第四章苏轼
一、人生观及创作道路
1.苏轼，字子瞻，号东坡居士。祖父苏序，父亲苏洵，其弟苏辙。一生被贬至三地：黄州、惠州、儋州。
2.苏门四学士：黄庭坚、秦观、晁补之、张耒
3.苏门六君子：上述四人外，还有陈师道、李廌
4.人生态度：以儒学体系为根本而浸染释、道的思想是苏轼人生观的哲学基础：一方面，儒家的执着专注，佛家的空幻虚无，道家的率性自然，非常奇妙地统一在苏轼一生的生命实践中，但传统儒学主导着苏轼人生的基本方向，在苏轼深层的思想意识的逻辑结构中，儒、道、佛互为一体，相互映照感发，形成了多元自足的实践体系；另一方面，他服膺儒家经世济民的政治理想。
苏轼把儒家固穷的坚毅精神、老庄轻视有限时空和物质环境的超脱态度以及禅宗以平常心对待一切变故的观念有机地结合起来，从而做到了蔑视丑恶，消解痛苦。这种执着于人生而又超然物外的生命范式蕴含着坚定、沉着、乐观、旷达的精神，因而苏轼在逆境中照样能保持浓郁的生活情趣和旺盛的创作活力。
二、苏轼的文
1.苏轼的文学思想：文、道并重，推崇韩愈和欧阳修对古文的贡献。
2.苏轼的文道观：
首先，苏轼认为文章的艺术具有独立的价值，文章并不仅仅是载道的工具，其自身的表现功能便是人类精神活动的一种高级形态。
其次，苏轼心目中的“道”泛指事物的规律而不仅仅是儒家之道，所以苏轼主张文章应该客观世界一样，文理自然，姿态横生。他提倡艺术风格的多样化和生动性，反对千篇一律的文风。
因此，他广泛地从前代的作品中汲取艺术营养：其中最重要的渊源是孟子和战国纵横家的雄放气势、庄子的丰富联想和自然恣肆的行文风格。这使苏轼的古文呈现出多姿多彩的艺术风貌。
3.苏轼散文总的艺术特色：“辞达”：当行即行，当止则止，少有芜词累句。
（2）“通脱”，有圆活流转、错综变化和自然真率之美，善于用比喻，多形象思维，
有诗化倾向，以情感和才气为文，富于想象。
4.苏轼的古文
（1）议论文：他的议论文多雄辩滔滔，气势纵横，议论与文采交融，感情与理智并注，语言明快畅达，长于形象的说理，颇具文学价值。
①史论：有较浓的纵横家习气，有时故作惊人之论而不合义理，但是也有许多独到的见解。
②政论文：也有类似的风格特点，但是随着阅历的加深，纵横家的习气逐渐减弱。
③书札、序跋、杂说：更能体现其文学成就，这类文章同样善于翻新出奇，但是形式更为活泼，议论更为生动，而且是夹叙夹议，兼带抒情。它们以艺术感染力来加强逻辑说服力，所以比史论和政论更加具备美文的性质。
（2）记叙文：他的记叙文包括碑传文、记体文及文赋等，而以其中的山水游记和亭台楼阁记为代表。苏轼善于凭借议论为文章辟出新的境界，善于表现对自然景物的赏会与人生哲理领悟之间的融合。能够将叙事、抒情、议论三者结合得水乳交融。
（3）小品文：苏轼的小品文以篇幅短小、写作随意的书札、题跋、杂记和随笔为主要文体样式，最能反映作者的真性情、真思想。杂记和随笔大多记述作者在日常生活中的各种见闻和感受，代表作有《记承天寺夜游》等，这类小品文，不拘格套，独抒性灵，写作特点是信手拈来，漫笔写成。
（4）辞赋：继承了欧阳修的传统，更多地融入了古文的疏宕萧散之气，吸收了诗歌的抒情意味，创作了《赤壁赋》和《后赤壁赋》
（5）四六：体现出行云流水的风格。在朝廷馆阁任职时所拟的制诰典赡高华，浑厚雄大，为台阁文字所罕见。受贬谪后写的表启真切感人，是难得的性情之作。
三、苏轼的诗
1、苏轼诗歌的内容
【按题材内容划分】
（1）社会政事诗：反映民生疾苦和时政得失的诗篇，如《荔枝叹》。
（2）山水景物诗：将人生感悟融入山水写景中的抒怀遣兴之作，写流动景色的《江上看山》；写奇幻烟云的《登州海市》；写景寄怀升华的人生感悟至哲理高度，或寓有浓厚的身世之感，如《题西林壁》“不识庐山真面目”。
（3）和陶诗：寄情山水，以自适为趣的意味更浓，如《和陶归园田居六首》平浅而有深味，在艺术上把握了陶诗豪华落尽见真淳的特色，能够将亲身经历的生活场景予以
真切、平淡自然的描写，达到了“神似”陶诗的地步。
（4）题画诗：把画景转化为诗境，善于写出画面的动态，并就画意进行艺术联想，揭示画外之韵味，如《惠崇春江小景》。
【按课本思想内容划分】
干预社会现实和思考人生的题材十分突出
（1）对社会现实的干预：苏轼始终把批判现实作为诗歌的重要主题。苏轼对社会的批判并未局限于新政，也未局限于眼前，他对封建社会中由来已久的弊政、陋习进行抨击，体现出更深沉的批判意识。
（2）对人生的思考：苏轼善于从人生遭遇中总结经验，也善于从客观事物中发现规律。如《题西林壁》。他将自然现象上升为哲理，人生的感受转化为理性的反思。诗中的哲理通过生动、鲜明的艺术意象自然而然地表达出来，而不是经过逻辑推导或者理论分析所得。这样的诗歌既优美动人，又饶有趣味，是臻于高境的理趣诗。
（3）乐观旷达的精神：深刻的人生思考使苏轼对沉浮荣辱持有冷静、旷达的态度。苏轼在逆境中的诗篇有痛苦、愤懑、消沉的一面，但更多的诗则表现了对苦难的傲视和对痛苦的超越。这种乐观旷达的核心是坚毅的人生信念和不向厄运屈服的斗争精神，所以苏轼在逆境中的诗作依然是笔势飞腾、辞采壮丽，并无衰疲颓唐之病。
2.苏轼诗歌的艺术成就
（1）对艺术技巧的娴熟运用和超越
苏轼学博才高，对诗歌艺术技巧的掌握达到了得心应手的纯熟境界，并以翻新出奇的精神对待艺术规范，纵意所如，触手成春。
①苏诗中的比喻生动新奇，层出不穷。
②苏轼用典时，信手拈来，左右逢源。在多数情况下，稳妥精当，且浑然天成，达到了如水中着盐的妙境。
③苏诗中的对仗则既精工又活泼流动，构思打破常规。
④正因为苏轼对比喻、用典、对仗等技巧的掌握已臻化境，所以他能够超越技巧，作诗挥洒如意，丝毫看不出锻炼之痕。
（2）有必达之隐而无难显之情
清人赵翼评苏诗说：“天生健笔一枝，爽如哀梨，快如并剪，有必达无隐，无难显之情，此所以继李、杜后为一大家也。”
①苏诗的表现能力是惊人的，在苏轼笔下几乎没有不能入诗的题材，能将极其平常之
事，写得生动有趣。
②难于处理的题材，也能化难为易，举重若轻。
（3）刚柔相济的艺术风格
苏轼对诗歌风格也主张兼收并蓄，尤其重视两种互相对立的风格的融合。苏轼在创作中十分注意使阳刚之美与阴柔之美互相渗透，互相调节。许多佳作已经做到了刚柔相济，从而呈现出“清雄”的风格。
（4）宋诗最高成就的代表
以“元佑”诗坛为代表的北宋后期是宋诗的鼎盛时期，王安石、苏轼、黄庭坚、陈师道等人的创作将宋诗艺术推向了高峰。就风格个性的突出、鲜明而言，王、黄、陈三家也许比苏轼诗更引人注目。然而论创作成就，在题材的广泛、形式的多样和情思内蕴的深厚这几个维度上，则苏轼无疑是北宋诗坛上第一大家。更为重要的是，苏轼具有较强的艺术兼容性，在总体成就上实现了对同时代诗人的超越。
四、苏轼的词
1.苏轼对词的变革：苏轼继柳永之后，对词体进行了全面的改革，最终突破了词为“艳科”的传统格局，提高了词的文学地位，使词从音乐的附属品转变为一种独立的抒情诗体，从根本上改变了词史的发展方向。
（1）变革基础：苏轼对词的变革，基于他诗词一体的词学观念和“自成一家”的创作主张。
①诗词一体：苏轼在理论上破除了诗尊词卑的观念，认为诗词同源，本属一体。诗
与词虽有外在形式上的差别，但它们的艺术本质和表现功能应是一致的，因此他常常将诗与词相提并论。苏轼从文体观念上将词提高到与诗同等的地位，这就为词向诗风靠拢、实现词与诗的相互沟通渗透提供了理论依据。
②自是一家：苏轼还提出了词须“自是一家”的创作主张。这是针对不同于柳永词
的“风味”而提出的，其内涵包括：追求壮美的风格和阔大的意境，词品应与人品一致，作词应像写诗一样抒发自我的真实性情和独特的人生感受。只有这样才能“其文如其为人”，在词的创作上自成一家。苏轼一向以文章气节并重，在文学上反对步人后尘。
（2）变革词体的主要方向：扩大了词的表现功能，开拓词境。
①苏轼将传统表现女性化的柔情之词扩展为表现男性化的豪情之词，将传统上只表
现爱情之词变革为表现性情之词，使词像诗一样可以充分表现作者的性情怀抱和人
格个性。苏轼让充满进取精神、胸怀远大理想、富有激情和生命力的仁人志士昂首走入词的世界，改变了词作原有的柔情，开启了南宋辛派词人的先河。
②苏轼在词中融入了对人生的思考，感叹“人生如梦”，（即指人生的有限短暂和
命运的虚幻易变，也指命运如梦般的难以自我把握。）这种对人生命运的理性思考，增强了词的哲理意蕴。但苏轼并未因此而否定人生，而是力求自我超脱，始终保持着顽强乐观的信念和超然自适的人生态度。苏词比较完整地表达出作者由积极进取转而矛盾苦闷，力求超脱自适而不断追求的心路历程和他疏狂浪漫、多情善思的个性气质。继柳永、欧阳修之后，苏轼进一步使词中的抒情人物形象与创作主体走向同一。
③苏词既向内心的世界开拓，也朝外在的世界拓展。苏轼不仅在词中大力描绘了作
者日常交际、闲居读书及躬耕、涉猎、游览等生活场景，而且进一步展现了大自然的壮丽景色。
苏词对自然山水的描绘，或以奔走流动的气势取胜；或以清新秀美的画面见称。
有时则把对自然山水的观照与对历史、人生的反思结合起来，在雄奇壮阔的自然美中融注入深沉的历史感和人生感悟。有时又钟情于和谐宁静的自然山水，借以表现忘怀物我、超然自适的人生态度。苏轼也常常表现出对农作物丰收的喜悦和对农民生活的关心。
（3）苏轼用自己的创作实践表明：词是无事不可写，无意不可入的。词与诗一样具有充分表现社会生活和是现实人生的功能。苏轼扩大了词的表现功能，丰富了词的感情内涵，拓展了词的时空场景，从而提高了词的艺术品位，使词从“小道”上升为一种与诗具有同等地位的抒情文体。
2.以诗为词：是苏轼变革词风的主要手法。所谓的“以诗为词”是将诗的表现手法移植到词中。主要体现在用题序和用典两个方面。
