冯微素描作品

10位超写实素描大师作品，堪比黑白照片在欣赏作品之前，油画酱想要再唠叨几句，想要画好素描需要具备的不是天赋，也没有什么窍门，只要你有足够的耐心和细心，就一定会成功。

我们看到把素描画到极致的画家，也是日积月累不断的绘画才走到的今天。

好了闲话不多说，让我们一起来欣赏一下这10位素描大师的作品吧。

第一位：大森浩平不知道还有没有人记得日本小伙大森浩的螺丝画，前两年他平凭借一幅螺丝素描火了，画作将螺丝的质感，表现的淋漓尽致。

第二位：伊曼纽尔·达斯卡尼奥伊曼纽尔·达斯卡尼奥将超写实和超现实融合在一起给人耳目一新的感受，值得一提的是，这些作品需要花费700，800个小时之多。

第三位：赵永彬赵永彬出生于河南省新乡，绘画对象大多为动物，一幅作品需要一到两个月的时间。

第四位：阿林兹·斯坦利尼日利亚画家阿林泽·斯坦利，从六岁开始绘画至今，作品覆盖超写实，超现实等题材。

第五位：保罗龙保罗龙的动物绘画非常具有个人特色，非常擅长处理动物的毛发，作品给人舒适的感觉。

第六位：胡波尔胡波尔的作品大多以静物为主，作品细腻程度让人乍舌，一幅作品需要几十个小时左右。

第七位：马蒂恩·韦尔斯泰格荷兰艺术家马蒂恩·韦尔斯泰格绘画主题大多为电影明星的肖像，作品写实程度堪比黑白照片。

第八位：基思·摩尔画家基思·摩尔的作品，让人过目不忘，细致程度让人乍舌，作品即使放大后观察都没有破绽。

第九位：贾斯汀·迈尔斯美国的艺术家贾斯汀·迈尔斯作品不仅仅写实，还充满意境，构图非常巧妙。

第十位：德克·季米尔斯基德国艺术家德克·齐米尔斯基，描绘对象的任何一个细节都不会放过，打印机也不过如此。

一组铅笔素描，被惊艳到了！一组铅笔素描惊艳到了果然是人外有人、山外有山......说到铅笔素描很多画家用它用得极为精湛有的细腻到跟照片无法区别但有的人素描怎么画都画不好那么同样是同一支铅笔为啥差距这么大呢？艺术家告诉你画好素描头像你必须会排线然而仅靠铅笔画是不行的要学会运用各种材料工具比如：棉签、擦笔、纸巾等等塑造细节笔要削尖细来自俄罗斯evgenikoroliov 小哥的作品对于画渣来说绝对是让人叹为观止他运用铅笔的功力真的是太强了尤其是光影的掌控以及细腻的细节描绘更是惊人如果你站远一点来看他的作品一定会以为是黑白摄影放大点铅笔线条非常细腻淡淡的调子五官非常精致、立体很多人在练习画素描插画却怎么画都画不够好因为你造型不准确、急于画调子、快速出大效果所以再怎么画还是别扭小哥的素描笔触的细腻之处清晰可见大到人物的动态、明暗的节奏细到皮肤的纹理、细节的质感成败在于细节、细节决定成败头发质感放大点看细节厚度、光泽感、层次感表现很到位人物表情尽显丰富自然每一张头像、都美到骨子里调子并不多，却把头像塑造非常生动小哥喜欢用铅笔跟针管笔结合使用眼睛用针管笔塑造因为针管笔笔芯细致容易深入、出效果头发跟脸部用铅笔塑造再结合擦笔、纸巾、棉签小哥也喜欢用彩铅跟铅笔结合人物脸部像打了一层腮红画面很唯美、有创意感正在练习画画的你可以多尝试不同技法哦更多作品头像欣赏独具一格的画风美得让人陶醉欣赏更多名家经典:艺术绘画、摄影作品、精美图片免费关注▼。

林冉那些消失的心得(一)---心得在这里盖楼作者：林冉xx/11/26我知道很多朋友还没有一分稳定的工作，学习CG是出于爱好和兴趣，这很宝贵，但生活总会给你压力，叫你对现实产生忧虑。

我们需要钱，既然这是客观事实，那就正视它，怎样找到高收入的工作，当然是你要变强，而最有效的方法就是报个班跟从具体的老师，学习已被总结的经验和技巧因此，纯个人的，推荐几位能帮助大家提高的好老师，他们是真正在做实事的人，对他们的付出和努力表示敬意：黄光剑：三名制-5：陈层：冯伟：-----xx/11/21简单的说一下空间感。

