大学生对高雅艺术认知状况研究

“如何欣赏高雅艺术”一课之心得4月12日这天，下午如期继续进行2010级院学生会干部培训班培训课。

这次是第四讲，由我们敬爱的汪老师来授课，内容为“如何欣赏高雅艺术”。

何为高雅艺术呢？可以分开来理解，高雅：高尚，不粗俗。

艺术：可以表达美的行为或事物。

高雅艺术：健康积极，愉悦身心陶冶情操的事物。

汪老师还给同学们讲解了一些有关高雅艺术的故事背景，还给我们播放几首著名、经典的诗句朗诵，以及歌舞剧表演，比如：芭蕾舞《天鹅湖》等。

这些高雅艺术的典例深深地触动和感染了我，使我大饱眼神。

近年来，国家大力倡导在高校中实施艺术教育，开展了一系列活动，制定了一系列的规定和措施，来加强对艺术教育的组织和引导。

艺术教育作为素质教育和审美教育的重要手段和途径，对大学生的综合素质的培养有着不可替代的作用和意义，能够提高大学生的思想道德水平、培养他们的审美能力，扩大他们的知识层面和培养创新思维等等，通过艺术教育，把大学生培养成为素质全面、和谐发展和有创新精神的新型大学生人才。

我也明白了，通过提高学生艺术修养和文化素质促进学生全面发展，通过连续不断的“高雅艺术进校园”活动，高校大学生有了一个更好地亲近艺术、聆听大师、提升艺术素养、感受艺术魅力的平台。

欣赏高雅艺术演出，感受高雅艺术魅力已成为大学生生活中不可或缺的一部分，大学生的生活品位、审美情趣、自身素养也在潜移默化的改变着，学生对美的渴望与追求也在不断的登上新台阶，这主要表现在以下几下方面：一、增强校园的文化氛围高雅艺术经历了人类文明发展的积淀，它是优秀的、经典的、积极向上的、催人奋进的文化艺术。

它在思想上有深度，在艺术上有厚度、在美学上有浓度。

也正是因为这些浓缩的精华特征，才能将有限的现实材料，展现出无限的社会内容，使之产生更强烈要、更普遍与更深刻的意义。

获得永恒的价值。

当前的高校校园里，随处可见流行的、另类的校园文化与精神，浒的语言观、超前的消费观、透支的感情观等等，极大的影响着大学生的价值选择、人格塑造、思维方式、道德观念和行为规范等。

