浅析刮奏技巧在古筝演奏中的分类及有效应用

古筝的“刮奏”与“花指”作者：耿心怡来源：《艺术科技》2019年第15期摘要：“刮奏”这一演奏技法在古筝中运用得十分频繁，而与之含义相似的指法“花指”如今一直与其混为一谈。

本文旨在概述前人对这两种技法的研究成果来陈述两者之间的关系，并对这两种技法的研究现状提出问题及反思。

关键词：古筝;刮奏;花指1 “刮奏”与“花指”的技法概述1.1 刮奏技法王建宝在《民族器乐演奏技法及教学》一书中提到，“刮奏”是古筝最常使用的演奏技法之一，使用大指或食指连续、快速地向外或向里弹弦。

刮奏可用单手或双手交替弹奏，也可在琴码的左侧或者右侧弹弦，这要根据乐曲的要求来定。

刮奏时应注意力度、速度的变化，不同的刮奏可产生潺潺流水或狂风暴雨等不同效果。

[1]陈伟婷在《谈古筝刮奏在作品中的运用》一文中说刮奏可根据弹奏方式分类，旋律由低音向高音的刮奏称为上行刮奏，旋律由高音向低音的刮奏称为下行刮奏，既可以把实际弹奏的音都写出来，也可以用省略记号来表示。

如果在乐曲中用了刮奏的省略记号，演奏者就可以按照乐曲风格和旋律的速度来决定刮多少个音，这样每次演奏时，刮奏的音可多可少，但也都是在音乐风格允许的范围之内。

上行刮奏既有用大指“劈”的指法刮奏，也有用食指“抹”的指法刮奏，其中食指“抹”的刮奏是最常用的。

下行刮奏正好是上行刮奏反方向的刮奏，它们之间有些方法是相通的，一般都是用大拇指“托”的指法刮奏。

[2]1.2 花指技法王建宝在《民族器乐演奏技法及教学》一书中提到“花指”，符号标记为“*”：大指向外连续弹弦，是古筝特有的演奏技巧，演奏效果近似流水。

在主音前加以花指，又称加花演奏。

花指一般较短，起装饰作用。

弹奏时注意大指连托不要超过主音，并与主音连接好。

[1]“花指”这一技法的前身是“历音”，据王刚强《春涧流泉淙淙响——谈古筝大师的历音演奏技法》一文记载，古筝演奏家、音乐教育家曹正先生在历音的运用上十分讲究。

他称历音为“花指”，设计符号“*”来表示，并将其分为“板前花”和“正板花”两种。

浅析古筝演奏技巧之刮奏作者：杨瑶瑶来源：《音乐时空》2016年第01期摘要：古筝在我国已经有两千多年的历史了。

在古筝的发展过程中，逐渐出现了很多演奏技法，刮奏正是其中非常具有代表性的一种技法。

特别是在近现代，古筝演奏家们不断丰富刮奏的演奏技巧，产生了柱弦外刮奏、双手刮奏等技法，使其艺术表现力越来越强。

掌握刮奏的演奏要点，对于我们演奏古筝乐曲、表现乐曲情绪以及意境，有非常大的帮助。

关键词：古筝演奏刮奏花指演奏方法艺术表现力刮奏是古筝演奏中非常具有代表性的一种演奏技法，在我们还不会演奏古筝的时候，我们就能够从一些电影或电视剧中看到刮奏的身影。

