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《诗经》程俊英、蒋见元《诗经注析》余冠英《诗经选》高亨《诗经今注》马瑞辰《毛诗传笺通释》闻一多《诗经新义》《诗经通义》孙作云《诗经与周代社会研究》一、《诗经》的基本概况1、《诗经》的性质与名称《礼记.内则》:“十有三年学乐、诵《诗》、舞勺。
成童舞象、学射御。
”《论语·季氏》：“不学《诗》，无以言。
”《论语·子路》：子曰：“诵《诗三百》，授之以政，不达?；使于四方，不能专对?；虽多，亦奚以为？”《墨子·公孟》：“诗三百，弦诗三百，歌诗三百，舞诗三百。
”《史记·孔子世家》：“三百五篇孔子皆弦歌之。
”《礼记·孔子闲居》：志之所至，诗亦至焉。
诗之所至，礼亦至焉。
礼之所至，乐亦至焉。
《礼记·仲尼燕居》:“不能诗，于礼谬，不能乐，于礼素。
”《论语·泰伯》：“兴于《诗》，立于礼，成于乐。
”《诗》称《诗经》《诗经》的批评史与研究史2、《诗经》作品产生的时间与地域附：十五《国风》地域分布详表周南河南省西南部湖北省北部（江陵）江汉之间召南同上卫风河北省磁县、东明、濮阳；河南省安阳、淇县、滑县、汲县、开封、中牟等地邶风同上鄘风同上王风河南省洛阳、孟县、沁阳、偃师、巩县、温县等地。
郑风河南省新郑（开封西南）洧水、溱水一带。
齐风山东省（北部、中部）临淄魏风山西省芮城东北唐风唐地就是晋地，山西晋水一带。
秦风陕西省甘肃东部陈风河南省淮阳安徽省亳县一带桧风河南省密县东北曹风山东省西南荷泽、定陶、曹县一带豳风陕西省彬县旬县3、《诗经》的结集与编定“采诗”说——《礼记·王制》：“命大师陈诗，以观民风。
”《汉书·艺文志》：“故古有采诗之官，王者所以观风俗，知得失，自考正也。
”《汉书·食货志》：“孟春之月，群居者将散，行人振木铎徇于路，以采诗，献之大师，比其音律，以闻于天子。
故曰：王者不窥牖户而知下天下。
”“献诗”说——《国语·周语》：“故天子听政，使公卿至於列士献诗，瞽献曲，史献书，师箴，瞍赋，矇诵，百工谏，庶人传语，近臣尽规，亲戚补察，瞽史教诲，耆艾修之，而後王斟酌焉，是以事行而不悖。
姜夔艺术特点：1、姜夔偏爱冷香、冷红、暗雨等衰落、枯败的意象群，以此来营构幽冷悲凉的词境，他的词境“幽韵冷香”2、他善于用联觉思维，利用艺术的通感将不同的生理感受连缀在一起，表现某处特定的心理感受，又善于侧向思维，写情状物，不是正面直接刻画。
而是侧面着笔，虚处传神3、他也长于自度曲，与柳永、周邦彦的因声制词，既先曲后词不同，姜夔的自度曲是先作词后谱曲4、他的词作配有精心结撰的小序，小序自身也具有独立的艺术价值，如同韵味隽永的小品文，与歌词珠联璧合5、他反俗为雅，下字运意，都力求醇雅。
此外姜夔艺术上追求的是全词意境的浑成，情感基调和语言色泽的一直。
吴文英艺术特色：1、首先在艺术思维方式上，彻底改变正常的思维习惯，将常人眼中的实景化为虚幻，将常人心中的虚无化为实有，通过奇特的艺术想象和联想，创造出如梦如幻的艺术境界2、其次在章法结构上，继清真词后进一步打破时空变化的通常次序，把不同时空的情事、场景浓缩统摄与同一画面内，或者将实有的情事与虚幻的情境错综叠映，使意境破朔迷离3、梦窗词的语言生新奇异。
第一是语言的搭配、字句的组合。
完全凭主观的心理感受随意组合。
第二是语言富有强烈的色彩感装饰性和象征性4、梦窗词字面华丽，意象密集，含意曲折，形成了密里深幽的语言风格，但雕绘过甚，时有雕砌之病晦涩之失，故不免为后人所诟病永嘉四灵：徐照、徐玑、翁卷、赵师秀四灵特点：1、多数作品的内容是题咏景物，唱酬赠答2他们的诗集都取名于书斋名3、四灵以贾岛姚合为宗4、以五律为主要诗体5、艺术上精雕细琢，玲珑雅洁，接近贾姚的诗风江湖诗派：宋理宗宝庆元年，杭州一名叫陈起的书商为一些没能入仕的游士诗人刻印诗集，总称为《江湖集》。