题序：苏轼把词变为缘事而发、因情而作的抒情言志之体，所以词作所抒的是何种情志或因何事而发，必须有所交代和说明。因此，苏轼在词中大量采用标题和小序的形式，使词的题序和词本文构成不可分割的有机统一体。苏轼还赋予了词的题序以新的功能。有的题序交代词的创作动机和缘起，以确定词中所抒情感的指向。另有一些题序与词本文在内容上有互补作用。
用典：在词中大量使事用典，也始于苏轼。词中使事用典，既是一种替代性、浓缩性的叙事方式，也是一种曲折深婉的抒情方法。如《江城子密州出猎》。
苏词大量运用题序和典故，丰富和发展了词的表现手法，对后来词的发展产生了重大的影响。
从本质上说，苏轼“以诗为词”是要突破音乐对词体的制约和束缚，把词从音乐的附属品变为一种独立的抒情体诗。因此，苏词表现出充沛的激情，丰富的想象力和变化自如、多姿多彩的语言风格，体现出一种奔放豪迈、倾荡磊落如天风海雨般的新风格，创造出一种新的美学风范。
五、苏轼的意义与影响
1.苏轼的意义
苏轼在文、诗、词三方面都达到了极高的造诣，堪称宋代文学最高成就的代表。而且苏轼的创造性活动不局限于文学，他在书法、绘画等领域内的成就都很突出，对医药、烹饪、水利等技艺也有所贡献。苏轼典型地体现着宋代的文化精神。从文学史的范围来说，苏轼的意义主要有两点：首先，苏轼的人生态度成为后代文人景仰的范式：进退自如，宠辱不惊。由于苏轼把封建社会中士人的两种处世态度用同一种价值尺度予以整合，所以他能处变不惊，无往而不可。当然，这种范式更适用于士人遭受坎坷之时，它可以通向既坚持操守又全生养性的人生境界，这正是宋以后的历代士人所希望做到的。其次，苏轼的审美态度为后人提供了富有启迪意义的审美范式。他以宽广的审美眼光去拥抱大千世界，所以凡物皆有可观，到处都能发现美的的存在。这种范式在题材内容和表现手法两方面为后人开辟了新的世界。所以，苏轼受到后代文人的普遍热爱，实为历史的必然。
2.苏轼的影响
（1）苏轼周围的作家群体：苏轼在当时文坛上享有巨大的声誉，他继承了欧阳修的精神，十分重视发现和培养文学人才。当时就有许多青年作家众星拱月似的围绕在他周围，其中成就较大的有黄庭坚、张耒、晁补之、秦观四人，合称“苏门四学士”。再加上陈师道和李廌，又合称“苏门六君子”。此外，李格非、李之仪、唐庚、张舜民、孔平仲、贺铸等人，也都直接或间接地受到苏轼影响。由于苏轼的成就包括各种文学样式，他本人的创作又没有固定不变的规范可循，所以苏门的作家在创作上各具面目。黄庭坚、陈师道长于诗，秦观长于词，李廌以古文名世，张、晁则诗文并擅。同时，他们的艺术风貌也各具个性，例如黄诗生新，陈诗朴拙，风格都不类苏诗，后来黄、陈还另外开宗立派。
（2）在后代文人的心目中，苏轼是一位天才的文学巨匠，人们争相从苏轼的作品中汲
取营养。在金国和南宋对峙的时代，苏轼在南北两方都发生了深远的影响。苏诗不但影响有宋一代的诗歌，而且对明代的公安派诗人和清初的宋诗派诗人有重要的启迪。苏轼的词体解放精神直接为南宋辛派词人所继承，形成了与婉约词平分秋色的豪放词派，其影响一直波及清代陈维崧等人。苏轼的散文，尤其是他的小品文，是明代标举独抒性灵的公安派散文的艺术渊源，直到清代袁枚、郑燮的散文中仍可时见苏文的影响。
【名词解释】
1.苏门四学士：北宋黄庭坚、秦观、晁补之和张耒的并称，苏轼在众多门生和崇拜者中，最欣赏和重视此四人。《宋史·黄庭坚传》载：“(黄)与张耒、晁补之、秦观俱游苏轼门，天下称为四学士。”这四位作家曾得到苏轼的垂青和指导，接受过苏轼的文学影响，但不意味着他们或他们与苏轼可以统称为一个文学流派。实际上四人的造诣各异，文学风格也大不相同。如黄庭坚的诗自创流派，秦观的词专以纤丽婉约见长，只有晁补之的《摸鱼儿》等个别作品中还能看到一些苏轼的豪放词风。
2. 苏辛
指宋代词人苏轼和辛弃疾。二人同为豪放词派的代表，故经常并称。苏轼开创了豪放词派，他将传统的表现女性化的柔情之词扩展为表现男性化的豪情之词，将传统七只表现爱情之词扩展为表现性情之词，使词像诗一样可以充分表现作者的性情怀抱和人格个性。词至苏轼，为之一变。辛弃疾，其词风格多样，多抒写爱国主义热情，他以文人词，独创出“稼轩体”，确立了豪放一派，影响十分深远。周济《宋四家词选·目录序论》说：“苏、辛并称。东坡天趣独到处，殆成绝诣，而苦不经意，完璧甚少。稼轩则沉着痛快，有辙可循。南宋诸公，无不传其衣钵。”
3.豪放词派
豪放词派是我国古代词人的两大流派之一。豪放派取材广泛，常抒写壮志豪情，描绘奇伟景物，风格豪迈奔放，沉郁悲壮。苏轼是该词派的开创者。苏词冲破了晚唐以来词的“艳科”范围，扩大了词的题材，提高了词品和词的艺术功能，境界雄奇阔大，气势吞吐八方，给词坛吹进了一股豪放雄风。到南宋则词人众多，其中辛弃疾为豪放词派的大师。辛词回荡着铁马金戈的爱国主义强音，慷慨悲凉。骏发踔厉，充满豪情。豪放词派一直延续到晚清，影响很大。
【简答题】
一、简述苏轼词对词境的开拓
1．苏轼以前的词为应歌之曲子词，多写男女相思，写花间酒下的伤别。苏轼词抒发磊落纵横豪放之襟怀，摆脱花间词婉转之态，为激越、豪放充分表现作者的人格个性。如《赤壁怀古》“大江东去，浪淘尽，千古风流人物。”
2．苏轼把词的题材取向从应歌回归到表现自我，并从现实生活中撷取创作题材，故苏词多为感事之作，有的还采用词题小序的形式确定表现的内容，交代创作动机。如《水调歌头?明月几时有《定风波》。用记实手法写自己的人生感受，使词的抒情贴近现实生活，词中的抒情人物形象与创作主题也由分离走向统一对应。使词的创作走向正视现实、面向社会和真实人生的大道，极大地拓宽了词的取材范围。
3．苏轼用词展示自己的政治抱负、人生感慨、生活情趣、感受、山川景色扩大了词境，把词家“缘情”与诗人“言志”结合起来，词品与人品得到了高度的统一和融合。二、简述苏轼的“以诗为词”
1．首先指的是词所反映的生活内容的扩大，突破了“词为艳科”的传统体制，向“士大夫化”发展。
2．在苏轼之前的“曲子词”的曲子，基本上是“轻音乐”“软性文学”。到苏轼将词题小序发展起来，做词寓以诗人句法、引议论入词、大量用经、子典故，突破音乐对词体的约束，如《临江仙》。苏词充分体现了文人的审美情趣，是典型的士大夫词。苏轼以诗为词的积极意义，在于改变了词的旧传统，增加了词的内容，丰富了词的体式，促使词发展成为独立的抒情诗样式。
三、简述苏轼词的风格
苏词的风格是豪放，苏轼乃宋词中豪放派的代表，但也有许多极清空幽秀的作品，风格是多样化的。
1．豪放，如《赤壁怀古》“大江东去，浪淘尽，千古风流人物。”
2．婉约，如《江城子》“十年生死两茫茫！不思量，自难忘。”此词为悼亡之作，对亡妻的思念之情，置于生死两茫茫的人生空漠的叹喟中。
3．清旷，如《水调歌头?明月几时有》“明月几时有，把酒问青天。”
四、苏轼诗歌的艺术特点：
（1）题材广
①政治诗，反映百姓生活疾苦和时政得失。
②写景诗。抓住对象的特征，形容曲尽。同时又融入自己的人生感慨和生活哲理。“横看成岭侧成峰”
③抒情诗。
④以日常生活为诗。苏诗的表现能力惊人，在苏轼的笔下几乎没有不能入诗的题材。
深刻的人生思考使苏轼对沉浮荣辱持有冷静、旷达的态度，这在苏诗中有充分的体现。诗歌中更多的表现了对苦难的傲视和对痛苦的超越。被贬惠州时，其诗说“日啖荔枝三百颗，不辞长作岭南人。”苏轼在逆境中的诗依然是笔势飞腾。并无颓废之病。诗歌风格主张兼收并蓄，注意使阳刚之美相互渗透，相互调节，但主导风格是雄放。
（2）技法高。
苏诗中的比喻生动新奇，层出不穷，用典时信手拈来，左右逢源，用典稳妥精当且浑然天成。对仗既精工又活泼流动公司打破常规。对比喻、用典、对仗等技巧的掌握以达到化境，超越技巧，做事挥洒如意，丝毫看不出锻炼之痕。
【论述题】
1.试论述苏轼儒、道、释合一的思想。
答：苏轼生活在十一至十二世纪之时，正是中国封建社会传统文化思想成熟定型的时期，由魏晋以来所展开的儒道释之间的冲突与斗争，逐渐演变为互渗融合与共存，到唐宋时代，三者形成了共尊的局面。作为深受传统文化陶冶的封建文人，苏轼思想有着最鲜明的时代特征和最典型的结构形态。
儒学精神是苏轼复杂多层思想的主色调。苏轼出生于书香之家，其父是名冠一时的文学家，深厚的家学渊源培养了他广泛的兴趣和多样的才能，也铸成了他独特的思想性格。传统儒家的功名思想深深地溶进了他灵魂的深处，使他从小就立下凌云之志，抱有高远之怀，将人生的视点投注于广阔纷纭的社会生活，面对北宋积弱积贫、岌岌可危的险恶局势，他希望加强和巩固封建王朝的阶级统治，曾向朝廷献计献策。苏轼一生仕途偃蹇，命运多舛，屡受群小的猜疑忌恨和排挤，长期外放，流落他乡，但他始终没有放弃自己的理想追求，失去对生活的火热情感，而敢于直面惨淡的人生。每到贬谪新地，苏轼都能以乐观的情怀忘却心灵的伤痛，以贤者的姿势跟当地的民众打成一片，苏轼以自己刚正不阿的品格、功惠当代的斐然政绩在人们的心中树立起了高大峻洁的形象。
宋代封建阶级的专制统治日趋腐朽和没落，传统儒学精神渐渐失去了合理的内核。传统儒学精神失落了，而佛老思想正好弥补了这一缺陷。离尘去世的佛老思想是苏轼
理想受阻后对传统儒学精神的反弹，是源于他现实人生罹难后的重新选择。因而，他常常发出“人生如梦”的长叹，有“哀吾生之须臾，羡长江之无穷”的悲凉之感，所以他认为对柔弱渺小的个体生命来说，应“纵一苇之所如，凌万顷之茫然”，从身心的拘役中求得解放，将有限的生命时光寓于无限的自由和想象之中。饱经世事忧患、风尘播弄而面容苍老、身心疲惫的苏轼，在佛老光辉的照耀下咀嚼着人生的苦涩与酸痛。
儒家的执着专注，佛家的空幻虚无，道家的率性自然，非常奇妙地统一在苏轼一生的生命实践中，但传统儒学主导着苏轼人生的基本方向，规定着他人生的基本追求，佛老思想是其感情焦燥的润滑，是对传统儒学精神倾斜的平衡。在苏轼深层的思想意识的逻辑结构中，儒、道、佛互为一体，相互映照感发，形成了多元自足的实践体系。苏轼对文学的贡献也正得力于他的这种独特思想构造所产生的内驱力的直接或间接的作用和推动。
2．为什么说苏轼是北宋诗坛上的第一大家?
