《变形金刚》玩具产品全国推广
- 格式:ppt
- 大小:2.72 MB
- 文档页数:49
变形金刚玩具广告词
变形金刚玩具广告词
让小宝贝在“积变战队”中幸福成长吧,儿童启迪智慧的拼装玩具!
紧急集合,立马变形,所向无极,称霸世界
变得不是形,而是心。
超级逼真,超级好玩!汽车人,变形,出发!质量很好,很便宜。
变形金刚玩具介绍:
《变形金刚》并不像其他动画英雄一样,先有动画后有玩具,而是美国孩之宝公司为了宣传自己的玩具制作的大型动画“广告”。
此外,它的创始国也并不是美国而是日本。
其它广告语:
德国大众:“小即是好。
”
可口可乐:“享受清新一刻。
”
万宝路香烟:“万宝路的男人。
”
耐克:“说做就做。
”
麦当劳:“你理应休息一天。
”
迪比尔斯:“钻石恒久远,一颗永留传。
”
通用电气:“GE带来美好生活。
”
桌张频?酒:“美妙口味不可言传。
”克莱罗染发水:“她用了?她没用?”艾维斯:“我们正在努力。
”
美国联邦快递公司:“快腿勤务员。
”百事可乐:“百事,正对口味。
”
麦氏咖啡:“滴滴香浓,意犹未尽。
”象牙香皂:“99和44/100%纯粹。
”美国捷运公司:“你知道我吗?”
美国征兵署:“成为一个全材。
”。
有名的著作权侵权案例著作权是指作者对其创作的作品所享有的法律权利,包括文学、艺术、音乐、电影等各种形式的作品。
著作权的保护是现代法律制度的重要组成部分,也是保障知识产权的重要手段。
然而,著作权的侵权现象也很普遍,许多著名的案例都涉及到了著作权的侵权问题。
1.《哈利·波特》侵权案《哈利·波特》是一部广受欢迎的魔法小说,全球销量超过5亿册,被译成80多种语言。
2000年,美国一家出版社出版了一本名为《哈利·波特与羊皮卷》的书,声称是《哈利·波特》的续集。
然而,这本书并不是由J·K·罗琳所写,而是一名作家自己编写的。
罗琳起诉该出版社,指控其侵犯了自己的著作权。
最终,法院判决该出版社必须停止出版并赔偿罗琳的损失。
2.《变形金刚》侵权案《变形金刚》是一部著名的科幻动画片,拥有广泛的粉丝群体。
2007年,一家名为“致命变形金刚”的公司开始生产和销售一款名为“变形战士”的玩具,这些玩具与《变形金刚》中的人物非常相似。
美国孩之宝公司(Hasbro)起诉该公司侵犯了自己的著作权,并赢得了胜诉。
法院认定,这些玩具的外观和特点与《变形金刚》中的人物非常相似,侵犯了孩之宝公司的著作权。
3.《阿凡达》侵权案《阿凡达》是一部著名的科幻电影,由詹姆斯·卡梅隆执导。
2011年,中国某公司推出了一款名为“山寨版阿凡达”的电影,与《阿凡达》几乎一模一样,包括故事情节、场景设计和人物形象等。
20世纪福斯影业公司(20th Century Fox)起诉该公司侵犯了自己的著作权,并赢得了胜诉。
法院认定,该公司制作的电影与《阿凡达》有很多相似之处,侵犯了20世纪福斯影业公司的著作权。
4.《狮子王》侵权案《狮子王》是一部著名的动画电影,由迪士尼公司出品。
2003年,一家名为“金狮王动画公司”的中国公司推出了一款名为“狮子王2”的动画电影,与《狮子王》非常相似。
迪士尼公司起诉该公司侵犯了自己的著作权,并赢得了胜诉。
变形金刚玩具收藏价值现在变形金刚的市场行情非常好,最早发行的原版六套组合金刚中MIB型玩家术语,即拆过但没怎么玩过价格高达两万多元;如果是MISB玩家术语,即全新未拆封版本,现在的价值也已升到上万元。
此外,不同包装的变形金刚价格相差很大,如汽车人头领擎天柱20周年纪念版模型市价是1500元,散装的几百元就能买到,而有些没有拆封的包装模型寄给美国AFA认证系统后,身价马上会涨到600至800美元。
变形金刚原本是日本takara开发出的玩具体系,但是当年被人冷落,于是把专利转让给了美国孩之宝hasbro,孩之宝以动画片开拓市场,转眼间变形金刚开始风靡全球。
最早在日本曾有过一个以机器人为主角的动画片,主角是一群可以变换成汽车、飞机等交通工具形状的机器人,但是一定要由人来控制它。
由于剧情一再重复没有新意,世风日下;美国“孩之宝”Hasbro公司看好了它,购买版权后经过重新包装和制作,于1983年推出了他们的新玩具形象广告。
这种机器人玩具沿袭了最初的构思,可以从机器人形态变成汽车、飞机、坦克甚至录音机等等。
并让这些机器人有了独立思维能力,成为智能生命体。
这些机器人一经推出,立刻风靡整个美洲大陆;同年后期,日本Takara株式会社也开始推出这种机器人玩具。
1984年,这种玩具已经成为美国和日本的畅销产品。
