清末民初的上海都市大众文化

清末民初通俗小说中的上海书写
刘永丽
【期刊名称】《四川师范大学学报（社会科学版）》
【年(卷),期】2008(035)002
【摘要】晚清以降的通俗小说,大多把最早接受现代思想浸染、开风气之先的上海视为罪恶的渊薮.文人们对都市上海的嫌恶反映了中国由传统向现代转交的过程中
人们的一些惶惑不安的心理,也在某种程度上折射出中国人对现代性的一种市民化、传统化的排拒态度.
【总页数】5页(P75-79)
【作者】刘永丽
【作者单位】四川师范大学,文学院,成都,610068
【正文语种】中文
【中图分类】I207.419
【相关文献】
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书写——以田间早期的创作为例5.左翼诗人作品中的上海书写——以田间早期的
创作为例
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上海近代历史的家乡风俗上海作为中国的现代化大都市之一，拥有深厚的历史底蕴和丰富多彩的文化传统。

而在这些璀璨的城市面纱之下，还隐藏着不少珍贵的家乡风俗，它们承载着上海人对故乡情感的寄托，也是上海历史文化的重要组成部分。

第一节：年味浓厚的过年习俗过年是中国最重要的传统节日之一，而在上海，过年的风俗更是别具一格。

每年的除夕夜，家家户户都会进行年夜饭，全家人团聚在一起享用团圆饭，象征着其乐融融。

此外，上海人还有贴春联、上灯笼、放鞭炮等习俗，营造出浓厚的年味氛围。

第二节：唱民歌的社区活动上海是一个有着独特社区文化的城市，传统的社区唱民歌活动就是其中一大特色。

在重阳节、端午节等传统节日，各社区的居民会组织唱民歌活动，邀请专业的艺人或家喻户晓的老人唱经典的民歌，让居民们感受到家乡的文化传统。

第三节：读书茶馆的传承上海自古以来就是文化重镇，读书茶馆作为传统文化场所的重要代表一直在上海传承发扬。

这些茶馆不仅提供茶水，还会有专门的戏曲演出、诗词研讨等文化活动，吸引不少喜爱文化的市民前来参观。

读书茶馆不仅是学问传播之地，更是上海人对于文化传统的珍视和传承。

第四节：民间艺术的传统表演上海有着丰富多彩的民间艺术表演，例如豫园灯会、扯铃戏、昆曲等。

这些表演以传统为基础，同时还融入了现代元素，吸引了各年龄段的观众。

在这些传统表演中，可以看到上海人对于传统文化的热爱和传承。

总结：家乡风俗是一个城市的灵魂和根基，它承载着城市的历史和文化，让人们深切感受到自己所在城市的特色和魅力。

上海近代历史的家乡风俗保留了上海人对于传统文化的热爱和传承，也展现了上海这座城市独特的文化底蕴和魅力。

相信在未来的岁月里，这些珍贵的家乡风俗会继续传承下去，成为上海历史文化的重要组成部分。

“海派文化”:近代中国都市文化的先行者“海派文化”为中国地域文化谱系中最具现代性的一种文化形态,它具有趋时求新、多元包容、商业意识和市民趣味四个主要特点,而形成这些特点的历史成因,主要在于上海作为商业都会、移民城市和租界社会的特殊历史条件。

从本质上讲,“海派文化”是近代中国都市文化的集中反映和典型表现。

(二)多元包容:“海派文化”的特点之二今天,人们对“海派文化”可能有这样那样不同的提炼和概括,但有一点是共同的,这就是所谓“海纳百川,有容乃大”,即“海派文化”具有多元包容的特点。

早期海派戏剧所谓“泛滥无范围之谓”,也是类似意思的贬义表达。

上海开埠以后,迅速成为全国对外开放的最大通商口岸,伴随着商贸的频繁往来,文化也随之进进出出,相继登岸。

包括生活方式和思想观念在内的西方文明的进入,使上海成为当时中国最洋气的城市;内地大量移民的迁入,则把中国本土文化中的各个区域文化带进了上海,于是上海成为各种文化和文明的交汇、交流与交融地。

