色彩:水粉静物-主要水果画法
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美术校考水粉静物单个蔬菜、水果画法汇总
蔬菜类
小青菜怎么调色?画青菜时,首先要明确青菜的造型,它的形状分菜叶、菜帮两部分。
菜叶颜色较浓郁,作画时一般先采用湿画法画出它大的形体与色彩,再选择主要的叶片略加修饰。
用笔要松些,勿拘谨。
菜叶的受光部要少加白色,不要有粉气。
菜帮要画得紧凑些、具体些,要有较强的体积感。
菜帮的颜色较菜叶淡,受环境色影响较大,可适当加些白色去表现,但用色要尽量饱和,一次性完成,这样画出来的青菜清新可人。
大白菜怎么调色?大白菜由菜帮和菜叶组成,菜叶和菜帮颜色都较淡,受周围环境色影响明显,在调色时要注意勿画“脏”。
作画时,先用湿画法画出它的形体和色彩关系,菜帮颜色较亮,在铺色时可适当留出高光,并要准确把握菜帮灰部颜色的色彩倾向。
为了保持新鲜度,最好是一两次完成,白色的用量要恰当。
—萝卜——辣椒—。
可编辑修改精选全文完整版国家开放大学《色彩》章节随学随考1-4参考答案第一章随学随考1.单一频率的光线作用于人的眼睛时,人便感觉到一种单色性极强的色光。
以下哪种色光波长频率最高()。
A.红光B.黄光C.蓝光D.紫光2.色彩是由原色、()和复色构成的。
A.对比色B.间色C.相似色D.光源色3.三原色包括:红色、黄色、()。
A.绿色B.紫色C.蓝色D.黑色4.色彩的基本性质包括:色相、()、纯度、冷暖。
A.明度B.厚度C.长度D.角度5.写生色彩基本因素包括:()。
A.光源色、固有色、周围色B.光源色、固有色、环境色C.光源色、物体色、环境色6.色彩来源于光。
(√)7.色彩静物写生提高色彩感觉能力、是完善人格培养和锻炼生活能力的学习方式、是进行色彩绘画创作的基础条件、是美术专业基础教学的途径手段。
(√)8.复色是泛指两种原色和两种间色以外所有的颜色。
(×)9.纯度(亦称饱和度),指色彩的深浅程度。
(×)10.补色对比中的对比双方为色彩相对立的关系对比(在色环中呈150°~180°角范围)。
(√)11.水粉画颜料分膏状糊状,分()与普通标准型两种。
A.深浅颜料B.水状颜料C.浓缩颜料D.固体颜料12.水粉画笔按照笔锋的材质区分,一般分为()三类。
A.硬笔、软笔、中性笔B.猪豪、羊毫、狼毫C.羊毫、狼毫、人造合成尼龙D.鼠豪、羊毫、狼毫13.水彩画的着色方法()。
A.从上到下B.从下到上C.从深到浅D.从浅到深14.由于水粉画用()作调和剂,可以渲染、渗化,因而能产生透明、润泽、轻快而流畅的效果。
A.亚麻油B.水C.松节油D.调色油15.水粉画颜料中遮盖能力最强的种类有:朱红、钴蓝、粉绿、橄榄绿、赭石、()、熟褐等。
A.柠檬黄B.土黄C.群青D.翠绿16.水粉画大笔(9~11号)用来铺垫大体色块和塑造物体基本色彩关系,用途最广。
(√)17.写生中的灰色与肉色往往具有十分丰富的色感与冷暖变化,用适量的颜料按比例调和的结果往往比现成色更具有现实感。
王鲁杰水粉画静物写生经典范例一
示范一:《桃子、苹果、冬枣和矿泉水瓶》
1 2
步骤一:观察(静物照片)步骤二:构图定稿
观察内容:1.第一感觉2.色调倾向3.点线面组合4.主题5.选择构图。
1.取景构图,分析各物体位置关系、比例关系、组合关系。
2.用浅色透明色彩(熟褐)起稿,先淡后重。
3.定稿要形体明确、比例空间准确、大的明暗光线气氛合理。