答：以“元佑”诗坛为代表的北宋后期是宋诗的鼎盛时期，而就创作成就而论，苏轼无疑是当时的第一大家。在题材的广泛、形式的多样和情思内蕴的深厚这几个维度上，苏涛都是出类拔萃的。
首先，在诗歌内容上表现为对社会的干预和对人生的思考。苏轼对社会现实的看法和对人生的思考都毫无掩饰地表现在其文学作品中，其中又以诗歌最为淋漓酣畅，在二千七百多首苏诗中，干预社会现实和思考人生的题材十分突出。苏轼对社会现实中种种不合理的现象抱着“一肚皮不合时宜”的态度，始终把批判现实作为诗歌的重要主题，他对社会的批判并未局限于新政，也未局限于眼前，而是对封建社会中出来已久的弊政、陋习进行抨击，体现出更深沉的批判意识，如晚年所作的《荔支叹》。苏轼一生宦海浮沉，奔走四方，生活阅历极为丰富。他善于从人生遭遇中总结经验，也善于从客观事物中见出规律。在他眼中，极平常的生活内容和自然景物都蕴含着深刻的道理，如《题西林壁》等诗。在这些诗中，自然现象已上升为哲理，人生的感受也已转化为理性的反思，尤为难能可贵的是，诗中的哲理是通过生动、鲜明的艺术意象自然而然地表达出来。
其次是对艺术技巧的娴熟运用和超越。苏轼学博才高，对诗歌艺术技巧的掌握达到了得心应手的纯熟境界，并以翻新出奇的精神对待艺术规范。苏涛中的比喻生动新奇，层出不穷，如《百步洪》中连用七喻描摹奔水：“有如兔走鹰隼落，骏马下注千
丈坡。断弦离柱箭脱手，飞电过隙珠翻荷”，真正做到了妙喻连生。苏诗的用典稳妥精当，且浑然天成，达到了如水中着盐的妙境。例如他作诗安慰落第的李廌“平生谩说古战场，过眼终迷日五色”，就堪称用典精妙的范例。苏诗中的对仗则既精工又活泼流动，构思打破常规，如《过永乐文长老已卒》中的“三过门间老病死，一弹指顷去来今”，对法生新，不落俗套。
再次是有必达之隐而无难显之情的表现能力。清人赵翼在《瓯北诗话》中评苏诗说：“天生健笔一枝，爽如哀梨，快如并剪，有必达之隐，无难显之情，此所以继乍、杜后为一大家也。”苏诗的表现能力是惊人的，在苏轼笔下几乎没有不能人诗的题材。临流照影，汲水煎茶，都是极其平常之事，但苏轼写成“忽然生鳞甲，乱我须与眉。散为百东坡，顷刻复在兹”，显示出驾驭题材的非凡能力。
最后，体现出刚柔相济的艺术风格。苏轼对诗歌风格主张兼收并蓄。苏轼尤其重视两种互相对立的风格的融合，所以在评论他人诗文时提出了“清远雄丽”、“清雄绝俗”的术语。苏轼在创作中十分注意使阳刚之美与阴柔之美互相渗透，互相调节，毫无疑问苏诗的主导风格是雄放，有些作品甚至有粗豪而缺少馀蕴的缺点，然而苏诗中许多佳作已经做到了刚柔相济，从而呈现出“清雄”的风格。
苏轼虽然在创造宋诗生新面貌的过程中作出了巨大的贡献，但他基本上避免了宋诗尖新生硬和枯燥乏味这两个主要缺点，所以苏轼在总体成就上实现了对同时代诗人的超越，成为北宋诗坛上第一大家。
3．结合作品论述苏轼的诗歌美学思想。
答：苏轼不仅是杰出的文学家，而且是出色的文学批评家，在对诗歌的社会功能和审美特性的认识上，苏轼有自己的独特见解和思想渊源。
首先，强调诗须要有为而作。苏轼具有仁政爱民的思想和积极人世的精神，他重视文学积极的社会作用，强调有为而作，针砭时弊。他在《题柳子厚诗》中写道“诗须要有为而作”，所谓“有为而作”，目的在于揭发当世政治的过失和社会中的种种不平。苏轼的意图十分明确，写诗就要充分发挥诗歌的社会功能，有所劝诫，有补于世。他的《雨中游天竺灵感观音院》、《吴中田妇叹》等诗作，正是在这种文学思想指导下创作的现实主义名篇。
其次，主张诗贵传神。对苏轼诗贵传神的见解。可以从三个层面进行分析：(一)诗要传客观物象之神。苏轼的诗歌创作，在体物传神方面表现出杰出的才能，如写西湖夏雨“黑云翻墨未遮山，白雨跳珠乱入船。卷地风来忽吹散，望湖楼下水如天”。(二)
诗要有超以象外的远韵。远韵是神似的自然发展，言有尽而意无穷，在超以象外的无限时空中，给人留下无限的遐想与回味的余地，这就是远韵。(三)诗歌创作要有空静的心态。苏轼反复强调的艺术创作过程中的空静心态，来源于他对佛老之学的认识，在佛、道二教中，“空静”、“虚空”的要义都是达到“无我”之境而得万物之本，对艺术家来说，摒除杂念，保持空静的心态，正可以获得最人的思维空间以创造深情远韵的艺术境界。
再次，崇尚天工与清新。“天工”，意谓出于自然，无须雕琢，凡出自天工者，必有创作者的个性，给人以清新之感。苏轼提出的天工清新的审美标准，实际上包含着两个方面的内容。其一，感情率真。苏轼在很多诗文中，都以感情是否真实作为评诗的标准。如《读孟郊诗二首》中写道：“诗从肺腑出，出辄愁肺腑。”苏轼特别推重陶潜，就因为陶诗情真：“有士常痛饮，饥寒见真情。”其二，意境清新。苏轼在诗歌创作中，能凭借生花妙笔，描绘出清新脱俗的意境。如《赠刘景文》：“荷尽已无擎雨盖，菊残犹有傲霜枝。一年好景君须记，正是橙黄桔绿时。”苏轼追求自然之美，实际上是以他最理想的、至高无上的“道”或“自然”作为他美学追求的最高准则。
4．试述苏轼散文的艺术成就。
答：苏轼的散文呈现出多姿多彩的艺术风貌，他广泛地从前代的作品中汲取艺术营养，其中最重要的渊源是孟子和战国纵横家的雄放气势、庄子的丰富联想和自然恣肆的行文风格．苏轼自谓：“吾文如万斛泉源，不择地皆可出，在平地滔滔汩汩，虽一口千里无难。及其与山石曲折，随物赋形，而不可知也。所可知者，常行于所当行，常止于不可不止。”苏轼各体散文众多，大致可分为议论文、记叙文和小品文等，这些散文的出现标志着宋代古文运动的最高成就和完全胜利。
一、他的议论文多雄辩滔滔，气势纵横，议论与文采交融，感情与理智并注，语言明快畅达，长于形象的说理，颇具文学价值。他早年写的史论、政论有较浓的纵横家习气，有时故作惊人之论而不合义理，如《贾谊论》责备贾谊不知结交大臣以图见信于朝廷，《范增论》提出范增应为义帝诛杀项羽，但也有许多独到的见解，富有启发性。史论和政论虽然表现出苏轼非凡的才华，但杂说、书札、序跋等议沦文，更能体现苏轼的文学成就，这些文章同样善于翻新出奇，但形式更为活泼，议论更为生动，而且往往是夹叙夹议，兼带抒情，它们以艺术感染力来加强逻辑说服力，所以比史论和政论更加具备美文的性质。
二、他的记叙文包括碑传文、记体文及文赋等，而以其中的山水游记和亭台楼阁记为代表。苏轼善于凭借议论为文章辟出新的境界，善于表现对自然景物的赏会与人生哲理领悟之间的融合。山水游记如《赤壁赋》和《后赤壁赋》表现出借景立论的特点；亭台记如《喜雨亭记》，先叙为亭作序之由，次则记雨，再渲染人之喜乐，文章如水波层层荡开去，文理自然。他的记叙文多数是文学性散文，在艺术手法上将叙述、描写、抒情错杂并用，随意挥洒。
三、苏轼的小品文以篇幅短小、写作随意的书札、题跋、杂记和随笔为主要文体样式，最能反映作者的真性情、真思想。杂记和随笔大多记述作者在日常生活中的各种见闻和感受，代表作有《记承天寺夜游》等，这类小品文，不拘格套，独抒性灵，写作特点是信手拈来，漫笔写成。
苏轼散文总的艺术特色是“辞达”、“通脱”，有圆活流转、错综变化和自然真率之美，善于用比喻，多形象思维，有诗化倾向，以情感和才气为文，富于想象。5．论述苏轼词在宋词发展变革中的重要地位和贡献。
答：苏轼继柳永之后，对词体进行了全面的改革，最终突破了词为“艳科”的传统格局，提高了词的文学地位，使词从音乐的附属品转变为一种独立的抒情诗体，从根本上改变了词史的发展方向。
首先，苏轼树立了诗词一体的词学观。苏轼对词的变革，基于他诗词一体的词学观念和“自成一家”的创作主张。苏轼首先在理论上破除了诗尊词卑的观念。他认为诗词同源，本属一体，词“为诗之苗裔”，诗与词虽有外在形式上的差别，但它们的艺术本质和表现功能应是一致的。为了使词的美学品位真正能与诗并驾齐驱，苏轼提出了词须“自是一家”的创作主张。他在《与鲜于子骏》中说：“近却颇作小词，虽无柳七郎风味，亦自是一家。”此处的“自是一家”之说，其内涵包括：追求壮美的风格和阔大的意境，词品应与人品相一致，作词应像写诗一样，抒发自我的真实性情和独特的人生感受。
其次，苏轼词对词境的开拓，扩大了词的表现功能。苏轼以前的词为应歌之曲子词，多写男女相思，写花间酒下的伤别。苏轼词抒发磊落纵横豪放之襟怀，变花间词婉转之态为激越、豪放，充分表现作者的人格个性。苏轼把词的题材取向从应歌回归到表现自我，并从现实生活中撷取创作题材，故苏词多为感事之作，有的还采用词题小序的形式确定表现的内容，交代创作动机，代表作有《水调歌头·明月几时有》等。苏轼用纪实手法写自己的人生感受，使词的抒情贴近现实生活，词中的抒情人物形象
与创作主题也由分离走向统一对应，使词的创作走向正视现实、面向社会和真实人生的大道，极大地拓宽了词的取材范围。苏轼用词展示自己的政治抱负、人生感慨、生活情趣，把词家“缘情”与诗人“言志”结合起来，词品与人品得到了高度的统一和融合。
再次，苏轼“以诗为词”的创作手法是他变革词风的主要武器。所谓“以诗为词”，是将诗的表现手法移植到词中。苏词中较成功的表现有用题序和用典故两个方面。苏轼在词中与诗一样大量采用标题和小序的形式，使词的题序和词本文构成不可分割的有机统一体。在词中大量使事用典，也始于苏轼，词中使事用典，既是一种替代性、浓缩性的叙事方式，也是一种曲折深婉的抒情方式，《江城子·密州出猎》具有较浓厚的叙事性和纪事性，但写射猎打虎的过程非三言两语所能穷形尽相，而作者用孙权射虎的典故来作替代性的概括描写，就一笔写出了太守一马当先、亲身射虎的英姿。苏轼以诗为词的积极意义，在于改变了词的旧传统，增加了词的内容，丰富了词的体式，促使词发展成为独立的抒情诗样式。
