镜头的类别和功能.

安防监控知识－－镜头的选择摄像机镜头是视频监视系统的最关键设备，它的质量（指标）优劣直接影响摄像机的整机指标，因此，摄像机镜头的选择是否恰当既关系到系统质量，又关系到工程造价。

1.镜头的种类1.1按镜头尺寸划分：摄像机镜头与摄像机一样也分为8.5mm(1/3in)、13mm(1/2in)、17mm(2/3)、19mm(3/4in)、25mm(lin)等多种，在选择摄像机镜头时，一般应与摄像机相对应，即13mm摄像机应选用13mm镜头。

1.2按镜头类别划分:摄像机镜头分手动光圈镜头和自动光圈镜头两大类型，手动和自动调整都是为了调节光通光量，使传感器感受光量保持在最佳状态。

2.手动、自动光圈镜头的应用范围手动光圈镜头是的最简单的镜头，适用于光照条件相对稳定的条件下，手动光圈由数片金属薄片构成。

光通量靠镜头外径上的一个环调节。

旋转此圈可使光圈收小或放大。

在照明条件变化大的环境中或不是用来监视某个固定目标，应采用自动光圈镜头，比如在户外或人工照明经常开关的地方，自动光圈镜头的光圈的动作由马达驱动，马达受控于摄像机的视频信号。

手动光圈镜头和自动光圈镜头又有定焦距（光圈）镜头自动光圈镜头和电动变焦距镜头之分。

2.1定焦距（光圈）镜头，一般与电子快门摄像机配套，适用于室内监视某个固定目标的场所作用。

定焦距镜头一般又分为长焦距镜头，中焦距镜头和短焦距镜头。

中焦距镜头是焦距与成像尺寸相近的镜头；焦距小于成像尺寸的称为短距镜头，短焦距镜头又称广角镜头，该镜头的焦距通常是28mm以下的镜头，短焦距镜头主要用于环境照明条件差，监视范围要求宽的场合，焦距大于成像尺寸的称为长焦距镜头，长焦距镜头又称望远镜头，这类镜头的焦距一般在150mm以上，主要用于监视较远处的景物。

2.2、手动光圈镜头，可与电子快门摄像机配套，在各种光线下均可使用。

2.3、自动光圈镜头，（ef）可与任何ccd摄像机配套，在各种光线下均可使用，特别用于被监视表面亮度变化大、范围较大的场所。

智能手机光学镜头的设计与制造引言随着移动互联网时代的到来，智能手机的普及已经改变了人们的生活和工作方式。

在这个过程中，智能手机摄像头所扮演的角色不容忽视。

如今，手机拍照已经成为一个普及化的文化现象，再也不是那样朦胧和模糊。

因此，在手机摄像头中，光学镜头的设计与制造不断受到人们的关注。

本文将阐述智能手机光学镜头的设计与制造。

一、智能手机光学镜头的分类和结构从分类上讲，智能手机光学镜头主要包括定焦镜头和变焦镜头两大类别。

1. 定焦镜头定焦镜头（Fixed-focus lens）是指手机摄像头的镜头焦距固定，其焦点一般设定在一定距离以外（例如0.5米或1米处），以便拍摄普通近景或中景。

