高考必备音乐鉴赏知识点

保定 七 中 音 乐 组 高 畅 制作11.《中华人民共和国国歌》原名《义勇军进行曲》，由田汉作词，聂耳作曲。

2．《国际歌》的词作者是欧仁.鲍狄埃(法国),曲作者是比尔.狄盖特(法国)。

3.《我的祖国》是影片《上甘岭》的插曲,由乔羽作词,刘炽作曲.4.《翻身的日子》是民乐合奏曲,由朱践耳作曲.5.《要做共产主义接班人》是一首优秀的儿童歌曲,由喻成功\余远荣作词作曲.6.音乐语言的基本要素有节奏、节拍、旋律、音色、力度、速度、和声、复调等，其中以节奏＼旋律＼和声三要素最为重要．7. 《川江船夫号子》《太阳出来喜洋洋》是四川民歌，《放马山歌》是云南民歌，《脚夫调》是陕西民歌，《茉莉花》是江苏民歌，《沂蒙山小调》是山东民歌，《交城山》是山西民歌，《军民大生产》是陇东民歌，《小河淌水》是云南民歌。

8．中国民歌主要形式有劳动号子山歌小调三类。

9．《红星歌》是电影《闪闪的红星》主题歌，童声合唱曲，由邬大为、魏宝贵作词，傅庚辰作曲。

10．《早晨》是一首笛子独奏曲，由赵松庭作曲。

《瑶族舞曲》是一首根据瑶族民歌改编而成的民族器乐曲，由铁山、茅源作曲。

11．《春江花月夜》是一首典雅优美的抒情古曲，全曲共分十段：江楼钟鼓、月上东山、风回曲水、花影层叠、水云深际、渔歌唱晚、回澜拍岸、桡鸣远濑、欸（ai ）乃归舟和尾声。

12．欣赏音乐是审美活动，它是以音响的听觉感知、情感体验、想象联想、理解认识相结合的一种特殊的认识过程。

欣赏音乐一般分为知觉的欣赏、情感的欣赏和理智的欣赏三个层次。

13．刘天华，我国优秀的民族作曲家、演奏家和音乐教育家，主要代表作品有《病中吟》、《月夜》、《空山鸟语》、《光明行》等二胡独奏曲。

14．常见的民族乐器有笛子、二胡、高胡、板胡、筝、唢呐、扬琴、柳琴、三弦、琵琶等。

其中竹笛一般分为曲笛和梆笛两大类。

15．民族乐队常见的编制有民族管弦乐队、丝竹乐队 、吹打乐队、芦笙乐队等，其中以民族管弦乐队最常见。

音乐鉴赏学业考试复习知识点第一单元音乐的欣赏1、《少女的祈祷》钢琴独奏曲，变奏曲式。

波兰女作曲家苔克拉。

芭达捷芙斯卡所作。

2赋格曲：用复调手法写的一种独立的音乐体裁，同时也是一种复调音乐曲式。

3赋格曲基本特征：由一个（有时有两个或多个）音乐主题在不同声部时隐时现、一再模仿、不断变化重现。

4赋格曲源于欧洲，在17-18世纪发展成熟和完善。

德国作曲家巴赫是欧洲复调音乐的代表人物。

5瞿小松中国当代作曲家，是我国改革开放新时期涌现出来的新一代作曲家的代表人物之一。

主要作品：交响组曲《山与土风》小提琴与乐队《山之女》大提琴与乐队《山歌》等。

6音乐：凭借声波振动而存在，在时间中展现，并通过人的听觉器官而引起各种情绪反应和情感体验的艺术。

7《山林之歌》是一部标题性的交响组曲，由五部分组成：A 山林的呼唤B 过山C 恋歌D 舞曲E 夜8《1812年序曲》俄国钢琴家、作曲家、莫斯科音乐学院创始人尼古拉。

鲁宾斯坦，邀请柴可夫斯基为莫斯科及工业博览会写的一部大型乐曲，供合唱队获管乐队使用。

9《马赛曲》法国国歌。

10柴科夫斯基：作品：舞剧《天鹅湖》歌剧《叶甫根尼。

奥涅金》钢琴独奏曲《六月—船歌》第二单元音乐的美1、音乐美分为：优美、壮美、崇高美、喜剧美、欢乐美、悲剧美等六个基本范畴2、优美是音乐美中最有普遍性的基本范畴，具有温柔、平和、纯净与细腻的特点。

3、优美的基本特征：舒展流畅的旋律、平稳有序的节奏、适中的速度与力度、均衡的结构形式。

4、壮美具有刚劲、果断、勇猛、粗狂的特点5、《牧歌》海默词，瞿希贤以内蒙古昭乌达盟的长调民歌，运用和声变奏手法改编成的一首无伴奏合唱曲6、#C小调奏鸣曲，也称《月光奏鸣曲》贝多芬作于1801年。

是一首钢琴曲7、《彩云追月》任光写的一首优美、典雅的民族器乐曲。

全曲为引子和带再现的三段体。

8、《国际歌》为带副歌的二段体结构，进行曲速度，大调式。

歌词由欧仁?鲍狄埃在1871年所作，皮埃尔?狄盖特于1888年为其谱曲。

高考音乐欣赏知识点总结音乐是人类文化的重要组成部分，时至今日，音乐已经成为了人们生活中不可或缺的一部分。

从最早期的原始部落歌曲到当今的流行音乐，音乐一直在不断地发展和演变。

在高考音乐考试中，音乐欣赏是一个必考的内容，学生需要掌握一定的音乐理论知识和欣赏技巧。

本文将对高考音乐欣赏知识点进行总结，帮助学生更好地备考。

一、音乐基本知识1. 音乐的基本特征：音高、音色、音量、音速、节奏和韵律。

2. 音乐的基本元素：旋律、和声、节奏和韵律。

3. 音乐的分类：古典音乐、流行音乐、民族音乐、世界音乐等。

4. 音乐的发展历程：古代音乐、中世纪音乐、文艺复兴音乐、巴洛克音乐、古典音乐、浪漫音乐、现代音乐等。

二、古典音乐欣赏1. 巴洛克音乐：主要代表人物包括巴赫、亨德尔、维瓦尔第等，其特点是复杂的和声结构和定型的旋律。

2. 古典音乐：主要代表人物包括莫扎特、贝多芬、海顿等，其特点是清晰的体裁结构和完美的旋律。

3. 浪漫音乐：主要代表人物包括肖邦、勃拉姆斯、舒曼等，其特点是富有个性的旋律和丰富的表现力。

三、古典音乐作品欣赏1. 巴赫的《G小调双钢琴协奏曲》：极富欢快的节奏和丰富的音色，展现了巴赫深厚的音乐功底和对和声的精妙运用。

2. 莫扎特的《第41号交响曲》：被誉为“交响曲之王”，其优美的旋律和丰富的表现力成为了古典音乐的巅峰之作。

3. 贝多芬的《第九交响曲》：被誉为“交响曲之王”，其浩大的音乐气势和深刻的内涵成为了古典音乐的巅峰之作。

四、流行音乐欣赏1. 摇滚乐：起源于美国，主要特点是强烈的节奏和富有激情的表现力，代表人物包括滚石乐队、披头士乐队等。

2. 流行乐：起源于美国，主要特点是简单的旋律和易记的歌词，代表人物包括迈克尔·杰克逊、惠特妮·休斯顿等。

3. 乡村音乐：起源于美国，主要特点是田园风格和朴实的歌词，代表人物包括蕾·兰德斯、坎特里·安德森等。

五、民族音乐欣赏1. 中国音乐：主要代表作品包括《精忠报国》、《茉莉花》等，其特点是优美的旋律和深厚的文化内涵。

《音乐作品鉴赏》第一章重点知识点梳理音乐的基本要素是指音乐构成的各种元素，包括音的高低、长短、强弱、音色、和声、旋律和主题。

这些基本要素相互配合，形成一种能够表情达意的音乐。

一、音乐鉴赏的能力：对音乐音响的辨（对音乐的音高、节奏、力度、音色等基本要素的辨别）对音乐音响的感受能力别能力（旋律感、节奏感、多声部的音乐感以及对乐曲结构的整体感知）对音乐的注意力和记忆力二、音乐的起源鸟鸣说、语言学说、劳动学说三、音乐的要素1、音高：指各种不同高低的乐音，即音的高度。

由发音体震动的频率（震动的次数）所决定，频率次数多则“音高”，频率次数少则“音低”。

音乐中的音高一般以钢琴音域的5个八度为限2、不同音高对人们情绪的影响高音使人情绪高涨（具有明亮、清脆、尖锐的特性，使人有单薄、紧张之感）中音使人有相对平静的感觉（使人感到松弛、舒畅）低音使人情绪压抑（使人感到沉重阴暗）1、音色：音的色彩，也称音质或音品，决定于泛音的数量和强度。

