动画课程标准

《动画概论》课程标准一、课程基本信息学时：64 学分：4适用专业：动漫设计与制作编制人：二、课程性质本课程是动画专业学科的基础课，以介绍动画艺术基础知识为目的，使学生了解所学专业的概念、原理、生产过程、艺术特性、发展史等。

要求学生学会用专业眼光欣赏中外优秀动画片，提高艺术认识能力，加强专业修养及职业观念。

因此，学生努力学好本门课程，为后续课程的学习打下坚实基础。

三、课程理念与设计思路本课程是一门系统讲解动画理论的动画专业的基础课程，以清晰的架构对影视动画做了全方位的介绍和讲解：在理论方面，主要讲解动画的定义、动画的发展史、动画的分类、各国动画的现状和风格流派；在创作实践方面，主要讲解动画的制作流程、动画的项目策划、动画的艺术创作及制作技术；同时，为了顺应市场的要求，还将拓展动画的发行及衍生品开发的系统知识，让学生了解动画的发展趋势展望。

四、课程目标（一）总目标通过介绍动画经典影片的制作过程，重点讲解传统与现代动画片在各个创作，制作环节上的变化、发展和需要注意的问题，为动画学生提供一个标杆。

学生可以从艺术理念、创作方法、新技术的运用，直至动画片的具体制作与完成，从而掌握动画专业学科必须的基础知识。

（二）具体目标1.素质目标（1）具有良好的身体素质和心理素质；（2）养成爱岗敬业、廉洁自律的品格；（3）树立诚实守信、坚持准则、不断进取的工作作风；（4）养成团队意识，能够与人和睦相处和正确处理人际关系。

2.知识目标（1）了解动画相关的概念、原理、生产过程、艺术特性、发展史等。

（2）掌握影片风格的分析；（3）了解动画中的影视元素；（4）了解动画中的原画及动画技法；（5）创作动画剧本。

3.能力目标（1）通过学习和实践，能够具备分析影视动画镜头语言的能力；（2）能够掌握动画片的制作流程和镜头语言运用技能；（3）具备较好的美术设定的能力；（4）具备熟练运用镜头语言的能力；（5）具备动画分镜头设计岗位的管理和协调能力。

可编辑修改精选全文完整版《二维动画设计与制作》课程标准一、课程基本信息适用专业：数字媒体应用技术 学 时 数：56学时 学 分 数：4学分先修课程：计算机应用基础、设计素描与色彩、计算机图形图像设计与处理 后续课程：网页制作技术、三维动画制作、毕业设计二、 课程性质与地位《二维动画设计与制作》是我院为数字媒体应用技术专业（影视动画方向）开设的专业必修核心课程之一，主要面向影视传媒、广告、新媒体、互联网等企业的“动画制作员”、“Web 前端设计师”岗位，通过“教、学、做”一体化的教学模式，让学生掌握计算机二维动画设计与制作的基本知识与创作技巧，能制作不同类型的简单二维动画及相关的交互式功能。