高雅艺术进校园观后感近年来，越来越多的高雅艺术形式进入了校园，这不仅丰富了学生的课余生活，也为他们提供了一个更广阔的视野和更深入的思考。

最近我有幸观看了一场高雅艺术演出，让我深感受益匪浅。

这场演出是由一支来自国内知名音乐团体的乐队所带来的，他们以各种乐器的演奏为主，配合上了一些歌唱和舞蹈等元素，将音乐和视觉完美地融为一体。

在演出的过程中，我深深地感受到了音乐的魅力和美妙。

这种美妙不仅仅是音乐本身所带来的，更是在演出的过程中所传达出来的情感和思想。

从乐曲的旋律到歌词的意境，从舞蹈的动作到演员的表情，每一个细节都充满了艺术的感染力，让人心生敬畏和感动。

除了音乐，这场演出还向我们展示了许多其他的高雅艺术形式。

比如说，舞蹈。

演员们的舞姿优美而灵动，每一个动作都充满了艺术的美感和力量。

他们的舞蹈不仅仅是一种表演，更是一种情感的宣泄和思想的传递。

在观看他们的表演时，我深深地感受到了舞蹈的魅力和艺术的力量。

除了音乐和舞蹈，这场演出还向我们展示了许多其他的高雅艺术形式。

比如说，戏剧。

演员们的表演充满了戏剧的张力和情感，每一个情节都让人深深地感受到了人性的复杂和丰富。

他们的表演不仅仅是一种演出，更是一种思想的探究和文化的传承。

在观看他们的表演时，我深深地感受到了戏剧的魅力和艺术的力量。

这场演出让我深刻地认识到了高雅艺术的价值和意义。

高雅艺术不仅仅是一种娱乐，更是一种思想的探究和文化的传承。

它通过各种形式的表达，让人们更深入地思考人生、人性和社会。

它将人们的情感和思想融入到艺术中，让人们更加感性地理解和认识世界。

它是一种精神的寄托和文化的瑰宝，是人类文明的重要组成部分。

因此，我认为高雅艺术应该更多地进入校园，让更多的学生接触到它，感受到它的魅力和力量。

学校应该加强对高雅艺术的宣传和推广，让学生更深入地了解和认识高雅艺术的意义和价值。

同时，学校也应该加强对高雅艺术的教育和培养，让学生更深入地学习和掌握高雅艺术的技巧和方法。

“高雅艺术进校园”的路径探索与策略选择随着艺术教育的兴起和人们对高雅艺术的追求，越来越多的人开始关注高雅艺术进校园的问题。

高雅艺术不仅可以提升学生的审美修养，培养他们的创造力和表现力，还可以为他们提供更多的思想和灵感，促进学生的全面发展。

高雅艺术进校园已成为当前教育界和社会各界关注的热点话题。

本文将探讨高雅艺术进校园的路径探索和策略选择。

一、选择合适的高雅艺术形式高雅艺术包括音乐、舞蹈、绘画、戏剧等多种形式，我们需要根据学校的实际情况，选择适合学生的高雅艺术形式。

对于小学生来说，可以选择一些简单易学的音乐和舞蹈形式，如合唱和舞蹈课程，激发他们对高雅艺术的兴趣；对于中学生来说，可以增加一些现代舞蹈和戏剧表演课程，培养他们的创造力和表现力；对于大学生来说，可以开设一些专业艺术课程，如音乐剧和油画创作等，培养他们的专业技能和审美情趣。

二、打破传统的教学模式传统的高雅艺术教学模式往往是单向传授知识和技巧，学生被动接受，缺乏互动和创新。

我们需要打破传统的教学模式，采用更加灵活多样的教学手段，激发学生的学习兴趣和创造力。

可以引入一些跨学科的艺术教学活动，让学生在学习高雅艺术的了解其与其他学科的联系和影响，促进学科之间的交叉融合；可以组织一些艺术创作比赛和展览活动，让学生有机会展示自己的作品和交流学习经验，激发他们的创造力和表现力。

三、加强高雅艺术师资队伍建设高雅艺术进校园需要有一支高素质的师资队伍来支持，他们不仅要有扎实的专业知识和技能，还要有丰富的教学经验和教育理念。

我们需要加强高雅艺术师资队伍的建设，提高他们的教学水平和教学能力。

可以组织一些高雅艺术教育培训班和研讨会，让老师们学习最新的教育理念和教学方法；可以建立一些艺术教育交流平台和合作机制，促进艺术教师之间的交流互鉴，提高他们的教学水平和教学效果。

四、完善高雅艺术教学资源高雅艺术进校园需要有一定的教学资源支持，包括教材、器材、场地等。

我们需要完善高雅艺术教学资源，提高学生的学习体验和学习效果。

当代大学生对高雅艺术认知情况的调查报告——以浙江省高校为例黄秒秒单佐龙林枝一．高雅艺术传播背景1.高雅艺术传播的社会背景在全球化的背景下，中国文化与经济社会发展一样都处于复杂的转型期。

高雅艺术的创作与推广在后现代语境下面临着严峻的挑战，这种挑战主要来自两个方面：一是消费主义文化的影响。

消费主义已经成为当今社会整体的文化语境。

文化的资本化运作，导致了艺术商品化，艺术和审美的自律性被解构，高雅艺术被边缘化。

二是“反传统”“反艺术”的后现代艺术的影响。

西方一些艺术机构和著名的展览愈来愈表达出“反传统”“反艺术”和“反美学”的后现代艺术形式，它们还有“新”的艺术理论及深奥的哲学学说作支撑。

基于以上分析，高雅艺术在当代社会的传播现状正受制于一种与高雅艺术相对的艺术形态，这种艺术形态更多地是与消费主义文化紧密相连的，有研究将其归类为通俗文化甚至低俗文化。