这种交汇、交流和交融使“海派文化”犹如千条江河汇入大海,它们相激相荡、相克相生,赋予“海派文化”兼容并蓄、多元共生的特点。

即以表演艺术为例,作为国剧的京剧的兴盛虽以四大徽班进京为标志,但京剧的定名却是在上海。

乾嘉年间,进京的徽班为了演出剧目和技艺的丰富,与来自湖北的汉调艺人合作,创造了一种新的剧种,在咸同年间基本成形。

由于其唱腔以徽班主基调二黄和汉调的西皮为主,所以被称为“皮黄戏。

”不久,徽班和北方京剧艺人南下上海演出,其剧目和唱腔、文字令人耳目一新,一时观看“皮黄戏”成为时尚,所谓“上海初不知二黄调,今则市井儿童信口成腔,风气移人,一至于此。

”光绪二年(1876)二月七日(3月2日),上海《申报》发表《图绘伶伦》一文,文中首次提出“京剧”这个名称,所谓“京剧最重老生,各部必有能唱之老生一二人始能成班,俗呼为台柱子。

”这是最早把“皮黄戏”称作“京剧”的书面文字。

从此,京剧作为中国戏曲的代表流传于大江南北,其中,“京剧”在上海的定名可视作上海对京剧艺术发展的重大贡献。

民国时期的上海
1912年，清朝结束了数百年的统治，中国迎来了一个新的时代民国时期。

随着政治环境的改变，上海也发生了变化，这座城市拥有了独特的历史，成为了连接东西方文化的重要桥梁。

在民国时期，上海发生了巨大的变化。

由于中国的政治动荡，很多人通过上海逃离中国。

同时，日本和西方的财团也把目光投向了上海，投资和投机成为了上海的两大经济活动。

上海也因此成为当时中国最重要的城市之一，把东西方的文化和习俗融合在一起。

在民国时期，上海的社会也发生了变化。

其中最显著的变化是宗教上的变化。

十九世纪末，上海把西方宗教引入中国，让更多的人了解到基督教、耶稣会等宗教。

为了吸引更多的人参加，教会也很活跃，开办学校，把宗教教育带给了更多的人。

另外，民国时期的上海还发生了文化变化。

在当时，上海人热衷于阅读，学习新思想，并且尝试了不同的文学形式。

从上海出版的书籍可以看到，作者们通过尝试新的写作方式，塑造了民国时期的中国文学。

民国时期的出版界也发生了变化，这也使得上海文学和新闻界变得更加繁荣。

随着这些变化，民国时期的上海成为了中国最重要的城市之一，也成为了联结东西方文化的桥梁。

民国时期的上海有着蓬勃发展的社会风气，人们更多的接受新的思想，追求新的商业机会和新的文化方式。

这些改变是民国时期上海发展的重要组成部分，也让上海成为了一个充满激情的城市。

艺术品鉴1092019年第10期上海都市文化的“图像化”载体——漫画与中国近代报刊◎ 王凯浩/广西艺术学院美术学院摘要：出于历史原因和特殊的地理位置，近代上海比较早的接受西方的先进技术和文化，中国的报业也首先肇生于此地。

近代上海报刊业的发展大大丰富了上海人的信息来源，极大地改变了他们的生活方式和知识结构，拓宽了他们的社会视野。

渐渐地，报纸成为市民生活不可或缺的一部分。

关键词：漫画；图像；报刊随着城市商业的发展，社会以及“市井小民”生活对报刊的信息内容和形式的要求越来越趋向多元化，在晚清时已呈现出“一种相对独立、冷眼观政、贴近下层市民社会的公共品格，开通民智、没导文明、改良风俗几乎成为各种报刊媒介的主流意识”。