3 4
步骤三:统铺色调第四步:深入刻画与整体调整
1.先暗部后亮部、先重色后浅色、先背景后前景的绘画秩序进行铺色 1.分清主次深入浅出
2.整体—局部—整体
3.只为补充与完善。
2.要用大笔触、大感觉、大关系,不要拘泥于形的刻画。
(本稿由山东华夏艺术学院美术学院提供)。
零基础学水粉:梨画法梨:黄中带亮的梨子就像一一个大肚子葫芦。
它是那么香甜、鲜嫩多汁,咬一口,甜滋滋的梨水流入口中,渗入嗓子,就像吃了蜜一样。
梨子的色调黄色系较多,在将梨子塑造饱满的基础上,处理好色调之间的变化,让画面变得丰富多彩。
梨柄长而细,使用小号的水粉笔进行绘制,塑造时处理好边缘处的细节,同时带上梨子的环境色,这样画面的色调更加统一-。
明暗交界线呈半弧形,沿着梨子的外轮廓用笔,重点掌握明暗交界线,同时细致地绘制出后方反光的颜色。
步骤一:先用水调和熟褐勾画线稿,画出梨子的暗产及投影。
步骤二:使用荧光柠檬,淡黄大面积地铺设梨子的亮部,同时用秋叶加深梨子的暗部。
步骤三:用秋叶、淡紫进行深入投影,近处的投影偏实一些,淡紫用得较多,远处加噗钛白进行虚化处理。
步骤四:梨柄的整体颜色偏重,用群青进行绘制。
步骤五:用群青加深底部的边缘,然后逐渐向暗部时行刻画,顺着边缘的走向,绘制出暗部。
步骤六:继续完善投影,将淡紫、群青调和后叠加投影面,使投影的颜色更加丰富。
步骤七:绘制亮部时,加深边缘两侧的色调,使中间受光处的颜色最亮,塑造出梨子圆润的体积感。
步骤八:使用淡黄稍加熟褐再次塑造明暗交界线。
同时明暗交界线上面的面要过渡得均匀一些。
步骤九:绘制梨柄上的环境色时,找准位置用橄榄绿一笔带过。
步骤十:根据近实远虚的原理,用钛白、淡紫对远处的投影进行虚化,使投影的色彩更加丰富,同时增强了画面的层次感。
步骤十一:对亮部进行深入塑造,用拿坡里黄提亮帝部,用芽黄衔接亮部的过渡面,丰富亮部的层次,同时用钛白点缀高光和暗部反光。
步骤十二:最后调整画面中的明暗关系,完善画面中的细节,使梨子体积感更加突出。
素材收集整理于《b004\27-零基础学水粉》。
《画水果》美术教案(通用一、教学内容本节课选自《美术》教材第四章《生活中的美——静物写生》第三节《水果的画法》。
详细内容主要包括:水果的观察与表现、色彩的搭配、光影的处理等。
二、教学目标1. 让学生了解和掌握水果的绘画技巧,能够独立完成一幅水果画作。
2. 培养学生对生活中美好事物的观察力和表现力,提高审美素养。
3. 培养学生的团队协作能力,激发学生对美术创作的兴趣。
三、教学难点与重点难点:水果的形态、色彩和光影的处理。
重点:观察水果的形态特点,学会运用色彩和光影表现水果的立体感和质感。
四、教具与学具准备教具:画板、画纸、彩笔、水粉颜料、调色板、画架、投影仪等。
学具:画板、画纸、彩笔、水粉颜料、调色板等。
五、教学过程1. 导入:展示一幅水果画作,引导学生观察画中的水果,激发学生的兴趣。
2. 新课导入:讲解本节课的教学目标和内容,引导学生了解水果绘画的基本技巧。
3. 实践情景引入:将学生分组,每组挑选一种水果进行观察和绘画。
4. 例题讲解:以苹果为例,讲解如何观察和表现水果的形态、色彩和光影。
5. 随堂练习:学生根据所学知识,分组进行水果绘画练习。
6. 作业点评:对学生的作业进行点评,指出优点和不足,并提出改进意见。
六、板书设计1. 《画水果》2. 内容:a. 水果的观察与表现b. 色彩的搭配c. 光影的处理七、作业设计1. 作业题目:以组为单位,选择一种水果进行绘画创作。
