素描的基本知识

素描基础知识素描简介1：什么是素描(DRAWING)(DESSEIN)由木炭，铅笔，钢笔等，以线条来画出物象明暗的单色画，称做素描。

单色水彩和单色油画也可以算作素描；中国传统的白描和水墨画也可以称之为素描。

通常讲的素描多元化指铅笔画和炭笔画。

素描是一切绘画的基础，这是研究绘画艺术所必须经过的一个阶段。

.素描通常采用可于平面留下痕迹的方法：如蜡笔，炭笔，钢笔，画笔，墨水，及纸张等，其它还包括在湿濡的陶土，沾了墨水的布条，金属，石器，容器或布的表面所造成的磨损。

轮廓和线条是素描的一般称谓。

素描具备了自然律动感。

不同的笔触营造出不同的线条及横切关系和节奏、主动与被动的周围环境、平面、体积、色调、及质感。

素描是一种正式的艺术创作，以单色线条来表现直观世界中的事物，亦可以表达思想、概念、态度、感情、幻想、象征甚至抽象形式。

它不像带色彩的绘画那样重视总体和彩色，而是着重结构和形式。

2：素描的地位素描为一门独立的艺术，具有独立的地位和价值。

素描是其它艺术的必然基础，尤其是水彩，油画，版画，雕刻(浮雕)，另外对平面设计，也是画草图的必要基础。

素描虽然被视为是两度空间的艺术，不需要颜色及第三度空间，却也同时暗示这两者。

素描是画家工作的最后成果，也可以作为复制或摹写的基础，但以它的性质而言，它是独特的。

虽然各种艺术不一定都要先绘出素描稿，但素描却是一切观赏艺术的基础。

在作画时往往预先勾出轮廓作为草稿，然后用色彩渲染，当艺术作品完成时，素描稿常被掩没或销毁。

因此，素描只是一种技术准备。

到14世纪末，素描不再仅是附属品，而成为一门独立的艺术。

它有着广泛的表现范畴：能表现体积、空间、深度、实质和动作。

文艺复兴以后，素描已不仅只有实用地位，而是成为能代表人类创作能力的艺术品。

3：素描的工具素描的工具种类很多，如石笔、炭笔、铁笔、粉笔、毛笔、铅笔和钢笔等；也有用钻子和金钢石作画的。

工具的不同关系着素描的性质和构图，工具也能影响画家的情绪和技巧。

一、素描知识1.素描：素描是造型艺术领域中的一门基础科学。

素描使用单一的色彩来描绘对象的一种绘画形式。

素描具有其独立的艺术价值。

她是通过对物象的形体结构、比例关系、明暗变化等造型因素的综合手段来表现对象的。

世界万物的形体变化，实际上都是基本形体的复化、变形和组合。

一简单的石膏几何形体写生为石膏半面像写生的基础，比较容易观察和理解其造型的基本规律——结构规律、透视规律、明暗规律及其表现规律。

素描的表现方法大体可以分两大类。

一类是根据形体的结构，一线为主，准确的表现出物体的内部结构和透视变化，这种方法叫做结构素描。

另一类是根据物体在光源照射下出现的明暗变化，以块面为主，注重表现形体的立体感、空间感和质感，这种方法叫做明暗素描。

“排线”是在钱币素描练习中，处理与表现被画物象形体结构和明暗关系的一种绘画方法。

素描步骤：一、定位置、量比例、画出辅助线【注】●量姿要正确，测量要准确二、概括画出所画对象的体面关系【注】●要熟练的掌握用浅线、长线、直线和复线起形的方法●学会用深线不同和宽窄不同的复线表现所画对象的素描关系●起形和检查形体关系的几种方法:1、长宽比例法2、单位长度比较法3、垂直(水平)测量法4、斜线平移法5、几何形定位法6、长度反证法7、二分之一点起形法三、涂大面，区分明暗两大部分【注】●用概括的方法去涂大面四、加强明暗交界线【注】●应把明暗交界线的深线、宽窄和虚实变化充分表现出来●画出与结构关系密切的灰面五、在保持明暗大关系的基础上进行深入刻画【注】●深入刻画的一般顺序：1、丰富暗面2、区分出暗部反光的侧面和底面3、画出灰面4、画好所画对象的投影与背景。

●从整体出发进行调整统一素描练习中的几个要点：1、宁长勿短2、宁多勿少3、宁方勿园4、宁慢勿快5、宁赃勿净6、宁欠勿过7、宁稳勿躁8、宁拙勿巧色彩：这里以水粉为例，水粉画既是一种独立的绘画形式，也是青少年学以色彩知识、进行色彩训练的必要途径。