在本次调查中，当问及大学生对“超级女声”“我型我秀”等选秀节目与京剧剧目、钢琴交响乐进校园现象的看法时，有38.78%的人认为对选秀节目与高雅艺术应该雅俗共赏，文理科学生并不具有显著差异，体现出当代大学生对不同文化类型接纳的包容性与多元性，这更与大学生这个特殊群体的社会心理特征密切相关。

2．高雅艺术进校园活动的社会背景“高雅艺术进校园”活动至今已逾十年。

大学生是高雅艺术整个欣赏过程的主体，同时也是创造和升华具有时代特征的大学校园文化的重要参与者。

2008年高雅艺术进校园活动分成国家级艺术院团赴高校演出、高校学生乐团和地方艺术院团演出和全国艺术教育专家讲学团三块内容。

从2008年5月开始，组织10多个国家级艺术院团赴全国21个省（区、市）的高校为学生免费演出高雅艺术节目，计划组织安排100余场；2008年4月至12月，在29个省（区、市）组织高校学生乐团和地方艺术院团到高校、中学免费为学生演出交响音乐和民族音乐，计划组织安排200余场；2008年5月至12月，组织全国艺术教育专家讲学团赴中西部地区高校举办艺术教育专题讲座，计划组织安排100场左右。

新时期高雅艺术进校园活动的思考一、高雅艺术进校园的积极作用(一)提高大学生的审美能力正确的、丰富的审美能力，是一个大学生应该具有的基本能力，而审美能力的培养，艺术教育不但是最佳的培养方式，而且有着当仁不让的责任。

高雅艺术之所以高雅，是因为其都是艺术作品中的精品，蕴含着丰富的美的质素，通过对这些艺术作品的欣赏和体验，就能够得到一种美的熏陶和感染。

比如交响乐，之前很多学生对交响乐不了解，认为自己听不懂。

但是真正静下来感受这门艺术的时候，乐器之间的配合演奏出来的音响效果以及作品所表达的思想内涵，都给予学生深深的震撼，纷纷表示为交响乐的艺术魅力所折服。

这就是一个审美的过程，也是一个审美能力得到提高的过程。

(二)扩大学生的知识层面一方面，任何一部艺术作品都不是孤立存在的，而是呈现出一种综合性的特征。

另一方面，具有“既博又专”的知识结构和能力，也是新时期大学生所必备的素质。

高雅艺术进校园的活动就为两者提供了一个契机。

比如对《黄河大合唱》的欣赏，在历史方面，能够了解到上个世纪30年代那段可歌可泣的岁月;在文学方面，可以感受《黄河大合唱》这部长诗的文学魅力;在音乐上，则能够体验合唱艺术的巨大感染力和人声歌唱的优美。

大学生是文化的接受者，更是文化的传承者和创造者，通过对高雅艺术的欣赏，使得大学生的知识层面得到丰富和扩展。

(三)增强校园文化建设作为高校的校园文化来说，应该主动汲取古往今来的一切优秀文化成果，并不断积淀、丰富和发展。

高雅艺术进校园活动的开展，其意义绝不仅仅是举办几场演出，而是将其作为学生人文素质培养的一种方式和渠道。

尤其是对于校园文化建设来说，高雅艺术进校园活动的开展，既能够让学生感受优秀的文化艺术成果，又能够带动学校的校园文化建设，将会有更多的学生主动去学习一些艺术技能，这就是丰富校园文化的一个重要体现。

只有将对高雅艺术的弘扬长期深入地开展下去，才能够使其有机地带动校园文化建设，这一点从目前来看，只是认识到了初步的功效，两者如何更有机地结合在一起，还需要进行长期和深入的研究。

浅谈高雅音乐进大学校园摘要:交响音乐是音乐艺术的瑰宝,想了解它、欣赏它,从而提升个人艺术品味,升华审美趣味,需要引导和培养。

教育部开展交响音乐进高校活动,其真正意义在于让我们的大学生能够了解高雅的艺术形式,以抵御那些格调低下、粗制滥造的“伪艺术”和低俗不堪的下流艺术的泛滥和对青少年的侵害,此举在各高校引起强烈反响。

