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编者寄语：亲爱的同学们, 在这充满希望的季节里, 我们也对新学期充满了向往。
以前，同学们在老师的辛勤培育下,通过自己的不断努力,在许多方面取得了较大的进步，对美术的热爱和向往让老师很感动,你们每天都在发现美、创造美,让我们的生活变得绚烂无比,你们那份真挚的感情犹如早春无名的小花在我们的校园内散发出绵远的芬芳。
新的学期开学了。
在这充满希望的季节里,我们也对新学期的你们充满了向往。
老师想告诉大家,自然界里奥秘是无穷的,你要多探索、多发现。
学好科学,手脑并用,你将会变得越来越聪明。
让我们步入到艺术的殿堂吧, 你会有许多有趣的发现。
留心身边的每一项事物, 艺术的设计里有无穷的奥秘, 让我们一起去探索吧 !目录第一课素描的基本常识 (4)第二课素描的基本表现语言 (6)第三课素描的构图 (8)第四课几何形体写生的目的 (10)第五课几何形体写生的要求 (12)第六课画面的透视关系 (14)第七课构图、比例与透视的重要性 (16)第八课结构素描静物的重要性 (18)第九课结构素描静物的画法 (20)第十课认识素描静物 (22)第十一课素描静物（单个）物体的表现方法 (23)第十二课素描静物（组合）物体的表现方法 (25)第十三课素描静物写生训练的要求 (27)第十四课素描静物中画面的空间关系的表现 (28)第十五课素描静物中不同物体质感的表现 (30)第十六课素描静物中画面的最终调整 (33)第十七课素描静物的特殊技法 (34)第十八课课程总结 (37)第一课素描的基本常识教学重点：画出的线条要流畅。
教学目标：明白线条应怎样排列，注意线条的表现与用途。
一、什么是素描素描是造型艺术的一种，也是绘画基本训练的一种方式。
属绘画范畴，一般泛指单色绘画，主要是用铅笔或炭笔画。
一幅好的素描作品，与其他造型艺术作品一样具有观赏价值。
二、一般的素描在意义上讲可分为两大类，即创作素描与习作素描。
创作素描是以素描的形式进行艺术创作的，或为其它艺术创作做初搞的素描作品。
目录一、实施教材 0二、课程内容 (5) (5)1 油画棒画的指导 (6)2 绘画：美丽的大自然 (7)3 线描的认识 (9)4 线描 (10)5 线描一、实施教材课程目标：依据《小学美术新课程标准》，结合地方和学校课堂教学实际，比对各种版本的教材，结合自身的专业，内化为校本课程的教学内容，创建更加实效和针对性强的绘画校本课。
在绘画校本课的学习中使学生体验美术活动的乐趣，获得对美术学习的持久兴趣；在绘画学习过程中，激发创作精神，加强美术实践能力，形成基本的美术素养，培养高尚的审美情操，完善人格。
体现学校美术教育的特殊性，加速开发和利用更广泛的校本课程。
1．培养学生对绘画的兴趣和爱好，进而增强对祖国传统文化艺术的情感和热爱。
2．让学生了解和掌握绘画的基本技法和特点，初步掌握以线造型和追求意象的特征及绘画技法，使他们的造型能力、色彩能力、创造能力和文学素养得到提高。
3．培养学生具有绘画的欣赏能力，陶冶他们的情操，提高他们的审美情趣和艺术修养。
4．培养学生的绘画创作能力，为学生走进绘画艺术殿堂奠定基础。
内容及安排：1.吸收各班的美术爱好者和学习美术的佼佼者，以鼓励和提高学生兴趣为主，对课堂的教学内容进行巩固和复习，扎实学生的美术基础。