此课程面向动画制作员岗位，是培养学生核心职业技能的关键课程之一。

课程对应的岗位、工作任务和职业能力的分析图如下所示：图1 课程设置依据课程设置依据岗位分析典型工作任务分析能力分析动画制作员矢量图的绘制自然现象动画制作 网页Animate 动画制作Animate 宣传片、Animate 广告、Animate 故事短片等形式媒体制作 Animate 互动媒体开发 Animate 简单游戏开发动画鉴赏与策划能力 分镜头创作能力动画艺术表现能力 各种类型动画的制作能力矢量图绘制能力 Animate 软件操作能力 Animate 脚本编写能力三、课程教学目标1. 能力目标A1.会安装、设置Animate软件A2.能绘制矢量图和简单处理位图A3.能制作逐帧动画、形状补间动画、传统补间动画和新补间动画A4.能制作引导层动画A5.能灵活使用遮罩层制作遮罩效果动画A6.会制作简单的骨骼动画A7.会使用虚拟摄像头制作动画A8.会利用图层父子关系制作动画A9.能灵活使用多种手段制作各种类型动画A10.能简单设计动画分镜头A11.能将声音、视频等多媒体对象添入进动画并进行简单控制A12.能用代码片段制作简单的人机交互动画A13.能用脚本制作简单游戏A14.能使用其它工具辅助Animate进行动画制作A15.会简单对动画进行后期处理2.知识目标K1.掌握二维动画的制作方法和流程K2.了解动画剧本的创作方法和流程K3.了解分镜头设计格式与方法K4.了解动画美术设计的要求与方法K5.了解Animate软件的用途、优点、特点，熟悉Animate的工作环境K6.掌握矢量图和位图的处理方法及各自的风格特点K7.掌握Animate基本绘图工具的作用K8.掌握Animate文本的属性与效果K9.理解Animate元件与实例的概念K10.掌握Animate时间轴、层和帧的概念K12.掌握逐帧动画的原理及制作要求K13.掌握形变动画、补间动画的制作特点、条件和适用范围K14.理解引导层的概念及使用条件K15.掌握遮罩层的概念及遮罩效果动画的制作条件K16.了解骨骼动画的制作条件K17.了解外部多媒体对象的导入条件K18.了解Action Script基本语法及格式K19.了解简单常用的Action Script命令及代码片段K20.掌握动画输出与发布的相关设置3.素质目标Q1.掌握简单的Animate动画制作和Animate软件中涉及到的专业英语词汇Q2.能追踪Animate动画和Animate软件的发展动态，及时更新相应知识和能力Q3.培养对艺术创作的兴趣和对技术运用的完美追求Q4.能够让学生掌握与人协作能力、创新能力、自我学习和模仿能力Q5.具有良好的职业道德、规范操作意识Q6.具备良好的团队合作精神和组织协调能力Q7.具有求真务实的工作作风和开拓创新的学习精神Q8.具有良好的语言文字表达能力四、课程设置与设计思路1.课程设计理念以“教、学、做一体化”职教理念为基础，以充分的企业岗位调研为依据，本课程在设计时强调以“动画制作员”的职业能力为培养重点，并根据移动互联网的快速发展趋势，增加相关的知识，通过真实的项目，开展基于工作过程的项目化教学，体现了教学过程的职业性、实践性和开放性。

《动漫场景设计》课程标准一、课程基本信息课程名称：动漫场景设计学分：8适用专业：动漫制作技术学时：128先修课程：图形图像处理、插画设计基础、剧本写作与分镜设计、图形设计制作、原画表现技法、三维角色建模后续课程：三维角色动画二、课程性质《动漫场景设计》是一门研究在平面二维空间中表现三维立体的空间技能课，注重动手实践与创造能力。

本课程注重培养学生综合的、具有全面的动画思维绘画能力和创造能力，在整个动漫设计与制作的专业课程体系中属于专业技能核心课程。

本课程的主要任务是通过学习场景的原理、透视原理、色彩理论等，使学生能够掌握正确的透视关系，合理地进行色彩搭配，并根据历史背景、地域环境、季节等因素设计动漫场景。

通过为角色最大限度地提供表演的舞台，完成动漫场景的构思、建模及色彩效果渲染，为动画影片整体风格的制作打下坚实的基础。

三、课程设计（一）课程目标设计1.能力目标:（1）具备分析文字剧本和分镜头台本的能力；（2）具备搜集项目相关资料并准确描绘的能力；（3）能运用素描、速写等手段绘制素材；（4）具有独立学习的能力；（5）具有分析问题和解决问题的能力；（6）具有创新能力及团队合作能力。

（7）具备能根据项目要求熟练使用动画场景的绘制工具的能力；（8）具备准确根据项目要求绘制场景设计稿和场景色彩图的能力；（9）具备对场景设计稿进行修改的能力；2.知识目标：（1）掌握动画场景设计流程；（2）掌握动画场景手绘及电脑绘制要领；（3）掌握利用手绘工具绘制场景的方法和技巧；（4）掌握文字工具的运用、三维合成技术的制作方法；（5）熟练使用计算机绘图软件结合手绘板等工具绘制动漫场景；（6）绘制场景符合动画制作项目尺寸、分辨率的要求，能够达到合成的制作规范。

（二）课程教学活动设计1.课程内容设计（一般指一级项目编号及名称、内容）2.能力训练项目设计（一般指二级项目内容）四、教学内容与学时分配（一）教学内容与学时分配模型；3.掌握贴图的绘制技巧。

《动画运动技法》课程标准一、课程概述：本课程系统讲授了动画运动规律与造型技法绘制，共计64学时。

课程按动画师岗位要求选择教学内容，按真实工作任务和工作过程整合、序化教学内容。

课程将典型性工作任务转化为相对应的学习性工作任务，设计了相应的五个学习情境和九个综合实训项目，以动画基础技法知识、曲线运动动画技法、人物常规动作动画技法、动物常规动作动画技法和自然现象动画技法等为主要学习情境设计课程教学内容，形成以典型性工作任务为依据、以商业项目和综合实训项目为载体、教学内容、学习情境与典型性工作任务相互对应的教学内容体系，让学生更好地了解动画行业制作规范以及动画制作环节的要求，掌握行业制作的流程及方法，为学生今后从事专业化动漫制作工作奠定基础。