最后，苏轼词的风格具有多样性。苏词像苏诗一样，表现出丰沛的激情，丰富的想象力和变化自如、多姿多彩的语言风格。虽然苏轼现存的词中，大多数词的风格仍与传统的婉约柔美之风比较接近，但已有相当数量的作品体现出奔放豪迈、倾荡磊落的新风格。宋胡寅在《酒边集序》中称道苏词“一洗绮罗香泽之态，摆脱绸缪宛转之度，使人登高望远，举首高歌，而逸怀浩气，超然乎尘垢之外”，即揭示出苏轼这类词作所创造的一种新的美学风范。
在两宋词风转变过程中，苏轼是关键人物。王灼《碧鸡漫志》卷二说：“东坡先生非心醉于音律者，偶尔作歌，指出向上一路，新天下耳目，弄笔者始知自振。”强化词的文学性，弱化词对音乐的依附性，是苏轼为后代词人所指出的“向上一路”。6．简述苏轼散文赋作的散体特征。
答：赋是中国文学史上产生较早而绵延久远的文学形式，它肇始于屈原、宋玉，兴盛于汉魏，在两千多年的发展嬗变过程中，经历了由辞赋向散文赋发展的阶段。在向散文赋的演进过程中，苏轼在吸收前人创作经验的同时，用写散文的手法写赋，完成了由辞赋向散文赋的转变，使赋体文学呈现出新格局和新面目。苏轼赋的散体特征是：
首先，散句增多。《赤壁赋》共93句，散句约50句；《后赤壁赋》共68句，散句多达56句。这些赋里，句式参差，少则一字二字，多则十一二字，这在辞赋中绝难
找到，即使在唐人散体赋中也属罕见。散句的大量切人，不仅打破了整齐的句式，松活了板重的句式结构．而且动摇了辞赋的语言根基。散句的增多，由量变到质变，形成了赋体以散句为主的语言新格局，使赋更便于状物抒情、叙事言理，充分显示出了散体的优势。
其次．句式多变。苏轼的散文赋在句法上摆脱了辞赋的格套，因而在句型建构方面获得了适应表达内容的充分自由，不仅词序变换自由，且可用若干单句排列组合，大大增强了句子的弹性，比起五言加助词的辞赋和以四六言为主的骈赋灵活自如得多。唯其以散句为主，故便于自如地驾驭各种句式，对陈述、感叹、疑问和反问、排比、对偶等多种句式及句间的承转变换灵活地掌握。如《秋阳赋》句式参差，二二五六七八九言兼用，陈述、感叹、问句、排比、对偶转换灵活。苏轼的散文赋，运用多变的句式、错综的句型，自如转换，变拘谨为活泼，且“随物赋形”，不拘一格，恰到好处地阐发了义理。
再次，笔法自如。无论叙事言理、咏物抒怀、吊古记游的苏赋，都不主故常，不落窠臼。为适应表情达意的需要，苏赋笔法多样而能和谐统一。《赤壁赋》熔叙事、写景、抒情、议论于一炉；《后赤壁赋》于叙事、写景中抒情言理，体现出作者高超的表达能力和语言技巧。苏赋笔法多变，转换自如，纯是散文写法。正因为灵活自如地运用了散文笔法，变单调为丰赡，才显示出散文赋的崭新面目，结构手法和轻灵跳脱的笔致，突破了辞赋的程式，应视之为散文手法在赋体文学领域中创造性的运用。
以散句为主、多变的句式句法、灵活多样的笔法和结构手段，加上题材的广泛。不拘一格的形式，而又都围绕着一条明显的线索，紧扣题义而“随物赋形”真正做到了形散神聚，是构成苏轼散文赋的文体特征。
试论苏轼对宋词的革新 词自晚唐、五代以来，形成了绮靡婉约的作风，人们习惯用它写恋情，抒闺思。到了宋初，由于封建统治阶级及士大夫歌舞升平的需要，出现了柳陌花衢、茶坊酒肆竞唱?新声?的景象。以晏殊、晏几道父子为代表的词人，也就因袭晚唐、五代的浮艳词风，极立追求词藻的雕琢和形式的华丽。欧阳修的一些词作即景抒情，有些新意，但也没有脱出艳科的藩篱。这时张先的慢词和范仲淹描写边塞风光的词，对词的形式和内容有所开拓和发展。柳永的出现，使北宋词为之一变。他继承了很多篇幅较长又合于音律的慢词，以此表现仕途潦倒的生活遭遇，抒发羁旅行役的感受，描叙帝都的壮丽和城市的繁华，反映歌妓的不幸及他与歌妓的情意。 然而，北宋时期，真正开一代词风的是苏轼。苏轼的贡献，首先是打破了词为艳科的狭隘范围，开拓了词的内容，提高了词的意境，词不再只是娱宾宴客的点缀或抒发男女欢乐与离愁的工具。他用词写爱国之情，忧民之情，以及怀古思今，咏物写景，凡诗歌里写到的内容，都可以被苏轼写到词中。他还用写诗文的手法写词，革新了词的语言，提高了词的格调，丰富了词的表现力，以他那豪壮的气势、丰富的想象、瑰丽的语言，创立了豪放词派，对词的发展作了重要贡献。
苏轼对宋词的革新主要表现在以下两方面： （一）以诗为词，扩大了词的题材范围。 苏轼在词中大胆打破传统观念，以诗为词，即凡是诗能表现的题材内容，也让词进行表现，甚至让词与音乐脱离，打破了?诗庄词媚?的传统界限，这就扩大了词的题材范围，开拓了词的意境，也对当时及后代产生了巨大影响。 词从兴起以后，在民间创作和中唐文人创作中，题材都比较广泛，只是到了晚唐五代才被局限于男欢女爱、离情别绪的内容，用于?侑觞佐舞?，并以其?香而弱?的格调，被视为?艳科?。从南唐冯延巳、李煜到北宋晏殊、欧阳修，已开始抒写个人感慨，柳永在表现自己怀才不遇的同时，还描绘了都市风光、市井生活。不过，词总的仍然?以清切婉丽为宗?，虽说范仲淹、王安石写了一些悲凉慷慨工作，但几乎没有什么影响。欧阳修领导了诗文革新，却还没有革新到词的领域。这是跟当时对词和诗的传统看法有关的。相当多的人认为诗词有别，直到李清照还说?词别是一家?，这种观点还继续把词当作?小道?，只供?娱宾遣兴?、?析酲解愠?。在这样的限制下，词自然不能象?言志?的诗那样，反映与国计民生有关的重大问题。 这样的局限，对于苏轼却是不存在的，他?以诗为词?，打破诗和词的界限，使词的题材无往不适，凡可以入诗的都可入词，把词从?樽前?、?月下?、?美人?、?歌伎?中解放出来，扩大了
高一语文周练：考场优秀作文欣赏 (新课标一卷作文)阅读下面的材料，根据要求写一篇不少于800字的文章。 因父亲总是在高速路上开车时接电话，家人屡劝不改，女大学生小陈迫于无奈，更出于生命安全的考虑，通过微博私信向警方举报了自己的父亲；警方查实后，依法对老陈进行了教育和处罚，并将这起举报发在了官方微博上。此事赢得众多网友点赞，也引发一些质疑，经媒体报道后，激起了更大范围、更多角度的讨论。 对于以上事情，你怎么看？请给小陈、老陈或其他相关方写一封信，表明你的态度，阐述你的看法。要求综合材料内容及含意，选好角度，确定立意，完成写作任务。明确收信人，统一以“明华”为写信人，不得泄露个人信息。 【考题解析】 XXXX年全国新课标I卷作文题目是社会现象类材料作文。这种类型的作文是近几年高考作文的一个热点题型。这是一种直击社会热门话题的新的高考作文命题形式，充分体现公民意识、彰显大语文教学理念、洋溢着强烈时代责任感。社会现象类作文强调“时效性、针对性、准确性、说理性、思想性”，对于考生来说，写这种类型的材料作文，尤其要注意针对性和说理性。题目没有做要求可以自拟，可根据你的立意拟一个贴切的题目，也可以直接写“给XXX的一封信”。注意材料中特别提醒，写信人姓名为“明华”。 可以写给老陈，也就是材料中的父亲。从感情上来说女儿报警了，表面上看是大义灭亲的行为，但是实际上是对父亲换一种方式的关心。提醒父亲，注意行车安全，这既是对父亲自己的负责，也是对其他行人负责，是为了父亲和更多人的安全。所以写给父亲老陈的信，可以从责任这个角度来写。可以提醒父亲，是做一个遵纪守法的好公民，不可以违反交通规则，不可以在开车的时候打电话。 可以写给小陈，也就是材料中的女儿。女儿举报父亲，对她这一行为，你有什么
苏轼三首最著名的诗词摘抄 1、人生到处知何似？应似飞鸿踏雪泥。——苏轼《和子由渑池怀旧》 2、发愤识遍天下字，立志读尽人间书。——苏轼 3、此心安处，即是吾乡。——苏轼《少年游·南海归赠王定国侍人寓娘》 4、三月七日沙湖道中遇雨。雨具先去，同行皆狼狈，余独不觉。已而遂晴，故作此。莫听穿林打叶声，何妨吟啸且徐行。竹杖芒鞋轻胜马，谁怕，一蓑烟雨任平生。料峭春风吹酒醒，微冷，山头斜照却相迎。回首向来萧瑟处，归去，也无风雨也无晴。——苏轼《定风波》 5、细雨斜风作晓寒，淡烟疏柳媚晴滩。入淮清洛渐漫漫。雪沫乳花浮午盏，蓼茸蒿笋试春盘。人间有味是清欢。——苏轼《浣溪沙元丰七年十二月二十四日，从泗州刘倩叔游南山》 6、浅交言深，君子所戒。——苏轼 7、天涯何处无芳草，多情却被无情恼。——苏轼 8、浮云时事改，孤月此心明——苏轼 9、今年春浅侵年，冰雪破春妍。东风有信无人见，露微意、柳际花边。寒夜纵长，孤衾易暖，钟鼓渐清圆。朝来初日半衔山，楼阁淡疏烟。游人便作寻芳计，小桃杏、应已争先。衰病少悰，疏慵自放，惟爱日高眠。——苏轼《一丛花·今年春浅侵年》10、生、死、
穷、达，不易其躁。——苏轼11、蝶懒莺慵春过半。花落狂风，小院残红满。午醉未醒红日晚，黄昏帘幕无人卷。云鬓鬅松眉黛浅。总是愁媒，欲诉谁消遣。未信此情难系绊，杨花犹有东风管。——苏轼《蝶恋花·蝶懒莺慵春过半》12、巾偏扇坠藤床滑，觉来幽梦无人说。——苏轼《醉落魄》13、"浣溪沙[宋] 苏轼游蕲水清泉寺,寺临兰溪,溪水西流。山下兰芽短浸溪,松间沙路径无泥。潇潇暮雨子规啼。谁道人生无再少?门前流水尚能西!休将白发唱黄鸡。——苏轼《浣溪沙》" 14、大江来从万山中，山势尽与江流东——苏轼15、别酒劝君君一醉。清润潘郎，又是何郎婿。记取钗头新利市。莫将分付东邻子。回首长安佳丽地。三十年前，我是风流帅。为向青楼寻旧事。花枝缺处余名字。——苏轼《蝶恋花》16、枝上柳绵吹又少，天涯何处无芳草。——苏轼17、大勇若怯，大智若愚。——苏轼18、明月几时有？把酒问青天。不知天上宫阙，今夕是何年。我欲乘风归去，又恐琼楼玉宇，高处不胜寒。起舞弄清影，何似在人间。转朱阁，低绮户，照无眠。不应有恨，何事长向别时圆。人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全。但愿人长久，千里共婵娟。——苏轼《水调歌头》19、东武望余杭。云海天涯两杳茫。何日功成名遂了，还乡。醉笑陪公三万