2.多介绍课外的美术知识来丰富学生，同时以多种形式开展活动来激发学生兴趣，以便平时能带动其他同学去学习美术,并为班级设计板报。
3.提高学生的美术水平，大量接触美术作品，培养美术尖子生，使学生对美术较精，能够参加美术的各种比赛。
4.对每位校本课的同学进行辅导，多参加一些比赛、和画展。
举办学生作品展览。
举办美术展览，交流、回顾、总结学习成果，为同学们提供表现自己实力，增强自信心的舞台能起到意想不到的效果。
5.组织观摩活动。
我们采取走出去、请进来的方法，组织学生参观美展和图片展，不失时机地让学生开阔视野，增长感知。
参观展览前，多介绍背景知识。
参观中，边看边讲边记边画。
实施建议：1.在绘画校本课程教学中，应当遵循审美的规律,多给学生感悟艺术作品的机会，引导学生展开想像，进行比较。
第1课关于美术
美术，是指占据一定平面或空间、具有可视形象以供欣赏的艺术。
它包括绘画、雕塑、设计、建筑、摄影、工艺、书法等。
●绘画是最主要的美术形式。
从工具材料看，绘画可分为中国画、油画、水彩画、水粉画、素描、速写、版画等；
从作品形式看，绘画可分为壁画、年画、连环画、漫画、宣传画、插图等。
★构图知识
构图就是在画纸上合理恰当地安排物体形象，不能太大或太小，太偏或居中，太分散或太集中，画纸四周应留有适当空间。
构图一般分为横构图和竖构图，左右距离长为横构图，上下距离长为竖构图。
★透视知识
透视就是物体近大远小、近高远低、近宽远窄、近实远虚的现象。
在画物体轮廓时要画准这种透视现象，物体才有立体感觉。
★儿童画知识
儿童画主要包括线描画和色彩画。
儿童画应充分体现童趣和想象力，一幅优秀的儿童画应符合三大要求：主体大、装饰多、画面满。
线描画彩笔画
油画棒画彩色铅笔画
知识拓展：艺术，是通过塑造形象以反映社会生活而比现实更有典型性的一种社会意识形态（艺术源于生活而高于生活）。
美术(绘画、设计、雕塑、建筑)、音乐（声乐、器乐、舞蹈）、戏剧、影视等都属于艺术。
艺术的形态主要分为静态艺术和动态艺术两大类别。
第2课猜猜我是谁
同学们，你们平时是通过什么方式让别人认识你的呢？今天，我们用美术的方式来介绍自己！
你能猜出他们是谁吗？
活动一尝试根据字音字义画出自己的姓名。
活动二把自己的姓名设计得又特别又漂亮吧！。
小学美术校本课程教材《中国画》中国传统文化和美术教育的需要5.适用对象：小学生二、教学目标1.了解中国画的基本知识和技法2.掌握笔墨的运用，能够画出简单的花鸟、瓜果、昆虫等3.培养学生的创造力和审美能力，提高艺术欣赏水平三、教学内容1.中国画的起源和发展2.中国画的基本构成要素和表现技法3.中国画的题材和画幅形式4.中国画的创作过程和技巧5.中国画的欣赏和评价四、教学方法1.示范教学2.讲解和演示3.互动讨论4.实践操作五、教学评价1.考试成绩2.作品评选3.课堂表现六、教学资源1.教材：《中国画》2.教具：毛笔、宣纸、墨汁、颜料等3.参观名家作品展览4.实地写生七、教学进度安排本课程共分为10个单元，每个单元为2课时，共20课时。