大体可分为乐器音色与人声音色两大类。

2、乐器音色西洋管弦乐器、民族管弦乐器、现代电声乐器（不同乐器和它们的不同音色特征的鉴别能力；更好地鉴赏作曲家在使用乐器和乐器组合时的表现目的）3、人声音色童声、男声、女声（高音、中音、低音）1、节奏：音与音在进行中连续或间断时间长短的现象。

在节拍的基础上，由各种不同时值的音符组合在一起形成的多样化的形态2、节拍：相同时值的强拍与弱拍有规律地、周期地反复单拍子——每一个小节只有一个强拍复拍子——每一个小节有一个强拍和一个以上的次强拍3、节奏与节拍的区别：节奏具有多样性，在某种节拍基础上，不同时值的音组织形成灵活的、千变万化的形式；节拍具有均匀性，是强弱规律性的反复交替1、旋律：是经过艺术构思而形成的若干乐音的有组织、有节奏的和谐运动。

建立在一定的调式和节拍的基础上，按一定的音高、时值和音量所构成的，具有逻辑因素的单声部进行的，称曲调。

2、旋律线的类型（1）波浪式（大波浪、小波浪）（2）直线上升式（3）直线下降式（4）水平式3、影响旋律的因素（1）受到时值、音高、和声、节奏节拍的影响（2）演奏方式的影响圆滑的、连续的演奏／演唱给人抒情、连贯的感觉；短促、分离的演奏／演唱给人欢快的、跳跃的感觉1、和声两个或两个以上不同的音按一定的法则同时发声而构成的音响组合。