为什么说苏轼是以诗为词? 陈师道在《后山诗话》中评价苏轼的词“以诗为词”。“以诗为词” 主要体现在两个方面: 一是在词的用途上, 苏轼的词有了极大的拓 展, 使词形成了和传统诗歌基本相似的功能系统; 二是在词的承载 上, 苏轼的词对个人的精神世界有了更广泛和深入的探掘, 使词形 成了和传统诗歌相接近的表现领域。由此, 词这种文体在文人手里, 成了一种有着较大自由度的个人抒情工具。 词原本是当时为配合流行乐曲而填制的歌词, 在演进过程中又 多用于公私宴饮、市井娱乐,所以其功能在最初便相当狭窄, 即只是 为了“应歌”与“佐欢”。当文人染指其中, 也就继承了这种功能, 并 把它作为词的总体特性来加以体认。入宋以后, 城市经济高度发展, 城市生活畸形繁荣,适应这种风气的需要, 词的功能还是多被局限在 应歌和佐欢上。 苏轼词中, 也有一些单纯应歌佐欢的作品。但是, 词在他的手中, 却同时还出现了前所未有的许多用途和功能。词可用之庆贺, 如《减 字木兰花》“维熊佳梦”；可以赠答, 如《水调歌头》“落日绣帘卷”； 可以送别, 如《西江月》“莫叹平齐落落”；可以记行事, 如《蝶恋 花》“雨后春容清更丽”；可以述出游, 如《浣溪沙》五首；可以写登 临, 如《望江南》“春未老”；可以叙凭吊, 如《念奴娇》“大江东去”； 可以述节令, 如《蝶恋花》“灯火钱塘三五夜”；可以记梦, 如《江城 子》“十年生死两茫茫”；可以怀人,如《水调歌头》“明月几时有”； 词可以嘲戏, 如《人娇》“别驾来时”；可以次韵相和, 如《水 龙吟》“似花还似非花”；可以集句,如《南乡子》“寒玉细凝肤”；可 以回文, 如《菩萨蛮》七首。总之, 凡有人情应酬、送往迎来之事， 个人日常所经所历所思所感，一些簸扬文字、逞露才情的游戏, 苏轼 都可以用词实行。 唐宋词也曾被人许为“心灵的文献”, 但在苏轼之前, 词所展示 的心灵世界却是相当狭小的, 主要局限在情感层面上。苏轼的词在抒 写个人精神世界上, 较之前代和同时代众多词人, 有了极大的拓展。 首先, 他的词中有了许多崭新的感情类型。夫妻之情（《江城子》 “十年生死两茫茫”）、师生之情（《西江月》“三过平山堂下”）、手足 之情（《水调歌头》“明月几时有”）、朋友之情（“君思我处我思君”、 “新白发, 旧黄金, 故人恩义深”等话语）等。总之, 在传统的儿女 情长的情感类型之外, 苏轼在词中又增多了一些新的情感类型, 这 些情感类型或是前人与同时代的人较少涉及到的, 或根本就是第一 次出现的。 其次, 他在词中开始较多地写个人的人生理想,使词不仅能言情,
《欣赏作文》 欣赏作文（1）： 欣赏人生 距离，产生美。 如若在人生命的旅途中，偶尔与滚滚红尘产生些许距离，必然是件了不起的事情。白发渔樵江渚上，惯看秋月春风固然是一种超脱。但在白发过后，便会有一些潇洒中的无奈，只有在那昂扬斗志拼搏向前中，在年轻气盛之时，在春风得意之际，能够自主冷静的退在一边，用平静的眼光去看熙攘纷繁的人，那才是一种深远的境界。旁观者清，旁观之时，用欣赏者的眼光看待一切，必然会发现那人生真谛。 其实，有时候许多人都有暂离喧嚣的体验，登高而望远，山小云淡。在豁然开朗神清气爽之时，感叹宇宙之浩渺，人之若蝼蚁，感悟人世间的盲目与许多的无畏的纷争之可笑之极，见生死离别，一阵唏嘘之后才感叹人生苦短，祸福难测，继而对生命倍感珍惜，热爱生活有了更深层次的感悟。 退一步海阔天空。 适时的暂退一旁，欣赏人生。是一种用心进取并非消极退却，在对人生的欣赏中，你会发现人生的魅力与瑕疵由此获得警示，咀嚼人生百味，调节自己的心态，与生活同步，那不就是一种高品位的超然洒脱吗？ 欣赏人生，升华出精神财富，没有了对人生的欣赏也就失去了一切。 而我乃平凡之辈，以平常之心来看待人生就如同欣赏美妙的音乐一般，伴着人生的旋律起航，追寻未来。 欣赏人生，是难得的享受。 欣赏作文（2）： 欣赏以前的风景
回眸望去，这个以前让我有着六年完美记忆的地方，它仍是这么辉煌。我坐在被树荫遮蔽的长椅上，欣赏着那里的一切。 瓦蓝的轻纱与皎洁如雪的白云缠绕着，阳光沐浴着那里的每一个角落，透过树枝、树叶的缝隙如鎏金般洒向这塑胶跑道，每一位树兵都怒目圆睁，站守在自己的岗位上监视着那里的一切。那被阳光沐浴的四个大字闪出耀眼的金光，生生刺痛了我的眼睛。一阵微风吹来，树叶被演奏出了一曲优美动听的歌谣。我尽力把这完美的景象记下，放在记忆深处。 走到教室的走廊，那里早已没有我们以前的打打闹闹。往教室看去，老师在黑板上永无止境的写着，同学们在一旁奋起追赶。一支一支粉笔在老师手上无声的消失，而飞溅出来的粉尘却有着无可代替的知识。阳光从一个窗子洒向教室，一阵凉风，吹翻了书本，发出哗啦哗啦的响声。我欣赏着这个教室所拥有的和谐。 走到百花园，一阵香味扑鼻而来。看啊，这是自己以前最喜欢的地方，那里拥有着我们最多的回忆。花儿、蝴蝶、蜂儿。一同翩翩起舞，微风为它们演奏着舞曲。这优美的地方，来欣赏的却只有寥寥几人而已，真是但少闲人如吾两人耳。 这个地方，虽然有许多事物已改变包括我们自己。我欣赏着那里的一切，无奈少了我们之前的欢声笑语。我欣赏着这个有我们一齐许下诺言的地方，但诺言早已如同秋天里的落叶已飘走。 时间一去不复返，别等白了头才珍惜。 欣赏作文（3）： 欣赏 对手，怎能欣赏？他给你带来困难、带来失落，可谓是人生旅途中的拦路虎。其实，只有懂得欣赏对手，才能真正战胜对手。 那是小升初考试的最后几天，空气中弥漫着紧张得恐怖的气氛。我的神经更是绷得紧紧的，像一个吹到极点的气球，仿佛轻轻一碰就会完全炸掉。因为我有一个不同于其他人的目标：在小学最后一次考试中战胜我的对手我的班长，小郭。 说起她来，我的气是不打一处来。自我认识她以来，她就一向霸占着我梦寐以求的第一的位子。六年了，我无法超越她，她就像一座堡垒，坚固而强硬。她的身影更是像梦魇一般缠绕着我，无法挣脱。 我的心里暗下决心：必须要战胜她！在这关键时刻，我更是务必争分夺秒。可老师却让我们进行一帮一小组学习。更是点名让我帮忙班里的大难题。此时的我像是跌入了无尽深渊。心里愤愤不平地抱怨到：只有几天时间了，为什么浪费在这人身上！我才不管他呢！心眼极小的我几句话把他打发了。就在我沾沾自喜，安然复习时耳边突然传来一个熟悉的声音：别担心，我来帮你！不用看也明白，正是我的竞争对手郭妍！只见她笑着将作业本放下，认真的阅读后，开始耐心地讲解，一遍又一遍，一题又一题，每题结束，他们都会传来朗朗笑声。
念奴娇赤壁怀古》 大江东去，浪淘尽，千古风流人物。故垒西边，人道是，三国周郎赤壁。乱石穿空，惊涛拍岸，卷起千堆雪。江山如画，一时多少豪杰。遥想公瑾当年，小乔初嫁了，雄姿英发。羽扇纶巾，谈笑间，樯橹灰飞烟灭。（樯橹一作：强掳）故国神游，多情应笑我，早生华发。人生如梦，一尊还酹江月。（人生一作：人间；尊通：樽） 《水调歌头?明月几时有》 明月几时有，把酒问青天。 不知天上宫阙，今夕是何年我欲乘风归去，又恐琼楼玉宇，高处不胜寒。 起舞弄清影，何似在人间！ 转朱阁，低绮户，照无眠。不应有恨，何事长向别时圆人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全。 但愿人长久，千里共婵娟。 《定风波?莫听穿林打叶声》莫听穿林打叶声，何妨吟啸且徐行。竹杖芒鞋轻胜马，谁怕一蓑烟雨任平生。 料峭春风吹酒醒，微冷，山头斜照却相迎。回首向来萧瑟处，归去，也无风雨也无晴。 《蝶恋花?花褪残红青杏小》 花褪残红青杏小。燕子飞时，绿水人家绕。枝上柳绵吹又少。天涯何处无芳草。 墙里秋千墙外道。墙外行人，墙里佳人笑。笑渐不闻声渐悄。多情却被无情恼。 《题西林壁》 横看成岭侧成峰，远近高低各不同。不识庐山真面目，只缘身在此山中。 《饮湖上，初晴后雨》 水光潋滟晴方好，山色空蒙雨亦奇。欲把西湖比西子，淡妆浓抹总相宜。 《满庭芳?归去来兮》 归去来兮，吾归何处，万里家在岷峨。百年强半，来日苦无多。坐见黄州再闰，儿童尽、楚语吴歌。山中友，鸡豚社酒，相劝老东坡。云何。当此去，人生底事，来往如梭。待闲看，秋风洛水清波。好在堂前细柳，应念我、莫翦柔柯。仍传语，江南父老，时与晒渔蓑。 《惠崇春江晚景》 竹外桃花三两枝，春江水暖鸭先知。篓蒿满地芦芽短，正是河豚欲上时。