具体进度安排如下：第一单元：中国画的起源和发展第二单元：毛笔和墨的运用第三单元：花鸟画的基本构图第四单元：花鸟画的表现技法第五单元：瓜果画的构图与表现技法第六单元：昆虫画的构图与表现技法第七单元：山水画的基本构图第八单元：山水画的表现技法第九单元：人物画的构图与表现技法第十单元：中国画的欣赏和评价八、教学效果评估通过考试成绩、作品评选和课堂表现等多种方式来评估学生的教学效果。
同时，也要关注学生的艺术素养和创造力的提高，以及对中国传统文化的理解和认识。
课程标准要求学生尝试使用不同的工具和媒材，通过看、画、做等方式将所见所闻、所感所想的事物表现出来，体验造型活动的乐趣，同时引导学生参与文化的传承与交流。
课程目标分为总目标和学期目标。
总目标包括让学生认识中国画这门民族传统艺术，继承传统文化的精髓，培养学生对国画的兴趣和爱好，让学生了解和掌握国画的基本技法和特点，培养学生具有国画的欣赏能力和创作能力。
学期目标包括掌握工具材料的特点，正确的握笔姿势和良好的坐姿，正确的执笔、用笔和用墨方法，体验墨与彩的乐趣，初步学会墨色、水分的控制及笔和墨的应用，培养学生的国画表现能力，会画简单的花鸟、瓜果、昆虫等。
小学美术校本教材《简笔画教材》 -CAL-FENGHAI-(2020YEAR-YICAI)_JINGBIAN前言简笔画，是通过目识、心记、手写等活动，提取客观形象最典型、最突出的主要特点，以平面化、程式化的形式和简洁大方的笔法，表现出既有概括性又有可识性和示意性的绘画。
为了让艺术融入生活，融入思维，融入灵魂，活在当下。
为了深入实施素质教育，深化教育改革，三道中心小学校积极贯彻新课程理念，以提高学生素质为本，在校本开发、课程设置、课题研究等方面，已经形成了自己独特的教学特色——“线艺世界勾勒生活”，深化学校教育内涵。
我校研发“线艺世界勾勒生活”校本课程，编制校本教材，开设”简笔画“校本课程短课，从低年级至高年级，每年级段都有不同的绘画内容——图形、静物、水果、植物、动物、人物，由浅显到深入，由简单到复杂。
从每日午休画一图，到家庭作业创一幅；从“小艺术家竞赛”到画作展览，校园里时时洋溢着艺术的气息。
“桃李无言,下自成蹊”，“线艺世界”特色教育，孕育着学生艺术的心灵，发掘了学生艺术的天赋。
本教材有如下特点：一、增强了学生的美育。
在国家规定美术课程外，形成校本特色美术教育，不仅帮助学生认识现实，认识历史，同时可以发展他们的观察能力、想象能力、形象思维能力和创造能力；还能调剂他们的生活，提高学习效果。
在美育中要求整齐清洁，美化环境，也有利于健康。
二、强化了学生的绘画技能。
本书编写以"素质教育"为依据，注重绘画能力的培养。
淡化理论，强化实践，充分体现可操作性强的特点。
将绘画创作能力训练作为全书的主线，每一节以绘画练习为中心，并附有大量的图画训练，以达到提高学生绘画能力的目的。
三、突出了时代风格与现实色彩。
本书力争以新时代的图画、贴近童趣的图画来吸引学生，但又同时具有生活作画的知识部分，使作画的知识充分体现了浓厚的时代气息并能切实地为学生今后的能力开发服务。
四、遵循了因材施教的原则。
本书既有针对优等生的训练，又兼顾了学困生的培养。
美术校本教材第1课撕出来的画方法引导：撕纸时，要一点一点地撕，不要着急，要注意色彩的搭配，适当地添画图形。
学习建议：1、把各种彩纸撕成不同的形状。
2、几个同学一组，用撕出的彩纸拼成一幅画。
第2课漂亮的彩蛋学习建议：1、按自己的想法画一个彩蛋。
