋律优美、意境高远、伴奏生动、艺术价值很高。
例如《摇篮曲》、《送别》、《鼓浪屿之波》等等,这些歌曲广为传唱至今,可以让学生体会到歌曲给他们带来的美好意境与感受,对歌唱提高兴趣。
2.儿童歌曲:儿童歌曲是以儿童生活为题材、反映儿童的思想感情、体现儿童的心理与审美特点的歌曲,比如《花孔雀》、《种太阳》、《数鸭子》等等。
歌曲曲风要欢快明丽、清新甜美,旋律简单并且易记。
因此,在教学实践中,要求演唱儿童歌曲时要体会儿童的特点演唱与表演,即童心、童趣、童言。
要求学生尽量站在儿童的角度去歌唱,在演唱时不需要有宽厚的声音,也不需要有满气息量,只需把握好声音的清新明亮、甜美与快乐的声音质感就好。
三、推进声乐专业技能实践改革创新
一是开展实训活动锻炼。
可自行建设实习基地,组织学生进行模拟教学,帮助学生边学习边实践,在实践中检验所学、改进不足、全面提高。
也可以采取社会化运作模式,
联合社会幼儿教育机构共同建设实训基地,不定期组织学生进行实习。
二是参与赛事活动历练。
可依托校内日常汇报演出、集中文艺活动,组织学生开展形式多样的表演活动,培养学生的实践能力。
同时,要鼓励学生积极参加社会上举办的各类声乐比赛活动,增强学生的表演信心,提高学生的实际表演能力和演唱水平。
三是整合社会资源深造。
可联合地方文艺演出、艺术中心等机构,建立学前教育声乐专业技能实训基地,并聘请社会专业人士担任校外指导,不定期组织学生进行学习交流和培训深造,全面提升学生的声乐专业水平。
总得来说,传统的声乐学科教学模式已经不能满足学生就业所需。
当前,我们应以学前教育学生的就业导向为目的,处理好当前学前教育声乐课堂教、学、用三者的关系,促进声乐学科课堂模式的改革。
声乐课教学模式及内容的改革,对社会的发展和进步起到了推动作用,没有变革就不会有创新,没有创新就没有更好的将来。
学生只有做到学有所用,专业才有更好的发展前途。
因此,教学模式及内容的创新有它存在的必要性、必然性。
参考文献
[1]毛慧琳学前教育专业声乐教学模式的创新[J].中国科教创新导刊,2011,(14),209。
[2]林春非我国学前音乐教育发展探析[J].文史博
览(理论),2011。
[3]陈恩清对学前教育专业声乐教学的反思与改革[J].学前教育研究,2009,(5)。