人教版音乐鉴赏高考知识点高考音乐鉴赏是中学音乐课程的一项重要内容，也是考查学生音乐素养和艺术修养的重要手段。

下面将介绍人教版音乐鉴赏的高考知识点。

一、音乐元素的认识与鉴赏音乐是由各种音乐元素组成的艺术形式，其中最重要的元素包括：旋律、节奏、和声、音色、动态和音乐形式等。

在鉴赏音乐时，我们需要了解这些音乐元素的特点和在作品中的运用。

首先，旋律是音乐的灵魂，是音高的变化组成的。

在鉴赏音乐作品时，我们可以通过聆听旋律的曲线和变化，体验到作曲家的情感表达。

其次，节奏是音乐中的时间元素，包括节拍、速度和节奏型等。

通过感受节奏的快慢、起伏和韵律，我们可以体验到音乐的动感和力量。

再次，和声是由不同音高之间的关系所形成的。

在鉴赏音乐作品时，我们可以关注和声的分解和组合，体验到音乐的和谐与张力。

此外，音色是指不同乐器或嗓音所产生的音质特点。

通过分辨不同乐器的音色，我们可以感受到音乐的色彩和情感。

同时，动态是音乐的音量变化，包括强弱、轻重和激情等。

在鉴赏音乐作品时，我们可以通过感知动态的变化，体会到音乐的表现力和情感的转化。

最后，音乐形式是音乐作品的结构组织和变化。

在鉴赏音乐作品时，我们可以关注不同部分之间的过渡和对比，体会到作曲家对音乐形式的艺术处理。

二、古代音乐与民族音乐的鉴赏古代音乐和民族音乐是人教版音乐鉴赏的重要内容之一。

古代音乐鉴赏主要包括古代器乐、古代歌曲和古代戏曲音乐等。

通过聆听古代音乐，我们可以了解到古人的生活、思想和审美观念，同时也能欣赏到古代音乐的独特韵味。

民族音乐鉴赏主要包括中国少数民族音乐和世界民族音乐。

中国少数民族音乐丰富多彩，每个少数民族都有自己独特的音乐风格和表现形式。

世界民族音乐不同于西方古典音乐，具有浓厚的民族特色和独特的节奏韵律，给人以不同的审美体验。

三、古典音乐的鉴赏人教版音乐鉴赏还包括对古典音乐的鉴赏。

古典音乐是指欧洲文化圈中诞生于17世纪至19世纪的音乐形式。

它以曲式完整、结构严谨和表现力深厚而闻名。

第一单元学会聆听1.草原放牧——琵琶协奏曲《草原小姐妹》第一部分，吴祖强等作于1972年，蒙古族少年龙梅和玉荣。

2.【俄】柴科夫斯基《第六（悲怆）交响曲》第四乐章，亚历山大三世血腥统治下苦闷彷徨不知所措的思想情绪。

3.长江之歌，领唱与混声四部合唱，王世光曲，胡宏伟填词，《话说长江》主题音乐，歌词：你从雪山走来，春潮是你的风采。

你向东海奔去，惊涛是你的气概。

你用甘甜的乳汁，哺育各族儿女；你用健美的臂膀，挽起高山大海。

我们赞美长江,你是无穷的源泉;我们依恋长江,你有母亲的情怀。

你从远古走来，巨浪荡涤着尘埃。

你向未来奔去，涛声回荡在天外。

你用纯洁的清流，灌溉花的国土；你用磅礴的力量，推动新的时代。

我们赞美长江，你是无穷的源泉；我们依恋长江,你有母亲的情怀。

啊，长江！4.音乐的基本要素是指：构成音乐的各种元素，包括音的高低、长短、强弱和音色。

5.音乐语言是凭借音乐的形式要素来表现人类情感的艺术手段。

6.节奏是指音乐运动中音的长短和强弱。

力度：音乐中音量的强弱程度。

速度：音乐进行中节拍的快慢程度。

旋律：也称作曲调，高低起伏的乐音按一定的节奏有秩序地横向组织起来就形成旋律。

7.调式：音乐中使用的音按一定的关系连接起来，这些音以一个音（主音）为中心构成一个体系，就叫调式。

如大调式、小调式、五声调式等。

调式中的各音，从主音开始自低到高或自高至低的排列起来即构成音阶。

8.和声：和声包括“和弦”及“和弦进行”。

和弦的横向组织就是和声进行。

9.曲式：音乐材料的排列形式，也就是音乐作品的结构布局。

10.织体：多声音乐作品中各声部的组合形态（包括纵向结合及横向结合关系）11.音色：有人声音色和乐器音色之分。

人声音色又可分为童声、女声、男声等；乐器音色的区别更是多种多样。

第二单元多彩的民歌1.上去高山望平川，青海民歌，花儿，高亢悠扬，舒展自由。

2.刨洋芋，山西民歌，起兴开始，集叙事与抒情为一体。

3.脚夫调，陕西北部的信天游，寂寞惆怅。

高考音乐必考知识点在高考音乐考试中，有一些知识点是必考的，掌握好这些知识点，对于取得好成绩非常重要。

下面是一些高考音乐必考的知识点，希望对大家有所帮助。

一、音乐常识与基本概念1. 音乐的定义：音乐是通过声音组成、按照一定的音乐规律进行创作和演奏，能够给人们以美的享受和艺术审美的活动。

2. 音乐要素：音乐由旋律、节奏、和声、音色等要素构成。

在考试中会涉及到对这些要素的理解和分析。

3. 音乐的分类：音乐可以分为古典音乐、民间音乐、流行音乐等不同类型。

考生需要了解各类音乐的特点和代表作品。

4. 节拍与拍子：节拍是音乐中时间的基本单位，拍子是由节拍组成的，包括双拍子、三拍子、四拍子等。

5. 音乐符号：音乐符号包括音符、休止符、音阶标记等，考生需要能够正确理解并演奏这些音乐符号。

二、音乐史与作曲家1. 古代音乐史：考生需要了解古代音乐的发展历程，如中国的古乐、古希腊音乐等，并了解古代作曲家的代表作品。

2. 西方音乐史：考生需要熟悉西方音乐史的各个时期和代表作品，如巴洛克音乐、古典音乐、浪漫音乐等，以及著名作曲家的生平和作品。

3. 中国音乐史：考生需要掌握中国音乐史的各个阶段和代表作品，如古代的琵琶曲、古筝曲，近代的京剧、民乐等。

三、音乐理论与分析1. 音程与音阶：音程是两个音高之间的音乐距离，音阶是一组连续的音程。

考生需要了解各种音程和音阶的定义和特点。

2. 和声学：和声学研究的是多个声部同时进行的音乐关系，考生需要了解和声的基本规律、和声的常见形式和技巧。

3. 曲式分析：曲式是音乐作品整体结构的组织方式，考生需要能够对不同曲式进行分析和理解，如奏鸣曲、交响曲等。

四、音乐欣赏与名曲分析1. 名家名曲：考生需要熟悉著名的音乐作曲家和他们的代表作品，如贝多芬的第九交响曲、莫扎特的《小星星变奏曲》等。

2. 音乐欣赏：考生需要通过听音乐、观看音乐表演等方式，培养对音乐的欣赏能力和审美能力，并能对所听到的音乐进行分析和评论。

高中音乐鉴赏知识点整理1、音乐的基本要素：①旋律——曲调，把高高低低的音联起来②节奏——表示强弱③和声——烘托渲染，除此之外还有速度、力度、调式、织体等。

2、《少女的祈祷》作者是波兰音乐家苔克拉·芭达捷夫斯卡。

3、音乐作品能告诉我们的是某种情绪的感受和体验，乐曲本事不可能明确告诉我们音乐具体表现的是什么。

4、认识乐器钹、钟琴、定音鼓。

书上13页5、《山林的呼唤》是交响组曲《山林之歌》的第一乐章，作者是马思聪。

开头使用的乐器是双簧管。

6、柴可夫斯基是俄国作曲家，他的主要作品有歌剧《叶甫根尼·奥涅金》《黑桃皇后》，舞剧《天鹅湖》《胡桃夹子》《睡美人》，《1812年序曲》等。

《1812年序曲》中法军主题借用《马赛曲》音调，俄罗斯军民的主题源于一首古老的俄罗斯民歌《在大门旁》。

7、《牧歌》是内蒙古民歌，作曲瞿希贤，他的作品还有《全世界人民心一条》《听妈妈讲那过去的故事》。

8、音乐美分为优美、壮美、崇高美、欢乐美、悲剧美、喜剧美六个基本范畴。

动物拟人化的音乐刻画是音乐幽默美的重要表现形式之一。

9、贝多芬是德国作曲家，古典乐派大师，他的一生创作了十部交响曲，第三是《英雄》，第五是《命运》。

《欢乐颂》选自第九交响曲第四乐章，词作者是德国诗人席勒。

10、肖邦，波兰音乐家，被誉为“钢琴诗人”，他的爱国主义抒怀的钢琴作品被音乐家舒曼称为“隐藏在花丛中的大炮”。

我们听过他的钢琴曲《C小调练习曲》。

11、贝多芬的《月光奏鸣曲》和肖邦的《夜曲》都是钢琴独奏曲。

12、任光的《彩月追月》是民族管弦乐曲。

他在1934年创作的《渔光曲》让他一举成名。

13、《国际歌》是进行曲速度，大调式，词作者法国欧仁·鲍狄埃，曲作者法国比尔·狄盖特。

《一个华沙幸存者》是奥地利作曲家勋伯格的作品。

14、《大进行曲》是歌剧《阿依达》的选曲，全曲的代表乐器是“阿依达小号”，作者是意大利歌剧作家威尔第，他的主要作品还有歌剧《弄臣》《茶花女》《假面舞会》《奥赛罗》。

鉴赏音乐的三个知识点总结一、音乐的历史背景1. 音乐的起源和发展音乐的起源可以追溯到史前时代，早期的音乐表现形式是原始音乐，它主要是通过敲击、吹奏、弹拨等方式来发出声音。

随着社会的发展，音乐逐渐成为人们生活中不可或缺的一部分，出现了不同的音乐流派和风格。

在古代，音乐主要是为了宗教、宫廷和战争等特定场合而创作，如古希腊的庙堂音乐、中世纪的宗教音乐等；而在近代，音乐则更多地以娱乐和表达情感为主，如古典音乐、民间音乐等。

了解音乐的发展历程可以让我们更好地理解音乐作品所蕴含的文化内涵和历史功用。

2. 音乐风格和流派音乐风格是指音乐作品的整体风格特点和风格类型。

不同的音乐风格反映了不同的社会文化、民族特色和时代精神。

例如，古典音乐以其精致的曲调和丰富的和声而著称，代表作品有贝多芬的《第九交响曲》和莫扎特的《土耳其进行曲》等；而摇滚音乐则以其鲜明的个性和放纵的情感而受到广泛的追捧，代表作品有滚石乐队的《滚石乐队之歌》和披头士乐队的《Let It Be》等。

了解不同的音乐风格和流派可以帮助我们更好地鉴赏不同类型的音乐作品，并从中感受到不同的情感和情绪。

3. 音乐与社会文化音乐与社会文化密不可分，它既反映了社会文化的特点，又影响着社会文化的发展。

音乐作为一种表达情感和思想的艺术形式，在不同时期和不同地域都有着不同的社会文化特征。

例如，中国古代的音乐以其深厚的传统和优美的曲调而闻名，代表作品有《广陵散》和《梅花三弄》等；而西方的古典音乐更以其复杂的和声和富丽堂皇的乐曲而著称，代表作品有巴赫的《G大调赋格曲》和贝多芬的《命运交响曲》等。

了解音乐与社会文化的关系可以帮助我们更好地理解音乐作品所蕴含的文化内涵和历史价值。

二、音乐理论1. 音乐的基本要素音乐作为一种艺术形式，它包含着多个基本要素，如旋律、和声、节奏、音色等。

旋律是音乐作品中最为重要的要素，它通过一系列的音高和音符来表达音乐的主题和情感，是音乐的灵魂所在；和声则是指多个音乐声部之间的关系，通过不同的和声排列和组合来产生丰富的音乐效果；节奏是音乐作品中的时间感知要素，它通过不同的节拍和强弱变化来营造出音乐的节奏感；音色是指不同乐器和声音的独特质地和特点，它使得音乐作品在表现力和情感上更加丰富和立体。