在光线条件较好的环境下，定焦镜头拍摄的照片轮廓清晰，成像质量较高。

但其在拍摄远景或近距离物体时效果就无法显著，因为无法改变焦距。

2. 变焦镜头变焦镜头（Zoom lens）可以改变其镜头的焦距，从而让物体向前或向后移动，不同的位置对应不同的焦距。

虽然变焦镜头的成像质量较高，但相较于定焦镜头，其制造成本较高，重量与体积也较大。

从结构上讲，智能手机光学镜头主要由聚光透镜、虹彩光学棱镜、滤光器等多种光学元素组成。

在这些光学元素的协同作用下，手机光学镜头能够准确捕捉光线并将其投射在丝印膜上，形成照片。

不同品牌和型号的智能手机光学镜头，在材料、光学元素数量、结构等方面都存在差异。

二、智能手机光学镜头的设计智能手机光学镜头的设计非常重要。

设计好与坏，直接决定了其制造成本、成像效果等。

在设计光学镜头时，需要考虑以下几个主要因素：1. 对焦方式的选择对焦方式的选择直接影响着手机光学镜头的成像效果。

目前主流的对焦方式包括固定对焦（Fixed Focus）、手动对焦（Manual Focus）和自动对焦（Auto Focus）。

其中，固定对焦方式最为简单，不需要额外元器件的支持，因此制造成本较低。

但其在应对拍摄距离变化时能力较差。

手动对焦方式需要用户手动调整镜头的聚焦位置，虽然能够拍摄出特别的画面效果，但其操作相对麻烦，对镜头的精度和稳定性要求较高。

电影镜头的分类可以从多个角度进行，以下是一些常见的分类方式：
1.按焦距分类：
广角镜头：焦距短，视角广，常常用于拍摄广阔的场景。

标准镜头：焦距适中，视角和正常人眼的视角相近，是常用的拍摄镜头。

望远镜头：焦距长，视角窄，常常用于拍摄远处的场景，也称为长焦镜头。

2.按用途分类：
剧情镜头：用于拍摄主要剧情和角色表演。

特写镜头：近距离拍摄角色的面部或物体的细节。

风景镜头：用于拍摄美丽的自然风景或城市风光。

运动镜头：用于拍摄动态的场景，如追逐戏、赛车等。

3.按移动方式分类：
固定镜头：相机静止不动，只通过调整焦距和角度来拍摄。

跟镜头：相机跟随被摄物体移动，使被摄物体保持在画面中的相对位置。

摇镜头：相机在固定位置左右或上下移动，使画面中的场景从一边移到另一边。

晃镜头：相机在没有三脚架等稳定器的情况下手持拍摄，画面会产生晃动效果。

4.按光线分类：
软光镜头：光线柔和，没有明显的阴影和高光，常常用于拍摄人像和柔美的画面。

硬光镜头：光线强烈，阴影和高光明显，常常用于拍摄有强烈对比和冲击力的画面。

5.按颜色分类：
冷色镜头：画面整体偏冷色调，常常用于表达冷静、冷漠或阴暗的氛围。

暖色镜头：画面整体偏暖色调，常常用于表达温暖、热烈或温馨的氛围。

以上是一些常见的电影镜头的分类方式，不同的分类方式有不同的特点和用途，可以根据具体的需求来选择适合的镜头。

镜头的类别与作用发布时间:2012-02-17 浏览次数:一、镜头的类别(一)根据视觉距离的不同，有不同景别的镜头：远景、全景、中景、近景、特写、大特写等。

(二)根据摄像机镜头的运动方式不同，有不¨拍摄技巧的镜头：推、拉、摇、移、跟、升、降等。

(三)根据表现方法不同，有主观镜头和客观镜头。

(四)根据拍摄角度不同，有仰拍、平拍和俯拍的镜头。

(五)根据镜头的时间长短不同，有长镜头和短镜头。

(六)还有只拍摄自然景物的“空镜头”。

下面将分别介绍这些不同类别镜头的特征与作用。

二、景别的区分与作用在实际生活中，人们依据自己所处的位置和当时的心理需要，或远看取其势，或近看取其质，或扫视全局，或盯住一处，或看个轮廓，或明察细节。

影视艺术正是为了适应人们这种心理上、视觉上的变化特点，才产生了镜头的不同景别。

电视镜头不同景别的获得，取决于摄像机同被摄对象之间的远近，也取决于摄像机所用光学镜头的焦距。

在固定距离处，改变可变焦距摄像机的焦距，可以拍下不同景别的镜头。

景别的划分，一般地是由摄影画面表现出来的景物围去区分，通常是以人的活动作为标准。

(一)远景远景是视距最远的景别，是摄像机摄取远距离景物和人物的一种画面。

这种画面能展示巨大的空间，表现的围相当宽广，用来交代事物发生的地点及其周围的环境；也用来表现宽广，辽阔的场面，展示雄伟壮观的气势；也可用来描写景物，使之富有意境和诗意，从而抒发作者或人物的感情。

(二)全景表现围比远景小，只包括所要表现的事物的全体，全貌，而不包括它周围的环境。

从人物来看，就是能清晰看到人物的全部动作。

它的作用和远景差不多，用以介绍环境，表现气氛，展示大幅度的动作，刻画人物和环境的联系。

(三)中景取景围比全景小，表现人物膝部以上的活动。

它使用较多，因为它不远不近位置适中，非常适合观众的视觉距离，使观众既能看到环境，又能看到人的活动和人物之间的交流。

(四)近景取景围是由人物头部至腰或肩之间，主要用于介绍人物，展示人物面部表情的变化，用来突出表现人物的情绪和幅度不太大的动作。

电影拍摄中常用的镜头类型及其适用场景在电影拍摄的过程中，镜头的运用是至关重要的，它能够通过不同的角度、距离和运动方式，传达出丰富的视觉表达和情感信息，使观众更好地理解故事和人物。