新形式下，有些报纸开始刊登漫画或者直接增加漫画专版。

报刊和漫画的关系开始密切起来，从开始漫画选择在报纸上刊登，到后来独立的漫画杂志的出现。

甚至可以这样说，早期的报刊记录了漫画家的创作历程，它是我们研究上海早期漫画不可绕开的一个话题。

翻阅漫画史书籍我们可以发现，漫画这种艺术形式早就已经有了雏形。

讽刺与幽默是漫画最突出的艺术特点。

也是它特有的艺术功能，可以说西洋漫画是如此，中国漫画也是如此。

而具体到中国古代漫画上，则是很强调作品的“鉴戒”作用。

这里提到的“鉴戒”作用，指“评议性”。

那么就要有一个前提作为这种评议性绘画形成的社会形态载体——民主。

如果社会处于封建专制的威压下，人民无言论自由，要画那种具有讽刺性的漫画是不现实的。

另外，漫画的发展必须有一个群众基础。

这个向群众普及推广任务的完成，很大程度上要归因于它找到了一个好的载体——报刊。

在我国，新闻报刊成为漫画的载体，开始于上世纪初。

当时，整个社会处于半殖民地半封建社会，资产阶级为了宜传自己的政治主张，运用十九世纪末从欧洲传入的石印技术，大量创办报纸和画报。

单是清朝最后三十多年间出版的各种画报，就有人已经收集到七十来种之多。

其中最具影响的是上海《申报》馆编印的《点石斋画报》，还有《俄事警闻》等。

中华民国时期的工商业发展与都市文化中华民国时期，即1912年至1949年，是中国历史上一个重要的时期。

在这个时期中，中国的工商业发展迅猛，都市文化也得到了极大的推动和发展。

一、工商业发展中华民国时期的工商业发展是中国经济发展的重要里程碑。

在新政府成立的初期，中国的工商业基础相对薄弱。

然而，在经过一系列的改革措施后，工商业逐渐崛起。

新政府实施了一系列的工业化政策，鼓励国内企业进行技术改造和生产扩张。

同时，国家也积极引入外国资本和技术，促进了工商业的快速发展。

在这个时期，中国的工业经济主要集中在一些大城市，如上海、天津和广州等。

这些城市成为了中国的工业中心，吸引了大量的商人和工人前来就业或创业。

一系列的工厂和企业相继兴起，产业链条逐渐形成，从原材料生产到加工制造再到销售都得到了有效的整合。

各个行业都得到了极大的发展，如纺织、造船、钢铁、石油等。

二、都市文化的繁荣随着工商业的发展，中华民国时期的都市文化也得到了蓬勃的发展。

大城市的繁荣带动了文化产业的繁荣，各种文化活动和娱乐形式层出不穷。

艺术、电影、音乐、戏剧等都得到了极大的发展。

上海成为了当时中国的文化中心，集聚了大量的文人墨客和文化名流。

上海滩的繁华景象吸引了众多的绘画家和摄影家，他们以自己的艺术形式记录了这个时代的都市风貌和人文景观。

与此同时，各种剧院和音乐厅如雨后春笋般涌现，戏剧和音乐等艺术表演成为了人们生活中不可或缺的一部分。

电影在中华民国时期也得到了迅猛的发展。

首部中国有声电影《神女》于1935年在上海上映，开创了中国电影史的新篇章。

电影院遍布各个大城市，电影作为一种新兴形式的艺术，深受广大市民的喜爱。

许多经典的电影作品在这个时期诞生，如《路边女人》、《无花果》等。

这些电影以其生动的画面和感人的情节，塑造了许多经典的角色和故事。

同时，中华民国时期的都市文化也给予了女性更多的权利和自由。

随着社会的进步和观念的改变，女性在这个时期逐渐走出家庭，参与到各个领域的工作和社会活动中。

陆士谔——清末民初的上海城市预言家近年来，上海城市风貌的日新月异，清末民初作家陆士谔引起了学界浓厚的兴趣。

这不仅是因为他是当时最为多产的小说家，而且，更让人惊讶的是，在他的作品《新中国》之梦中，所描述的三大工程与现在上海的南浦大桥、延安东路越江隧道及地铁一号线的地点方位出奇地相仿。