2、添画图形的时候要考虑前后的连接。
提示：涂颜色时以顺手为原则，可斜涂、横涂、竖涂等。
第3课手指玩偶方法导引：第4课手套巧打扮方法导引：学习建议：1、说一说，做哪些工作时需要戴手套？2、用纸为自己剪一副手套，比一比谁的手套打扮得最漂亮。
第5课旧物变成脚下宝提示：充分发挥想象力，你做的拖鞋一定与众不同！学习建议：1、你认为什么样的拖鞋才是与众不同的？2、学习制作一双简单有趣的拖鞋。
第6课夸你夸我提示：学习用折、剪、拼、贴等方法做小卡片，夸夸你的同学，体会同学之间互相欣赏的快乐。
学习建议：1、说一说自己的爱好和特长。
2、利用身边的材料，设计制作一张“夸夸自己和小伙伴”的卡片。
第7课约定挂件你有一个建议，我有一个想法，做个约定挂件，大家都来参加。
第8课小伙伴学习建议：1、用准备好的彩色纸、彩色笔以及做玩偶的其他材料，设计一个能动的玩偶。
2、用玩偶编个故事说一说。
第9课叶子贴画秋天里，各种各样的树叶随风飘落，可以贴出意想不到的美丽图画。
学习建议：利用叶子的形状，设计组合一个想象的图形。
第10课叶子拓印方法导引：学习建议：1、选择一两片叶子，涂上颜色，拓印在纸上。
2、根据一组叶子的外形特征，组成一幅拓印叶子的图画。
提示：拓印时，不仅要压实，还要轻拿轻放，这样才能出现不同颜色的变化。
第11课长着鳞片的鱼鱼的鳞片就是它的衣服，排列有序。
让我们用剪、折、卷、贴的方法，为它做件花衣服。
方法导引：第12课小石头的变化提示：挑选石头要跟着感觉走，要特别留意石头的外形特征。
学习建议：1、根据石头的外形特点，用彩泥添加成你想象的动物形象。
2、给作品起个有意思的名字吧！第13课纸雕花卉提示：用纸雕的方式设计制作花卉，要注意纸的硬度和弹性。
课程名称：美术创作与欣赏适用年级：五年级教学目标：1. 了解美术作品的多样性，培养学生对美术的兴趣和欣赏能力。
2. 通过创作活动，提高学生的动手能力和审美创造能力。
3. 培养学生观察生活、体验生活、表现生活的能力。
教学内容：1. 美术作品欣赏：中外著名美术作品介绍。
2. 创作实践：以“生活中的美好”为主题进行绘画创作。
教学时间： 2课时教学准备：1. 教学课件：中外著名美术作品图片。
2. 教学工具：画纸、画笔、颜料等。
3. 学生准备：收集生活中的美好瞬间图片或照片。
教学过程：第一课时一、导入1. 教师展示生活中常见的美术作品图片，引导学生观察并说出作品名称及作者。
2. 提问：你们知道这些作品是谁创作的吗？它们有什么特点？二、新课讲授1. 教师简要介绍中外著名美术家及其作品，如达芬奇的《蒙娜丽莎》、梵高的《向日葵》等。
2. 学生观看课件，了解不同风格的美术作品。
三、创作实践1. 教师提出创作主题：“生活中的美好”，引导学生思考并选择素材。
2. 学生进行创作，教师巡回指导。
四、总结1. 学生展示自己的作品，教师点评并给予鼓励。
2. 教师总结本节课的学习内容，强调美术创作的重要性。
第二课时一、复习导入1. 教师提问：上节课我们学习了哪些美术作品？它们有什么特点？2. 学生回答，教师点评。
二、新课讲授1. 教师展示学生上节课创作的作品，引导学生观察并说出作品的主题和表现手法。
2. 教师简要介绍绘画创作的基本步骤：构图、上色、修饰。
三、创作实践1. 学生根据上节课的构思，继续完成绘画作品。