二、教学目标通过本课程的学习，培养学生熟练掌握物体运动的特点与规律的原动画绘制能力、时间掌控与设计能力、绘图软件运用能力和动画设备的操作能力为重点，同时培养学生的创造性思维能力和观察、分析解决问题的能力、学习能力等通用职业素质和基本能力的培养。

学习完成该课程后，能够熟练运用以二维的动画绘制工具，对各类角色的动作进行设计与绘制，为其后续更深入的学习和实践打下良好的基础。

（一）知识目标（1）熟悉动画的概念，了解动画的原理，掌握动画制作的工具和流程，结合动画片的制作进行讲解。

（2）通过对国内外优秀的动画短片作品的欣赏，让学生直观的感受角色动作设计的魅力；（3）采用现场体验的方式，组织学生参观影视动画公司，让学生体验角色动作的设计与绘制的动作过程，接触影视动画生产的工艺流程；（4）通过曲线运动视频，加深学生对曲线运动技法的认知；（5）让学生观察分析讨论曲线运动的过程；（6）通过人的走路、跑步、跳跃运动视频，加深学生对曲线运动技法的认知；（7）让学生观察分析讨论人在常规动作中包含的曲线运动过程；（8）通过的四足动物、家禽、飞行动物的运动视频，加深学生对动物常规动作动画运动技法的认知；（9）通过的风、雨、雪、水、火、烟、爆炸、闪电的运动视频，加深学生对自然现象动画运动技法的认知。

《二维动画角色设计》课程标准一、课程概述：动画角色造型是动画学习的专业核心课程，也是系统研究动画角色造型规律和培养动画角色造型能力的专业基础。

本课程系统讲授包括角色设定前期准备、角色形象设计、完整角色必备因素以及动物形象设定的相应知识点，它的任务就是通过由浅入深、循序渐进的系统学习和训练，培养学生正确的角色造型意识、扎实的造型功底以及健康的审美意识和突出的艺术创造力。

使学生获得正确认知初级角色设计师职业入门知识，初步具备原创基础动画角色造型能力，还可以提升考取动画绘制员职业资格证，以及行业动画执业资格等职业证书的能力，为今后走向就业岗位奠定良好基础。

二、教学目标以立德树人为根本任务，推进“三全育人”，落实“课程思政”要求。

坚持职业能力为核心，不仅培养学生成为社会需要的“岗位人”和“职业人”，更要成为能生存能发展的“社会人”。

通过本课程的学习，能够让学生掌握能系统掌握动画角色形象设计的各个知识点，最终熟练掌握多种动画角色风格的造型特点及完整角色的商业标准；同时不仅让学生提升自身专业能力，还要提升自主学习能力，发现、解决问题能力以及良好沟通能力。