关键词:交响音乐;高雅艺术;大学校园教育部连续三年拨出专款,在具备条件的二十几个省市大力推广高雅艺术进高校活动。

开展这项活动不仅活跃了校园文化生活、丰富了师生业余生活,更有利于引导广大师生真正的认识高雅艺术的魅力,拓宽高校素质教育的视野。

音乐是文化修养中的重要组成部分,交响音乐进高校活动作为广大师生步入音乐王国的津梁,让青年学生、未来的栋梁之材了解交响音乐、增强文化修养,意义重大。

本文就交响音乐作为高雅艺术走进高校活动的主要表现形式及交响音乐自身的重大价值和艺术含量等问题作以下论述。

1交响乐团形成的科学性和不可替代性交响乐团迄今已在世界上成为最科学、最完美而且不可替代的音乐演奏形式。

比之其它如建筑艺术、美术雕刻艺术、戏剧艺术等等,音乐艺术特别是交响音乐艺术的确成熟较晚。

但正是因为这个“晚”说明它需要的客观和主观条件是最多的。

试想如果没有冶炼技术的进步,怎么能造出承受上千公斤拉力的钢琴琴弦呢?如果没有高质量的钢弦和钢板,钢琴就不可能发生洪亮的声响;没有高级成熟的钣金工艺,就不可能制作出铜管乐器;精湛的机械加工技术是木管乐器走向成熟的必备条件。

在产业革命兴起的18世纪,随着科学工艺技术的进步,乐器制造和改良得到了技术上的支持。

长笛、双簧管、单簧管的制作工艺有了本质的改进,使之可以在二个半到三个半八度之间演奏12个变化半音。

尽管铜管乐器的活塞装置不够完善,但可以通过吹奏技巧获得完整的音阶。

加之在17世纪已经定型的提琴家族,一个集木管、铜管、弦乐于一体的交响乐团已初具规模。

交响乐团的确立建立了一个宏大的音乐艺术的殿堂,大多数伟大的作曲家按照交响乐团的表现特点和状态来构想他们的作品。

简要说明高雅艺术及其特点。

高雅艺术是指那些追求优美、高尚和精致的艺术形式，它与大众艺术相对应。

高雅艺术在不同的艺术领域中都有体现，如音乐、绘画、舞蹈、文学等。

它的特点是具有深度、内涵丰富、精致细腻，并且常常需要一定的知识和修养才能真正欣赏和理解。

在音乐领域，高雅艺术通常指的是古典音乐，它以复杂的旋律和和声结构为特点，通过演奏者的精湛技巧和表演的情感表达来传达作曲家的意图。

与流行音乐相比，古典音乐更注重和声、复调和音乐结构的发展，具有较高的艺术性和审美价值。

在绘画领域，高雅艺术常常指的是传统绘画形式，如油画、素描和水彩画等。

这些作品注重细节的表达和构图的精致，通过色彩、线条和形状的组合来呈现出独特的美感。

高雅绘画作品常常具有深刻的主题和富有内涵的象征意义，需要观者有一定的艺术素养才能真正欣赏和理解。

在舞蹈领域，高雅艺术通常指的是古典舞和现代舞。

古典舞以其优美的姿势、流畅的动作和精湛的技巧而闻名，它常常通过舞者的身体语言来表达情感和故事。

现代舞则更加注重舞者的个人表达和创新，常常结合了戏剧、音乐和视觉效果。

高雅舞蹈作品具有丰富的情感和内涵，需要舞者具备扎实的舞蹈技巧和丰富的表达能力。

在文学领域，高雅艺术常常指的是经典文学作品，如古代诗歌、戏剧和小说等。

这些作品以其深邃的思想和精湛的文字表达而被称为高雅艺术。

经典文学作品常常反映社会和人性的深层次问题，通过细腻的描写和复杂的结构来展现人物的内心世界和情感变化。

阅读高雅文学作品需要读者具备一定的文化修养和阅读能力，才能真正领略其中的艺术价值。

总的来说，高雅艺术是一种追求优美、高尚和精致的艺术形式。

它具有深度、内涵丰富、精致细腻的特点，并常常需要一定的知识和修养才能真正欣赏和理解。

高雅艺术在音乐、绘画、舞蹈和文学等领域中都有体现，通过不同的艺术形式和表达方式来传递艺术家的思想和情感。

尽管高雅艺术对观众和听众的要求较高，但它也给人们带来了美的享受和思考的启发，丰富了人们的精神生活。

“高雅艺术进校园”活动现状分析作者：伍益中来源：《艺海》2012年第06期为了引领当代青少年弘扬中华民族伟大的民族精神，吸纳人类文明发展的优秀成果，提升自身精神境界，使其全面和谐发展，教育部、文化部、财政部于2005年始联合举办以“走近大师，感受经典，陶冶情操，提高修养”为主题的高雅艺术进校园活动。