本文将介绍电影拍摄中常用的镜头类型及其适用场景。

1. 建筑镜头建筑镜头常用于展示电影中的场景和环境。

通过使用建筑镜头，导演可以将观众引入到剧情的背景中，增强观众的代入感。

例如，当描述一座城市时，可以使用建筑镜头来展示城市的建筑风格和特点；而在描绘一座古堡时，可以运用建筑镜头突出其恢弘壮丽的氛围。

2. 远景镜头远景镜头常用于展示广阔的场景和空间。

它可以将观众置于故事发生的环境之中，引起观众的震撼和惊叹。

例如，在自然风光的电影中，远景镜头可以将观众带入大自然的美景中，让观众感受到自然的力量和美丽；而在战争片中，远景镜头可以描绘出士兵们在广袤战场上的英勇与激情。

3. 中景镜头中景镜头是拍摄人物或物品时最常用的一种镜头类型。

它可以更好地展示人物的表情和动作，使观众更加接近人物，感受到他们的情绪和内心变化。

例如，在情感戏中，中景镜头可以将观众聚焦在主角的面部表情上，使观众更加投入到故事情节之中。

4. 特写镜头特写镜头主要用于突出某一个特定的细节或表情，以及营造紧张和戏剧效果。

通过使用特写镜头，导演可以将观众的注意力集中在关键的画面元素上，增强观众对电影的审美体验。

例如，在悬疑片中，特写镜头可以突出关键线索或人物的眼神，制造出紧张和引人入胜的氛围。

5. 倾斜镜头倾斜镜头可以给人一种不稳定和扭曲的感觉，常用于表达人物的内心变化和情感的起伏。

通过运用倾斜镜头，导演可以让观众感受到人物的迷茫、紧张或者疯狂。

例如，在心理惊悚片中，倾斜镜头可以突出主人公的痛苦和恐惧，让观众更好地体验到电影的紧张氛围。

6. 镜头运动镜头运动是通过改变镜头的位置和角度，模拟运动的效果。

这种运动常用于表达人物的追逐、冲撞和迁徙等场景。

例如，在动作片中，镜头运动可以使观众更加身临其境地感受到车辆的高速行驶、人物的激烈战斗等场面。

镜头的组接通过剪辑，运用对比，隐喻的手法，能表达特殊的思想感情。

所以剪辑是影视创作的重要表现手段。

在讲解镜头组接原则之前先总结一下镜头的类别。

一、镜头的类别1.根据视距不同，有不同景别的镜头。

如远、全、中、近、特写镜头。

2.根据摄像机运动方式不同，有不同的运动镜头。

如推、拉、摇、移、跟、升、转、虚、晃、甩。

3.根据表现方法不同，有主观镜头和客观镜头。

即剧中人物的眼睛和观众作者的眼睛所看到的画面内容。

4.根据拍摄角度不同，有平、仰、俯、顶、角度，正、侧、斜、背面镜头。

5.根据镜头时间长短不同，有长镜头、短镜头。

6.只拍摄自然景物的“空镜头”。

用来比喻象征，抒发情感。

7.运用特技方法拍摄的特技镜头。

不同的镜头组接时，应遵循哪些原则？由于组接它代表着人眼视点的转换，因此它必须与我们在日常生活中观察和认识事物的习惯一致。

因此组接应遵循两条基本的原则：第一要求镜头与镜头之间、段落与段落之间的组织、衔接必须合乎人们的生活逻辑和思维逻辑，符合事物运动的本来面目和人们认识事物的客观规律。

第二要求镜头与镜头之间、段落与段落之间的衔接、转换保持平滑流畅，使观众在看画面时的思路不致被打断。

具体说镜头组接时应遵循下面的原则：二、镜头的组接原则（一）镜头的组接要合乎逻辑。

即合乎事物运动发展的逻辑，合乎生活逻辑和思维逻辑，合乎人们认识事物的规律。

如教师在投影器上放一张投影片，学生必然想看清银幕上出现的究竟是什么？打靶训练时，队员有射击的动作，观众就想知道中靶的情况。

有个片子是拍摄某游乐场的情况，有射箭、跑马、骑骆驼等，拍了不少精彩镜头。

在编辑时却忽视了组接原则，在拉弓射箭镜头之后，接上一个跑马的镜头，人们看后还有点担心射出去的箭是否射中了奔跑的马。

类似的镜头组接，还导致了一桩“现行反革命案”。

文革初期，电视台播出了一则民兵训练的新闻片，在民兵射击镜头后，接着是民兵在人民大会堂开会的镜头，“造反派”就抓住这一点，说将枪口对准毛主席，是对毛主席的刻骨仇恨，包括台长在内都被打成现行反革命。