这些人就被称为江湖诗派。
由于这些人身份各异，又没有公认的诗学宗主，所以江湖诗派是一个十分松散的作家群体，他们只是有大致相似的创作倾向元好问纪乱诗特点：1、他对国家灭亡、人民遭难的现实不是一味地哀叹悲泣，而是把悲壮感慨的感情表现于苍莽雄阔的意境之中2、另一个特点是具有深刻的历史洞察力。
中国文学史第三卷复习资料中国文学史第三卷复习资料中国文学是世界文学宝库中的一颗璀璨明珠，源远流长，丰富多样。
中国文学史第三卷是对中国文学发展的重要阶段进行回顾和总结的一本资料。
本文将从不同角度探讨中国文学史第三卷的复习资料，帮助读者更好地理解和掌握这一重要的文学发展阶段。
第一部分：唐代文学的辉煌唐代是中国文学史上最辉煌的时期之一，被誉为“盛唐”。
在这个时期，文学达到了巅峰，出现了许多杰出的作家和作品。
唐代文学的特点是豪放、奔放，反映了人们对自然、人生和社会的深刻思考。
杜甫的诗歌以其激情和社会批判而闻名，王维则以其婉约和清新的风格受到赞誉。
在唐代，诗歌成为了一种流行的文学形式，许多文人雅士都以写诗为乐。
第二部分：宋代文学的崛起宋代是中国文学史上的又一个重要时期，被称为“文人之世”。
在这个时期，文学的地位更加重要，文人们开始注重个人情感和内心体验的表达。
辛弃疾是宋代文学的代表人物之一，他的词作描写了他对国家命运的忧虑和对爱情的追求。
苏轼则以其豪放和辩证的风格而闻名，他的诗歌和散文都有着独特的艺术魅力。
在宋代，文学的形式更加多样化，除了诗歌和散文之外，小说也开始兴起，成为了一种受欢迎的文学形式。
第三部分：元代文学的新探索元代是中国文学史上的一个特殊时期，这个时期的文学作品受到了外来文化的影响。
在元代，戏曲成为了一种重要的文学形式，被广泛演出和传播。
元曲是元代戏曲的代表作品，以其独特的表演形式和丰富的艺术表现力而受到赞誉。
元曲的题材广泛，既有历史题材，也有民间故事，反映了社会的多样性和人民的生活。
元代文学的出现标志着中国文学的新探索和发展。
第四部分：明清文学的变革明清时期是中国文学史上的一个重要时期，也是文学发展的一个转折点。
在这个时期，文学的形式和内容都发生了重大变化。
明代的文学注重个人情感的表达，杨慎的散文以其细腻和感人的笔触而著称。
而清代的文学则更加注重社会现实和政治批判，红楼梦是清代文学的代表作品之一，它以其细腻的描写和深刻的社会分析而成为中国文学史上的经典之作。
本词是由唐宋八大家之一王安石所做，全词以写景开头，又借玉树后庭花的典故点题，隐喻现实，寄兴遥深，堪称北宋诗坛名篇。
原文：登临送目，正故国晚秋，天气初肃。
千里澄江似练，翠峰如簇。
归帆去棹残阳里，背西风，酒旗斜矗。
彩舟云淡，星河鹭起，画图难足。
念往昔、繁华竞逐，叹门外楼头，悲恨相续。
千古凭高对此，谩嗟荣辱。
六朝旧事随流水，但寒烟芒草凝绿。
至今商女，时时犹唱，后庭遗曲。
译文：登上高楼凭栏极目，金陵的景象正是一派晚秋，天气刚刚开始索肃。
千里奔流的长江澄沏得好像一条白练，青翠的山峰俊伟峭拔犹如一束束的箭簇。
江上的小船张满了帆迅疾驶向夕阳里，岸旁迎着西风飘拂的是抖擞的酒旗斜出直矗。
彩色缤纷的画船出没在云烟稀淡，江中洲上的白鹭时而停歇时而飞起，这清丽的景色就是用最美的图画也难把它画足。
回想往昔，奢华淫逸的生活无休止地互相竞逐，感叹“门外韩擒虎，楼头张丽华”的亡国悲恨接连相续。
登上高处，面对着这千古以来便不曾变化的景色，徒自叹息六朝诸国的兴衰败亡。
六朝的风云变化全都随着流水消逝，只有那郊外的寒冷烟雾和衰萎的野草还凝聚着苍绿的颜色。
直到如今的商女，还不知亡国的悲恨，时时放声歌唱《后庭》遗曲。