2. 教师巡回指导，帮助学生解决创作过程中遇到的问题。
四、总结1. 学生展示自己的作品，教师点评并给予鼓励。
2. 教师总结本节课的学习内容，强调美术创作的重要性。
教学反思：1. 本节课通过欣赏和创作活动，激发了学生对美术的兴趣，提高了学生的审美能力和创作能力。
2. 教师在教学中注重启发引导学生，让学生在轻松愉快的氛围中学习美术知识。
小学美术校本课程教材《中国画》前言校本课程——中国画属于丹青美术的范畴。
中国画是中华民族的传统绘画，是世界艺术宝库中一颗璀璨的明珠。
儿童是祖国的未来，民族的希望，从小学习国画，能够有效提高孩子对于国画的认知和理解水平，了解并掌握一定的笔墨技巧，提高艺术欣赏能力，丰富想象力与创造力，并在一定程度上运用笔墨语言传情达意，为日后进一步学习打下坚实的基础。
中国画校本课程涵盖了国画中花鸟、果蔬的画法，着重于单个题材的教学演示，从局部到整体，深入浅出、循序渐进地讲解与示范，便于孩子掌握中国画基础的笔墨与造型技巧。
以中国画的特点为出发点，通过大量精选的实例，系统讲解中国画的表现技法，同时穿插学习国画基本理论常识，更有助于提高绘画水平，锻炼审美能力，陶冶艺术情操。
这里是孩子自由翱翔的天地，他们在这里尽情的挥洒，涂抹着内心世界，展现着他们的童真童趣，一幅幅稚拙、生动的作品，是他们在水墨的世界里遨游的收获，他们传承着优秀的民族文化，肩负着民族的希望，新营——是他们的乐园，在这里使他们羽翼丰满。
目录：《中国画》校本课程纲要 (1)教学设计：第一课：国画起步 (6)第二课：水墨荷花的画法 (12)第三课：蝌蚪与荷叶的画法 (14)第四课：樱桃的画法 (15)第五课：小草鱼的画法 (17)第六课：鸭梨的画法 (18)第7课：草莓的画法 (20)第8课：枇杷果的画法 (22)丹青美术《中国画》校本课程纲要王静一、课程概述1.课程名称：中国画2.课程范畴：丹青美术3.课程内容：能掌握笔和墨的应用，培养学生的国画表现能力，会画简单的花鸟、瓜果、昆虫等教学重点：笔法与墨的训练教学难点：构图，审美意识的培养4.开发依据：课程标准提出：尝试不同工具，用纸及身边容易找到的各种媒材，通过看看、画画、做做等方法大胆、自由的把所见所闻、所感所想的事物表现出来，体验造型活动的乐趣。
引导学生参与文化的传承与交流，5.课程目标：总目标：1.让学生认识中国画这门民族的传统艺术中国国画字画，认识中华文化的博大精深，继承传统文化的精髓国画视频，吸收民族文化的智慧，使我们的优良传统文化艺术得以继承和发扬。
前言随着课程改革的不断深化，学生对美术的追求不断发展，义务教育阶段美术学习越来越被学校和家长重视。
国家《美术课程标准》鼓励教材编写的多样化，以适应各地的美术教学实际。
为了更多地延展学生对美术的学习兴趣，让学生接触并了解多种美术知识，掌握适量的美术操作技能，结合湖南版美术教材，郝家桥小学美术组借助多种美术形式编撰了这套美术教材，作为学校美术教材的扩展与延伸。
艺术是多元的，美术表现形式更是多种多样。
本教材以石头、布料、树叶为载体，展现给儿童多种美术表现形式，如：绘画、拼贴、剪纸、折纸等，并根据不同年龄段小学生的造型基础和操作能力，把这些美术知识和实用技能合理地安排在每一学期的课堂实践中。