水粉画颜料是一种色泽鲜明艳丽、遮盖力较强的粉质绘画材料。

素描的基本知识
1、素描工具：包括笔、纸、橡皮、画板等工具，不同的工具具有不
同的特点和用途。

2、素描姿势：绘画者的姿势对于绘画效果也有影响，正确的姿势可
以避免疲劳和动作不协调的情况。

3、素描基础技法：包括线条、阴影、透视等基本技巧，这些技巧是
素描的基础。

4、素描的主题：素描时需要考虑主题的选择和表现方式，不同的主
题需要不同的表现手法。

5、素描的光影：光影是素描中重要的元素之一，正确的光影表现可
以增强绘画的效果和真实感。

6、素描的构图：构图是素描中重要的元素之一，正确的构图可以增
强绘画的视觉效果和艺术感。

7、素描的虚实：虚实是素描中重要的元素之一，正确的虚实处理可
以增强绘画的层次感和立体感。

素描基础知识点总结素描是绘画的一种基础技法，通过用铅笔、炭条或者墨等绘制线条和阴影来描绘物体的形体和质感。

下面是素描的基础知识点总结：1.线条：线条是素描的基础，它能够勾勒出物体的边缘和形状，传达物体的结构和轮廓。

在素描中，线条可以分为直线、曲线和暗线等。

-直线：直线是指两个点之间最短距离的连线，可以用来表达物体的边缘和立体感。

-曲线：曲线是指两个点之间非直线的连线，可以用来表达物体的曲面和流动感。

-暗线：暗线是一种比较粗的线条，用来表达物体的阴影和立体感。

2.阴影：素描中的阴影是表达物体的明暗度和质感的重要手法。

阴影可以分为直接光阴影、投射阴影和自然阴影。

-直接光阴影：直接光阴影是指由光线直接照射而形成的阴影，表现为明暗对比鲜明的部分。

-投射阴影：投射阴影是指由物体向周围投射出来的阴影，常常表现为聚集在物体周围的暗影。

-自然阴影：自然阴影是指物体自身形成的阴影，常常出现在边缘、角落和凹陷处。

3.透视：透视是研究物体在画面上的远近关系的原理，是素描中的重要内容。

透视分为一点透视、两点透视和三点透视等。

-一点透视：画面上只有一个透视点，适用于正面或背面近似平行的物体。

-两点透视：画面上有两个透视点，适用于侧面近似平行的物体。

-三点透视：画面上有三个透视点，适用于一般的物体。

4.分寸：素描中的分寸是指绘制物体大小的准确度和比例关系的把握。

分寸的把握决定了画面的整体效果和物体的真实性。

5.明暗对比：明暗对比是指物体表面的明亮和暗淡之间的差异。

通过绘制明暗对比，可以表达物体的立体感和质感，使画面更加生动。

这些是素描的基础知识点，掌握了这些知识，可以帮助我们更准确地描绘和理解物体的形体和质感，提高素描技法的水平。

通过不断的实践和学习，可以逐渐掌握素描的技巧，创作出令人赏心悦目的作品。

素描初学知识点总结大全一、素描基础知识点1. 素描的分类素描在画法上可以分为线描和写实素描。

线描是以线条为主要表现手法，通过线条的交错组合来表现物体的形态和结构。

写实素描则是以线条和阴影的对比来表现物体的形态和结构，更注重对物体的立体感和光影的表现。

2. 素描的基本工具素描的基本工具主要包括铅笔、炭笔、橡皮擦、修正带、素描本等。

铅笔常用来进行线描和浅灰素描，炭笔则适合进行深灰素描和素描作品的补充和加深。

3. 素描的基本技法素描的基本技法包括线描、写实素描、浅灰素描和深灰素描。

线描是素描的基础，通过简单的线条描绘出物体的轮廓和结构；写实素描则是在线描的基础上添加阴影和明暗对比来表现物体的形态和结构；浅灰素描是通过调整线条和阴影的深浅来表现物体的质感和光影效果；深灰素描则是在浅灰素描的基础上加深明暗对比，表现物体的立体感和质感。

4. 素描的基本构图素描的构图主要包括比例、透视、轮廓和构图。

比例是描绘物体大小和比例关系的基本要素，要注意观察物体的大小和比例关系，保持画面的比例准确；透视是描绘物体在空间中的距离和深度关系的基本要素，要注意观察物体的远近关系，保持画面的透视效果；轮廓是描绘物体的外形和结构的基本要素，要注意描绘物体的轮廓和结构，保持画面的形态完整；构图是描绘画面整体布局和空间氛围的基本要素，要注意合理构图，保持画面的整体和谐。