论苏轼的“以诗为词” 孙小丽汉语言文学 摘要：苏轼的一生是极其坎坷的，但这种坎坷在某种意义上成就了词人在宋代文坛独特的地位，这种独特之一表现在其对宋词的发展所做出的贡献。词人用一种被人称之为“以诗为词”的手法改革了当时的词风，这种手法产生了广泛的反响。对于“以诗为词”，各个年代的解释不尽相同，其主要表现为用题序和用典。当时，一些词人认为苏词“不协音律”，事实上，苏轼是遵守词律的，苏词是协律的，古人用“不协音律”为理由来非议苏轼“以诗为词”是不符合实际的。苏词提高了词品，扩大了词境，发展了词风。而苏轼的政治生活背景和当时词坛的状况是“以诗为词”形成的两个主要原因。 关键词：苏轼；以诗为词；评价 苏轼在宋代文坛上是一位极高的大家，诗文词都达到了极高的造诣，其诗奔放灵动，逸态横生；其文如万斛泉涌，不择地而出；其词更是空灵飘逸，“一洗绮罗 香泽之态”，[1] 如天地奇观。但如果就一种文体自身的发展而言，苏词的历史性贡献又超过了苏文和苏诗。苏轼继柳永之后，对词体进行了全面的改革，最终突破 了词为“艳科”的传统格局，提高了词的文学地位，使词从音乐的附属品转变为一种独立的抒情诗体，从根本上改变了词史的发展方向，苏词内容丰富,风格多样，而最大特点就是“以诗为词”。结合宋词的流变和当时的社会状况、他的政治生活遭遇,论述“以诗为词”这一文学现象形成的原因及其贡献、在苏词中的表现、前人对此的评价对正确认识苏词和词体的发展都十分有意义。 一 苏轼(1037～1101)，字子瞻，号东坡居士，眉州眉山人(在今四川省)人。嘉祐 二年(1057)欧阳修知贡举，苏轼与弟弟苏辙同时高中进士，为欧阳修门生。熙宁 四年(1071)反对王安石新法，自请出任地方官，先任杭州通判，熙宁七年调任密 州知州，元丰七年(1079)移知湖州时，因讪谤新法罪被逮至京，此即著名的“乌台诗案”。后因王安石等人的援救而免死，次年到达黄州任团练副使，这时的他已四十五岁了。黄州四年，是他创作的收获时期，前后赤壁赋、赤壁怀古词等作品写 于此时，他旷达的人生观与飘逸的创作风格都成熟了。元丰七年调任汝州团练副使，路过建康，遇到了当时已经隐退的王安石，交谈甚欢。元丰八年(1085)旧派又重新执政，第二年即元祐元年，苏轼还朝，任翰林学士。但由于与旧派人物意见 不合，自元祐四年出知杭州、颖州、扬州、定州。元祐八年，朝廷起用新派，第二 年即绍圣四年(1097)被贬儋州。元符三年赦还，第二年病逝于常州。由上可知，苏轼的一生是极其坎坷的，然而词人在困难面前并未低头，而是勇往直前，百折不挠，词人的努力造就了其在宋代文坛独特的地位，这种独特之一表现在其对宋词的发展所做出的贡献。词人用一种被人称之为“以诗为词”的手法改革当时的词风，开拓词的题材，提高词的意境。这种手法产生了广泛的反响。 “以诗为词”一语，首见于陈师道的《后山诗话》。它说：“退之以文为诗，子瞻 以诗为词，如教坊雷大使之舞，虽极天下之工，要非本色。”[2] 陈师道并未具体明 确地解释何谓“以诗为词”，仅以“雷大使之舞”为喻，点出苏词“要非本色”，然而
优秀作文赏析与点评：让道德之花盛放 巴尔扎克说：“黄金的枷锁是最重的。”在今天金钱至上的社会，我们的心灵除了容纳物质，还需要留有一方道德的绿洲，滋润干渴的灵魂。 着名学者李汉荣曾说：“站在山里的夜空下，仰望苍穹，发现今夜的天空缺失几颗道德的星星，虽然依旧辽阔无垠，却缺失原有的美丽。”天空的美需要道德之星的点缀才显得浪漫夺人眼球；山川的美需要道德之花的芬芳才显得温柔扣人魂魄；成功的美需要道德之心的指导才显得绚丽让人尊重。可是，在金钱横行霸道的市场中，虽有各种规则制约，但有时它们也被金钱所奴役，仿佛金钱是一把万能钥匙，可以打开各种防盗锁，我们看到的虚伪的美食王国里的一幕幕为牟取暴利而践踏道德底线的现象是最好的见证。 俗话说每个人都有背后的黑暗面，而食品便也受人感染了。饭店里桌上绿油油的炒蔬菜背后有黑乎乎的地沟油；香味扑鼻的牛肉背后有粘粘的牛肉膏；金灿灿的炸鸡块背后有辣味的苏丹红；色香味俱全的糖醋排骨背后有被列为危害剂的瘦肉精；或许那酒杯里的酒兑了超过百分之五十的水；继“三聚氰胺”三鹿奶粉后的含有黄曲霉毒素有毒奶粉把牛奶狠狠地踢出了我们的生活；大而绿得卖相的不孕黄瓜迫使妇女们和少女们把原本营养丰富的黄瓜拒之门外……为了捕获金钱，黑心企业家将道德底线视而不见，破坏市场秩序，危害人们健康，污染道德的清泉，最终他们成了被法律制裁的人，担负了一身罪名的同时也失去了金钱的青睐。“天网恢恢，疏而不漏”，无视道德的人，法律无法容忍。没有道德做支撑的事业大厦，在金钱之风的吹拂下，迟早会坍塌；没有道德做根基的千里长堤，最终会因为金钱之蚁的蛀蚀而千疮百孔，不堪入目。当金钱统治了心海，人们就会成为负重前行的奴隶。 在生命的天平两端，我们应该慎重放置金钱的砝码，不要让心灵因为金钱的超载而失衡导致崩溃。用道德做旋律，即使是朴实无华的歌词，也能创作出一段余音绕梁不绝于耳的音乐。因为一句“缺钱不缺德”而被人称为“中国的脊梁”的老郑的行为，就是对道德至上最完美的诠释。数九寒冬，他只穿单薄的衣服，挑着四大包羽绒服穿梭在人群中寻找失主，有人问他为什么不把羽绒服给自己穿上，他只说：“咱缺钱不缺德。”“棒棒老郑”是好样的，面对诱惑，他用道德作盾牌，扞卫自己高洁的灵魂不受污染。在他心中，始终留有一块道德的绿洲，那里有圣洁的鲜花在盛放。尊重道德会让我们的心很踏实，让我们不会因金钱而迷失方向，它让我们的步伐更坚定，脚迹更深刻，让我们在这竞争激烈的社会站稳了脚跟，而不是当一簇随波逐流，趋炎附势的浮萍。
苏轼诗词中的25首名篇佳作，每一首都有千古名句 韦某一笑是诗词 发布时间：18-01-1612:01 苏轼，字子瞻，号东坡居士，北宋文学家、书画家、美食家，唐宋八大家之一。他的诗清新豪健，词豪放恣意。 今天来拜读一下苏轼的古诗和宋词。 诗歌 1、 题西林壁 宋代：苏轼 横看成岭侧成峰，远近高低各不同。 不识庐山真面目，只缘身在此山中。 2、 饮湖上初晴后雨二首·其二 宋代：苏轼 水光潋滟晴方好，山色空蒙雨亦奇。 欲把西湖比西子，淡妆浓抹总相宜。 3、 惠崇春江晚景二首 宋代：苏轼 竹外桃花三两枝，春江水暖鸭先知。 蒌蒿满地芦芽短，正是河豚欲上时。 两两归鸿欲破群，依依还似北归人。 遥知朔漠多风雪，更待江南半月春。
4、 六月二十七日望湖楼醉书 宋代：苏轼 黑云翻墨未遮山，白雨跳珠乱入船。卷地风来忽吹散，望湖楼下水如天。5、 赠刘景文 宋代：苏轼 荷尽已无擎雨盖，菊残犹有傲霜枝。一年好景君须记，最是橙黄橘绿时。6、 和子由渑池怀旧 宋代：苏轼 人生到处知何似，应似飞鸿踏雪泥。泥上偶然留指爪，鸿飞那复计东西。老僧已死成新塔，坏壁无由见旧题。往日崎岖还记否，路长人困蹇驴嘶。7、 海棠 宋代：苏轼 东风袅袅泛崇光，香雾空蒙月转廊。只恐夜深花睡去，故烧高烛照红妆。 8、 宋代：苏轼 粗缯大布裹生涯，腹有诗书气自华。
厌伴老儒烹瓠叶，强随举子踏槐花。 囊空不办寻春马，眼乱行看择婿车。 得意犹堪夸世俗，诏黄新湿字如鸦。 9、 春宵 宋代：苏轼 春宵一刻值千金，花有清香月有阴。 歌管楼台声细细，秋千院落夜沉沉。 苏轼的宋词 10、 阳关曲·中秋月 宋代：苏轼 暮云收尽溢清寒，银汉无声转玉盘。 此生此夜不长好，明月明年何处看。 11、 水调歌头·明月几时有 宋代：苏轼 明月几时有？把酒问青天。不知天上宫阙，今夕是何年。我欲乘风归去，又恐琼楼玉宇，高处不胜寒。起舞弄清影，何似在人间？ 转朱阁，低绮户，照无眠。不应有恨，何事长向别时圆？人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全。但愿人长久，千里共婵娟。 12、 念奴娇·赤壁怀古 宋代：苏轼 大江东去，浪淘尽，千古风流人物。故垒西边，人道是，三国周郎赤壁。乱石穿空，惊涛拍岸，卷起千堆雪。江山如画，一时多少豪杰。
阅读下面的文章，完成1～3题。 苏轼认为词自是一家，从而在婉约风格之外有意识地大量创作豪放词，使词突破了狭隘的儿女艳科，成为士大夫们抒写怀抱、议论古今的工具。举凡怀古、怀旧、记游和说理等可以用诗来表达的题材，他都尽情入词，使词恢复到诗词未分之阶段，使词诗化、散文化，这就是他的“以诗为词”，也正是他进行词体革新的关键所在。 那么究竟什么叫“以诗为词”呢？“‘以诗为词’，按照最简单的解释，就是把诗的作法、风格引入词中。”（王水照《宋代文学通论》）朱靖华在《苏轼“以诗为词”促成词体革命》一文中也指出：“苏轼‘以诗为词’的主要特点，在于他把词和诗看成是同等地位的文学样式，……有意识地把诗的意境，诗的创作方式尽情入词。” 词至苏轼，在描写领域给人以全新的感觉，凡是可以入诗的题材均可以入词。词可以咏史吊古，可以说理谈禅，可以用象征寄托幽思，可以借音节抒写情怀。在苏轼的眼里，词之取材与诗无异。他把“缘情”与“言志”有机地结合在一起，将词品与人品高度地统一融合起来，使词的创作走向正视现实、社会与人生的道路，极大地拓宽了词的取材范围。 词长于言情，而苏轼能够充分利用这一长处写出新意，拓展词境。如《江城子》（十年生死两茫茫），将悼念亡妻与感叹个人身世熔为一炉，悼亡妻，情真意切；叹身世，感慨万端。在此类词中，更为瞩目的是，苏轼在大量描写歌妓侍妾的词中，没有将描写的重点放在对方的色相上，更没有调情嬉戏的描写，而是把视点放在了对她们品质人格的赞颂上和对她们命运遭遇的深切同情上。 词中所写的离别情意，此前多局限于男女情事，而苏轼词中的离情别意多系表达与友人的深情厚谊，并借此抒发人生感叹，颇似唐代的离情诗。如《满江红》（天光无情），在抒写依依不舍的离情的同时，抒发人生之叹、田园之想；又如《江城子》（别徐州），在写离情时又抒发沦落之感。品读苏轼的这类词，看不到艳情的宣泄，嗅不到胭脂的气息，这些词与王勃的《送杜少府之任蜀州》等抒写离情的名诗，有异曲同工之妙。 苏轼还将劳动者的生活作为词的描写对象，开启了词的新领域。