为培养学生的动手能力以及独立思维能力落到实处，结合各年龄段儿童的智能和思维发展，教材加大了操作引导元素与知识含量，保证孩子每一学期学会一种美术表现方法，并要求能熟练掌握。
此外，随着儿童年龄的增长，教材逐步增加美术的认知量，提高美术表现难度，力求既满足儿童求新、求变心理，又让学生掌握技能技巧，学有所获。
教材在美术知识的介绍上加强了趣味性的呈现，美术操作技巧、技能的介绍。
使用本套教材时，请老师们积极致力于课堂引导，让学生在实践过程中体验美术学习的乐趣，增强对美术文化的理解，进而产生对文化的感悟以及传统文化的认同，让学生真正体会到美术学习是一种迷人的体验过程。
目录第一单元折纸艺术 (1)第一课折纸的基本折法 (3)第二课千纸鹤 (6)第三课折纸船 (8)第四课折纸花 (10)第五课日用品 (13)第二单元剪纸艺术 (15)第一课剪纸介绍 (16)第二课对边折剪平行连续折剪 (22)第三课六角折剪 (28)第四课五角折剪和四角折剪 (31)第五课三角折剪和自由造型剪纸 (34)第三单元拼贴艺术 (39)第一课果盘布贴画 (39)第二课布娃娃贴画 (44)第三课小狗熊布贴画 (52)第四课石头画 (57)第五课蝴蝶树叶贴画 (60)第六课小金鱼树叶贴画 (62)第一单元折纸艺术目标导航：1.在轻松、愉悦的氛围中学习折纸，对折纸活动感兴趣，获得简单的折纸技能。
2.通过趣味折纸活动，锻炼手部肌肉的协调性和灵活性，发展动手能力。
3.以学生为主体，充分挖掘他们的内在潜能，鼓励大胆探索与尝试，培养幼儿观察、想象、创造与主动学习的能力。
4．为孩子创设多元的作品展示空间，引导同学间相互学习、交流，促进共同提高。
5.通过折纸活动，培养孩子的细心、耐心和坚持性，以及认真学习的态度。
6.在欣赏与操作折纸作品的过程中，获得审美体验、萌发审美情感。
一般都相信是源自于中国。
但真正把折纸艺术发扬光大的，却是日本人。
最初, 折纸在日本是用于祭祀方面。
造纸普及化后才盛行于民间。
日本人一向把折纸视为他们的国萃之一。
而折纸更是全国学生的必修科目。
他们认为除了可保存固有的文化外，通过折纸可启发孩子的创造力和逻辑思维，更可促进手脑的协调。
在日本，折纸技术的起飞始于十九世纪末。
但真正的突破是来自一个名叫吉泽章的日本人。
他自一九三零年起不断创作折纸，并将折纸技术提升至一个新的层面。
当他的作品在西方展出后，引起了广泛的热烈回应。
因而激发起一批来自西方的热心人士投身于折纸的创作及研究。
在过去的几十年，经过新一代折纸家的不懈努力下，现代折纸技术己发展至一个前所未有的境界。
现代折纸已经不再只是孩子的玩意。
它可以是一种既富挑战性又能启发思维的有益身心活动。
第一课折纸的基本折法最复杂的手折纸也是由最基本的折叠符号组成的，包括简单的曲折，前后折这些，学好了这些折叠符号，后续的折纸就变得容易和简单多了。
1、双正方形折法2、单菱形折法：3、双菱形折法4、双三角形折法第二课千纸鹤历史介绍：据说1000只纸鹤的说法源自80年代一部日本电视连续剧《千羽鹤》，电视剧根据真人真事改编，日本女孩佐佐木祯子1945年1月7日出生在广岛市，从小得了战争后遗症“败血病”，在她病重时开始折纸鹤为自己祈福，母亲说当她折出第1000只纸鹤时，她的病也就会好，但当她折到第664只的时候还是死去了。