同年,美国“孩之宝”Hasbro公司请迈特·达拉斯Matt Dallas和乔治·亚瑟·布鲁姆George Arthur Bloam设计并制作了一部16集的动画片《变形金刚》Transformers,简称TF。
这就是我们所说的《变形金刚》第一季Transformers SEASON1推出以后,这部动画片在美国将近一百个电视频道播放,最初的播放是作为商业广告出现的,各个电视台向“孩之宝”Hasbro公司收取了高额的广告费用,在播放了半年以后,《变形金刚》动画片得到了极高的收视率,占美国所有动画系列片收视率的40%。
CHUANMEILUNDAO 传媒腳《变形金刚》玩具传播方式在中国的演变■敖景辉广东财经大学〔摘要〕本文目的是通过对现代中国玩具在不同历史时期的功能和传播方式分析,找出其传播方式变化背后的社会意义和价历史值。
从政治宣传工具到社会新信息的传播工具、友谊沟通桥梁,再到群体记忆和社交互动的媒介,玩具在不同历史时期扮演了不同的社会角色。
玩具无疑是承载特定时期玩家群体记忆的载体,这是其具有文化传播的特质的原因,而互联网又使这种物质化的符号以无形的“非物质化”的形式传播,从而将玩家独特的群体特征和代际标识展示在世人面前。
〔关键词〕玩具;互联网新媒介;传播;非物质化玩具泛指可用来玩的器具或物品。
著名教育家、儿童教育专家陈鹤琴说:“对玩具应作广义理解,它 不是只限于街上卖的供儿童玩的东西,凡是儿童可以玩的、看的、听的和触摸的东西,都可以叫玩具。
”玩具在人类社会中常常被当成一种寓教于乐的工具,如启迪智慧,培养动手操作能力和手眼协调能力,开 发想象力,养成团队精神等。
一、《变形金刚》玩具的文化传播功能1. 传播社会新信息的载体1978年我国召开十一届三中全会后,国家把工作重点转移到社会主义现代化建设上,推行了大胆的经济体制改革,并获得初步成效,玩具业此时也开始出现生机。
1987年美国“孩之宝”公司免费提供给上海电视台播放科幻动画片《变形金刚》。
据不完全统计,仅美国“孩之宝”公司在中国授权取得的收入就是十亿元人民币,还不包含其相关玩具的销售收人。
对于这个来自资本主义大国文化舶来品所传播的特别信息,国人感到莫名的担忧。
1989年胡德华等20位时任人大代表曾在七届全国人大常委会议上发言,对《变形金刚》在中国市场的火热现象提出批评,认为“《变形金刚》的思想内容荒谬,主要是宣传好战,对下一代有毒害作用。
”人民日报1989年2月27日标题为《少一些“金刚战”吧》的文章指出,变形金刚玩具最低18元,动辄上百元,甚至上千元的售价让国人的外汇“变到了人家的口袋里”。
变形金刚英文简介变形金刚(Transformers)是一个非常受欢迎的娱乐品牌,涵盖了玩具、电影、动画片等多个领域。
玩具系列最初由日本玩具公司Takara(现在的Tomy)于1984年推出,并由其美国合作伙伴Hasbro引入北美市场。
自那以后,变形金刚已经成为全球范围内的大热门。
原创故事与角色变形金刚的原始故事围绕着两个外星种族展开,他们是变形金刚(Autobots)和霸天虎(Decepticons)。
变形金刚是正义的外星机器人,他们的目标是保护地球和人类。
而霸天虎则是邪恶的机器人种族,他们的目标是统治宇宙。
两个种族的成员都能够将自己变形为各种机器,例如汽车、卡车、坦克等。
这是他们的最大特点,也是品牌名字“变形金刚”的由来。
变形能力使得他们可以在需要时转变为战斗形态,以应对各种挑战和敌人。
变形金刚系列拥有众多标志性角色,其中最有名的包括领导者“擎天柱”(Optimus Prime)、忍者机器人“大黄蜂”(Bumblebee)以及探索者“威震天”(Megatron)。
每个角色都有自己独特的性格和能力,为整个品牌注入了无限的魅力。
漫画和动画片变形金刚在1980年代末到1990年代初迅速走红,主要是由于其动画片和漫画的推出。
最早的动画片于1984年在日本推出,并且在接下来的几年内在全球范围内播放。
这一系列动画片以其动感的画风、扣人心弦的剧情和精彩的战斗场面吸引了大批粉丝。
除了动画片,变形金刚还有丰富的漫画作品。
这些漫画延续了原始故事线,并为角色增加了更多的背景和深度。
漫画作品更加注重角色之间的关系和情感,使得读者对变形金刚的世界更加情有独钟。
电影系列变形金刚的电影系列于2007年启动,由导演迈克尔·贝执导。
这一系列电影以真人CGI技术和特效为特点,将变形金刚带入了一个全新的层次。
电影中丰富多样的机械角色、震撼人心的爆炸场面以及紧张刺激的战斗,赢得了观众们的热爱和赞誉。
