十二木卡姆剖析共19页文档

十二木卡姆维吾尔族素有能歌善舞的美称，音乐舞蹈是维吾尔民族生活中不可缺少的一项重要的内容。

仅音乐而言，其民间音乐种类很多，其中以歌舞音乐和舞蹈音乐最为发达，此外还有说唱音乐、器乐曲和民歌等。

乐器合奏“十二木卡姆”（十二部大曲）是维吾尔族优秀的古典音乐。

当你走进新疆，不论置身于哪里，都能听到《十二木卡姆》中的一些动听曲调。

每当喜庆丰收、盛大节日，或是在举行婚礼的“麦西莱甫”（歌舞晚会）中，常常可以看到人们随着独塔尔、热瓦普、弹拨尔、艾捷克、卡龙、手鼓等乐器所奏出的木卡姆中的曲调，载歌载舞，沉浸在无限的欢乐中。

《十二木卡姆》与维吾尔族人民生活紧密相连。

顶碗舞十二木卡姆是富有音乐才华的维吾尔族人民历史上的伟大音乐创造。

起初它仅是以口头形式流传于民间，比较散乱。

16世纪中叶，由于叶尔汗国王妃阿曼尼沙汗的热心组织与整理，才有了《十二木卡姆》大乐曲的雏形。

这部结构严谨的大组曲体裁多样，曲调丰富，它既有悠扬动听的古典叙诵歌调，也有热烈奔放的民间舞蹈音乐和流畅优美的叙事歌曲，全部乐曲共分12大套，每套木卡姆都具有不同的音调特点，其中又分穹乃额曼、达斯坦和麦西莱甫三部分。

“穹乃额曼”意为“大曲”，是由一首感情深沉的散板序唱开始，紧接“太孜”，经过“努斯赫”、“赛勒克”、“卡拉”等段落，一直到兴奋热烈的“赛乃姆”和“大赛勒克”到达高潮，最后以轻快的“太喀特”结束。