鉴赏：全词上阕写景。
“澄江”、“翠峰”、“征帆”、“酒旗”、“彩舟”、“鹭起”，构成一幅雄伟壮丽的金陵晚秋图。
下阕通过怀古，揭露了六朝统治阶级“繁华竞逐”的奢侈生活。
结句“至今商女，时时犹唱，《后庭》遗曲”则是对当道者的警醒。
这首词语言苍劲，意境开阔，摆脱了当时绮靡词风的影响。
在艺术风格上摆脱纤细、绮靡的词风，“一扫五代旧习”，有着极大的独创性；在意趣和识度上，一反千古谩嗟荣辱的悲叹，站得高，看得远，隐喻现实，寄兴遥深，所以被推为金陵怀古词的绝唱。
赏析（二）首先，这首词写景奇伟壮丽，气象开阔绵邈，充分显示出作者立足之高、胸襟之广。
开头三句是泛写，寥寥数语即交代清楚时令、地点、天气，并把全词置于一个凭栏远眺的角度，一片秋色肃杀的气氛之中，气势已是不凡。
古代文学第三卷知识点资料词语解释:稼轩体:辛词在语言技巧方面(一是形式松散,语义流动连贯,句子往往写得比较长。
辛弃疾的所谓“以文为词”不再有音乐性的节奏。
在大量使用散文句式、注意保持生动的语气的同时,他仍然能够用各种手段造成变化的节奏。
(二是广泛地引用经、史、子各种典籍和前人诗词中的语汇、成句和历史典故,并且用得恰到好处、浑成自然,或是别有妙趣。
易安体 :李清照是宋词婉约派大家。
她的词于苏豪、柳俗、周律之外别树一帜,婉约而不流于柔靡, 清秀而具逸思, 富有真情实感, 语言清新自然, 流转如珠,音调优美, 故名噪一时,号为“易安体” 。
特定的历史条件促成了“易安体”神“愁”形“瘦”而以清新奇隽出之的艺术特征。
“易安体” 既保持了南唐以来抒情词的传统词风,又创造了以时代悲剧为背景的、表现作者个人的深沉感受和巨大不幸的艺术风格。
元曲四大家:关汉卿、王实甫、马致远和白朴。
婉约体:用含蓄蕴藉的手法,化事为情,融情于景,曲折地表达深细婉转的复杂情绪,婉转缠绵,情韵兼胜。
词论家向来把以温庭筠为代表的花间体尊为婉约体之鼻祖,宋初的晏殊、欧阳修、柳永在题材和表现手法上,均因对婉约体有所开拓发展而成为婉约体的中坚。
柳永之后,婉约体代表词人是秦观和李清照。
周邦彦可谓婉约体的集大成者。
婉约派 :为中国宋词流派。
婉约,即婉转含蓄。
其特点主要是内容侧重儿女风情,结构深细缜密,音律婉转和谐,语言圆润清丽,有一种柔婉之美。
婉约派的代表人物有李煜、柳永、晏殊、欧阳修、秦观、周邦彦、李清照(宋代最著名的女词人等。
22.隐逸诗人:1.“晚唐体”的另一个诗人群体是潘阆、魏野、林逋等隐逸之士,其中林逋最为有名。
2. 模仿贾岛的字斟句酌,也颇有白体诗平易流畅的倾向。
林逋的名篇是《山园小梅》二首。
23.西昆体:宋初诗坛上影响最大的诗派。
主要作家有杨亿、刘筠、钱惟演等人,宗法晚唐诗人李商隐, 他们的创作一是遣词表意, 务必雕琢华丽; 二是采撷群书,以学力为根柢。
中国古代文学史三隋唐文学第一章隋唐诗概貌一．隋诗概貌“清绮”是一种偏重于艺术技巧、描写手法、声律词藻，相对忽视思想内容的文风。
梁、陈宫体试的出现，把这种文风推向极端以描写女性的姿态为主要内容，形式上注重雕琢字句和堆砌典故。
“气质”是一种偏重思想内容，注重时用，相对忽略文学艺术性的文风。
隋代诗歌分为文帝、炀帝前后两个时期。
前期总的倾向是走北朝刚健朴质，主要诗人卢思道、薛道衡、杨素的作品在北调的基础上融合南风。
卢思道：《卢武阳集》，代表作《从军行》，这诗直接影响到盛唐边塞诗的创作。
薛道衡：有《薛司隶集》，代表作《昔昔盐》、《人日思归》。
薛道衡的边塞诗境界开阔，气氛悲壮，更能体现北朝诗歌雄浑刚健的本色。
杨素《出赛》后期倾向南朝清绮。
隋炀帝《宴东堂》、《嘲司花女》。