很多人对古筝的第一印象就是从刮奏开始的，以至于一谈到古筝，人们就会想起刮奏，甚至可以说，刮奏在一定程度上成了古筝的代名词。

刮奏的弹奏姿势优美，也许大家觉得好像刮奏很简单，只需要随便上下拨动就可以了，其实不然。

要演奏好刮奏，利用刮奏演奏出优美的乐曲，突出乐曲要表达的情绪以及意境，还是有一定难度的。

一、什么是刮奏那么到底什么是刮奏呢？刮奏就是在古筝上用大指或食指向上或向下连续弹奏数根弦的技法。

刮奏按照进行的方向可以分为上行刮奏和下行刮奏，上行刮奏一般情况下用食指抹的指法来弹奏，下行刮奏通常用大指托的指法来弹奏。

刮奏按照弹奏的位置又可以区分为自由刮奏和定位刮奏。

自由刮奏无起止音位置的要求，演奏者通常根据乐曲的速度、情绪及风格来进行刮奏的演奏。

定位刮奏则要按照起音和止音的位置来进行刮奏。

二、刮奏的演奏要点在刮奏演奏中，指甲的角度、触弦的深度、手指发力的部位都会对刮奏的音色造成影响。

刮奏的特性是流畅，但是在实际演奏中，往往很难做到这一点。

在演奏刮奏时，要做到多“拉”少“推”，用手臂和手腕的力量来带动刮奏向前走，突出刮奏“流动”的感觉，避免手指走而手腕停，刮奏音色呆板的情况。

指甲与琴弦接触的角度大概保持在45°左右，深度大概在胶布上方指甲二分之一处。

指甲过于平贴琴弦会造成胶布贴弦、过弦困难、触弦不响的情况；而指甲角度过于直立、触弦过深则会出现刮奏音色生硬、效果不流畅、手指贴不到琴弦的情况。

刮奏在古筝演奏中的运用2007年12月第5卷第4期浙江艺术职业学院JournalofZhejiangV ocationalAcademyofArtDecember,2007V0L5No.4郑吟文章编号:1672-2795(2007)04-0116-06刮奏在古筝演奏中的运用摘要:刮奏,作为古筝演奏过程中最为常见却极其重要的技法之一,有其深刻的演奏内涵和高难度的演奏技巧.通过对刮奏的分类,运用实况,详细演奏方法以及具体应用环境等问题的详细论述,旨在初步建立刮奏在古筝演奏中的运用理论.关键词:刮奏;分类;演奏方法;运用中图分类号:J632.32文献标识码:A前言筝,自古柔美清丽,以描写山的巍峨和水的秀美见长.历代文人墨客,都曾用华美的诗篇辞章来描绘筝那令人神驰的艺术境界.在当代,筝更是作为生命力最为旺盛的民族乐器被西方众多音乐爱好者称为"chinesepiano".作为一种大音域的纯五声音阶定调乐器,刮奏,可以说是筝演奏中一种最为常见,也是最为重要的技法之一.因为"大音域",筝的刮奏在音色,音量和表现力上的变化极其丰富;也因为"纯五声定调"排除了自然音阶中半音和不和谐音程的存在,筝的刮奏在音色的清丽典雅,以及和声共鸣上的纯正统一等,都是其他乐器无法比拟的.刮奏,在筝两千多年的艺术生命中,表现出了它不可替换的代表性和独特的个性特征,以其千姿百态,绚烂多彩的瑰丽形态,渗透在二十一弦的血脉里,荡漾在五音百变的律动中,赋予了古筝艺术灵动的形态和经久不衰的魅力.人们通常认为,刮奏,不过是以指上下拨动琴弦的简单技巧,甚至是从未接触过筝的门外汉也可轻易完成.其实不然.所谓"江河浩渺,湖海滔滔,风云突起,气象万千",世间百态,也就是在这串珠成线的小作为中,筝的魅力,隐含在这种看似简单实则内有洞天的小技巧中.刮奏,作为一种以一指迅速弹奏音阶的技巧,不仅在古筝演奏中常用,在钢琴,小提琴,扬琴等众多中西方乐器演奏中也常有用到,那么,同样是音阶行走的技巧,刮奏与我们常见的逐次弹奏音阶有什么区别呢?刮奏的音阶行走重点不在于突出音阶内的个音,而是一种把个音连成线状,形成块面的一次性惯性动作,所以,刮奏多是以一个或几个固定的手指依靠手臂和身体的运动惯性统一完成.通常,我们很难在刮奏中听到具体的个音,刮奏往往给人一种大面积的,流畅的音响效果.一,刮奏的分类刮奏,一般也称"花指","历音(列音)",说,刮奏,作为一种以一指迅速弹奏音阶的技巧,1.花指.但这两称,却不完全可以作为刮奏的别名,具体地从时值分配的长短上可分为"花指"和"历音".指法符号:"".说到花指,总忍不住要在它的前面加上一个"小"字,因其在乐曲中通常作为收稿El期:2007-06?22作者简介:郑吟(1986一),女,浙江杭州人,浙江艺术职业学院音乐系音乐表演专业2007届毕业生.(杭州310053)+本文为作者的毕业论文,指导教师陆曙鸣.第4期郑吟:刮奏在古筝演奏中的运用倚音或八分音符存在,时值短,经过音少(一般控制在七八个音之内),多为下行音阶.2.历音(列音).指法符号:"//".这是名副其实的"大刮奏"了,历者无固定时值,常见有一拍,一小节, 一句甚至是一个大段落,有连续的上行或下行音阶,也有上下行回环音阶,有用右手或左手单独演奏,也有用双手组合演奏,有在有效音区内演奏,也多见在无效音区内完成.总的来说,历音是人们普遍印象中的"刮奏",是一种可塑性极强,表现力极丰富的技巧.另一方面,从刮奏的作用性上,我们又可将其细分为:连接性刮奏,装饰性刮奏和内容性刮奏.1.连接性刮奏.筝作为一弹拨乐器,出音具有明显的"点状特征",所以,在演奏中,我们常设法用摇指,点指,轮指等技法来弥补筝音色中缺少"线状性"的弱点,而刮奏,则正是演奏"线性音色"的最佳技巧.