音乐知识与鉴赏知识点总结音乐是人类语言之外最古老的沟通形式之一。

它在不同文化中扮演着不同的角色，不仅是一种艺术形式，更是一种娱乐方式。

在音乐中，旋律、节奏和情感相互交织，使得我们在不同的场合中产生不同的情感共鸣。

音乐不仅是一种艺术，它更是一种交流和表达的方式。

在这篇文章中，我们将对音乐的基本知识和鉴赏技巧进行总结，以便更好地理解和欣赏音乐。

一、音乐的基本知识1. 音乐的基本元素音乐有若干基本元素，包括旋律、和声、节奏和音色。

旋律是音乐的灵魂，它由一系列音符按照规律排列而成，具有一定的音高、音长和音形。

和声是多种音符同时发声时产生的效果，它给人一种和谐的感觉。

节奏是音乐中时间的组织形式，包括拍子和节拍两个要素。

音色是音乐的品质，也是区分不同乐器和歌唱者声音的特征。

2. 音乐的类型音乐根据其用途和表现形式可以分为不同的类型，包括古典音乐、流行音乐、民族音乐等。

古典音乐是指古典时期的音乐作品，它在结构和形式上比较严谨，通常由大型交响乐队演奏。

流行音乐是指流行于大众中的音乐作品，它更加注重节奏和旋律，通常由流行乐队或歌手演唱。

民族音乐是各个民族的传统音乐，它反映了不同文化的特点和风格。

3. 音乐的史迹音乐是人类文明的产物，它有着悠久的历史。

古埃及的墓室中就发现了各种乐器，古代中国的《诗经》中也有对音乐的描述。

古希腊的雅典艺术家阿里斯托芬在他的《云》中描述了一场音乐会。

中世纪的风琴和飞鸟锁也是音乐史上的重要遗迹。

在十六、十七世纪，音乐逐渐发展成为一种独立的艺术形式。

二、音乐的鉴赏技巧1. 主题分析音乐中的主题是指节奏、旋律和和声的基本构成，它是整个音乐作品的灵魂。

在欣赏音乐时，我们应该分辨出主题的变化和发展，了解其在音乐中的作用。

2. 渲染效果音乐是一种可以渲染情感的艺术形式，不同的音乐作品可能产生不同的情感效果。

在欣赏音乐时，我们要注意音乐所表达的情感，包括欢乐、忧伤、愤怒等。

3. 和声分析和声是音乐中的一个重要元素，它包括和弦、音程和音域。

高三艺术音乐知识点在高三阶段学习艺术音乐，学生们需要了解一些重要的知识点。

本文将介绍各个方面的艺术音乐知识，包括音乐史、音乐理论、音乐欣赏等内容，以便学生们更好地掌握这门学科。

一、音乐史知识点1. 古代音乐史：介绍古代各个文明时期的音乐形式和特点，包括古埃及音乐、古希腊音乐等。

2. 中世纪音乐史：重点介绍中世纪音乐的宗教性质和特点，包括教会音乐和神圣音乐。

3. 文艺复兴音乐史：介绍文艺复兴时期的音乐形式和特点，如宗教合唱、世俗歌曲等。

4. 巴洛克音乐史：介绍巴洛克时期的音乐特点，如赋格、奏鸣曲、协奏曲等。

5. 古典音乐史：重点介绍古典音乐时期的音乐形式和作曲家，如海顿、莫扎特、贝多芬等。

6. 浪漫音乐史：介绍浪漫主义时期的音乐特点和作曲家，如肖邦、舒曼、柴可夫斯基等。

7. 现代音乐史：重点介绍20世纪及以后的音乐发展，包括各种音乐流派和作曲家的代表作品。

二、音乐理论知识点1. 音乐元素：介绍音乐的基本元素，包括旋律、节奏、音调、和声等。

2. 音乐符号与乐谱：解释各种音乐符号的含义，并且教授学生们如何阅读乐谱。

3. 调性与音阶：讲解调性的概念和各种常见的音阶，如大调、小调等。

4. 节拍和拍子：教授学生们如何正确地感受节拍和拍子，并且进行合理的分析和演奏。

5. 和声学：介绍和声学的基本知识，包括和声进行、和弦的构成和处理等。

三、音乐欣赏知识点1. 音乐风格与流派：教授学生们如何辨别各种不同的音乐风格和流派，如古典音乐、摇滚乐、爵士乐等。

2. 音乐形式：介绍各种常见的音乐形式，如奏鸣曲、交响曲、即兴等。

3. 名曲赏析：选取一些经典的音乐作品，结合具体的音乐分析，让学生们更好地理解和欣赏音乐。

4. 音乐家与作品：介绍一些著名的音乐家和他们的代表作品，如贝多芬的《命运交响曲》、莫扎特的《小夜曲》等。

5. 跨文化音乐欣赏：引导学生们欣赏来自不同文化背景的音乐作品，拓宽他们的音乐视野。

通过学习以上艺术音乐知识点，学生们能够丰富自己的音乐素养，提高对音乐的欣赏和表达能力。

高中音乐鉴赏考试试题基本知识点1、民歌多为群众口头相传中不断加工提高的集体创作。

常见的民歌体裁有：（劳动号子）、（山歌）、（小调）、儿歌、风俗歌等。

2、鼓吹乐又称鼓乐是一种在中国农村流创最广的，以吹奏乐器和（打击乐器）为主的民间器乐合奏。

3、广东音乐是流行于广州市及珠江三角洲一带的民间器乐乐种。

它的前身是（粤剧）的过场和烘托表演的小曲。

4、京剧大师（梅兰芳）在其一生的舞台生活中，勇于创新，提高、发展了旦角的延长和表演艺术，形成了独树一帜的“梅派”表演风格。

5、东亚音乐多采用（五声）音阶，中亚和西亚采用（七声）音阶。

6、非洲音乐高度发展的（节奏）是非洲音乐的最主要特点，具有特殊的重要性。

7、欧洲民间音乐的音阶呈多样化，主要是（七声）音阶；大部分地区大多采用均分节拍，歌曲多采用（分节歌）结构。

8、艺术歌曲是由作曲家为某种艺术表现的目的，根据（文学家诗作）而创作的歌曲。

9、标题音乐是一种用（文字）来说明作曲家创作意图和作品思想内容的器乐曲。

10、民族乐派的作品以反映（本民族的历史）和（人民生活）为题材，具有强烈的爱国主义精神和深厚的民族情感。

11、印象主义音乐风格的其中一个主要特征，是作品多以自然景物或诗歌绘画为题材，突出瞬间的（主观印象）或感受。

12、无调性音乐就是没有调性的音乐，它取消了各音之间的音级功能差别，打破了传统大小调体系的束缚，八度中的（十二个半）音处于平等地位。

13、爵士乐是一种（即兴演奏形态），演奏者常是根据某种规定的和声骨架和节奏，将所奏的旋律进行即兴变奏。

14、中国民族音乐基本上由（宫廷音乐）、（文人音乐）、（宗教音乐）、（民间音乐）四部分构成。

15、学堂中“乐歌”课中教唱的歌曲被称为（“学堂乐歌”）。

16、新音乐运动的代表作曲家有（聂耳）、（冼星海）、张寒晖、贺绿汀、吕骥等。

17、歌剧是以（歌唱）为主，综合音乐、戏剧、诗歌、舞蹈和舞台美术等艺术要素的一种戏剧形式。

18、音乐对于社会具有（审美）功能，（认识）、（教育）功能和（娱乐）功能。

高考音乐常识100条1. 音乐是凭借声波振动而存在,在时间中展现,并通过人(de)听觉器官而引起各种情绪反应和情感体验(de)艺术.音乐语言(de)基本要素有节奏、节拍、旋律、音色、力度、速度、和声、复调等,其中以节奏、旋律、和声三要素最为重要.2. 欣赏音乐是一种审美活动,它是以音响(de)听觉感知、情感体验、想象联想、理解认识相结合(de)一种特殊(de)认识过程.欣赏音乐一般可分为知觉(de)欣赏、情感(de)欣赏和理智(de)欣赏三个层次.3.白毛女：五幕歌剧（原为六幕）,歌剧故事取材于1940年流传在晋察冀边区(de)“白毛仙姑”(de)传说,1945年初写于延安.剧本由贺敬之、丁毅执笔,音乐由马可、张鲁、瞿维、焕之、向隅、陈紫、刘炽等人完成,根据河北、山西、陕西等地(de)民歌和地方戏(de)曲调而创作,是中国歌剧历史上一部里程碑式(de)作品.北风吹扎红头绳是歌剧白毛女(de)选段.马可（1918-1976）江苏徐州人,毕业于河南大学化学系,我国作曲家、音乐学家,主要代表作有歌曲南泥湾咱们工人有力量、秧歌剧夫妻识字、歌剧小二黑结婚白毛女、管弦乐陕北组曲.4.北风吹：喜儿(de)主题,其旋律主要是建立在河北民歌小白菜(de)音调基础上而加以发展(de).小白菜是民间普遍流行(de)一首悲歌,它叙述没有爹娘(de)女孩受到后娘百般虐待(de)悲惨故事.5．喜洋洋民族管弦乐曲,由刘明源作曲.创作于1958年,第一段(de)主题取材于山西民歌卖膏药.第二段(de)主题根据另一首山西民歌碾糕面改编.6.江河水：原为辽宁南部鼓吹乐曲,后由鲁丁编曲为双管独奏曲,民族乐队伴奏.全曲由引子和三个段落组成,手法简练,感情深刻.第一段旋律凄凉悲愤,系由辽南鼓吹乐笙管曲曲牌江河水发展而来.7. 霍拉是一种流行于罗马尼亚、摩尔达维亚一带(de)6／8或2／4拍(de)民间舞蹈,“霍拉”意为“圆圈”.舞蹈时常以小提琴、排箫、大提琴伴奏,罗作曲家常用来表现农民(de)生活场景.（罗）第尼库(de)跳跃(de)霍拉舞曲就是一首备受人们欢迎(de)作品,这首作品为二四拍 .8.中华人民共和国国歌原名义勇军进行曲,由田汉作词,聂耳作曲,作于1935年.原为影片风云儿女(de)主题歌.田汉（1898—1968）戏剧活动家、剧作家、诗人.字寿昌,湖南长沙人.他写(de)歌词作品（经聂耳谱曲）影响较大(de)有义勇军进行曲毕业歌打长江慰劳歌及小歌剧扬子江暴风雨等.聂耳（1912—1935）云南玉溪人,原名聂守信,作曲家、音乐活动家,人民音乐家,中国无产阶级音乐(de)奠基人.主要代表作有歌曲卖报歌大路歌毕业哥义勇军进行曲及民乐合奏曲金蛇狂舞翠湖春晓等.铁蹄下(de)歌女是聂耳为影片风云儿女所写(de)插曲.9. 声乐(de)演唱形式有独唱、齐唱、对唱、轮唱、重唱、合唱等.声乐曲(de)体裁形式有颂歌、抒情歌曲、叙事歌曲、讽刺歌曲、诙谐歌曲、摇篮曲等.10. 国际歌(de)词作者是欧仁·鲍狄埃（法）,曲作者是比尔·狄盖特（法）. 歌唱祖国王莘词曲.我们走在大路上李劫夫词曲. 祝酒歌韩伟作词,施光南作曲. 在希望(de)田野上由晓光作词,施光南作曲. 春天(de)故事叶旭全、蒋开儒作词,王佑贵作曲. 走进新时代蒋开儒词,印青曲.要做共产主义接班人是一首优秀(de)儿童歌曲,由喻成功、余远荣作词作曲. 没有共产党就没有新中国由火星作词作曲. 牧马之歌由石夫作词作曲.11．酒歌西藏民歌.玛依拉新疆哈萨克族民歌.1940年由作曲家王洛宾改编,1955年作曲家丁善德配上钢琴伴奏后,它便成为一首广为人知(de)女高音独唱歌曲. 