2. 答案要求:作品需表现出水果的形态、色彩和光影,具有立体感和质感。
八、课后反思及拓展延伸2. 拓展延伸:鼓励学生在课后多观察生活中的水果,尝试运用所学知识进行创作,提高绘画水平。
同时,引导学生关注生活中的美好事物,提高审美素养。
重点和难点解析:1. 水果的形态、色彩和光影的处理。
2. 实践情景引入中的分组观察和绘画。
3. 例题讲解中的观察和表现方法。
4. 作业设计中的作品要求。
详细补充和说明:一、水果的形态、色彩和光影的处理1. 形态:观察水果的形状、大小、表面纹理等特征,抓住其主要特点进行表现。
水果是色彩考试中最常见的,2008年170余所艺术院校,有100余所以水果为考题,考题中常见的水果有苹果、梨子、橘子、香蕉、桃子、葡萄、西瓜等,水果总的特点是颜色丰富,色彩纯度较高,表面光滑。
作画时要注意水果的素描关系和体积感,把握好色彩的水分,表现出笔触,塑造肘多用色块表现。
考生往往把水果画得太"平",要解决这个问题,应把水果看成一个球体,分析它的黑、白、灰层次,作画的色块变化要大,一般水果的暗部用色薄而色彩变化小,亮部用色较干而色彩变化较大。
考生常出现的问题还有画面给人"脏"、"灰"、"花"的感觉。
"脏"的主要原因是用色种类过多、色相不明,一般来说水果的亮部用两至三种颜色采表现即可,暗都可多一两种颜色,另外要注意色彩色相和明度的变化。
"灰"主要是由干色彩的纯度把握得不够(有时是由于画笔没有洗干净而造成的),画面的明度关系没有拉开,"花"主要足由于色彩的色相、明度、纯度等方面的对比太弱而造成的,因此作画时要注意表现黑、白、灰层次的变化。
一、苹果的画法,(1)红苹果画法:用深红色加群青作为暗部的色彩,由干苹果表面较光滑,所以高光部位较亮,用大红色稍加白色表现高光;用适度的紫色稍加白色再加湖蓝表现底部的反光。
(2)绿苹果画法:一般用谈绿、撤揽绿、土黄画暗部;灰都以谈绿、柠檬黄、中黄、白色为主。
(3)黄苹果画法暗部用色以柠檬黄、土黄和中黄为主,以裙石、熟褐为辅,稍加湖蓝和紫色;亮部以中黄、柠檬黄、白色为主。
一般水果题材中会将红色、绿色的苹果并置。
作画时可适当降低一方的色彩纯度,另外,要注意观察苹果上端梗柄的朝向,苹果的梗柄最后刻画,这样就会达到满意的画面效果。
二、橘子的画法。
橘子的画法与苹果有许多相似之处橘子的颜色比苹果单纯些,一般以橘黄、橘红、中黄为主,暗部以橘黄、橘红加熟褐为主,灰部以纯度较高的橘黄和橘红为主,亮部以橘黄、中黄加白色为主,反光受环境影响变化也较为明显,橘子的表面比苹果粗糙,有颗粒状突起,所以高光可用于擦的方法来画,会使质感表现得更真实。
苹果香蕉组合色彩静物画法
苹果香蕉组合色彩静物写生步骤苹果香蕉组合是艺术院校专业考题中常考的水果之一。
今天一起探讨一下考试中最常考的苹果香蕉的画法。
苹果香蕉是院校专业考试必考的水果之一。
苹果香蕉组合的画法水粉静物如何画好苹果香蕉组合今天围绕苹果香蕉组合色彩画法进行了详细的分析讲解,希望给艺考生些帮助。
此组苹果香蕉组合色彩静物重点解析:掌握逆光环境下静物的表现,可适当拉开明暗反差,以加强画面效果。
在画苹果的时候可以尝试用橙色或玫瑰红,会有不同的丰富效果。
步骤一:用深色勾出大体轮廓,简单交代苹果和香蕉的位置,留出逆光照射下投影的位置。
步骤二:根据明暗交界线画出最基本的固有色和暗部颜色,苹果的暗部以土红为主,稍加淡绿减弱土红的纯度。