画场景时，会将空气透视的因素考虑进画面，以做最后的收尾。

(图A)按照一些朋友的做法，制造空气透视的方式是选定一种色彩，于远景处扫上几笔，的确是将空间拉开了，却也丧失了远处的光感和物体的体积，好不容易刻画精到的物件又归入迷雾，画面变得不给力。

(图B) 不要高估空气的遮盖性，也不要低估光穿透粒子的能力。

我推荐在画空气时，新建图层，用变亮模式进行。

让闪光的继续闪光，只让空气单纯的影响暗部。

空气的作用是让物体浸泡其中，由此所有的调子才能被串起，从高光到死缝，一个场景就是一个巨大的渐变，调子的连续是根本，而空间只是它所呈现的结果。

(图C)-----xx/11/15超越世界-大卫艾克的精彩演讲(与画无关，个人推荐)-----xx/11/6写实绘画中的造型意识，根本上是一种雕塑意识。

别去纠结光谱，就存在而言，空间中的型与光无关。

盲人也许无法凝视他的妻子，却还是能够触摸她的脸。

面对物体，审美趣味总不免说，去概括吧，让造型变得有力，找到物体的面，让不同的面产生交界与碰撞，体感与力度便会产生。

这个道理大部分人都熟知，但在实际的操作中还是不免遇见纠结。

我知道该遵照结构去分面，但貌似相同的结构可以有很多种理解，所谓的解构也往往是仁者见仁的事，如何确保所要的面是"正确"的?比如一个丰满的女人，她的脸是如此圆润，该怎样让面存在于那么光洁的脸上?她的皮下的确是有隐含的解剖和骨骼，但她的脂肪呢?那厚度不容忽视啊！在我眼前呈现的她是一种崭新的体积和形式，在这个形式中，对不起我真没看见骨骼！那面对这个崭新的形体，该怎么概括和表现?点线面三者，似乎有着暧昧的裙带关系。

[美术]全国第四届中国线描艺术展部分作品欣赏
崔玉滨《年年太平年》
查建立《无题》
王根喜《晨》
赵江涛《菇塘野趣》
殷维国《牧马人》
陈湘金《山水》
李翔萍《网事》
程平《花在旧时红处红》
王明明《燕雀图》
卜现泉《蜜语》
史九州《同生共荣》
申宗海《幽香清影》
朱国良《白云无尽》
崔田对《惊蛰》
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他笔下的超写实素描，和本人一样帅
超写实素描
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『刘太冉』
出生于辽宁省本溪市，从小与父亲学习国画，2014年毕业于大连工业大学，酷爱写实绘画，多年坚持专研铅笔写实技法，擅长油画，国画，与重庆敲门砖合作出版素描肖像合集《素描教案》《我考头像》与北京正能文化合作出版个人素描头像个集《素描头像全攻略》，2017创办全民“会”画艺术工作室，为了让更多的人热爱绘画，热爱艺术。

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不仅仅画自己很帅画明星一样很帅▽
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亮瞎：当崩坏的石膏素描作品被实体化
最近各地考生相继踏上艺考的路程，还记得前段时间的那组“让人豁然开朗的素描考生励志图”吗？有一个叫王冠山的雕塑系学生将那些崩坏的素描作品实体化了！在作者浮出水面以后，艺考学渣们情绪稳定，纷纷表示要请他出来坐坐，喝杯咖啡，纯粹聊聊艺术，并保证他的人身安全~
然后，一位叫思伟的微博网友“怀着对艺考试卷中这些不羁作品的敬意，开始试着想象作者眼中模特的样子……然后把他们做了出来……”做了出来，出来……
再然后……有一个叫Pixeloo的老外，他通过精湛的数字后期使用真人照片创建了下面的作品，还原度极高～
下面是一个叫“Kiddie Arts”的有爱系列，荷兰壁画家Telmo Pieper 的这个项目是通过数字手段把自己童年的儿童画转化成逼真的影像，最终的效果非常有趣～非常超现实～
20岁的Flóra Borsi是来自匈牙利年轻摄影师，他通过数字后期处理创作了这些惊人的作品，将表现主义名画中比例扭曲的模特变成了真人。