该活动以高雅的经典剧目为主要演出内容，以话剧、歌剧、交响乐、民族音乐和歌舞等为主要演出形式，把代表人类优秀文化成果的艺术作品送进校园，让大学生走近高雅艺术。

活动分国家级艺术团体赴高校演出、高校师生乐团和地方艺术院团演出等内容。

2006年，湖南省成为高雅艺术进校园活动的新增地区，湖南省教育厅开始组织高校和地方艺术剧团到各高校进行演出。

一、活动概况2006年5月30日，湖南省教育厅组织湖南省歌舞剧院交响乐团赴衡阳师范学院进行湖南省高校高雅艺术进校园活动启动仪式暨首场演出，从而拉开了湖南省高雅艺术进校园活动的序幕。

六年来，除了部分国家级艺术院团来湖南高校演出外，湖南省教育厅还组织了湖南歌舞剧院、湖南艺术职业学院等在全省部分学校开展高雅艺术进校园活动，具体形式为交响乐音乐、民族管弦音乐、地方戏曲和音乐剧。

截至2011年底，中国国家话剧院、中国歌剧舞剧院、中央歌剧院、中央民族乐团、山西省话剧院等国家级院团来湖南高校演出25场，湖南省歌舞剧院交响乐团演出交响音乐会68场，长沙湘剧院演出湘剧《酒村长》和《古画雄魂》各4场，湖南艺术职业学院星河演出公司演出原创音乐剧《同一个月亮》和原创现代大型花鼓戏《五十二家别墅》各10场以及民族管弦音乐会30场。

据不完全统计，湖南高雅艺术进校园活动已组织演出团体到各学校演出158场，累计受众人数已达22万多人次。

活动注重优秀民族艺术的传承，受到了广大学生的热烈欢迎和深切认同；并且活动范围不断扩大，演出形式不断丰富，受益学生人数不断增加，活动效果显著增强。

几乎所有的演出现场都“座无虚席，掌声雷动”。

“高雅艺术进校园”的路径探索与策略选择一、路径探索1. 学校内部沟通协调学校内部是高雅艺术进校园的第一站和最重要的支撑力量。

教育行政部门、校园文化建设部门、艺术教育专业教师以及学生家长等都是高雅艺术进校园的重要参与方。

要实现高雅艺术进校园，首先需要加强学校内部的沟通和协调，形成合力，共同推动高雅艺术教育的落地。

2. 艺术活动策划与组织通过学校的文化艺术活动策划与组织，积极引进和邀请高雅艺术演出团体、艺术家和专业机构进校园，丰富学生的课外文化生活，培养学生的审美情感和艺术鉴赏能力。

也可以组织学生参与各类线下艺术活动，如绘画、书法、音乐、舞蹈等，让学生亲身感受和体验高雅艺术的魅力。

3. 校园文化建设学校的校园文化建设是高雅艺术进校园的重要路径之一。

校园文化建设包括校园文化传播、校园文化氛围、校园文化景观等多个方面，可以通过塑造校园文化氛围，增加高雅艺术的宣传和传播力度，提高学生对高雅艺术的兴趣和认知，进而推动高雅艺术进校园的深入开展。