“达斯坦”是由3—5首节拍与速度不同的叙事歌曲组成的。

中间插有民间奏曲。

开始稍慢，逐渐加快，直到兴奋愉快的结束。

“麦西莱普”是由3—7首节拍不同的歌舞曲组成，刚健有力，无间奏曲，自始至终都保持着热烈的情绪。

整个《十二木卡姆》共包括170多首曲牌和72首乐曲，长期流传于新疆各地。

木卡姆（大曲）因地区不同又分为“喀什木卡姆”、“刀郎木卡姆”、“吐鲁番木卡姆”、“哈密木卡姆”和“伊犁木卡姆”5种。

其中，“喀什木卡姆”的规模最大，形式最完整，曲调也最丰富，从头至尾演唱一遍需要20多个小时。

1.弹布尔，为弹拨弦乐器。

木制琴身，共呜体呈瓢形，在细长的琴杆上面缠丝弦以分隔音位，张五根钢丝弦，内二弦和外弦调成同音与中音成五度关系。

弹布尔用整块薄平木板做面，面板上有一对眉状音孔。

用钢丝弯成尖形拨子卡在手指甲缝中固定，或弹或拨，弹拨交替，其声铿锵、悦耳，十分独特。

弹布尔常用作独奏乐器，在家庆宴乐中与热瓦甫、手鼓等乐器组合，为歌舞伴奏。

2.都塔尔，是维吾尔民间唯一的指弹弦乐器。

木制琴身，瓢形，琴杆长，有大小两种，大的柄上用丝弦缠 17 个品位，小的有 14 个品位，都张二弦，按四度琴关系定弦，适合男女弹奏。

演奏时或拨或挑，或挑或扫，右手五指并用，缺一不可。

这种乐器音色柔美，可用于独奏，也可与手鼓、笛一起为歌舞伴奏，因其音量小，多用于家庭宴乐，很少在盛大场合出现。

3.热瓦甫，是维吾尔、塔吉克和乌孜别克族人喜爱的弹拨弦乐，有四种类型，比较普及。

木制琴身，音箱呈半球状，用羊皮、马皮或蟒皮蒙面，琴颈细长，顶部弯曲，颈与音箱相接处两侧各有一个羊角形饰物，音箱造型象一个公羊头，保留着游牧生活的痕迹。

早期的热瓦甫有三根弦，以后发展到四五根弦。

其右侧的主奏弦是双弦，一根是肠弦，其余都是钢弦。

琴身四周用黑白对比之色绘有巴旦木及几何图案，油漆成古铜色，古色古香，光亮照人。

弹奏法:有拨、滚、扫等。

左手握颈斜滑走弦，右手持牛角片或竹片拨弄演奏。

民间说唱艺人和演出团体使用的都是“咯什葛尔热瓦甫”，而牧民随身携带，自弹自唱，用于自娱的是“牧童热瓦甫”。

4.艾杰克，又名哈尔扎克，系拉弦乐器，起源于伊朗，公元 14 世纪前传入中亚等地，以后传人喀什，增加了共鸣弦，清代列入回部乐。

木制琴身，音箱呈半球形，面蒙羊皮。

古老的“艾杰克”用三根或两根马尾弦为主弦，相隔四度定弦。

另外，琴柱两边各有五根共鸣弦，为维吾尔传统木卡姆伴奏乐器之一，也常与热瓦甫、达甫、扬琴等组成小乐队。

5.萨塔尔，拉弦乐器。

在民间已有数百年的历史，它引用了伊朗乐器塞它尔的名称。

十二木卡姆的历史历史溯源十二木卡姆的源流，从时代和地域因素上讲主要有两点，一是由古代流传下来的传统音乐的基础上发展成的套曲和歌曲；二是地方音乐，即库车、喀什、吐鲁番、哈密和和田音乐以及刀郎音乐。

这种时代和地域因素相互交织渗透，浑然一体，形成产生于维吾尔族人民的生活方式、民族特征、道德观念及其心理素质的民族调式特点。

这种特点则是通过独特的音乐形式、演奏方法以及独特的演奏乐器加以体现的。

早在在维吾尔族祖先从事渔猎、畜牧生活时期就产生了在旷野、山间、草地即兴抒发感情的歌曲，后来经不断融和、衍变，到公元12世纪，发展形成了"博雅婉"组曲，这就是"木卡姆"的雏形。

"木卡姆" 正式纳入中华民族的文化宝库是与一位伟大的维吾尔族女性--阿曼尼萨（公元1533-1567年）密不可分的。

1547年，酷爱音乐和诗歌的阿曼尼萨，成为以新疆莎车为国都的叶尔羌汗国的王后。

而国王阿不都・热西提汗是一个学问渊博、雷厉风行的可汗。

他是诗人，是乐师；他熟识波斯文、突厥文诗歌，懂得希腊音乐"(毛拉・穆萨《安宁史》)。

他在位的年代(1533--1570年)，由他主持重新扩建了喀什噶尔皇家伊斯兰经文学院(即汗勒克买德力斯)，还将喀喇汗王朝著名大诗人玉素甫・哈斯・哈吉甫的陵墓由吐曼河边迁葬于喀什噶尔城南的皇族陵园(即阿勒吞鲁克)，因为旧坟受到洪水威胁。

他是一个热爱古今中外文化艺术的统治者；在治理政务之余，他的兴趣更多地偏重于文化艺术的发展，就很可以理解；而他与虽出身寒微却同样精于维吾尔文化艺术的阿曼尼萨结合，也就是很自然的了。

阿曼尼萨出生于歌舞之乡刀朗河畔的一个贫苦掐夫之家。

自幼的耳懦目染，培养了她对音乐与诗歌文学的兴趣与超人才能，以后又成长为著名的维吾尔书法家。

演奏弹拨尔是她的拿手戏，她用自己创作的歌词演唱的"潘吉尕木卡姆"，曾使打猎路过这里的阿不都・热西提汗一听而动心。

伟大的民族心史DD十二木卡姆音乐第一次听到"音乐人类学"这个词语是在文化人类学的课上。

当时,给我的感觉很新鲜,尤其在看完了西部音乐之"维吾尔族音乐篇"这部纪录片后,老师对其所做的一番解释更是给我留下了非常深刻的印象。

音乐人类学是文化人类学的一个分支学科,也可以叫做"音乐民族学",它是随着美国人类学家梅里亚姆于1964年出版的《音乐人类学》一书而诞生的。

音乐人类学是以研究文化中的音乐作为其基本任务的,它把音乐学和人类学结合起来,运用一般文化人类学的方法和观念研究世界各民族文化中的音乐。

也就是它主张我们研究每一个民族,每一个种族音乐文化发展的历史。

因为音乐是民族的文化,每一个民族的音乐文化都具有其自身的价值和独到之处,我们只有从其产生的文化背景中来研究音乐,研究文化中的音乐,才能够更深刻地阐明这种音乐的民族文化特征。