跳月歌又叫阿细跳月,云南彝族民歌,由分解(de)大三和弦构成.天堂腾格尔作于1999年,这首歌曲是兼具蒙古族民歌与流行音乐风格(de)代表作.12．樱花是日本民歌,清水修编曲.它是在日本民间“都节调式” (de)基础上构筑而成(de),民族风味十分浓郁.马车从天上下来“灵歌”是美国黑人(de)宗教歌曲.旋律(de)五声性特点和切分节奏(de)使用是黑人民歌(de)典型特征.据说捷克作曲家德沃夏克在美国时,特别喜欢这首灵歌.他(de)自新大陆第一乐章中长笛吹奏(de)主题,就是由马车从天上下来衍化而来(de).13. 莫扎特（1756-1791）奥地利作曲家,孩提时被誉为“音乐神童”,曾被誉为“天才音乐家”.代表作有歌剧费加罗(de)婚礼唐·璜魔笛,降E大调第三十九交响曲C大调第四十一交响曲d小调钢琴协奏曲c小调钢琴协奏曲A大调单簧管协奏曲第四十交响曲及钢琴曲土耳其进行曲等大量作品.第四十交响曲第一乐章主题：“含着眼泪(de)欢笑”以及纯洁、明净是莫扎特音乐风格(de)显着特点.14. 贝多芬1808年完成(de)c小调第五交响曲是他创作成熟时期(de)代表作,作曲家本人曾把音乐形象地比喻作“命运(de)敲门声”,因而又称为“命运”交响曲.贝多芬(1770-1827),德国人,世界最着名(de)作曲家之一,代表作有交响曲9部,其中第三交响曲称为英雄交响曲、第五交响曲称为命运交响曲、第六交响曲称为田园交响曲、第九交响曲称为合唱交响曲,另有热情奏鸣曲悲怆奏鸣曲月光奏鸣曲等32首奏鸣曲被成为音乐(de)“新约全书”.还有管弦乐曲埃格蒙特及大量(de)声乐曲等.欢乐颂是贝多芬第九交响曲(de)主题合唱歌曲,献给爱丽丝是贝多芬(de)特性钢琴曲.15.诗经是中国第一部诗歌总集,编成于春秋时代,共305篇.诗经五首是作曲家金湘应中央民族乐团委约而创作(de)合唱组曲,用民族管弦乐队伴奏,完成于1985年春天,五首歌为：天作（周颂）、十亩之间（魏风）、采薇（小雅）、葛生（唐风）、良（周颂）..金湘（1935-）作曲家,代表作有歌剧原野,交响曲1997等.16. 唐诗三首选取了三首脍炙人口(de)唐代名作,由黎英海谱成供独唱用(de)艺术歌曲.分别为：张继(de)枫桥夜泊,孟浩然(de)春晓和王之涣(de)登鹳雀楼,采用了最为常见(de)钢琴伴奏(de)独唱形式；而诗经五首为合唱与民族乐队.黎英海（1927-）作曲家、音乐教育家,代表性论着由汉族调式及其和声,钢琴曲夕阳箫鼓等.17.长征组歌由肖华作词,晨耕、生茂、唐珂、遇秋作曲,主要歌曲有告别遵义会议放光辉四渡赤水出奇兵过雪山草地报喜等.18. 春江花月夜是一首民乐合奏曲,古曲,共分为十段：江楼钟鼓、月上东山、风回曲水、花影层叠、水云深际、渔歌唱晚、回澜拍岸、桡鸣远濑、欵乃归舟和尾声.春江花月夜原来是一首琵琶独奏曲,曲名为夕阳箫鼓,在流传过程中曾称浔阳琵琶浔阳夜月浔阳曲等.19.黄河大合唱创作于抗日战争年代（1939年3月于延安）.冼星海作曲,歌词是诗人光未然（1913-2002）根据自己(de)长诗黄河吟改写(de).包括八个乐章：黄河船夫曲、黄河颂、黄河之水天上来、黄水谣、河边对口曲、黄河怨、保卫黄河、怒吼吧黄河.其中黄河船夫曲吸取了船夫号子(de)音调素材；黄河之水天上来蕴藏了两个曲调,一个是满江红,另一个是义勇军进行曲；河边对口曲是用民歌方式写(de),用山西音调.冼星海（1905-1945）作曲家,被誉为“人民音乐家”,广东番禺人.1929年赴法国勤工俭学,1938年到延安创作了黄河大合唱救国军歌游击军到敌人后方去在太行山上生产大合唱九一八大合唱以及交响曲民族解放和神圣之战、交响组曲满江红等.由冼星海(de)黄河大合唱发展而来(de)钢琴协奏曲黄河也是中国音乐史上(de)着名篇章,着名钢琴家孔祥东、许忠和殷朝宗等都将黄河演绎至化境.而现在市面上(de)钢琴协奏曲黄河由殷承宗等主持改编创作而成,殷承宗在1970年成功进行了首演.殷承宗(de)黄河钢琴协奏曲共四个乐章. 第一乐章：序曲. 以冼星海(de)黄河大合唱组曲中(de)黄河船夫曲为基本旋律, 第二乐章：黄河颂. 第三乐章：黄河愤. 以原大合唱中(de)黄水谣与黄河怨作素材发展创作而成.第四乐章：保卫黄河. 钢琴奏出保卫黄河(de)主题曲调,全曲在揉进东方红(de)主旋律声中结束20. 音乐抒情诗中国,我可爱(de)母亲创作于20世纪90年代,是用第一人称(de)自白形式写成(de)交响合唱作品,取材于方志敏在狱中(de)遗作可爱(de)中国,由赵丽宏、张鸿西词,陆在易曲,全曲共有五个乐章：Ⅰ中国,我可爱(de)母亲Ⅱ救救母亲Ⅲ清贫Ⅳ来吧死神Ⅴ期盼.陆在易（1943-）作曲家,主要作品有蓝天、太阳与追求祖国,慈祥(de)母亲雨后彩虹桥家盼望乡词我爱这土地等.21. 拉网小调是日本民歌,桔梗谣是朝鲜民歌,梭罗河是印度尼西亚民歌,小杜鹃是波兰民歌,伏尔加船夫曲是俄罗斯民歌,红河谷是加拿大民歌,桑塔·露琪亚是意大利民歌,克里门泰因是美国民歌.俄罗斯民歌伏尔加船夫曲是首男低音独唱曲.22. 澧水船夫号子是湖南民歌,放马山歌是云南民歌,脚夫调是陕西民歌,茉莉花是江苏民歌,沂蒙山小调是山东民歌,交城山是山西民歌,军民大生产是陇东民歌,小河淌水是云南民歌,太阳出来喜洋洋是四川民歌.23. 二泉映月由华彦钧曲,杨荫浏记谱,后由指挥家彭修文编配为二胡与民乐队合奏.华彦钧（1893-1950）我国民间音乐家,人称“瞎子阿炳”,江苏无锡人.代表作有琵琶曲大浪淘沙昭君出塞和龙船,二胡曲二泉映月听松和寒春风曲等.24. C大调前奏曲选自德国巴赫(de)平均律钢琴曲集.巴赫（1685-1750）德国作曲家、管风琴家、德国古典音乐(de)重要奠基人.代表作有平均律钢琴曲集上、下卷,勃兰登堡协奏曲意大利协奏曲马太受难曲,管风琴曲d小调托卡塔与赋格等.25. 菩提树选自声乐套曲冬之旅德国缪勒诗,舒伯特曲,创作于1827年.菩提树为钢琴伴奏(de)男中音独唱.舒伯特（1797-1828）奥地利作曲家,是欧洲浪漫主义音乐代表人物之一,素有“歌曲之王”美称.代表作有b小调（未完成）交响曲C大调交响曲,钢琴曲军队进行曲,鳟鱼五重奏,歌曲魔王野玫瑰鳟鱼流浪者之歌及声乐套曲美丽(de)磨坊姑娘冬之旅天鹅之歌等.26. 贝多芬(de)d小调第九交响曲作于1817年-1823年,1824年在维也纳由贝多芬指挥首演,此时他耳已聋,听不到如雷(de)掌声,这部交响曲是是他艺术成就(de)高峰.德国诗人席勒(de)长诗欢乐颂作于1785年,是交响曲(de)主题部分.27.少年先锋队造林歌是大型清唱剧森林之歌(de)第四乐章.其他乐章(de)标题分别为：一、当战争结束(de)时候；二、让祖国披上森林(de)外衣；三、过去(de)回忆；五、斯大林格勒人在前进；六、未来(de)散步；七、光荣.由前苏联多尔玛托夫斯基词,肖斯塔科维奇曲,创作于1949年.肖斯塔科维奇（1906-1975）前苏联作曲家主要作品有第五交响曲、第七交响曲“列宁格勒”、第十一交响曲“1905”、第一小提琴协奏曲、声乐套曲犹太民间诗歌选,歌剧卡捷琳娜·伊兹卖洛娃等.他是20世纪苏联----俄罗斯音乐(de)代表人物.28.孔雀东南飞（古诗为焦仲卿妻所作）是我国汉乐府中(de)代表作,何占豪把这首五言长诗写成了同名古筝协奏曲.何占豪（1933-）作曲家,主要作品有小提琴协奏曲梁山伯与祝英台（与陈刚合作）,交响诗龙华塔,弦乐四重奏烈士日记,古筝协奏曲临安遗恨等.29. 长诗琵琶行是唐代诗人白居易(de)一首传世名篇,作曲家张晓峰于1979年创作为同名琵琶协奏曲.张晓峰（1931-）作曲家,作品有扬琴曲边塞之歌,唢呐曲山村来了售货员,二胡叙事曲新婚别等.30. 戏曲是我国传统(de)综合艺术,它涉及文学（剧本唱词）、音乐、美术、表演、武术等诸多艺术领域,主体是戏剧与音乐(de)结合.通过唱腔(de)音调和伴奏乐器方面来体现不同剧种(de)差别.31. 京剧京剧是以皮黄腔为主(de)全国最大(de)戏曲剧种,约有近二百年(de)历史,其前身是安徽(de)徽剧和湖北(de)汉调,因形成于北京而得名.皮黄腔,由不同来源(de)西皮与二黄两种声腔合成.西皮腔是源于甘肃、陕西一带(de)秦腔流传到湖北襄阳地区,与当地民间音乐相结合演变而成(de).二黄腔形成于南方长江中下游地区.程长庚、余三胜、谭鑫培、余书岩、马连良、梅兰芳、程砚秋、周信芳等是京剧(de)代表人物.传统京剧以演历史故事为主,重要剧目有霸王别姬群英会打渔杀家贵妃醉酒三岔口等.梅兰芳以演太真外传,以演摩登伽女,程砚秋以演红拂传,以演丹青引,荣获“”.“现代京剧(de)代表剧有智取威虎山红灯记.32.“做人要做这样(de)人”（铁梅唱段）“都有一颗洪亮(de)心”“穷人(de)孩子早当家”是传作于1964年(de)京剧现代题材代表剧目红灯记(de)唱段.33.“祖国(de)好山河寸土不让”（郭建光唱段）是现代题材京剧沙家浜（原名芦荡火种）(de)选段,创作于1964-1965年.34. 豫剧,原名“河南梆子”,又叫“河南高调”,主要流行于以河南为中心(de)黄河中游地区.其声腔与长江以北(de)中州方言有密切联系,由于地方色彩、方言语音(de)不同,豫剧在河南各地也形成了不同(de)声腔派别.大体可分为豫东调（商丘、开封）,高亢激越；豫西调（洛阳）低回婉转.特别是豫剧着名表演大师常香玉,更是兼收并蓄,将二者融合.豫剧主要剧目有穆桂英挂帅（马金凤）,红娘花木兰（常香玉）和现代题材(de)朝阳沟.豫剧(de)代表人物有常香玉、陈素真、、、等“豫剧五大名旦”,代表五大风格流派..35.“谁说女子不如男”是豫剧花木兰中花木兰(de)唱段,取材于南北朝木兰辞.36．河南曲剧,亦称“高台曲”, 流行于河南及湖北西北部.前身为曲艺“河南曲子”,又有南阳曲子（大调曲子）和洛阳曲子（小调曲子）之分.