陆在《新中国》中的梦，还有更“神奇”之处，他设想在陆家嘴建造金融中心，在跑马厅（人民广场）造剧院……这位清末民初的多产小说家的奇梦幻想，真是令今人瞠目。

陆士谔早年即离开故乡青浦旅居沪渎，悬壶行医兼写小说。

长达四十三年的上海生活经历，使他自觉地将这座城市作为其小说书写的不二背景，描绘出二十世纪初叶上海光怪陆离、新旧杂陈、中西交汇的社会生活画卷。

他不仅“于上海之社会，上海之风俗，上海之新事业，上海之新人物，以及大人先生之种种举动”竭力摹写，淋漓尽致，并以近似漫画的夸张手法将“魑魅蝄\毕现尺幅”，以期“开智觉民”，醒世救邦。

与此同时，陆士谔又在极端的现世困惑及失望中升腾出对富国强兵、昌明发达、开放文明的理想城邦的想象。

与同时代的许多作家一样，陆士谔用复杂矛盾的心态凝视上海的当下，想象上海的未来，前者充满了焦虑、憎恶与嘲谑，后者洋溢着期待、赞美与憧憬，不同的书写心态幻化为不同的上海城市表情，尤以对上海城市的精确预言及美好愿景引人注目。

陆士谔创作了《新水浒》、《新三国》、《新野叟曝言》和《新中国》等一批“拟旧小说”和未来小说，“《新水浒》和《新三国》主要写强国之途，而《新野叟曝言》则写富国之方了。

”这三部皆为拟旧小说，而成书于1910年的《新中国》则被誉为中国的《百年一觉》，充分表达了作者勤俭救国、实业救国和教育救国的理想及对未来文明昌盛的理想之国的憧憬。

陆士谔精心构架的1951年的上海都市风貌让今人不禁赞叹他那超凡的想象力和预见力。

未来都市的空间想像陆士谔首先为未来上海设计了一张宏伟的地下、地面和空中交织的都市交通网：上海城里城外，马路修筑得异常宽广，路旁商铺鳞次栉比。

民国早期（1912-1926）沪剧本滩班社的崛起民国早期，上海是中国的经济中心，也是魔都。

这时，上海的戏剧艺术进入了一个新的时期，这个时期称为沪剧。

沪剧是上海地区的一种戏剧形式，它集中了中国传统戏剧、流行歌曲、京剧和评剧的影响，并注重表演艺术的特点和形式。

在民国初期，上海的戏剧界主要有两个流派，一个是京剧，另一个是地方戏剧。

但是，在这两个流派之外，还有一种新的表演方式出现了，这便是沪剧。

沪剧诞生于1912年，那时，一些京剧和地方戏剧的表演者开始在上海组织自己的表演团体。

这些团体在上海的滩区表演，称为“本滩班”。

沪剧是一个包容性极强的表演形式。

它包含了京剧、评剧和其他地方戏剧的特点和艺术语言；同时，对于地方音乐和流行歌曲等方面也有较高的包容性。

因此，沪剧在上海迅速得到了人们的追捧，逐渐成为了当时上海最受欢迎的戏剧种类之一。

而沪剧的发展离不开“本滩班”这个组织。

在20世纪初，上海的滩区是一个热闹的地方，这里汇聚了很多流浪汉、小商贩和流浪艺人。

这些流浪艺人们都是来自全国各地的艺人，他们都有着自己独特的表演风格和技能。

在这样的环境下，“本滩班”这个组织兴起了，它成为了沪剧的主要源头。

“本滩班”之所以能够崛起，是因为它成功地将自己融入了上海这个城市的日常生活之中。

这些艺人们在滩区表演时，通常演唱一些与当地人有关的歌曲和故事。

这些歌曲和故事往往采用当地方言进行演唱和叙述，非常容易被当地观众所接受。

这些演出常常发生在街头、市场和茶馆中，因此它们也被称为“地面戏”。

在沪剧的演出中，非常讲究表演技巧。

艺人们需要兼备唱、念、做、打等多项技能。

他们不仅需要唱得好，还需要会说一些有趣的段子、做一些生动的动作和表情。

这些技巧对于沪剧的艺术表现至关重要。

艺人们通常会在“本滩班”中相互学习、相互借鉴，不断地提高自己的表演水平。

沪剧随着时间的推移逐渐发展成为了一个独立的艺术形式。

然而，它始终保留着对传统文化的尊重和继承，同时也吸取了当时流行文化的元素。

上海文化上海，简称“沪”，有“东方巴黎”的美称，是中国的历史文化名城，拥有深厚的近代城市文化底蕴和众多历史古迹，江南的吴越传统文化与各地移民带入的多样文化相融合，形成了特有的海派文化。