真正地站在音乐人类学的角度来理解它。

新疆维吾尔自治区是我国面积最大的省区,约占全国总面积的六分之一。

勤劳勇敢、能歌善舞的维吾尔族就世代居住在这块土地上。

他们作为新疆最大的主体民族,为新疆少数民族音乐文化的发展做出了巨大的贡献。

"十二木卡姆音乐"具有悠久而又丰富的历史文化背景,是许多世纪以来维吾尔族文化的产物。

它是维吾尔族人民的心曲,是他们智慧的结晶。

追溯"十二木卡姆音乐"渊源的话,可以与盛极一时的龟兹乐联系起来。

龟兹乐即现今新疆库车一带的音乐。

新疆地处丝绸之路的交通要道,在古代一向是东西方文化交流和汇合的地方。

能歌善舞的维吾尔族在古代就懂得向其他民族学习,他们对以龟兹乐为代表的音乐采取了兼收并蓄的方法,在本地音乐的基础上,吸收了印度、波斯、远东各国、埃及等地音乐文化的优点,并且又吸收了国内其他兄弟民族音乐文化的优点,把国内外各民族的音乐融合在了一起,形成了光彩夺目的龟兹乐。

它是"十二木卡姆音乐"的雏形,是中外艺术相结合的产物。

浅析维吾尔“十二木卡姆”的音乐特点与社会功能发表时间：2018-08-28T15:48:53.407Z 来源：《文化研究》2018年第8月作者：努力牙·克热木[导读] 《十二木卡姆》是一部凝结着创作者们的智慧、知、和技能的音乐经典著作，是一部名副其实的古典音乐大典。

西北民族大学维吾尔语言文化学院甘肃兰州 730030 【摘要】：新疆《十二木卡姆》是一部凝结着创作者们的智慧、知、和技能的音乐经典著作，是一部名副其实的古典音乐大典。

是维吾尔族木卡姆艺术的代表和主题。

“木卡姆”，为阿拉伯语，意思是规范、聚会等意，这里转意是大曲，是穆斯林诸民族的一种音乐形式，是维吾尔木卡姆的代表和主题。

本文主要探讨维吾尔十二木卡姆的音乐特征及其对维吾尔的社会功能。

关键词：十二木卡姆音乐特点社会功能 1.十二木卡姆简介《十二木卡姆》是一部凝结着创作者们的智慧、知、和技能的音乐经典著作，是一部名副其实的古典音乐大典。

“木卡姆”，为阿拉伯语，意思是规范、聚会等意，这里转意是大曲，是穆斯林诸民族的一种音乐形式，十二木卡姆就是十二套大曲。

《十二木卡姆》由《且比巴亚特木卡姆》、《斯尕木卡姆》、《拉克木卡姆》、《恰哈乃尕木卡姆》、《乌孜哈勒木卡姆》、《艾介姆木卡姆》、《潘吉尕木卡姆》、《乌夏克木卡姆》、《纳瓦木卡姆》、《纳瓦木卡姆》、《巴雅特木卡姆》、《依拉克木卡姆》共12套组成。

其中的每一套包括“穹乃额曼”（意为“大曲”，系列叙咏歌、歌舞曲、器乐曲）、“麦西热甫”（系列歌舞曲）和“达斯坦”（系列器乐曲、叙事歌）三大部分。

每套含乐曲20至30首，长度2小时左右。

12套木卡姆共含歌、乐曲300余首，全部演唱大约需要24小时。

主要分布于南部新疆的喀什、和田、阿克苏和新疆的北部地区伊犁，但在结构模式、旋律风格、乐器使用等方面都有各自的特色以及各自的风味。

十二木卡姆是维吾尔族人民最喜爱的艺术综合性活动，在各种公众或家庭聚会中都会唱木卡姆和舞蹈赛乃木。

免费维吾尔艺术瑰宝-----------------十二木卡姆维吾尔十二木卡姆，是维吾尔族人民对中华民族灿烂的文化所作的重大贡献，她运用音乐、文学、舞蹈、戏剧等各种语言和艺术形式表现了维吾尔族人民绚丽的生活和高尚的情操，反映了他们的理想和追求以及当时的历史条件下所产生的喜怒哀乐。