表怀才不遇，如孔德绍《夜宿荒村》明余庆《从军行》、虞世南《蝉》纵观隋代，统治阶级的文艺政策和对文学品味的好恶为当时诗歌风格取向的决定因素，总的来说，隋诗为唐代七言歌行和五七言律诗的发展积累了必要的经验，是从南北朝诗向唐诗过渡的阶段。
二．唐代文学的分期唐诗发展分为初唐、盛唐、中唐、晚唐四个时期。
分期起源于南宋宋严羽《沧浪诗话》，奠定于元杨士弘《唐音》，完成于明高棅的《唐诗品汇》。
初唐诗歌侧重于风雅兴寄，仍然带着齐梁余韵，风骨与声律相对分离：盛唐诗歌侧重于情韵兴象，风骨声律兼备；中唐诗歌感事写意，又分成侧重于拯物济世的元、白一派和侧重于抒写个人不平之鸣的韩、孟一派，分别形成清俗和奇险的诗风；晚唐诗歌侧重于内心体验的感性显现，意旨朦胧而意象华美。
三．唐诗繁荣及其原因（一）唐诗本身不断发展变革，是唐诗繁荣的直接原因1.诗歌思想内容方面的变革 2．诗歌形式技巧方面的发展变革（二）唐代社会经济的繁荣时唐诗兴盛的基本原因（三）唐代“以诗赋取士”的科举制度是促进唐诗繁荣的一个间接原因（四）与宋、明以后的文字狱或者特务政治相比，唐代的政治较为民主，文禁松弛，社会思想文化也较为开放活跃（五）唐代的音乐、舞蹈、书法、绘画等艺术门类的昌盛，对唐诗的发展产生接的影响（六）唐代诗人的审美意识对唐诗的繁荣起着主导的催化作用唐代文人的思想精神包括三方面的内容1.乘运而起，建功立业的豪情壮志2.自觉地继承儒家诗学的“风雅”传统，拯物济世3.敢怒敢言，敢于批判黑暗丑恶的现象，敢于抒发理想受阻、个性被压抑的不平之鸣一唐初的的宫廷诗人（一）唐太宗时期的宫廷诗人魏征以《述怀》最有名王珪《咏汉高祖》《咏淮阴侯》虞世南《蝉》（二）唐高宗、武则天时期的宫廷诗人“文章四友”：李峤、苏味道、杜审言、崔融。
浣溪沙-—[宋］晏殊一曲新词酒一杯，去年天气旧亭台。
夕阳西下几时回。
无可奈何花落去,似曾相识燕归来，小园香径独徘徊。
傍晚时分，听着小曲独自饮酒，怅然排遣着心中的愁绪。
去年的时节，去年的天气、去年的亭台依然如故，不知何故,如今却要感时伤怀,心中无端浮生起岁月年华易逝难留的淡淡哀愁,面对西下的夕阳发出几时才能回来的感叹.看着繁花落尽，看着屋檐下似曾相识的归燕，伤春叹老之情才下了眉头，骤然又袭上心头。
一个人独自徘徊在小园落花飘零的小路上，怎么也无法排解心中的失落、惆怅、孤独与寂寞。
这首词的妙处在于不作态,不用典,不做作，通过时间和景物对比,不言愁苦，而愁苦自见.尤以“无可奈何花落去，似曾相识燕归来”为人称道。
“一曲新词酒一杯”，以听歌、对酒开篇，格调闲雅,欲抑先扬，构思独特，令品读者以为是一首书写词人内心愉悦之情的词作。
接着品读下去，情绪就不由自主地随着词人的笔端蒙上了些许淡淡的哀愁。
虽然摆在眼前的还是那些与去年一样的时节，一样的天气,一样的亭台,不足为哀，但是与词人年事已老联系起来;词人那心中的哀愁就不难理解了.紧接着一句“夕阳西下几时回”点破了其中蕴含的深意，时光易逝难回呀！“无可奈何花落去，似曾相识燕归来”依然是对眼前环境事物的描绘,春天要随落花去了那是毫无办法，好在还有“似曾相识”的燕子又飞回来了，姑且可以聊以自慰，然而词人已随着岁月流年带走的东西无奈是追不回来了。
“似曾相识燕归来”看似聊以自慰，实则内心愁苦更加强烈。
“小园香径独徘徊”,词人面对落花归燕,触目伤怀，抑郁难解，孤独寂寞之中,只有徘徊香径，在记忆中寻回逝去的年华而已。
通观全词，我们不难看出，作品始终贯穿着一种对时光年华易逝难留的愁苦与无奈，但是也从另一个角度在警醒后人,应努力抓住今天，不要给自己留下日后的无奈和哀愁。
蝶恋花·欧阳修庭院深深深几许?杨柳堆烟，帘幕无重数。
玉勒雕鞍游冶处,楼高不见章台路。
雨横风狂三月暮。
门掩黄昏，无计留春住.泪眼问花花不语,乱红飞过秋千去。