4. 专业人才培养促进高雅艺术进校园还需要有一支专业人才队伍的培养。

这样一来，高雅艺术教育不仅可以成为学校的一种校本课程，也可以成为一项独立的学科专业。

通过培养专业的高雅艺术教育师资队伍，可以更好地引导和推动高雅艺术进校园的发展。

二、策略选择1. 加强政策引导政策引导是推动高雅艺术进校园的关键。

目前，部分地区的教育主管部门已经开始出台相关政策文件和指引，鼓励学校加强高雅艺术教育，推动高雅艺术进校园。

政府可以通过财政支持、奖励机制和政策激励等方式，促进高雅艺术教育的深入开展。

2. 创新高雅艺术课程通过创建高雅艺术课程，将高雅艺术融入学校的教学体系之中，培养学生的高雅艺术素养和综合能力。

高雅艺术课程不仅可以让学生在学校里接触到更多的高雅艺术知识和技能，还可以激发学生的学习兴趣，激活学生的创造力和想象力。

3. 多方合作共建高雅艺术进校园需要多方合作共建。

学校可以与艺术团体、文化机构、专业院校等进行合作，共同为学生提供更多的高雅艺术资源和服务。

高雅艺术因为其艺术本身所具有的美育功能而成为高校实现素质教育的一项重要内容，也是培育创新性人才高素质人才的有效途径之一，但因长期以来积累的一些旧观念、旧思想，如：本专业知识是衡量大学生成才的惟一标准，音乐教育只是旁门左道、可有可无等。

使音乐教育在高等院校，尤其是在非艺术院校里的推广与普及步履艰难。

但是音乐欣赏、音乐基础知识、中外歌舞剧赏析等科目的开设在学生中受到了欢迎和喜爱。

高等学校的学生，不仅要学习好专业知识，同时更应该要提高各方面的素质。

有人说，我国大学生的素质不但月发达国家比有差距，甚至与某些发展中国家比也有差距，事实上，我国大学生的基础知识和专业知识方面的学习成绩，不会比发达国家差，问题可能就出在大学生的全面素质以及综合表现出来的实践能力和创新能力上，所以我们更应该要在全面素质上下功夫。

在我们的教育方针“德、智、体、美〞中，美育应当贯穿整个教育的全过程，在学校的美育中,音乐和美术教育尤为重要。

这完全是正确的。

而艺术教育是美育的重要内容，音乐教育和美术教育都是艺术教育最主要、最主要的方式和内容。

一、目前大学音乐教育的现状以及存在的问题本文所要讨论的“音乐欣赏〞并不等同于培养专门艺术人才的专业教育，而是指提高普及学生的文化修养、鉴赏能力、审美情趣等全面素质。

当前，我国各高校的音乐艺术教育能力还比较薄弱，大学生中普遍存在着音乐知识贫乏、感受音乐和鉴赏音乐的能力比较差的现象。

我们经过调查结果表明，137个同学当中有85%的同学爱好音乐，城市和农村分别占了86%和85%。

有24%的同学只是偶尔上音乐课，13%的同学在中学时的音乐课基本不上。

来自城市的同学中有66.7%认识简谱，而农村的同学只有42.5%，但来自城市的同学认识五线谱远远多于农村同学。

此外，城市的同学中有听过音乐会的远远多于来自农村的同学，分别占了38.9%和10.5%，但不管是城市还是农村，大多数同学没有听过音乐会。

然而在问卷的填空题的部分显示，能正确写出三名以上外国音乐家的有42人，占30.7%，能正确写出三个以上外国音乐家代表作品的有15人，仅占10.9%。

关键词：通俗化；现状；高雅艺术阳春白雪和下里巴人，二者都出自战国•楚•宋玉《对楚王问》。

阳春白雪原是春秋战国时期楚国的一种比较高级的歌曲，因为高深难懂，国中能合唱的人少之又少。

下里巴人则是楚国民间流行的音乐，国中属而和者数千人。

现如今二者皆可用来形容文艺作品，一个代表高雅的艺术作品，一个则是通俗易懂的艺术作品。

1高雅艺术现状在我们的惯性思维中，对于所欣赏的艺术作品早已进行自我划分:阳春白雪和下里巴人。

因为具有高尚风雅的审美观念，且大多只为某一专业的人所能接受并喜欢的艺术作品，被称之为高雅艺术。

阳春白雪的高雅艺术，不一定为所有人欣赏和接受。

现阶段，随着高雅艺术越来越曲高和寡，受众面也随之越来越小，常常作品的对象是专家，观众是领导，归宿是库房。

在什么都是艺术、谁都可以被称之为艺术家的今天，更加促使观众们对于高雅艺术的望而却步。

法国人伊夫•克莱因搞了一个除了一间空屋子什么东西也没有的画展;美国人约翰•凯奇也搞了一个什么东西也没有的音乐演奏，取名叫“4分33秒沉默”......等，举不胜举，“艺术”变得不需要技巧，甚至连作品也不需要了，只需要有主意，再加之“艺术”的幌子，人们就不敢表示怀疑，因为谁都害怕像19世纪欧洲艺术届对于马奈和印象派画家一样，被讥笑为不懂艺术。