（一）知识目标（1）掌握动画角色基础概念、造型特点、变形方法以及动画师思维方式。

（2）掌握角色头部、身体基本型类别及绘制方法。

（3）掌握角色五官、发型特点以及绘制方法。

（4）掌握艺用人体解剖结构基础。

（5）掌握角色头部、身体五视图绘制标准及方法。

（6）掌握角色常用表情图类型及其绘制方法。

（7）掌握角色常用动作图类型及其绘制方法。

（8）掌握角色服装道具特点及其绘制方法。

（9）掌握角色色指定商用标准及其制作方法。

（10）掌握常见动物结构及其卡通化绘制方法。

（二）能力目标（1）具有良好的审美素养和基础造型设计能力。

（2）具有熟练运用手绘板以及借助相应专业软件绘图能力。

（3）具有对文字脚本或剧本加以整理、分析与提炼出关键信息的能力（4）能够根据角色形象独立绘制出角色五视图能力。

flash动画课程标准Flash动画课程标准。

Flash动画是一种利用Adobe Flash软件制作的动态图像或动画的技术，它可以用于制作网页动画、互动游戏、多媒体应用程序等。

在当今数字化时代，Flash动画已经成为设计领域中不可或缺的一部分。

因此，制定Flash动画课程标准对于培养专业人才，提高教学质量具有重要意义。

一、课程目标。

1. 帮助学生掌握Flash动画制作的基本原理和技术。

2. 培养学生对于设计和动画创作的敏感性和创造力。

3. 培养学生的团队合作精神和沟通能力。

二、课程内容。

1. Flash基础知识。

学生需要了解Flash软件的基本界面、工具和功能，掌握Flash动画的制作流程和基本操作技巧。

2. 动画原理。

学生需要学习动画的基本原理，包括关键帧动画、缓动动画、形状补间动画等，掌握动画制作的基本技术。

3. 角色设计。

学生需要学习角色设计的基本原理和技巧，包括角色造型、动作设计、表情设计等，培养学生的创造力和设计能力。

4. 场景设计。

学生需要学习场景设计的基本原理和技巧，包括背景设计、布局设计、透视效果等，培养学生的空间想象力和构图能力。

5. 互动设计。

学生需要学习互动设计的基本原理和技巧，包括按钮设计、交互效果、游戏设计等，培养学生的用户体验和互动设计能力。

6. 创意实践。

通过实际案例分析和实践操作，培养学生的创意思维和动画制作能力，提高学生的实际操作技能。

三、教学方法。

1. 理论教学。

通过讲授、示范和案例分析等方式，向学生传授Flash动画的基本理论知识。

2. 实践操作。

鼓励学生进行实际操作，通过动手制作来加深对知识的理解和掌握。

3. 项目实训。

组织学生参与实际项目，锻炼学生的实际操作能力和团队合作能力。

四、考核评价。

1. 课堂表现。

考核学生在课堂上的学习态度、参与度和表现。

2. 作业考核。

考核学生的作业完成情况和质量，包括动画制作作业、设计作业等。

3. 项目评价。

考核学生参与项目的表现和成果，包括项目策划、设计、制作等方面。

动画专业动画运动规律课程标准动画作为一种艺术形式和创作方式，通过图像的变化和动态的呈现，可以给观众带来视觉上的享受和情感上的共鸣。

而动画的核心就是运动规律，它决定了图像的变化方式和节奏。

因此，在动画专业的课程设置中，动画运动规律课程是不可或缺的一部分。

一、课程简介动画运动规律课程旨在培养学生对于动画运动规律的敏感度和理解能力，使他们能有效地运用运动规律创造出丰富多样的动画效果。

本课程旨在通过理论和实践相结合的方式，让学生掌握基本的运动规律，并能运用这些规律创作出具有艺术性和表现力的动画作品。

二、课程内容1. 动画运动基础知识：介绍动画中的基本概念和术语，包括关键帧、补间动画、变速运动等，为后续学习打下基础。

2. 运动规律的探索：通过观察和分析真实的运动现象，了解不同物体的运动规律，包括自由落体、弹性碰撞、转动等。

3. 动画中的运动规律：深入研究动画中常见的运动规律，如匀速运动、变速运动、抛物线运动等，通过实例演示和讲解，让学生掌握这些规律的应用方法。

4. 运动路径的设计：介绍如何在动画中设计出符合逻辑和美感的运动路径，包括直线路径、曲线路径、弧线路径等。

5. 时间与运动的关系：探索时间在动画中的应用，如何通过调节帧率和时长来表现不同的运动效果。

6. 角色动画的运动规律：分析角色动画中的运动规律，包括人物的走路、跑步、跳跃等动作的设计和表现。

7. 特殊效果的运动规律：介绍一些特殊效果的运动规律，如火焰的燃烧、水波的扩散等，探索如何通过运动规律表现出真实感和艺术效果。

三、课程教学方法1. 理论讲解：通过课堂讲解，向学生介绍动画运动规律的基本原理和相关知识。

2. 实例演示：通过展示一些经典的动画作品，分析其中的运动规律，让学生能够直观地理解和感受。

3. 实践操作：通过给学生布置作业和实验，让他们亲自动手尝试运用运动规律创作动画作品，提高实际操作能力。

4. 团队合作：鼓励学生通过团队合作的方式进行创作，培养他们的协作精神和创造力。

《动画速写》课程标准课程代码：建议课时数：216 学分：12适用专业：影视动画先修课程：素描后续课程：游戏美术原画设计一、前言（一）课程的性质速写课程是动画专业学生必修的一门基础技能训练课程。