代表剧目有陈三两、风雪配、卷席筒李豁子离婚等.37．越调主要流行于河南等地,因为它(de)主要演奏乐器是"象鼻四弦",所以旧时又越调为称"四股弦", 越调除戏曲形式外还有曲艺和木偶两支分支.在长期(de)舞台实践中,滋生出了申凤梅和毛爱莲为代表(de)一些着名表演流派.代表剧目有、收姜维等. 38．黄梅戏是安徽省(de)地方戏,起源于湖北黄梅采茶调,成长在安徽安庆地区.代表人物有胡浦伢（第一个女艺人）、严凤英（女）、王少舫等.剧目旧称“大戏三十六本”,如天仙配、女附马等；“小戏七十二出”如夫妻观灯、打猪草等.已被搬上银幕(de)剧目有天仙配女驸马牛郎织女等.39．“夫妻双双把家还”（满工对唱）是七仙女、董永(de)唱段,选自黄梅戏七仙女. 40. 评剧是流行于我国北京、天津及东北、华北各省(de)一个剧种,起源于河北冀东地区.评剧原名“平腔梆子戏”,俗称“唐山落子”、“蹦蹦戏”.它(de)前身来自河北(de)“对口莲花落”和东北二人转.代表人物有小白玉霜、、赵丽蓉等,代表剧目有花为媒秦香莲杨三姐告状刘巧儿等.41.巧儿我自幼许配赵家是评剧刘巧儿巧儿(de)唱段.刘巧儿原为陕北着名说书艺人韩起祥根据真人真事所编(de)刘巧儿团圆,是50年代改编(de)近代题材评剧,由着名演员新凤霞演巧儿.42. 肖邦(de)降B大调玛祖卡作于1830—1831年间,为回旋曲式结构.钢琴独奏c小调练习曲被人称为革命练习曲,由波兰(de)肖邦作曲.肖邦（1810-1849）是波兰着名(de)钢琴家、作曲家,人称“钢琴诗人”,他一生创作了大量(de)钢琴作品,代表作有军队波兰舞曲、英雄波兰舞曲、革命练习曲等.43. 我国(de)曲艺音乐品种相当丰富,一般可分为鼓词、弹词、道情、牌子曲、琴书五大类.京韵大鼓：代表人物骆玉笙（代表曲目丑末寅初重整河山待后生）.苏州评弹：代表人物徐丽仙.四川清音：代表人物李月季.44. 歌剧是将音乐、戏剧、文学（诗歌）、舞台美术融为一体(de)综合性艺术.欧洲歌剧是最早源于16世纪(de)意大利,它通常由咏叹调、宣叙调及重唱、合唱、序曲、间奏曲、舞蹈场面及说白等艺术形式所组成.欧洲歌剧(de)典型代表秦有卡门（比才作曲）茶花女（威尔第作曲伊凡·苏萨宁（格林卡作曲）等.中国歌剧(de)典型代表作有白毛女刘胡兰洪湖赤卫队江姐等.45. 中国新歌剧诞生于19世纪20年代,代表作有白毛女小二黑结婚洪湖赤卫队江姐伤逝等.46．清粼粼(de)水来蓝莹莹(de)天这个唱段选自歌剧小二黑结婚,作于1952年.由中央戏剧学院歌剧系根据赵树理同名小说集体改编,田川、杨兰春执笔,马可等作曲.1953年首演于北京.音乐汲取了山西民歌和“三梆”（山西、河南、河北梆子）、评剧(de)音乐素材并予以创新发展.47．洪湖水,浪打浪看天下劳苦人民都解放小曲好唱口难开放下三棒鼓,拿起红缨枪均选自歌剧洪湖赤卫队.张敬安、欧阳谦叔曲,朱本和、张敬安、欧阳谦叔、杨会召、梅少山编剧.1959年由湖北省实验歌剧团首演于武汉.音乐主要从湖北天沔花鼓戏和汉江平原一带(de)民歌中汲取最富生命力(de)乐汇而创作.洪湖水,浪打浪这个唱段是这部歌剧中唯一(de)一首抒情歌曲,这首歌富有浓郁(de)湖北地方风格,它(de)原始素材是湖北民歌襄河谣.全剧共分六场：第一场撤退第二场劫枪第三场搜湖第四场越狱第五场找党第六场胜利.48．红梅赞绣红旗选自歌剧江姐.羊鸣、姜春阳、金砂曲,中国人民解放军空政歌剧团根据罗广斌、杨益言(de)长篇小说红岩改编,阎肃编剧.1964年由该团首演于北京.音乐风格以四川民歌(de)基础为主.红梅赞是歌剧江姐(de)主题歌.49．紫藤花一抹夕阳选自歌剧伤逝,剧本据鲁迅同名小说改编.王泉、韩伟编剧,施光南作曲.中国歌剧舞剧院1981年秋首演于北京.在我国歌剧史上,伤逝是第一部抒情心理歌剧.歌剧将原小说主要情节分为春、夏、秋、冬、双人舞、春六个场景作为主题贯穿全剧(de)紫藤花首先出现在歌剧第一场夏.采用男、女二重唱、合唱伴唱(de)形式.施光南（1940-1990）作曲家,人民音乐家,代表作为歌曲打起手鼓唱起歌祝酒歌在希望(de)田野上吐鲁番(de)葡萄熟了以及歌剧伤逝屈原等.50．饮酒歌选自19世纪意大利作曲家威尔第(de)三幕歌剧茶花女(de)第一幕.剧本由意大利作家皮阿威根据小仲马写(de)同名悲剧小说改编.1853年3月首演于维也纳.威尔第（1813-1901）意大利作曲家,在歌剧创作领域成就卓着,被誉为意大利(de)歌剧大师.代表作有弄臣游吟诗人茶花女阿依达等.51 ．斗牛士之歌选自歌剧卡门(de)第二幕第二场.比才曲,作于1872年.梅尔哈克和阿勒维根据梅里美(de)同名小说改编.1875年首演于巴黎.卡门序曲是歌剧开幕前由乐队演奏(de)管弦乐曲.乐曲第三主题是着名(de)斗牛士之歌──这里先现了歌剧第二幕中斗牛士对崇拜者这是卡门(de)主导动机,时常被称为“宿命(de)动机”,以吉卜赛音阶为基础.比才（1838-1875）法国作曲家,歌剧卡门是他(de)代表作.此外还有管弦乐组曲阿莱城姑娘等.52．波罗维茨人之歌选自四幕歌剧伊戈尔王(de)第二幕,是波罗维茨女奴们(de)合唱.作曲家鲍罗丁根据12世纪(de)俄罗斯史诗伊戈尔远征记自编台本.作于1866～1887年,去世前未完成.后由鲍罗丁(de)好友作曲家里姆斯基—科萨柯夫和鲍罗丁(de)学生格拉祖诺夫续完.鲍罗丁（1833-1887）俄罗斯作曲家,曾为彼得堡医学院化学教授.除了歌剧伊戈尔王外,第二交响曲和交响音画在中亚细亚草原皆出自他(de)笔下.53．晴朗(de)一天选自三幕歌剧蝴蝶夫人,作于1902年,普契尼作曲.伊利卡和贾可萨根据美国剧作家贝拉斯科(de)剧本改编.普契尼（1858-1924）意大利作曲家,主要成就有歌剧托斯卡艺术家(de)生涯（即绣花女）蝴蝶夫人和图兰多.54 ．在山魔(de)宫中和苏尔维格之歌这两首乐曲分别选自格里格(de)管弦乐组曲培尔·金特第一组曲和第二组曲.培尔·金特原是挪威着名文学家易卜生根据本国古代民间传说创作(de)五幕幻想寓言剧.格里格（1843-1907）挪威作曲家,19世纪下半叶挪威民族乐派代表人物.代表作有培尔.金特第一、二组曲、a小调钢琴协奏曲挪威舞曲,钢琴曲集抒情小品等.55. 小提琴协奏曲梁祝是部以浙江越剧唱腔为素材、综合采用交响乐与中国民间戏曲音乐结合(de)表现手法,由何占豪和陈刚创作于1959年,乐曲内容与越剧梁山伯与祝英台(de)剧情一样,都出自一个古老而优美动人(de)民间传说.何占豪（1933-）作曲家,创作梁山伯与祝英台时,他俩都在上海音乐学院学习.陈钢（1935-）作曲家,主要作品有小提琴协奏曲梁祝（与何占豪合作）,另有阳光照耀着塔什库尔干苗岭(de)早晨我爱我(de)台湾岛等小提琴作品.56. 舞剧是一种以舞蹈为主要表现手法,综合音乐、美术、文学等艺术形式,表现特定(de)人物和戏剧情节(de)舞台表演艺术.欧洲称为芭蕾舞剧.古典芭蕾舞剧(de)代表作有柴可夫斯基(de)三部名作天鹅湖.胡桃夹子睡美人,中国芭蕾舞剧(de)代表作是红色娘子军.张肖虎作于1957年(de)宝莲灯,是我国第一部民族舞剧.张肖虎,江苏人,我国音乐教育家、作曲家.主要代表作有交响诗苏武、大型民族舞剧宝莲灯.舞剧音乐,是作曲家为各种类型(de)舞剧所作(de)音乐.其中,舞蹈是音乐(de)表现形式,音乐是舞蹈(de)灵魂.音乐是“听得见”(de)舞蹈,舞蹈是“看得见”(de)音乐. 57.飞天仙子和反弹琵琶选自古代题材(de)六场民族舞剧丝路花雨,韩中才、呼延、焦凯曲.58.赤卫队员五寸刀舞和快乐(de)女战士选自近现代题材(de)六幕舞剧红色娘子军,吴祖强和杜鸣心作曲.和丝路花雨这两部舞剧,是我国舞剧中(de)精品.吴祖强(1927-)作曲家,代表作有：弦乐合奏二泉映月,琵琶协奏曲草原英雄小姐妹（与刘德海合作）,舞剧音乐美人鱼（与杜鸣心合作）红色娘子军（与杜鸣心合作）等.杜鸣心（1928-）作曲家,代表作有交响乐青年长城,交响幻想曲洛神,钢琴协奏曲春之采及舞剧音乐美人鱼（与吴祖强合作）红色娘子军（与吴祖强合作）.59.场景西班牙舞那不勒斯舞选自四幕芭蕾舞剧天鹅湖,它是世界芭蕾舞经典名着之一,取材于俄罗斯民间神话“天鹅公主”.花(de)圆舞曲选自胡桃夹子,取材于霍夫曼胡桃夹子和鼠王(de)儿童神话故事.柴科夫斯基（1840-1893）是19世纪下半叶俄罗斯最着名(de)作曲家之一.代表作有第六交响曲（悲怆）、意大利随想曲,管弦乐曲1812序曲（原名1812年庄严序曲）；舞剧天鹅湖.胡桃夹子睡美人；歌剧奥涅金黑桃皇后；第一钢琴协奏曲、如歌(de)行板（选自第一弦乐四重奏第二乐章）等.60. 俄罗斯舞曲选自斯特拉文斯基1911年创作(de)四场舞剧彼得鲁什卡.祭献之舞选自斯特拉文斯基(de)二幕芭蕾舞剧春之祭,由“大地(de)礼赞”和“祭献”两部分组成.它具有20世纪被称为“现代音乐”(de)一般性特征,因此,春之祭被称认为是现代音乐(de)代表作.斯特拉文斯基（1882-1971）美籍俄裔作曲家；西方现代音乐(de)重要代表人物,20世纪音乐(de)重要代表.他早期创作了三部舞剧火鸟彼特鲁什卡和春之祭具有明显(de)俄罗斯风格,开创了一种新乐风.其他作品有：士兵(de)故事婚礼管乐交响曲俄狄浦斯王圣诗交响曲C大调交响曲浪子(de)历程阿贡等.61.马刀舞选自前苏联哈恰图良１９４２年作(de)四幕舞剧加雅涅.哈恰图良（１９０３－１９７８）前苏联作曲家（原籍亚美尼亚）,代表作有：舞剧加雅涅斯巴达克等.62. 舞曲,是根据舞蹈节奏写成(de)器乐曲或声乐曲.一般来说,它可分为作伴舞(de)实用型社交舞曲和专供音乐会演唱（奏）(de)舞曲两种形式.63.瑶族舞曲是一首根据瑶族民歌改编而成(de)民族器乐曲,由铁山、茅源作曲,音乐吸收了瑶族长鼓舞(de)节奏和音调特征..。

