湘教版高中音乐第二单元《悲剧美》_教案1

音乐的悲剧美教案湘版
音乐的悲剧美
教学目标
1、能认真聆听《一个华沙的幸存者》和歌曲《松花江上》，感受作品的音乐意境，感受作品的悲剧美。

2、能与同学一起有感情地演唱歌曲《松花江上》的片段，体验和表现作品的悲剧美。

3、能独立或与同学一起对具有悲剧美的音乐作品的音乐语言进行探讨、分析，积极参加就欣赏具有悲剧美的音乐作品的现实意义进行的讨论并发言。

教学重点、难点：感受、分析音乐作品的悲剧美
教学方法：聆听为主、视听结合、演唱感受、讨论分析，恰当运用现代教学手段
教学过程：
一、激情引趣
师：在整个20 世纪，人类社会最大的悲剧莫过于第二次世界大战了。

德国法西斯犯下的滔天罪行罄竹难书，光被他们杀害的犹太人就达600 多万。

师：我们先来看一下电影《辛德勒名单》的几个片断。

（播放电影片断）假如让我们用音乐语言来表现这一题材，我们该选用什幺样的音乐材料呢？
学生设计……
二、新课导入
师：奥籍犹太裔作曲家勋伯格也根据这一题材，用现代作曲技法于1947 年写出一部震惊世界的音乐作品——。

《音乐的悲剧美》教案一、教学目标：1. 让学生了解悲剧美的概念，理解音乐如何表现悲剧美。

2. 培养学生对音乐的感知能力，提高音乐欣赏水平。

3. 引导学生体验音乐中的情感，培养学生的同理心和情感表达能力。

二、教学内容：1. 悲剧美的定义与特点2. 音乐表现悲剧美的手法3. 经典悲剧音乐作品分析三、教学方法：1. 讲授法：讲解悲剧美的定义与特点，分析音乐表现悲剧美的手法。

2. 案例分析法：分析经典悲剧音乐作品，引导学生体验音乐中的悲剧美。

3. 互动讨论法：分组讨论，让学生分享对悲剧音乐的感悟和理解。

四、教学准备：1. 教学PPT：包含悲剧美的定义、特点、音乐表现手法等知识点。

2. 经典悲剧音乐作品：如贝多芬的《第九交响曲》、莫扎特的《安魂曲》等。

3. 音响设备：播放音乐作品。

五、教学过程：1. 导入：简要介绍悲剧美的概念，引发学生对悲剧美的兴趣。

2. 讲解悲剧美的定义与特点：详细讲解悲剧美的概念，分析其特点。

3. 分析音乐表现悲剧美的手法：讲解音乐如何通过旋律、节奏、和声等手法表现悲剧美。

4. 案例分析：播放经典悲剧音乐作品，如贝多芬的《第九交响曲》，引导学生体验音乐中的悲剧美。

5. 互动讨论：分组讨论，让学生分享对悲剧音乐的感悟和理解。

6. 总结与拓展：总结本节课所学内容，布置课后作业，拓展学生对悲剧音乐的进一步了解。

7. 课堂小结：强调悲剧美在音乐中的重要性，鼓励学生在日常生活中欣赏和体验音乐的美好。

六、教学评估：1. 课堂参与度：观察学生在课堂讨论和活动中的参与程度，评估其对悲剧美概念的理解和应用能力。

2. 课后作业：收集学生完成的课后作业，评估其对课堂所学知识的掌握程度。

3. 小组讨论：评估学生在小组讨论中的表现，包括观点阐述、沟通交流和团队协作能力。

七、课后作业：1. 选择一部自己喜欢的悲剧音乐作品，分析其如何表现悲剧美。

八、教学反思：在课后，教师应反思本节课的教学效果，包括学生的学习兴趣、课堂氛围、教学方法的选择等。

课题：《悲剧美》
教学目标：
1.以“悲”为主线让学生能带着悲与愤相结合的情感，认真感受歌曲《松花江上》、歌剧《白
毛女》选段、乐曲《一个华沙幸存者》音乐作品。

2.在鉴赏和体验音乐的过程中，激发的情感，从而学生为正义而斗争、憎恨罪恶的审美情操。

3.能积极参与讨论，对具有悲剧性美作品的音乐艺术表现和现实历史意义进行探讨分析。

教学重点：引导学生感受音乐时，体验喜剧美的意蕴。

教学难点：感受体验，分析音乐作品的悲剧美。

教具准备：钢琴，多媒体
课时：一个课时
年级：高一年级。

悲剧美教案教案标题：悲剧美教案目标：1. 使学生了解悲剧这一文学形式的特点和发展历程。

2. 培养学生对悲剧美的欣赏能力和批判思维。

3. 提高学生的写作和表达能力。

教案大纲：一、导入（5分钟）1. 展示一些著名的悲剧作品的海报或剧照，引发学生对悲剧的兴趣。

2. 提问：你对悲剧这一文学形式有什么了解？你最喜欢的悲剧作品是什么？二、悲剧的定义和特点（15分钟）1. 讲解悲剧的定义和起源，提及古希腊悲剧和莎士比亚悲剧的代表作品。