如《渔夫》四首，写渔民生活；《望江南》（春已老），写春日农忙景象；《减字木兰花》（己卯儋耳春词），写儋州春日备耕祈求丰收的农村景象等。他将视角投向社会底层劳动者，描写田园风光、农村风情、农民生活，丰富了词的内容，为词的发展注入了新的活力。 从苏轼词集《东坡乐府》中不难发现，词这一本来内容单一贫弱的领域在此已异彩纷呈，绚丽多姿。无论是咏物言情、记游赠答，还是怀古发论，谈禅说理；无论是感时伤事、送别悼亡，还是田园风光、身世友情，他都能用词来吟唱。他的“以诗为词”的确扩大了词的取材范围。正如刘熙载所说：“东坡词颇似老杜诗，以其无意不可入，无事不可言也。”可以这样说，词至苏轼，词境始大，词格始高，词体始尊，取得了与诗同等的文学地位。 （选自崔永创《苏轼“以诗为词”的革新意义》，有删改） 1．下列关于原文内容的理解和分析，正确的一项是（3分） A.苏轼认为词白是一家，即在突出词的婉约风格的前提下，又要体现其诗化、散文化的特点。 B．苏轼将诗的意境和诗的创作方式人词，意在追求更大表现白由，像诗那样抒写怀抱，议论古今。 C．苏轼词的创作正视现实、社会与人生，从而实现了“缘情”“言志”双举、“词品”“人品”相融。 D．苏轼在内容、手法和风格上进行的一系列大胆革新，使词全面恢复到与诗同等地位的阶段。 2．下列对原文论证的相关分析，不正确的一项是（3分） A.第二段引用王水照、朱靖华等人的论断，意在简要诠释第一段所言苏轼“以诗为词”的
三校生高考优秀作文欣赏 题目：古希腊大哲学家苏格拉底对学生说：“以后每天甩手三百下，能做到吗？”学生们一致承诺：“能。”一个月后，苏格拉底问这件事，大多数学生都举了手；又一个月后，只有一半人举手；一年后，仅剩一个人举手，那就是后来成为伟大哲学家的柏拉图。 根据上述材料自拟题目，写一篇700字左右的议论文。 例文1： 凡事贵在坚持不懈 曾经看过一则故事，说的是希腊的哲学家苏格拉底让自己的学生每天甩手三百下。最后当他问起这件事后只有一个人举手表示做到了，他就是后来成为伟大哲学家的柏拉图。 看完，禁不住思绪万千。的确，在生活中，能够坚持到底的人并不多，这是因为我们缺乏耐心、恒心及毅力。所以，对待每件事情时，我们都应该抱着坚持的态度。 许多成功的人往往并不是完全依靠运气啊、天赋啊，而是依靠坚持。 居里夫人发现镭难道是碰巧？不，她是经过了无数次的失败，总结经验，然后又不放弃信念才得到成功的。 再想想我们现实生活中的一些人吧。他们往往刚开始做某件事情时信心满满，然而过了一段时间后当你去看他时，他已经停了下来。问其原因，无非是太难了，太累了，做不下去了。这也就是为什么他们始终碌碌无为的根本原因。 荀子在《劝学》中曾经说道：“骐骥一跃，不能十步；驽马十驾，功在不舍；锲而舍之，朽木不折，锲而不舍，金石可镂。”这就是强调坚持的重要性。 每个人都渴望成功，以及随之而来的鲜花和掌声，然而成功前的坚持并不是每个人都能忍受的。 “不经一番寒彻骨，哪得梅花扑鼻香？” 其实再回过头来看自己，也觉得十分惭愧，有时自己也会有着“三分钟热度”。 比如自己在现阶段比较喜欢某一件事，便会兴趣高涨，然而真正过了一段时间后，却又是另外一种懒懒的感觉。 记得某位哲人曾经说过：“在科学的道路上是没在平坦的路可走的，只有不畏艰难、勇于攀登的人，才有希望达到光辉的顶峰。” 我想说的是在对待任何一件事情时，让我们持之以恒，努力地始终坚持着，相信最灿烂的光明是属于你的。 让我们在人生这片汹涌的海洋中，扬起风帆，抱着“坚持”这一好朋友，与汹涌的浪涛相搏击，在风雨中永生，走出一条属于自己的成功之路！ 教学专家和资深教师的点评： 本文能紧扣中心论题展开论证。开头简洁明了，对柏拉图的故事作精练的阐述后直接提出论点。主体部分用两层，分别从正反两方面进行了反复论证，有古今的事实论证，也有古今中外的理论论证，论据较为丰富。结尾水到渠成，自然得到结论。文章的论证思路较清晰，能灵活运用多种论证方法进行论证。全篇用词较准确，语句通畅。 不足的是： 文章第三层用“我”自己的事例作论据，论据分量不足，且与上文引用荀子的理论作论据
江城子记梦 十年生死两茫茫，不思量，自难忘。千里孤坟，无处话凄凉。纵使相逢应不识，尘满面，鬓如霜。 夜来幽梦忽还乡，小轩窗，正梳妆。相顾无言，惟有泪千行。料得年年肠断处，明月夜，短松冈。 这首词是苏轼为怀念亡妻王弗而作，时熙宁八年（1075年）正月二十日，苏轼刚到密州任知州。王弗，四川青神县乡贡进士王方之女，年方十六，与十九岁的苏轼成婚。王弗聪明沉静，知书达礼，刚嫁给苏轼时，未曾说自己读过书。婚后，每当苏轼读书时，她便陪伴在侧，终日不去；苏轼偶有遗忘，她便从旁提醒。苏轼问她其它书，她都约略知道。王弗对苏轼关怀备至，二人情深意笃，恩爱有加。苏轼与朝中权贵不和，外任多年，悒郁不得志，夜中梦见亡妻，凄楚哀惋，于是写下这篇著名的悼亡词。 王弗卒于宋英宗治平二年（1065年）四川眉山故里柳沟山，又名老翁山，距苏洵夫妇墓西北八步。苏轼兄弟曾在父母墓旁遍植松树，“老翁山下玉渊回，手植青松三万栽”。虽十年过去，他对王弗依旧一往情深，哀思深挚。词的上片写自己对亡妻的无限怀念和人世沧桑的悲戚。起句写十年里，双方生死隔绝，即使不特意思量，往昔的深情仍难以忘怀。“千里孤坟，无处话凄凉”，对亡妻的哀思，对仕途波折的愁苦，相距千里，无处诉说，道出了内心深处的悲怆之情。十年来，颠沛流离，历经忧患，自己已是“尘满面，鬓如霜”。想象着即使相逢，妻子也认不出自己了。明明是作者对亡妻思念深切，偏偏说自己变化太大，妻子
已认不出自己，把现实中对妻子的怀念和个人遭遇的哀伤交融，既写出了千里孤坟的凄凉，也写出了生者人世的辛酸。 下片以“夜来幽梦忽还乡”句过渡，写梦境相逢的情景。作者选取妻子生前闺房生活的细节来描写。凸现妻子临窗而坐，对镜梳妆的场境，表现了昔日夫妻和睦幸福的生活，也反衬出如今“无处话凄凉”的悲伤。蓦然相逢，“相顾无言，惟有泪千行”，酸甜苦辣霎时涌上心头，相互在这默默无言中倾诉十年的痛苦。梦中醒来，作者仍抑制不住内心的哀痛。清冷的明月，短短的山冈，幽幽的松林，相象着那里就是妻子思念自己而痛断柔肠的地方。作者巧妙地推己及人，以想象妻子在那凄清冷落的地方想念自己，衬托出自己对亡妻永不能忘的深挚感情。这首词将梦境与现实交融而为一体，浓郁的情思与率直的笔法相互映衬，既是悼亡，也是伤时，把哀思与自叹融和，情真意切，哀惋欲绝，读之催人泪下。 蝶恋花 花褪残红青杏小。燕子飞时，绿水人家绕。枝上柳绵吹又少，天涯何处无芳草！墙里秋千墙外道。墙外行人，墙里佳人笑。笑渐不闻声渐悄，多情却被无情恼。 以豪放派著称的苏轼，也常有清新婉丽之作，这首《蝶恋花?花褪残红青杏小》就是这么一首杰作。“花褪残红青杏小”，既写了衰亡，也写了新生，残红褪尽，青杏初生，这本是自然界的新陈代谢，但让人感到几分悲凉。睹暮春景色，而抒伤春之情，是古诗词中常有之意，但东坡却从中超脱了。“燕子飞时，绿水人家绕”，作者把视线离开枝头，移向广阔的空间，心情也随之轩敝。燕子飞舞，绿水环抱着村上人家。春意盎然，一扫起句的悲凉。用别人常用的意象和流利的音
这五首诗词，贯穿苏轼一生，写尽悲欢愁苦离别情 苏轼青少年时期可谓顺风顺水，一路过关斩将所向披靡，公元1056年3月，21岁的苏轼上京考取功名，轻而易举的征服了各位考官，连主考官欧阳修都说：老夫当退让此人，使之出人头地！考试通过后，苏轼被派往凤翔府（宝鸡市下属县）上任，弟弟苏辙来送行，二人路经渑池这个地方，想当年他们赴京赶考时也曾经过此地，当时是求取功名，现在是去上任，心情大不一样，苏辙想起往事便作了一首《怀渑池寄子瞻兄》：“相携话别郑原上，共道长途怕雪泥。归骑还寻大梁陌，行人已度古崤西。曾为县吏民知否？旧宿僧房壁共题。遥想独游佳味少，无言骓马但鸣嘶。”苏轼跟着就做了这首《和子由渑池怀旧》，这是苏轼在人生鸿旅起航之时的 一种心态感悟，也成为他早期的名篇，被广为流传。苏轼上任后不久便遇上了王安石变法，苏轼是变法的反对者，他的政友们纷纷被打压，一个个丢官弃爵，他自己也一样被贬，后来一道诏书将他贬为杭州通判，这是苏轼的政治生涯首次受挫。来到杭州后，他主持修浚西湖兴修水利，他主持从西湖里挖出来的葑草和淤泥筑成一条长堤，长达三公里，这便是著名的苏堤，直到今天这也是西湖畔一道亮丽的风景线。苏轼来到杭州，靠近西湖写下了“欲把西湖比西子,淡妆浓抹 总相宜”的千古名句，这被公认为描写西湖最好的诗篇，没有
之一，苏轼正是在这种被贬后又遇美景中写下来的。杭州任满后，苏轼被调往山东诸城一带，那里环境艰苦，又冷清寂寞，许多曾经的朋友都不得联系，甚至连自己的弟弟也少无来往，主要是地方太偏僻，而且公务又忙。那年中秋，苏轼独自一人在月光下喝酒，续弦的妻子闰之看着他喝得酩酊大醉，正要上千搀扶，苏轼说：“快去拿纸笔来，我要给弟弟子由写信”，一篇旷世之作就此诞生，后人曾评论道：中秋词中，自东坡水调歌头一出，余词尽废。苏轼一生共有三位夫人，第一位是结发妻子王弗，他俩从小清青梅竹马，苏轼出仕前迎娶了十六岁的王弗，苏轼刚刚踏入政坛，很多事情看不明白，幸得有这位贤内助在旁提醒，才不至于犯下过多大错，可惜王弗只跟了苏轼十年，27岁便英年早逝，王弗去世后苏轼常常想起他，午夜梦回之际，苏轼写下这首《江城子》，被誉为中国史上悼亡词的绝响再后来苏轼继续被贬，贬到了黄州隶（属于湖北省黄冈）市，一个很贫苦的小镇，在这里他搭建草屋、开荒种地，并在墙壁上绘制雪景，名日“东坡雪堂”，从此自号“东坡居士”。黄州是苏轼心灵得以成长到最高峰的地方，在这里他写下了《念奴娇·赤壁怀古》，更能体现他一生超然之洒脱的词，当属这首《定风波》后来苏轼又被贬至惠州、海南岛上的儋州等地，但此时苏东坡早已是超然的心态，一生荣辱不惊，后来宋徽宗登基大赦天下，苏轼才得以回归大陆，在回返的途中，到底常州时，66岁的苏轼去