通过学习该课程，使学生掌握基本的绘画理论和造型能力，掌握视觉艺术所具备的观察能力、创意能力和艺术语言表达的能力。

动画速写把研究运动规律作为重要课题，着重分析形象的动态视觉图式。

在分解每组动作或每个具体形态转折关系中，把握动作的转折点和体态置换关系，从而形成一种完整的动作链。

动画速写重“研究”，重"概括”，重“表现”。

它能把生活中的真实事物跃然于纸上，因此，动画速写是动画学生必备的基本能力之一，通过实施理实一体、分阶段分项目的速写教学模式，为培养学生的审美视界、艺术设计思维和理念表达打下扎实且可持续发展的基础。

相应地，动画速写是该专业学生必修的实践环节。

（二）设计思路1.教学观念方面五年制高职教育影视动画专业的速写课程要以培养“双能（专业技能、人文技能）”、“三创（创新、创造、创意）”为宗旨，以人才培养方案为依据，以学生的职业规划为目标，追求速写学习服务于专业学习，速写基础训练合乎职业发展的教育理念；将速写知识应用于技能操作上，将速写技能幻化于创意表达里；突出学生学习的主体地位，鼓励学生的个性特长发展、鼓励学生的创新意识和艺术表达及正确引领；要遵循学生认知心理发展的规律，学生通过速写基础造型的学习来构建合理、有效的审美认知结构；要制定合理合据的质量评价考核体系，保证人才培养的质量标准。

2.课程体系改革方面本课程需要教师将庞大的速写理论深入浅出的运用于学生造型基础和创意表达的能力提高上来。

教师要做到理论讲解深入浅出不冗繁晦涩，职业教育目标明确而不盲目。

在教与学中始终把学生的能力素养提高放到教学的核心地位上来。

构建合理的知识单元结构，强化造型基础学习向创意思维的过渡。

根据本专业的学科特点，在引领学生基础学习阶段后实现的知识结构中教与学的差异化。

XXXX中等职业学校《动画制作》课程标准一、课程性质（一）课程定位《动画制作》课程是计算机技术应用专业平面设计方向的一门专业方向课程，是一门实践性很强的课程。

主要学习二维动画的制作和交互式设计的内容。

通过本课程学习，学生应能够完成二维动画师、网页动画师岗位上的flash动画制作任务。

企业要求平面动画制作人员不仅具有平面图形设计能力，而且还要具备动画基本设计能力。

本课程以项目化、任务化为表现形式，贯彻理论联系和实践相结合的原则，采用“实践一理论一实践”的方式开展，在保证内容的科学性和知识点的完整性的前提下，不刻意追求内容的系统性和完整性,而是着眼于培养学生的综合应用能力。

（二）课程任务本门课程主要是让学生熟练掌握平面动画制作技术，培养学生平面动画设计创意的思维和技巧，使学生不仅具有平面动画高级制作能力和平面动画基本设计能力，还具有良好的语言文字表达能力，并养成诚信、刻苦、善于沟通和团队合作的职业素质，成为符合网站开发、广告设计、电子杂志制作、游戏开发等社会岗位需求的高级平面动画制作职业技术人才。

本课程开设在第三、第四学期，是在学生已经学习了《计算机应用基础》、《Photoshop》等专业基础课和《平面构成》、《CorelDraw》等专业方向课的基础上开展的，同时又为《Illustrator》、《商业摄影》等课程的学习提供支持与帮助。

在本专业方向中具有承前启后的重要作用。

二、课程目标（一）总体目标课程以工作过程为导向，工学结合，强化学生的操作技能，让学生熟练掌握平面动画制作技能，培养学生平面动画设计的思维和技巧,使学生具有较强的平面动画设计能力、良好的语言文字表达能力，并养成诚信、刻苦、善于沟通和团队合作的职业素质，成为符合网站开发、广告设计、电子杂志制作、游戏开发等社会需要的动画制作职业技术人才。

（二）具体目标1.职业关键能力学习计算机动画的一些基础知识，掌握Flash软件的一些基础的使用方法，应用技巧。

***学校“计算机应用”专业
《动画制作》课程标准
一、课程性质与任务
《动画制作》是中等职业学校“计算机应用”专业的核心课程。

学生学完本课程后，应该能够掌握使用flash制作基本动画的方法，能够设计并制作出小型动画作品，能够学会编写简单的 Actionscript脚本，会设计制作简单的交互动画作品，为制作网页flash、flash课件、flash MTV和简单的flash小游戏等打好基础。