第一层的产色可以画薄一点,尽可能不要加白粉。
步骤三:从大关系着手进行具体塑造,拉开对像本来的色素反差。
顺应形体趋势或旋转方向而铺排笔触,衔接轻松、自然。
画出苹果和香蕉的亮部,画背景时调整物体外形,画出投影,提高苹果亮部的明度。
步骤四:刻画细节。
苹果亮部以玫瑰红加淡黄为主,香蕉以中黄加淡黄为主,亮部色彩应干净、明帝一些。
步骤五:调整画面整体、明暗层次关
系。
在香蕉上适当增加黑色斑点有助于生动的表现性以过到理想效果完成。
按照以上步骤咱们多加动手实践练习一定能够提高类似简单静物组合色彩的画法。
最终达到理想的效果,能够得心应手的画出自己想要的色彩画面效果。
水粉苹果欧鼎商业艺术学校专业教师备课用纸上课时间:2015年5月25日—5月31日颜色具体着色的技法应掌握下列几种:(1)干画法和湿画法在水粉画中,干画法一般是指厚涂重叠的方法。
此法可以反复地画,一遍不行再画一遍,表现对象比较充分、深刻,也宜于初学者掌握。
这种厚画的画面,类似油画的效果,有浑厚之感。
湿画法是以薄画为主,发挥水色渗化的效果,着色遍数不宜多,甚至白色部分可以空出白纸,具有水彩画湿润流动的意趣。
当然,一些局部加厚也是可以的,干湿结合会增强表现力。
(2)并置和重置并置是笔触在画纸上并列摆置,着色遍数较少,开始用色即厚一些。
如强调二度空间的画面。
先用毛粗暴色线勾一下轮廓及结构,添色时用并置的方法把颜色摆上去,压出色线。
重置是一种叠色的方法,以色点、色线、色块进行重叠着色。
作画大都是重置与并置结合运用,以利充分地表现对象。
(3)干湿变化的掌握颜色干湿变化是水粉颜料的特性之一。
将颜色涂在画纸上,湿时感觉比较恰当,干后才会发现变淡变灰一些。
不了解这一特性往往给着色带来被动。
掌握这一特性,事先预计干后的效果,可避免后加之色成为不协调的“补丁”。
作画时,应从薄到厚进行着色。
先厚画再薄涂干湿变化大;先薄画,逐步减少用水画厚,干湿变化不明显,较易掌握。
修改画面时也适合厚涂。
也可在要修改的周围涂一点清水,修改的部分干后就会自然统一。
(4)色彩的衔接画面需两块颜色衔接要自然,从明到暗要过渡圆润,色彩要衔接恰当。
方法有三:a、利用湿画,使明色与暗色、此色与彼色,由于水的作用交互渗化,这样效果会自然而柔润。
一遍不行,可照此方法再画一遍。
b、在两色之间用中间明度的颜色画上去,虽有明显笔痕,远看过渡自然。
c、两色衔接生硬之处,可用其中一色在邻接处干扫几下,增加过渡的色阶。
也可用笔蘸少量清水在生硬之处轻扫几下,使两色衔接处从明度或色彩方面揉出过渡层次,转折即会自然。
(5)用笔笔色在纸面上运动,出现笔痕,即谓笔触。
一般通过画面中的笔触可以看出画家大致的作画顺序和怎样用笔来塑造对象的,用笔不是目的,是一种表现手段,许多画家的笔法是有所区别的,有的大笔纵横,有的小笔点绘。
素描界水果代表大佬画法分析!这两种水果一定要掌握,那就是苹果和梨子。
它们是考试的常客,也是基础中的基础,我们一定要画时间,去掌握它们的画法!01苹果苹果:水果在静物素描中比较常见,如苹果,就是一个不规则的球体造型,一般画苹果的时候,要记得“宁方勿圆”,同时把它的结构感、块面感表现出来,外轮廓造型丰富,有方有圆,软硬合适,有张力。
塑造苹果的时候要将最基本的五调子表现出来,即黑、白、灰、反光和高光,这样才能让苹果具备基本的体感,然后再在整体效果基础上进行深入刻画。