连接性刮奏多以花指的形式出现,短小,却是旋律中的"黏合剂"和"调和剂",能很好地连接起筝的"点状音",使旋律达到点,线的完美统一,使乐曲灵动流畅而富有生机.2.装饰性刮奏.其并不必定为花指或历音,目的纯粹在于"装饰".刮奏因其本身具有很强的流动性,音色音量可多变,因此是上佳的装饰加花品.在旋律的进行中添加刮奏,可使原本略显严肃工整甚至呆板的个性顿时活泼起来,显得流畅而有趣味.3.内容性刮奏:又可细分为"仿声性刮奏","描绘性刮奏"两大类.(1)仿声性刮奏.以模仿并再现自然界事态万物的声响为目的,利用筝在某些音区的特性,形象地模仿具体的声音.如《战台风》中大段无效音区的扫刮,能真实地再现台风来袭时呼啸的嘶吼声.(2)描绘性刮奏.这多是刮奏的独奏段落,利用音区,音色,音量上的繁复变化,形象地描绘和渲染大面积的图景,突出立体感,一如绘画中的"写意"手法,旨在引起听者的想象和共鸣,营造气氛,宣泄情绪,达到"身临其境"的效果.如《高山流水》中后半流水篇,在按滑的同时,大量而连续地使用上下行刮奏手法来表现流水的细流绵绵,滔滔不绝,奔腾澎湃,滚滚而来的形态,形象生动,让人有身临其境,耳闻其声之感.又如《东海渔歌》中开头一段长达56小节的刮奏段落,仅靠四个有效音区,二十一根琴弦,和五声音阶走向,形象地展现了碧海空阔,浩渺无垠的旷达以及波涛翻滚,层出不穷的奇妙景象.二,刮奏的具体运用这看似简单的同指惯性连续音阶行走的运动,其内含的隐藏技巧和深刻意境实非言语所能表达.相信很多人习筝,开始都无法理解刮奏的难处,更体会不了在不同乐曲中刮奏所具有的不同作用,因而深受其苦,以致所有乐曲皆用同一刮奏法,直至把曲子弹得木讷平板,毫无意境可言.其实所有技巧的运用,都在于"揣摩体会"和"反复练习",能做到这两点,必然有所得.刮奏的运用,也理当如此.首先,演奏时必须考虑到刮奏的类型.不同类的刮奏在具体运用方面是颇有讲究的.前面已经谈到了关于刮奏的分类,以下细说具体的运用.连接性刮奏,必须做到"连",要最大程度地使其与前后音相连.这就又牵涉到刮奏的时值问题.应考虑刮奏是倚音形态还是八分音形态,依照刻定的时值来安排刮奏的长度和音阶走行的频率,务求充实,饱满,前后黏连,才能够达到连接性刮奏的目的.而装饰性刮奏则重在"装饰"二字,必须起到"锦上添花"的功用,要做到短小灵动,突出一个"趣"字,因此装饰性刮奏的音阶行走频率一般较快,要刮得轻盈流畅而不死板.特别要强调的是,前面提到装饰性刮奏与连接性刮奏并存的问题,但是,"并存"并不等同于"兼容",这仍是两个完全不同的刮奏类型,不可混为一谈,不能因为两者间的相似而把它们统归为同一类型.仔细品味,我们不难发现,装饰性刮奏虽然也能起到一定的连接作用,但其往往更强调与后一音的黏合度而不着重与前一音相连.有时,为了增加装饰性刮奏的"趣意",它甚至可以作为一个三十二浙江艺术职业学院第5卷分音符或者更短的倚音,只做主音发生前的起势存在.相较,装饰性刮奏比连接性刮奏来得更为灵活和多变,饰性刮奏"..而连接性刮奏是绝不允许与前后脱开的.二者所以乐曲中常存在"作为连接性刮奏使用的装内容性刮奏是刮奏运用中最复杂,也是难度最大的一种,它要表现的景象和情绪千变万化,完全在于演奏者如何表达.有意思的是,同一个刮奏在不同的乐曲中有不同的意味,在不同的演奏者手中又有不同的灵性,在不同的听者耳中更有完全不同的感受.内容性刮奏就好比是我们小时候常玩的橡皮泥,你想要捏什么,捏得像不像,好不好看全靠自己把握.内容性刮奏的高深之处就在于演奏者须与听者形成共鸣,把你想要表达的内容通过弹奏与听众脑海中浮现的内容统一起来,老话常用"对牛弹琴"来形容听者麻木,其实这又何尝不是演奏者不能很好地传达信息而与听者脱节所造成的呢?所以,把握内容性刮奏最关键的在于"感受",没有感觉的音乐是死音乐,没有感觉的刮奏要来何用?演奏刮奏时,必须有"1+1>2"的效果,无论是几个音阶回环的大刮奏或是两三个音的花指,都要能准确地表达意境,表现情绪,否则刮奏便成了可有可无,多一个不多,少一个不少的无用之物.在具体演奏运用时,首先要对乐曲,对当前段,甚至对眼下句所要表现的内容有所体会,脑海里要有非常具体的图画形象."绘风"和"写水"可以说是内容性刮奏的两个大头,仅仅在这"两个大头"之内,也包含着极多的变化和学问.譬如乐曲通篇写的是水,那么当前段是山中瀑布还是山涧小溪?眼下一节是隐藏的泉源还是开阔的大河流?举《高山流水》中"流水"篇为例,通篇是接连不断大幅度的上下行刮奏回环,但刮在低音区表现峰顶挂川的雄伟,在高音区是坡上小涧般的轻盈;上行刮奏是清泉缓缓而去,下行刮奏如瀑布滚滚而来;轻奏是远水,弹响是近泉,句句变化,层层新意,其中奥妙,可见一斑.再说娄树华的《渔舟唱晚》,后半篇快板中所使用的连接性花指,也是如此.这里的花指犹如划桨时扬起的水花,颇具动态:慢起时像舟桨轻划,湖面平静,夕阳美好,而后舟桨越划越急,花指越来越快,直至湖水翻滚,水花四溅,好一派"丰收归来喜赛舟"的热闹景象.除了写水,风也是作曲家很乐意用刮奏的手法来表现的内容,和风徐徐,狂风暴雨,寒风凛冽,暖风宜人,感觉上的差异需要反复思量.以王昌元写风的名作《战台风》为例,第二段是具体描写暴风来袭的经典段落.应该了解的是,《战台风》整曲表现的是台风袭击码头,工人奋勇抗台的情景,既然是码头,那么这里的"风"必然也与"水"相关.