截至目前,变形金刚已经推出了5部主要的电影作品,包括《变形金刚》(2007年)、《变形金刚:复仇之战》(2009年)、《变形金刚3》(2011年)、《变形金刚4:绝迹重生》(2014年)和《变形金刚5:最后的骑士》(2017年)。
变形金刚的介绍《变形金刚》是历史上最成功的商业动画之一,它在玩具市场和音像市场上取得的成功是空前巨大的,以至于80年代一度风靡全球,在亚欧美等多个国家都兴起了一股“变形金刚”热,让“transformers”成为全世界家喻户晓的名词。
然而大部分人都认为变形金刚玩具是动画的衍生物,实际上恰恰相反,变形金刚真正诞生的身份就是一种变形玩具,而它们真正的出生地也不是美国,而是日本。
能变形的机器人,这个创意是由日本玩具公司TAKARA首先提出并使用在实际的玩具生产中的,他们在1983年推出了两种分别叫做DIAKRON和MICROMAN的可变形机器人,这两种玩具在美国市场获得了空前的好评,销量也十分惊人,这两个机器人就是变形金刚的前身,但他们与后来的变形金刚的本质区别是:虽然都是能够变形,但DIAKRON在设定上仍然是由人操纵的机甲,和高达以及超时空要塞系列中的战斗机甲设定类似,仍然还只是战斗工具而已,真正赋予他们灵魂和生命的是美国的玩具厂商孩之宝(Hasbro),因此变形金刚真正的诞生要从1984年开始。
1984年,孩之宝公司与TAKARA达成了协议,可以使用他们的专利和形象来研发美版的变形玩具,为了配合玩具的销售,孩之宝还和美国的动漫巨头MARVEL公司(和DC公司并为美国动漫出版业巨头,旗下有蜘蛛侠、绿巨人、X战警、神奇四侠等诸多漫画英雄形象)合作,开发与全新机器人系列相关的漫画产品,这些玩具形象在漫画中采用的名字,就是后来家喻户晓的“Transformers”(直译为变形者)。
最具划时代意义的是,在MARVEL公司制作的漫画中,变形机器人们第一次被赋予了生命。
为了通过多种渠道推广这些玩具,孩之宝公司为这些机器人们制作了一部长度为三集的商业动画片,并付费给电视台,作为商业广告在电视上播出,而MARVEL的系列漫画也在同时发售。
在故事设定中,机器人们被分为正义的汽车人和邪恶的霸天虎,早期的划分标准就是能变形成为汽车还是飞机,在漫画中也采取了同样的设定,但是故事则完全不同。
有史以来十大最经典玩具玩具, 经典一、变形金刚变形金刚随着其真人电影的上映,已经成为了一个80年代人的集体怀旧符号。
而80年代孩子们小时候人手一个的变形金刚玩具,现在也成了市面上的抢手货。
可以说,变形金刚不仅仅是一个玩具,对中国孩子来说,他们第一次接受了西方文化的熏陶,是一次西方价值观念的普及式教育,擎天柱、威震天所代表的行为模式让中国孩子第一次在屏幕上了解了西方概念中的善与恶,虽然这种脸谱化的解读多少有点肤浅,但这丝毫无法影响变形金刚在孩子们心中的地位。
1984年变形金刚在美国推出之前,日本曾有过一个机器人动画片,主角是一群可以变换为汽车、飞机形状的机器人,设计者日本TAKARA公司推出了 MICROMEN和DIACLONE两个系列玩具,并没有制作相应的动画片,只是依靠漫画杂志进行随刊介绍,至多是拍摄了一份玩具广告在电视上播放,但是早期的这些设计始终在强调驾驶员,能够变形的机器人不过是驾驶员操纵的机器,以至于市场魅力大打折扣。
这时候美国孩之宝公司主动找上门来,希望与日本的TAKARA株式会社共同开发这些能够变化的机器人玩具,经过一系列的谈判与注资,苦于打开美国市场的TAKARA最终与孩之宝走到了一起。
孩之宝建议将原来TAKARA的两个系列进行合并,经过双方设计师的封闭研发,孩之宝挑选出 MICROMEN和DIACLONE两个系列中一些出色设计,并分为两派机器人创作故事,在1983年底悄悄的推出了重新包装的玩具产品,变形金刚就此诞生。
孩之宝在启动的《变形金刚》项目之前,早已依靠销售《星球大战》玩具大发其财。
孩之宝始终坚持先有玩具后有动画片的商业模式,甚至频繁以试播名义,先制作几集动画片密集播放,同时在玩具销售渠道内强力推销。
1984年初,孩之宝公司先是以前三集动画片试探播映,之后才播出16集的动画片《变形金刚》(Transformers)的第一季。
最初的变形金刚动画是由乔治-亚瑟-布鲁姆(George Arthur Bloam)创作,卡通形象设计来自于迈克-达拉斯(Matt Dallas),此二人奠定了变形金刚动画最初的风格,略带粗旷的美国画风配以80年代霹雳舞留下的动感节奏,饱满的色彩和并不苛求细节的画面,构成了所有人对变形金刚美国版动画的深刻烙印。