二、参考课时
96课时。

三、课程目标、内容、考核标准
五、教学实施建议
1．教学设计
根据该课程标准，学校在教学实施前，要组织相关教师进行教学设计。

制定课程实施的具体方案，细化考核标准和确定评价方法。

本课程主要采用任务教学法，学生先分析动画样例，再根据教师的提示模仿制作，
教师应注意选择贴近工作实际的实例，并且最好实例能有连贯性。

2．教学方法
本课程是一门专业课程，操作性强，教学过程中可以采用演示-模仿、任务教学，小组讨论等方式，开展教学活动。

3．评价方法
本课程评价采用过程性评价和终结性评价相结合的方法。

根据本课程操作性较强的特点，可以采用实时评价，即每堂课给每位学生的作品打分。

既要关注理解知识、掌握技能和提高能力的评价，又要注重对学生职业素质和能力的评价。

4．教学设备与学习场景
本课程对于教学设备的需要，可以分为软、硬件两部分，硬件教学资源主要指多媒体投影设备、广播教学系统等，软件教学资源包括教学所需软件，同时要求每台计算机能连接到互联网，以便学生查资料。

《三维动画》课程标准课程名称：三维动画课程性质：必修课学分：4计划学时：32+32适用专业：信息技术（计算机多媒体技术）专业1．前言1.1课程定位《三维动画》课程是多媒体专业的必修专业课，此课程之前应当学习平面设计，矢量图像，动画制作（MAYA），广告设计，摄影摄像等专业课程，该课程为第四学期开设的专业技能课，后续课程即是实习。

通过本课程的学习，可以深入全面的了解MAYA 及其相关软件在动画制作方面的应用，能够完成复杂模型的创建、高级材质的制作、灯光与摄像机的设置、三维动画的生成以及各种动画特效的处理等，能够基本胜任电视广告动画、建筑漫游动画以及影视栏目包装等工作。

1.2设计思路1.2.1本课程立足于培养学生的动手实践能力教学活动基本上围绕着职业导向而进行，对课程内容的选择标准作了创造性的根本改革，打破以书本知识传授为主要特征的传统学科课程模式，转变为以工作任务为中心组织课程内容和实施课程教学，让学生在完成具体项目的过程中发展职业能力并掌握相关理论知识，真正做到学以致用，从而发展职业能力。

1.2.2本课程按实际需要及由简入繁的原则，最终确定了以下三个项：MAYA 软件的熟悉、项目案例的临摹制作、作品的创作。

教学方案的第一阶段通过简单案例的讲解和训练来掌握和熟悉MAYA 软件的基本功能，同时熟悉MAYA软件的创作特征；第二阶段以具有代表性的MAYA 作品为载体，让学生通过制作具体而完整的案例了解具体的制作步骤及命令的使用，领会不同功能的综合运用，引导学生对软件的进一步理解；第三阶段以学生完成MAYA 三维动画作品项目，通过项目的训练，开阔学生的设计思维，增强创意设计能力，最终能灵活运用各种命令完成作品的制作。

1.2.3本课程内容突出对学生职业能力的训练，理论知识的选取紧紧围绕工作任务完成的需要来进行，同时又充分考虑了高等职业教育对理论知识学习的需要，并融合了相关职业资格证书对知识、技能和态度的要求。

《二维动画制作》课程标准（居中，宋体小二，单倍行距）一、概述（黑体四号，段前1行，段后0.5行，行距22磅）（一）课程的性质（本类标题用仿宋小四号，行距22磅）《FLASH动画设计与实训》课程是计算机专业必修课程。

Flash是现今制作动画最流行的软件之一，可以将音乐、声效、夸张的表现方法、新颖的创意等有机结合在一起，制作出的作品因为文件体积小、传输速度快、视觉效果好、交互功能强等特点，使Flash动画在网络上乃至电视上迅速传播，吸引了越来越多的人投入到动画制作的学习中来，全世界已有数亿用户和爱好者使用Flash制作人机交互的小游戏、小电影、视频课件、电子贺卡，创意广告、网页动画等。

随着多媒体技术的发展，Flash动画那精彩纷呈的画面已无处不在。

《FLASH动画设计与实训》课程是一门操作性和实践性很强的核心技能课程，是学习计算机多媒体技术的基础，为学生学习《三维动画制作》、《网页设计》、《电视节目制作》等后续职业课程打下基础。

(正文用仿宋五号,行距22磅)（二）课程设计思路按照“以能力为本位，以职业实践为主线，以项目为基本目标，彻底打破学科课程的设计思路，紧紧围绕完成工作任务的需要来选择和组织课程内容，突出工作任务与知识的联系，让学生在职业实践活动的基本上掌握知识，增强课程内容与职业岗位能力要求的相关性，提高学生的就业能力。