艺术无处不在，就算是别人眼里的学渣，也有创意的无限潜力！相信自己吧，少年！快去创造奇迹吧~。

书法家冯伟作品欣赏个人简介冯伟，雅号：药都居士，墨森书院院长，艺名：冯远航。

安徽亳州人，1976年出生，大学学历，“中国书法家协会会员、”“中国新时代艺术青年书画家”、“中国当代书画名家”、“兰亭艺术家”、“国家一级书法师”、“中国新时代创作派书画家”，“2019华人书画艺术年度人物”。

冯伟出生在书香门第，自幼4岁习字，授父亲指点，掌握汉字的间架结构，骨肉兼备，刚柔相济，5岁能熟练掌握隶书、楷书书写的技巧，当时号称“书法神童”之美誉，在16岁时又受当地著名书画家王进修老师的指点，又常临欧体、颜体、毛体，尤喜毛体狂草，浸润于书山学海，潜心学习临摹毛体手书二十余载，至今书法写得苍劲有力，狂澜大气，指点江山，翻腾古今。

冯伟先生自2001年大学毕业，一边创业，一边学习钻研书法，近两年才参加全国书法比赛并获奖多次。

2018年12月参加纪念改革开放40周年庆典书法作品展，书法类《沁园春.雪》作品荣获“二等奖”，并授予“中国新时代青年书画家”荣誉称号。

2018年12月底纪念改革开放40周年，中国文化报道网特开展百家网络联合展播中国最具代表著名书画家作品的活动中，并授予冯伟“中国当代书法名家”荣誉称号。

2019年由艺术微展联合KF苏富比举办的2019《点赞书画家》特大书画艺术活动中荣获“三等奖”，授予“点赞2019人民最喜爱的书画家”荣誉称号。

2019年经十万文化艺术中心艺术品评估委员会联合评估认定，你创作的书法艺术作品风格独特，市场反应较好，具有很高的收藏价值，经平台评委会认证，你的信息被录入“全国书画大师数据库”。

2019年8月经全国书画大师数据库评定委员会考核认定，颁发“国家一级书法师”资格证书。

2019年年底华人书画艺术年度人物评定委员会，书画艺术从业者人才库，中华水墨报组委会和书画艺术大师数据中心联合评为“2019华人书画艺术年度人物”荣誉称号。

冯伟先生的书法创作之路是美好的，是充满乐趣的，是充满激情的，是融入他的生活的，也是有使命感的。

炭笔素描头像(窦中亮作品)美术是表现事物的⼀种⼿段。

美术的基础是造型，艺术造型是⼈按照⾃然⽅式进⾏的复杂劳动，是⼀项需要长期训练才能形成的特殊技能。

艺术造型不只是塑造孤⽴静⽌的物体形态，更重要的是表现物体中各种形式的有机关系。

掌握艺术造型的⽅法，需要恢复⼈的⾃然思维⽅式和操作⽅式，需要研究⾃然物体的形式特点和认识它的变化规律及条件。

素描是解决这些造型问题的途径，这在艺术造型的实践中得到了完全证明，因此，素描被称为“造型艺术的基础”。

素描通常意味着可于平⾯留下痕迹的⽅法，如蜡笔，炭笔，钢笔，铅笔，⾊粉笔，乌墨褐，墨⽔，及纸张，其它还包括在湿濡的陶⼟，沾了墨⽔的布条，⾦属，⽯器，容器或布的表⾯所造成的磨损。

素描是⼀切绘画的基础，这是研究的过程中所必须经过的⼀个阶段。

轮廓和线条是素描的⼀般称谓。

素描具备了⾃然律动感，观者从欣赏过程中可感受这⼀点。

不同的笔触营造出不同的线条及横切关系，并包括节奏，主动与被动的周围环境，平⾯，体积，⾊调，及质感。

素描是⼀种正式的艺术创作，可以⽤单⾊线条（也可以⽤两种或两种以上的颜⾊）或涂抹成⾯等⽅式来表现直观世界中的事物，可以表达思想、概念、态度、感情、幻想、象征甚⾄抽象形式。

它不像绘画那样重视总体和⾊彩，⽽是着重结构和形式在西洋美术辞典(雄狮图书公司出版)这本书中，与素描相关的解释，只有速写⼀项，⽂中认为作品或作品部份的粗略草图，是艺术家针对光影、构图和全幅之规模等要点所作的研究和探讨；它是全幅画的初步构图或其中之⼀。

⼀幅出⾃风景画家的速写素描通常是⼀幅⼩⽽快的记录，⽤来表现风景的光线效果，同时也是为了将来重新作画时的构想作准备。

《仙⼈掌》窦中亮作品素描是⼀种⽤线与⾯的表现⽅式来表达的.每⼀个物体在光照下都有亮灰暗三部分.从最深到最亮依次是:明暗交界线,暗部,反光,灰部,亮部.在作画时,亮部要尽量避免脏,暗部要尽量避免闷(也就是由于线条太多⽽没有空隙与反光)。