音乐鉴赏高一知识点音乐是人类文明的重要组成部分，它以独特的艺术语言传达情感、表达思想、传承文化，给人们带来美的享受。

作为高中生，在音乐鉴赏方面的知识点掌握对于培养自身审美情趣和提高文化素养至关重要。

下面将就高一音乐鉴赏的几个知识点进行介绍。

一、音乐元素音乐的基本元素包括旋律、节奏、和声、音色和音乐形式。

旋律是音乐中最重要的元素，是由一系列有机联系的音符构成的。

节奏是音乐中时间元素的组织方式，包括拍子、速度、节拍等。

和声是指两个或多个音的组合，也是音乐中重要的表现手段之一。

音色则是不同音源所具有的独特声音特点，如人声、弦乐器、管乐器等。

音乐形式是指音乐作品在结构上的组织形式，如A-B-A、奏鸣曲形式等。

二、西方古典音乐史西方古典音乐是指从中世纪至20世纪初，在欧洲地区产生和发展起来的音乐形式。

它包括了巴洛克、古典、浪漫等时期的音乐作品。

巴洛克音乐时期的代表作品有巴赫的《平均律钢琴曲集》，古典音乐时期的代表作品有莫扎特的《小星星变奏曲》，浪漫音乐时期的代表作品有贝多芬的《第九交响曲》等。

每个时期的音乐特点和作曲家的创作风格各自独特，了解这些对于学习和欣赏西方古典音乐非常重要。

三、音乐赏析技巧学习音乐鉴赏不仅仅要了解音乐的基本元素和历史，还需要培养一些赏析技巧。

首先，要注重对于音乐表达的情感的理解，通过听音乐、感受音乐来理解作曲家的意图。

其次，要多听多比较，通过对不同风格、不同作曲家的作品进行比较，加深对音乐的理解和欣赏。

此外，要注重与音乐家和作品的背景知识的了解，比如作曲家的生平经历、音乐风格的特点等。

最后，要善于借助一些工具来帮助赏析，如乐谱、音乐解说等。

四、高一音乐鉴赏相关课程在高一的音乐鉴赏课程中，除了以上介绍的音乐元素和西方古典音乐史外，还会学习一些具体作品的赏析，如莫扎特的《多声部短诗》、贝多芬的《田园交响曲》等。