古代文学史3-唐宋文学名词解释第十六章隋及初唐诗歌1、上官体：指高宗龙朔年间以上官仪为代表的宫廷诗风，题材以奉和、应制、咏物为主，内容空泛，重视诗的形式技巧、追求诗的声辞之美。
上官仪的笔法精细而秀逸浑成的诗作，把五言诗的体物写景技巧大大地推进了一步，成为人们模仿取法的一种新的诗体，即工于五言，“绮错婉媚”的上官体。
官体的“绮错婉媚”具有重视诗的形式技巧，追求诗的声辞之美的倾向。
特点是细致体察、情思婉转、笔法精细、对偶工整。
但诗的题材内容还局限与宫廷文学应制泳物的范围之内，缺乏慷慨激情和雄杰之气。
2、文章四友：在初唐诗坛上，武后时期的宫廷诗人李峤、杜审言、苏味道、崔融的并称。
四人的作品风格较接近，内容不外歌功颂德、宫苑游宴，但在他们的其他一些作品中，却有时透露了诗歌变革的消息，有的还对诗歌体制的建设做出了积极的贡献。
从高宗后期起，即以诗文为友，"文章四友"因此得名。
四人中，以杜审言成就最高，苏味道和李峤又以苏李并称。
3、初唐四杰：王勃、杨炯、卢照邻、骆宾王的并称，四人都出生于唐贞观年间太宗时，四人的创作个性是不同的，所长亦异，其中卢、骆以歌行，王、杨长于律诗。
但他们都属于一般士人中确有文才而自负很高的诗人，才高位下，名高而位卑，心中充满了博取功名的幻想和激情，郁积着不甘居人下的雄杰之气。
高宗时以文词齐名天下。
当他们以才子齐名出现于文坛而崭露头角时，怀着变革文风的自觉意识，有明确的审美追求：反对纤巧绮靡，提倡刚健骨气。
初唐四杰能真正反映社会中、下层一般人士的精神风貌和创作追求。
四人从理论和实践上与“上官体”对立，体现出诗风的转变，并扩大了诗歌的题材，推动了律诗的发展。
4、吴中四士：指包融、贺知章、张若虚、张旭，是以地域相同来称谓同一时期的这四位诗人，他们都是江浙一带的人，古时这一带属吴郡。
四人为吴、越之士，文词俊秀，名扬于长安，号称“吴中四士”。
他们的诗歌都写得清新婉丽，自成风格。
第一章宋初文学1、宋初三种诗体：白体、晚唐体、西昆体①白体：“白体”诗人，是宋初效法白居易作诗的一批诗人，代表作家有李昉、徐铉等。
内容多写留恋光景的闲适生活，风格浅切清雅。
王禹偁，更重“白体”的讽喻诗，学白进而学杜甫，代表作《对雪》《村行》等。
②晚唐体：“晚唐体”诗人主要有两个诗人群，他们的一个共同倾向是宗法贾岛、姚合。
一群是“九僧”，即希昼、保暹、文兆、行肇、简长、惟凤、惠崇（成就突出）、宇昭、怀古等九位僧人。
继承了贾岛、姚合反复推敲的苦吟精神，内容大多为描绘清邃幽静的山林景色和枯寂淡泊的隐逸生活。
另一个诗人群体是潘阆、魏野、林逋（林和靖）等隐逸之士，其中林逋最为有名。
其诗风格淡远，长于五七言律。
寇准长于气焰绝句，是初宋“晚唐体”重要诗人。
③西昆体：亦称昆体、西昆派，因杨艺编辑的《西昆酬唱集》而得名（此书是应酬唱和的诗歌总集。
其内容狭窄，多为吟咏古代故事，反映男女爱情，表达内廷侍从悠游闲适之情和咏物之作）。
推崇李商隐，内容缺乏，追求形式美，杨艺为其代表诗人。
2、宋初散文①宋初在文学理论上鲜明地提出复古主张，首推柳开。
柳开，大名人，年轻时自名“肩愈”，字“绍元”，后改名开，字仲涂。
主张道统和文统合为一谈，文被看做是明道的工具，反对文体花艳。
但其文章艰涩难读，应者寥寥。
②穆修刊刻韩、柳文集与当时风行一时的西昆派骈体文对抗。
姚铉编选《唐文粹》，部分摒弃骈体，专录古文；并培养了一些写作古文的弟子，如祖无择、尹洙、苏舜钦等人。
③优秀代表王禹偁、范仲淹王禹偁散文虽未能摆脱骈文的影响，但力求立意高远，平易朴实并且深切关注现实。
代表作《黄州新建小竹楼记》《待漏院记》。
范仲淹有大量政论、文赋及散记。
代表作《岳阳楼记》。
叙事简明、议论精辟、结构严谨、文气通畅。
3、诗词文名句疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏。
