给香港电影的四封情书聊香港电影有很多种聊法，从周星驰聊起，从成龙聊起，从王家卫聊起，从王晶聊起...反正不管从谁聊起，终点好像都一样。
要么就摇头叹气，要么就托腮看远方。
昨日不可回，是的，我们每个人都和香港电影有一段故事，今天我们都要为他写一封情书。
当我准备做“给香港电影的一封情书”这个主题的时候，朋友告诉我“那你一定要采访阿德”。
阿德，微票儿产品总监，也是前豆瓣电影运营负责人。
我去豆瓣翻到了阿德写的《一个影迷的香港电影地图行》，从油麻地的美都餐室到太平山顶的夜景，他一站站寻访港片里的吉光片羽。
在必列者士街后面的老楼前默默念《岁月神偷》的台词，“做人，总要信。
”也在庙街闲走，感受《新不了情》里的老街坊市井气息。
我有点开心，找阿德聊香港电影一定没错。
▲阿德不散：大家都说港片已死，你说死了吗？阿德：死了很久了，没事多烧纸。
不散：全死了吗？阿德：这种情绪是，看老港片越多，越觉得死了，再也不会有那种黄金时代的作品和明星诞生了。
不散：你所谓的黄金时代，是哪一段时代？阿德：新浪潮开始，97为止吧。
不散：说说你心中的黄金时代呢？形容一下。
阿德：怎么说呢，我觉得一方面是创作氛围，好像新浪潮那拨，刚从国外学电影回来的，大家敢想敢做，快速接受市场观众的检验。
另一方面是明星培养机制，像发哥、星爷这种，都是吃苦长大的，对生活有观察力。
参加完艺员培训班就开始接活，用戏练演技，让作品也充满了生命力。
还有港姐选拔，一水的没整过容的美女进入这个行业。
方方面面一整合，一部部天马行空、演技服人、美女养眼的作品就出来了。
所以我们说黄金时代，不单单是说片子好，港片有佳句无佳章太明显了。
也有看明星的，看帅哥美女的，甚至就为了看一个演员。
总之，感谢邵逸夫老先生，他的片场制、明星制真的是搭建了一个娱乐帝国。
▲1966年邵氏公司大合照不散：你觉得黄金时代的港片总体是一种什么气质呢？（又是个超级大的问题）阿德：我试着简单回答...不散：哈哈哈哈，好！阿德：《新难兄难弟》里梁家辉有一句很经典的台词，“我为人人，人人为我”，我觉得特别能代表港片的气质，简单、直接、过瘾、敢想敢做。