二、素描基本技巧训练1. 线条练习要想成为一名优秀的素描家，学会练习线条是非常重要的。

对于初学者来说，可以通过练习不同粗细、长度、方向和弯曲的线条，来提高手的灵活度和线条的稳定性。

2. 色彩练习素描作品虽然不需要色彩，但是对于阴影和明暗的表现是非常重要的。

通过练习不同强度、粗细和渐变的阴影和明暗，来提高对于光影效果的把握。

3. 素描练习素描练习是提高素描技巧的最好方法，可以通过绘制静物、人物、建筑等不同题材的素描作品，来加深对于物体形态和结构的理解和把握。

4. 资料研习学习素描不仅仅是练习技巧，更要注重对于素描理论知识的学习和了解。

素描基础重要知识点总结1. 线条的表现在素描中，线条是表现形体和结构的基本手段。

线条有粗细、长短、直曲、浓淡等变化。

这些变化能够使线条具有不同的表现力。

粗细的线条能表现出物体的质感和结构感，使画面更加立体。

长短的线条能够表现物体的延伸和变化，给人以一种自然的感觉。

直曲的线条能表现物体的硬度和柔软度，使画面更加生动。

浓淡的线条能表现出物体的明暗和光影效果，使画面更加立体。

2. 线条的组合在素描中，线条的组合是画面构图的基础。

线条的组合能够影响画面的稳定性和动感。

线条的组合可以是对称的，也可以是不对称的；可以是垂直的，也可以是水平的；可以是平行的，也可以是交叉的。

不同的线条组合能够表现出不同的情感和表现力。

3. 线条的运用在素描中，线条的运用非常重要。

线条的运用能够使画面更加丰富和生动。

线条的运用可以是明快的，也可以是含蓄的；可以是细腻的，也可以是粗犷的；可以是灵活的，也可以是刚劲的。

不同的线条运用能够表现出不同的风格和特点。

4. 阴影的表现在素描中，阴影是表现光影效果的重要手段。

阴影能够使画面更加丰富和立体。

阴影的表现可以是明暗的，也可以是柔和的；可以是细腻的，也可以是简洁的；可以是浓烈的，也可以是淡雅的。

不同的阴影表现能够表现出不同的质感和氛围。

5. 质感的表现在素描中，质感是表现物体质地和质量的重要手段。

质感的表现可以是粗糙的，也可以是光滑的；可以是细腻的，也可以是粗犷的；可以是柔软的，也可以是坚硬的。

不同的质感表现能够使画面更加丰富和生动。

6. 素描的基本技法在素描中，有几种基本的技法是必须掌握的。

首先是素描的线条技法，包括直线的练习和曲线的练习；其次是素描的阴影技法，包括明暗的对比和光影的处理；最后是素描的质感技法，包括细腻的描绘和精细的表现。

7. 素描的创作方法在素描中，有几种基本的创作方法是必须掌握的。

首先是写实的创作方法，包括观察实物和按实物绘制；其次是写意的创作方法，包括自由描绘和随意涂鸦；最后是抽象的创作方法，包括形式和结构的简化。

素描的基本理论知识
1构图：好的构图对主体的表达，空间层次的表现非常重要，是一幅好的素描作品的起点，而且不同的构图方式代表不同的审美情趣，体现着画者的个性，当然构图是一种基本能力的展示。

作者一般选择大小适中的构图以满足普遍的视觉习惯，也有的构图比较饱满，以此来增加画面的冲击力，或者以主体安排较小来增加画面的空间感，但是作画的长短，难度都会受到构图的影响，所以不必一味追求过大，过满，过小，否则将会增添塑造难度，而且太小还会减弱画面的视觉吸引力，一般构图就安排到视觉中心就可以，大小比例合适，以保持画面平衡，避免过偏，过济过满，过空等现象。

2结构；在塑造形体的同时，应照顾到物体的质感以及带给你怎样的感觉，这样在去找它的线条美，尽量用直线去打形，这样有利于塑造出的形体比较结实，尽量多看少画，将每一个形体作到位。

一幅好的作品在塑造形体的同时就可以拉开空间，形体直接会影响到整幅作品的成败，。

形体的准确在于透视的对错，以及比例的大小，以及你对事物的感性认识。

所以，画好形体是画好素描的必要条件之一。

3塑造：除了形体之外塑造也是起着决定性作用的，塑造得当，会使物体拥有生命，所以再塑造的同时也要多看少画，先走大型，大型走完抓细节，尽量将每一个细节作到自己想要得那种效果，始终给自己要定下目标，然后再向着目标去努力前进。