《山园小梅》林和靖野水无人渡，孤舟尽日横。
《春日登楼怀归》寇准第四章苏轼一、苏轼生平和思想1、生平苏轼，子子瞻，号东坡居士，眉州眉山（今属四川）人，有《苏东坡集》《东坡乐府》。
浣溪沙——[宋]晏殊一曲新词酒一杯，去年天气旧亭台。
夕阳西下几时回。
无可奈何花落去，似曾相识燕归来，小园香径独徘徊。
傍晚时分，听着小曲独自饮酒,怅然排遣着心中的愁绪。
去年的时节，去年的天气、去年的亭台依然如故，不知何故，如今却要感时伤怀，心中无端浮生起岁月年华易逝难留的淡淡哀愁,面对西下的夕阳发出几时才能回来的感叹。
看着繁花落尽，看着屋檐下似曾相识的归燕，伤春叹老之情才下了眉头，骤然又袭上心头。
一个人独自徘徊在小园落花飘零的小路上, 怎么也无法排解心中的失落、惆怅、孤独与寂寞。
这首词的妙处在于不作态，不用典，不做作，通过时间和景物对比，不言愁苦，而愁苦自见。
尤以‚无可奈何花落去，似曾相识燕归来‛为人称道。
‚一曲新词酒一杯‛，以听歌、对酒开篇，格调闲雅，欲抑先扬，构思独特，令品读者以为是一首书写词人内心愉悦之情的词作。
接着品读下去，情绪就不由自主地随着词人的笔端蒙上了些许淡淡的哀愁。
虽然摆在眼前的还是那些与去年一样的时节，一样的天气，一样的亭台，不足为哀，但是与词人年事已老联系起来；词人那心中的哀愁就不难理解了。
紧接着一句‚夕阳西下几时回‛点破了其中蕴含的深意，时光易逝难回呀！‚无可奈何花落去，似曾相识燕归来‛依然是对眼前环境事物的描绘，春天要随落花去了那是毫无办法，好在还有‚似曾相识‛的燕子又飞回来了，姑且可以聊以自慰，然而词人已随着岁月流年带走的东西无奈是追不回来了。
‚似曾相识燕归来‛看似聊以自慰，实则内心愁苦更加强烈。
‚小园香径独徘徊‛，词人面对落花归燕，触目伤怀，抑郁难解，孤独寂寞之中，只有徘徊香径，在记忆中寻回逝去的年华而已。
通观全词，我们不难看出，作品始终贯穿着一种对时光年华易逝难留的愁苦与无奈，但是也从另一个角度在警醒后人，应努力抓住今天，不要给自己留下日后的无奈和哀愁。
蝶恋花〃欧阳修庭院深深深几许？杨柳堆烟，帘幕无重数。
玉勒雕鞍游冶处，楼高不见章台路。
雨横风狂三月暮。
门掩黄昏，无计留春住。
泪眼问花花不语，乱红飞过秋千去。
这首词以生动的形象、清浅的语言，含蓄委婉、深沉细腻地表现了闺中思妇复杂的内心感受，是闺怨词中传诵千古的名作。
此词首句‚深深深‛三字，其用叠字之工，致使全词的景写得深，情写得深，由此而生深远之意境。
词人首先对女主人公的居处作了精心的描绘。
‚杨柳堆烟，帘幕无重数‛这两句，似乎是一组电影摇动镜头，由远而近，逐步推移，逐步深入。
随着镜头所指，先是看到一丛丛杨柳从眼前移过。
‚杨柳堆烟‛，说的是早晨杨柳笼上层层雾气的景象。
着一‚堆‛字，则杨柳之密，雾气之浓，宛如一幅水墨画。
随着这一丛丛杨柳过去，词人又把镜头摇向庭院，摇向帘幕。
这帘幕不是一重，而是过了一重又一重。
究竟多少重，他不作琐屑的交代，一言以蔽之曰‚无重数‛。
‚无重数‛，即无数重。
一句‚无重数‛，令人感到这座庭院简直是无比幽深。
至此，作者用一句‚玉勒雕鞍游冶处‛，宕开一笔，把视线引向她丈夫那里；然后折过笔来写道：‚楼高不见章台路‛。
原来这词中女子正独处高楼，她的目光正透过重重帘幕、堆堆柳烟，向丈夫经常游冶的地方凝神远望。
词的上片着重写景，但‚一切景语，皆情语也‛（王国维《人间词话》），在深深庭院中，已宛然见到一颗被禁锢的与世隔绝的心灵。
词的下片着重写情，雨横风狂，催送着残春，也催送女主人公的芳年。
她想挽留住春天，但风雨无情，留春不住。
于是她感到无奈：‚泪眼问花花不语，乱红飞过秋千去‛，只好把感情寄托到命运同她一样的花上。