素描是其他艺术的必然基础，尤其是⽔彩，油画，版画，雕刻(浮雕)，另外对平⾯设计，也是画草图的必要基础。

最新央美100幅逆天精微素描，第⼀幅就惊呆了！2017中央美术学院精微素描看精微素描的作品不是简单的在看⼀张画其实你是在看⼀种感情这是⼀种感情的交流与共鸣所以画⾯才动⼈看精微素描更不只是简单看它的技巧画⾯中有种冲击⼒，我们喜欢因为些作品真的打动⼈黄婉娴精微素描作品局部可以看到的学⽣们的画⾥有他⽗亲⽤过的扇⼦有他⽗亲⽤过的⼿把件以及⽗亲平时⽤过的相机等等这些都是真实的真实的，才是有“体温”的周雪蓉精微素描作品他们在沉静中创作的通过⼼的修炼，带着发现的眼睛做着⼀件青春⽆悔事这也许正是美院学⽣在最青春年华的时候如此动⼈的原因龙菲精微素描作品局部1局部1局部2奶奶的篦⼦作者：龚晨▽局部我们这⾥所说的素描也好，课程也好⼿绘的⽅法也好其实它们都不简单它们背后有⼀个⼈的存在马含⽂精微素描作品作为艺术家⾸先你得是个真实的⼈这样你才能提炼出⼈的情感去奉献给别⼈这是我们⼀直很注重的东西姨妈的搓⾐板作者：孙懿▽孙懿精微素描，120×180cm孙懿：当听到⼯作于街头的风景的课题时，脑⼦⾥第⼀个闪现出的就是⼩时候舅妈带着我骑着⼩三轮车在天刚蒙亮的时候在路边⼩店卖早餐的场景。

局部局部局部⽣活是由各种故事组成的打动你的确实是那个故事去观察，得学会发现发现很重要要有发现的眼睛更要有可以发现的⼼卖油条的笊篱作者：苏浩源▽苏浩源，80×110cm局部1局部2局部3精微素描特别能体现的⼿绘能⼒不能简单说这是⼿头绘画的能⼒⼿绘其实是⼀种思考的能⼒是⽤⼿带领你的眼睛去观察对象⽤⼿带领你的头脑去思维，去思考修锁匠的螺丝⼑作者：李楠▽80×110cm局部1局部2精微素描不是说你坐下来就能画的肯定是你静下来⽤你安静的⼼去观察安静的⼼去思考安静的⼼去表达才能做成这样它的关键在于修⼼上所以我们的课程开始是静⼼⽽后是净⼼，清洁整理⾃⼰的⼼⽽后是净⼼，清洁整理⾃⼰的⼼后来是精⼼，⼀颗精致的⼼药店⽼爷爷的旧算盘作者：潘⾬⾠▽潘⾬⾠创作过程80×110cm局部1局部2徐冰⽼师有⼀句话说他对素描的认识：素描训练不是让你学会画像⼀个东西⽽是通过这种训练让你从⼀个粗糙的⼈变为⼀个精致的⼈⼀个训练有素、懂得⼯作⽅法的⼈懂得在整体与局部的关系中明察秋毫的⼈电焊⼯师傅的洗碗炊杵作者：包海童▽80×110cm包海童创作过程局部1局部2这个精致，其实就是修⼼也是⼀个很精致的状态对于这颗精制的⼼的修⾏不只是专对学⽣们，对于艺术家也是⼀样任何艺术形式的艺术家不论抽象的、表现的、还是写实的都需要⽤这么⼀颗很真诚很安静、很沉寂的⼼去打动你的观众很安静、很沉寂的⼼去打动你的观众这个态度也是我们很重要初衷之⼀地铁⽼奶奶的针线团作者：黄丽蓉▽80×110cm%3Gimg data-ratio='0.5' data-s='300,640' data-type='jpeg' data-w='640'src='/mmbiz_jpg/VOjKdLQbLeTqAIA7oUpic8QbA6omdkmibFhIIT2K7nWqR3yHrvNoicXjI4tYUd72IK5ylBfUYgAYibBrL0AibCzMEHQ/640? wx_fmt=jpeg'>黄丽蓉创作过程局部1局部2我们对学⽣要求的不仅限于他是个学⽣，他应该以⼀个艺术家的态度去创作。