演奏时,可将第二段细分为四大句,每句的刮奏运用大致又可分为三类:左手上下行回刮,双手有,无效音区同刮及右手带旋律的连接性刮奏.这里,必须把握住的核心问题是"远"景,"近"景的转换.四句话,四幅由远及近的图画,三种刮奏都要注意通过"由慢渐快","由弱渐强"来表现空间距离的转换,用带扫弦的回刮来表现台风呼啸,用双手同时向外猛烈出弦来表现惊涛拍岸的壮观,"风","水"相结合,气势磅礴.而当乐曲进入到慢板段落以后,就又是另外一番景象了.到这里,风停雨歇,日光美好,天地一派祥和.所以,刮奏也必须马上"美好温和"起来,要赶快收起第二段所采用的扫弦式刮奏法,放慢走弦频率,尽量使乐句饱满温润.自然界的事物本来就是千奇百怪,充满着不可预知的变数.刮奏作为再现自然的艺术手法,也就必须做到灵,活,变,切忌雷同,切忌死板,切忌没有内在空间.万不可同一状态用整曲,同一情绪覆全部.三,刮奏的演奏方法刮奏练习时经常遇到的难题可以总结为:一是走弦时义甲杂音大,二是上下行走向无法完全相连,三是乐曲中使用力度控制不好,四是刮奏音色总显呆板,五是刮奏与主音无法融合,六是演奏情绪不能完全赋予刮奏等等.针对这些具体问题,以下详述解决方法.(一)走弦时义甲杂音大.义甲杂音,这个渗透于古筝演奏所有技巧中的难题,自然也无可避免地存在于刮奏中.由于刮奏运用时经过的弦多,义甲与琴弦的接触频率最大,产生杂音的机会也最多.杂音一旦产生,就使得刮奏的可听性和表现力都会大幅度下降.因此,怎样消除义甲杂音,是刮奏演奏中首先要解决的问题.大家都知道,杂音是由于义甲与琴弦不完全接触,琴弦在虚触不稳定的义甲上振动,以及义甲与琴弦的接触面不正而产生的,因此解决的方法只有尽量减短义甲触弦的时间,保证手指的每一次触弦动第4期郑吟:刮奏在古筝演奏中的运用?119?作都"实",义甲才能完全是正面触弦,有内在力,稳定而不虚软.同理运用于刮奏中可得出,解决义甲杂音的方法有两种,一是"食大指互倚法",二是"指关节突起法".如奏大段的上行或下行刮奏,可用"食大指互倚法".上行以食指抵住大指内侧义甲做支撑,下行则用大指抵食指来增加指尖的稳定度,保证走弦时义甲平稳.如奏连续而快速的上下行回环刮奏,这时假如还是采用"两指互倚",显然会严重影响连接速度,使回环不完美,那么,我们就可运用"指关节突起法".演奏时使力突起食指或大指的中小关节,并在走弦过程中保持关节的张力不变,此举与"两指互倚法"一样,目的在于保持指尖的稳定并使义甲在运动过程中与琴弦形成的角度和触弦深度始终不变.这点非常重要.须知,弹奏时义甲与琴弦的最佳角度在45度左右,触弦的最佳深度在甲尖与橡胶的二分之一处最为合适.甲弦角度过大会直接导致义甲杂音和走弦阻力大,而角度过小又会造成义甲不完全触弦,手型怪异,音色不佳.触弦过深会增大过弦阻力,在义甲杂音上又添加橡胶杂音并且极容易导致手指不受控制而掉入弦面;而触弦浅又会使出音虚弱轻飘.(二)回环刮奏时上下行无法完全相连.上佳的上下行回环刮奏是能够让上下行音阶完美连接,转向时不存在任何空隙,在音色音量上高度统一.前面已提到,如果在刮奏上下行回环中运用"两指互倚法"因转向时存在换指和重心转移的间歇,会导致上下行无法融合,因此在刮奏回环时一般使用"指关节突起法",在消除杂音的基础上增加回环的密合度.在演奏中,以左手的回环刮奏为例,根据手部的自然结构,大指位于食指右侧,回环时应注意"逆时针"的原则.两指好像共同完成一个逆时针圆圈,食指"画"左半圈,大指回"画"右半圈.演奏时,虎口打开,食指,大指突关节撑住义甲,刮奏起来,只要想象着把"圈"画连了,问题也就自然解决了.同理运用于右手回环,由于右手大指位于食指左侧,故应转用"顺时针"原则来保证连贯.在大量实践中,我们可以发现,"顺时针","逆时针"回环刮奏法在连贯度上要远比"直线形"刮奏法优越许多,更重要的是,"顺时针","逆时针"回环能保证刮奏总是在最佳音色位置(岳山与琴码偏中)完成,在演奏姿态上也较为优美.(三)力度控制.力度的控制除了用力大小的变化外,有时也是情绪起伏的外在表现.关于使用力度的问题,我们又可将它细分为若干个小问题.(1)同一刮奏行走中力度不统一.同一刮奏中,强弱控制除了力度大小外,很大程度上是由行走频率决定的,频率快,易强;频率慢,易弱.在普通的刮奏中,我们常犯刮奏起势慢而收势快(类似于"扫刮")的毛病,这就造成了前弱后强,前松后紧的问题.所以,刮奏时必须保证行走频率的统一,在固定时值内平均安排,切不可随性而来.(2)弱刮奏音色不佳.很多人都苦恼,刮奏力度一小,出现杂音就无法控制,而且断断续续,虚弱无力.这除了刮奏的方法和触弦的角度要正确之外,还要注意整个手部须松弛,动作要连贯.至于具体该花多少力去奏弱刮奏才最为合适,推荐使用"划水法"进行练习.用手指在水平面上做"顺时针"或"逆时针"刮奏动作,触水深度控制在指尖,橡胶的二分之一,务求动作连贯,这时手指划破水面的力度恰好是琴面上弱刮奏所需要的力度.(3)扫刮无法控制合理力度产生共鸣.在刮奏的前或后加上快速扫弦,称为"扫刮",它往往是为了表现一些比较激烈的事物或情绪.此时,如何奏出合适音量以形成琴箱共鸣是非常重要的.奏得过强,琴箱会充斥一种"呲呲呜呜"的噪音,非常不雅.需要明白的是,很多练习者都把琴发出噪音归结为乐器本身的质量问题,其实不然.