2. 解释悲剧的特点，如主人公的悲剧命运、冲突的发展、悲剧性的结局等。

三、悲剧美的探讨（20分钟）1. 分析悲剧美的内涵，包括对人性的思考、对社会问题的探讨等。

2. 引导学生讨论悲剧美对人们情感和思想的影响。

3. 分析一些经典悲剧作品中的悲剧美元素，如《哈姆雷特》中的复仇和道德困境。

四、悲剧美的欣赏与批判（20分钟）1. 展示一些悲剧作品的片段或剧本，引导学生欣赏其中的悲剧美。

2. 引导学生批判性地思考悲剧作品中的人物形象、情节设计等方面的优缺点。

3. 分组讨论，学生们可以选择一部悲剧作品进行深入分析和批评。

五、写作任务（15分钟）1. 提供几个写作题目，要求学生选择一个并撰写一篇关于悲剧美的文章。

2. 引导学生在文章中表达对悲剧美的理解和看法，并结合具体作品进行分析和论证。

六、总结与展望（5分钟）1. 学生分享自己的写作成果，互相交流和讨论。

2. 总结课堂内容，强调悲剧美的重要性和意义。

3. 展望下一堂课的主题，如悲剧与现实生活的关系。

教案评估：1. 学生参与度：观察学生在课堂讨论和小组活动中的积极程度。

2. 学生写作表现：评估学生的写作成果，包括对悲剧美的理解和分析能力。

3. 学生对悲剧作品的欣赏与批判：观察学生对悲剧作品的欣赏和批判能力。

教案拓展：1. 组织学生观看一部悲剧电影或戏剧演出，并进行欣赏和批判讨论。

2. 设计小组项目，要求学生选择一部悲剧作品进行深入研究和呈现。

《音乐的悲剧美》教案一、教学目标：1. 让学生了解悲剧美的概念，理解音乐如何表达悲剧美。

2. 培养学生对音乐的欣赏能力，提高音乐素养。

3. 引导学生感受音乐中的情感，培养情感表达能力。

二、教学重点：1. 悲剧美的概念与特点。

2. 音乐表达悲剧美的手法和技巧。

三、教学难点：1. 理解音乐中的情感表达。

2. 分析音乐中的悲剧美元素。

四、教学准备：1. 准备相关的音乐作品，如交响乐、歌剧、协奏曲等。

2. 准备多媒体教学设备，如投影仪、音响等。

五、教学过程：1. 导入：通过播放一部经典悲剧电影的片段，引发学生对悲剧美的思考。

2. 讲解：介绍悲剧美的概念，解释悲剧美在音乐中的表现手法和技巧。

3. 欣赏：播放几首具有代表性的音乐作品，如贝多芬的《命运交响曲》、莫扎特的《安魂曲》等。

在欣赏过程中，引导学生关注音乐中的悲剧美元素，如旋律、和声、节奏等。

4. 分析：让学生分组讨论，分析音乐作品中的悲剧美特点，并分享自己的感受。

5. 实践：邀请学生上台，尝试用乐器或歌声表达悲剧美，其他学生欣赏并提出意见。

6. 总结：总结本节课的学习内容，强调悲剧美在音乐中的重要作用。

7. 作业：布置一道关于音乐悲剧美的课后作业，如欣赏一部悲剧电影或歌剧，并写一篇观后感。

8. 拓展：推荐学生参加音乐欣赏活动，如音乐会、歌剧演出等，提高他们对音乐的鉴赏能力。

六、教学延伸：1. 组织一次音乐沙龙，邀请专业音乐人士或音乐爱好者来校进行讲座，分享他们对于音乐悲剧美的理解和体验。

2. 开展课后音乐俱乐部活动，让学生在课余时间自发组织音乐欣赏小组，共同探讨和学习音乐中的悲剧美。

七、教学评价：1. 课堂参与度：观察学生在课堂上的发言和讨论积极性，了解他们对音乐悲剧美的理解和感受。

3. 音乐实践表现：在实践环节中，评价学生运用音乐表达悲剧美的能力，包括演奏技巧和情感传达。

八、教学反思：在课程结束后，教师应进行教学反思，分析教学过程中的优点和不足，如学生反应、教学内容安排、教学方法等，以便在今后的教学中进行调整和改进。

《音乐的悲剧美与喜剧美》研讨课教学设计研讨课标题音乐的悲剧美与喜剧美学科音乐年级高一所在章节第二单元第三节类型新授所属学校教学目标1、知识与能力目标：通过自主合作、探究、演唱、创作，理解音乐的悲剧美与喜剧美特点。