带你看看中央美院的精微素描有多牛！来源画家圈子中央美院的学生到底有多厉害看看他们的精微素描就知道了什么是精微素描？精微素描是中央美术学院在，素描教研上的优秀创新成果，作为美术学院的一门基础课程，精微素描把设计学科和造型学科的通识基础兼容起来，将学生较快地导入到一种既有学习方法论又体现美术学院学术品格的学习轨道上，经过多年的打磨积累，精微素描不仅成为一门特色课程，而且逐步形成了与其它素描类型不同的素描学派。

《北蔡街—居民的浴花》▽看精微素描的作品不是简单的在看一张画，其实你是在看一种感情，这是一种感情的交流与共鸣，所以画面才动人看精微素描，更不只是简单看它的技巧，画面中有种冲击力，我们喜欢，因为这些作品真的打动人《快递包裹》▽素描，作为造型艺术的基础，影响着绘画、雕塑和其它绘画形式的发展。

两千多年前我国就已产生以黑白为主要表现形式的绘画，白描和水墨成为中国传统绘画中素描的基本手段。

由于西方解剖学和透视学在美术领域被揭示，十五世纪欧洲的文艺复兴，孕育了一批大师，把素描艺术推向新的高度。

《凉席》▽《泡沫箱子》▽《与我同岁——酒塞》，2020《中年的坚持·脚踏实地》，2019《家2020・竹编枕头》，2020《我的学长之面包片》2019《阿尔兹海默症》2019《燃情岁月·一盒旧火柴》，2019《马甲》▽艺术表达的是什么？在创作者来说艺术是用具体的形式来表达人内心的情感与思维。