而此时观众们面对“艺术”二字，也会不知所云，对这件皇帝的新衣，观看者在想，这也许就是“高雅艺术”吧。

而对于真正的高雅艺术，观众们即使一时兴起，兴致勃勃买票入场。

开场激动，中场神游，最后伴随着呼呼大睡一场演出结束，从此给高雅艺术判了“死刑”，观众都睡着了怎么觉得精彩？过后讨论起来也就人云亦云，只是觉得自己即使在睡梦中也“高雅”了一番。

面对生机勃勃的“桑间濮上之乐”，被形容为经典、严肃的高雅艺术面临极大的挑战。

如同春秋战国之际，那些曾经浸透了原始先民强烈情感的图腾舞蹈，相比以秋风扫落叶之势迅速发展起来的民间乐舞，即便是一些对雅乐抱有虔诚态度的人在听雅乐是也难免“唯恐卧”。

大学生对“高雅艺术进校园”活动认知状况研究摘要：2015年是我国“高雅艺术进校园”活动实施的第十个年头。

中国药科大学本着“精业济群”的校训，已在校内外参与并开展多项艺术活动，陶冶了在校师生的情操。

笔者对中国药科大学在校大学生进行了问卷调查，希望通过分析大学生对高雅艺术进校园活动的认知状况，以期为更好引导学生培养高雅艺术品位，加强大学生思想政治教育提出一些建议。

关键词：高雅艺术;认知状;药科大学一、调研的背景及意义高雅艺术进校园活动给大学生提供欣赏高雅艺术的机会，旨在引领青年学生提高审美修养，提升精神境界。

2015年是“高雅艺术进校园”活动开展十周年之际，为了解这一活动在大学生中的影响力，以及在校大学生对这一活动的认知与期待，并为进一步推进社会主义核心价值观在大学生群体中落地生根，特开展此次调查研究活动。

二、调研的形式及对象本次调查研究采取问卷调查的形式，对在校学生随机抽样。

受调查学生专业类别分布：理学、工学、管理学的学生所占比例较高，分别为78%，7%和6%;其次是经济学学、文学，分别占5和4%。

低年级和高年级学生各占49%和51%。

本次调查性别分布符合中国药科大学男女比例：男生占32%，女生占68%。

三、调查的结果及分析1.大学生对“高雅艺术进校园”活动的认知（1）“高雅艺术进校园”活动在大学生中知晓程度较高。

在被调查的学生中，约69%的知晓学校有这类活动开展。

（2）获取活动开展的方式多样。

其中宣传海报、同学转告、校园网络这三种途径是在校大学生获取活动消息的主要途径，分别占40%，14%和13%。

而通过院系及学生会通知，或者校园广播及电视方式获取活动消息的比例较少。

依笔者分析，其原因可能是学校团委主管这类活动宣传，可调用的多媒体工具缺乏。

同时，作为一项教育考核指标，学校较难下放活动的宣传渠道，致使活动的宣传形式单一，缺少活力。

（3）参加活动意愿较强，但也存在着问题。

调查中，知晓学校开展“高雅艺术进校园”活动的大学生中，约有66%愿意前去欣赏演出，但我们也看到，有很多知晓这类活动却没有去参加的学生占34%，比例不小。

理工科院校开展高雅艺术审美教育的研究摘要：高雅艺术审美教育对大学生成长和发展具有重要作用。

为了构建和谐的校园文化，提升大学生综合素质，本文通过分析高雅艺术审美教育的重要性，结合理工科院校的高雅艺术审美教育现状，对理工科院校开展高雅艺术审美教育的途径作出了有益的探索和思考。