她集传统音乐、演奏音乐、文学艺术、戏剧、舞蹈于一身，具有抒情性和叙事性相结合的特点。

这种音乐形式在世界各民族的艺术史上独树一帜，堪称一绝。

木卡姆历史渊源流长，背景广阔而深远，与维吾尔族人民的历史时代同步发展。

尽管属于维吾尔族民俗范畴的部落众多，地域辽阔，其音乐文化也具有多层次多源流的特点，但她仍以自己独特的风格而有别于其他民族的音乐。

十二木卡姆的源流，从时代和地域因素上讲主要有两点，一是由古代流传下来的传统音乐的基础上发展成的套曲和歌曲；二是地方音乐，即库车、喀什、吐鲁番、哈密和和田音乐以及刀郎音乐。

这种时代和地域因素相互交织渗透，浑然一体，形成产生于维吾尔族人民的生活方式、民族特征、道德观念及其心理素质的民族调式特点。

这种特点则是通过独特的音乐形式、演奏方法以及独特的演奏乐器加以体现的。

无论“木卡姆”在名称学上有何含义，它只表示经过规整的某个音乐套曲的专用名称。

从16世纪开始，在音乐大师克迪尔罕、雅尔坎迪、阿曼尼落罕（乃菲丝）等人的引导下，经过众多民间乐师的挖掘、收集和整理，终于形成现在的规模和样式。

维吾尔十二木卡姆包括拉克、且比亚特、木夏吾莱克、恰尔尕、潘尔尕、乌孜哈勒、艾且、乌夏克、巴雅提、纳瓦、斯尕、依拉克等木步姆。

十二木卡姆还有一些地域性变体，其中比较有名且具一定特色的当属刀郎木卡姆和哈密木卡姆。

维吾尔十二木卡姆的第一个木卡姆均分为大乃额曼、达斯坦和麦西热甫等三大部分；每一个部分又由四个主旋律和若干变奏曲组成。

其中每一首乐曲既是木卡姆主旋律的有机组成部分，同时，又是具有和声特色的独立乐曲。

维吾尔木卡姆是维吾尔诗歌的音乐表达形式。

论新疆十二木卡姆的传承策略□付会会新疆十二木卡姆是我国非物质文化遗产，作为新疆的古典音乐，被誉为“丝路明珠”，随着时代发展，如今十二木卡姆艺术也面临传承危机。

本文将分析十二木卡姆的形成与发展,并就其传承提出几点建议，以帮助新疆十二木卡姆得到更好地保护与发展，在新时期焕发新魅力。

中华民族历史源远流长，传统音乐文世界非遗项目新疆十二木卡姆在国家大剧院首演朱凯莉摄化是中华优秀文化的重要组成部分，新疆作为歌舞之乡，音乐文化十分丰富。

新疆木卡姆艺术是一种集歌、舞、乐于一体的大型综合古典音乐艺术形式，是流传于新疆的“十二木卡姆”、“刀郎木卡姆”、“吐鲁番木卡姆”和“哈密木卡姆”等的总称，特别是“十二木卡姆”，它是木卡姆的主要代表，广泛流传于新疆各地。

它是东、西方乐舞文化交流的结晶，记录了不同民族之间乐舞文化传播、交融的历史。

被人们赞誉为“华夏瑰宝”、“丝路明珠”，也是中华民族音乐文化的无价瑰宝。

十二木卡姆包含传统音乐、演奏音乐、文学艺术、戏剧、舞蹈等艺术形式，具有抒情性和叙事性相结合的特点，其用独特形式表现出普通民众的生活习俗、精神风貌和理想追求。

这种民间集体艺术富有地方特色表演风格，具有鲜明的地域色彩和很强的艺术感染性。

2005年11月新疆十二木卡姆艺术入选“联合国教科文组织第三批人类口头和非物质文化遗产代表作”行列。

2006年5月20日，十二木卡姆经国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录，2007年10月24日18时05分成功发射升空的“嫦娥一号”搭载了31首歌曲，《十二木卡姆》选曲名列其中。

2009年10月2日，改名为“人类非物质文化遗产代表作”并重新发证。

但随着时代发展，十二木卡姆的传承也面临着危机，如何保护好我国优秀的传统音乐，保护好非物质文化遗产值得我们思考。

一、十二木卡姆的传承意义随着经济全球化迅猛发展，互联网技术的不断进步，现代娱乐方式的不断出新，加之西方文化的广泛传播，我国的文化生态发生了巨大变化，传统文化受到了前所未有的冲击，尤其是传统音乐文化生态受到了空前的挑战。