在欣赏者来说，艺术可以调动欣赏者的感官，唤起欣赏者的某种情感与思维。

这种情感和思维通常被认为较普通情感思维更提炼和细腻，被认为是有价值的。

这种感情和思维通过创作者和欣赏者心中共同认可的象征符号进行传达。

《叔叔的笊篱》▽关于超写实画的艺术价值可以肯定的讲是具有艺术价值的，绝非是什么照抄照片就没有价值！艺术的定义，已经广阔到只有你想不到，没有不是的宽广领域里。

天天抱着说那是什么什么的，只能体现你个人思维的狭窄。

当然也不要过度的怎么怎么样，它只是绘画表达方式的一个手段。

素描高老头
高老头是一位非常有趣的老人，他已经年过七十，但却充满了活力和幽默感。

他总是
能够用独特的方式来看待生活，同时也善于用自己的艺术才能来记录生活中的一切。

我曾经在高老头的画室里观察他的创作过程。

他总是端坐在画桌前，手拿着简笔，认
真地观察着模特的每一个动作和表情。

他不停地做着轮廓图、线稿，一遍又一遍地修改，
直到画面中的每一个细节都达到了他所想要的效果。

高老头的绘画风格虽然简约，但却充满了细节和元素。

他墨水般的线条勾勒出了人物
的轮廓，同时也在细节处表现出了人物的神情和气质。

他的素描作品中最打动人心的地方，便是那种细腻的情感表达。

高老头的作品中，有一幅画深深地印在我的脑海里。

这是他用素描记录下的一位老人
的肖像。

画面中，那位老人的脸被岁月浸染得略显苍白，但是他的双眸却透出了一种坚定
的光芒。

高老头用线条和阴影，生动地表达出了这个老人的精神力量。

看到这幅画，我仿
佛也看到了一种人生的态度：无论岁月如何变幻，只要我们拥有一颗坚定的心，那就能够
化腐朽为神奇。

高老头的作品不仅充满了情感，同时也充满了生命力。

他善于捕捉生活中的瞬间，并
用素描来记录下来。

这些画作，让我们看到了大自然的美丽和人物的神态，同时也让我们
感受到了生命的真谛和无限的可能性。

高老头，是一位有趣、有智慧的艺术家。

他的作品有着独特的魅力，让我们在欣赏中
不断地思考和感悟。

走进高老头的画室，仿佛也进入了一段神奇的艺术旅程，让我们感受
到了生命的丰富和美好。

跪了！70岁大爷的素描让百万网友震惊！你大爷永远都是你大爷！不知各位对爷爷的印象还存留着多少？早上奶奶为你煮好早餐，你不慌不忙的穿好衣服缓缓的喝着粥。

而爷爷坐在一旁抽着烟等你，时间一到便催促你，还说“快点！要不然上学就迟到了！”有的爷爷会在天没亮的时候就跑去找他的小伙伴蹲在公园某个亭子下象棋。

有的则带着墨镜在广场上做最帅的舞者，踩着魔鬼的步法让广场上的奶奶们犯花痴。

还有的则会听从子女建议，多做锻炼，与老伴一起去公园用背撞击树干。

他还会给你夹一堆超过你食量的菜。

而你对他说的最多的就是“你今天又抽烟啦？”今天的这位爷爷！真的太厉害了！他用一只钢笔。

征服了千千万万的女性江湖人称兰溪“少奶杀手”这位爷爷叫做王恩贶看他的眼神我就知道，不简单！桃花坞位于苏州市桃花坞大街及其周边地区，是王恩贶老人从年少到暮年一直生活的地方。

2017年5月15日，兰溪召开了“棚户区（城中村）改造誓师大会”，桃花坞亦在征迁之列。

听到要拆迁的消息,王恩贶拿起相机就开始走街串巷的拍了起来。

他要记录下没拆迁前的“桃花坞”弯弯曲曲的神秘弄堂，黛瓦白墙的老宅古屋，雕梁画栋的寻芳亭和本保殿。

这些真真实实的景象，都让他对桃花坞产生了更加浓烈的情感。

他不舍、难过他想留下点什么去纪念它。

于是他拿起钢笔用自己所拍的照片作为素材画出了这些钢笔画作品,并在百度贴吧陆续发布。

《既陌生又熟悉的小路》40cm × 28.5cm (共画54小时)《门头路》42cm × 32cm(共画69.5小时)这组写实钢笔画代表着桃花坞半个世纪前的风景，以写实的钢笔画法，把桃花坞的景色记录在一张张A4纸上无声却有力地讲述这个地方过去的故事。

《通往紫灵庵的山石路》53.9cm × 31.8cm(共画79小时)这些作品一开始在贴吧爆红而后又被转载至微博与各大媒体平台。

大家都不敢相信这是一位70岁老人所画的这功底真的不是一般人啊！网友们都在微博下面留言说“牛逼”、“跪下了”连小编我都无奈的摊了摊手，小编画了高中三年大学四年功力还不及老人家的一半！真的羞愧！《小女孩》54.6 cm ×39.5 cm(共画110小时)《协屋天井边》40cm × 26cm(共画50.5小时)《小桥·流水》40cm × 26.7cm（共画34小时）王恩贶说作画的时候，眼睛和手臂都挺累的。

《冯伟的暗黑CG艺术》—顶尖游戏原画设计之全案解析（转自原画人）来源：张小闲的日志整理简介：冯伟（fengwei ），网名C12 ，男，河北人，知名原画概念设计师，插画师，游戏美术整理人。

2002 年9月至2007 年10 月效力于KOEI （天津光荣软件株式会社，日资），任期五年。

曾参与整理PS2 平台知名项目有：《真三国无双3》《真三国无双4》《决战3》《Z oll 》养成类单机游戏《遥远的时空》（只针对日本市场）《金色的旋律》（只针对日本市场）在2006 年远赴日本，参与整理过PS3 / XBOX360 的双平台次世代项目：《百年战争》《真三国无双5》回国后参与整理针对中国市场PC 平台的《真三国无双online 》。

之后于2007 年受到上海悠乐网络科技XXX邀请作为美术部主管，负责研发项目大型MMORPG 游戏《苍茫世界online 》直至2010 年。

工作期间经常受国内外各大游戏公司邀请整理外包商业美术作品。

曾为搜狐大型3DMMORPG 游戏《天龙八部》做特约插画师，开发宣传海报。

为北京软星科技大型MMORPG 游戏《三国战魂传》做特约插画师，进行人物头像绘制及游戏风格设定。

2005 年至2008 年一直兼职台湾地区鲜网出版社特约封面插画师负责为《龙堂》、《禁空悍将》、《血之狂傲》等畅销小说绘制封面。

2005 年为国内知名模型整理工作室北裔堂做特约插画师，绘制神话模型系列的造型设计插图及包装封面设计插图。

2005 年曾获国内第一CG 网站火神网举办的汉王杯CG 大赛一等奖。

2006 年协助中国电力出版社共同整理CG 类教科教材《动感CG 》并收录视频全程整理教程。

2009 年多幅个人作品收录于国际权威CG 杂志Expose7 。

2009 年多幅个人作品收录于国际权威CG 杂志EXOTIQUE 5 。

2009 年受聘金山公司为大型MMORPG 游戏《沧海online 》做特约原画师，设计游戏角色。