以后每年人们都会折纸鹤放在祯子铜像下，寄托对和平的祝福，折纸鹤也很快在世界流行起来。
各色千纸鹤的含义：红色千纸鹤——红色对于中国人来说是吉祥如意的象征。
黑色千纸鹤——黑色是庄重的象征。
蓝色千纸鹤———蓝色代表忧郁、宽广。
有海一样的胸襟和天一样的豪情。
蓝色也通常是具有诗情画意的写手们最喜欢的颜色。
绿色千纸鹤———绿色在平时历史生机勃勃的意思，但到了鸟类世界里就完全是鹦鹉的代言人了。
黄色千纸鹤———黄色是暖色，给人一种温暖和温馨，更是中国人自己的本色。
折叠方法首先取一张正方形纸，开始折。
把纸的左上角和右下角（或右上角和左上角）重合，折成一个大三角形。
把它的两个锐角重合，折成一个小三角形。
然后抓住小三角形的高（几何术语）向外拉。
再抓住这个折成梯形的纸的高（也是几何术语）向外拉，又折成了梯形。
然后抓住梯形的高再向外拉，拉到一定程度时向里一折，变成了正方形。
后面的折法就是哑巴打官司——有理说不清了，不过我尽量不当“哑巴”。
把正方形的上面折过来到中线，另一边也这样折。
翻过来，也这样折。
折了四次后，把左右两边翻开，把下端向上折，折成翅膀。
最后取上端一部分向下案，折成头。
图解：第三课折纸船小纸船，我折一只小纸船，它飘啊飘，渐渐消失在我的视线；我折一只小纸船，它寄托着我的梦想，未来，它会帮我实现愿望；我折一只小纸船，它就在我生活的道路上，与我经历风风雨雨……纸船折法1：纸船折法2：第四课折纸花1、玫瑰花的折法2、百合的折法3、牵牛花的折法4、山茶花的折法5、郁金香的折法第五课日用品1、盒子2、水桶和水杯3.电话4、碗第二单元剪纸艺术目标导航：1．通过欣赏与评析，认识并热爱剪纸这门民间艺术。
2．感悟剪纸的艺术美感，了解剪纸的表现手法。
3．使学生明确剪纸的艺术特色和社会作用，了解剪纸的来源和特点。
4．培养学生的创造性思维能力和动手能力，培养热爱祖国文化的情感。
第一课剪纸介绍一、剪纸的概念剪纸，又叫刻纸，窗花或剪画。
是流传于民间的，以纸为材质，以剪、刻为主要造型手段的一种艺术形式。
我国剪纸的历史悠久，考古发现已经证明，南北朝时代就已有了剪纸。
由于它具有强烈的装饰性、趣味性、实用性等民族特色，千百年来蓬勃发展，经久不衰。
剪纸应用范围广泛，由于我国各地习俗不同，大体可分为窗花、刺绣花样、灯花、喜庆纹样、门笺等几种类型。
←→←—剪纸同其他艺术一样，来源于社会生活，它反映的大都是劳动人民的思想感情、理想愿望、道德观念、性格特征以及审美态度等等。
题材和内容主要是：一、祈祥纳福，应节之兆；二、婚姻爱情，生命繁衍；三、历史故事，民间传说；四、民俗风情，传统习俗。
随着社会的发展，剪纸作为一种艺术形式已广泛应用于刊头、尾花、插图、连环画、动画、印染、舞台美术、商标、藏书票等许多方面。
二、剪纸的艺术特点1、意象造型，形象简括夸张。
2、除剪影之外，一般是将单个形象轮廓内部的纹饰镂空，使之具有装饰效果，便于做窗花时透光。
3、整体作品相互连接不散。
三、剪纸的工具材料剪刀、铅笔、宣纸（红宣，也可用其他纸张）、蜡盘、刻刀、针和线（也可用订书钉或曲别针）、染料或者墨水和刷子、煤油灯、熨斗。
四、剪纸的分类从艺术式样上可分为：单色剪纸染色剪纸、套色剪纸、分色剪纸、填色剪纸、折叠剪纸等。
从其技巧有阴刻（以块面为主）、阳刻（以线条为主），通常二者混合造型。