镜头创作的分类在镜头创作过程中，对片段和场景进行分类是非常重要的，它有助于更好地把握故事，表达出想要表达的内容。

起先，把拍摄细分到一个个小段落，方便你更清楚地理解故事结构。

通过对镜头的分类，可以帮助你理解剧情发展的方向，帮助你更好地做出编辑的决定。

镜头分类可以分为两个主要类别：主题和镜头。

主题指的是剧情和叙事的类型，例如片头、片尾、启示录、内部空间等元素。

主题的分类方式能够更好地呈现出一个故事的架构以及角色的相互关系。

镜头指的是剧情发展过程中的拍摄片段，如入场镜头、中场镜头、出场镜头、特殊镜头等拍摄形式。

镜头的分类能够从角色以及环境角度，帮助理解场景以及人物的各种状态和变化。

在镜头分类方面，更细化的划分包括远景、中景、特写、大角度、总台词等。

远景表示剧中的整个环境，可以帮助观众更好地理解背景的设定；中景表示剧中的中等长度拍摄，能够帮助理解人物间的交流以及细节；特写则是剧中较短时间拍摄的表情、动作，帮助观众更深入地体会角色的情感；大角度镜头可以表现出明显的景象变化，帮助观众了解剧情的转折及发展；总台词可以帮助观众理解角色的思想意图，并表现出对故事的把握。

除了上述分类方式外，还有另外一种独特的镜头形式叫做“无声镜头”，也就是不需要配音的拍摄。

现在的电影和电视剧中不仅可以利用明星的配音，还可以利用天然的声音表达出故事的情绪，以及更细腻的场景效果。

有时候，恰当的无声片段可以更好地抓住观众的情感，而不是由明星配音的效果会更强烈。

要做好镜头创作，首先要更清楚地理解片段的内容，并且要更好地利用镜头的分类形式来表达故事的情感、变化和转折。

镜头创作的分类不仅可以帮助你更好地把握故事，还可以帮助你更加熟练地操作镜头拍摄，从而使你能够更好地表达你想要表述的内容。

一、镜头的类别（一）根据视觉距离的不同，有不同景别的镜头：远景、全景、中景、近景、特写、大特写等。

（二）根据摄像机镜头的运动方式不同，有固定镜头和运用不同拍摄技巧的运动镜头，如：推、拉、摇、移、跟、升、降等。

（三）根据表现方法不同，有主观镜头和客观镜头。

（四）根据拍摄方向不同，有正面角度、侧面角度、斜侧角度与背面角度拍摄的镜头。

（五）根据拍摄高度不同，有仰拍、平拍和俯拍的镜头。

（六）根据镜头的时间长短不同，有长镜头和短镜头。

（七）还有只拍摄自然景物的“空镜头”。

根据描写方法分为主观镜头和客观镜头主观镜头代表剧中人物的眼睛，表现剧中人物的亲切感受。

这种镜头在电视教材中使用不多。

客观镜头是代表观众和作者的眼睛，它客观地叙述所发生的事情，这类镜头在电视教材中使用较多。

主观镜头尽管在电视教材中少用，但适当使用能增强教学信息的表达效果。

因主观镜头基于剧中人对被摄对象的看法，带有强烈的主观性和鲜明的感情色彩，从而使观众与剧中人的眼睛合二为一，在思想感情上产生共鸣，共同体验剧中人的感受。

如镜头为教师在显微镜上观察，接着出现布朗微粒运动的显微镜头，这一镜头就是剧中人教师的主观镜头，它代表了教师所看到的，同时也是要学习者去观察的镜头。

主观镜头可以表现人物在特殊情况下的精神状态。

如用天旋地转、摇晃不定的画面，表现人物的头晕目眩，或伤势严重；用光怪离奇，混沌不清的形象，反映人物的醉眼朦胧等等。

主观镜头还可以表现人物的幻觉与想象。

在电视教材恰当运用这些镜头呈现相应的教学内容，能收到很好的教学效果。

二.剪辑：影视制作工序之一，也指担任这一工作的专职人员。

影片、电视片拍摄完成后，依照剧情发展和结构的要求，将各个镜头的画面和声带，经过选择、整理和修剪，然后按照蒙太奇原理和最富于艺术效果的顺序组接起来，成为一部内容完整、有艺术感染力的影视作品。

剪辑是影视声像素材的分解重组工作，也是摄制过程中的一次再创作。

闪回：影视中表现人物内心活动的一种手法。