关键词：理工科院校；高雅艺术；审美教育高雅艺术审美教育对大学生成长和发展具有重要作用。

中共中央国务院《关于深化教育改革全面推进素质教育的决定》(中发[1999]9号)中指出：“美育不仅能陶冶情操，而且有助于开发智力，对于促进学生全面发展具有不可替代的作用。

”至今已经举办了三年的“高雅艺术进校园”活动在全国各大院校中反映强烈，许多院校以普及高雅艺术活动为契机，积极推进校园文化建设，提升大学生综合素质。

本文的主要内容是分析理工科院校开展高雅艺术审美教育的必要性，以及对如何开展该项教育提出一些见解。

一、对高雅艺术审美教育的认识1、高雅艺术是源于群众、服务于群众的艺术高雅艺术也称严肃艺术、正宗艺术、经典艺术、纯艺术，是精英审美文化的主要组成部分。

如文人画、交响乐、芭蕾舞、艺术电影、经典戏剧等等都属于这一类的审美文化。

高雅艺术是优秀知识分子在学习和继承传统艺术并与现实社会各阶层艺术特别是民间艺术的基础上，并在新的社会背景下不断加工、不断更新、不断创造的艺术。

高雅艺术是源于人民群众，为人民群众服务的文化精华，应当是融入人民群众生活的。

2、高雅艺术审美教育自古就有高雅艺术审美教育的历史在人类非常早的时期就已经有记载。

我国西周就已开展“六艺”，孔子明确提出“兴于诗、立于礼、成于乐”的教育思想，起于诗教，成于乐教；荀子也在《乐论》中提出“人不能无乐”；《尚书，舜典》指出“典乐教胄子”。

西方先哲苏格拉底也说：“音乐的节奏与乐调有最强烈的力量浸入人心灵的最深处”；现代美学家鲍烈夫说：“审美教育的最佳成果是造成一个完整而和谐。

具有自身价值和社会价值，最有能动创造性的人。

论大学生的艺术修养大学生的艺术修养是指大学生在学习生活中通过学习、实践和体验艺术的过程中，不断提高自身的审美能力、文化素养和艺术修养，以及对艺术的热爱和理解。

艺术修养是一种综合素质，不仅包括对艺术作品的欣赏和理解，还包括对自己情感、思想和精神世界的熏陶和提升。

在当今社会，大学生的艺术修养显得尤为重要，因为它不仅对大学生自身的全面发展有着直接的影响，同时也对社会的丰富和谐发展起着重要的作用。

大学生的艺术修养应该是全面的。

大学生要有高雅的审美情趣。

这是指大学生在接触艺术作品时，能够敏锐地感知到作品所传递的美的信息，从而对艺术作品产生浓厚的兴趣和向往。

大学生应该有丰富的文化知识和艺术素养。

这是指大学生要有一定的文学、音乐、绘画、戏剧等方面的基本知识和理解，能够对各种艺术形式有较为深刻的认识和领悟。

大学生要有积极的艺术实践和创作能力。

这是指大学生要通过自己的动手实践和创作，去感受和体验艺术的乐趣和魅力，从而增强自己的艺术修养。

大学生的艺术修养具有重要的意义。

艺术修养是大学生成为一个全面发展的人的基础。

随着社会对人才的要求日益提高，大学生除了要具备一定的专业能力和知识水平外，还应该具备一定的人文素养和艺术修养，这对提高大学生的综合素质和竞争力有着积极的作用。

艺术修养能够陶冶大学生的情操。

通过艺术的感染和熏陶，大学生的心灵得到净化和升华，使其具有高尚的情操和思想品质。

艺术修养是大学生个性的重要组成部分。

每个人的性格和品质都与其对艺术的理解和感受息息相关，艺术修养的提升能够使大学生的个性得到更好的塑造和发展。

艺术修养可以促进大学生身心的健康发展。

通过参与艺术活动和体验，可以使大学生从繁重的学习任务中得到释放，从而保持良好的心态和身心健康。

大学生的艺术修养应该具有多样性。

大学生要学会欣赏各种不同类型的艺术作品。

不同类型的艺术作品具有不同的审美特质和文化意蕴，大学生应该学会欣赏不同类型的艺术作品，从而拓宽自己的艺术视野和审美视角。