本文将为大家介绍上海传统文化的相关知识，包括上海传统建筑的弄堂文化、外滩建筑群；节日、嫁娶、饮食、方言等民俗文化及等沪剧、淮剧等上海传统文化，带你了解一个老上海的风情。

民俗文化地方方言上海话，简称上海话，在语言学上属于吴语。

泛指近代以来上海租界及其周边使用的一种现代吴语。

由于上海是远东的国际大都市，上海话是由吴语和英语的方言组成的。

老派的上海人，其中蕴含着一种从容不迫，不温不火，软糯俏皮，生动活泼的特质。

短语/俗语：乱话三千—胡言乱语，关脱—闭嘴，闷脱—没话说，辣手—厉害，弄松—捉弄，豁翎子—给暗示，骂山门—骂人，横竖横—豁出去，差头—出租车。

了解详情>>饮食文化上海开埠前，饮食习俗比较简单。

中产阶级常以蔬菜为主要副食，仅在农历二、八、十六、二十三吃鱼。

开埠后，随着四方和外籍人士移民上海，带来了各自的饮食习惯和风味，不同口味的餐馆相继开业，形成了四方风味荟萃的独特景象。

在20世纪90年代，上海居民的饮食多样化，在节假日招待客人和去餐馆吃饭。

各类公共大排档、小吃广场、美食街遍布市场，市民饮食选择更加多样。

上海名吃：猪油百果松糕、醉鸡、葡萄鱼、河虾争妍、蟹肉大排翅、碧玉牛筋、八宝鸭、沪江排骨、蟹壳黄、生煎馒头等。

了解详情>>传统节日自开埠以来，上海逐渐发展成为一个发达的大都市，一个人口密集，外来人口众多的城市。

经过几次整合演变，上海除了春节、元宵节、清明节、端午节、七夕、中秋节、重阳节、寒衣节、腊八节、除夕等传统节日外，逐渐形成了自己的节日习俗，如长夏想吃长夏蛋。

此外，随着社会城市文化的发展，许多旅游节在上海如雨后春笋般涌现，如上海桃花节和上海之春国际音乐节。

服饰文化上海服饰风格的形成大约始于十九世纪中叶，即上海开埠之初。

们 的紧密联 系 除 了传 统狎 妓 文化 的影 响 切 。贺 萧认 为 ，处于卖 淫业 等级 制 度里 以外 ，更 重要 的是 ，在 大众 传媒兴 起 的 的娼 妓 因 为 身 份 地 位 及 原 籍 的 巨 大 差 晚清 时期 ，他 们 已然成 为租 界这 一城 市 异 ，在主 体性这 一 点上 ，也 同样 显现 出 商 业 中心 娱乐 产业 的生 产者 ，吸 引着 大 天壤 之别 。因此 ，必须先 对 等级制 度 的
一
、
帝 国主 义都 市文化 与 晚清名 妓
叶凯蒂 明确 提 出以名 妓 的主体性 为
（ Ｃ ａ ｔ ｈ ｅ ｒ ｉ ｎ ｅ Ｖａ ｎ ｃ ｅ Ｙ ｅ ｈ ）的 《 上海 ・ 爱 研 究 视 角 ，关 于 上 海 租 界 的 历 史 背 景 和
— —
名 妓 、 知 识 分 子 和 娱 乐 文 化 文化氛 围全 都融 入 到承担 生产 者或 者 制 造 者角 色 的 人 的社 会 关 系里 进 行 阐释 ，
ｍｅ ｎ ｔ Ｃ ｕ ｌ ｔ ｕ ｒ ｅ ，１ ８ ５ Ｏ 一１ ９ １ ０ ） 就 是 从 作 所 承受 的性 别 和人 格 方 面 的双 重 歧 视 。
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计原 则 ，并 用 “ 都市 ”“ 西方 物质 文 明” 相 比安克 强 和贺萧 ，叶凯蒂 更注 重用 大 “ 职 业女 性 ” 等 现 代 词 语 为 这 一 社 会 边 量石 版 画和 照片形 象地 说 明当 时名妓 如
缘群 像 立传 。
何将 各种 西洋 的新 奇事 物融 入 自己的 日
于被侮 辱 与被损 害 的失语 状态 的妓 女 以 人 的拯 救者 ，也 不要 随意 谴责 她们 缺 乏 及原 本属 于精英 文 化范 畴 的知识分 子从 道 德规 范 的生活 ，更 不要 运用 具有 权 力