学习项目选取的基本依据是该门课程涉及的工作领域和工作任务范围，依据工作任务完成的需要及中等职业学校学生的学习特点确定课程的知识、技能等内容；依据各学科项目的内容总量以及在该门课程中的地位分配各学习项目的课时数。

教学时数可安排36课时，每周2课时。

最后的制作MTV和小游戏等较大的综合性较强的项目可作为选修项目，如时间充足可安排该教学内容。

二、课程目标（黑体四号，段前与段后各0.5行，行距22磅）（一）总目标通过该课程的学习，提高学生的计算机专业水平和职业素质；培养学生综合运用知识分析、处理问题的能力，形成正确、规范的思维方式和分析方法；培养学生空间想象能力、创新意识；培养学生认真负责、勤奋努力的工作态度和严谨细致的工作作风；培养学生的综合素质，提高团队合作精神。

2024年大学动画设计与制作课程大纲第一部分：课程概述动画设计与制作是一门涵盖创意、技术和艺术的综合性学科。

本课程旨在培养学生对动画产业的深刻理解和实践技能，为学生们打下坚实的动画设计与制作基础，使他们具备在行业中脱颖而出的能力。

第二部分：课程目标1. 掌握动画设计和制作的基本理论和技巧；2. 培养学生的创意思维和故事讲述能力；3. 培养学生的手绘和数字绘画技巧；4. 学习使用专业动画制作软件和设备；5. 熟悉动画制作的整个流程，并能够参与团队合作项目。

第三部分：课程内容1. 动画概论- 动画产业概述- 动画史与经典作品分析- 动画技术与表现手法介绍2. 影视基础- 剧本写作与故事结构- 角色设计和发展- 视觉构图和摄影原理3. 手绘动画- 基础素描和动作学习- 动画原理和传统动画技巧- 帧动画和赛璐珞动画制作4. 数字动画- 数字绘画和色彩理论- 2D动画软件的使用和动画效果制作- 基础3D建模和动画制作5. 动画制作实践- 动画项目规划和管理- 制作团队合作与沟通- 动画项目的实际制作与展示第四部分：教学方法1. 理论授课：通过讲解和讨论，使学生了解动画设计与制作的基本理论和概念。

2. 实践操作：通过实际操作，使学生掌握动画制作工具和技术，并能够应用于实际项目中。

3. 课堂案例分析：引导学生分析和研究经典动画作品，提升他们的审美和批判能力。

4. 团队合作项目：组织学生进行团队合作项目，培养他们的合作和沟通能力。

第五部分：教材与参考资料教材：- 《动画制作基础》- 《动画原理与实践》参考资料：- 《动画剧本写作》- 《影视特效制作与应用》- 相关学术论文和案例研究第六部分：考核方式1. 日常作业：包括课堂练习、实验报告、作品提交等。

2. 期中项目：学生个人或小组完成一个中等复杂度的动画项目并进行展示。

3. 期末综合考核：学生个人或小组完成一个较大规模的动画项目，并进行评审和展示。

第七部分：其他事项1. 学生必须遵守课程纪律和规定，按时参加课程考核。

动画四年本科选课要求摘要：一、导言二、动画四年本科选课概述1.专业核心课程2.专业选修课程3.公共课程4.实践课程三、各年级课程设置1.一年级2.二年级3.三年级4.四年级四、选课建议与策略1.合理安排课程顺序2.注重实践与理论相结合3.发挥个人兴趣与特长4.关注行业动态与就业方向五、结语正文：一、导言动画四年本科阶段，学生需要完成一系列课程学习，以全面掌握动画领域的专业知识。