琴箱共鸣有一个最大额度,过了这个度,其他的一些部件(尤其金属部件)就会发出噪音.所以,噪音问题多是因为弹奏时用力不当造成的.用力不当,也就是俗称的"用蛮力",是弹琴中一大忌,在扫刮过程中表现得尤其明显.扫刮的重点在于"扫",最大力度也只能用在扫的一刹那,如果在整个长刮奏中都使用最大力度,那么不但无法突出"扫"的效果,更容易超出琴箱的最大承受力,使琴发出噪音"表示抗议".正确的方法应把整个扫刮分成两个部分,"刮"和"扫"用两种走弦频率,把力度集中在扫弦的那一点上,前面的刮奏只起"推波助澜"的作用,扫弦时频率突然加快,用力方向向上,切忌往下压.掌握好这"突然"二字,扫刮的效果会提升很多.?l20?浙江艺术职业学院第5卷(4)气息和力度的关系.在刮奏中要做到渐弱渐强,和演奏者本身的呼吸节奏密切相关.一般可总结为,渐强吸气,渐弱吐气.当然,这与演奏者的日常练习习惯也有一定的联系,但我们在吸气时,人总会充满力量,适应做强,而在吐气时比较舒缓,与弱的感觉相似.将力度与呼吸节奏挂钩,才能应用自如.(四)刮奏不流动,音色总显呆板.流畅是刮奏的特性,但我们在实际运用中,往往很难做到这点.演奏时,要做到"手腕始终在手指之前",用手腕带动手指,多"拉"少"推".人呆板,琴声又怎么会灵动呢?手臂不要随着刮奏的上下行律动起来,肘部打开.义甲的触弦深浅要严格控制,过深触弦是刮奏流畅的第一大敌.(五)刮奏与主音无法融合.这类问题主要发生在连接性刮奏与装饰性刮奏中.这两种刮奏对于刮奏与主音的黏合度要求相当高.在实际应用时,演奏者常深受二者无法完全融合之苦.刮奏与主音相接的方式大致可分为四类.(1)刮奏与大指(托)连接.这时应注意,刮奏的长度要控制在距离主音一到一个半八度之内(7到l5个音),并按照既定时值合理安排走弦频率,不可长不可短,刮奏时必须奏到要托的主音的前一个音上(托1必须刮到2止,托6必须到1止),切不可不到或过头.(2)刮奏与食指(抹)连接.这里的要求与托大致相同,应注意,合理安排长度,频率,必须刮到抹音的前一个音上(抹1到6止,抹6到5止).(3)刮奏与中指(勾)连接.在实际演奏时,我们应该有这样的经验,一般刮奏接勾指的后一个音多是用托(大指)完成,因此连接时应注意刮奏必须在勾音翻高八度音的后一个音上止(勾1要停在2,勾6要停在1),不可过头,这样才能使刮奏与勾托这对连续指法紧密连接. (4)刮奏与大(小)撮连接.在这种情况下,刮奏必须止在合音中大指所在音的后一个音上,而不是中指音(要止在2上,止在6上).明确刮奏的起止,合理安排频率并多加练习,刮奏与主音必定会逐渐融洽.(六)刮奏与演奏情绪."由心而发,以情动人,琴人合一"可谓是演奏的最高境界.导师在教授技艺时经常强调:以"情"带"声",是人驾驭音乐,任何技巧都必须在情绪的控制之中.由上可得,刮奏作为筝艺术中一大技巧,也不无例外地要与"情绪"结合.试想,假如一个演奏者演奏时,除了双手,甚至是除了手指,没有任何一个关节是活动的,没有任何表情和肢体语言,那么,纵使琴声再出众,对于听者来说又能有多少吸引力,产生多少美感呢?有人认为,弹琴就是单纯的手部运动,跟身体其他部位毫无关系,其实不然.所谓"演奏",是"演"与"奏"的结合,"演"字在前.快乐时手舞足蹈,悲伤时懊丧流涕,这是人的天性使然.肢体表情是比有声语言更为原始的表达方式,也是最佳的表演手法.所以,每一个演奏者都必须善用肢体,让情感在到达手指的同时也贯穿全身,让演奏成为一种全身心的投入,让琴声感动自己,也感动他人.演奏时,以刮奏为例,首先要讲究坐姿,只坐凳子的二分之一,重心完全落在脚上,保证上下贯通,下肢的力量可以传到上身;收腹挺胸,上半身挺拔;小腹与侧琴板保持20厘米以上的距离,可自查腰部是否能自由运动,演奏高音区时肘部是否依然保持适当的角度而不是只有依靠上身后倾才能自由动作.需注意,腰部可以随音乐向前,左,右三方自由运动,但要尽量避免后倾.后倾凸肚是极不美观的.刮奏时,小臂要始终与弦面保持l0厘米以上的距离,肘部打开,上身随着上下行动作自然运动.当表现自然,美好的事物时,面部表情柔和,适当微笑,动作舒缓,松弛,避免采用超大幅度的动作.而当表现激烈的,恶劣的事物时,肢体要随之"激动",不要怕夸张,腰部及大小臂共同运动.总之,根据不同的内容,要用相应的情绪来驾驭,"演","奏"结合,从心出发.四,刮奏的具体运用环境在实际演奏,尤其是重奏合奏运用时,刮奏是一种即兴的自由,常起到画龙点睛的效果.与滑音一样,刮奏作为古筝中极具代表性,个性独特的技巧,也是乐曲中经常使用的手法.JJf~/z_,,刮奏什么时候该用,是不是用得越多越好呢?在通常情况下,刮奏适宜在以下几种条件下第4期郑吟:刮奏在古筝演奏中的运用?121?出现.(一)一个新乐段开始前做引起的连接性刮奏.此类刮奏重在"引"字.多数情况下是上行音阶走向,适宜做渐强的四个八度全用的完满型刮奏.在时值上要注意在预示拍的最后一拍中进行,绝不可拖拍,以保证刮奏的最高峰值恰好在乐段第一拍的起音上,紧密接合.(二)两个乐段间承上启下式的刮奏.此类刮奏既"承上"也"启下",多在前乐段的半终止中出现,做弱起渐强,慢起渐快的回环刮奏,到乐段间歇时下落做渐弱渐慢的刮奏,最后走上行音阶缓缓落在下一乐段起音的前一个音上,以引起下段.(三)乐段结束时的收柬性刮奏.。