这两句包含着无限的伤春之感。
清人毛先舒评曰：‚‘泪眼问花花不语，乱红飞过秋千去’，此可谓层深而浑成。
‛（王又华《古今词论》引）他的意思是说语言浑成与情意层深往往是难以兼具的，但欧词这两句却把它统一起来。
这两句情感层次如下：第一层写女主人公因花而有泪。
见花落泪，对月伤情，是古代女子常有的感触。
此刻女子正在忆念走马章台（汉长安章台街，后世借以指游冶之处）的丈夫，可是望而不可见，眼中唯有在狂风暴雨中横遭摧残的花儿，由此联想到自己的命运，不禁伤心泪下。
第二层是写因泪而问花。
泪因愁苦而致，势必要找个发泄的对象。
这个对象此刻已幻化为花，或者说花已幻化为人。
于是女主人公向着花儿痴情地发问。
第三层是花儿在一旁缄默，无言以对。
紧接着词人写第四层：花儿不但不语，反而象故意抛舍她似地纷纷飞过秋千而去。
人儿走马章台，花儿飞过秋千，有情之人、无情之物对她都报以冷漠，怎能不让人伤心！这种借客观景物的反应来烘托、反衬人物主观感情的写法，正是为了深化感情。
词人一层一层深挖感情，并非刻意雕琢，而是象竹笋有苞有节一样，自然生成，逐次展开，在自然浑成、浅显易晓的语言中，蕴藏着深挚真切的感情。
这首词意境深远。
词中写景写情，而景与情又是那样的融合无间，浑然天成，构成了一个完整的意境。
词人刻画意境也是有层次的。
从环境来说，它是由外景到内景，以深邃的居室烘托深邃的感情，以灰暗凄惨的色彩渲染孤独伤感的心情。
从时间来说，上片是写浓雾弥漫的早晨，下片是写风狂雨暴的黄昏，由早及晚，逐次打开人物的心扉。
过片三句，近人俞平伯评曰：‚‘三月暮’点季节，‘风雨’点气候，‘黄昏’点时刻，三层渲染，才逼出‘无计’句来。
‛（《唐宋词选释》）暮春时节，风雨黄昏；闭门深坐，情尤怛恻。
个中意境，仿佛是诗，但诗不能写其貌；是画，但画不能传其神；唯有通过这种婉曲的词笔才能恰到好处地勾画出来。
尤其是结句，近人王国维认为这是一种‚有我之境‛。
所谓‚有我之境‛，便是‚以我观物，故物皆著我之色彩‛（《人间词话》）。
也就是说，花儿含悲不语，反映了词中女子难言的苦痛；乱红飞过秋千，烘托了女子终鲜同情之侣、怅然若失的神态。
而情思之绵邈，意境之深远，尤令人神往。
八声甘州——[宋] 柳永对潇潇暮雨洒江天，一番洗清秋。
渐霜风凄紧，关河冷落，残照当楼。
是处红衰翠减，苒苒物华休。
惟有长江水，无语东流。
不忍登高临远，望故乡渺邈，归思难收。
叹年来踪迹，何事苦淹留！想佳人、妆楼颙望，误几回、天际识归舟。
争知我、倚阑干处，正恁凝愁！本词写的是怀乡思人的凄苦心情。
诗人在暮雨萧萧、‚霜风凄紧‛的秋日‚登高临远‛，面对着‚关河冷落‛，‚残照当楼‛，万物萧疏，大江东流，难免勾起怀乡思人的悲秋情怀，然而又能对谁诉说呢？上阙：集中笔墨写景，渗透的是悲秋情怀。
秋雨，秋风，秋阳，秋华，秋水，诗人将这些景物一一铺陈，在悲秋的同时，渲染了气氛，为下阙写‚愁‛做了很好的铺垫。
‚对潇潇暮雨洒江天，一番洗清秋。
‛‚秋‛，本是一个季节，一种时令，并非实物，是无法‚洗‛的，但作者却认为秋之清冷是由暮雨洗出来的，一个‚洗‛字，将‚秋‛化虚为实，使人觉得生动、真切，觉得雨后秋天的清朗之状如在眼前，仿佛能够看得见，可以摸得着了。
‚渐霜风凄紧，关河冷落，残照当楼‛三句巧妙地从不同角度描述了秋天的凄清、寒冷、萧瑟、肃杀，句首一‚渐‛字，表明凄清、寒冷、萧瑟、肃杀的程度在日渐加深。
面对如此凄凉惨景，客旅之人怎能不想起家乡和亲人。
在词的结构设臵上，这三句词又承担了总领下文的妙用，使下文的若干句子顺理成章，一气铺陈而来。
‚是处红衰翠减，苒苒物华休。
惟有长江水，无语东流。
‛诗人在继续铺叙秋景的同时，又恰到好处地运用了对比和拟人的修辞手法，‚惟有长江水，无语东流‛，既反衬了‚清秋‛的凄清悲凉、萧疏颓败，又化江水无情为有情，蕴含了诗人怀乡思人的悲悯情怀。