本文将对动画四年本科的选课要求进行详细解读，以帮助学生更好地规划学习路径。

二、动画四年本科选课概述1.专业核心课程动画专业核心课程主要包括动画创作、动画设计、动画技法、动画制作等。

这些课程旨在培养学生扎实的动画基本功，为后续实践创作奠定基础。

2.专业选修课程专业选修课程涵盖动画产业发展史、动画艺术理论、动画音乐、动画产业实务等。

通过学习，学生可以拓宽视野，深入了解动画产业的各个方面。

3.公共课程公共课程包括政治、英语、计算机基础等，旨在培养学生具备良好的综合素质。

4.实践课程实践课程包括动画短片创作、动画项目实践等，让学生在实际操作中锻炼能力，提升专业技能。

三、各年级课程设置1.一年级一年级主要学习动画基础课程，如动画技法、动画设计、动画制作等。

此外，还需修读公共课程，如政治、英语、计算机基础等。

2.二年级二年级学生将继续深入学习动画专业课程，如动画原理、动画创作、动画史等。

同时，增加实践课程，如动画短片创作、动画项目实践等。

3.三年级三年级学生重点学习动画产业相关课程，如动画产业实务、动画项目管理等。

此外，加强实践课程，让学生参与实际项目，锻炼综合能力。

4.四年级四年级学生主要进行动画创作和实践，如动画长片创作、动画产业实习等。

通过实际操作，提升学生的就业竞争力。

四、选课建议与策略1.合理安排课程顺序根据各年级课程设置，学生应合理安排课程顺序，由浅入深地学习动画专业知识。

2.注重实践与理论相结合在学习过程中，学生应注重实践与理论相结合，通过实际操作巩固所学知识。

flash动画制作课程标准Flash动画制作课程标准。

Flash动画是一种非常有趣和富有创造力的数字艺术形式，它可以用来制作各种类型的动画，从简单的动态图像到复杂的交互式游戏。

因此，学习Flash动画制作是非常有益的，不仅可以提高学员的动画制作技能，还能激发他们的创造力和想象力。

在这个Flash动画制作课程标准中，我们将介绍一些基本的课程内容和学习要求，以便帮助学员更好地学习和掌握Flash动画制作技能。

一、课程内容。

1. Flash软件基础知识。

学员需要了解Flash软件的基本界面和工具，包括舞台、时间轴、图层、工具栏等，以及它们的功能和作用。

2. 动画基本原理。

学员需要了解动画的基本原理，包括关键帧、补间动画、帧速率等概念，以及它们在Flash动画制作中的应用。

3. 动画制作技巧。

学员需要学习一些基本的动画制作技巧，包括对象的移动、旋转、缩放、渐变、遮罩等，以及它们的应用方法和注意事项。

4. 动画效果制作。

学员需要学习一些常用的动画效果制作方法，包括闪烁、渐变、透明度、滤镜等，以及它们在Flash动画中的应用。

5. 交互式动画制作。

学员需要学习一些基本的交互式动画制作方法，包括按钮、链接、动作脚本等，以及它们的应用和实现方法。

二、学习要求。

1. 熟练掌握Flash软件的基本操作和工具使用方法；2. 理解动画的基本原理和制作技巧；3. 能够独立制作简单的Flash动画作品，并具备一定的创造力和想象力；4. 能够运用所学的知识和技能，制作出具有一定交互性和视觉效果的Flash动画作品。

三、学习方法。

1. 注重实践。

学员需要通过大量的实践操作，来巩固所学的知识和技能，培养动手能力和创造力。

2. 学会观察。

学员需要多观察身边的动画作品和现象，从中学习和借鉴，不断提高自己的动画制作水平。

3. 多交流学习。

学员需要多和同学、老师及其他动画爱好者进行交流学习，分享经验和心得，共同进步。

四、总结。

通过本课程的学习，学员将能够掌握Flash动画制作的基本知识和技能，具备一定的动画制作能力和创造力，为今后从事动画设计和制作奠定坚实的基础。

三维动画课程标准
《三维动画》教学大纲（课程标准）
一、课程定位
《三维动画》是高职动漫设计专业的一门核心课程。

动漫设计专业培养目标定位是为动画制作公司、影视制作公司、游戏制作公司和电视台培养动画制作的专业技术性人才。

《三维动画》主要培养学生在三维动画制作中具备角色场景的建模能力、场景角色的材质的制定和制作、角色动作的设定以及渲染输出（1）具备良好的心理素质。

（2）善于观察不同角色的造型特点和立体构造。

（3）能够根据一定的技能，思考不同形象，场景的制作思路。

它的前导课程是《二维动画》、《动画概论》，奠定《三维动画》课程初步的理论和手绘基础；后续课程是《非线性编辑》为制作的三维动画进行合成处理、添加配音和特效处理。

通过本课程的学习，对学生职业技能培养起着明显的促进作用，从而保证专业培养目标的实现。

二、课程目标
能够根据既定的故事脚本制作完整的三维动画短片
三、课程设计
1设计思想
以三维动画制作技能的培养为课程核心，以3大单元构建课程内容，以基本技能训练和实例教学结合为教学理念。

2课程设计思路
按照“具体工作岗位→提炼典型工作任务→工作过程分析→能力分析→设计教学项目→形成课程结构”的流程进行项目导向的课程设计，形成“教、学、做”一体化的课程。

3.课时分配
三维角色建模课程具体教学内容与学时安排表。