↓从具体用途看大致可分四类：（1）张贴用，即直接张贴于门窗、墙壁、灯彩、彩扎之上以为装饰。
如窗花、墙花、顶棚花、烟格子、灯笼花、纸扎花、门笺。
（2）摆衬用，即用于点缀礼品、嫁妆、祭品、供品。
如喜花、供花、礼花、烛台花、斗香花、重阳旗。
（3）刺绣底样，用于衣饰、鞋帽、枕头。
如鞋花、枕头花、帽花、围涎花、衣袖花、背带花。
（4）印染用，即作为蓝印花布的印版，用于衣料，被面、门帘、包袱、围兜、头巾等。
二方连续剪纸剪纸的语言剪纸的表现符号，大同小异，无论是柳叶形、花瓣形还是逗号形、水滴形等等，都是从中心空白处大的地方下剪刀，沿着线条从右往左或从下往上剪。
总的来说，先内后外，先简单后复杂，要求线条圆如秋月，尖如麦芒，方如瓷砖，缺如锯齿，线如胡须。
水滴形及其应用实例。
锯齿形锯齿形是剪纸中高难度的技法。
先剪出一半圆线，顺着半圆线右边剪出一条弧线作为开口处(不宜太大)，然后，让剪刀在两手之间平衡稳当，右手持的剪刀尖放在左手的食指上，大拇指把剪的花瓣部位压牢，使它不容易错位。
剪刀尖不离原处，左右移动，一刀紧挨一刀，排列长短、大小要均匀。
两手与剪刀协调配合，使锯齿毛剪成自然圆形，阴与阳、黑与白反差明显，艺术感强。
初学者在剪锯齿形时，要先剪直线锯齿形，然后剪弧线锯齿形，进一步再练习剪圆形锯齿形，由粗到细，由简单到复杂，最后把锯齿形装饰到各种剪纸画面上。
你如果要剪一只猫，猫身和外轮廓都要用精细的锯齿形来表示猫的毛，表现花瓣的层次也如此，看上去要有毛绒绒的艺术效果。
柳叶形柳叶形，顾名思义，其形状像柳叶，剪时，从中间空白处下剪刀，自右往左剪，要求线条圆滑、简洁。
小圆孔剪纸中是常见常用符号，例如：人物、动物的眼睛，花心、花瓣和浪花的水珠等。
剪小圆孔时，首先对准圆孔中心空白处轻轻扎一个眼，然后顺着眼往边沿剪，即逆时针方向转 360度。
线条要流畅圆滑，不留茬口。
第二课对边折平行连续折剪对边折剪：椰子树熊猫剪纸苹果花边剪纸(平行连续折剪)菊花剪纸（对边折剪）连衣裙剪纸金鱼花蝴蝶城楼小熊纹样剪纸（平行连续折剪）螃蟹剪纸（平行连续折剪）酒杯剪纸（平行连续折剪）郁金香剪纸（平行连续折剪）树林剪纸（平行连续折剪）第三课六角折剪六角折剪的折叠方法（六角星）六瓣花（六角折剪）报春花剪纸纹样（六角折剪）水仙花纹样剪纸（六角折剪）鱼纹样剪纸（六角折剪）六瓣花纹样剪纸（六角折剪）车轮剪纸纹样（六角折剪）六瓣花纹样剪纸（六角折剪）第四课五角折剪和四角折剪五角星(五角折剪的折叠方法)水仙花剪纸纹样（五角折剪）郁金香剪纸纹样（五角折剪）窗花剪纸纹样（五角折剪）菊花剪纸纹样（五角折剪）紫荆花剪纸纹样（五角折剪）五瓣花剪纸纹样（五角折剪）窗户剪纸纹样（四角折剪）四角折剪菊花剪纸纹样四角折剪——蝴蝶剪纸纹样第五课三角折剪和自由造型剪纸三角折剪电风扇三角折剪——荷花剪纸纹样自由造型剪纸自由造型剪纸1.桃花的剪法（1）准备“取一张色纸对叠两次，合4层，或取4张色纸用书钉把边钉好。
单幅剪纸一般4-5层纸最好剪，单层或层数太多都不好剪。
（2）描图：在订好的纸上，把放大的花样用我铅笔描上去，描时注意花心、花瓣的位置。
（3）剪制：按照剪纸过程的“三行三后”原则，先从花心开始剪纸（如图）。
下剪时要让剪尖落到花心中心点上，使向边缘线不能整齐流畅，甚至造成剪纸破碎。