2、过程与方法目标：通过思考、尝试、探索的过程，由浅入深，培养学生发现、分析、综合、辨别音乐美学等能力。

3、情感态度与价值观：在学习中开拓视野，让学生从学习中获得自信与快乐，培养积极的人生态度。

教学重点、难点教学重点：分析悲剧美与喜剧美的特点。

教学难点：利用音乐要素分析音乐的悲剧美与喜剧美。

教学过程设计教学环节设计说明课前课前任务：提供学习任务单和资源包。

任务单中明确问题：音乐美学的范畴，音乐的悲剧美与喜剧美特征等。

设计目的：利用课前任务单，任务驱动学生自学教学方法：学生网络搜索、查阅资料、自主学习、探究合作课中环节一：课前知识反馈，检测学生课前的学习成果，师生补充、总结。

设计目的：对课前知识的反馈，课中重点、难点的突破，以及知识的运用与升华。

教学方法：学生自主学习、师生探究、演唱、学生创作环节二：1、老师和学生共同分析音乐作品，利用画图软件直观的解决难点。

2、着重处理歌曲的第二段。

能够利用音乐的要素分析谱例，感受歌曲中下行旋律给人悲伤色彩，以及音高由低突然到高这种情绪的发泄，给人振奋人心的力量。

环节三：探究创作，利用资源包中的音频，激发学生想象力和创造力，探究出音乐的喜剧美特点。

环节四：拓展练习：以自己的方式表达对音乐的悲剧美与喜剧美的理解。

课后布置开放性作业：用自己的方式表达对音乐的悲剧美与喜剧美的特点，作品上传QQ群。

知识巩固与运用教学反思信息技术与教学深度融合，使课堂更有生命力。

音乐的悲剧美说课教案一、教学目标1.让学生了解并理解音乐中的悲剧美概念。

2.通过分析经典音乐作品，使学生感受到悲剧美在音乐中的表现。

3.培养学生欣赏音乐、理解音乐的能力。

二、教学内容1.悲剧美的概念及在音乐中的体现2.分析经典音乐作品中的悲剧美3.学生实践：创作体现悲剧美的音乐作品三、教学重点与难点1.教学重点：理解悲剧美在音乐中的表现，分析经典音乐作品。

2.教学难点：创作体现悲剧美的音乐作品。

四、教学过程1.导入（1）播放一段具有悲剧色彩的音乐，如《梁祝》小提琴协奏曲。

（2）引导学生谈谈对这段音乐的感受。

2.讲解悲剧美的概念（1）简要介绍悲剧美的定义及特点。

（2）举例说明悲剧美在音乐中的体现。

3.分析经典音乐作品中的悲剧美（1）播放《梁祝》小提琴协奏曲，引导学生关注其中的悲剧元素。

（2）分析作品中的旋律、节奏、和声等音乐要素如何体现悲剧美。

4.学生实践：创作体现悲剧美的音乐作品（1）分组讨论，每组创作一个体现悲剧美的音乐作品。

（2）教师指导，提供创作建议。

（3）学生展示作品，互相评价。

（2）拓展延伸，引导学生关注其他艺术形式中的悲剧美。

五、课后作业1.选择一部具有悲剧美的音乐作品，分析其音乐要素如何体现悲剧美。

2.尝试创作一部体现悲剧美的音乐作品，下节课分享。

六、教学反思本节课通过讲解悲剧美的概念、分析经典音乐作品、学生实践创作等方式，使学生初步了解了悲剧美在音乐中的表现。

在教学过程中，要注意关注学生的反馈，引导他们积极参与，提高音乐欣赏能力。

课后作业的设置旨在巩固所学知识，培养学生的创作能力。

总体来说，本节课达到了预期的教学目标。

1.导入（1）播放《梁祝》小提琴协奏曲，引导学生谈谈对这段音乐的感受。

学生回答：这段音乐很悲伤，给人一种凄凉的感觉。

2.讲解悲剧美的概念（1）简要介绍悲剧美的定义及特点。

（2）举例说明悲剧美在音乐中的体现。

教师举例：如《梁祝》小提琴协奏曲，通过梁山伯与祝英台的悲剧故事，表现出一种深沉的美感。

《音乐的悲剧美》教案一、教学目标1. 让学生了解悲剧美的概念，理解音乐如何表现悲剧美。

2. 培养学生对音乐的欣赏能力，提高音乐素养。

3. 引导学生感受音乐中的情感，培养学生的同理心和情感表达能力。

二、教学内容1. 悲剧美的定义与特点2. 音乐中的悲剧美表现手法3. 欣赏具有悲剧美特征的音乐作品三、教学方法1. 讲授法：讲解悲剧美的定义与特点，分析音乐中的悲剧美表现手法。