宋代古文家苏轼各体散文众多，大致可分为议论文、记叙文和小品文等，这些散文的出现标志着宋代古文运动的最高成就和完全胜利。 一、议论文，以政论、史论为突出。他的议论文多雄辩滔滔气势纵横，议论与文采交融，感情与理智并注，语言明快畅达，长于形象的说理，颇具文学价值。 二、记叙文包括碑传文、记体文及文赋等，而以其中的山水游记和亭台楼阁记为代表。凭借议论为文章辟出新的境界，善于表现对自然景物的赏会与人生哲理领悟之间的融合。山水游记，如前、后《赤壁赋》，表现出借景立论的特点。亭台记，如《喜雨亭记》先叙为亭作序之由，次则记雨，再渲染人之喜乐，文章如水波层层荡开去，文理自然。记叙文多数是文学性散文，将叙述、描写、抒情错杂并用，随意挥洒。 三、小品文，篇幅短小、写作随意的书札、题跋、杂记和随笔为主要文体样式，最能反映作者的真性情、真思想。杂记和随笔、记述作者在日常生活中的各种见闻和感受，如《记承天寺夜游》。这类小品文，不拘格套，独抒性灵，写作特点是信手拈来，漫笔写成。 苏轼散文总的艺术特色是： 一、“辞达”、“通脱”，有圆活流转、错综变化和自然真率之美。 二、善于用比喻，多形象思维。如《前赤壁赋》 三、有诗化倾向，以情感和才气为文，富于想象。 苏轼诗歌的内容： 按题材内容，苏诗大体可分为： 1、社会政事诗：反映民生疾苦和时政得失的诗篇，如《荔枝叹》。 2、山水景物诗：将人生感悟融入山水写景中的抒怀遣兴之作，写流动景色的《江上看山》；写奇幻烟云的《登州海市》；写景寄怀升华的人生感悟日哲理高度，或寓有浓厚的身世之感，如《题西林壁》“不识庐山真面目”。 3、和陶诗：寄情山水，以自适为趣的意味更浓，如《和陶归园田居六首》平浅而有深味，在艺术上把握了陶诗豪华落尽见真淳的特色，能够将亲身经历的生活场景予以真切、平淡自然的描写，达到了“神似”陶诗的地步。 4、题画诗：把画景转化为诗境，善于写出画面的动态，并就画意进行艺术联想，揭示画外之韵味，如《惠崇春江小景》。 试叙苏轼诗歌的艺术特色 1、“以文为诗”是苏诗的显著特色之一，多用散文的句法而以气格贯穿，如《石鼓歌》。
关于欣赏的作文优秀范文 欣赏的前提是学会发现美，学会从习以为常和微不足道的事物中发现美。这样，带着欣赏的眼光，你就会发现天空的一碧如洗，大树的高大挺拔，鲜花的绚丽多姿，小草的翠绿，河流的清澈……此时的大自然，如同一幅幅活的山水画，不仅给我们带来美的享受、愉快的心理体验，而且使人的心灵也变得空净。 一： 登上长城，欣赏“千里冰封，万里雪飘”的壮观风景;漫步西湖，欣赏“接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红”的妩媚景色。有些风景只要我们挪动双脚美景即可收入眼帘，但有些风景则要我们用心感受才能欣赏到它的美好动人之处。 翻开书本，欣赏书中的风景，书中有曼妙的诗篇，有动人的故事，也有桃源般的美景。书中的文字带我穿越了千年，让我看见了诗仙李白，他从页页诗篇走来，酒入豪肠，三分剑气，七分月光。他向历史深处走去，秀口一吐，半个盛唐，仙骨豪情，傲岸不屈，风情万种，仗笔独行。他轻舟一解，整条长江就诗意奔腾，他亮丽的文字，刺痛了一双双习惯黑暗的眼睛;让我与屈原对话，世人皆醉，惟你独醒，尘世昏暗，万马齐喑，而君秉持高洁，疏离邪恶，壮志可与日月争光。欣赏书中的风景，让我领略人情冷暖。
打开荧屏，欣赏电影中的风景。电影是镜子，让我们看到生活的样子;电影是窗，让我们看到更大的世界;电影是梦，是我们平凡生活中的英雄主义梦。《饥饿游戏》中的凯特尼斯——燃烧的女孩，化身“嘲笑鸟”用星星之火点燃了人们心中革命的火焰，最终推翻了凯匹特的暴政。《肖申克的救赎》一改“监狱”题材的阴暗，化身希望的光芒，发出“圣者渡人，强者自救”的人生感叹。欣赏电影中的风景，让我大胆放飞想象与梦想。 走出家门，欣赏四季不同的风景。春雨潇潇地下着，树木干枯的枝条朦朦胧胧有了一层淡绿的色彩;夏日的阳光在水面打转，像精灵在碧波上舞蹈，在水底荡漾，可以伸出手探到阳光的温暖;金黄的银杏叶铺满了校园的石子路，是我青春中最特别的存在;冬日的白雪像柳絮杨花，纷纷扬扬挂起了白茫茫的天幕雪帘，让世界变得神秘隐约。欣赏四季不同的风景，让我感受大自然的美好。 “欣赏”这个词说起来容易，但并非人人都能做到。因为欣赏需要你在观察中用心灵去感受，用心灵去思考。而并非听了一首流行歌，匆匆翻阅一本杂志，观看了一场演出就能简单称之为的。如果你不能用心看，那只是一种走马观花的行为。正是这个原因，残疾人才更能体会生活的美好，因为他们不能用眼睛去欣赏四季的变换，所以更能用心灵去感受世界的缤纷;不能用脚去贴近大地的温暖，所以更能用想
苏轼最著名诗句大全 导读：导语：苏轼（1037年1月8日—1101年8月24日），字子瞻，又字和仲，号铁冠道人、东坡居士，世称苏东坡、苏仙。下面由小编为大家整理的苏轼最著名诗句大全，希望可以帮助到大家！ 1、碧纱窗下水沈烟。——作品出自：《阮郎归·初夏》 2、谁家水调唱歌头。——作品出自：《南歌子·游赏》 3、蓝桥何处觅云英。——作品出自：《南歌子·寓意》 4、枝上柳绵吹又少。——作品出自：《蝶恋花·春景》 5、绿槐高柳咽新蝉。——作品出自：《阮郎归·初夏》 6、又恐被、秋风惊绿。——作品出自：《贺新郎·夏景》 7、黄鸡白酒渔樵社。——作品出自：《阳羡歌·山秀芙蓉》 8、卷起杨花似雪花。——作品出自：《减字木兰花·立春》 9、真游洞穴沧波下。——作品出自：《阳羡歌·山秀芙蓉》 10、水殿风来暗香满。——作品出自：《洞仙歌·冰肌玉骨》 11、解佩投簪，求田问舍。——作品出自：《阳羡歌·山秀芙蓉》 12、江山如画，望中烟树历历。——作品出自：《念奴娇·中秋》 13、还与去年人，共藉西湖草。——作品出自：《卜算子·感旧》 14、春未老，风细柳斜斜。——作品出自：《望江南·超然台作》 15、山秀芙蓉，溪明罨画。——作品出自：《阳羡歌·山秀芙蓉》 16、谁似临平山上塔，亭亭。——作品出自：《南乡子·送述古》 17、使君元是此中人。——作品出自：《浣溪沙·软草平莎过雨
新》 18、苦被多情相折挫。——作品出自：《蝶恋花·雨霰疏疏经泼火》 19、故山知好在，孤客自悲凉。——作品出自：《临江仙·送王缄》 20、雪晴江上麦千车。——作品出自：《浣溪沙·万顷风涛不记苏》 21、杖藜徐步转斜阳。——作品出自：《鹧鸪天·林断山明竹隐墙》 22、不识庐山真面目，只缘身在此山中。——作品出自：《题西林壁》 23、众中闻謦欬，未语知乡里。——作品出自：《送金山乡僧归蜀开堂》 24、幽寻未云毕，墟落生晚烟。——作品出自：《端午遍游诸寺得禅字》 25、步转回廊，半落梅花婉婉香。——作品出自：《减字木兰花·春月》 26、厌伴老儒烹瓠叶，强随举子踏槐花。——作品出自：《和董传留别》 27、撞钟浮玉山，迎我三千指。——作品出自：《送金山乡僧归蜀开堂》
中考优秀满分作文欣赏（一） 二00三年
欣赏狮子欣赏尊严 人们欣赏争芳吐艳的花，欣赏绿荫参天的树，欣赏破土而出的草，欣赏孕育生命的地，欣赏博大无边的天，欣赏包容万象的海，欣赏忠心耿耿的狗，欣赏聪明伶俐的猫。可人生在世，最高价值的欣赏是什么？是事物外表的迷人美丽？还是出于自己直觉的驱使？不，我认为人最高价值的欣赏，在于对事物内在品格的肯定，坚定信念的欣赏，良好个性的认可。 因此，我欣赏有王者尊严的狮子。 很小的时候就开始听狮子王的故事：小狮子辛巴的父亲是王国的统治者，因此，辛巴在鲜花和掌声中降生，在关爱和好奇中生长，在丧父的悲痛下逃亡，在思念和友情中长大，在恋人的劝告和良心与责任的驱使下重返荣耀岩，在宽容仁厚中原谅叔叔，在出色的战斗中营救了狮子群和自己的王国，最终登上了国王的宝座……这虽说是美国动画大片制作公司总裁华特·迪士尼精彩绝伦的想象，但是谁也不可置疑这是以现实生活中的狮子为原型加工出来的，所以，谁能否认《狮子王》真实地再现了狮子的品格与本色呢？ 狮子是尊严与权力的象征。 大家都知道被誉为“世界八大奇迹”之一的埃及金字塔吧！在最大的胡夫金字塔旁边，就坐落着一尊象征着法老尊严与权力的狮身人面像，三千年前享誉世界的古代埃及文明，就将狮子当作尊严和权力的象征，可想而知，狮子的王者尊严历史已经有多么的悠久了。 人们之所以敬畏狮子，当然更重要的是狮子的王者风范。 狮子位于食物链的最顶层，是傲视群雄的王者，是强大的猎食者，是风度翩翩的贤君。狮子从不与其他肉食动物抢食物，它们不会以大欺小，以强凌弱，狮子只会享用自己捕获的猎物，真是爱民如子。狮子更有风度的地方在于自己吃剩下的食物从不拖进狮群或悬于树上，将其归为己有，而是很大度地将猎物留给一些小型肉食动物，如豺或狼。不过，与其说是王者风范，倒不如说是王者天性。因为狮子宁愿饿死，也不会去吃腐肉，即使是自己的战利品也不吃，更不用说其他动物留下的食物。真可谓廉者不受嗟来之食。正因为如此，狮子的天性才决定它有能力承担起统治森林的重任。 狮子有王者霸气，王者尊严，王者风范，这是大自然赋予狮子的本色，使人望而生畏，敬而远之。其实人活着就该如此，不活则罢，要活