苹果是一个不规则的球体,它表面是凹凸不平的,但主要由几个凹凸部分组成而且转折都是呈弧形转折的,我们可以根据球体和圆柱体的明暗规律来塑造出凹凸效果。
苹果的最大特征主要集中在它的窝,这是一个难点,因为面积比较小,学生很容易把它画糊了,所以要通过结构的练习去理解,苹果的蒂窝比较深,呈斜坡状,所以会产生交界线,有反光。
要确保苹果梗是从窝里长出来的,由于苹果窝的面积较小,所以用笔的时候尽量削尖一点,根据漏斗的形体规律进行刻画。
无论是什么静物都可以归纳成简单的几何形体,其体感表现的本质是通过块面的推移来进行的。
画苹果步骤步骤一:概括苹果的形态,注意边缘线的起伏穿插关系,暗部和投影统一排一层疏松的线条,注意苹果明暗交界线的虚实变化。
步骤二:用纸巾擦一遍暗部和投影,亮灰面也可擦一层淡淡的亮灰色。
步骤三:加强明暗交界线的虚实关系,加强苹果的亮暗对比。
步骤四:细节刻画阶段在明暗交界面和亮灰面,可根据球体的明暗规律去塑造,苹果窝随着经纬线向外延伸,高光的点缀体现了质感。
02 雪梨梨子:梨可以看作是稍显椭圆的球形物体,形体有明显的起伏变化,其造型的生动性是靠结构的转折变化体现的。
梨固有色的表现要与整体结构和体积相协调,果柄的体积和形体转折要仔细刻画,但也要注意物体的整体感。
此外,边缘线要有强弱、虚实的变化,使体积感更强烈。
梨的形体扎实圆润,两头略微呈尖状,在表现时,注意形体特征。
水粉—水果的画法
水果是色彩中最常见的,2008年170余所艺术院校,有100余所以水果为考题,考题中常见的水果有苹果、梨子、橘子、香蕉、桃子、葡萄、西瓜等,水果总的特点是颜色丰富,色彩纯度较高,表面光滑。
作画时要注意水果的素描关系和体积感,把握好色彩的水分,表现出笔触,塑造肘多用色块表现。
考生往往把水果画得太"平",要解决这个问题,应把水果看成一个球体,分析它的黑、白、灰层次,作画的色块变化要大,一般水果的暗部用色薄而色彩变化小,亮部用色较干而色彩变化较大。
考生常出现的问题还有画面给人"脏"、"灰"、"花"的感觉。
"脏"的主要原因是用色种类过多、色相不明,一般来说水果的亮部用两至三种颜色采表现即可,暗都可多一两种颜色,另外要注意色彩色相和明度的变化。
"灰"主要是由干色彩的纯度把握得不够(有时是由于画笔没有洗干净而造成的),画面的明度关系没有拉开,"花"主要足由于色彩的色相、明度、纯度等方面的对比太弱而造成的,因此作画时要注意表现黑、白、灰层次的变化。
一、苹果的画法,
(1)红苹果画法:用深红色加群青作为暗部的色彩,由干苹果表面较光滑,所以高光部位较亮,用大红色稍加白色表现高光;用适度的紫色稍加白色再加湖蓝表现底部的反光。
(2)绿苹果画法:一般用谈绿、撤揽绿、土黄画暗部;灰都以谈绿、柠檬黄、中黄、白色为主。
(3)黄苹果画法
暗部用色以柠檬黄、土黄
和中黄为主,以裙石、熟
褐为辅,稍加湖蓝和紫色;
亮部以中黄、柠檬黄、白
色为主。
一般水果题材中
会将红色、绿色的苹果并
置。
作画时可适当降低一
方的色彩纯度,另外,要
注意观察苹果上端梗柄的
朝向,苹果的梗柄最后刻画,这样就会达到满意的画面效果。
二、橘子的画法。
橘子的画法与苹果有许多相似之处橘子的颜色比苹果单纯些,一般以橘黄、橘红、中黄为主,暗部以橘黄、橘红加熟褐为主,灰部以纯度较高的橘黄和橘红为主,亮部以橘黄、中黄加白色为主,反光受环境影响变化也较为明显,橘子的表面比苹果粗糙,有颗粒状突起,所以高光可用于擦的方法来画,会使质感表现得更真实。