下阙：重笔抒情，写怀乡思人之情愁。
作品由怀念的人的联想，写到未出场的被怀念的人，使感情在交流中获得层次和深度。
‚不忍登高临远，望故乡渺邈，归思难收。
‛想要‚登高临远‛眺望遥远的家乡，又‚不忍‛，原因是思乡过切，归乡不能，矛盾心理可见一斑。
‚归思难收‛，极言乡愁之凄切。
‚叹年来踪迹，何事苦淹留！‛回顾反思。
回首前尘，多少年来四处奔波，行踪不定，实无可在他乡久留的理由，该回归故乡了。
佳人也好，自己也罢，都在苦苦地思念和盼望。
‚想佳人、妆楼颙望，误几回、天际识归舟。
争知我、倚阑干处，正恁凝愁‛形象具体地再现了望眼欲穿的情景，深刻地表达了相思的凄凄切切。
诗人善于捕捉冷落的秋景来点染离情别意。
词作情景交融，陈展铺叙，体现了柳永词的风格特点。
这种情景交织展开铺叙的写法是长调慢词新发展的一种写法，柳永词在这方面有重要创造，这首词也是这方面的一首代表作。
这首词在结构构思上颇具独到之处，词中起领起作用的‚对‛‚渐‛‚望‛‚叹‛‚想‛等几个单音节词，语气短促，起句有力。
如‚对……渐……‛两个短促的单音节的起句和‚潇潇暮雨洒江天，一番洗清秋‛、‚霜风凄紧，关河冷落，残照当楼‛秋之景象，就使读者可以想象作品在缠绵哀婉之中特有的那种萧飒高远的秋声秋色*。
‚是处‛、‚惟有‛等词语又在转折处巧妙地起着衔接的作用，进而使词作极尽铺陈又语言顺畅。
作品还具有意境舒展高远，写景层次清晰，抒情淋漓浓郁，语言通俗形象凝练，气韵浑厚清劲精妙等特点，堪称叙写离愁别绪这一传统主题诗词之上品。
蝶恋花.柳永伫倚危楼风细细，望极春愁，黯黯生天际。
草色*烟光残照里，无言谁会凭栏意。
拟把疏狂图一醉，对酒当歌，强乐还无味。
衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。
这是一首怀人词。
上片写登高望远，离愁油然而生。
‚伫倚危楼风细细‛，‚危楼‛，暗示抒情主人公立足既高，游目必远。
‚伫倚‛，则见出主人公凭栏之久与怀想之深。
但始料未及，‚伫倚‛的结果却是‚望极春愁，黯黯生天际‛。
‚春愁‛，即怀远盼归之离愁。
不说‚春愁‛潜滋暗长于心田，反说它从遥远的天际生出，一方面是力避庸常，试图化无形为有形，变抽象为具象，增加画面的视觉性*与流动感；另一方面也是因为其‚春愁‛是由天际景物所触发。
接着，‚草色*烟光‛句便展示主人公望断天涯时所见之景。
而‚无言谁会‛句既是徒自凭栏、希望成空的感喟，也是不见伊人、心曲难诉的慨叹。
‚无言‛二字，若有万千思绪。
下片写主人公为消释离愁，决意痛饮狂歌：‚拟把疏狂图一醉‛。
但强颜为欢，终觉‚无味‛。
从‚拟把‛到‚无味‛，笔势开阖动荡，颇具波澜。
结穴‚衣带渐宽‛二句以健笔写柔情，自誓甘愿为思念伊人而日渐消瘦与憔悴。
‚终不悔‛，即‚之死无靡它‛之意，表现了主人公的坚毅性*格与执着的态度，词境也因此得以升华。
贺裳《皱水轩词筌》认为韦庄《思帝乡》中的‚陌上谁家年少足风流，妾疑将身嫁与一生休。
纵被无情弃，不能羞‛诸句，是‚作决绝语而妙‛者；而此词的末二句乃本乎韦词，不过‚气加婉矣‛。
其实，冯延已《鹊踏枝》中的‚日日花前常病酒，镜里不辞朱颜瘦‛，虽然语较颓唐，亦属其类。
后来，王国维在《人间词语》中谈到‚古今之成大事业、大学问者，必经过三种境界‛，被他借用来形容‚第二境‛的便是‚衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴‛。
这大概正是柳永的这两句词概括了一种锲而不舍的坚毅性*格和执着态度。
水调歌头——[宋] 苏轼丙辰中秋，欢饮达旦，大醉，作此篇，兼怀子由。