上海的民俗与文化介绍作为中国的经济中心和国际大都市，上海拥有丰富多样的民俗与文化，彰显着独特的魅力。

下面将为大家介绍上海的一些民俗和文化特色。

一、民俗传统1. 上海的传统节日包括春节、元宵节、清明节、端午节、中秋节等，每逢节日，上海的街头巷尾都会张灯结彩，人们会举行各种传统活动，如舞龙舞狮、放鞭炮、赏花灯等，热闹非凡。

2. 上海的传统民居建筑也是一道亮丽的风景线，具有独特的建筑风格。

其中，石库门建筑是上海的标志性建筑之一，以石板铺地和木质门窗为特色，体现了上海的历史和文化底蕴。

二、文化特色1. 上海话是上海人的日常交流语言，它独特的发音和词汇使得上海人在全国范围内具有较强的辨识度。

上海话中有很多俚语和口头禅，如“吃货”、“搬家”、“七七八八”等，使交流更加生动有趣。

2. 上海的戏曲文化也非常丰富，其中以昆剧、豫剧和沪剧最为著名。

这些戏曲艺术形式通过唱念做打等方式，展现了上海人的情感和艺术追求。

3. 上海是中国现代文学的重要发源地之一，徐志摩、郁达夫、丁玲等一大批文学家和作家都在上海崭露头角。

他们的作品反映了上海的历史变迁和社会风貌，给后世留下了宝贵的文化遗产。

三、美食文化1. 上海菜是中国八大菜系之一，以其独特的烹饪方法和口味而闻名。

著名的上海菜有小笼包、鲜肉月饼、油炸麻球等，色香味俱佳，深受人们的喜爱。

2. 上海的夜市文化也是一大特色，夜市上可以品尝到各种小吃和特色美食，如炒年糕、臭豆腐、糖葫芦等。

夜市的热闹气氛和美食的诱人香味吸引了大量游客和当地居民。

四、艺术文化1. 上海是中国电影的发源地之一，拥有丰富的电影文化。

上海国际电影节是亚洲最具影响力的电影节之一，每年吸引了众多电影人和影迷的参与。

2. 上海的音乐文化也非常繁荣，有上海交响乐团、上海民族乐团等一流的音乐团体。

此外，上海还举办了许多音乐节和演唱会，吸引了众多音乐爱好者。

五、城市风貌1. 上海的黄浦江是城市的母亲河，两岸的外滩和陆家嘴金融区是上海的标志性景点。

上海滩风情的历史与文化上海滩是中国最富饶的城市之一，也是中国的经济、金融和贸易中心之一。

它还是中国最具有历史文化遗产的城市之一。

上海滩的历史可以追溯到19世纪中叶，当时它是一个小渔村，后来发展为一个国际大都市。

今天，上海滩已经成为了一个现代化大都市，然而，它的历史和文化遗产仍然被保存下来，成为了上海滩一种独特的风情。

上海滩的历史可以追溯到清朝乾隆年间。

当时，上海滩还只是一个小渔村，居民以捕鱼为生。

然而，随着时间的推移，上海滩开始逐渐发展起来。

在19世纪中叶，上海滩成为了一个重要的贸易港口。

当时，上海滩的居民主要是来自外国的商人和华人。

外国商人来自各个国家，其中包括英国、法国、美国、德国、意大利等国家。