古筝演奏常用的指法和双手配合的技法学习古筝，就得先学习弹奏古筝的指法与注意的问题。

下面小编就跟大家介绍古筝演奏中常用的指法和双手配合技法，希望对大家有所帮助!古筝演奏中常用到指法勾、托、抹、打、劈、剔、挑、提、花指、摇指、琶音、泛音、按音、揉弦、大撮、小撮、颤音、滑音、扫弦、刮奏、四点等。

演奏方法中又主要分右手技法和左手技法。

右手职弹，用大、食、中、无名四指弹弦发声，控制节奏和音的强弱变化。

左手司按，用食、中两指按抑筝弦，控制音高和弦音的变化，表现出不同的音韵，左手司按为其技法主要特色，同时也要职弹，职弹技法与右手相同。

同时，通常人们把右手指法分为单指指法和组合指法。

单指指法，即用一个手指拨动琴弦的指法。

这类指法有托、劈、抹、挑、勾、剔、打和摘八种。

组合指法，即用两个以上单指指法配合拨弦的方法。

在组合指法中还可分为撮类指法、摇类指法和其它组合指法。

传统演奏方法要求右手拨弦的手形是“名指扎桩四指悬”，扎桩即无名指固扎在前岳山内外，跟着四指的拨弦而移动。

有人比做倒垂的花朵，也有人比做鸡爪形。

在演奏中一般大指与中指保持五个弦距的宽度，手掌的位置应以保持大指与中指拨弦重心的平衡，掌心在从大指弦距数起的第二、第三弦距之间，手不要过于垂直，以略偏向右侧为宜。