画是画不完的，但是，我们只要在自己画完的画上能继续画上一两笔都算是进步了。

将每一幅作品做到最好。

美术素描基础知识5、结构与构成结构是指物体本身个部分组合和构造。

物体都有内部和外部的构成因素和结构关系，个部分的互相连接穿插、重叠、相离等决定了物体的形体。

在素描训练中，对结构加进一些主观成分和表现手法，反映在画面上的形体结构，可看作一种构成。

6、透视与空间透视的基本术语（1）视平线：就是与画者眼睛平行的水平线。

（2）心点：就是画者眼睛正对着视平线上的一点。

（3）视点：就是画者眼睛的位置。

（4）视中线：就是视点与心点相连，与视平线成直角的线。

（5）消失点：就是与画面不平行的成角物体，在透视中伸远到视平线心点两旁的消失点。

（6）天点：就是近高远低的倾斜物体（房子房盖的前面），消失在视平线以上的点。

（7）地点：就是近高远低的倾斜物休（房子房盖的后面），消失在视平线以下的点。

（8）平行透视：就是有一面与画面成平行的正方形或长方形物体的透视。

这种透视有整齐、平展、稳定、庄严的感觉。

（9）成角透视：就是任何一面都不与平行的正方形成长方形的物体透视。

这种透视能使构图较有变化。

一切物象占有一定的空间，物与物之间也存在着一定的空间距离。

如画者与写生物的空间距离，被画物体之间的空间距离，被画物本身前后的空间距离，被画主体与背景的空间距离。

在素描中，利用物体的透视变化产生距离感，表现空间的技法，其中最基本的方法是透视原理的运用。

几何透视法几何透视法产成与数学原理，是把几何透视运用到绘画艺术表现之中，是科学与艺术相结合的技法。

它主要借助于远大近小的透视现象表现物体的立体感。

透视分一点透视（又称平行透视），两点透视（又称成角透视）及三点透视三类。

平行透视当立方体的六个面中，有一个面与画者的位置呈平行状态时，画者所看到的是它面产生的透视变化。

一点透视就是说立方体放在一个水平面上，前方的面（正面）的四边分别与画纸四边平行时，上部朝纵深的平行直线与眼睛的高度一致，消失成为一点，而正面则为正方形.成角透视当立方体的一个角正对画者时，立方体所有的面都产生透视变化两点透视就是把立方体画到画面上，立方体的四个面相对于画面倾斜成一定角度时，往纵深平行的直线产生了两个消失点。

素描一百个知识点总结一、素描基础知识1. 素描的定义素描是一种用线条和阴影来描绘物体形态和结构的绘画表现形式，是绘画的基础技法之一。

2. 素描的分类素描可以分为实物素描、风景素描、人物素描等多种类型，根据不同的主题和对象进行表现。

3. 素描的工具素描所需的基本工具包括铅笔、橡皮、素描纸、速写本等，铅笔的种类包括2B、4B、6B等不同硬度的铅笔。

4. 素描的技法素描的常见技法包括描绘线条、塑造形体、处理阴影和光影等。

5. 素描的构图素描的构图是指在绘画中通过安排和设计画面来表达主题内容的方式，包括对比、移动、对称等构图原则。

6. 素描的透视素描的透视是指在绘画中通过透视原理来表现画面的深度和立体感。

7. 素描的光影处理素描中的光影处理是绘制光影部分和阴影部分来表现物体的质感和体积感。

8. 素描的细节处理素描中的细节处理是指在绘画中通过加强或减少细节来突出画面的主题和重点。

9. 素描的表现手法素描可以采用线描、素描、速写等不同的表现手法来创作。

10. 素描的意义素描对于绘画的初学者来说是非常重要的，可以帮助学习者培养观察、表达和构图的能力。

二、素描造型知识素描的形体包围是指绘画中通过描绘轮廓来表现物体的立体感和形体结构。

12. 素描的形体交叉素描的形体交叉是指在绘画中通过交叉线条来表现物体的交叉关系和空间深度。

13. 素描的形体比例素描的形体比例是指在绘画中绘制物体时要注意保持物体的比例和结构的正确性。

14. 素描的形体明暗素描的形体明暗是指通过光影处理来塑造和突出物体的形体感和立体感。

15. 素描的形体质感素描的形体质感是指通过细节处理和光影处理来表现物体的表面质感和纹理。

16. 素描的形体装饰素描的形体装饰是指通过装饰线条和图案来丰富和表现物体的形体特征。

17. 素描的形体形象素描的形体形象是指通过描绘形体特征和细节来塑造物体的形象和个性。

18. 素描的形体动态素描的形体动态是指通过线条和轮廓来表现物体的动态和运动状态。