他们来到上海滩，主要是为了进行贸易活动。

然而，这些商人并不只是来进行贸易活动的，他们还带来了外国文化和技术，使上海滩逐渐变得多元化。

上海滩还有一个重要的历史事件就是鸦片战争。

这场战争结束了中国几千年来对外封闭的历史，也成为了中国近代史上的一个里程碑。

鸦片战争结束后，上海滩开始向西方开放。

随着上海滩的开放，越来越多的外国人来到上海滩居住和工作。

上海滩也因此成为了中国的门户城市，吸引了大量的外国投资，使上海滩逐渐变得繁荣起来。

上海滩除了经济繁荣外，文化也是十分丰富的。

由于上海滩是一个多元文化的城市，因此在上海滩，各种文化交融和碰撞的现象非常普遍。

在上海滩，可以看到不同种族、不同肤色、不同语言的人们在同一个城市生活。

这种文化的碰撞和交融，使得上海滩充满了特殊的魅力。

上海滩的文化不仅有外来的文化，还有本土的文化。

上海滩的本土文化主要是文化的传承和创新。

上海滩有很多著名的文化人物和艺术家，他们创造了许多与上海滩相关的文化作品。

例如，上海滩的传统音乐、书法、绘画、戏曲等都有着深厚的文化底蕴。

这些文化作品都反映着上海滩的历史和文化特色。

上海滩还有一个特别的地方就是它的建筑。

上海滩的建筑风格多样，有中国古典建筑、西方建筑、南亚建筑等等。

从清末民初上海书画润例管窥上海西洋画市场性格摘要：清末民初是西洋画涌入中国的第一个高峰期，是首次以留学生为传播主体，对西洋画主动学习的阶段，同时也是西洋画润例初步形成的时代。

上海地区的西洋画在当时的中国最集中、最关键，故以该地区的西洋画市场为研究对象。

本文笔者将主要以所收集的清末民初上海书画润例为基础，探析其所反映当时的西洋画市场性格，以丰富相关学者对该时期研究的角度，进而对上海西洋画市场样态进行补充。

关键词：清末民初；上海；西洋画；润例；性格一、润例的收集概况西洋画简称西画，指西欧的各种绘画。

因工具材料的不同，可分为油画、木炭画、水彩画、水粉画、铅笔画、钢笔画等。

本文所说的西洋画主要指清末民初上海地区的西洋画，因为上海是该时期西洋画艺术最为集中的地区，同时也是西洋画从外销画首次发展到有相应润例，并形成西洋画市场的地区。

上海的西洋画市场在整个绘画市场中占据重要地位。

本文笔者收集的润例主要集中在20世纪初的40年里，19世纪末的西洋画润例占少数。

涉及的画种有铅笔画、钢笔画、油画、水彩画等门类；绘画题材包括风景、人物、静物、肖像等类型；绘画载体分扇面、屏条、堂幅、碑等，提及的画家有单品类画家，也有多品类画家。

但这只是清末民初上海书画市场的冰山一角，笔者以所收集的西洋画润例为基础，对其所反映的城市性格作一探析，以丰富学者对该时期研究的角度，进而对清末民初上海艺术市场知识进行补充，让人们了解上海艺术市场新的性格与样态。