古筝演奏中双手配合技法1、轮抹：左右手用抹的指法快速交替拨弦。

拨弦的顺序，一般是先右手后左手。

轮抹常用于演奏连续的十六分音符，表现跳跃或急促的情绪。

2、三勾轮抹：这是一组双手配合拨弦的综合指法。

共有四次拨弦的动作：第一次右手用三勾;第二次左手用抹;第三次右手用抹;第四次左手用抹。

三勾轮抹常用于情绪热烈的乐曲中。

3、轮撮：左右手用撮的指法交替拨弦。

拨弦的顺序，一般是先右手后左手。

轮撮常用于连续快速八度和音的演奏。

4、双手琶音：用双手配合弹奏琶音，演奏分解和弦，取得如流水效果。

双手琶音的用力，一般要求每个手指力度要均衡，有时强调大指要稍多用力，以突出琶音中的旋律音。

古筝演奏技巧如何运用指法与演奏技巧表达情感古筝是中国传统的弹拨乐器，具有悠久的历史和独特的音乐风格。

在演奏古筝的过程中，指法和演奏技巧起着至关重要的作用。

通过灵活运用指法和技巧，演奏者能够更好地表达情感，使音乐更富有魅力和感染力。

一、基本指法在古筝演奏中，基本的指法包括按、拨、滑和扫。

按指法是指使用指尖按弦发音，通过合适的力度和位置，演奏者可以获得清晰的音质。

拨指法是指使用指甲或指尖扫弦发音，可以产生明亮而富有力量感的音色。

滑指法是指演奏者在弦上滑动指尖或指甲，可以创造出连绵流畅的音乐效果。

扫指法是指古筝指法中的特殊技巧，通过迅速滑动手指，发出一连串音符，使音乐更加生动。

二、琴音的演奏技巧在古筝演奏中，琴音的演奏技巧对于表达情感起着关键作用。

技巧的运用可以使音乐更加细腻、动人。

以下是一些常见的演奏技巧：1. 颤音：颤音是通过手指迅速在同一弦上按弹，产生快速震动的效果。

这种技巧可以传达出紧张、激烈的情感，使音乐充满活力。

2. 滚音：滚音是指在相邻两根弦上迅速按弹，产生连续音符的效果。

通过滚音技巧，演奏者可以模拟出风声、水声等自然的音响效果，给音乐增添一种柔和的情感。

3. 颤颈：颤颈是指在演奏时，同时按下两根弦并用力晃动古筝的颈部。

这种技巧可以使音乐产生一种模糊、朦胧的效果，表达出忧郁、温柔的情感。

4. 打勾：打勾是指使用指尖轻轻碰弦，使弦产生短促的减震效果。

通过打勾技巧，演奏者可以营造一种清脆、明快的音色，表现出欢快、舒畅的情感。

三、演奏技巧与情感表达的关系指法和演奏技巧作为古筝演奏中的重要组成部分，对于表达情感具有重要的作用。

演奏者可以通过灵活运用不同的指法和技巧，将内心的情感与音乐相结合，使表达更加深入人心。

当演奏者想要表达快乐、欣喜的情感时，可以运用明亮、强烈的指法和技巧，如拨指法和扫指法，以轻快、明快的音色表现出愉悦的情绪。

当演奏者想要表达忧郁、伤感的情感时，可以运用柔和、细腻的指法和技巧，如滑指法和颤音等，以温柔、含蓄的音色表现出沉郁的情绪。

浅析古筝刮奏技法作者：王念来源：《北方音乐》2018年第15期【摘要】刮奏作为我国古筝的演绎技法之一，其具有独特的演奏手法和特点，在古筝音乐演奏中具有重要作用。

古筝爱好者学习古筝，通常要掌握刮奏技法，如果刮奏技法掌握不好，理解不够深入，那学古筝也无法达到成熟的地步，学古筝要求刮奏的声音和刮奏的形象要达到完美，这样才能发挥出古筝音乐的优美效果。