2. 欣赏法：聆听具有悲剧美特征的音乐作品，引导学生感受音乐中的情感。

3. 讨论法：分组讨论，让学生分享对音乐悲剧美的理解和感受。

四、教学准备1. 教学PPT：包含悲剧美的定义、特点、音乐作品介绍等。

2. 教学音频：选用具有悲剧美特征的音乐作品，如交响乐、歌剧、钢琴曲等。

3. 讨论材料：提前为学生准备相关音乐作品的资料，以便讨论时使用。

五、教学过程1. 导入：简要介绍悲剧美的概念，引发学生对音乐悲剧美的兴趣。

2. 讲解：详细讲解悲剧美的定义与特点，分析音乐中的悲剧美表现手法。

3. 欣赏：播放具有悲剧美特征的音乐作品，引导学生感受音乐中的情感。

4. 讨论：分组讨论，让学生分享对音乐悲剧美的理解和感受。

5. 总结：总结本节课的重点内容，强调音乐中的悲剧美对情感的表达作用。

注意：这只是一个初步的教案框架，具体内容需要根据实际教学情况进行调整。

希望对您有所帮助！六、教学拓展1. 悲剧美在电影音乐中的应用：介绍电影音乐中悲剧美的表现，引导学生欣赏电影音乐中的悲剧美。

2. 悲剧美在流行音乐中的应用：分析流行音乐中悲剧美的特点，让学生举例说明。

七、教学练习1. 让学生课后欣赏一部电影，关注其中的音乐表现，下节课分享感受。

2. 让学生课后创作一首表达悲剧情感的音乐作品，可以是无伴奏哼唱或简谱记录。

八、教学评价1. 课堂表现评价：观察学生在课堂上的参与程度、讨论时的表现等，给予相应的评价。

2. 课后练习评价：对学生的课后练习作品进行评价，关注其在音乐中表达悲剧美的能力。

高中音乐教案——音乐的悲剧美和喜剧美1、通过对乐曲《二泉映月》、《松花江上》的听赏与体验，领略音乐悲剧美的内在情感，把握悲剧美的审美特征。

2、通过对歌曲《这一仗打得真漂亮》、《跳蚤之歌》的听赏与体验，领略音乐喜剧美的内在情感，把握喜剧美的审美特征。

3、通过交流、探究和分析，引导学生参与对音乐悲剧美和喜剧美审美价值的讨论与思考。

二、课前回顾1.请说出音乐的美有哪些范畴?优美、壮美；崇高美、欢乐美；悲剧美、喜剧美六大范畴。

2.优美、壮美、崇高美和欢乐美的音乐各有哪些特征?并列举一音乐作品。

优美：以温柔平和纯净细腻为特征。

如《月光》《牧歌》壮美：以刚劲果敢勇猛粗犷为特征。

如所有进行曲和军乐曲。

崇高美：以气势磅礴、宽广宏伟为特征。

如《祖国颂》《延安颂》欢乐美：以欢快流畅、活泼跌宕为特征。

如《祝酒歌》《蓝色多瑙河》《二泉映月》乐曲简介：这首曲子开始并无标题，阿炳常在行街穿巷途中信手拉奏,卖艺时并未演奏此曲,阿炳曾把它称做“自来腔”，他的邻居们都叫它《依心曲》，后来在杨荫浏、曹安和录音时联想到无锡著名景点“二泉”而命名为《二泉映月》（江苏无锡惠山泉，世称“天下第二泉”）,这时方定下曲谱。

贺绿汀曾说：“《二泉映月》这个风雅的名字，其实与他的音乐是矛盾的。

与其说音乐描写了二泉映月的风景，不如说是深刻地抒发了瞎子阿炳自已的痛苦身世。

”阿炳，本名华彦钧，民间音乐家。

生于清光绪十九年(1893年~1950年)，江苏无锡人。

他刻苦钻研，精益求精，并广泛吸取民间音乐的曲调，一生共创作和演出了270多首民间乐曲。

1949年4月23日无锡解放，阿炳和他的《二泉映月》等乐曲获得新生。

1950年暑期，中央音乐学院师生为了发掘、研究和保存民间音乐，委托杨荫浏教授等专程到无锡为他录制《二泉映月》、《听松》、《寒春风曲》3首二胡曲和《大浪淘沙》、《龙船》、《昭君出塞》3首琵琶曲。

听后感：旋律如泣如诉、暗淡深沉，节奏沉缓、滞重，强弱力度转换较快，都在渲染一中悲剧美的氛围。