二、代表性西洋画画家润例笔者收集的西洋画家润例所涉及的画种、绘画题材、绘画载体、幅面样式有很多，下面列举几例具有代表性的。

马孟容（1892-1932），名毅，以字行。

他工诗擅画，旅客上海，蜚声沪上。

马先生对西洋画有着精深的研究，从它逼真写实、造型严谨的写生稿可以看出其对西洋画光色原理的借鉴，所以他的画在传统的基础上生出了新的样貌。

他作为上海美专的老师，这一特殊的职业与其在画坛的卓越影响力，使他成为西洋画画家的代表。

第三种说法是，沈从文在上世纪 30年代挑起的一场文学争论中提出的， 上世纪30年代写实小说和抒情小说流 派基本上分别被京派和海派所分割。 海派作家应该是指活跃在上海的作家 （未必是上海人）。广义上的海派指 所有活跃在上海的作家派别，包括左 翼文学、新感觉派文学、鸳鸯蝴蝶派； 狭义的话，就只指鸳鸯蝴蝶派。
上海集合着“JAZZ，机械，速度，都市文化，美国味，时代美。”
海派文化的特征 多元、创新、变异、时髦 modern（法文moderne）一词在上海有了它的第一个译音。
海派文化的负面特征 市侩气，投机性 近代上海是商业气息相当浓重的城市，流露出投机性，散发出市侩 气，拜金主义盛行。 流氓气 崇拜实力。不讲是非正义，只讲哥们义气。“像杜月笙那样做人”， 成为底层民众的目标。 小市民习性 近代居住格局的局促、生存压力的巨大，造就了爱凑热闹、锱铢必 较、爱贪小便宜等特性。
有学者指出：“没有敢为天下先的意气，没有统领全局
的强悍，上海人的精明也就与怯弱相伴。他们不会高声朗 笑，不会拼死搏击，不会孤身野旅，不会背水一战。上海 人的丑陋性，大多由此生发。文化程度高的，染上沙龙气， 只听得机敏的言词滚滚滔滔，找不到生命激潮的涌动；文 化程度低的，便不分场合玩弄机智，每每堕落于刻薄和恶 滤；再糟糕一点的，则走向市侩气乃至流氓气。即使是受 到全国厌弃的那份自傲气，也只是上海人对于自己生态和 心态的盲目守卫，做得琐琐碎碎，不成气派。真正的强者 也有一份自傲，但有恃无恐的精神力量使他们变得大方豁 达，不会只在生活方式、言谈举止上自我陶醉，冷眼看人。 总而言之，上海人的认知结构尽管不失精巧，却确实缺少 一个沸沸扬扬的生活热源。”（《南方周末》2003年2月27日）
海派最初是文艺形式，以后演变成文化风格。
名人论海派

84人与事收藏上海清末民初的上海滩，出现了一种叫“月份牌”的东西，它打破了千年来的传统年画模式，很快适应了飞速发展的城市化进程，标志着上海年画史上的一个新时代，成为人们心中摩登上海的名片。

清光绪九年十二月二十八日（1884年1月25日），月份牌兴起之初，《申报》在头版二条的显要位置，以“申报馆主人谨启”的名义刊出题为《奉送月份牌》的告示，文中写道：“本馆托点石斋精制华洋月份牌，准于明正初六日随报分送，不取分文。

此牌格外加工，字分红绿二色，华历红字，西历绿字，相间成文。

华历二十四节气分列于每月之下，西人礼拜日亦挨准注于行间，最宜查验。

印以厚实洁白之外国纸，而牌之四周加印巧样花边，殊堪悦目。

诸君或悬诸画壁，或夹入书毡，无不相宜。

”这段文字完整地为“月份牌”一词作了定义。

人们熟知的月份牌往往多以时髦女性为图的广告印刷品。

但早期的木版月份牌并不如此，其形态更接近于传统的“历画”。

“历画”是年画的一种，附有二十四节气表，一般在冬至前上市，在农耕社会是极具实用功能的年画。

因此，旧时的历画题材，也往往与农事、民俗有关。

常见的历画有《九九消寒图》、《春牛图》等。

上海自开埠以来，商品经济发展繁荣，城市化进程也相应加快，人们计算日子不再是为农事，而更多地用于贸易或日常起居。

在上海租界社会，与洋人交流时需要以公历来计算日期。

因此将西方的“礼拜日期”对照阴历，刊刻在木版年画上，便成了华洋合历表，称法上有“华英月份牌”“月份图”等。

在图案上，木版月份牌与传统历画，保持着一致的风格，往往是中国人喜闻乐见的典故或寓意吉祥的纹饰。

这种中西合璧的木版月份牌，是历画向明星广告月份牌过渡的中间产品。

月份牌当以印刷技术为先导，19世纪末，上海引进德国人发明的石印技术，并将该技术用于年画的印制上。

石印出来的年画色彩鲜艳，着色均匀，润色饱满，无论是质量还是数量，都是传统的木刻印刷工艺难以比拟的，因此，石印年画很快在上海乃至全国得以流行，几乎占据了整个年画市场，极大地冲击了木版年画市场。