在古代，水和风等自然景色可以通过古筝刮奏技法表现出来，通过旋律的变化烘托情感的起伏。

可以说，无刮奏无古筝。

本文细述古筝的演奏方法和应用环境，探析刮奏技法在古筝演奏中的运用，加深读者对刮奏的认识和体会。

【关键词】刮奏；演奏方法；应用环境；运用【中图分类号】J632 【文献标识码】A作为我国古老的民族乐器，古筝的音色和音量的变化丰富多彩，极具表现力。

刮奏演奏法赋予了我国古筝灵动的姿态和优美的灵魂，展现了其独特的一面。

古筝刮奏技法结合了音色美和形象美，很容易给人呈现出非常好的音乐效果。

它灵活、随意的特点决定了其位置可以是乐曲前序，也可以是乐曲的中间位置，还可以插入到乐曲的后面，最终给人以大面积、流畅的音响整体效果。

一、刮奏的演奏运用演奏者在演奏时首先要考虑古筝刮奏技法的类型。

刮奏技法的类型决定刮奏的具体应用环境，刮奏可根据时值分配的长短分为花指和历音。

花指的时值短，多为下行音阶；而历音无固定的时值，时值可长可短，有时为一个小节，一个拍，有时是一句甚至一个段落。

有上行或下行音阶。

总的来说，历音的可塑性很强，表现力极其丰富。

从刮奏的作用性质上可分为连续性刮奏、装饰性刮奏、内容性刮奏，内容性刮奏又可分为仿声性刮奏、描绘性刮奏。

连续性刮奏，注重的是“连”，要注意前后的连贯性，这又会涉及到刮奏时值长短的问题，要根据时值的长短调整刮奏的长度和音阶的频率，达到充实、细腻、连贯的目的。

装饰性刮奏注重的是“装饰”，这种音阶行走的频率比较快，演奏出来的效果轻快流畅。

连续性刮奏与装饰性刮奏是并存的关系，不可以相混合，前者是连续性的主导；后者则为乐曲增加了趣味。

【古筝课堂】名师指导：古筝指法“刮奏”的弹奏要领
弹奏要领
装饰性短刮奏（又名：花指）
用大拇指连托5到6个音，大拇指的小关节立起来，弹出圆润的音色。

当花指紧接“托、抹、小撮、大撮”的指法时：
终点是被装饰音（花指后要弹的那个音）的上一个音，起点从终点处回推6个音（比如被装饰的音是中音的1，则终点就是中音的2，起点是高音的3或5）
当花指紧接“勾”的指法时：
终点是被装饰音（花指后要弹的那个音）的上一个八度的音，起点从终点处回推6个音（比如被装饰的音是低音的5，则终点就是中音的5，起点是高音的5或6）
连续性长刮奏
起美化弦律，衔接段落，承上启下等作用。

注意速度和力度的变化，将手指的小关节绷起来，得到干净的音色！
在《渔舟唱晚》中速度是慢起，渐快，渐慢，力度是从整个一个很强的力度做了一个大幅度渐弱。

在《高山流水》中，主要体现一种水的意境！
在《战台风》中，主要用于烘托乐曲的气势！
上行刮奏：
中指或食指由低音向高音匀速连续拨弦；
下行刮奏：
大拇指由高音向低音匀速连续拨弦；
刮奏时，所有手指展开，指关节不要弯曲，速度均匀，轻盈流畅；
刮奏后，紧跟着弹出下一个音调，不能出现中断！。

古筝刮奏乐谱代码
古筝刮奏是古典音乐传统中一种曲调性强，兼具艺术美感和技术活动性能的音乐表演形式。

古筝刮奏是古典音乐传统中一种极具深远历史背景和文化文本研究内涵的单纯而精炼的音
乐乐曲表演技术。

它是一种极致的古典音乐表演，它取决于完美的乐器、完美的节奏以及
音乐家的完美把控，这样的表演最终才能听到那一缕鲜血、一片伤痛和一抹梦想。

当古筝刮奏版本，出现的时候，古筝刮奏的乐谱就是这样的：用多种音高的音符，组成相
对稳定的和弦。

然后，从中调性的音符里把高调的音符抽出来，作为刮奏乐曲的最重要的
元素。

在刮奏乐曲中，古筝刮奏版本所採用的节奏，每四拍有一拍较强，一般来说，古筝
刮奏版本通常是以半拍作为登峰拍，以两个八拍作为峰和拍子。

古筝刮奏的每一拍的特点
都各不相同，它的刮奏强度都是基于周围和弦的节律来把握。

古筝刮奏版本的乐谱代码划分方式也同样有其特色，每个人看到不同的乐谱时，根据乐谱
代码可以大致掌握刮奏的乐曲全貌。

这些代码说明，古筝刮奏乐曲节奏、和声都被分解成
一段一段比较简单的节拍，但是拼起来则是一首精彩的乐曲。

古筝刮奏版本非常珍贵，在表演中，除了乐谱的歌词外还要靠演奏家根据和弦的类型来挥
洒跳动的技巧手法，使二者和谐融合。

这种表演手法除了吸引观众们的注意力外，还能延
伸出古筝独有的风格，使每首曲子都拥有其独特的色彩。

总的来说，古筝刮奏乐曲的乐谱代码记录了它的曲艺，细节性与技法性，精致与性格，它
既是一种艺术，也是一种技术，它既拥有古典气息，又拥有现代情趣。

它能够把古典音乐
变成情绪和灵魂的调和，它震憾整个空间，这就是古筝刮奏乐曲惊艳世人的地方。