通过深入学习这些作品的背景知识、乐曲结构、音乐表达等方面的内容，能够培养学生对音乐的兴趣和感受，提高音乐鉴赏的能力和水平。

2023高考音乐知识点总结(全)一、音乐基本知识1. 音乐的基本元素包括音高、音长、音色、音响、音强等。

2. 音乐的基本节拍有二拍、三拍、四拍等，常见的节拍有四分之四拍、四分之三拍、二分之二拍等。

3. 音乐调性分为大调和小调，大调音乐常给人积极、明亮的感觉，小调音乐常给人沉郁、悲伤的感觉。

二、西方古典音乐1. 莫扎特是西方古典音乐的代表人物之一，代表作品有《小星星变奏曲》、《交响曲第四十号》等。

2. 贝多芬是西方古典音乐的代表人物之一，代表作品有《命运交响曲》、《月光奏鸣曲》等。

3. 巴赫是西方古典音乐的代表人物之一，代表作品有《平均律钢琴曲集》、《双协奏曲》等。

三、中国古典音乐1. 京剧是中国古典音乐的代表形式之一，融合了音乐、舞蹈和表演艺术。

2. 琵琶是中国古典音乐的重要乐器之一，常用于伴奏和独奏。

3. 《广陵散》是中国古典音乐中的经典曲目之一，由古琴演奏。

四、流行音乐1. 流行音乐是指在一定时期流行的音乐形式，如摇滚、流行歌曲、嘻哈等。

2. 迈克尔·杰克逊是流行音乐界的传奇人物之一，代表作品有《Billie Jean》、《Beat It》等。

3. 泰勒·斯威夫特是当代流行音乐的代表人物之一，代表作品有《Love Story》、《Blank Space》等。

五、音乐理论知识1. 音乐的节奏可以通过谱记号表示，如全音符、二分音符、四分音符等。

2. 音乐的调式可以通过调号表示，如C大调、G小调等。

3. 音乐的速度可以通过速度记号表示，如快板、中板、慢板等。

以上是对2023高考音乐知识点的简要总结，希望能对你的学习有所帮助。

高中音乐鉴赏基础知识梳理1、音乐是通过有组织的（乐音）所创造的听觉艺术形象。

2、（旋律）被称为音乐的灵魂，也是一首歌曲或乐曲流传的生命之源。

3、周秦时期在音乐发展史上有两个特别值得称道的音乐成就，一个是（雅乐），另一个是编钟。

4、歌剧（图兰朵）中，用了中国民歌《茉莉花》的曲调，以衬托中国人的爱情。

5、《黄河大合唱》的曲作者是（冼星海）。

6、我国国歌的词作者是（田汉）。

7、《黄河大合唱》共八个乐章，《保卫黄河》是第（第七乐章）乐章8、俞伯牙与钟子期遇知音的故事中，演奏的是（《流水》）。

9、扬琴属于（打击乐器）。

10、（竹笛）属于吹奏乐器的是。

11、《十面埋伏》是我国传统器乐作品中大型（琵琶）的优秀代表作。

12、中国著名二胡曲《二泉映月》作者是（华彦钧），又名阿炳。

13、（《渔舟唱晚》、《高山流水》、《寒鸦戏水》）属于古筝代表作品。

14、（《乡恋》）是中国内地流行音乐的开山之作。

15、被称为“华语流行乐教父”的是（罗大佑）。

16、歌曲《我和你》作曲家陈其钢为第（ 29 ）届北京奥运会开幕式创作的一首主题曲。

17、山歌的音乐风格是（高亢嘹亮）18、西方歌剧中，演员的唱法是（美声唱法）。

19、（花鼓戏、祁剧、昆曲）属于湖南戏曲20、《浏阳河》歌词以问答的方式形象而生动，既道出浓浓的思乡之情，更饱含着对一代伟人（毛泽东）的仰慕之情。

21、西方音乐作品中，把音乐和声的美体现为（多声部音响）的丰满以及和弦从不稳定到稳定的协调美与色彩美。

22、《伏尔加船夫曲》是一首（俄罗斯）民歌。

23、贝多芬的《月光》的音乐体裁是（奏鸣曲）。

24、蒙古族最具有特色的民族乐器是什么（马头琴）。

25、（京剧）是我国的国剧。

26、歌曲《北风吹》是（《白毛女》）中国现代歌剧的选段。

27、我国民族打击乐种类繁多，（大鼓）是其中代表性打击乐器之一。

28、“大珠小珠落玉盘”是形容（琵琶）乐器的弹奏声。

29 、《友谊地久天长》是（苏格兰）国民歌。

音乐鉴赏知识点音乐是人类文化的重要组成部分，它能够给人们带来愉悦、激励和心灵的抚慰。

要真正欣赏音乐，我们需要了解一些音乐鉴赏的基本知识。

本文将介绍一些音乐鉴赏的重要知识点，包括音乐元素、音乐形式以及不同类型的音乐。

一、音乐元素1. 节奏：节奏是音乐中的基本元素，它控制着音乐的速度和稳定感。

节奏包括拍子和拍子的组合，可以让我们感受到音乐的律动和脉搏。

2. 旋律：旋律是音乐中的主要元素，它是一系列音符按照一定的音高和音程顺序排列而成的音乐线索。

旋律是人们最容易被记住和辨识的部分，它给音乐带来了情感和形象。

3. 和声：和声是不同音符同时发生的效果，它可以增强音乐的丰富度和层次感。

和声的核心是和弦，通过不同和弦的进行来丰富和平衡音乐的呈现。

4. 调性：调性是音乐的基本框架，它由主音和音阶决定。

调性可以给音乐带来情绪和色彩，常见的调性包括大调和小调。

二、音乐形式1. 前奏：前奏是一首音乐开始前的部分，它可以为音乐创造氛围，引导听众进入音乐的世界。

2. 主题与变奏：主题是一首音乐中最重要的旋律，变奏是对主题的一系列变化和发展。

主题与变奏可以为音乐提供连贯性和变化性。

3. 反复结构：反复结构是指音乐中的一部分或整首音乐的重复出现。

反复结构可以帮助我们记忆和理解音乐，并增强音乐的整体性。

4. 发展与转折：发展与转折是音乐中的一种技巧，通过音乐元素的变化和对比来创造张力和亮点。

发展与转折可以使音乐更加有趣和富有变化。

三、不同类型的音乐1. 古典音乐：古典音乐是指欧洲古典时期（公元1750年至1820年）创作的音乐，它以严谨的结构和复杂的和声闻名。

著名的古典音乐作曲家包括贝多芬、莫扎特和巴赫等。

2. 流行音乐：流行音乐是指流行文化中广泛流传和受欢迎的音乐。

它通常以简单的旋律和易于记忆的歌词为特征，能够迅速赢得大众的喜爱。

3. 民间音乐：民间音乐是指传统文化中流传的音乐形式，它传承了民族的历史和文化。

不同地区和民族的民间音乐各具特色，反映了不同地区和民族的风土人情。

高考音乐知识点总结笔记一、音乐的分类音乐是人类创造的一种艺术形式，有多种分类方式。

从音乐的流派来看，有古典音乐、流行音乐、摇滚音乐等；从音乐的形式来看，有交响乐、协奏曲、奏鸣曲、合唱曲等；从音乐的风格来看，有浪漫主义、古典主义、民族主义等。

二、音乐元素音乐由多个元素组成，包括旋律、节奏、和声、音色和动态。

旋律是音乐的灵魂，是一系列有机联系的音符组成的音乐线；节奏是音乐的骨架，是时间上的有序和安排；和声是多个声部同时进行的音乐的组合；音色是乐器或者嗓音特点的音乐魅力；动态是音乐的响度和柔和程度的变化。

三、西方古典音乐史西方古典音乐史可以分为中世纪、文艺复兴、巴洛克、古典、浪漫和现代几个不同的阶段。

中世纪的音乐以教堂音乐为主，巴洛克时期的音乐注重多声部和声，古典时期的音乐追求简洁和对称，浪漫时期的音乐充满激情和感性，现代音乐则吸纳了各种新的音响技术和风格。

四、古典乐作曲家西方古典音乐有许多伟大的作曲家，其中最著名的有巴赫、莫扎特、贝多芬、舒伯特、柴可夫斯基等。

这些作曲家的音乐作品流传至今，具有极高的艺术价值和审美体验。

五、民间音乐民间音乐是一种凝固在人民生活中的音乐形式，包括世界各地的民歌、山歌、民间乐器演奏等。

民间音乐通常带有浓厚的地方特色和情感，反映着人民的生活和心情。

六、音乐理论和音乐教育音乐理论是研究音乐创作和表演的规律的学科，包括和声学、音韵学、曲式学等。

音乐教育是培养人们音乐能力和兴趣的教育形式，有利于培养人们的审美情趣和音乐才能。

七、音乐技术和新媒体随着科技的发展，音乐技术也在不断进步，包括录音、音乐制作软件、数字乐器等。

新媒体为音乐创造了更多的表现形式，音乐视频、在线音乐平台等为人们提供了更广阔的音乐生活。

八、音乐与社会音乐与社会密切相关，它可以反映社会现象、表达社会情感、传递社会价值观。

音乐在不同的时代和社会中扮演着不同的角色，有时是力量的象征，有时是抗议的声音，有时是人们心灵的寄托。